Kas yra knygos viduje:

Praktika

Štai tik keletas įgūdžių, kuriuos įgysite:

Įvairių harmonijos stilių supratimas: bliuzas, džiazas, rokas, pop

Gebėjimas kurti akordų progresijas: tonalinę ir modalinę

Akordų tarpusavio sąveikos įvairiose sistemose dėsnių išmanymas

Praktiniai įgūdžiai konstruojant bet kokias pirštines ir akordų formas

Universalūs akordų keitimo būdai

Suprasti gitaros vaidmenį įvairiuose stiliuose

Akordų grojimo technikos ugdymas

Suprasti nukrypimus ir moduliacijas

Išmokite kurti ketvirčio akordus

Sužinokite, kas yra trys garsai ir kaip juos naudoti praktiškai

Peržiūrėkite metodus, kaip dirbti su gitaros tekstūra

1. ——Įvadas.
2. ——Raidinis skaitmeninis žymėjimas ir romėniškų skaičių sistema.
3. ——Rekomendacijos harmonijai įvaldyti
4. ——Triados akordai ir pirštai
5. ——Triadų ir pirštų inversijos
6. ——Balsas ir jo vaidmuo gitaros praktikoje
7. —— Funkcinės sistemos pagrindai
8. —— Visi skalės akordai ir jų funkcijos
9. ——Funkcinė logika nepilnametis
10. ——Skalių harmonizavimas
11. —— Kadansai ir jų atmainos
12. —— Trys harmoninio judėjimo rūšys
13. ——Pakeitimų principai
14. —— Melodijų harmonizavimas
15. —— Laisvas harmonizavimas
16. ——Harmoninė improvizacija
17. —— Tekstūra ir harmonija
18. —— Forma ir harmonija
19. ——Harmoninės sekos
20. ——Septintieji akordai ir jų klasės
21. ——Daugiatoninės harmonijos pagrindai
22. ——Akordų pakeitimai
23. ——Melodijos elementai harmonijoje
24. —— Gitaros harmonijos nukrypimai ir moduliacijos
25. —— Modalinė harmonija
26. —— Šiuolaikinės harmonijos bruožai
27. —— Triados ir sinonimai
28. —— Kvartiniai akordai
29. ——Stiliai iš pirmo žvilgsnio
30. -- Išvada

Premijos

1. Akordų progresijos skaitytuvas (knyga)
2. 17 minčių žemėlapių apie harmoniją
3. Vaizdo įrašų kursas Harmony 100: Raidinis ir skaitmeninis akordų žymėjimas
4. Video kursas: Moduliacijos ir deformacijos

Knyga „Praktinė harmonija gitaristui“ neabejotinai turėtų būti privalomas jūsų treniruočių elementas jau vien dėl to, kad sutaupysite daug laiko, pastangų, nervų ir pinigų. Jums nereikia mokytis šimtų vadovėlių! Šį darbą jau padariau už jus ir surinkau visą praktinės informacijos apie harmoniją gitaristui koncentratą.

Jei norite tikrai įvaldyti gitarą, tada be žinių apie harmoniją ir gebėjimo ją pritaikyti praktiškai nepasieksite savo tikslų.

Joks vadovėlis jūsų neišmokys be jūsų pastangų, tačiau šioje knygoje yra viskas, ko reikia muzikiniam augimui. Viskas, ką jums reikia padaryti, tai skaityti ir praktikuoti.

Išmokti harmoniją gitaristams dar niekada nebuvo taip paprasta!

Iš autoriaus 3
1 pamoka. Įvadas. Balso vedimas majore
2 pamoka. Balsavimas dur (tęsinys)
3 pamoka. Balsavimas dur (pabaigoje)
4 pamoka. Balsavimas minoriniu tonu
5 pamoka. Harmonijos teoriniai pagrindai (harmoninių funkcijų teorija)
6 pamoka. Užduočių kūrimas didžiuoju klavišu. Bendri principai,
7 pamoka. Užduočių kūrimas pagrindiniu klavišu (tęsinys)
8 pamoka. Užduočių kūrimas pagrindiniu klavišu (antras tęsinys)
9 pamoka. Užduočių kūrimas pagrindiniu klavišu (pabaiga)
10 pamoka. Pagrindiniai minor akordai,
11 pamoka. Natūralūs minor akordai
12 pamoka. Harmonikos mažoro komponavimo uždaviniai
13 pamoka. Moduliacijos teorija
14 pamoka. I-ojo giminystės laipsnio tobula diatoninė moduliacija iš mažoro
15 pamoka. Tobula 1-ojo giminystės laipsnio diatoninė moduliacija nuo minorinės
16 pamoka. Tobula II giminystės laipsnio diatoninė moduliacija iš mažoro
17 pamoka. Tobula antrojo laipsnio diatoninė moduliacija nuo minor
18 pamoka. Tobulas trečiojo giminystės laipsnio diatoninis moduliavimas iš mažoro ir minoro
19 pamoka. Įsivaizduojama enharmoninė moduliacija
20 pamoka. Sumažinti septintieji akordai mažor
21 pamoka. Sumažinti septintieji akordai minore
22 pamoka. Tobula enharmoninė moduliacija (II ir III giminingumo laipsniai) per dominuojantį septintą akordą
23 pamoka. Tobula melodinė-chromatinė moduliacija (visų giminystės laipsnių) nuo mažoro ir minoro
24 pamoka. Tobula diatoninė arba enharmoninė moduliacija per sumažintą septintą akordą
25 pamoka. Pirmojo giminystės laipsnio nukrypimai dur
26 pamoka. Pirmojo giminystės laipsnio nukrypimai minore
27 pamoka. Pakartotiniai pirmojo giminystės laipsnio nukrypimai dur ir minor
28 pamoka. Antrinės dominantės dur
29 pamoka. Antrinės dominantės minoroje
30 pamoka. Toniniai planai
Papildymas
Taikymas. Akordika
Metodinės pastabos

Azario Ivanovičiaus Ivanovo atminimui

IŠ AUTORIAUS
„Trumpas harmonijos kursas“ skirtas asmenims, išmanantiems pradinę muzikos teoriją ir ketinantiems praplėsti savo muzikines teorines žinias profesionaliai ar mėgėjiškai.
Knyga parengta remiantis pedagoginiu metodu, kurį autorė pirmą kartą įdiegė pirmaisiais M. P. Musorgskio vardo Leningrado muzikos mokyklos atlikimo katedrų metais XX amžiaus trečiojo dešimtmečio antroje pusėje. Šį metodą, be autoriaus, ne kartą naudojo nurodytoje mokykloje ir kitose specialiosiose ugdymo įstaigose nemažai mokytojų (Az. I. Ivanovas, A. Ja. Koralskis, A. N. Sokhoras, A. A. Kholodilinas ir kt.), muzikos mylėtojų būreliai.
Knygoje išdėstytas pilnas teorinis harmonijos kursas, kurio baigimas grindžiamas supaprastintais, lyginant su įprastais mokymo metodais, praktiniais įgūdžiais.
Dėl tam tikrų specialių pristatymo technikų „Trumpasis kursas“ skirtas išmokti per 30 pamokų (savaičių), tai yra per vienus mokslo metus.
Baigęs „Trumpąjį harmonijos kursą“ studentas gali pagilinti savo žinias ir įgūdžius detalesnėse specialiose sistemose. Tokiu atveju pamokos naudojant šias sistemas bus žymiai lengvesnės ir gali būti žymiai pagreitintos, palyginti su įprastu laiko intervalu.
Kita vertus (tai ypač liečia melomanus, bet ir profesionalius atlikėjus), įvaldęs „Trumpąjį kursą harmonijoje“, studentas bus pakankamai pasirengęs pereiti tiesiai prie muzikos kūrinių analizės, o praktiškai – prie aranžuočių. įvairioms instrumentinėms ir vokalinėms kompozicijoms.
Studijuodami harmoniją melomanai turi atsižvelgti ne tik į skirtingus mokinio gebėjimus ir pasirengimo laipsnį, bet ir į jo domėjimosi dalyku laipsnį,
žinių, kurias jis nori įgyti, apimtis ir gylis. Skirtingai nuo profesinio mokymo, standartinių normų ir reikalavimų negali būti, nes daug kas priklauso nuo mokinio valios ir norų.
Šiuo atveju praktiniai įgūdžiai gali būti be galo įvairūs. Nepaisant to, patirtis rodo, kad juos galima susiaurinti iki tam tikrų atmainų, o harmonija besidomintiems melomanams galima išskirti tam tikras kategorijas: nuo norinčių išmokti kurso turinį tik bendrais bruožais iki norinčiųjų studijuoti kurso turinį. dalykiškai, nuodugniai, siekdami gilinti savo supratimą apie muziką, rimtąja prasme tęsti susipažinimą su įvairiais muzikologijos aspektais. Įvairių kategorijų mėgėjų poreikiams tenkinti, knygos pabaigoje (žr. 162 - 163 p.) siūlomi specialūs kurso palengvinimo (sumažinimo ir supaprastinimo) būdai. Jei kursas baigiamas savarankiškai, pageidautina periodinė vadovo priežiūra.
Visą knygą sudaro:
Pagrindinis kursas (pateikiamas 30 pamokų forma), Papildymas (išplečiantis pagrindinį kursą ir skirtas padidėjusio aktyvumo studentams),
Priedas (su reikalinga informacija pradedantiesiems mokytis harmonijos neturint pakankamai elementarios muzikos teorijos žinių).
Metodinės pastabos (adresuotos vadovui ir paaiškinančios įvairius „Trumpojo kurso harmonijoje“ naudojimo būdus).
Autorius iš anksto dėkoja visiems, kurie atsiųs atsiliepimus apie „Trumpąjį kursą harmonijoje“ adresu: Leningradas, D-11, Inženernaja g., 9. Leidyklos „Muzika“ Leningrado filialas. Autorius taip pat stengsis patenkinti tų, kurie jam siunčia klausimus, iškilusius skaitant siūlomą knygą, poreikius.
(...)

VI. PASKUTINĖS PENKIOS PAMOKOS
Išklausius pagrindinį kursą (1 - 30 pamokos), paskutinės penkios pamokos (31 - 35) turėtų būti skirtos viskam apibendrinti ir pasiruošimui egzaminams bei „repetijoms“.
Laikantis šio tikslo, kiekviena namų užduotis turėtų iš esmės atitikti egzamino raštu darbą (žr. 158 psl.), o kiekviena klasės veikla turėtų būti atliekama kaip egzaminas žodžiu (žr. 159 psl.).
Pirmą pamokos valandą tikrindami namų darbus, skirtingai nei 1 - 30 pamokose, visi mokiniai neturėtų rašyti konspektų, o, gavę kelis teorinio egzamino klausimus, ruošti į juos atsakymus.
Antrą pamokos valandą mokytojas vietoj įprastos paskaitos rengia bandomąjį egzamino atsakymų testą į pamokos pradžioje užduodamus klausimus. Kartu svarbu, kad studentai, prisiminę ir apibendrinę viso kurso teorinę dalį, priprastų prie atsakymo į kiekvieną atskirą klausimą apimties ir turinio.
Šių pakartotinių užsiėmimų metu reikėtų pakviesti į lentą, kad būtų atsakyta į „egzaminą“ prieš kitus mokinius, kurie šiuo metu virsta „egzamino komisija“.
Jei atsakymas yra neišsamus arba neteisingas, turėtumėte pakviesti vieną iš kitų mokinių jį papildyti arba pataisyti.
Šiuo atveju geriau, kad atsakytų ne paskirtas mokytojas, o mokinys.
Čia pirmą kartą darnos kurso metu studentai į kursą atsako žodžiu savo bendražygių akivaizdoje, tad pavojus vieniems kitus „užkrėsti“ klaidomis neišnyksta. Todėl dėstytojas, atsakydamas į kiekvieną atskirą egzamino klausimą, turi „apibendrinti diskusiją“ ir trumpai išvardyti tuos punktus, kurie būtinai turi būti žodiniame atsakyme į šį egzamino klausimą.
Klasės praktikos (31–35 pamokos) neatleidžia mokinių nuo būtinybės peržiūrėti kursą namuose, kad pasiruoštų egzaminui. Tokiam kartojimui geriausia iš pradžių perskaityti visą „trumpąjį harmonijos kursą“, o tada iš natų išnagrinėti atskirus klausimus, prireikus remtis knyga.

VII. EGZAMINAS
Kurso baigimas būtinai turi baigtis egzaminu, nepriklausomai nuo to, ar kursas buvo studijuojamas pagal mokymo įstaigos planą, ar asmeniniu mėgėjų pageidavimu.
Egzaminas reikalingas ne tik kaip žinių patikrinimas, bet kaip speciali kurso baigimo forma. Egzaminų reikalavimai ir jų išplėtimas visų pirma reiškia visišką kurso kartojimą, tai yra išskirtinę reikšmę turi naujas (galutinis) viso kurso užbaigimas, sutirštintas jo, kaip teorinių principų ir praktinių įgūdžių sistemos, įsisavinimas.
Egzamino laikymas užtikrina žinių tvirtumą, tokį dalyko supratimą, kuriame bet kurią pamirštą poziciją galima atkurti remiantis kurso logika, remiantis jo teorija.

VIII. EGZAMINAS RAŠTU
Egzaminas turi būti sudarytas iš darbo raštu ir atsakymo žodžiu.
Egzaminu raštu egzaminuojamasis turi parašyti tris uždavinius:
2 mažos (8–12 taktų) vieno tono problemos (vienas mažoras, vienas minoras), pritaikant jiems duotus akordus ir nukrypimus, ir
1 didelė (16 - 24 barų) problema, pastatyta pagal pateiktą toninį planą (žr. 277 ir 303 pavyzdžius).
Vieno tono problemose turėtumėte reikalauti naudoti tam tikrus antruosius akordus, ketvirčio lyties akordus, pakeistus subdominantus akordus, bet kokius retus akordus (pavyzdžiui, natūralius minorinius akordus arba sumažintus septintus akordus) ir pagalbinius dominantus.
Esant didelei moduliacijos problemai, turi būti pasiūlytas privalomas toninis planas, kai kuriais atvejais nurodant perėjimo iš vienos tonacijos į kitą būdus (enharmoninis per tam tikrą akordą, chromatinis ir pan.). (Žiūrėkite 30 pamokos užduotį.)
Iš viso šiame egzamine turėtų būti 12 skirtingų bilietų su dviem teoriniais klausimais (A ir B): vienas iš harmonijos srities prieš moduliaciją, kitas iš moduliacijos teorijos.

Harmonijos kurso teoriniai klausimai
A.
1. Harmoninė gravitacija ir penktoji grandinė (1).
2. Kompleksinė ritmo grandinė, jos formavimas ir elementai (2)
3. Šoninių triadų funkcijos (4).
4. Septinos akordų funkcijos (5).
5. Akordų apvertimo funkcijos (6).
6. Sudėtingos kadencijos grandinės kūrimo būdai (3).
7. Alteracija ir alteruoti akordai mažoru (11).
8. Sumažinti septintieji akordai mažor (9).
9. Harmoninių minorinių akordų funkcijos (7).
10. Natūralių minorinių akordų funkcijos (8).
I. Alteracija ir modifikuoti akordai minore (12).
12. Sumažinti septintieji akordai minore (10).
B.
1. Moduliacija, jos elementai ir klasifikacija (1).
2. I-ojo giminystės laipsnio moduliavimas iš specialybės (12).
3. Pirmojo giminystės laipsnio moduliavimas iš nepilnamečio (I).
4. Antrojo giminystės laipsnio moduliavimas iš specialybės (10).
5. Antrojo giminystės laipsnio moduliavimas iš nepilnamečio (9).
6. Trečiojo giminystės laipsnio moduliavimas (3).
7. Enharmoninė moduliacija per dominuojantį septintą akordą (2).
8. Moduliacija per sumažintą septintą akordą (6).
9. Melodinė-chromatinė moduliacija (4).
10. Nukrypimai nuo pagrindinio (8).
11. Neesminiai nukrypimai (5).
12. Šoninės dominantės (7).

Čia klausimai pateikiami logiška tvarka. Skliausteliuose po kiekvieno klausimo nurodomas bilieto numeris, ant kurio jis yra. Taigi, biliete Ш 1 bus šie klausimai:
A. Harmoninė gravitacija ir penktoji grandinė. B. Moduliavimas, jo elementai ir klasifikacija; 4 biliete:
A. Septinos akordų funkcijos. B. Melodinė-chromatinė moduliacija ir kt.
Norėdami pasiruošti atsakyti į šiuos klausimus, turėtumėte skirti tiek laiko, kiek vienam ar dviem mokiniams reikia atsakyti žodžiu.
Be to, egzamino žodžiu metu studentas be pasiruošimo turi atsakyti į 2-3 iš anksto paruoštus techninius klausimus. Pavyzdžiui:
1. Kokias I, II, III santykio laipsnio tonalybes turi tokia ir tokia tonacija?
2. Kokio santykio laipsnio tokie ir tokie du tonai?
3. Per kokį sumažėjusį septintą akordą ir kokią moduliaciją galima atlikti iš tokio ir tokio rakto į tokį ir tokį?
Galiausiai, egzamine žodžiu studentas turi pademonstruoti grojimo pianinu įgūdžius harmoninių pratimų metu ir harmoninių analizės įgūdžius.
Reikalavimai atliekant harmoninius pratimus fortepijonu čia nepateikti, nes jie labai priklauso nuo mokinio grojimo pažangos ir iš esmės turėtų būti mokomi fortepijono klasėje. Dažniausiai jie gali būti sumažinti iki grojimo visais įvairių iš anksto nustatytų ritmų klavišais.
Harmonikos analizės reikalavimai taip pat nepateikti.1 Čia galima panaudoti esamas O. L. ir S. S. Skrebkovo bei V. Berkovo antologijas. Informacijos atskirais klausimais galima gauti knygoje: A. Dolžansky. „Trumpas muzikinis žodynas“. Labai naudinga analizei panaudoti nesunkiai atliekamus, bet prasmingus ir dermės požiūriu įvairius kūrinius, pavyzdžiui, iš Čaikovskio „Vaikų albumo“.
1 Autorius šiuo metu rengia analizės vadovėlį.

X. APIE MOKINIO PARUOŠIMĄ IŠLAIKTI HARMONIJAS KURSĄ
Norėdami lankyti harmonijos kursą, turite turėti pakankamai elementarios muzikos teorijos žinių tiek teoriškai, tiek praktiškai. Studentas turi sugebėti:
1. Sukurkite bet kurį intervalą (gryną, didelį, mažą, padidintą, sumažintą, taip pat kelis du kartus padidintus ar dvigubai sumažintus intervalus) iš bet kurio garso (naudodami paprastus ir dvigubus atsitiktinius).
2. Nustatykite siūlomo intervalo plotį ir kokybę.
3. Sukurkite bet kokios struktūros triadas ir septintąsias akordas iš bet kurio garso (taip pat naudojant paprastus ir dvigubus atsitiktinius).
4. Sukurkite visų lygių ir visų tipų triadas ir septintus akordus mažoru (natūralų ir harmoninį) ir minorą (natūralų, harmoningą ir melodinį) iki septynių pagrindinių ženklų tonais.
5. Tas pats – keturbalsiu priedu ant dviejų kotų.
Pageidautina, kad visas išvardintas užduotis mokinys atliktų ne žemesniu nei „gerai“ (4,4+) įvertinimu.

Kadangi ne visose pedagoginėse sistemose, dėstant pradinės muzikos teorijos kursą, yra išvardyti mokymai, ši pradinės muzikos teorijos kurso dalis yra pateikta šios knygos priede (žr. p. 140 „Akordika“) studijoms prieš pagrindinį. pamokos.
Jei pradinės muzikos teorijos kurse akordai turėtų būti mokomi gana lėtu tempu, tai per harmoniją rekomenduojama tam skirti ne daugiau kaip tris pamokas (iš atsarginių).
Tai paaiškinama tuo, kad pradinėje teorijoje akordai skaitomi mokslo metų pabaigoje prieš baigiamąjį egzaminą. Jį baigus nebelieka laiko kartoti kurso ir įtvirtinti jį studentų atmintyje. Atvirkščiai, dažniausiai ateina ilgos vasaros atostogos, dėl kurių prarandami neseniai įgyti įgūdžiai, kurie dar nespėjo pakankamai „nusėsti“ mokinio galvoje.
Akordų harmoniją suvokiate mokslo metų pradžioje. Ją įvaldęs, studentas dar ilgai treniruosis naudojant akordus ir ne tik įtvirtins, bet ir ugdys įgytus įgūdžius.
Siekiant užtikrinti, kad šios dalies atlikimo greitis nepakenktų įgūdžių stiprumui, rekomenduojama atlikti kiek įmanoma daugiau pratimų kiekvienai iš aukščiau nurodytų užduočių tipų (kaip nurodyta priede), visapusiškai naudojant laiko, skirto namų darbams atlikti (2 valandos per savaitę).
Didžiausias dėmesys turėtų būti skiriamas akordų kūrimui (ne jų apibrėžimui). Praktika rodo, kad keturių–šešių valandų (tai yra laiko atlikti du ar tris namų darbus) pakanka pastatyti kelis šimtus akordų ir ateityje, lankydamas harmonijos kursą, nepatirsite ypatingų sunkumų dėl nepakankamų akordų žinių.
Taigi:
a) mažas užduočių tipų skaičius, b) daug identiškų (to paties tipo) pratimų, c) trumpas mokymosi laikotarpis neabejotinai užtikrins praktinių įgūdžių ugdymą akordų srityje, reikalingų pradedant harmonijos pamokas.
Savaime suprantama, kad, priklausomai nuo mokinių žinių būklės, toks preliminarus akordų kartojimas galimas ne per tris, o per dvi pamokas ar net per vieną pamoką.
Jei prieš pradėdamas harmonijos pamokas mokinys baigė akordus iki galo, specialių kartotinių pamokų nereikia, o harmonijos mokymasis turėtų prasidėti nuo pat pirmos pamokos.

XI. KLASIŲ INDIVIDUALIZAVIMAS
Mokinio individualūs polinkiai ir galimybės dažnai atsiranda ne iš karto, o palaipsniui, pradedant, žinoma, nuo užduočių, skirtų savarankiškai kurti uždavinius, atlikimo.
Iš pradžių mokinys negali atsiplėšti nuo 7–12 pamokų lentelių, bet kažkuriuo momentu „staigus“ šių lentelių supratimas (būtent ne žinios, o supratimas) jį išlaisvina nuo jų naudojimo ir jis pradeda problemas kuria pats, remdamasis teorijos logika, o ne receptais. Šiuo metu jis ugdo savo skonį: polinkį į tam tikras akordines priemones ar harmoninius posūkius, savarankišką, o ne imitacinį jų pasirinkimą. Kartais mokinys sugalvoja savo priemones.
Pedagoginio takto uždavinys – palaikyti ir nukreipti šiuos kūrybinius ieškojimus. Patarimai šiuo klausimu peržengia trumpojo kurso taikymo sritį.
Jei norint baigti pagrindinį kursą reikia laikytis 30 pamokų pagrindinio teksto, tai jei nuo jo nukrypstama, mokytojas turi sudaryti tokio nukrypimo planą kiekvienu individualiu atveju.

XII. PLATINTAS IR SUtrumpintas KURSŲ BAIGIMAS
Kurso plėtra galima tik individualiai su tam pakankamai pajėgiais, o svarbiausia – pakankamai kryptingais studentais.
Tokiu atveju pirmiausia turėtumėte pasikliauti priedu, naudodami atskiras jo pastraipas jokiu būdu ne ta pačia seka, kokia yra. pateiktas, o eilės tvarka, kiekis, apimtis, kaip atrodys tinkama.
Be to, studentams, kurie tvirtai ketina mokytis harmonijos po šio kurso pagal giluminį planą, pravartu kuo anksčiau, be (ir net vietoj) akordų rašymo, kurio autorius laikosi, naudoti dviejų balsų išdėstymas kiekvienoje eilutėje (sopranas-f-altas viršuje, tenoras -? bosas apačioje) su skirtingų krypčių kamienais.
Patirtis taip pat parodė, kad gabūs ir entuziastingi studentai kursą įsisavina greičiau, tačiau tai įmanoma ne įprastoje grupinėje aplinkoje, o esant ribotam studentų skaičiui arba individualioms pamokoms. Tokiu atveju kai kurias pamokas nesunkiai išmoksite po du vienoje pamokoje. Pavyzdžiui, 3 ir 4, 5 ir 6, 13 ir 14, 16 ir 17, 20 ir 21, 25 ir 26, 28 ir 29. Maksimaliai išnaudojant šią galimybę, visą kursą galima išmokti ne 30, o apie 20 pamokų. Tai ypač aktualu studentams, kurie jau turi kokią nors humanitarinę profesiją arba yra linkę kurti muziką.1
Visais atvejais išplėstiniai (taip pat ir pagreitinti) kursai turėtų būti atliekami atsargiai ir palaipsniui ir tik su tikrai tinkančiais studentams. Priešingu atveju toks bandymas ne tik neįvyks savaime, bet ir sugadins įprastą kurso įsisavinimą.
1 1962 m. gydytojas K. F. Tovstolesas baigė visą kursą per 20 pamokų. Jo egzamino užduotis pateikta 126 puslapyje.
Kurso palengvinimas pasiekiamas sumažinus jo apimtį.
Čia galimi šie pagrindiniai atvejai.
1. Kai kurių skyrių perėjimas tik teoriškai, neatliekant praktinių užduočių šiuose skyriuose. Tai apima 16–19, 22–24 pamokas, tai yra skyrius apie tolimų giminystės laipsnių moduliavimą ir sudėtingus (nediatoninius) režimus.
Per šias dalis (visas ar kai kurias) galima pereiti tik teoriškai, kad namų darbuose šiuo metu uždavinių kūrimas tuo pačiu raktu ir pirmojo giminystės laipsnio moduliacijų kūrimas tęstųsi iki 25 pamokos.
2. Supaprastintas kurso baigimo būdas – visiškai atsisakyti rašto darbų, apsiribojant teorinių nuostatų skaitymu ir pateiktų pavyzdžių analize. Šis kelias tinkamas tam tikros mąstysenos studentams, kurių teoriniai polinkiai leidžia be praktinių įgūdžių harmoninės logikos supratimą pritaikyti tiesiogiai analizei, apeinant jos įsisavinimo etapą rašto darbu.
3. Galiausiai, priimtini visi „tarpiniai“ būdai, skirti sutrumpinti atskiras aukščiau išvardytas pamokas.
Tokiu atveju mokytojas turi perdaryti atitinkamas užduotis, pateiktas sutrumpintų pamokų pabaigoje.
Tuo pačiu reikia atsiminti, kad kurso įsisavinimas nebus baigtas, neleis pereiti prie kito muzikos teorinio dalyko studijų, todėl yra priimtinas tik mėgėjams.

XIV. UŽDUOTŲ ATLIKIMAS KLASĖJE
Labai pageidautina, kad visi (ar svarbiausi) harmonikos pavyzdžiai, užrašyti lentoje paskaitos metu, būtų atliekami ne tik fortepijonu, bet ir instrumentais, ištemptu skambesiu, o geriausia – choro studentai. Kad nereikėtų gaišti papildomo laiko tokių ansamblių formavimui, jau pačioje pirmoje pamokoje (prieš sprendžiant pirmąjį skaitmeninimą) reikėtų suformuoti styginių ar pučiamųjų kvartetą (pavyzdžiui, iš trijų klarnetų ir fagoto), taip pat ( būtinai) keturios choro partijos iš grupės mokinių - trys geriausios moterų ir viena vyrų balsų partijos.
Ateityje tokiu būdu suburtas choras visada turėtų būti pasirengęs dainuoti naują medžiagą, kurią vadovas parašė ant lentos (įskaitant geriausią, sėkmingiausią mokinių atliktą namų darbus).
Taupant laiką, harmonikų pavyzdžius, iliustruojančius paskaitų medžiagą, pravartu rašyti ne lentoje, o ant iš anksto paruoštų plakatų.
Harmoninių raštų chorinis dainavimas yra svarbiausia harmonijos mokymo technika.

Harmonija(kitas skalės pavadinimas) – tai garsų rinkinys, harmoningai įsiliejantis į šiuo metu gitara skambantį akordą. Tai garsų rinkinys, kuris „neskauda ausų“, tai yra, priimtinaŠiam akordui negalima naudoti kitų garsų. Kodėl reikia mokytis harmonijos? Šis kūrinys iš pirmo žvilgsnio gali pasirodyti monotoniškas, tačiau supratę, kaip išsidėstę leistinos natos konkrečiam akordui, ateityje galėsite be problemų patys surinkti bet kokius akordus. Taigi čia yra dvi harmonijos. Kad būtų lengviau suvokti, harmoniją pradėsime nuo boso natos, kuri bus ant 6 eilutė, užbaigsime harmoniją su 1 eilutė.

Pradžios ir pabaigos taškai yra pagrindinė duoto akordo nata. Pateikta čia G-dur Ir G-moll. Paprastumo dėlei natas pažymėjome skaičiais, eikite nuo pradžios iki pabaigos, tai yra harmonija. Išmokite harmonijos, stenkitės padėti ranką taip, kad ji nejudėtų palei grifą, visi kairės rankos pirštai turėtų dirbti paeiliui. Paspauskite po vieną eilutę ir pereikite prie aukštesnės natos, kai pasieksite paskutinę, grįžkite atgal tuo pačiu būdu.

Kai suprasite šių dviejų akordų „teisingas natas“, darykite tą patį su visais septyniais akordais ir suraskite jų pagrindinę natą 6-oje gitaros stygoje.

Sergejus

pridėta: 2018-01-28 04:48[Pranešimas Nr. 17]

Sveiki, Aleksandrai,

Noriu padėkoti už jūsų svetainę ir kantrybę, kuria paaiškinate, kaip galima išmokti groti gitara neskaitant muzikos. Mokyklos laikais baigiau muzikos mokyklą fortepijonu su natomis, solfedžiu ir choru, bet kai pažiūrėjau į natas gitarai... viskas nepasisekė. Ant fortepijono tik pamatai natą ir paspaudi klavišą, bet... Žodžiu, baigęs koledžą ir kariuomenę, išmokau groti gitara, naudodamas tradicinį akordų rinkinį. Ankstesnis pirštų lavinimas leido greičiau įsisavinti pirštus, nei trinktelėti. Bet kad ir kiek bandžiau ką nors pradėti nuo natų, nepavyko. Matyt, fortepijonas mane išlepino. Dabar, pamačiusi tavo techniką, atsigavau ir esu kupina noro gilintis į gitaros įvaldymą.

Ir nesvarbu, ką rašo visokie muzikos teoretikai, jie turi savo kelią, dauguma paprastų žmonių bus labai suinteresuoti šia technika.

Dar kartą ačiū, kad suteikėte man vilties.

Pagarbiai

Sergejus Savenkovas

Anastasija

pridėta: 2016-11-25 19:31[Pranešimas Nr. 16]

Sveiki! Perskaitykite, kad erzinau jus kvailais klausimais, bet ar galėtumėte paaiškinti, ką šie skaičiai reiškia?! Perskaičiau iš naujo viską, kas buvo parašyta „prieš“, bet vis tiek nesupratau. Suprantu, kad čia rodomos su akordais suderinamos stygos, bet nesuprantu, ką tai reiškia, kaip groti ir pan.
Meldžiuosi už atsakymą

Atsakymas: Pirmoji eilutė paveikslėlyje yra aukštesnė už kitas. Šeštoji eilutė paveikslėlyje yra žemiausia. Gitara rodoma, kai gitaristas į ją žiūri. Paimkite gitarą ir pažiūrėkite į ją, kai grojate, tai yra, kai ji yra jūsų rankose. Pamatysite, kad taip piešiame gitarą paveikslėlyje.

Skaičiai yra toje vietoje, kur suspaustos stygos.

šiose nuotraukose pavaizduoti GALMAMS, tai yra vietos, kurios šiuo atveju yra LEIDŽIAMAS G-dur (viršuje) ir G-moll (apačioje paveikslėlyje)

Groti gitara. Muzikos teorija ir harmonija – 1 dalis (Pastabos ant gitaros kaklo) 2014 m. gegužės 13 d.

Laba diena, kolegos muzikantai ir visi norintys groti gitara.

Išmokus groti populiarias dainas akordais ir išmokus nesudėtingų akordų formų, dažnai kyla klausimas: o kas toliau?
Yra noras pagroti solo partiją akordų seka arba išsiaiškinti, kam reikalingas A6/9 akordas.
Tačiau kyla daug klausimų:
- kokias natas groti;
- kodėl vienos natos skamba palydimu, o kitos skauda ausį;
- kodėl C-dur jie visada groja d-moll, o labai retai - fa-moll;
- kuo skiriasi C-dur ir C-moll gamos ir kokiais kūriniais jos turi būti grojamos;
- kokiais akordais groti bliuzą ir džiazą, hard rock ar sunkųjį metalą;
ir daug kitų būdų, kodėl ir kodėl.

O jei norite groti grupėje, tada repeticijose dažnai galite išgirsti:
"Mes grojame šią dainą G-dur, seka I-VI-IV-V (pirma, šešta, ketvirta ir penkta)"
Kurie akordai iš sekos yra mažoriniai, o kurie – minoriniai ir kokie čia akordai?? bet niekas apie tai nieko nesakė "kieme")))
Todėl šiuolaikiniam muzikantui tiesiog reikia išmanyti ir suprasti muzikos teoriją ir muzikos harmoniją, nepriklausomai nuo žanro, kurį jau grojate ar norite studijuoti.

Daugelį gitaristų baugina galimybė išmokti skaityti muziką. Ir tikriausiai daugelis turi draugų muzikantų, kurie mokėsi muzikos mokykloje, tačiau studijų nebaigė būtent dėl ​​natų sunkumų. Iš jų dažnai galite išgirsti, kad užrašai yra nuobodūs ir sunkūs. Kartu pateikiami pavyzdžiai muzikantų, kurie nemoka natų, bet vis dėlto tapo žvaigždėmis ir puikiai groja gitara. Ir tai iš dalies tiesa. Tačiau mažai kas atsižvelgia į tai, kad šie žmonės turi absoliutų aukštį ir turi neabejotiną muzikinį talentą.
Daugelis garsių muzikantų nesimokė konservatorijose ir muzikos kolegijose. Tačiau jie visi įdeda daug pastangų mokydamiesi patys. Saviugda kartais yra ne mažiau efektyvi nei mokykloje, tačiau tam reikia didelio atsidavimo ir savidisciplinos.
Daugelis savamokslių gitaristų nemoka natų ir lengvai groja iš klausos. Tokie mokymai pasiekiami per knygas, įvairius vadovus ir pamokas, video pamokas, taip pat bendraudami su kitais patyrusiais gitaristais ir muzikantais apskritai. Pasirinkę muziką pagal klausą, galite palaipsniui tobulinti savo įgūdžius iki aukšto lygio.
Tuo pačiu natų išmanymas bus labai naudingas įgūdis, suteiksiantis daug daugiau kūrybinių veiksmų laisvės. Pavyzdžiui, visame pasaulyje žinomas gitaristas Steve'as Vai daug laiko praleidžia skraidydamas, o lėktuve parašė daug puikios muzikos. Nes kurti jam tereikia įkvėpimo ir sąsiuvinio.

Jūs turite pradėti mokytis groti gitara studijuodami natas ant gitaros grifos. Tai yra pagrindas – kaip abėcėlė kalboje.
Negalite perskaityti žodžio, nežinodami, iš kokių raidžių jis susideda.
Tas pats yra ir muzikoje – žinodami natas, galite sukurti skalę. Akordai gali būti sukonstruoti iš svarstyklių. Paimdami akordų seką, galite groti arba pasirinkti bet kurią kompoziciją.
Naudodami skirtingus režimus galite „nuspalvinti“ kompoziciją atitinkama nuotaika, nuo gilaus liūdesio iki ryškių ir džiaugsmingų spalvų.

Patarimas
1. Jūsų gitara turi būti sureguliuota!!! nesvarbu, kokią gitarą turite, „Custom Shop“ ar standartinį instrumentą. Rekomenduoju kreiptis į gerą gitarų gamintoją. Jis atstatys gitaros „meznurą“ – tai nepaprastai būtina, kad natos skambėtų taisyklingai, nepriklausomai nuo to, ant kokio nervo jos grojamos. Taip pat mokymosi proceso metu smegenys prisimins teisingus intervalus, o ant nesuderintos ir nesuderintos gitaros galvoje susidarys „košė“. Sureguliuokite stygų aukštį virš grifo – jas laikydami turėtumėte jaustis patogiai ir tai neturėtų atitraukti jūsų nuo grojimo. Jei planuojate naudoti tremolo, tada po jo panaudojimo gitara turi išlikti suderinta, kitaip tariant, pakėlus ar nuleidus stygas turėtų grįžti į pradinį derinimą.
2. Sureguliuokite gitarą naudodami derintuvą. Dabar galite įsigyti bet kokio dizaino – ar tai būtų pedalas, ar segtukas ant gitaros kaklo. Galite įsigyti derintuvą su įmontuotu metronomu, kuris pravers savarankiškoje praktikoje.

Teorija
Muzikos natos žymimos pirmosiomis septyniomis lotyniškos abėcėlės raidėmis – būtent:
A(la) B(si) C(prieš) D(pakartotinai) E(mi) F(F) G(druska).

Rusų muzikinėje literatūroje nata B dažnai žymima kaip N, o B plokščias nuleistas puse tono IN. Norėdami išvengti painiavos, naudosime tarptautinę žymėjimo sistemą.

Mes pradedame studijuoti natas ant grifos standartiniu derinimu, studijuodami natas ant atvirų stygų:
1-oji eilutė – pastaba E(mi)
2-oji eilutė – pastaba B(si)
3 eilutė - pastaba G(druska)
4-oji eilutė – pastaba D(pakartotinai)
5-oji eilutė – pastaba A(la)
6-oji eilutė – pastaba E(mi)

Pažymėtina, kad pastaba E(E) 6-oje stygoje yra dviem oktavomis žemesnė nei ta pati nata 1-oje stygoje.

Pratimas (horizontalus judėjimas išilgai vienos eilutės)
Nuosekliai grokite natas pirmoje eilutėje E(E) pradedant nuo atviros eilutės grifa:


tada grifta žemyn atvirkštine tvarka.

Atkreipkite dėmesį, kad pastaba E(E) atviroje eilutėje skiriasi nuo natos E(E) 12-oje fretoje viena oktava. Kad būtų patogiau, ant gitaros kaklelio 12-oje juostoje yra du taškai.

pereikite prie 2-osios eilutės IN(si):


Mes taip pat žaidžiame nuosekliai, pirmiausia aukštyn, tada žemyn.

3-ioji eilutė G(druska)

4-oji eilutė D(pakartotinai)

5-oji eilutė A(la)

6-oje eilutėje E(E) grojame natomis tomis pačiomis sruogomis kaip ir 1-oje eilutėje

Dabar galite sujungti visų šešių eilučių natas į vieną diagramą ir išplėsti ją iki viso grifo paviršiaus:

Pradiniame mokymo etape visada patogu turėti tokią schemą spausdinta ar elektronine forma kaip sukčiavimo lapą.

Mokomės savarankiškai
Taigi be atsitiktinumų ištyrėme pagrindinių natų vietą gitaros grifelyje.
Atkreipkite dėmesį, kad atstumas tarp gretimų natų yra 2 fretai arba vienas tonas, išskyrus natų poras E (mi) F (fa) Ir B (si) C (dar)- atstumas tarp jų yra vienas nervas arba pusė tono.
Kyla klausimas – kuri nata (-os) yra antroje tarp natų SU(C) 1-asis nervas ir D(d) 3-as nervas ant 2-osios eilutės?
Tikriausiai iš mokyklos muzikos pamokų girdėjote ką nors apie ženklus „aštrus“ ir „plokščias“ ir kad vienoje skalėje yra 7 natos ir 12 garsų.

Pasirašyti # (aštri) – pakelia natą puse žingsnio
Pasirašyti b(plokščias) – sumažina natą pustoniu
Mūsų atveju nata atitiks antrąją 2-osios eilutės dalį SU#(C aštrus) arba Db(D-flat), priklausomai nuo pasirinkto klavišo ir muzikinio režimo. Pavyzdžiui, G-dur skalėje atsiras nata F#(F-sharp), o F-moll skalėje - natos Ab(Butas) Bb(B butas) Db(D plokščias) ir Eb(E butas).
Taigi, trūkstamus fretus galime užpildyti natomis, kurios atitinkamai pakeliamos arba nuleidžiamos per pusę žingsnio.

Kitoje dalyje išstudijuosime išnagrinėtas natas į C-dur skalę ir tirsime jos vietą ant gitaros kaklo įvairiose pozicijose.

bus tęsiamas...