සෑම මේසයකම කාර්ය කාඩ්පත් සහ ලකුණු පත්‍රයක් අඩංගු වේ.

කාඩ්පත් අංක 1 තෝරන්න.

අභ්‍යාස:

1 "වාද්ය වෘන්දය අනුමාන කරන්න" ඉදිරිපත් කිරීම ප්රවේශමෙන් නරඹන්න.

2 උපකරණ මත පදනම්ව වාද්‍ය වෘන්දයේ නම් තීරණය කරන්න.

3කාඩ් එකේ වාද්‍ය වෘන්දයේ නම් ලියන්න.

අරමුණ: මූලික ද්රව්ය පිළිබඳ සංජානනය සඳහා සූදානම් වීම.

“එක දවසක් මම ලස්සනට සහ කලාත්මක දෙයක් නිර්මාණය කිරීමේ ආශාවෙන් පෙලඹුණා, මම එය උත්සාහ කළත් එයින් මිදෙන්න බැරි තරම් ශක්තියක් තිබුණා බවට පත් විය - සර්ජි රච්මනිනොව් ඔහුගේ සංයුතිය ගැන ලිවීය, එය "සී ෂාප් මයිනර් හි පූර්විකාව" ලෙස හැඳින්වේ.

මෙය මිනිත්තු තුනකට වඩා අඩු කාලයක් පවතින අතර, එය වාදනය කළ හැක්කේ ඉතා හොඳ පියානෝ වාදකයෙකුට පමණි: A, G තියුණු, දැන් I මෙම ශබ්ද ඔබට ගායනා කරනු ඇත, ඔබ මා සමඟ සවන් දී නැවත නැවත පවසනු ඇත.

දැන් ඔවුන්ට මෙම සංගීත මෝස්තරය පවසන්නේ කුමක්ද?

එයට වෙනත් ස්වරයකින් විරුද්ධ වේ (උපකරණයක වාදනය වේ.

දැන් අපි මෙම කොටසට සවන් දී මෙම සංගීතය කෙබඳුදැයි සොයා බලමු (සවන් දීම)

II. පහත සඳහන් කාර්යයන් සම්පූර්ණ කරන්න:

කාර්යය 2

සෑම මේසයකම කාර්යයන් සහිත කාඩ්පතක් ඔබේ මේස සහකරු සමඟ සම්පූර්ණ කරන්න.

අපි කාඩ්පත් අංක 2 සොයා ගනිමු

1මෙම නාට්‍යයේ චරිත කීයක් තිබේද?

2 මෙය එක් පුද්ගලයෙකුගේ ප්‍රතිබිම්බය හෝ පුද්ගලයන් දෙදෙනෙකු අතර සංවාදයකි

3 සංගීතය ශබ්ද කරන ආකාරය තෝරන්න (තර්ජනාත්මක, වෙව්ලීම, ජයග්‍රාහී)

4 මෙම සංගීතයට සවන් දෙන විට ඔබට ඇති වන හැඟීම් මොනවාද (ප්‍රීතිය, කෝපය, වේදනාව, බලාපොරොත්තුව, ආවේගය, බලාපොරොත්තු සුන්වීම

"රචකයා වයස අවුරුදු 9 දී මෙම කෘතිය රචනා කළේ එස්. රච්මනිනොව්ගේ සමස්ත කෘතියට අභිලේඛනයක් ලෙස හැඳින්විය හැක, මෙම සංගීතය "කුඩා ඛේදවාචකයක්" ලෙස හැඳින්වේ.

PRELUDE යනු විශාල සංගීත ඛණ්ඩයකට පෙර හෝ ඕනෑම ක්‍රියාවක් සඳහා හැඳින්වීමක් ලෙස සිදු කිරීමට අදහස් කරන සංගීත කොටසකි.

"සවන් දෙන්නා උද්යෝගිමත්, උද්යෝගිමත් සහ සන්සුන් විය, දැන් ඔහු ඊළඟ කෘතිය අවබෝධ කර ගැනීමට සූදානම්ය," රච්මනිනොව් ඔහුගේ පූර්විකාවේ අරමුණ ලෙස දුටුවේය.

අපි නැවතත් පූර්විකාවට සවන් දී එහි කොටස් කීයක් තිබේදැයි තීරණය කරමු (තනු වෙනස් කිරීමේදී ඔබේ අත ඔසවන්න)

කාර්යය 3

දැන් U3 අංකය සහිත කාඩ්පත ගෙන එය මිතුරෙකු සමඟ පුරවන්න.

1 පූර්විකාවේ කොටස් කීයක් තිබේද?

2 විවිධ ලේඛනවල (වයලීනය, බෙරය, හොරණෑව, ඝංඨාර නාදය) මනින ලද ස්වර නාදයට සමාන ශබ්දයක් ඇති උපකරණයක නම තෝරන්න.

3සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ කුමන වාද්‍ය භාණ්ඩ ඉදිරිපත් කිරීමට ඔබට භාරද?

1 කොටස,

2 කොටස

(උපරිම ලකුණු 14)

අරමුණ: වාචික හා ගායන කුසලතා අත්පත් කර ගැනීම.

II. කාර්යයේ ප්රතිඵල සාකච්ඡා කරන්න.

(උපරිම ලකුණු 19).

І. පාඩම සාරාංශ කිරීම.

1. පාඩමේ අරමුණ කියවන්න.

2. ඔබ පාඩමේ අරමුණු සාක්ෂාත් කර ගත්තේද? කුමන උපාධියකින්ද?

ІІ. ගෙදර වැඩ.

1. සංගීත වැඩපොතෙහි, 21 පිටුවේ කාර්යය සම්පූර්ණ කරන්න.

මම ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ රැඳී සිටින කාලය තුළ පහත සඳහන් තත්වයන් අවසානයේ පැහැදිලි වනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි: මා විසින් රචනා කරන ලද සිස්-මයිනර් පූර්විකාවට අමතරව, සංගීත ලෝකයේ මගේ ස්ථානයට හිමිකම් කීමට මට වෙනත් ප්‍රබල හේතු තිබේ.

මගේ මව්බිමේදී, මෙම රචනය මට අතීත වේදිකාවක් බවට පත් විය. මා පුදුමයට පත් කරමින්, සියලුම තරුණ පියානෝ වාදකයින් එය වාදනය කරන බව මම එහිදී ඉගෙන ගතිමි.

පසුව ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයට පැමිණීමට ආරාධනයක් ලැබුණු පසු, මගේ රංගනය පිළිබඳ මහජන උනන්දුව ගණන් ගත හැකි තරම් මා මේ රටේ හොඳින් හඳුනනවාදැයි බැලීමට මම ඉල්ලීමක් යැව්වෙමි. ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සෑම සංගීත ian යෙක්ම Prelude cis-minor හි කතුවරයා ලෙස මා දන්නා බව වැඩි කල් නොගොස් මට දන්වන ලදී.

මේ තත්ත්වය යටතේ මේ Prelude එක නිර්මාණය කිරීම ගැන කෘතඥ විය යුතු බව මට පෙනේ. කෙසේ වෙතත්, මෙම කාර්යය සඳහා ජාත්‍යන්තර ප්‍රකාශන හිමිකම මා රඳවා නොගැනීම මගේ වැරැද්ද මට වාසනාවක් දැයි මට විශ්වාස නැත.

මම එය තබා ගත්තා නම්, මට එයින් ධනය මෙන්ම කීර්තිය ද ලැබෙනු ඇත. නමුත්, අනෙක් අතට, මට එකක් හෝ වෙනත් එකක් සාක්ෂාත් කරගත නොහැක. සියල්ලට පසු, මෙම කුඩා කාර්යයේ විශිෂ්ට සාර්ථකත්වය ගැන දැනගත් මම පෙරවදන දහයක චක්‍රයක් ලිවීය. 23 සහ ජර්මනියේ තනි ප්‍රකාශකයෙකු සමඟ ප්‍රකාශන අයිතිය සුරක්ෂිත කිරීමට පූර්වාරක්ෂාවන් ගෙන ඇත.

මෙම පූර්විකාවන්ගේ සංගීතය මගේ පළමු පූර්විකාවට වඩා ඉතා හොඳ බව මට පෙනේ, නමුත් මහජනතාව මගේ මතය බෙදා ගැනීමට නැඹුරු නොවේ. මගේ මතය වැරදිද යන්න හෝ මෙම ප්‍රකාශන හිමිකම පැවතීම ඔවුන්ගේ ජනප්‍රියත්වයට අහිතකර ලෙස බලපා තිබේද යන්න පැවසීමට මම නොසිතමි. එබැවින්, මගේ මුල් කෘතියේ ජනප්‍රියත්වයට හේතුව කුමක්ද යන ප්‍රශ්නය සැමවිටම මට විවෘතව පවතිනු ඇත: එක්කෝ එහි ආවේනික කුසලතා හෝ එහි ප්‍රකාශන හිමිකම නොමැතිකම.

එහි විවිධ අර්ථකථනවලට අදාළව මගේම කෘතියක් ගැන සාකච්ඡා කිරීමට මගෙන් ඉල්ලා සිටීමෙන්, ද ඩෙලිනේටර් සඟරාව මා නිරූපකයකුගේ තත්ත්වයට පත් කළේය.

මා ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ රැඳී සිටි දින සිට, මෙම පූර්විකාව සහ එහි නිර්මාණය පිළිබඳ වර්තමාන අදහස් බොහොමයක් මම සොයාගෙන ඇත. ඇය ගැන ඇත්ත ඇත්ත කියන්නත් මම මෙය අවස්ථාවක් කර ගන්නවා.

මම මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගන්නා විට මට වයස අවුරුදු 18 යි. කීර්තිය අත්කරගත් අයට පවා සංගීතය ලාභදායී වෘත්තියක් නොවන අතර ආරම්භකයකුට එය සාමාන්‍යයෙන් බලාපොරොත්තු රහිත ය. අවුරුද්දකට පසු මට මුදල් නොමැති බව සොයා ගත්තා. මට මුදල් අවශ්‍යයි, මම මේ Prelude එක ලියා ප්‍රකාශකයාට ඔහු ඉදිරිපත් කළ මුදලට විකුණුවා.

වචනයෙන් කියනවා නම්, මට ඒ සඳහා රූබල් හතළිහක් ලැබුණි - එය ඔබේ මුදලින් ඩොලර් විස්සක් පමණ වේ. එකඟ වන්න - ඔබ ප්‍රකාශකයන්ට ඒ සඳහා ලැබුණු මුදල සැලකිල්ලට ගතහොත් ත්‍යාගය ඉතා අල්පය. නමුත් මෙම නඩුවේ වන්දි නීතිය හොඳින් ක්රියාත්මක වූ අතර, මට සෑහීමකට පත් වීමට හේතුවක් නැත.

මම මෙහි පැමිණි පසු, මෙම සංගීතය රචනා කරන විට මා සිතින් මවාගත් දේ බොහෝ විට මගෙන් අසන ලදී; වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, මගේ ආශ්වාදයේ මූලාශ්‍රය කුමක්ද. මුදල් ඉපැයීමේ දැඩි අවශ්‍යතාවය හැරුණු විට, මා තුළ ඇති වූ එකම දෙය නම් ලස්සන හා කලාත්මක යමක් නිර්මාණය කිරීමට ඇති ආශාවයි.

පූර්විකාව එහි ස්වභාවයෙන් නිරපේක්ෂ සංගීතය වන අතර එය වැඩසටහන්ගත හෝ හැඟීම් සහිත සංගීතයට සීමා කළ නොහැක. විචාරකයින් චොපින්ගේ පූර්විකාවන්ට සියලු ආකාරයේ අපූරු අර්ථයන් ආරෝපණය කර ඇත. ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක් "වැහි බිංදු" ලෙස පවා හැඳින්වේ. ජෝර්ජ් සෑන්ඩ්ගේ සමගියට ආරෝපණය කරන ලද ඔනොමැටෝපියාව වෙත අවධානය යොමු කළ විට චොපින් කෝපයට පත් වූ ආකාරය පිළිබඳ ජෝර්ජ් සෑන්ඩ්ගේ කතාව කෙනෙකුට සිහිපත් කළ හැකිය.

නිරපේක්ෂ සංගීතය ශ්‍රාවකයා තුළ අදහසක් යෝජනා කිරීමට හෝ මනෝභාවයක් ඇති කිරීමට ඉඩ ඇත, නමුත් එහි මූලික කාර්යය වන්නේ එහි ස්වරූපයේ අලංකාරය සහ විවිධත්වය තුළින් බුද්ධිමය සතුටක් ලබා දීමයි.

සංගීතමය වශයෙන් දියුණු ශ්‍රාවකයින්ට නිමක් නැති සතුටක් ගෙන දෙන ඔහුගේ විස්මිත පෙරවදන චක්‍රයේ බැච් උත්සාහ කළ ඉලක්කය මෙයයි. ඔවුන් තුළ නිර්මාපකයාගේ මනෝභාවය පිළිබිඹු කිරීමට අප උත්සාහ කළහොත් ඔවුන්ගේ අසමසම සුන්දරත්වය නැති වී යනු ඇත.

අපට පූර්විකාව මනෝවිද්‍යාත්මකව ගත යුතු නම්, පූර්විකාවේ කාර්යය මනෝභාවය නිරූපණය කිරීම නොව එය සකස් කිරීම බව අප තේරුම් ගත යුතුය. පෙරවදනක්, මා දකින පරිදි, නිරපේක්ෂ සංගීත ආකාරයකි, එය වඩාත් වැදගත් සංගීත ඛණ්ඩයකට පෙර සිදු කිරීමට හෝ එහි නාමයෙන් පිළිබිඹු වන පරිදි යම් ක්‍රියාවක් සඳහා හැඳින්වීමක් ලෙස සේවය කිරීමට අදහස් කෙරේ. ආකෘතිය ආරම්භ වී ඇති අතර ස්වාධීන අර්ථයක් ඇති සංගීතය සඳහා භාවිතා කළ හැකිය. නමුත් සංගීත ඛණ්ඩයකට නමක් දී ඇති නිසා, එම කෘතිය යම් දුරකට එහි අර්ථය සාධාරණීකරණය කළ යුතුය.

සලකා බලනු ලබන පූර්විකාවේදී, ආරම්භක තේමාව කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට මම උත්සාහ කළෙමි. අෂ්ටක එකමුතුවක ස්වරූපයෙන් මෙම සටහන් තුන ගාම්භීර හා තර්ජනාත්මක විය යුතුය. ත්‍රි-ස්වර මෝස්තරය පසුව පළමු කොටසේ තීරු 12 පුරා දිවෙන අතර, ස්වර ප්‍රගතියන්හි යතුරු දෙකෙහිම ප්‍රතිවිරුද්ධ තනුවකින් ප්‍රතිවිරෝධී වේ. මෙහි තනු ලෙස ප්‍රතිවිරුද්ධ අංග දෙකක් ඇත, එහි අරමුණ ශ්‍රාවක අවධානය ආකර්ෂණය කර ගැනීමයි.

ප්රධාන තේමාවේ සාරය දැවැන්ත පදනමකි; එය සුසංයෝගී තනුවකින් වෙනස් වේ; එහි කාර්යය වන්නේ අන්ධකාරය දුරු කිරීමයි. නමුත් එහි සංවර්ධනය දිගටම පැවතුනහොත්, ඒකාකාරීත්වය මතු වනු ඇත, එබැවින් මැද කොටස ඉක්මනින් ඇතුල් වේ.

මනෝභාවය වෙනස් වීම හදිසි වන අතර, බාර් 29 ක කාලය තුළ සංගීතය වැඩෙන කුණාටුවක් මෙන් ඉදිරියට ඇදෙයි, තනුව ඉහළට ගමන් කරන විට තීව්‍ර වේ. මෙම ව්යාපාරය කුඩා කාලසීමාවන් තුළ ලියා ඇති අතර, පළමු තේමාව දකුණු සහ වම් අතෙහි එකවර දෙගුණ කිරීමෙහි උච්චතම අවස්ථාව ලෙස ඇතුල් වේ. කුණාටුව පහව යයි, සංගීතය ක්‍රමයෙන් සන්සුන් වන අතර තීරු හතක කෝඩා සංයුතිය සම්පූර්ණ කරයි.

අසන්නා උද්යෝගිමත්, උද්යෝගිමත් සහ සන්සුන් විය. දැන් ඔහු ඊළඟ කාර්යය වටහා ගැනීමට සූදානම්ය. පූර්විකාව එහි අරමුණ ඉටු කළේය.

ශිෂ්‍යයා මෙම කොටසෙහි වැඩ කිරීමට අවධානය යොමු කළ යුතු නම්, මා කී සියල්ල ඔහුට මතක තබා ගැනීමට ඉඩ දෙන්න. ඉන්පසු ඔහුව රචනයේ ව්‍යුහය හොඳින් අධ්‍යයනය කිරීමට සලස්වන්න. එහි කොටස් ඉතා සරල [...]

පළමු තාක්ෂණික උපදෙස් වන්නේ පළමු තේමාවේ නිවැරදි වේගය තීරණය කිරීම සහ සම්පූර්ණ පළමු කොටස පුරාම එය දැඩි ලෙස පිළිපැදීමයි. පොදු වැරැද්දක් නම් එය අධික ලෙස වාදනය කිරීමයි. එය ඝෝෂා කිරීමට විශාල පෙළඹවීමක් ඇති බව මම පිළිගනිමි. නමුත් උච්චතම අවස්ථාව ආරම්භයේදීම පැමිණිය යුතු නැත. මම පළමු FF ශබ්ද තුන සටහන් කළෙමි. පහත දැක්වෙන්නේ ඔබට FFF ලකුණු කිහිපයක් හමුවනු ඇත. එබැවින් ඔබේ ශක්තිය සුරකින්න.

ඉහළ කටහඬේ තනුවක් සහිත ස්වර යතුරු යතුර පිරිමදිමින් සැහැල්ලුවෙන් වාදනය කළ යුතු අතර පියානෝ වාදකයා දකුණු අතේ ස්වරවල ඉහළ හඬ ගායනා කිරීමට උත්සාහ කළ යුතුය. ස්වර අසමාන ලෙස හෝ arpeggiated කිරීමට ඇති ප්රවණතාවය, එමගින් ව්යාපාරයේ සුමට බව අහිමි වීම වැළැක්විය යුතුය.

පළමු කොටසෙහි දුෂ්කරතාවය වන්නේ චලනය ඒකාකාරව තබා ගැනීමයි. පළමු තේමාවේ සටහන් තුන ඕනෑවට වඩා හයියෙන් පහර නොදිය යුතුය, නමුත් ඒවා සියල්ලටම ඇසෙන පරිදි ප්‍රමාණවත් බලයකින්. දකුණු අතේ ඇගිටාටෝ කොටසෙහි, ත්රිත්ව ඉහළ ශබ්දය ඉස්මතු කිරීම වැදගත් වේ. ඒකයි මම මේ ව්‍යාපාරය Allegro con fuoco කියලා ලේබල් කරන්නේ. පියානෝ වාදකයා ඔහුගේ තාක්ෂණික හැකියාවන්ට ටෙම්පෝව ගැලපිය යුතුය. තනුවක් උද්දීපනය කිරීමට, ඔබට එය කරන්නාට වඩා වේගයෙන් වාදනය කිරීමට අවශ්‍ය නොවේ.

ද්විත්ව අෂ්ටකවල පළමු චලනය පුනරුච්චාරණය කිරීම පියානෝ වාදකයාට ඔහුගේ සියලු ශක්තිය යෙදිය යුතුය. ක්‍රෝධය පළල සහ මහිමය ලෙස වරදවා වටහා ගැනීමේ වරදට එරෙහිව ශිෂ්‍යයාට අනතුරු ඇඟවිය යුතුය. මෙම ඡේදය ආරම්භයට වඩා තුන් ගුණයකින් මන්දගාමීව සිදු කිරීම ආරක්ෂිත වනු ඇත, සහ සියල්ලටත් වඩා, decrescendo ඒකාකාර බවට වග බලා ගන්න. මෙම ව්යාපාරයේ 6 වන මිනුමෙන් ආරම්භ වන මම එය වෙත යොමු කරමි. කෝඩාවේ තනු නිර්මාණය දකුණු හා වම් අතේ ස්වරවල මැද කටහඬට සංකේන්ද්‍රණය වී ඇති බව විශේෂයෙන් සලකන්න. මෙම ශබ්ද තරමක් අවධාරණය කළ යුතුය. අවසාන ස්වර වාදනය කිරීමට ඇති පෙළඹවීමෙන් පරෙස්සම් වන්න.

G මයිනර් හි පූර්විකාව

රුසියානු පියානෝ සංගීතයේ පූර්විකාවන්ගේ ප්‍රභේදය ඉතා පුළුල් වී ඇත. XIX සහ XX සියවස්, S. Rachmaninov විසින් අද්විතීය ලෙස අර්ථකථනය කර ඇත. ඔහුගේ පෙරවදන ඔවුන්ගේ විශාල පරිමාණයෙන් ලියාඩොව් සහ ස්ක්‍රියාබින්ගේ ලැකොනික්, බොහෝ විට ඛණ්ඩන පූර්විකාවන්, අභ්‍යන්තර සංවර්ධනයේ පැවැත්ම සහ වයනයෙහි “සාන්ද්‍රණය” වලින් වෙනස් වේ. වැඩසටහන් මාතෘකා නොමැති වුවද, ඔවුන්ගේ සංගීතය අතිශයින් විවිධාකාර වන අතර බොහෝ විට ඇතැම් සංගම් ඇති කරයි. සමහර පූර්විකාවන්හිදී, රච්මනිනොව් ස්ථාපිත සහ සාම්ප්රදායික සංගීත ආකෘති භාවිතා කරයි. සමහර විට කතුවරයාගේ ටෙම්පෝ සහ චරිතයේ නිර්වචනවල මෙය සෘජු ඇඟවීම් තිබේ. නමුත් එවැනි කර්තෘ උපදෙස් නොමැති විට පවා, තනි නාට්‍යවල ප්‍රභේද ස්වභාවය ඉතා පැහැදිලිව දැනේ, උදාහරණයක් ලෙස, D major හි පූර්විකාවේ barcarolle ස්වභාවය. කෙසේ වෙතත්, මෙම ප්‍රභේද වර්ග රීතියක් ලෙස ඉතා නිදහසේ සහ තනි තනිව අර්ථ නිරූපණය කෙරේ. රච්මනිනොව්ගේ නිරූපණවල ඇති සියුම් බව සහ බහුශ්‍රැතභාවය නිසා නිශ්චිත වාචික සංකල්ප භාෂාවට පරිවර්තනය කිරීම අපහසු වේ. රච්මනිනොව්ගේ පෙරවදන සෑම විටම පාහේ එක් මොහොතක් මත පදනම් වේ, එක් අයෙකු ක්‍රමයෙන් මනසේ තත්වය හෙළි කරයි.

ජී මයිනර් හි පූර්විකාව, සිහින දකිමින් ගීතමය හා තනු නිර්මාණයක් සහිත දැඩි, තර්ජනාත්මක සහ ක්‍රමයෙන් වර්ධනය වන පා ගමනක ප්‍රතිවිරුද්ධ සන්ධිස්ථානයක් මත ගොඩනගා ඇත, මේ සම්බන්ධයෙන් ව්‍යතිරේකයක් ලෙස පෙනේ. චිත්තවේගීය චරිතයේ එකමුතුකම වයනයෙහි අනුකූලතාව සහ තනු නිර්මාණයේ අඛණ්ඩතාව තීරණය කරයි.

© ඇලෙක්සැන්ඩර් මයිකපර්.

පොත මත පදනම්ව: කෙල්ඩිෂ් යූ. රච්මනිනොව් සහ ඔහුගේ කාලය. එම්. 1973.

Op. 3 අංකය 1. Elegy, E-flat Miner
Op. 3 අංකය 2. පූර්විකාව, සී තියුණු සුළු
Op. 3 අංකය 3. "මෙලඩි", ඊ මේජර්
Op. 3 අංකය 4. "පොලිසිනෙල්", එෆ් තියුණු සුළු
Op. 3 අංකය 5. සෙරෙනේඩ්, B-පැතලි සුළු

රච්මනිනොව්ගේ කෘතියේ පළමු පර්යේෂකයෙකු වන G. P. Prokofiev චක්රය ගැන ලිවීය. පියානෝ වාදනය සඳහා ෆැන්ටසි කෑලි. 3, 1892 අවසානයේ නිර්මාණය කරන ලදී: "... ඇත්ත, මෙහි තවමත් කුඩා පෞද්ගලිකත්වයක් ඇත, නමුත් අධිපති මනෝභාවය තනිකරම Rachmaninoff, කණගාටුදායක මනෝභාවයක්, වඩා හොඳ අනාගතයක් ගැන විශ්වාසයි ...". “රච්මනිනොව්ගේ මනෝභාවය” පිළිබඳ මෙම අර්ථ දැක්වීම සාමාන්‍යයෙන් “චෙකොව්ගේ මනෝභාවය” ලෙස හඳුන්වන දෙයට සමීප වේ. කෙසේ වෙතත්, එය මුල් රච්මනිනොව්ගේ සංගීතයේ චිත්තවේගීය ව්‍යුහය සම්පූර්ණයෙන්ම හා නිවැරදිව සංලක්ෂිත නොවේ. සඳහන් කළ චක්‍රයේ නාට්‍යවල ඇත්තේ නිස්කලංක, ප්‍රබුද්ධ දුකක් පමණක් නොව, ප්‍රබල ධෛර්ය සම්පන්න නාට්‍යයකි.

ඔහුගේ පළමු නාට්‍යය එහි දැඩි ප්‍රකාශන සාන්ද්‍රණයෙන් සිත් ඇදගන්නා සුළු ය. Elegy, ගැඹුරු කල්පනාකාරී බව ප්‍රචණ්ඩකාරී, ශෝචනීය පිපිරීම් සමඟ ප්‍රත්‍යාවර්ත වේ. තනුව අනුව, ප්‍රධාන තේමාව ඉතා ප්‍රකාශිත, සෙමින්, සුමට පියවරකින්, ආරම්භක ආරම්භක ශබ්දයේ සිට ටොනික් දක්වා දශමයෙන් බැස යයි. අවසාන ටොනික් ශබ්දය නැවැත්වීමෙන් පසු, එය පහසුවෙන් සහ වේගයෙන් ඉහළට පියාසර කර එහි මුල් උසට නැවත පැමිණේ. මෙම නැගී එන තනු නිර්මාණය සංගීතයේ වර්ධනයේ සහ ගතිකත්වයේ මූලාශ්‍රය බවට පත්වේ. දැනටමත් කොටස් තුනකින් යුත් ආකෘතියේ පළමු කොටසේ, තේමාව සැලකිය යුතු ලෙස ගතික බවට පත් වන අතර අලංකාර ස්වරය කණගාටුදායක ලෙස විරෝධය දැක්වීමකට මග පාදයි. ඉහළම සහ දිගම උච්චාවචනය මැද කොටසේ අවසානයේ දී ලබා දී ඇති අතර, ඉන් පසුව ප්‍රධාන තේමාවේ පුනරුච්චාරණය නිශ්ශබ්දව, ගොළු වී, මැලවී මැකී යනවාක් මෙන්, පහත් ලේඛනයකට බැස යයි. මෙම ක්‍රමයෙන් ක්ෂය වීම අනපේක්ෂිත ප්‍රබල පිපිරීමකින් කඩාකප්පල් වේ. කෑල්ල අවසන් වන්නේ අෂ්ටක හතරහමාරකට වැඩි කුණාටු සහිත ටෙර්සා ඡේදයකින් සහ ආරාධිත ලෙස ශබ්ද නගන, දැඩි කැමැත්තක් ඇති රසික රූපයක් සමඟින්, කෙනෙකුට ඇසෙන්නේ අලංකාර ප්‍රතිබිම්බයක් නොව, කෝපය සහ කෝපය, ක්‍රියාවට සහ අරගලයට ඇති කැමැත්ත ඇති කරයි.

දීප්තිමත්, සන්සුන් රච්මනිනොෆ් ගීත රචනයට උදාහරණයක් Melody E මේජර්(Tchaikovsky, 1893 මැයි 3 වැනි දින Siloti වෙත ලිපියක් යවමින්, E major හි “Melody” සහ cis minor හි Prelude චක්‍රයේ හොඳම කොටස් දෙක ලෙස සටහන් කළේය.) එහි කැපී පෙනෙන දෙය නම් තනු නිර්මාණයේ අසාමාන්‍ය පළල සහ සුමට බවයි. විවේකී තනු සහිත තේමාව ක්‍රමයෙන් “උස වැඩි” වන අතර පසුව සුමටව හා සෙමින් බැස, පුළුල්, මෘදු වක්‍ර චාපයක් සාදයි. මුළු නාට්‍යයම ගොඩනැගී තිබෙන්නේ මේ එක තේමාවක් මතයි. මැද කොටසෙහි, තනි තනි තනු කොටස් හුදකලා සහ අනුපිළිවෙලින් යුක්ත වන අතර, චලනයෙහි ඒකාකාරව හා අඛණ්ඩ ද්රවශීලතාව උල්ලංඝනය නොකරයි. සංගීත ඉදිරිපත් කිරීමේ ස්වභාවය ද අතිශයින්ම සරල ය: සෑම දෙයක්ම ගායන තනු හඬ උද්දීපනය කිරීම අරමුණු කර ගෙන ඇති අතර, එහි පසුබිම ඒකාකාරව ස්පන්දනය වන ස්වර ත්‍රිල් ය. ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානයේ, Rachmaninov "Melody" (1940) හි දෙවන සංස්කරණය නිර්මාණය කරන ලද අතර, එහි වයනයට වඩා "piano-වැනි" විශේෂාංග ලබා දෙමින් සහ යම් එකඟතා වෙනස්කම් ඇති කළේය. මෙම කෑල්ල පියානෝ වාදනයෙන් සහ සියුම් වර්ණයෙන් වඩාත් වාසිදායක විය, නමුත් ඒ සමඟම එහි කලා විරහිත සරල බව සහ ස්වයංසිද්ධතාවයේ රසය අර්ධ වශයෙන් නැති විය.

රච්මනිනොව්ගේ මුල් පියානෝ කෘති අතර ප්‍රසිද්ධය foreplay cis සුළු, කතුවරයාට විදේශයන්හි පිළිගැනීමක් ගෙන ආවේය. (Ziloti 1893 අවසානයේ එංගලන්තයේ සහ ජර්මනියේ ඔහුගේ ප්‍රසංග ප්‍රසංගයේදී මෙම Rachmaninoff කෑල්ලට ප්‍රථම වරට විදේශීය ප්‍රේක්ෂකයින් හඳුන්වා දුන්නේය. Westminster පුවත්පතේ විචාරකයෙක් Rachmaninoff ගේ නාට්‍යය එකම ප්‍රසංගයේ වාදනය කළ Balakirev සහ Glazunov ගේ කෘති සමඟ සංසන්දනය කරමින් මෙසේ ලිවීය: " රච්මනිනොෆ්ගේ පෙරවදන - සංගීතයේ, මේ තුනෙන් හොඳම සහ නියත වශයෙන්ම හැඟීමක් ඇති කළේය: “රුසියානු සංගීතය අපේ රටේ එතරම් ප්‍රසිද්ධ නැත, නමුත් එහි පළමුවැන්නාගේ කාර්ය සාධනයෙන් පසුව ඇති වූ අත්පොලසන් පිපිරීමෙන් විනිශ්චය කිරීම. සාම්පල, Rachmaninoff's Prelude (op. 3), එය අගය කිරීමට ඔබ එය අසා සිටිය යුතුය." තරුණ රුසියානු නිර්මාපකයෙකු, ඇය මුලින්ම දැන හඳුනා ගත් නම.)

පියානෝවාදී දෘෂ්ටි කෝණයකින්, පූර්විකාව එහි ස්මාරක ශබ්දය, ලියාපදිංචියේ ප්‍රවීණතාවය සහ විවිධ සැලසුම් එකවර සංසන්දනය කිරීම සඳහා කැපී පෙනේ; පියානෝව සම්පූර්ණ වාද්‍ය වෘන්දයක් හෝ බලවත් විශාල ඉන්ද්‍රියයක් මෙන් ඇසේ (රච්මනිනොව්ගේ පූර්විකාව නැවත නැවතත් විවිධ විධිවිධානවලට භාජනය වී ඇත, ඒ අතර විශේෂයෙන් ආර්. එම්. ග්ලියර්ගේ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහන් කළ යුතුය.). සංගීතයේ ඇති අසාමාන්‍ය ප්‍රකාශන සාන්ද්‍රණය සහ සංසුන් බව සිත් ඇදගන්නා සුළුය. ලැකොනික් පියානෝ කෑල්ලක සීමාව තුළ, නිර්මාපකයා ශ්‍රාවකයා ඉදිරියේ දිග හැරෙන්නේ දැඩි ව්‍යාකූලත්වයකින් පිරුණු නාට්‍යමය පින්තූරයකි. එහි ප්රධාන අන්තර්ගතය සූත්රය මගින් කෙටියෙන් අර්ථ දැක්විය හැක: මිනිසා සහ ඉරණම. චයිකොව්ස්කිගේ කෘතියේ එතරම් විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කළ මෙම ප්‍රතිවිරෝධය රච්මනිනොව් හි අද්විතීය ප්‍රකාශනයක් ලබා ගනී. ජාත්‍යන්තර වශයෙන්, පූර්විකාව වර්ධනය වන්නේ කෙටි සටහන් තුනකින් යුත් මෝස්තරයකින් වන අතර එය දැවැන්ත අෂ්ටක ඉදිරිපත් කිරීමක භයානක “මතක මෝරි” ලෙස ශබ්ද කරයි. නිශ්ශබ්ද පැමිණිල්ලක් වැනි ඉහළ ලේඛනයක දැඩි විධිමත්භාවයකින් පුනරාවර්තනය වන අධික බාස් පහරවලට ප්‍රතිචාර වශයෙන්, ශෝකජනක වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් අසන්නට ලැබේ, එය එකම මාරාන්තික මෝස්තරයේ ආරම්භක දෙවන ශබ්දය මත පදනම් වේ. මැද කොටසේ (Agitato), මන්දගාමී, මනින ලද ව්යාපාරය මාරාන්තික නොවැලැක්විය හැකි පෙර ඉහළ හඬ ප්රකාශ ව්යාකූලත්වය, බලාපොරොත්තු සුන්වීම සහ භීතිය තුළ වේගවත්, උණ ධාවනය, ස්ලයිඩින් chromaticism මගින් ප්රතිස්ථාපනය වේ. ප්‍රධාන චේතනාවෙන් කිහිප වතාවක් පුනරාවර්තනය වන bass ශබ්දය පමණක් ඉතිරි කරමින් දෙවන තේමාත්මක මූලද්‍රව්‍යය ඉදිරියට පැමිණේ. සිස්. නමුත් ඝන පැඩලය සහ ශ්‍රවණ සංජානනයේ අවස්ථිතිභාවයට ස්තූතිවන්ත වන්නට, මෙම ශබ්දය ඉන්ද්‍රිය ලක්ෂ්‍යයක් වැනි නිරන්තර සුසංයෝගයක් ලෙස අඛණ්ඩව දැනේ, සහ මධ්‍යයේම, පළමු සිට දෙවන ඉදිකිරීම දක්වා සංක්‍රමණය වන විට, “ මාරාන්තික මෝස්තරය" තරමක් වෙනස් කරන ලද ස්වරූපයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම දිස්වේ:

ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේදී, වයනය ඝණ කිරීම සහ “ශබ්ද අවකාශය” පුළුල් කිරීම මගින් ඉදිරිපත් කිරීම ගතික වේ. වාද්‍ය භාණ්ඩ දෙකක් එකවර නාද වන බවට මිත්‍යාව නිර්මාණය වේ. bass හි උද්දීපනය වන අෂ්ටක සහ ඉහළ ලේඛනයේ වෙනස් ව්‍යුහයේ subdominant හත්වන ස්වර දාමයක් සහිත අවසාන ඉදිකිරීම අඳුරු සීනු නාදයට සමාන වේ. මෙහි සිත්ගන්නා කරුණ නම් දශකයකට පමණ පසු ලියන ලද දෙවන පියානෝ ප්‍රසංගය පිළිබඳ හැඳින්වීම හා සමාන වීමයි.

සිස්-මයිනර් පෙරවදන 19 වන සහ 20 වන සියවස් ආරම්භයේදී රුසියානු පියානෝ ප්‍රසංගයේ වඩාත් ජනප්‍රිය කෘතිවලින් එකක් බවට පත්වීම අහම්බයක් නොවේ.

ඵලදායී, ධෛර්ය සම්පන්න රච්මනිනොෆ් රූපවල ක්ෂේත්‍රය නාට්‍යයේ මූර්තිමත් විය. පොලිචිනෙල්", එය එක් කාලයකදී පුළුල් ජනප්‍රියත්වයක් ද භුක්ති වින්දා. Rachmaninov ගේ එළිමහන Schumann's Carnival හි ආදර විකාර රූප මෙන් වෙස් මුහුණු ආවරණයක් නොවේ. නිර්මාපකයාගේ ප්‍රියතම “සීනුව” ශබ්දය ගමන් කරන ස්වභාවයේ අඛණ්ඩ ප්‍රගතිශීලී රිද්මයන් සමඟ සංයුක්ත වන අතර එය පසුව රච්මනිනොව්ගේ කෘතියේ එවැනි වැදගත් සංකේතාත්මක වැදගත්කමක් ලබා ගනී. මැද කොටසෙහි (Agitato) පුළුල්, ගීතමය ආනුභාව ලත් තනු නිර්මාණය, පහළින් අෂ්ටක දෙගුණයක් සහිත පොහොසත් බැරිටෝන් ලේඛනයක ඉදිරිපත් කර, ධෛර්ය සම්පන්නව සහ තීරණාත්මක ලෙස ශබ්ද කරයි.

එහි අද්විතීය වර්ණය සමඟ ආකර්ෂණය කරයි සෙරෙනේඩ්, "Aleko" වෙතින් "කාන්තාවන්ගේ නර්තනය" සමඟ යම් සමානකම් ඇත. ඇගේ සංගීතයේ නිශ්ශබ්ද, අඳුරු වර්ණ ගැන්වීම චයිකොව්ස්කිගේ සුප්‍රසිද්ධ ආදර කතාව වන “ජිප්සීගේ ගීතය” (“මගේ ගින්න මීදුම තුළ බබළයි”) සිහිපත් කරයි. නමුත් රච්මනිනොව් විසින් භාවිතා කරන ලද සංගීත ශබ්ද පටිගත කිරීමේ මාධ්‍යයන් වඩාත් සියුම් හා ශෝධිත ය, සමහර විට ඒවා පාහේ හැඟීම්බර චරිතයක් ලබා ගනී. මෙය නිදසුනක් වශයෙන්, විනිවිද පෙනෙන රාත්‍රී වාතයේ එල්ලා වැටෙනවාක් මෙන් කෙටි ආරාධිත වාක්‍ය ඛණ්ඩ සහිත හැඳින්වීම සහ විවිධ හත්වන ස්වරවල ප්‍රත්‍යාවර්තනය සහ ඒවායේ ප්‍රතිලෝම මත පදනම් වූ අස්ථායී සුසංයෝගී පසුබිමකි:

"ශබ්ද කලාව" ප්‍රජාවේ සහභාගිවන්නන්ට සුබ පැතුම්!

එස්.වී. රච්මනිනොව් මගේ ප්‍රියතම නිර්මාපකයෙකි. මෙය එසේ වීමට හේතුව පැහැදිලි කිරීම පහසු නැත. කුඩා කල සිටම ඔහුගේ සංගීතය ආත්මය තුළ පැහැදිලි කළ නොහැකි දෙයක්, ඔහුගේ සංගීතය සමඟ එකමුතුව හදවත ස්පන්දනය කරන දෙයක් ඇති කරන බව පෙනී ගියේය. ඒ වගේම තව දෙයක්... සංගීතය එස්.වී. මට නම්, රච්මනිනොෆ් රුසියාව සමඟ, එහි ස්වභාවය සමඟ, රුසියානු ජනතාව සමඟ සම්බන්ධ වේ. රුසියාව සමඟ එතරම් සම්බන්ධ වූ සංගීතය වෙනත් නිර්මාපකයෙකු නොමැති බව මට පෙනේ. ඔව්, නිර්මාපකයා තම ජීවිතයේ කොටසක් රුසියාවේ ගත නොකළ බව අපි කවුරුත් දනිමු, එය සත්‍යයකි. නමුත් ඔහුගේ සංගීතය, ඔහුගේ රචනා, ඔහු රුසියාවේ ජීවත් වූ කාලයේ සහ ඔහු එය හැර ගිය විට, රුසියාව සමඟ බැඳී පවතී, ඔවුන් එකම ලෙයිට්මොටිෆ් ඇත.
මම දැනටමත් මගේ බ්ලොග් අඩවියේ සංගීතය පිළිබඳ ලිපි කිහිපයක් ලියා ඇත, නමුත් එය එසේ වන්නේ මම කිසි විටෙකත් මගේ ප්‍රියතම නිර්මාපකයාගේ කෘතියට ආමන්ත්‍රණය කර නොමැති බවයි. දැන් සංගීතයට කැප වූ මිනිසුන්ගේ ප්‍රජාවක් සංවිධානය වී ඇති බැවින්, මම මෙම අඩුව පිරවීමට උත්සාහ කරමි, මම මගේ පළමු සටහන කැප කරන්නේ එස්.වී. රච්මනිනොව්.
ලිපියේ මාතෘකාව තුළ S.V කතා කරන්නේ කුමන පූර්විකාවක්දැයි මම හිතාමතාම සඳහන් කළේ නැත. රච්මනිනොව් ප්‍රශ්නයට ලක්ව ඇත්තේ ඔහුට ඒවායින් බොහොමයක් ඇති බැවිනි. අප කතා කරන්නේ කුමන ආකාරයේ පෙර රචනයක් ගැනදැයි ඔබ බොහෝ දෙනා අනුමාන කර ඇති බව මට විශ්වාසයි. ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක්, පොදුවේ, ඔවුන් පවසන පරිදි, තරඟයෙන් ඔබ්බට ය, මෙය සී තියුණු සුළු ඔප් හි පූර්විකාවයි. 3 අංක 2.

මට ලිවීමට අවශ්‍ය දෙවන පූර්විකාව වන්නේ G සුළු op.23 අංක 5 හි පූර්විකාවයි.