Borys Leonidowicz Pasternak to bez wątpienia jedna z najwybitniejszych postaci literatury rosyjskiej XX wieku. Po rozpoczęciu ścieżka twórcza Jako poeta futurysta Borys Pasternak z czasem odszedł od tego gatunku, nie podzielając haseł o izolacji od twórczości postaci XIX wieku, co pozwoliło autorowi ujawnić własny, oryginalny styl. Jego teksty są pełne wnikliwości i obrazowości, czego przykładem jest wiersz „Nie będzie nikogo w domu”, napisany w 1931 roku.

Wiersz ukazał się w 1932 roku w tomie „Drugie narodziny”. Poświęcony jest okresowi życia Pasternaka, który charakteryzuje się jasnym i długotrwałym relacje miłosne z Zinaidą Neuhaus, która została jego żoną w roku wydania książki. W momencie pojawienia się uczuć kochankowie byli już we własnych małżeństwach, a mąż Zinaidy, pianista Heinrich Neuhaus, był bliskim przyjacielem Borysa Leonidowicza. Zerwanie z poprzednimi rodzinami spowodowało trudne przeżycia poety, co znalazło odzwierciedlenie w tym wierszu.

Związek z Zinaidą Neuhaus był najdłuższym w życiu Pasternaka. Nawet po tym, jak małżonkowie oddalili się od siebie (po tym, jak poeta rozpoczął romans z Olgą Iwińską), Pasternak nie odważył się zerwać stosunków z żoną, a ona pozostała z nim aż do jego śmierci w 1960 roku.

Reżyseria, gatunek, rozmiar

Pasternak już w chwili pisania wiersza pozycjonował się jako poeta „poza grupami”, co widać w tematyce i konstrukcji utworu, niezwykle dalekiej od idei futuryzmu i modernizmu. Wiersz jest świecący przykład teksty miłosne inspirowane klasyką Srebrny wiek. Pozbawiona jest jednak charakterystycznego dla ówczesnej literatury sentymentalizmu i frywolnego romansu.

„W domu nikogo nie będzie” napisany jest heksametrem trochęe; jego strukturę charakteryzuje użycie przez autora rymu krzyżowego. Stosowanie dany rozmiar pozwala osiągnąć niezbędny rytm, symulując bicie serca podekscytowanego bohatera.

Obrazy i symbole

Wizerunkiem lirycznego bohatera wiersza jest człowiek zagubiony, głęboko pogrążony w swoich myślach i przeżyciach. Głównym stanem, jakiego doświadcza postać, jest samotność. Żywi się poczuciem winy mężczyzny (rozłąka Pasternaka z pierwszą żoną), niepewność co do przyszłości stopniowo przeradza się w duchowe odrętwienie. Bohatera otacza jedynie cisza i ciemność, w domu poza nim nie ma nic i nikogo „oprócz zmierzchu”.

Pierwsza połowa wiersza pozbawiona jest jakiejkolwiek akcji, ma na celu stworzenie obrazu samotnego, zagubiona osoba, głęboko zanurzony w sobie. Jednak w drugiej części, po chwili, gdy bohater zastanawia się nad przyczynami swoich przeżyć, autor wprowadza symbol nadziei bohatera – jego ukochaną. Nie opisując tego szczegółowo, Pasternak tworzy jedynie obraz, który powinien współbrzmieć ze wszystkim, co podsycało niekomfortową atmosferę, pogrążając bohatera w jego mrocznych myślach. Pojawienie się ukochanej osoby symbolizuje wiarę mężczyzny w świetlaną przyszłość. Zakończenie wiersza jest otwarte, więc nadzieje bohatera pozostają jego nadziejami, co dodaje dziełu zmysłowości.

Motywy i nastroje

Głównym tematem pracy jest motyw miłości. Pasternak głęboko przeżył sytuację, jaka powstała po rozstaniu kochanków z byłymi rodzinami i sytuacja ta stanowi jeden z wiodących motywów przewodnich wiersza. Bohater robi sobie wyrzuty z powodu zachodzących wydarzeń, jest w niepewności co do swojej przyszłości – porzuciwszy przeszłość, znajduje się w zawieszeniu, wątpiąc w słuszność swojego działania.

Oczywisty jest także wątek samotności: jest sam w walce ze sobą i nikt nie może mu pomóc w dokonaniu wyboru.

Nastrój wiersza przechodzi od głębokiej samotności, przechodzącej niemal w rozpacz, do pojawienia się poczucia nadziei, która ratuje bohatera z wewnętrznego uwięzienia.

Pomysł

Główną ideą wiersza jest duchowe odrodzenie lirycznego bohatera. Pasternak mówi, że niezależnie od tego, w jak trudnej sytuacji się znajdzie, zawsze jest nadzieja na świetlaną przyszłość. Opisując swoją głęboką stratę i samotność pokazuje, że zaabsorbowanie sobą może człowieka oderwać od życia, zamknąć, a nadzieja pozwala mu wydostać się z wewnętrznej klatki.

Sensem dzieła jest triumf miłości nad wątpliwościami, samotnością i psychicznym załamaniem człowieka. Przychodzi ONA i wszystko wokół, nawet zima, nabiera delikatnych, lekkich i przyjemnych konturów, magicznych kolorów. Wszystko, co wydarzyło się przed tym przybyciem, było snem, którego ostatnia mgła rozpłynęła się w nocy.

Środki wyrazu artystycznego

Pomaga oddać nastrój wiersza duża liczba epitety opisujące sytuację otaczającą bohatera - jest sam w domu, wszystko wokół stwarza niekomfortową, niespokojną atmosferę, w której człowiek doświadcza całej gamy emocji - od rozpaczy żywiącej się swoją samotnością, po poczucie nadziei, które rodzi się w bohatera, gdy myśli o wyglądzie swojej ukochanej.

Pasternak wykorzystuje detale charakterystyczne dla pory zimowej, takie jak śnieg, chłód, mróz, uzyskując za ich pomocą efekt pustki, wewnętrznego odrętwienia, podkreślając izolację i zagubienie bohatera.

Duża ilość bieli w tym opisie nadaje mu znaczenie „chłodnego” odcienia. Autor aktywnie wykorzystuje także anafory, takie jak „i znowu owinie mróz, i znowu mnie owinie…”, „i znowu kłują…”, aby stworzyć poczucie beznadziejności i późniejszy kontrast z rzeczywistością. druga część wiersza.

Dla podkreślenia obrazowości wiersza Pasternak sięga także po metafory takie jak „drżenie inwazji”, „błysk koła zamachowego”, co pozwala czytelnikowi głębiej zanurzyć się w atmosferę dzieła.

Jednak w chwili, gdy pojawia się ukochana bohatera, autor daje biały kolor inny charakter – teraz symbolizuje światło, prostotę, po raz kolejny podkreślając związek bohaterki z nadzieją bohatera, jego wiarą w przyszłość.

Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!

Temat miłości często pojawia się w twórczości rosyjskich poetów. Borys Pasternak nie był wyjątkiem. W 1931 roku napisał swoją słynny wiersz– Nikogo nie będzie w domu. I stało się szeroko znane po umieszczeniu na nim muzyki.

W okresie powstawania tego wiersza Pasternak poznał Zinaidę Neuhaus, która później została jego żoną.

Myślę, że ten wiersz jest jej dedykowany. Można go podzielić na dwie części: w pierwszej poeta opisuje swoją kondycję, w drugiej pojawia się liryczna bohaterka. Tak więc w pierwszych czterech zwrotkach autor wylewa swoją duszę, opisując obraz zimowego dnia. Czytelnik wyraźnie wyobraża sobie przed sobą niezasłonięte okno, przez które widać tylko dachy i śnieg. Wszystkie przedmioty opisane w wierszu odzwierciedlają stan emocjonalny autora. I najwyraźniej czuje przed kimś samotność, rozpacz, a nawet poczucie winy, o czym świadczą wersety „I znowu będą cię kłuć do dziś Nieuwolnionym poczuciem winy”. Być może ta wina jest przed jego pierwszą żoną lub synem z pierwszego małżeństwa.

Aby jaśniej oddać swój nastrój, pisarz posługuje się metaforami takimi jak: „mróz przykryje przygnębienie”, „kłuty poczuciem winy”, „okno zmiażdży głód”, „przejdzie dreszcz zwątpienia”. Wraz ze słowem „ale” wszystko zmienia się w jednej chwili. Przychodzi „ona” i natychmiast wymazuje z pamięci pisarza dotychczasowe przygnębienie. Dla niego jest pocieszeniem i pocieszeniem, symbolem pokoju, a nawet wchodzi „mierząc ciszę krokami”. Autorka przedstawia ją „w czymś białym”, porównuje ją do płatków śniegu, prawdopodobnie dlatego, że ona, podobnie jak pogodny dzień, inspiruje tylko jasne i przewiewne myśli, a jej uczucia są czyste i prawdziwe. Pasternak porównuje swoją ukochaną z przyszłością, gdyż wyraźnie widzi z nią swoje przyszłe życie.

« Cel : Kształtowanie umiejętności poznawczych i poszukiwań, umiejętności komunikacyjnych. Kształtowanie umiejętności analizy wierszy; rozwój mowy, myślenia, wyobraźni uczniów. Tworzenie warunków do twórczej autoekspresji uczniów. Rozwijanie kolektywizmu (praca w grupach).

Sprzęt: portret Pasternaka, reprodukcje obrazów, muzyka Skriabina, prezentacja

Podczas zajęć

I. Moment organizacyjny.

II. wstęp nauczyciele. Temat dzisiejszej lekcji: „Analiza wiersza B.L. Pasternaka „Lipiec”

Bykow Dmitrij Lwowicz. ZhZL. „Nazwisko Pasternak to natychmiastowy zastrzyk szczęścia.”

IV. Badania w grupach.

W domu nie będzie nikogo” (1931) Znajdź to w swoich podręcznikach.

Jaki nastrój wywołał ten wiersz? O czym to jest? (Mimo że wiersz jest o samotności, nie wprowadza w nastrój smutku, nie ma w nim beznadziei). Przeanalizujemy wiersz i odpowiemy na pytanie: Dlaczego?

Pierwsza zwrotka zaczyna się i kończy drugim słowem „nikt”. Gdyby istniało tylko to słowo, czy tworzyłoby nastrój? A P. namalował obraz i słuchał go jak muzyk. Co widzimy?Dom, w którym nikogo nie ma. Zmierzch. Za oknem zalegają mokre grudki śniegu. Poeta patrzy na dachy za oknem. Co słyszymy?Nic. Cisza. Jakie słowo szczególnie wyraźnie podkreśla ponury nastrój?Zmierzch, ciemność. Po chwili wyłania się obraz zimowego dnia, który łączy w sobie bezruch „tylko dachów, śniegu” z ruchem „białych, mokrych brył, szybkim błyskiem koła zamachowego”. Dlaczego płatki nazywa grudkami? - Nieprzyjemne, brzydkie. Interesujące jest również to, że w wierszu przyimek z wyjątkiemzaszokować. W ogóle pierwsza część (są to dwie zwrotki) tworzy nudny, smutny nastrój.

Spójrzmy na zwrotki 3 i 4. Razem tworzą jedno trudne zdanie (w podręcznikach jest literówka – po trzeciej zwrotce jest kropka ) Autor zdecydował się na postawienie przecinka, łącząc znaczenie zwrotek 3 i 4.

O co chodzi w drugiej części semantycznej? W centrum znajdują się przeżycia bohatera. Wspomnienia ostatniej zimy budzą poczucie nieuleczalnego poczucia winy i melancholii.

Jakie ciekawe rzeczy zauważyłeś w zwrotkach 3 i 4? Czy uczucia te znajdują artystyczny wyraz w środkach wizualnych i ekspresyjnych?

Metafory: owinie mnie, ukłuje poczuciem winy

Co jeszcze?-I jeszcze raz …-3 razy- (anafora, figura retoryczna)

Po co takie powtórzenia, jaka jest ich rola? - Pokazują monotonię jego życia, dodają wierszowi muzykalności.

Jak rozumiesz słowa „A okno wzdłuż krzyża/zdusi głód drewna”?

W trudnych latach 30. pilnie potrzebne było drewno opałowe, a dom nie był wystarczająco ogrzany, aby pozbyć się szronu na wewnętrznej powierzchni okna. P. krótko o tym mówi, posługując się pojemną i niecodzienną metaforą.

Zauważyłeś, że nie wydrukowałem kontynuacji wiersza. Dlaczego? To zdjęcie nie oddaje nastroju tego, co mówią poniższe linijki. O czym? Pojawia sięOna. Spójrz na linie.

Ale nieoczekiwanie przez zasłony przebiega natrętny dreszcz

Czym wypełniona jest ta prawdziwie magiczna metafora? Co jeszcze zauważyłeś? A jeśli tak:

Ale niespodziewanie przez portiera

Spróbuj żyć z aliteracjami żytnimi. Obraz jest „rzeźbiony” za pomocą dźwięków. Nie widzimy, kto nadchodzi, ale rozumiemy, że jest to osoba bliska autorowi – Świeżość, nowość w wersach 3 i 4:

Kiedy będziesz mierzyć ciszę swoimi krokami, ty, podobnie jak przyszłość, wejdziesz.

I znowu aliteracja. Połączenie podobnych dźwięków sh, sh, t powoduje, że zamarzasz, jakbyś słuchał kroków. Czy pokazano jaka ona jest? Jej ubrania? Wizerunek kobiety, która weszła, pozbawiony jest konkretnych zarysów. Autorka nie nazywa ubioru sukienką. Jakie masz pytanie? I co myślisz?. Nie ma dla niego znaczenia, jak ona jest ubrana.W czymś białym . Jest mu po prostu droga. Teraz nie ma już smutku i melancholii. Zachwyt i podziw ogarniają lirycznego bohatera.

Część końcowa. Od jakiego słowa zaczyna się zwrotka 5?

Z przeciwnego związku ale. To już podkreśla

w przeciwieństwie do dwóch poprzednich części.

Jaka jest istota tej opozycji? Nie ma nikogo, a tu – „niespodziewanie” pojawia się wizerunek kobiety, która weszła do domu. Cisza - kroki - W jaki sposób pierwsza i ostatnia linijka są ze sobą powiązane? Co łączy początek i koniec? Na początkuŚnieżki błysnęły radośnie w otworze okna, teraz przypominają materiały „z którychpłatki szycie." Płatki te sprawiają, że bohaterka jest zwiewna, nieosiągalna, odcięta od świata, stworzonego

ze śnieżnej sukni, ukochanej i nieosiągalnej, zmienia nastrój poety. Przygnębienie spowodowane zmierzchem i samotnością zastępuje poczucie cudu i nadzieja na szczęście.

Dlaczego więc wiersz, przesiąknięty poczuciem przygnębienia i samotności, wciąż trwa

nie pozostawia czytelnika z poczuciem melancholii i beznadziei? - Spotkanie lirycznego bohatera z ukochaną nastąpi, jest podane w czasie przyszłym „Wejdziesz jak przyszłość”.Uduchowiana siła poezji Pasternaka każe myśleć i czuć - działania, ruchy, abstrakcyjne pojęcia. Oto sekret jego trudności w zrozumieniu.”DS Lichaczew

Nie jest napisane, czy spotkanie się odbyło i jak wyglądało. To jest dla nastajemnica . Komu dedykowane są te linie? Jaka ona jest, ta piękna nieznajoma? Pomyśl o tym przez minutę. Prawdopodobnie bardzo piękny. Czy trzeba się zakochać? Zamknij oczy i spróbuj to sobie wyobrazić. Chcesz wiedzieć jaka była?

Oto jej portret. To Z. N. Neuhaus (wiersz „W domu nikogo nie będzie” kojarzony jest z osobistymi przeżyciami, z Nowa miłość w jego życiu...)

5. Robienie notatek w zeszytach.

Cechy tekstów Pasternaka:

A) Poezja metaforyczna

B) Aliteracja (linki podobnych dźwięków spajają tekst i osadzają go w pamięci)

C) Anafory (służą muzykalności, ogólnej wyrazistości)

Świat artystyczny jego wierszy jest całkowicie przesiąknięty muzyką. Jasne obrazy i kolory zrodziły się z pasji do malarstwa.

6. Wysłuchanie piosenki „W domu nie będzie nikogo”. Muzyka M. Tariverdiewa Wiersze B. Pasternaka

Wiersz ten stał się szczytem tekstów miłosnych po przekształceniu go w piosenkę

czy to wiersz?

Słowo nauczyciela. - NAszkic rękopisu powieści „Doktor Żywago” został napisany zamaszystą ręką Borysa Leonidowicza: „Nie będzie śmierci

I rzeczywiście jego wiersze żyją, powieść „Doktor Żywago” jest wznawiana, co oznacza, że ​​​​żyje. Poeta I. Erinburg napisał następujące wersety:

I tak już od pół wieku – zaczynam mamrotać do siebie / Wiersze Pasternaka.

Nie możesz go wyrzucić ze świata. Oni żyją! Nagraj w prezentacji

Chciałbym zakończyć naszą lekcję wierszemI. Talkova - zapisz

Poeci nie rodzą się przez przypadek, lecą z góry na ziemię,

Ich życie jest otoczone głęboką tajemnicą, choć są otwarte i proste.

Oczy takich boskich posłańców są zawsze otwarte i wierne marzeniom,

A w chaosie problemów ich dusze na zawsze jaśnieją dla tych, którzy zgubili się w ciemności.

Wychodzą nie kończąc zwrotki, gdy orkiestra gra melodię na ich cześć,

Aktorzy, muzycy i poeci są uzdrowicielami naszych zmęczonych dusz.

W lasach ptaki kończą swoje pieśni, na polach robią dla nich wianki z kwiatów.

Odchodzą w dal, ale nigdy nie umierają i żyją w swoich pieśniach i wierszach...

„Tak więc Pasternak nie został filozofem, artystą czy muzykiem, ale malarstwo i muzyka organicznie wkroczyły w tkankę jego wierszy i stopiły się w jedną całość.Prace P. są niezwykłe, jego fantazja przenosi nas w tajemniczy świat, czasem nie do końca jasny na pierwszy rzut oka – pod koniec lekcji.

Poeta uczy dostrzegać małe w wielkim i odwrotnie – uczy patrzeć w głąb siebie i tego, co nas otacza. Cała twórczość Pasternaka jest „sekretem”, „alegorią”, w której kryje się pragnienie zrozumienia, czym jest nasze życie.

Czytanie zbiorów sztuki. Pasternaku, zauważyłeś, że wiele wierszy jest poświęconych naturze.

Poeta bacznie, nieustannie zwraca uwagę na zimy i wiosny, na słońce, śnieg, deszcz.

główny temat jego twórczość to szacunek dla cudu życia, poczucie wdzięczności za niego. Wiersze Pasternaka wymagają wysiłku czytelnika, jego współtworzenia. Trzeba przeboleć Pasternaka, dręczonego niemożnością pełnego zrozumienia Tego, przez którego oczy nagle spojrzałeś na świat i zdziwiłeś się jego integralnością i jasnością. Bądźmy więc zaskoczeni, zachwyceni i cieszmy się razem z naszymi poetami

VI. Podsumowanie lekcji. Praca domowa. Zapisz, co wyróżnia rozważane wiersze o naturze. Przeanalizuj wiersz „Lipiec”, zapamiętaj wiersz, który Ci się podoba.

Wiersz „Nie będzie nikogo w domu” powstał w 1931 r. i znalazł się w wydanym w 1932 r. zbiorze „Drugie narodziny”. W tym czasie Pasternak poznał swoją przyszłą drugą żonę, Zinaidę Neuhaus, wówczas żonę Heinricha Neuhausa, słynnego pianisty i przyjaciela Pasternaka. Aby zawrzeć związek małżeński, który miał miejsce w 1932 r., Pasternak i Zinaida Neuhausowie musieli przejść trudny rozwód z byłym mężem i żoną. Pasternak opuścił syna, a dzieci pianisty Neuhausa zamieszkały w rodzinie Zinaidy i Borysa. Młodszy, Stanisław, także stał się sławnym pianistą.

Zinaida Neuhaus-Pasternak była żoną pisarza aż do jego śmierci w 1960 r., jednak faktycznie po 1945 r. para zaczęła się od siebie oddalać. Ostatnią miłością Pasternaka była Olga Iwińska, dla której poeta nigdy nie zdecydował się opuścić drugiej żony, tak jak kiedyś dla niej porzucił pierwszą.

Kierunek i gatunek literacki

Wiersz jest doskonałym przykładem poezji miłosnej. Pasternak to wybitny przedstawiciel modernizmu XX wieku, ale po rewolucji XVII wieku. nie należał do żadnego stowarzyszenia literackiego, pozostając niezależnym, oryginalnym poetą.

Temat, myśl główna i kompozycja

Tematem wiersza jest miłość, która przemienia życie i daje przyszłość. Główna idea związana jest z niesamowitą właściwością prawdziwej miłości - ożywić osobę do nowego życia, dać mu siłę, aby przetrwać przeszłość, „przygnębienie” i spojrzeć w przyszłość.

Wiersz składa się z 6 zwrotek. Pierwsze 4 zwrotki opisują stan lirycznego bohatera, który ulega ponuremu zimowemu nastrojowi i pogrąża się we wspomnieniach. W dwóch ostatnich zwrotkach nastrój lirycznego bohatera zmienia się wraz z przybyciem ukochanej. W niektórych wydaniach dwie ostatnie zwrotki są nawet drukowane jako ośmiowierszowy wiersz.

Wiersz nie ma lirycznego zakończenia; liryczny bohater nie ma żadnego zabarwienia emocjonalnego. Pojawienie się ukochanej rozjaśnia samotność bohatera, dalszy rozwój wydarzeń jest jednak niejasny; w lirycznym bohaterze pojawia się jedynie promyk nadziei, że bohaterka jest jego przyszłością.

Ścieżki i obrazy

Głównym stanem i nastrojem lirycznego bohatera jest samotność. Opisuje go personifikacja zmierzchu, który wypełnia dom, a go nie ma coś A ktoś- pewna osobowość wywołująca melancholię. Kolejna osobowość - ożywiony zimowy dzień - stoi za oknami, widoczna przez niezasłonięte zasłony. Same niezaciągnięte zasłony są oznaką nieporządku w domu lirycznego bohatera, braku komfortu w jego życiu.

Druga zwrotka utrzymana jest w kontrastowym kolorze. Czarne dachy i biały śnieg, szybki ruch (neologizm błysk) falujące w oknie białe płatki śniegu zachęcają bohatera do poddania się stanowi natury i „kręcenia się w kółko”. Ten wewnętrzny ruch, nadawany lirycznemu bohaterowi przez uczucia (zeszłoroczne przygnębienie), kontynuuje wirowanie śniegu i dynamiczne zarysy szronu na szybach.

Dwie pierwsze zwrotki są całkowicie statyczne, nie ma w nich czasowników. Ruchy w wierszu kojarzą się z opadami śniegu i inwazją gościa.

Sprawy zimy są inne - oczywiście przeszła miłość lirycznego bohatera. Nie wymienia osób, które go skrzywdziły, z którymi nie udało mu się wcześniej dojść do porozumienia. Czwarta zwrotka to zdanie złożone, którego pierwsza część jest jednoczęściowa, nieokreślona-osobowa, to znaczy osobowość tych, którzy kłuje poczucie winy nie wybaczyłem, nie jest ważne i nie interesujące dla bohatera lirycznego. Czasownik ukłucie nawiązuje do lirycznego bohatera, którego w tej zwrotce, stosując paralelizm psychologiczny, porównuje się z oknem doświadczającym naporu „głodu drewna” (metafora). Czasownik będzie ściskać odnosi się do drewnianych poprzeczek okna, które wywierają nacisk na szybę, ale nie mogą jej rozbić.

Czwarta zwrotka jest jedyną wyrzuconą w romansie odgrywanym w filmie „Ironia losu”. Oczywiście z powodu trudności w słuchaniu i cienia poczucia winy za przeszłość, którego Łukaszin nie miał.

Pojawienie się ukochanego poprzedza wstrząsy inwazji(metafora). Zasłona jest przeciwieństwem zasłony, jest gruba i często wisi nie na oknie, ale na drzwiach. Oczywiście ta kurtyna jest zamknięta, ale porusza się wraz z krokami. Pojawiające się w kolejnym wierszu kroki mierzą i burzą ciszę, w której przez cały czas przebywał liryczny bohater. Bohaterka porównywana jest nie tylko do przyszłości, ale jest także przyszłością bohatera lirycznego.

Dla bohatera lirycznego ubranie ukochanej zlewa się ze śniegiem za oknem, który jawi się bohaterowi jako materiał na białe ubranie kobiety. Takie niedokończone zakończenie, w którym ciszę w pokoju przerywa gość wyrywający się prosto ze świata „dachów i śniegu”, nie odkrywa tajemnic przyszłości, ale zmienia światopogląd bohatera

Metr i rym

Wiersz napisany jest trochę, z dużą ilością pyrrichów, co sprawia, że ​​rytm przypomina nierówny oddech kochanka. Rym w wierszu ma charakter krzyżowy, rym żeński występuje na przemian z rymem męskim.

• „Doktor Żywago”, analiza powieści Pasternaka
• „Zimowa noc” (Płytka, płytka na całej ziemi…), analiza wiersza Pasternaka

Dzieła B. Pasternaka mogą wiele powiedzieć o życiu osobistym poety. Przykładem tego jest „Nie będzie nikogo w domu”. Dzieci w wieku szkolnym uczą się tego w 7 klasie. Zapraszamy do zapoznania się z wierszem poprzez lekturę krótka analiza Zgodnie z planem „nikt nie będzie w domu”.

Krótka analiza

Historia stworzenia- powstał w 1931 r., kiedy poeta poznał Zinaidę Neuhaus, poeta umieścił wiersz w zbiorze „Drugie narodziny”.

Temat wiersza– samotność, marzenia o spotkaniu ukochanej osoby.

Kompozycja– Analizowane dzieło umownie podzielono na części: opowieść o pustym domu i marzeniach lirycznego bohatera o spotkaniu ukochanej kobiety. B. Pasternak ściśle splata te części ze sobą.

Gatunek muzyczny – teksty miłosne.

Rozmiar poetycki– tetrametr trochaiczny, rym krzyżowy ABAB.

Metafory – „tylko przelotny rzut oka na mech z białymi, mokrymi grudkami”, „i znowu będzie szron, i znów ogarnie mnie zeszłoroczne przygnębienie”, „dreszcz zwątpienia przebiegnie przez zasłonę”.

Epitety – „zimowy dzień”, „białe, mokre grudki”, „niewypuszczone poczucie winy”.

Porównanie- „Ty, podobnie jak przyszłość, wejdziesz”.

Historia stworzenia

Historia powstania analizowanego dzieła wiąże się z momentem zwrotnym w życiu B. Pasternaka. Ukazała się w 1931 r., po spotkaniu poety z Zinaidą Neuhaus. Kobieta była już legalnie zamężna i miała dzieci, podobnie jak Borys Leonidowicz. Jednak między nimi wybuchło silne uczucie, a więzy małżeńskie nie mogły utrzymać Pasternaka i Neuhausa blisko ich dawnych połówek.

Rozstanie z pierwszą żoną i synem było dla poety trudne. Poczuł się winny, a w jego duszy zagościł zamęt, dlatego liryczny bohater wiersza mówi o „nierozgrzeszonej winie”. Drugą żoną Pasternaka została Zinaida Neuhaus, która mieszkała z nim do r ostatnie dni. Jednak nie stała się jej ostatnią miłością, ponieważ pod koniec swoich lat Borys Leonidowicz zakochał się w Oldze Iwińskiej.

Praca „W domu nie będzie nikogo” znalazła się w kolekcji „Drugie narodziny”, która ujrzała świat w 1932 roku.

Temat

W literaturze B. Pasternak jest bardziej znany jako autor tekstów filozoficznych. Przyznał, że nie wiedział, jak pięknie opisać emocje i uczucia. Jednak jego teksty miłosne zadziwiają szczerością i oryginalnymi obrazami. W analizowanej pracy przeplatają się temat filozoficzny samotność i intymny temat spotkania z ukochaną osobą.

W pierwszych zwrotkach uwaga autora skupia się na domu, o którym opowiada bohater liryczny. Wyobraźnia człowieka wyobraża sobie jeden z dni, który powinien nadejść w przyszłości. Reprezentuje pusty dom wypełniony zmierzchem. Ten szczegół sugeruje, że bohater czuje się samotny. Za oknem będzie śnieżny zimowy dzień. Opis śniegu tylko potęguje poczucie pustki w domu i duszy narratora.

Liryczny bohater wie, że w takiej atmosferze na pewno „ogarnie go… zeszłoroczne przygnębienie”. Ten szczegół psychologiczny ma charakter autobiograficzny. Z jej pomocą B. Pasternak napomyka o rozstaniu z pierwszą żoną i synem. Wspomnienie „czynów kolejnej zimy” wywołuje u lirycznego bohatera poczucie winy, które dręczy jego serce.

Nagle wzrok mężczyzny kieruje się w stronę zasłony. Męka psychiczna zaczyna ustępować, bo bohater widzi swoją ukochaną. Porównuje ją do przyszłości, dając do zrozumienia, że ​​nie wyobraża sobie życia bez niej. Wizerunek ukochanej, przedstawiony w ostatnich wersetach, przypomina anioła. Kobieta ubrana jest w białą, nieważką szatę, która symbolizuje czystość i początek nowego życia.

Kompozycja

Analizowane dzieło umownie podzielono na dwie części: opowieść o pustym domu oraz marzenia lirycznego bohatera o spotkaniu ukochanej kobiety. B. Pasternak ściśle splata te części ze sobą. Formalnie utwór składa się z sześciu czterowierszy.

Gatunek muzyczny

Gatunkiem utworu są teksty miłosne. W poezji główną rolę odgrywają emocje i uczucia. W wierszu dominuje nastrój smutny, charakterystyczny dla elegii. Miernikiem poetyckim jest tetrametr trochaiczny. Układ rymów w czterowierszach jest krzyżowy ABAB, są rymy męskie i żeńskie.

Środki wyrazu

Środki artystyczne służą odsłonięciu tematu i oddaniu wewnętrznego stanu lirycznego „ja”. Podstawą tworzenia tropów są skojarzenia autorskie.

Poeta wplata się w niemal każdą zwrotkę metafora: „tylko przelotny rzut oka na mech, białe, mokre grudki”, „i znowu będzie szron, i znowu ogarnie mnie zeszłoroczne przygnębienie”, „dreszcz wątpliwości przebiegnie przez zasłonę”. Oddana zostaje atmosfera zimowego dnia i zamęt lirycznego bohatera epitety: „zimowy dzień”, „białe, mokre grudki”, „niepublikowane wino”. Porównanie W tekście jest tylko jedno słowo: „ty, podobnie jak przyszłość, wejdziesz”.

Intonacja wiersza jest płynna, bez wykrzykników i pytań. Wydaje się, że autor nie chce zakłócać ciszy panującej w pustym domu. Ten wzór intonacji harmonijnie uzupełnia treść. W niektórych wersach autor użył aliteracja na przykład przekazał niekomfortową atmosferę za pomocą spółgłosek „z”, „s”, „r”: „zimowy dzień przez otwarcie odsłoniętych zasłon”.