29.09.2019

“Analisis filologis holistik dari teks puisi menggunakan contoh puisi M. Yu. Lermontov “The Death of a Poet.” Analisis puisi kematian penyair


Puisi “Kematian Seorang Penyair” ditulis oleh M.Yu. Lermontov pada tahun 1837, pada hari kematian Pushkin. Secara umum diterima bahwa penyair itu tidak ada di rumah Pushkin pada waktu itu - penyakit menghalanginya. Saat itu, ia bertugas di Resimen Penjaga Kehidupan Hussar di Tsarskoe Selo, dan dengan dalih sakit, ia berangkat ke St. Petersburg, di mana ia menetap di apartemen neneknya di Jalan Sadovaya. Di sini dia menambahkan enam belas baris terkenal ke dalam karyanya. Sejumlah peneliti mengutarakan teori bahwa penyair bisa saja mengunjungi rumah Pushkin pada hari kematiannya. Sebagaimana dicatat oleh V.I. Kuleshov, “Kematian Seorang Penyair” “mengagumkan dengan pengetahuan yang tepat... tentang seluruh situasi yang menyebabkan kematian Pushkin. ...Lermontov bisa saja mengetahui semua yang terjadi di rumah Pushkin sebelum duel melalui Svyatoslav Raevsky... Dia bisa mengetahui banyak hal melalui Ekaterina Alekseevna Dolgorukaya, yang merupakan teman Natalya Nikolaevna Goncharova bahkan sebelum menikah. Lermontov adalah teman suaminya, R.A. Dolgoruky...Tetapi peran Ivan Goncharov sebagai informan Lermontov harus ditonjolkan secara khusus. Ivan Goncharov, salah satu saudara laki-laki istri Pushkin... bertugas bersama Lermontov di resimen yang sama. Ketika duel Pushkin di bulan November perlu dipadamkan, Ivan-lah yang segera dikirim oleh istri penyair ke Tsarskoe Selo untuk memberi tahu Zhukovsky tentang segalanya... Ivan Goncharov, secara kekeluargaan, yang tahu Lermontov tentang "rasa malu atas keluhan kecil" yang menyiksa hati Pushkin." Diketahui bahwa dalam salah satu daftar karyanya terdapat prasasti pengarang yang diambil dari tragedi dramawan Perancis J. Rotrou “Wenceslaus”:


Balas dendam, tuan, balas dendam!
Aku akan tersungkur di kakimu:
Bersikap adil dan hukum si pembunuh...

Puisi-puisi Lermontov mendapat tanggapan hangat di antara orang-orang sezamannya, puisi-puisi itu didistribusikan dalam lusinan daftar, dan penyair itu menjadi terkenal. Akibatnya, dia ditangkap dan dipindahkan sebagai panji ke Resimen Dragoon Nizhny Novgorod di Kaukasus.
"Kematian Seorang Penyair" dapat kita kaitkan dengannya lirik sipil, dengan unsur refleksi filosofis. Tema utama karya ini adalah nasib tragis penyair di masyarakat modern. Dari segi genre, karya ini memadukan ciri-ciri elegi, ode, sindiran, dan pamflet.
Puisi itu penuh dengan kenangan sastra. Jadi, permulaannya mengingatkan kita pada puisi Pushkin “Prisoner of the Kaukasus”: “Penyair telah meninggal! - budak kehormatan." Baris lain (“Memegang kepalamu yang bangga”) berisi kenangan dari puisi Pushkin “The Poet” (“Jangan menundukkan kepalamu yang sombong”) dan “Andrei Chenier” (“Kamu tidak menggantungkan kepalamu yang patuh”). Setelah menyebut penyair sebagai "budak kehormatan", penulis kemudian berbicara tentang "penahanan" lainnya - kehidupan penyair dalam "cahaya yang menyesakkan":


Jiwa sang Penyair tidak tahan
Rasa malu karena keluhan kecil,
Dia memberontak terhadap pendapat dunia
Sendirian, seperti sebelumnya... dan terbunuh!

Dengan demikian, pembaca secara bertahap mengungkapkan penampilan batin penyair - seorang pria jenius, dengan harga diri, halus, rentan, kesepian, siap membela kehormatannya. Tetapi pada saat yang sama, nama penyair tidak disebutkan, dan gambarannya sangat digeneralisasikan dalam puisi tersebut. Tidak ada kekhususan dalam gambaran situasi kehidupan. Tidak ada kekhususan dalam gambaran situasi kehidupan.
Penyair jatuh “dengan timah di dadanya”, kematian digambarkan secara simbolis (“Karangan bunga khusyuk telah memudar”). Di sini kita dapat memperhatikan ciri-ciri genre ode: penggunaan simbol alih-alih spesifikasi sehari-hari, penggunaan ekspresi gaya tinggi.
Pada saat yang sama, gambaran dunia sekuler diuraikan di sini, yang tidak mampu menghargai dan melestarikan kejeniusan, yang muncul di hadapan kita sebagai kumpulan penganiaya yang jahat dan kejam:


Bukankah pada awalnya kamu yang menganiaya saya dengan begitu kejam?
Hadiahnya yang gratis dan berani
Dan untuk bersenang-senang mereka membengkak
Api yang sedikit tersembunyi?

Penulis juga tidak menyebutkan nama “pembunuh” dalam puisi tersebut; Pada saat yang sama, Lermontov menggunakan teknik antitesis: "pembunuh" dikontraskan dengan Penyair dalam kualitas spiritualnya. “Hati yang kosong”, “seperti ratusan buronan”, pemburu “kebahagiaan” dan “pangkat”, orang yang meremehkan budaya dan adat istiadat asing. Marah, intonasi menuduh muncul di sini dalam suara penulis, kami merasakan kemarahannya yang menggebu-gebu:


Sambil tertawa, dia dengan berani membenci
Tanah tersebut mempunyai bahasa dan adat istiadat asing;
Dia tidak dapat menyia-nyiakan kemuliaan kita;
Aku tidak mengerti pada saat yang berdarah ini,
Kenapa dia mengangkat tangannya!..

Di bagian kedua puisi, muncul nada sedih, nada elegi, kosa kata dan gambar elegi. Berbicara tentang nasib tragis Penyair, penulis membandingkannya dengan Lensky dan Andrei Chenier, kepada siapa Pushkin menyampaikan karyanya:


Dan dia dibunuh - dan dibawa ke kuburan,
Seperti penyanyi itu, tidak dikenal tapi manis,
Mangsa kecemburuan yang tuli,
Dinyanyikan olehnya dengan seperti itu kekuatan yang luar biasa,
Dipukul, seperti dia, dengan tangan tanpa ampun.


Suara lagu-lagu indah terdiam,
Jangan berikan lagi:
Tempat perlindungan penyanyi itu suram dan sempit,
Dan segelnya ada di bibirnya.

Pada saat yang sama, tema dunia sekuler, orang-orang keji dan kejam, mampu menipu, berbohong, mengkhianati, menipu, dan intrik terus berkembang di sini:


Mengapa dari kebahagiaan yang damai dan persahabatan yang berpikiran sederhana
Dia memasuki dunia ini, iri dan pengap
Untuk hati yang bebas dan nafsu yang membara?

Dengan memasuki lingkaran “para pemfitnah kecil” inilah sang Penyair menjadikan dirinya rentan, dan menjatuhkan hukuman mati pada dirinya sendiri. Di sini penulis mengembangkan motif romantis konfrontasi antara pahlawan dan orang banyak. Konflik ini awalnya tidak dapat diselesaikan, sehingga membuat karya ini memiliki unsur tragedi.


Dan setelah melepaskan mahkota yang lama, mereka menjadi mahkota duri,
Mereka menaruhnya di atasnya, terjalin dengan kemenangan;
Tapi jarum rahasianya keras
Mereka menghina alis yang mulia...

Di akhir puisi, muncul ciri sindiran dan pamflet. Nada-nada menuduh yang marah terdengar di sini. Penulis tidak menyembunyikan kemarahannya, mengingatkan para penganiaya Penyair akan penghakiman Tuhan:


Anda, berdiri di tengah kerumunan yang rakus di dekat takhta,
Algojo Kebebasan, Kejeniusan dan Kemuliaan!
Anda bersembunyi di bawah bayang-bayang hukum,
Penghakiman dan kebenaran ada di hadapan Anda - semuanya diam!..
Tapi ada juga penghakiman Tuhan, orang kepercayaan pesta pora!
Ada penghakiman yang mengerikan: ia menunggu;
Itu tidak dapat diakses oleh dering emas,
Dia mengetahui pikiran dan perbuatan sebelumnya.

Keseluruhan bagian terakhir terdengar seperti kata-kata kasar politik. Lermontov meramalkan kematian bagi para algojo Penyair, mengutuk mereka kalimat yang mengerikan:


Dan kamu tidak akan terhapus dengan semua darah hitammu
Darah benar penyair!

Pada bagian terakhir kita juga menjumpai kenangan sastra. Tema "bangsawan baru" mengingatkan kita pada puisi Pushkin "Silsilahku", dan baris "Kamu bersembunyi di bawah naungan hukum" mengingatkan kita pada syair Pushkin "Kebebasan" ("Tekuk kepala pertamamu di bawah yang dapat diandalkan kanopi hukum”).
Secara komposisi, karya ini dibagi menjadi tiga bagian. Bagian pertama didasarkan pada prinsip antitesis - pertentangan antara Penyair dan si pembunuh. Pada bagian kedua, penulis menyampaikan perasaan sedih dan penyesalannya atas meninggalnya Penyair yang terlalu dini dan menciptakan gambaran dunia sekuler sebagai semacam lingkaran setan dari mana tidak ada jalan keluar. Bagian ketiga adalah makian yang penuh kemarahan dan menuduh terhadap kerumunan penganiaya Penyair yang tidak berjiwa. Seperti yang dikemukakan oleh S.I. Kormilov, “puisi itu memiliki unsur alur, seperti sebuah karya naratif... dan pada saat yang sama berbentuk monolog dengan pertanyaan retoris dan seruan, mengingatkan pada teater.<…>Penulis menyapa... “pendengar” yang berbeda, terutama mereka yang dapat bersimpati dengannya (dan Pushkin), tetapi secara lahiriah hal ini tidak diungkapkan dengan cara apa pun, tetapi di dua tempat... kata-kata penulis ditujukan langsung kepada para penganiaya penyair . Susunan monolog ini bukanlah suatu kebetulan. Kami melihat kelanjutan dari duel yang tidak setara - satu lawan semua. “Kerumunan” sekuler dikecam tiga kali: di awal, menjelang akhir puisi, dan di baris terakhir. Penulis hanya sekali menyinggung sosok pembunuh sebenarnya.
Puisi itu ditulis dalam iambik tetrameter (di bagian kedua - iambik bebas. Digunakan berbagai cara sajak: silang, dering, berpasangan. Penulis menggunakan berbagai cara ekspresi artistik: metafora (“menangkap kebahagiaan dan pangkat”, “Kebebasan, Kejeniusan, dan Kemuliaan adalah algojo”), perbandingan (“Memudar seperti obor, kejeniusan yang menakjubkan”), julukan (“bangga kepala”, “hadiah yang berani”, “jenius yang luar biasa”, “kekuatan yang luar biasa”), anafora (“Mengapa dia memberikan tangannya kepada pemfitnah yang tidak penting, Mengapa dia percaya kata-kata palsu dan belaian…”), asonansi (“Memegang kepalanya yang sombong”) dan aliterasi (“Jatuh difitnah oleh rumor”).
Puisi itu sangat diapresiasi oleh penyair sezaman. A.V. Druzhinin menulis: “Ketika dia meninggal

Kematian penyair besar Alexander Sergeevich Pushkin ternyata menjadi tragedi nyata bagi banyak orang. Penggemar penyair dengan tulus menyampaikan belasungkawa mereka, dan, tentu saja, M. Yu. Lermontov tidak tinggal diam. Mikhail Yuryevich memutuskan untuk mewujudkan sikapnya terhadap peristiwa menyedihkan tersebut dalam puisinya sendiri "Kematian Seorang Penyair", yang kemudian harus ia bayar dengan serius.

Kapan puisi itu ditulis mudah ditebak jika Anda tahu kepada siapa puisi itu dipersembahkan. Lermontov menciptakan ciptaannya pada tahun 1837, tepatnya ketika penyair besar Pushkin terluka parah dalam duel dengan Dantes. Desas-desus tentang kematian Pushkin menyebar dengan kecepatan luar biasa, dan Mikhail Yuryevich juga menyadari apa yang terjadi. Penulis Svyatoslav Raevsky, yang bertugas bersama Lermontov di resimen yang sama, Ivan Goncharov, Ekaterina Dolgorukaya - semuanya dapat menjadi informan bagi Lermontov yang memberontak tentang peristiwa yang terjadi di apartemen Pushkin. Sebagaimana layaknya seorang penyair berdiri, ia mengungkapkan perasaannya yang mendalam dalam karyanya. Berkenalan dengan “Kematian Seorang Penyair”, pembaca bisa mengapresiasi segala kepahitan penulisnya.

Diketahui bahwa edisi asli puisi itu diakhiri dengan baris-baris “Dan ada segel di bibirnya,” tetapi kemudian Lermontov menambahkan kelanjutannya. Enam belas baris terakhir mungkin terinspirasi oleh detail duel Pushkin, yang diceritakan oleh dokter yang mencoba menyelamatkan sang penyair.

Puisi tentang kematian Pushkin menjadi perubahan yang sangat tajam dalam nasib Lermontov: di satu sisi, untuk “Kematian Seorang Penyair” penulis dikirim ke pengasingan di Kaukasus. Diketahui bahwa pekerjaan tersebut untuk waktu yang lama dilarang, dan didistribusikan dalam daftar di seluruh St. Petersburg. Puisi-puisi tersebut sampai ke Zhukovsky, Vyazemsky, dan keluarga Karamzin, tetapi baru diterbitkan setelah kematian Lermontov. Di sisi lain, dengan bantuan sebuah karya memalukan yang ditulis untuk menghormati mendiang penyair, nama penulisnya bergemuruh dalam puisi Rusia.

Genre, arah, ukuran

Lermontov tidak hanya berbagi kesannya dengan pembaca dan bertindak sebagai narator lain tentang bagaimana Pushkin meninggal. Seluruh sifat dramatis dari karya tersebut dengan jelas menunjukkan bahwa genre "Death of the Poet" adalah elegi. Namun, selain tragedi, kita juga bisa melihat sarkasme dan sindiran, yang tampaknya sama sekali tidak pantas dalam teks ini. Menggali baris-baris Lermontov, seseorang dapat melihat sikapnya tidak hanya terhadap korban rumor jahat, tetapi juga terhadap publik, dan semuanya terjadi pada tempatnya: dalam "The Death of a Poet" penulis menggabungkan keganjilan - kesedihan dan ironi jahat, dengan kata lain, elegi dan sindiran.

Pada dasarnya, Lermontov adalah seorang perwakilan romantisme. Mungkin sebagian pembaca akan bingung dengan pertanyaan tentang arah puisi, kata mereka, tentang hal ini peristiwa nyata, dan penulis mengungkapkan sikapnya yang sebenarnya terhadap situasi ini, oleh karena itu, realisme? Meskipun demikian, “Kematian Seorang Penyair” juga ditulis dalam kerangka romantisme. Hal ini dengan jelas menunjukkan kepada kita pemberontakan penulis, ekspresi emosinya, dan upayanya untuk melawan semua orang, seperti halnya dalam puisinya Pushkin menentang semua orang. Selain itu, ciri utama arah ini adalah keinginan akan kebebasan berkreasi dan ketidaksesuaian antara mimpi dan kenyataan. Sama seperti Pushkin, penyair besar, yang selalu berjuang untuk Kebebasan, “jatuh oleh rumor yang difitnah,” demikian pula Lermontov diasingkan ke Kaukasus karena antusiasme kreatifnya, dan impian menjadi penulis hebat, meskipun terpenuhi, masih terbentur kenyataan kejam: kesalahpahaman dari orang-orang di sekitarmu.

Karena kita berbicara tentang bentuk karya, maka kita tidak bisa tidak menyentuh pertanyaan tentang ukuran puisi. Lermontov mengungkapkan bakatnya tidak hanya sebagai sastrawan, tetapi juga sebagai orator dalam tetrameter iambik.

Komposisi

Secara konvensional, puisi “Kematian Seorang Penyair” dibagi menjadi dua bagian:

  1. Pada awalnya, penulis mengungkapkan penyesalannya atas kehilangan besar - kematian penyair besar itu. Penulis benar-benar berduka dengan tulus atas meninggalnya penciptanya, dan ini terlihat jelas dalam baris-barisnya. Ia menggambarkan tragedi yang menimpa Dantes, sekaligus menyebut dia bukan pelakunya. Tentu saja, Lermontov tidak menyangkal fakta bahwa Pushkin terluka parah oleh Dantes, tetapi karena kita berbicara tentang karya seorang penulis pemberontak yang tidak dapat melakukannya tanpa sindiran, orang-orang di sekitarnya ternyata bersalah di sini.
  2. Jadi, di bagian kedua, Lermontov mengolok-olok masyarakat, yang darinya ia hanya mendengar “pujian kosong, paduan suara yang tidak perlu, dan celoteh pembenaran yang menyedihkan”. Jika pada mulanya kita melihat kerinduan, kesakitan dan kesedihan terhadap penyair yang meninggal sebelum waktunya, kemudian kita menjumpai tuduhan-tuduhan dari masyarakat, kesalahpahaman, fitnah dunia. Dalam pernyataannya, Lermontov cukup serius, bahkan mengatakan bahwa manusia tidak bisa lepas dari kesalahannya di hadapan Penghakiman Terakhir, karena sikap orang-orang disekitarnya terhadap Sang Pencipta Agung juga sama. alasan yang signifikan kematian Pushkin, dan ini tidak bisa disembunyikan di hadapan Tuhan. Penulis yakin para pengkhianat moral yang membunuh penyair, yang secara lahiriah tampak tidak bersalah dan tidak terlibat dalam cerita sedih ini, akan memikul tanggung jawab.

Prasasti karya yang diambil dari tragedi Rotru ini patut mendapat perhatian khusus. Sejak awal, kita diperingatkan oleh baris-baris: "Bersikaplah adil dan hukum si pembunuh," dan setelah itu kita dapat menebak bahwa judul dan tahun pembuatan puisi tersebut hanyalah setengah dari petunjuk yang menunjukkan apa karya Lermontov ini. mewakili.

Gambar dan simbol

Setelah mengetahui tentang apa karya itu, ada baiknya memperhatikan simbol-simbol utama puisi itu: gambar utamanya, tentu saja, adalah gambar Penyair. Secara khusus, Lermontov menulis tentang Pushkin, tetapi penulisnya sendiri dapat bersembunyi di balik Penyair. Dalam puisi itu, ia berbicara tentang kematian Pushkin bukan di tangan seorang pembunuh sungguhan, tetapi di tangan masyarakat yang menghancurkan sang pencipta. Tidak sulit untuk menebak bahwa pahlawan liris dengan baris-baris ini berusaha melindungi dirinya sendiri, sebagai sesama penyair.

Simbol lain dari karya tersebut adalah gambaran kerumunan pembunuh yang berkontribusi pada kematian Matahari puisi Rusia. Penulis mencatat bahwa darah Penyair membasuh tangan semua orang yang memfitnah dia dan keluarganya, yang menyebarkan dan mendiskusikan rumor yang memalukan.

Penulis sendiri berperan sebagai pembela Pushkin, pembela kreativitas dan kebebasan pena. Citra Lermontov adalah peran seorang jaksa, hati nurani yang menerobos pidato-pidato munafik. Ia mencoba bernalar dengan masyarakat dengan menampar mukanya dan membacakan kalimat sehingga menghukum dirinya sendiri.

Tema

Setiap puisi dapat memancing pemikiran tertentu, dan “Kematian Seorang Penyair” jelas bukan pengecualian, melainkan aturan yang jelas. Salah satu tema utama dalam karya tersebut adalah tema penyair dan puisi. Senjata utama sang pencipta adalah bakat sastranya, yang digunakan Lermontov untuk membela kehormatan Pushkin yang telah meninggal. Dengan bantuan kreativitas, seseorang dapat membuat dunia menjadi tempat yang lebih baik - banyak penulis yang mencoba menyampaikan hal ini. Namun seringkali mereka mengalami kesalahpahaman.

Tema lainnya adalah kebebasan berkreasi. Penulisnya dengan tegas mengisyaratkan bahwa kematian Pushkin bermanfaat bagi banyak orang yang matanya tergelitik oleh kebenarannya. Misalnya, diketahui secara pasti bahwa Dantes setuju untuk berduel setelah ada surat di mana Alexander Sergeevich mengejek hubungan homoseksualnya dengan ayah angkatnya. Sia-sia dia berusaha menyembunyikan fakta ini dengan menikah kakak perempuan Natalya Goncharova.

Jadi, penyair dan orang banyak adalah yang berikutnya, dan, tampaknya, yang paling banyak topik sebenarnya puisi. Lagi pula, jika penulis tidak terlalu memperhatikan Dantes, yang tangannya benar-benar menembak Pushkin, maka ini mengatakan sesuatu. Lermontov menemukan tersangka baru, dan alibi utama orang banyak di sekitarnya adalah kesalahpahaman. Penyair menentang semua orang, “melawan pendapat dunia,” tetapi tidak mendapatkan dukungan. Pushkin, seperti Lermontov, sendirian di antara orang-orang - ketidakmampuan menyampaikan pemikirannya inilah yang mematikan.

Masalah

Salah satu masalah utama yang diangkat oleh Lermontov dalam puisi “Kematian Seorang Penyair” adalah kesalahpahaman. Ketika seseorang merasa kesepian ketika dikelilingi oleh orang-orang, hal ini biasanya lebih buruk daripada ketika dia sendirian. Kerumunan melambangkan harapan untuk mendapatkan dukungan, dan ketika peluang untuk mendapatkan pemahaman perlahan-lahan mendekati nol, hal ini dapat merugikan, terutama sifat kreatif. Apa yang harus dilakukan dengan kesalahpahaman ini dan bagaimana cara mengatasinya? Lermontov hanya mengajukan pertanyaan ini, tetapi tidak menjawabnya, ia hanya mencoba mengungkapkan protes kerasnya terhadap masyarakat yang menghancurkan Pushkin. Rumor jahat itulah yang memaksanya melakukan tantangan fatal. Dia sendiri mempercayai istrinya, tetapi tidak bisa lagi mentolerir surat kaleng dan ejekan di belakang punggungnya.

Puisi “Kematian Seorang Penyair” merupakan respon atas kematian Pushkin, sehingga Lermontov menimbulkan masalah ketidakadilan yang penting di dunia. Penyair itu tewas dalam duel saat masih muda, karena tidak sempat menulis begitu banyak novel, cerita, dan puisi. Dia terbakar seperti obor dalam kegelapan, dan para penjaja gosip yang tidak bermoral tetap hidup dengan kesedihan munafik di wajah mereka.

Mungkin ada pembaca yang ingin membantu penyair dan memberitahunya, tapi dia bingung harus berbuat apa. Beradaptasi dengan orang banyak atau menolaknya? Lermontov menolak, tapi karena ini dia diasingkan. Pushkin menolak, tetapi sesuai dengan kalimat Lermontov, “difitnah oleh rumor.” Mungkin lebih baik beradaptasi dengan masyarakat, dan hidup akan lebih mudah? Para pencipta hebat yang tercatat dalam sejarah dengan bibliografinya tidak ingin mempertimbangkan opsi ini, namun pembaca tanpa sadar menanyakan pertanyaan lain: apakah pantas melawan semua orang, jika terkadang biayanya terlalu mahal? Namun, jawaban atas pertanyaan di baris penulis ini dapat dibaca dengan jelas: itu sepadan.

Arti

Gagasan utama puisi itu, selain ucapan belasungkawa atas meninggalnya Pushkin, adalah semacam peringatan baik kepada orang banyak yang menghalangi penyair untuk berkarya, maupun kepada penyair, siapa pun yang mampu menghadapi kesalahpahaman seperti karakter utama puisi, dan penulisnya sendiri. Alexander Sergeevich dikritik lebih dari sekali, dan menurut Lermontov, ini adalah alasan bagus atas kematiannya. Itulah sebabnya penulis mengutuk orang banyak, mengutuk Dantes, yang “pada saat berdarah ini tidak dapat memahami apa yang dia angkat tangannya!..”.

Gagasan utama puisi "Kematian Seorang Penyair" adalah kesedihan bagi Pushkin, yang diungkapkan tidak hanya dalam kesedihan, tetapi juga dalam ketidaksepakatan yang jelas antara penulis dan masyarakat yang dituduhkannya. Namun, Lermontov yakin bahwa setiap orang yang bersalah akan membayarnya sesuai dengan Penghakiman Tuhan, yang tidak bergantung pada uang dan status.

Perlu juga diperhatikan sikap Lermontov terhadap Pushkin: penulis mengagumi karya pahlawannya. Tampaknya dua pencipta berbakat harus menjadi pesaing satu sama lain, tetapi Mikhail Yuryevich sangat menghormati penyair itu sehingga ia siap dihukum oleh orang banyak yang tidak mengerti demi kehormatan saudaranya yang telah meninggal. Dia sangat mendukung kreativitas dan kebebasan, yang tidak boleh menjadi sasaran rumor jahat.

Sarana ekspresi seni

Dalam karyanya, Lermontov tidak hanya memperhatikan isinya, tetapi juga bentuk puisinya sendiri. Penulis menggunakan banyak julukan yang secara signifikan menghiasi dorongan hatinya: "momen berdarah", "hati yang kosong", "tangan yang kejam".

Penulis dengan sangat indah membandingkan nasib Pushkin dengan penyair yang ia ciptakan sendiri - "mangsa kecemburuan yang tuli...". Kami memahami hal itu yang sedang kita bicarakan tentang Vladimir Lensky, yang, seperti penciptanya, dipukul oleh tangan yang sangat kejam. Menarik untuk dicatat bahwa kebetulan tersebut tidak hanya terletak pada panggilan Lensky dan Pushkin, tetapi juga pada alasan terjadinya duel - kecemburuan. Namun, Lermontov tidak menyalahkan cinta, dan bahkan tidak terlalu menyalahkan Dantes, yang ditinggalkan "untuk mengejar kebahagiaan dan pangkat", karena ia menyalahkan orang banyak, yang mendorong pria berbakat itu ke ekstrem dengan gumamannya, mengingatkan semua fitnah dan gosip tentang hukuman yang tidak bisa dihindari.

Dan, tentu saja, kontras antara kerumunan yang kejam, tidak berperasaan, dan tidak berarti dengan “hadiah berani” yang jujur, berpikiran sederhana, dan “berani” dari sang pencipta besar dengan jelas menyoroti bagi kita cara lain untuk ekspresi artistik - antitesis.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Ngomong-ngomong, saya ingat suatu kali di kelas saya melakukan kesalahan ketika menjawab bahwa itu adalah ode. Tetapi guru mengatakan bahwa puisi ini ditulis sebagai MONOLOG LIRIS (yaitu pidato dan renungan penulis yang bijaksana). Ada kenangan dan penyesalan di sini.

Pada tahun 1837, A.S. Pushkin tewas dalam duel dengan Dantes. Dan puisi ini berhubungan dengan kematiannya. Tapi Lermontov tidak hanya menyalahkan Dantes atas kematian Pushkin, tapi seluruh masyarakat. Dia mengatakan bahwa Pushkin meninggal karena masyarakat sekuler tidak memahami “pemberiannya yang bebas dan berani”, dan dia “memberontak melawan pendapat dunia…”

Puisi “Kematian Seorang Penyair” terdiri dari tiga bagian. BAGIAN PERTAMA - ELEGI. Lermontov menjelaskan bukan hanya kematian penyair, tapi pembunuhannya. Penulis menggunakan julukan menuduh, mengungkapkan kemarahannya melalui julukan tersebut.

BAGIAN KEDUA puisi tersebut merupakan tanggapan terhadap penilaian orang-orang yang membenarkan para pembunuh penyair. SINDIRAN.

Sarana mengungkapkan perasaan dan pikiran:

Dalam puisinya Lermontov menggunakan

GAMBAR ROMANTIS

EPITET

PERBANDINGAN:
"Si jenius yang menakjubkan telah memudar seperti obor,
Karangan bunga upacara telah memudar."

Puisi ini membuat Lermontov terkenal.

Pushkin dan Lermontov adalah dua nama yang berhak berada di dekatnya karena beberapa alasan. Pertama, mereka setara dalam seni. Selain itu, Sejarah sendiri menetapkan bahwa kematian salah satu orang menjadi batu loncatan bagi popularitas orang lain di seluruh Rusia.

Dua Jenius

Ketika pada tahun 1837, setelah mengetahui tentang duel fatal, luka mematikan, dan kemudian kematian Pushkin, Lermontov menulis "Penyair meninggal ..." yang menyedihkan, dia sendiri sudah cukup terkenal di kalangan sastra. Biografi kreatif Mikhail Yuryevich dimulai sejak dini puisi romantis tanggal 1828-1829. Dia berkembang pesat sebagai penulis lirik pemberontak, yang bersifat tragis dan Byronik. Yang paling luar biasa adalah puisi cintanya - "Pengemis", "Di Kakimu..." dan banyak lainnya, mengungkapkan kepada pembaca drama mendalam dari pengalaman Lermontov. Dan puisi sipil dan revolusioner patut mendapat perhatian besar. Masa magang Mikhail Yuryevich ternyata singkat. Para penulis mapan berbicara tentang dia dengan hormat dan meramalkan masa depan yang cerah. Dan Lermontov menganggap Pushkin sebagai idolanya, Guru spiritual dan Mentornya. Oleh karena itu, dengan rasa sakit yang begitu besar, seolah-olah tentang kehilangan pribadi, dia menulis: “Penyair itu meninggal…”

Legenda dan rumor

Mereka tidak mengenal satu sama lain secara pribadi - hal itu tidak terjadi. Meskipun para sejarawan dan penulis biografi, sedikit demi sedikit mengumpulkan informasi tentang orang-orang hebat, masih banyak yang belum diketahui. Jadi dalam kasus kami - siapa tahu - mungkin suatu hari nanti fakta yang sebelumnya tidak diketahui akan terungkap, dan ternyata penyair itu meninggal, yaitu Pushkin, namun setidaknya sekali berhasil menjabat tangan Lermontov atau bertukar kata ramah dengannya. Oleh setidaknya, mereka memiliki banyak teman yang sama. Gogol dan keluarga Karamzin, Zhukovsky dan Smirnova-Rosset, Odoevsky. Bahkan adik laki-laki Alexander Sergeevich, Lyovushka yang gelisah, membungkuk kepada Lermontov di Pyatigorsk dan menyaksikan pertengkaran Michel dengan "Monyet" - "teman" tersumpahnya dan calon pembunuhnya Martynov. Ada desas-desus tidak langsung bahwa kedua orang jenius itu memang bertemu satu sama lain - di sebuah pesta sosial kecil di Vsevolzhsky's. Namun, Mikhail Yuryevich tidak berani mendekati idolanya, dia malu, dan Pushkin terus-menerus terganggu oleh seseorang... Maka Penyair itu meninggal, tanpa berbicara dengan penerus masa depannya tentang hal utama, tentang apa arti hidup untuk keduanya: tentang Kreativitas. Namun diketahui dengan pasti bahwa Pushkin lebih dari satu kali mencatat kekuatan dan kedalaman, tanda-tanda cemerlang dari bakat tinggi Lermontov.

Sejarah penciptaan

Jadi, awal Februari 1837 mengejutkan Sankt Peterburg, Moskow, dan kemudian seluruh Rusia dengan dua peristiwa yang mungkin sama pentingnya. Yang pertama adalah “Matahari puisi Rusia telah terbenam”, bahwa Pushkin meninggal. Dan yang kedua adalah karya “Kematian Seorang Penyair”, yang dibagikan dalam daftar dan dihafal, dan terbang mengelilingi ibu kota utara seperti kilat. Syair Lermontov, yang menjadi dakwaan terhadap massa sekuler dan mengumumkan bahwa raja baru yang tidak bermahkota telah naik takhta puitis. Rupanya, Lermontov mulai mengerjakan pekerjaannya segera setelah dia mendengar rumor tentang duel fatal dan cedera tersebut. Edisi pertama tanggal 9 Februari (28 Januari), ketika masih ada harapan bahwa Pushkin akan bertahan. Meskipun, mengantisipasi hasil yang tragis, Mikhail Yuryevich mengakhiri dengan kalimat "Dan ada segel di bibirnya...".

“The Death of a Poet” (syair Lermontov) dilengkapi dengan 16 baris berikutnya pada 10 Februari, ketika diketahui bahwa Pushkin sudah tiada. Saat itulah, seperti yang kemudian dicatat oleh jurnalis Panaev, karya Lermontov mulai ditulis ulang puluhan ribu kali, dipelajari dengan hati.

“Seorang penyair di Rusia lebih dari sekadar penyair!”

Popularitas puisi tersebut mencapai tingkat sedemikian rupa sehingga dilaporkan kepada “orang-orang terhebat”. Reaksi kaisar segera menyusul - menjadi tahanan rumah, dan kemudian diasingkan lagi ke "titik panas", Kaukasus. Lermontov sedang sakit saat itu, jadi dia tidak dikirim ke pos jaga. Tapi temannya Raevsky, yang teksnya ditemukan selama penggeledahan, sebenarnya ditangkap dan dikirim ke penjara. Mengapa hal itu sangat tidak disukai? Untuk posisi kemanusiaan dan sosial-politik yang berprinsip. Lagi pula, kepada siapa Lermontov mendedikasikan “Kematian Seorang Penyair”? Bukan hanya penulis yang luar biasa berbakat Alexander Sergeevich Pushkin, bukan! Seni Rusia selalu diberkahi dengan bakat-bakat, dan tanah Rusia tidak kekurangan bakat-bakat tersebut hingga hari ini. Bagi Lermontov, karya Pushkin adalah tantangan terhadap kurangnya spiritualitas dan perbudakan, nafas segar, udara bersih, bebas, tidak tercemar oleh perbudakan, kehinaan dan kekejaman. Dan Pushkin sendiri secara paradoks diberi nama dengan tepat: “Penyair telah mati! - budak kehormatan telah jatuh…” Bagi Lermontov, kedua kata ini sama artinya. Penyair sejati, dari Tuhan, pada dasarnya tidak memiliki kemampuan untuk berbohong, bertindak menjijikkan, bertentangan dengan hati nurani dan konsep moral yang tinggi. Saat teman-teman almarhum berbicara tentang karya tersebut, “Puisi Tuan Lermontov sangat indah; itu bisa saja ditulis oleh seseorang yang sangat mengenal dan mencintai Pushkin kita.”

Arti sejarah

Puisi Lermontov "The Poet Died" menempati Sastra Rusia tempat khusus. Faktanya, ini adalah penilaian Pushkin yang paling awal dan paling kuat dari sudut pandang sebuah karya seni, sebuah generalisasi puitis - "kejeniusannya yang luar biasa", yang memiliki signifikansi nasional bagi Rusia. Pada saat yang sama, fakta penulisannya merupakan indikator pribadi Lermontov, posisi sipil, moral dan politiknya. Seperti yang ditulis kritikus Druzhinin, Mikhail Lermontov bukan hanya orang pertama yang berduka atas penyairnya, tetapi juga orang pertama yang berani melempar “ ayat besi“dihadapan mereka yang dengan gembira menggosok tangan dan mengejek tragedi yang telah terjadi. "Raja sudah mati - hidup raja!" - ini adalah bagaimana seseorang dapat menunjukkan kemarahan publik tentang misteri besar sejarah yang terkait dengan kematian Alexander Pushkin dan fakta bahwa "The Poet Died" (syair Lermontov) menempatkannya di antara penulis pertama di Rusia.

Genre puisi

"Kematian Seorang Penyair" adalah syair yang khidmat dan sindiran yang kasar. Puisi itu, di satu sisi, berisi sambutan hangat tentang kepribadian Pushkin yang agung. Di sisi lain, kritik yang marah dan tidak memihak terhadap para simpatisan, dipimpin oleh kaisar dan pejabat terdekatnya, kepala polisi Benckendorff, sejumlah kritikus dan sensor yang tidak menginginkan kehidupan dan ketulusan, cinta kebebasan dan bijaksana, manusiawi dan pemikiran dan cita-cita pendidikan untuk merambah ke masyarakat. Sehingga menduduki pikiran dan jiwa generasi muda yang berada di bawah kuk reaksi politik. Kaisar Nicholas tidak pernah melupakan peristiwa 14 Desember 1825, ketika takhta kedaulatan Rusia berguncang. Bukan tanpa alasan ia dengan tegas menilai “Kematian Seorang Penyair” sebagai seruan terhadap revolusi. Baris-baris Odik ditulis dengan gaya yang khidmat, “tinggi” dan mengandung kosa kata yang sesuai. Yang menyindir juga menganut kanon estetika yang ketat. Dengan demikian, Lermontov mencapai kesatuan yang sangat harmonis dengan keragaman genre.

Komposisi puisi

“Kematian Seorang Penyair” adalah puisi dengan komposisi yang agak rumit namun jelas, dipikirkan dengan matang, dan terorganisir. Dari segi konten, beberapa fragmen jelas menonjol. Masing-masing lengkap secara logis, dibedakan berdasarkan gayanya sendiri, kesedihan dan ide yang melekat. tetapi semuanya merupakan satu kesatuan dan tunduk pada makna umum dari karya tersebut. Dengan menganalisis komposisi, Anda dapat mengidentifikasi tema dan ide karya.

Topik, ide, masalah

Bagian pertama terdiri dari 33 baris, energik, marah, menekankan bahwa kematian Pushkin bukanlah konsekuensi dari kejadian alami, tetapi pembunuhan yang disengaja dan disengaja terhadap seorang pria yang memberontak melawan pendapat “dunia”. Kematian adalah balasan atas usaha Penyair untuk menjadi dirinya sendiri, untuk tetap setia pada bakat dan kode kehormatannya. Lermontov singkat dan tepat. Di belakang seorang pembunuh tak berjiwa tertentu dengan "hati yang dingin", seorang pemburu "kebahagiaan dan pangkat", berdiri Takdir itu sendiri ("hukuman takdir telah terpenuhi"). Dalam hal ini, Mikhail Yuryevich melihat makna dari tragedi tersebut: “keturunan arogan” dari klan yang terkenal kejam tidak memaafkan pidato tuduhan yang ditujukan kepada mereka. Mereka secara suci menghormati tradisi otokrasi dan perbudakan, karena keduanya adalah dasar kesejahteraan masa lalu, masa kini, dan masa depan. Dan siapa pun yang berani melanggar batasnya harus dihancurkan! Tidak masalah apakah itu dilakukan oleh Dantes Prancis atau orang lain. Bagaimanapun, Lermontov sendiri meninggal beberapa tahun kemudian karena "Dantes Rusia" - Martynov. Bagian kedua puisi (23 baris) setara dengan penyimpangan liris. Mikhail Yuryevich tidak menahan diri, menggambarkan citra Pushkin yang sangat pribadi dan disayanginya. Puisi-puisinya penuh dengan tokoh-tokoh puitis: antitesis, pertanyaan retoris, seruan, dll. Bagian terakhir (16 baris) lagi-lagi merupakan sindiran, peringatan keras tentang Yang Maha Agung, Penghakiman Ilahi, Penghakiman Waktu dan Sejarah, yang akan menghukum para penjahat. dan membebaskan orang yang tidak bersalah. Kalimat-kalimat tersebut bersifat nubuatan, karena begitulah semuanya terjadi...

M.Yu. Lermontov menulis puisi "Kematian Seorang Penyair" di bawah kesan kematian A.S. Pushkin. Bagi penyair, peristiwa ini benar-benar merupakan kejutan dan duka. Kematian A.S. Pushkin yang berbakat dan muda tidak terduga dan tidak masuk akal. M.Yu.Lermontov, ingin mencari keadilan, menulis puisi “Kematian Seorang Penyair.”

Dalam karyanya, M.Yu. Lermontov menggambarkan kematian rekannya yang tidak adil, tragis, dan terlalu dini. Pada prinsipnya ayat tersebut dapat dibagi menjadi dua bagian. Paruh pertama menceritakan kepada kita tentang bagaimana A.S. Pushkin yang hebat meninggal pada tahun 1937. Anda dapat membaca protes penulis yang tersirat. Itu terdiri dari fakta bahwa M.Yu. Lermontov menentang posisi pihak berwenang, yang terus-menerus mengkritik rekan dan kawannya A.S. Dia mengutuk perilaku ini masyarakat kelas atas sehubungan dengan penyair muda dan sukses.

Di bagian kedua puisi, M.Yu. Lermontov mengolok-olok semua orang yang berpartisipasi dalam pembunuhan penulis. Ia mengingatkan agar mereka tidak meremehkan Penghakiman Tuhan yang artinya pelakunya pasti akan mendapat hukuman.

Karya puitis ini ditulis dengan gaya tragis, namun dengan unsur sindiran. Karya ini menggabungkan dua genre yang tidak kompatibel. Namun justru emosi inilah yang menjadi obsesi M.Yu. Lermontov ketika ia menulis karyanya.

“Kematian Seorang Penyair” adalah ciptaan yang benar-benar abadi. Penulis melakukan yang terbaik untuk memprotes ketidakpedulian orang. Dia tidak mengerti bagaimana mungkin untuk menutupi dan membenarkan penjahat sungguhan dan tidak peduli dengan kematian orang hebat.

Penulis dengan karyanya ingin menarik perhatian pada kenyataan bahwa ada masalah besar di masyarakat. Yakni, impunitas terhadap pejabat pemerintah dan orang-orang terdekatnya. Mikhail Yuryevich menuduh pejabat tinggi melampaui otoritas mereka, dan masyarakat sama sekali tidak peduli.

Analisis 2

Lermontov menulis karya "The Death of a Poet" di bawah kesan dan kegembiraan bahwa ada lebih banyak penyair dan penulis hebat. Dia mati dalam duel, menurutnya bodoh, mati di tangan lawan lain yang membunuhnya. Itu adalah Pushkin. Penulis hebat awal abad kesembilan belas, penyair dan orang yang kreatif.

Pushkin terbunuh, oleh karena itu berita ini menimbulkan banyak perbincangan, kontroversi dan kesedihan di kalangan orang biasa yang mencintai Pushkin, menghormatinya, dan menyukai karyanya. Dia dianggap sebagai seorang kontemporer yang hebat dan sangat berbakat dalam karyanya. Oleh karena itu, mereka hanya ingin membunuh lawannya, yang selamat, memukulinya, melakukan apapun yang mereka bisa untuk membalas kematian orang tersebut.

Selain itu, dalam karyanya yang didedikasikan untuk Pushkin, yang telah meninggal, namun tetap hebat hingga akhir. Lermontov, selain lawan Pushkin, Dantes, yang berasal dari keluarga bangsawan dan masuk dalam masyarakat ini, juga menuduh orang lain. Orang-orang ini hampir seluruh masyarakat di sekitarnya, yaitu bangsawan masyarakat kelas atas, yang tidak dapat ditoleransi oleh Lermontov. Dia menganggap mereka semua munafik yang secara salah menyatakan penyesalannya atas kematian Alexander Sergeevich Pushkin. Ini dan bukan hanya itu yang membuat marah penyair Lermontov untuk waktu yang lama. Oleh karena itu, tak lama kemudian terbitlah sebuah karya yang sangat marah, fasih dan penuh gairah dari segenap jiwanya, yang diberi judul “Kematian Seorang Penyair”.

Kematian Pushkin yang malang dan tidak adil dibalas oleh Lermontov, yang hampir mengidolakan dan menghormati Pushkin, dan karyanya bahkan lebih kuat lagi. Lermontov bahkan tidak mencoba dengan hati-hati memilih kata-kata yang menyinggung Dantes dan masyarakat kelas atas; dia secara terbuka kasar dan mengatakan kebenaran yang sebenarnya. Dia bahkan tidak memikirkan fakta bahwa dia bisa dihukum karena kebenaran brutal ini.

Analisis puisi Kematian Seorang Penyair - Lermontov untuk kelas 9

Bukan rahasia lagi bahwa Mikhail Yuryevich menghargai dan menghormati Alexander Sergeevich Pushkin dan terkejut dengan berita kematian penulis kesayangannya. Anak laki-laki Lermontov adalah orang pertama yang meratapinya, mendedikasikan puisi "Kematian Seorang Penyair" untuknya, mencela semua orang yang melanggar ingatan orang suci ini. Karya ini ditulis pada tahun 1837 sehubungan dengan apa yang terjadi. Berita duel tersebut sampai ke penyair pada tanggal 9 Februari dan pada hari yang sama puisi itu menyebar ke seluruh Sankt Peterburg. Tidak hanya kerabatnya yang berduka atas dirinya, tetapi juga orang-orang yang dicintainya. Oleh karena itu, karya ini sesuai dengan keinginan mereka. Karya ini dibaca ulang, diajarkan, ditulis ulang. Karya ini sampai ke pihak berwenang dan mereka yang tersinggung oleh tuduhan tersebut mengirimnya ke pengasingan ke Kaukasus kekuasaan.

Dia bercerita tentang perasaan dan pemikirannya tentang segala sesuatu yang terjadi. Ada beberapa kebenaran dalam beberapa hal ini. Gambaran yang diilhami Lermontov tentang Pushkin tidak sepenuhnya seperti itu. Mikhail tidak menyukai masyarakat, dia memperlakukan dunia secara berbeda jalan hidup menderita ketidakpastian dan ketidakpuasan dengan kehidupan dan menganggap kenyataan bahwa Alexander Sergeevich seperti ini. Dan ternyata, A.S masa depan.

Ciptaan tersebut konon terdiri dari dua bagian: liris, isi sedih dan ejekan komikal seseorang. Berbeda dalam ukuran dan keadaan pikiran, gaya dan nada suara berubah secara dramatis.

Di awal ayat, ia menggambarkan tragedi tersebut. Dari uraiannya, segera menjadi jelas bahwa alasannya adalah orang-orang dari kalangan atas yang mengejek orang yang begitu luar biasa, pada setiap kesempatan. Bagi mereka itu adalah permainan, menghinanya secara tidak langsung atau dengan cara lain. Misalnya, Tsar Nicholas 1 memberinya pangkat kadet kamar pada usia 34 tahun, ketika pangkat serupa hanya diberikan kepada anak laki-laki berusia 16 tahun untuk bertugas sebagai halaman pengadilan.

Dalam karyanya, ia secara terbuka berbicara tentang kemunafikan orang-orang yang mengejek penyair kesayangannya, bagaimana mereka mempermalukannya selama hidupnya, dan ketika dia meninggal, mereka mencoba topeng kesedihan universal:

“Dibunuh! Kenapa sekarang menangis,
Pujian kosong pada paduan suara yang tidak perlu
Dan celoteh alasan yang menyedihkan?
Nasib telah mencapai kesimpulannya!"

Dan itu mengisyaratkan bahwa kematian tidak bisa dihindari, karena bahkan di masa mudanya, seorang peramal meramalkan kematian penyair dalam duel dan kemunculan orang yang akan melepaskan tembakan. Dan dalam karya tersebut muncul kalimat misterius “takdir telah mencapai kesimpulannya.”

Hal ini sama sekali tidak membenarkan tindakan Dantes yang berlumuran darah orang yang dianggapnya penyair terhebat puisi Rusia. Dia mengatakan bahwa Dantes membenci pandangan yang dipuji oleh Pushkin. Namun tetap saja, orang-orang ini tahu bahwa dengan tindakan dan provokasi mereka, mereka mengadu domba Pushkin dan Dantes, yang mengancam kehidupan manusia

Di separuh lainnya, dia mengekspresikan dirinya secara singkat dan sinis tentang orang-orang. Dia melampiaskan perasaan sakit dan cinta. Penyair menggambarkan mereka dengan kata-kata kasar sebagai keturunan sombong yang, berkat keluarga dan asal usul mereka, dilahirkan dalam terang Tuhan . Lermontov yakin bahwa masa muda emas itu tidak dapat dibeli dengan emas. Penyair menyebutkan hal ini dalam karyanya. Di hadapan semua penjahat ini, baik dulu maupun sekarang, keadilan akan tetap menang. “Dan Anda tidak akan menghapus darah penyair yang benar dengan semua darah hitam Anda!” Lermontov yakin menjadi jalan pintas duel.

Dan kesimpulannya, yang bisa disebut bagian ketiga dari ayat tersebut, terdiri dari 16 baris, seolah-olah dia sedang berusaha membalas kematian idolanya. Dia menuduh, diduga mengutuk semua orang yang terlibat di dalamnya , mengungkapkannya dengan kata-kata ini:

“Kamu, berdiri di tengah kerumunan orang yang haus di depan takhta.
"Kebebasan, Jenius dan Kemuliaan adalah algojonya."
Dia dengan tulus percaya bahwa “penghakiman Tuhan” akan menghukum orang-orang yang bersalah atas insiden ini

Analisis puisi Kematian penyair sesuai rencana

Anda mungkin tertarik

  • Analisis puisi Pagi Musim Dingin oleh Maykov

    Penyair menulis puisi itu pada tahun 1839, ketika dia berusia 18 tahun. Maikov sering menggunakan motif pedesaan dan lirik lanskap dalam karyanya. DI DALAM periode awal ia menganut arah realistis, yang menjelaskan pandangannya dalam puisi

  • Analisis puisi Hari ini adalah hari yang buruk bagi Mandelstam

    Karya yang penuh aksi sekaligus mengungkapkan perasaan sang pahlawan liris. Penyair mengungkapkan melalui tindakan dan pengalaman gagasannya tentang nasib, yang muncul dalam menghadapi bahaya maut

  • Analisis puisi Butterfly karya Balmont

    Sebuah puisi pendek didedikasikan untuk peristiwa yang sama sekali tidak penting, tetapi simbol-simbol yang diperkenalkan oleh penyair, menurut pendapatnya, harus menciptakan suasana hati tertentu dan mengungkapkan makna yang dalam.

  • Analisis puisi Kepada Penabur Nekrasov

    Inti ceritanya adalah gambaran tanah subur yang subur, yang seringkali menjadi gambaran narasi Nekrasov, ia sering menggambarkannya sebagai bagian lanskap Rus yang tak tergantikan. Pahlawan liris menggambarkan dengan kontemplasi dan kekaguman apa yang dia lihat

  • Analisis puisi Yesenin Pugachev

    Karya Yesenin ini sangat dinamis. Tentu saja peristiwa pemberontakan di bawah pimpinan Pugachev yang dihadirkan oleh penulis sendiri berkembang cukup pesat, namun pilihan gaya Yesenin sangat hidup dan cerah.