Anna Andreevna Achmatowa była postrzegana przez wielu i nadal jest postrzegana jedynie jako poetka liryczna, autorka lirycznych zbiorów powieści zawierających historię miłosną. Ale to nieprawda. Tak, oczywiście, teksty miłosne Achmatowa to szczyt poezji XX wieku. Jednak twórczość poetki nie wyczerpuje się na badaniach nad tym, co głęboko osobiste i zainteresowaniu nim.

W wieku trzydziestu lat poezja Achmatowej stała się wyraźnie i świadomie tragiczna. I ta tragedia nie jest już tragedią miłosną, jak w wczesne teksty. A wszystko zaczęło się zaraz po rewolucji.

Jednym z pierwszych wierszy obywatelskich Achmatowej jest „Miałem głos” (1917). O takich wierszach poetki O. Mandelstama zauważył: „...Obecnie jej poezja jest bliska stania się jednym z symboli wielkości Rosji”. Już w tym wierszu widać cechy, które staną się charakterystyczne dla całego dzieła Achmatowej: konflikt kłamstw i prawdy, grzechu i sumienia zostaje rozwiązany na korzyść ducha. Nie rezygnujcie z odpowiedzialności za to, co się dzieje, dzielcie się tym ze wszystkimi ludźmi, bądźcie „tam, gdzie, niestety, był mój lud”.

Tematem przewodnim dla artysty jest temat pamięci, jego ulubioną myślą jest poezja, język jest nie tylko warunkiem zachowania narodu, ale także „samej historii”. Można to zobaczyć w wierszu „Nie jestem z tymi…” (1922) oraz w wierszu „Odwaga” (1942). Jednak to, co osobiste i narodowe, najsilniej łączy się nie tyle w wierszach wojennych, ile w wierszu „Requiem”. Tutaj pamięć jest zbawieniem od śmierci, ciągłym twórczym życiem duszy, duchowym zbawieniem ludzkości. Główną metodą Achmatowej jest refleksja prywatna (o poezji w cyklu „Sekrety rzemiosła” i o konkretnych losach w poszczególnych rozdziałach „Requiem”) – przez losy Rosji, po wszechświatową ludzkość. „Requiem” to jedyny w swoim rodzaju wiersz poświęcony nie tylko ofiarom, ale także żonom represjonowanych. Na dedykacji znajduje się skojarzenie z żonami dekabrystów. Na początku autorka zupełnie otwarcie stwierdza, że ​​los Rosjanki – od żon Streltsów z czasów Piotra i dekabrystów po stalinowskie „członkinie rodziny zdrajców ojczyzny” – jest zawsze taki sam. Nikt przed Achmatową nie interpretował w ten sposób historii Rosji. Dla mężczyzn zawsze jest to represja, dla kobiet zawsze pożegnanie i żałoba. I tutaj uogólnienie idzie dalej: „I nikt nie odważył się spojrzeć, gdzie matka stała w milczeniu”. Od losu Rosjanki - przez los matki w ogóle, po Matkę Bożą.

Dla autora Rosja nie ogranicza się do zbrodni władzy i składania ofiar. W wierszu „Ojczyzna” (1961) „Popioły, które nie są w nic zaangażowane”, to poprzednie pokolenia, do których w najbliższej przyszłości dołączy sama Achmatowa. Prawo do uznania ziemi za swoją daje człowiekowi, zdaniem poety, jedynie chęć „położenia się na niej i stania się nią”. Zawiera miarę patriotyzmu i miarę odpowiedzialności.

100 RUR bonus za pierwsze zamówienie

Wybierz rodzaj pracy Teza Praca na kursie Streszczenie Praca magisterska Sprawozdanie z praktyki Artykuł Raport Recenzja Test Monografia Rozwiązywanie problemów Biznesplan Odpowiedzi na pytania Kreatywna praca Esej Rysunek Prace Tłumaczenie Prezentacje Pisanie Inne Podniesienie niepowtarzalności tekstu pracy magisterskiej Praca laboratoryjna Pomoc online

Poznaj cenę

1. Anna Andreevna Achmatowa – największa poetka ” srebrny wiek" Współcześni uznali, że to Achmatowa „po śmierci Bloka niewątpliwie zajmuje pierwsze miejsce wśród rosyjskich poetów”. Przed Achmatową historia znała wiele poetek, ale dopiero jej udało się stać kobiecym głosem swoich czasów, poetką o wiecznym, uniwersalnym znaczeniu. To ona po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej ujawniła w swojej twórczości uniwersalny liryczny charakter kobiety.

Początek twórczości Achmatowej jest związany z Carskie Sioło, gdzie spędziła młodość. Niemal fizycznie czuła obecność młodego Puszkina w „ogrodach Liceum”. Stał się gwiazdą przewodnią jej poezji i losów, był w jej wierszach niewidzialnie obecny. Wydaje się, że z Puszkinem Achmatowa wchodzi w „szczególną relację, mianowicie życiowo-literacką”. „Śniada młodzież” w zaułkach Carskiego Sioła przypomina ciemnoskórą Muzę Achmatowa:

Muza poszła w drogę

Jesień, wąska, stroma,

I były ciemne nogi

Spryskane grubą rosą...

Achmatowa ma wspólne z Puszkinem zrozumienie fatalnej tragedii na drodze rosyjskiego poety. Przez całe życie nieustannie wracała do swojego losu, a w strasznym roku 1943 napisała w wierszu „Puszkin”:

Kto wie, co to sława!

Za jaką cenę kupił prawo?

Szansa lub łaska

Ponad wszystko tak mądry i przebiegły

Żartuję, tajemniczo milczę

I nazwać nogę nogą?..

2. Swoją poezją Achmatowa, podobnie jak Puszkin, wskazała drogę poety, ale poetki. O tej tragedii została już mowa we wczesnym wierszu „Muza”, w którym pisała o niezgodności kobiecego szczęścia i losu twórcy:

Siostra muza spojrzała w twarz,

Jej spojrzenie jest jasne i jasne.

I zabrał to złoty pierścionek,

Pierwszy wiosenny prezent.

Twórczość wymaga całkowitego poświęcenia poety, dlatego „Siostra Muza” odbiera znak ziemskich radości - „złoty pierścień”. Ale nie można też odmówić piosenki - poetyckiego przeznaczenia:

………………………………………..

Opiekowałem się nią, milcząc,

Kochałem ją samą;

I na niebie wzeszedł świt,

Jak brama do jej kraju.

Tragedię jej bohaterki pogłębia fakt, że mężczyzna nie rozumie i nie akceptuje poetki:

Opowiadał o lecie i o tym, jak to zrobić

Że bycie poetą dla kobiety jest absurdem...

Mężczyzna nie może tolerować siły i wyższości poetki; nie uznaje jej twórczej równości. Stąd motyw morderstwa lub próby zamordowania ukochanego ptaka śpiewającego. W zbiorze „Różańce” pisze:

Węgiel sygnowany po lewej stronie

Miejsce do strzelania

Wypuścić ptaka - moją tęsknotę

Znów w bezludną noc.

Pierwsza rozpoczęła się w 1914 r Wojna światowa odcisnął piętno na całej twórczości Achmatowej. Ona przede wszystkim zmieniła istotę Muzy Achmatowej („Odebrano wszystko: siłę i miłość…”):

Nie rozpoznaję usposobienia Wesołej Muzy:

Patrzy i nie mówi ani słowa,

I pochyla głowę w ciemnym wieńcu,

Wyczerpany, na klatce piersiowej.

W wierszach o tragicznych czasach Rosji XX wieku, o jej wojnach i rewolucjach Muza Achmatowa coraz częściej wyraża się nie jako „ja”, ale jako „my”, postrzegając siebie jako część pokolenia. W wierszu „Wszystko skradzione, zdradzone, sprzedane…” głos lirycznej bohaterki brzmi teraz jak głos poety ziemi rosyjskiej, wspólny głos pokolenia:

Wszystko zostało skradzione, zdradzone, sprzedane,

Błysnęło skrzydło czarnej śmierci,

Wszystko pożera głodna melancholia,

Dlaczego czuliśmy się lekko?

Jej Muza staje się popularnym ucieleśnieniem żałoby narodowej: „dziurawy szalik” Muzy, szal Matki Bożej i wysokie samozaparcie Achmatowej połączone w „Modlitwie” napisanej w Dniu Duchowym 1915 r.:

Daj mi gorzkie lata choroby,

Zadławienie, bezsenność, gorączka,

Zabierz i dziecko, i przyjaciela,

I tajemniczy dar pieśni -

Dlatego modlę się podczas Twojej liturgii

Po tylu nudnych dniach,

Tak więc chmura nad ciemną Rosją

Stał się obłokiem w chwale promieni.

Los Achmatowej był tragiczny w latach porewolucyjnych: przeżyła śmierć mężów z rąk reżimu, represje wobec syna, jej najlepsi przyjaciele zginęli w obozach… Niekończąca się lista strat. Życie w tych latach ukoronowało jej Muzę wieńcem smutku. Achmatowa tworzy cykl wierszy „Wieniec za zmarłych”, poświęcony pamięci tych, którzy nie mogli wytrzymać tortur reżimu, swoim kolegom poetom O. Mandelstamowi, M. Bułhakowowi, B. Pasternakowi, M. Cwietajewie:

Jesteśmy dzisiaj z Tobą, Marina,

Spacerujemy po stolicy o północy,

A za nami są ich miliony,

I nie ma już cichej procesji,

A dookoła słychać dzwony śmierci

Tak, dzikie jęki Moskwy

Zamieć zakrywająca nasz szlak.

Muza Achmatowej w tych latach stała się narodowym głosem wdów, sierot i matek, który osiąga swój szczyt w „Requiem”:

...Pamiętam o nich zawsze i wszędzie,

Nie zapomnę o nich nawet w nowych kłopotach,

A jeśli zamkną moje wyczerpane usta,

Na co krzyczy sto milionów ludzi,

Oby pamiętali mnie tak samo

W wigilię mojego pogrzebu...

Jako motto do „Requiem” Achmatowa przyjęła wiersze, które napisała później, w 1961 roku:

Nie, i nie pod obcym niebem,

I nie pod ochroną obcych skrzydeł, -

Byłem wtedy z moimi ludźmi,

Gdzie, niestety, byli moi ludzie.

Ścieżka złączenia się z losem ludu, gdy jest w serii niezapomniane daty„nie ma nikogo, kto nie byłby przeklęty” – pomaga Achmatowej odczuć ciągłość z wielkimi rosyjskimi poetami, których liry brzmiały „jak dzwon na wieży veche”:

Na gałęziach wisi tyle lir...

Ale wydaje mi się, że jest też miejsce dla mnie...

Poetycka oryginalność Achmatowej polega na tym, że szczególnie dotkliwie odczuwała ból swojej epoki, jakby był jej własny. Wojna Ojczyźniana 1941-1945 chwilowo przerwała ten horror Represje Stalina, ale przyniósł nowe nieszczęście:

Kłopoty z Leningradem

Nie podam ręki...

Kłaniam się do ziemi

Na zielonym polu

Pozwolę sobie wspomnieć...

("Lament").

Wiersz „Odwaga” brzmi jak przysięga złożona w imieniu całego narodu:

Wiemy, co jest teraz na wadze

I co się teraz dzieje.

Na naszym zegarku wybiła godzina odwagi,

A odwaga nas nie opuści...

………………………………………..

Świetne rosyjskie słowo.

Przewieziemy Cię darmo i czysto,

Oddamy je naszym wnukom i uratujemy z niewoli

Na zawsze!

3. Achmatowa stała się głosem swoich czasów; mądrze, prosto i żałośnie podzieliła los ludu. Dotkliwie czuła, że ​​należy do dwóch epok – tej, która minęła, i tej, która panowała. Musiała pochować nie tylko swoich bliskich, ale także swój czas, pozostawiając mu „cudowny” pomnik wierszy i wierszy:

Kiedy epoka zostaje pogrzebana,

Psalm pogrzebowy nie brzmi,

Pokrzywa, oset

Trzeba to udekorować.

Wiersze Achmatowej są zawsze jednomomentowe, trwałe, niedokończone, jeszcze nierozwiązane. I ta chwila, smutna czy szczęśliwa, jest zawsze świętem, ponieważ jest triumfem nad codziennością. Achmatowej udało się połączyć te dwa światy – wewnętrzny i zewnętrzny – aby połączyć swoje życie z życiem innych ludzi, wziąć na siebie nie tylko swoje cierpienie, ale także cierpienie swojego ludu. Jej Muza nie kryje się w szeptach pokoju, lecz wybiega na ulicę, na plac, jak niegdyś „Muza Zemsty i Smutku” Niekrasowa:

Nie z lirą kochanka

Mam zamiar uwodzić ludzi -

Zapadka Trędowatego

Śpiewa w mojej dłoni.

W okresie powojennym Achmatowa nadal pracowała i tworzyła: „Nigdy nie przestałam pisać wierszy. Dla mnie zawierają one moje połączenie z czasem, z nowe życie moi ludzie. Kiedy je pisałem, żyłem rytmami, które brzmiały w bohaterskiej historii mojego kraju”.

Kompozycja

Ja jak rzeka

Trudne czasy minęły...

A. Achmatowa

Anna Achmatowa to bystra, oryginalna, oryginalna poetka. Uważa się, że to ona odkryła w literaturze rosyjskiej poezję „kobiecą” – pełną tajemnic, zagadek, miłości i intuicyjnych przeczuć.

W twórczości poetyckiej A. Achmatowej bohaterka liryczna pojawia się z perspektywy obywatelki, co nie jest częste w poezji kobiecej. Temat ojczyzny, Rosji, można prześledzić w wielu utworach poetki: począwszy od półspowiedzi, drogich wspomnień we wczesnych tekstach A. Achmatowej, temat ten ostatecznie staje się stałym towarzyszem jej dojrzałej twórczości.
Wiesz, że marnieję w niewoli
Modlę się o śmierć Pana.
Ale wszystko pamiętam boleśnie
Twerska skromna ziemia.

W czasie I wojny światowej temat ojczyzny pomógł A. Achmatowej zająć stanowisko wyraźnie odbiegające od oficjalnej literatury propagandowej gloryfikującej tę narodową katastrofę, która przyniosła tyle smutku i cierpienia. W oczach Achmatowej wojna zawsze była złem i tragedią, a w jej twórczości ludzki smutek ukazany jest przez pryzmat doświadczeń prostej Rosjanki.
Zbliżają się straszne terminy. Wkrótce
Zapełni się świeżymi grobami.
Spodziewaj się głodu, tchórzostwa i zarazy,
I zaćmienia ciał niebieskich...

Obrazy miłości w twórczości A. Achmatowej są nieskończenie różnorodne, ale najbardziej wszechstronna i globalna jest miłość do Ojczyzny, do Rosji, zwłaszcza w trudnym dla kraju momencie, podczas cierpień jego narodu.
Jałowiec ma słodki zapach
Muchy z płonących lasów.
Żołnierze jęczą nad chłopakami,
Krzyk wdowy rozlega się po wiosce.

Nie na próżno odprawiano nabożeństwa modlitewne,
Ziemia pragnęła deszczu:
Ciepło spryskane czerwoną wilgocią
Zdeptane pola.

A. Achmatowa nie mogła być spokojna i obojętna na okropności wojny. W wierszu „Modlitwa” prosi Boga, aby przyjął od niej wszelkie, nawet te najstraszniejsze ofiary dla kobiety, aby jej ojczyzna mogła odzyskać pokój i wielkość.
Daj mi gorzkie lata choroby,
Zadławienie, bezsenność, gorączka,
Zabierz i dziecko, i przyjaciela,
I tajemniczy dar pieśni -
Dlatego modlę się podczas waszej liturgii
Po tylu nudnych dniach,
Tak więc chmura nad ciemną Rosją

Stał się obłokiem w chwale promieni.

Ale rewolucja przyniosła jeszcze więcej prób losowi wielkiego poety. Trudny czas przewartościowania wartości, zniszczenia starego i znanego, początek budowy nieznanego nowego. Wielu nie mogło znieść trudnej sytuacji w kraju i wyjechało za granicę, ale A. Achmatowa nie wyobrażała sobie rozłąki z ojczyzną, emigracja wydawała jej się zdradą.

Miałem głos. Zadzwonił pocieszająco,
Powiedział: „Chodź tutaj,
Zostaw swoją ziemię głuchą i grzeszną,
Opuść Rosję na zawsze.
Zmyję krew z twoich rąk,
Wyrzucę z serca czarny wstyd,
Zakryję to nową nazwą
Ból porażki i urazy.”
Ale obojętny i spokojny
Zakryłem uszy rękami,
Więc z tą mową niegodną
Duch żałoby nie został skalany.

Szczyt poezji obywatelskiej A. Achmatowej można uznać za teksty Wielkiego Wojna Ojczyźniana. W wierszach tego okresu uderza przede wszystkim niesamowita organiczność, brak wątpliwości i niepewności w wyrażaniu swojej pozycji życiowej. Zawsze gotowa do walki Achmatowa przyjęła i pokonała próby losu z honorem i godnością, wzywając swój lud do wytrwałości i oporu.
A ta, która dziś żegna ukochanego -
Niech jej ból przemieni się w siłę,
Przysięgamy dzieciom, przysięgamy na groby,
Że nic nas nie zmusi do poddania się.

Poezja Achmatowej jest niesamowita, ponieważ to, co narodowe i historyczne, ujawnia się tutaj poprzez to, co osobiste i intymne. Wiersz „Requiem” stał się prawdziwym pomnikiem tragedii narodowej, w którym poeta opowiada nie tylko o swoim żalu i bólu, ale także pomaga nam usłyszeć okrutny głos tamtych czasów, zobaczyć cierpienia i nieszczęścia całej ludzkości. ludzie.
To było wtedy, kiedy się uśmiechałem
Tylko martwi, radujący się pokojem,
I zwisał jak niepotrzebny wisiorek
W pobliżu więzień Leningradu...
Gwiazdy Śmierci stały nad nami
I niewinna Ruś wiła się
Pod zakrwawionymi butami
A pod czarnymi oponami kryje się marusa.

W wierszach okresu powojennego często pojawiają się motywy refleksji nad przeszłością, nad losami własnego pokolenia i narodu. O swoich wierszach A. Achmatowa pisze: „Dla mnie zawierają one mój związek z czasem, z nowym życiem mojego ludu. Pisząc je, żyłem rytmem, który wybrzmiewał w bohaterskiej historii mojego kraju. Jestem szczęśliwy, że przeżyłem te lata i widziałem wydarzenia, które nie miały sobie równych.
I wydawało się, że w pobliżu szły stulecia
I niewidzialna ręka uderza w tamburyn,
I brzmi jak tajne znaki,
Krążyli przed nami w ciemności.

Poezja obywatelska A. Achmatowej. Anna Achmatowa to bystra, oryginalna, oryginalna poetka. Uważa się, że to ona odkryła w literaturze rosyjskiej poezję „kobiecą” – pełną tajemnic, zagadek, miłości i intuicyjnych przeczuć.
W twórczości poetyckiej A. Achmatowej bohaterka liryczna

ukazuje się z perspektywy obywatelki, co nie jest częste w poezji kobiecej. Temat ojczyzny, Rosji, można prześledzić w wielu utworach poetki: począwszy od półspowiedzi, drogich wspomnień we wczesnych tekstach A. Achmatowej, temat ten ostatecznie staje się stałym towarzyszem jej dojrzałej twórczości.
Wiesz, że marnieję w niewoli
Modlę się o śmierć Pana.
Ale wszystko pamiętam boleśnie
Twerska skromna ziemia.
W czasie I wojny światowej temat ojczyzny pomógł A. Achmatowej zająć stanowisko wyraźnie odbiegające od oficjalnej literatury propagandowej gloryfikującej tę narodową katastrofę, która przyniosła tyle smutku i cierpienia. W oczach Achmatowej wojna zawsze była złem i tragedią, a w jej twórczości ludzki smutek ukazany jest przez pryzmat doświadczeń prostej Rosjanki.
Zbliżają się straszne terminy.
Już niedługo zapełni się świeżymi grobami.
Spodziewaj się głodu, tchórzostwa i zarazy,
I zaćmienia ciał niebieskich...
Obrazy miłości w twórczości A. Achmatowej są nieskończenie różnorodne, ale najbardziej wszechstronna i globalna jest miłość do Ojczyzny, do Rosji, zwłaszcza w trudnym momencie dla kraju, podczas cierpień jego narodu.
Słodki zapach jałowca leci z płonących lasów.
Żołnierze jęczą nad chłopakami,
Krzyk wdowy rozlega się po wiosce.
Nie na próżno odprawiano nabożeństwa modlitewne,
Ziemia pragnęła deszczu:
Ciepło spryskane czerwoną wilgocią
Zdeptane pola.
A. Achmatowa nie mogła być spokojna i obojętna na okropności wojny. W wierszu „Modlitwa” prosi Boga, aby przyjął od niej wszelkie, nawet te najstraszniejsze ofiary dla kobiety, aby jej ojczyzna mogła odzyskać pokój i wielkość.
Daj mi gorzkie lata choroby,
Zadławienie, bezsenność, gorączka,
Zabierz i dziecko, i przyjaciela,
I tajemniczy dar pieśni -
Dlatego modlę się podczas waszej liturgii
Po tylu nudnych dniach,
Tak więc chmura nad ciemną Rosją
Stał się obłokiem w chwale promieni.
Ale rewolucja przyniosła jeszcze więcej prób losowi wielkiego poety. Trudny czas przewartościowania wartości, zniszczenia starego i znanego, początek budowy nieznanego nowego. Wielu nie mogło znieść trudnej sytuacji w kraju i wyjechało za granicę, ale A. Achmatowa nie wyobrażała sobie rozłąki z ojczyzną, emigracja wydawała jej się zdradą.
Miałem głos. Zadzwonił pocieszająco,
Powiedział: „Chodź tutaj,
Zostaw swoją ziemię głuchą i grzeszną,
Opuść Rosję na zawsze.
Zmyję krew z twoich rąk,
Wyrzucę z serca czarny wstyd,
Zakryję to nową nazwą
Ból porażki i urazy.”
Ale obojętny i spokojny
Zakryłem uszy rękami,
Więc z tą mową niegodną
Ciasto zostało zbezczeszczone przez ducha żałoby.
Szczyt poezji obywatelskiej A. Achmatowej można uznać za teksty z okresu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. W wierszach tego okresu uderza przede wszystkim niesamowita organiczność, brak wątpliwości i niepewności w wyrażaniu swojej pozycji życiowej. Zawsze gotowa do walki Achmatowa przyjęła i pokonała próby losu z honorem i godnością, wzywając swój lud do wytrwałości i oporu.
A ta, która dziś żegna ukochanego -
Niech jej ból przemieni się w siłę,
Przysięgamy dzieciom, przysięgamy na groby,
Że nic nas nie zmusi do poddania się.
Poezja Achmatowej jest niesamowita, ponieważ to, co narodowe i historyczne, ujawnia się tutaj poprzez to, co osobiste i intymne. Wiersz „Requiem” stał się prawdziwym pomnikiem tragedii narodowej, w którym poeta opowiada nie tylko o swoim żalu i bólu, ale także pomaga nam usłyszeć okrutny głos tamtych czasów, zobaczyć cierpienia i nieszczęścia całej ludzkości. ludzie.
To było wtedy, kiedy się uśmiechałem
Tylko martwi, radujący się pokojem,
I zwisał jak niepotrzebny wisiorek
Leningrad jest blisko swoich więzień...
Gwiazdy Śmierci stały nad nami
A niewinna Ruś wiła się pod zakrwawionymi butami i pod oponami czarnego marusa.
W wierszach okresu powojennego często pojawiają się motywy refleksji nad przeszłością, nad losami własnego pokolenia i narodu. O swoich wierszach A. Achmatowa pisze: „Dla mnie zawierają one mój związek z czasem, z nowym życiem mojego ludu. Pisząc je, żyłem rytmem, który wybrzmiewał w bohaterskiej historii mojego kraju. Jestem szczęśliwy, że przeżyłem te lata i widziałem wydarzenia, które nie miały sobie równych.
I wydawało się, że szli w pobliżu
I niewidzialna ręka uderza w tamburyn,
I brzmi jak tajne znaki,
Krążyli przed nami w ciemności.

Ja jak rzeka

Trudne czasy minęły...

A. Achmatowa

Anna Achmatowa to bystra, oryginalna, oryginalna poetka. Uważa się, że to ona odkryła w literaturze rosyjskiej poezję „kobiecą” – pełną tajemnic, zagadek, miłości i intuicyjnych przeczuć.

W twórczości poetyckiej A. Achmatowej bohaterka liryczna pojawia się z perspektywy obywatelki, co nie jest częste w poezji kobiecej. Temat ojczyzny, Rosji, można prześledzić w wielu utworach poetki: począwszy od półspowiedzi, drogich wspomnień we wczesnych tekstach A. Achmatowej, temat ten z czasem staje się stałym towarzyszem jej dojrzałej twórczości.

Wiesz, marnieję w niewoli, modląc się o śmierć Pana. Ale boleśnie pamiętam wszystko, co dotyczyło skromnej krainy Tweru.

W czasie I wojny światowej temat ojczyzny pomógł A. Achmatowej zająć stanowisko wyraźnie odbiegające od oficjalnej literatury propagandowej gloryfikującej tę narodową katastrofę, która przyniosła tyle smutku i cierpienia. W oczach Achmatowej wojna zawsze była złem i tragedią, a w jej twórczości ludzki smutek ukazany jest przez pryzmat doświadczeń prostej Rosjanki.

Zbliżają się straszne terminy. Już niedługo zapełni się świeżymi grobami. Spodziewajcie się głodu, tchórzostwa, zarazy i zaćmień ciał niebieskich...

Obrazy miłości w twórczości A. Achmatowej są nieskończenie różnorodne, ale najbardziej wszechstronna i globalna jest miłość do Ojczyzny, do Rosji, zwłaszcza w trudnym momencie dla kraju, podczas cierpień jego narodu.

Słodki zapach jałowca leci z płonących lasów. Żołnierze jęczą nad chłopakami, po wsi słychać krzyk wdowy. Nie na próżno służono modlitwom, ziemia tęskniła za deszczem: zdeptane pola były ciepło spryskane czerwoną wilgocią.

A. Achmatowa nie mogła być spokojna i obojętna na okropności wojny. W wierszu „Modlitwa” prosi Boga, aby przyjął od niej wszelkie, nawet te najstraszniejsze ofiary dla kobiety, aby jej ojczyzna mogła odzyskać pokój i wielkość.

Daj mi gorzkie lata choroby, Duszenia, bezsenności, gorączki, Zabierz i dziecko i przyjaciela, I tajemniczy dar pieśni - Dlatego modlę się na Twojej liturgii Po tylu leniwych dniach, Aby chmura nad ciemną Rosją stała się obłok w chwale promieni.

Ale rewolucja przyniosła jeszcze więcej prób losowi wielkiego poety. Trudny czas przewartościowania wartości, niszczenia starego i znanego, początek budowy nieznanego nowego. Wielu nie mogło znieść trudnej sytuacji w kraju i wyjechało za granicę, ale A. Achmatowa nie wyobrażała sobie rozłąki z ojczyzną, emigracja wydawała jej się zdradą.

Miałem głos. Zawołał pocieszająco i powiedział: „Przyjdź tutaj, opuść swoją głuchą i grzeszną ziemię, opuść Rosję na zawsze. Zmyję krew z Twoich rąk, usunę z serca czarną hańbę, ból porażek i zniewag przykryję nowym imieniem.” Ale obojętnie i spokojnie zatkałem rękami uszy, aby smutny duch nie został skalany tą niegodziwą mową.

Szczyt poezji obywatelskiej A. Achmatowej można uznać za teksty z okresu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. W wierszach tego okresu uderza przede wszystkim niesamowita organiczność, brak wątpliwości, brak pewności w wyrażaniu swojej pozycji życiowej. Zawsze gotowa do walki Achmatowa przyjęła i pokonała próby losu z honorem i godnością, wzywając swój lud do wytrwałości i oporu.

I Ta, która dziś żegna ukochanego, Niech jej ból przemieni się w siłę. Przysięgamy dzieciom, przysięgamy na groby, Że nic nas nie zmusi do poddania się.

Poezja Achmatowej jest niesamowita, ponieważ to, co narodowe i historyczne, ujawnia się tutaj poprzez to, co osobiste i intymne. Wiersz „Requiem” stał się prawdziwym pomnikiem tragedii narodowej, w którym poeta opowiada nie tylko o swoim żalu i bólu, ale także pomaga nam usłyszeć okrutny głos tamtych czasów, zobaczyć cierpienie i nieszczęście całej ludzkości ludzie. Materiał ze strony

To było wtedy, gdy tylko umarli uśmiechali się, ciesząc z pokoju, A Leningrad wisiał jak niepotrzebny wisiorek Koło swoich więzień... Gwiazdy śmierci stanęły nad nami, A niewinna Ruś wiła się pod zakrwawionymi butami I pod czarnymi marusowymi oponami.

W wierszach okresu powojennego często pojawiają się motywy refleksji nad przeszłością, nad losami własnego pokolenia i narodu. O swoich wierszach A. Achmatowa pisze: „Dla mnie zawierają one mój związek z czasem, z nowym życiem mojego ludu. Pisząc je, żyłem rytmem, który wybrzmiewał w bohaterskiej historii mojego kraju. Jestem szczęśliwy, że przeżyłem te lata i widziałem wydarzenia, które nie miały sobie równych.

I wydawało się, że obok mijają wieki, a niewidzialna ręka uderza w tamburyn, a dźwięki, niczym tajemne znaki, krążą przed nami w ciemności.

Nie znalazłeś tego, czego szukałeś? Skorzystaj z wyszukiwania

Na tej stronie znajdują się materiały na następujące tematy:

• Analiza słodkiego zapachu jałowca Anna Achmatowa
• Stanowisko obywatelskie Achmatowej