Moderné tango má mnoho druhov. Medzi nimi je prísny plesový štýl, vášnivý Argentínčan a nezvyčajný fínsky. Ale všetky sa líšia od iných typov tancov vo svojom osobitnom, jedinečnom charaktere. Koniec koncov, iba v tangu môžete kombinovať také anatomické vlastnosti, ako je zdržanlivosť a vášeň, prísnosť a frivolita, neha a agresivita. Možno to je dôvod, prečo má tento tanec, napriek svojej zložitosti, ako vo výkone, tak aj v chápaní, obrovské množstvo fanúšikov po celom svete.

História tanca

Všeobecne sa uznáva, že prototypom všetkých štýlov tanga bol argentínsky párový tanec, ktorý sa prvýkrát tancoval v Južnej Amerike. Niektoré zdroje, najmä francúzski vedci, však tvrdia, že tango sa prvýkrát objavilo v Španielsku a tancovali ho španielski domorodci (španielski Maurovia, Arabi). Stalo sa tak začiatkom 15. storočia. A až v 16. storočí, počas kolonizácie Južnej Ameriky Španielskom, sa tanec dostal do Argentíny.

Treba tiež poznamenať, že v Španielsku bolo tango vo svojej pôvodnej podobe len jednou z mnohých variácií párových ľudových tancov. A tento trend si už získal obrovskú popularitu v Argentíne a ďalších krajinách Južnej Ameriky. Tam sa tango rozvinulo a postupne sa z neho stal samostatný tanečný smer. Tango sa spočiatku tancovalo v rytmoch bubnov a vyzeralo ako dosť primitívny tanec, no postupom času sa argentínske tango zmenilo na pomerne zložitý tanec, ktorý bol absolútne jedinečným hudobným a tanečným smerom, založeným na „požičaných“ rytmoch a melódiách. z Európy, Afriky a Ameriky (milonga, habanera atď.).

Tango bolo dlho považované za tanec obyčajných ľudí. Až koncom 19. a začiatkom 20. storočia bolo tango predstavené v Európe ako ďalší oficiálny tanečný smer. Najpopulárnejšou verziou je, že prvým choreografom, ktorý tango predviedol londýnskym odborníkom, choreografom a impresáriom, bol Camille de Rinal. Existujú však aj iné zdroje, ktoré tvrdia, že tango bolo v Európe videné skôr. A verejnosti ho predstavili tanečné súbory z Buenos Aires a Montevidea, ktoré vystupovali v Európe. Podľa tejto verzie sa prvé predstavenie konalo v Paríži a až potom sa tanec „rozbehol“ dobyť Londýn, Berlín a ďalšie európske hlavné mestá.

Nech je to akokoľvek, na začiatku dvadsiateho storočia si tango začalo rýchlo získavať na popularite ako módny a „vysokospoločenský“ tanec v Európe. A v rokoch 1913-1915 zachvátilo tango šialenstvo aj Spojené štáty. S rastúcou popularitou v sekulárnych kruhoch sa tango stáva čoraz menej autentickým. Choreografi ho „očistia“ od zjavne argentínskych prvkov a výrazne ho zjednodušia, aby uľahčili učenie. Objavujú sa nové druhy tanga (francúzština, angličtina atď.) a v Spojených štátoch sa vo všeobecnosti takmer všetky tance v rytme 2/4 alebo 4/4 „jedného kroku“ začínajú nazývať módnym slovom. „tango“.

Tango dnes

Tango je dnes obľúbeným tancom, ktorý tancujú nielen amatéri, ale aj profesionáli. Spoločenské tango sa zúčastňuje na programoch medzinárodných súťaží spolu s foxtrotom, valčíkom a inými tancami.

Vo svete existuje veľa odrôd tanga, ktoré majú svoje vlastné charakteristiky a vlastnosti. Ale bez ohľadu na to, o akom smere tanga sa diskutuje, citát „láska v jednom tanci“ alebo „láska v niekoľkých krokoch“ možno použiť iba na tento tanec. Koniec koncov, je ťažké nájsť „plnejší“ a na emócie bohatý tanec. V každej malej inscenácii tanečníci prežívajú ľúbostný príbeh, ktorý je plný citov a ich prejavov - vášne, nehy, hnevu, lásky a pod., ktorý, keď je vystavený na verejnosti, udivuje svojou intimitou.

Tango je považované za jeden z najťažších spoločenských tancov. A pointa nie je ani v zvláštnostiach choreografie, ktorá nie je ani zďaleka jednoduchá, ale v tom, že sa nestačí naučiť tancovať tango. Tento tanec treba precítiť, pochopiť, precítiť.

Druhy

Existuje mnoho variácií, druhov a smerov tanga, veľmi odlišných v choreografii a hudobnom sprievode. Takže, keď začnete hľadať typ tanga, ktorý by ste chceli študovať, pravdepodobne narazíte na zoznam takých druhov tanga ako tango valčík, milonga, cangengue atď. Všetky tieto variácie zahŕňajú použitie rôznej hudby (napríklad prvky valčíka alebo kubánskych tancov). Existuje dokonca aj smer alternatívneho tanga, kedy sa používa a prispôsobuje hudba úplne iných, nepodobných tanečných štýlov na tancovanie štýlu tanga.

Ak vezmeme do úvahy klasickú klasifikáciu tanga, na základe rozdielov v choreografii, môžeme rozlíšiť tieto štýly:

Argentínske tango

Tento štýl má najbližšie k autentickému tancu tanga, ktoré sa predvádza v Argentíne a Uruguaji. Tento smer je zmesou štýlov, smerov a variet národných ľudových latinskoamerických tancov s prímesou rytmov z európskych a dokonca aj afrických smerov.

Medzi hlavné typy argentínskeho tanga patria:

• Kanjenge
• Salón
• Orillero
• Milonguero
• Nuevo
• Fantázia

Každý z týchto typov má svoje technické vlastnosti, kroky, polohy atď. Ale takmer všetky druhy argentínskeho tanga sú založené na princípoch improvizácie v tanci.

fínske tango

Tento trend vznikol vo Fínsku v polovici dvadsiateho storočia. Destinácia sa veľmi rýchlo stala populárnou nielen vo svojej domovine, ale po celom svete.

Fínske tango je akousi strednou možnosťou medzi vášnivým argentínskym a skúseným športovým spoločenským tancom. Vo fínskom tangu už existuje tesný kontakt v bokoch a sledovanie jasných línií, ale nie sú tam žiadne charakteristické ostré pohyby hlavy.

Plesové tango

Spoločenské tango je športový tanec, ktorý sa zúčastňuje medzinárodných súťažných programov. Hlavným rozdielom medzi týmto štýlom a argentínskym tangom je úplná absencia improvizácie. Existujú jasné normy a pravidlá tanca - poloha tela a hlavy, sledovanie línií, vykonávanie prísne určeného zoznamu prvkov atď. Plesové tango vyžaduje čistotu pohybu aj hudby. Tento štýl je menej melodický a hladký ako jeho „bratia“.

Špeciálne vlastnosti tanga

Hudobná veľkosť - 2/4 alebo 4/4

Tempo - pomalé

Hudba závisí od štýlu.

Choreografia – závisí od štýlu.

Tango je, samozrejme, v prvom rade tanec, ale aj oveľa viac. Tango je pohyb, pocit a hudba – všetko spolu. Tango je vzťah medzi mužom a ženou. Tango je malý život, pokiaľ hrá hudba a trvá objatie. Tango je postoj.

Je to divoké tango ohňa
v bode zlomu strachu a bolesti.
Toto je naša hra s vami...
Sme herci bez hlavnej úlohy.

Toto sú duše zbavené spánku,
Sú to pocity bez tela.
Toto je rovnaká viera pre všetkých...
Vzlietneme ľahko a smelo!

Toto je tango zabudnutých snov...
Tanec vtákov, ktorí stratili oblohu.
Toto je dážď horiacich sĺz,
neďaleko je anjel a smutný démon.

"Tango je zmesou hnevu, bolesti, viery a neprítomnosti."
"Tango je smutná myšlienka, ktorá sa dá aj tancovať."
„Argentínske tango je smutná myšlienka vyjadrená v tanci.

Presný pôvod tanga – tanca aj samotného slova – sa stráca v mýtoch a nepísaných dejinách. Existuje však všeobecne uznávaná teória. V polovici devätnásteho storočia boli africkí otroci privezení do Argentíny a začali meniť miestnu kultúru. Slovo "tango" môže byť čisto africké, čo znamená "uzavretý priestor", alebo to môže byť portugalské (alebo latinskoamerické - odvodené od slova "tanguere" čo znamená "dotýkať sa"), ktoré zbierajú otroci na bokoch lodí.
Tak či onak, slovo „tango“ v období, keď Argentínu osídlili otroci z Afriky, začalo znamenať miesto, kde sa schádzali čierni otroci a slobodní černosi, aby tancovali.

Koncom 19. a začiatkom 20. storočia zažila Argentína masívny prílev migrantov.
Všetci začali žiť v Argentíne: Afričania, Španieli, Taliani, Briti, Nemci, Poliaci, Rusi, samotní Argentínčania...
Výsledkom bolo splynutie kultúr, pričom každá národnosť si požičiavala tance od tej druhej. Africké rytmy tangano a candombe, argentínska milonga, kubánska habanera, španielske flamenco, rituálne tance indiánov, poľská mazurka, nemecký valčík a ďalšie tance národov sveta sa spojili do jedného tanca, argentínskeho tanga.

Začiatkom 20. storočia zaujalo tango (tanečná aj populárna hudba) silné postavenie v Buenos Aires a o niekoľko rokov neskôr sa rozšírilo po provinciách krajiny a dokonca prekročilo La Platu a skončilo v Montevideu, hlavnom meste Uruguaja. , kde sa stala rovnakou súčasťou mestskej kultúry ako v hlavnom meste Argentíny.

Pochod tanga po celom svete sa začal v prvej tretine dvadsiateho storočia, keď synovia bohatých argentínskych rodín vydláždili cestu do Paríža a dali tango spoločnosti hladnej po inovatívnych nápadoch a tolerantnej voči pochybnej povahe tanca a spojení. s mladými, bohatými chlapmi z Argentíny.

V 20. a 30. rokoch 20. storočia sa tango naďalej šírilo do celého sveta. Tanec sa objavil vo filmoch. Tango speváci cestovali a koncertovali. V tridsiatych rokoch sa začal zlatý vek argentínskeho tanga. Argentína sa stala jednou z desiatich najbohatších krajín sveta. Tango sa stalo základom, základným základom jeho kultúry. Zlatý vek tohto tanca trval až do päťdesiatych rokov. Ale vzostup tanga bol spôsobený ekonomickými dôvodmi.

V päťdesiatych rokoch začala vláda presadzovať politiku represie. To sa, samozrejme, prejavilo aj v textoch a postupne sa represie preniesli aj do kultúry.

Tanec a hudba išli do ilegality; Tanečné sály boli po celej krajine zatvorené, veľké verejné zhromaždenia boli zakázané – tango však prežilo na malých, málo známych miestach a, samozrejme, v srdciach ľudí. Presun do podzemia však sprevádzala invázia rokenrolu, a preto bolo tango na ústupe až do polovice osemdesiatych rokov, kedy sa v Paríži objavila divadelná show „Tango Argentino“.

A opäť sa Paríž po druhýkrát stal miestom, odkiaľ sa tango prehnalo svetom. Prehliadka vyvolala explóziu vášne pre štýl v Európe, Severnej Amerike a Japonsku.

Dnes je tango jedným z najpopulárnejších tancov na svete.

Tango. Fernando Gracia a Sol Cerquides

Narovnajte ramená a vyrovnajte držanie tela,
Dnes večer budeme tancovať tango.
Pozri sa mi do očí a cíť tlkot,
Oddajte sa tancu. Otočte sa. Krok.

Tango- jeden z najtajomnejších tancov na svete. Koniec koncov, spája zdržanlivosť charakteru, prísnosť línií a zároveň nespútanú, neskrývanú vášeň. Moderné tango má mnoho druhov. Medzi nimi je prísny plesový štýl, vášnivý Argentínčan a nezvyčajný fínsky. Ale všetky sa líšia od iných typov tancov vo svojom osobitnom, jedinečnom charaktere. Koniec koncov, iba v tangu môžete kombinovať také anatomické vlastnosti, ako je zdržanlivosť a vášeň, prísnosť a frivolita, neha a agresivita. Možno to je dôvod, prečo má tento tanec, napriek svojej zložitosti vo výkone aj v chápaní, obrovské množstvo fanúšikov po celom svete.

História tanga
Tango je jedinečným spojením tradícií, folklóru, pocitov a skúseností mnohých národov, ktoré má viac ako storočnú históriu. Objavil sa koncom 19. storočia v chudobných emigrantských štvrtiach Buenos Aires, kam prichádzali emigranti hľadať šťastie a stretávali sa tu kultúrne tradície krajín celého sveta. Nebolo dosť šťastia pre každého, nahradil ho tanec, prístupný všetkým. V ňom sa argentínska milonga, havanská habanera, španielske flamenco, rituálne tance indiánov, poľská mazurka a nemecký valčík spojili v tanci túžby po opustenej vlasti, nešťastnej láske, vášni a samote. Tango bol spočiatku mužský tanec, bola to konfrontácia, súboj, samozrejme, hlavne o ženu. Hovorí sa, že dáma si mohla vybrať z 10-15 mužov. Tango sa neskôr stalo tancom medzi mužom a ženou. V mnohých ohľadoch si tango dodnes zachovalo svoju protichodnú silu a pravidlá hry: muž vedie, dáma nasleduje jeho vedenie. Tango sa ukázalo byť natoľko životaschopné, že sa veľmi rýchlo rozšírilo nielen za prístavy a ulice chudobných štvrtí Buenos Aires, ale aj za hranice Argentíny. Začiatkom 20. storočia vstúpilo tango a jeho hudba do života európskych krajín. Toto bol zlatý vek tanga, obdobie tangománie. Paris sa začiatkom storočia zamiloval do tanga na prvý pohľad. Toto nemanželské dieťa afrických rytmov, talianskych piesní a mazurky prišlo do Paríža vďaka niekoľkým tanečníkom z Argentíny. Objavilo sa nové slovo - tangománia, móda pre tanec tanga a všetko s tým spojené: tango párty, tango drinky, cigarety, oblečenie a obuv v štýle tanga. Z Paríža sa tango rozšírilo do celého sveta, do Londýna, New Yorku, Nemecka a Ruska, hoci nie bez prekážok. Proti novému tancu vystúpil sám pápež Pius X. a rakúsky cisár zakázal vojakom tancovať vo vojenskej uniforme. A anglická kráľovná povedala, že odmieta tancovať „toto“. Ale v roku 1914 pár Rumunov, študentov Argentínčana Kazimíra Aina, tancovalo „to“ vo Vatikáne a pápež napokon svoj zákaz zrušil. V Rusku sme mali aj vlastné tango. Tango sa stalo veľmi populárnym v Petrohrade na začiatku dvadsiateho storočia, hoci jeho tancovanie bolo oficiálne zakázané. V roku 1914 sa tak objavil dekrét ministra verejného školstva, ktorý zakazuje v ruských vzdelávacích inštitúciách samotnú zmienku o „tancu zvanom tango, ktorý sa stal rozšíreným“. A ak si pamätáte, osud tanga kedysi zdieľali valčík, mazurka, polka... A v 20-30 rokoch bolo zakázané aj ako tanec buržoáznej kultúry. Bolo zakázané zakazovať, ale tango sa stávalo čoraz obľúbenejším. Prehraté gramofónové platne s Rodriguezovou „Cumparsita“, „Champagne Splashes“ a „Burnt by the Sun“ sa podávali z ruky do ruky. Nechýbali sladké melódie Oscara Stroka, soulové tango v podaní Vadima Kozina, Petra Leščenka, Konstantina Sokolského, Alexandra Vertinského... A potom vojnové tango a tango z ruských filmov. Toto bolo naše rodné ruské tango.
Nedávno sa tango považovalo za retro tanec, kultúru a štýl, ktorý už dávno prežil svoj zlatý vek. No dnes sa k nám tango na začiatku nového storočia opäť vracia v pôvodnom štýle, ako sa tancovalo a tancuje v Argentíne. Toto je nová vlna tangománie. Ide o nový smer novoromantizmu, keď muž a žena znovu objavujú čaro a potešenie zo spoločného tanca. Argentínske tango sa tancuje po celom svete.

História argentínskeho tanga
Tento príbeh sa začal v Argentíne. Hovorí sa, že tango prvýkrát tancovali černosi, bývalí otroci, ktorí žili v Argentíne. Tento tanec sprevádzali rytmy bubnov. Koncom 19. storočia sa medzi emigrantmi stalo mimoriadne obľúbené argentínske prístavné mesto Buenos Aires. Ľudia sem prichádzali z rôznych európskych krajín hľadať lepší život. Títo ľudia si zo svojich krajín priniesli rôzne hudobné nástroje: husle, gitary, flauty a samozrejme niesli hudobné tradície svojich krajín. A tu v Buenos Aires, ako zmes rôznych kultúr a trendov v hudbe, sa formuje a rozvíja dovtedy neznámy tanec – tango. Spočiatku bol veselý, pohodový a chvíľami až vulgárny. Dlho zostala hudbou a tancom nižších vrstiev. Stredné a vyššie vrstvy ho neuznávali. V tých časoch sa tango tancovalo v krčmách, na dvoroch kasární, v nevestincoch a jednoducho na uliciach v najchudobnejších štvrtiach mesta. Začiatkom 20. storočia sa medzi nástrojmi tanga objavil bandoneon, nástroj, ktorý zvukom pripomínal organ. K hudbe tanga pridal drámy. Tango sa jeho zjavom spomalilo, objavili sa u neho nové tóny intimity. V 20. rokoch nášho storočia začala v Argentíne hospodárska kríza. Obrovské množstvo ľudí prišlo o prácu a z Buenos Aires sa stali veľmi smutní ľudia. Treba poznamenať, že v tom čase väčšinu obyvateľstva Buenos Aires tvorili muži. A tak boli muži z Buenos Aires veľmi osamelí. Texty tanga budú vždy o žene, smútku a túžbe po nej. Pre muža porteño existovali len krátke chvíle intimity so ženou. Stalo sa to, keď ju držal v náručí a tancoval tango. V týchto chvíľach muža premohla láska a tento pocit ho akosi zmieril so životom. V roku 1955 sa v Argentíne začína vojenský režim. Tango stále nemajú radi vyššie a stredné vrstvy spoločnosti, keďže tango je tanec chudobných, tanec ľudu, tanec slobodných citov. Keď tancujete Tango, nenechajte sa uniesť krokmi, pretože kroky sú menej dôležitou súčasťou tohto tanca. Najdôležitejšou súčasťou Tanga je hudba a vaše pocity.

Úvahy o pôvode tanga
Tango je predovšetkým tanečný žáner, ktorý má svoj vlastný rytmus a štruktúru, ktorá ho odlišuje od iných žánrov. Počiatky tanga boli silne ovplyvnené spoločensko-kultúrnym kontextom konca 19. storočia. Podmienky, ktoré formovali tango v rokoch 1890 až 1920, boli jedinečné. Nebudú tu, keď sa začnú objavovať nové hudobné žánre, ktoré budú súťažiť o právo byť populárny.
Spoločenské podmienky, v ktorých sa tango zrodilo, boli Buenos Aires v 80. rokoch 19. storočia s pôvodným obyvateľstvom 210 000 ľudí a vtedajším veľkým prúdom emigrantov z Európy. V roku 1910 dosiahla populácia 1 200 000 ľudí a práve vtedy prekvitá tango. Tieto historické udalosti sú pre našu analýzu veľmi dôležité. Práve táto zmes európskej krvi so španielskym a pôvodným obyvateľstvom Latinskej Ameriky dala vzniknúť novému spôsobu vyjadrovania sa prostredníctvom hudby. Táto bezprecedentná udalosť splynutia rôznych národov dáva tangu charakter univerzálneho tanca. Buenos Aires v roku 1880 bolo ako veľká dedina, kde ste mohli tancovať alebo sledovať ľudí tancujúcich iba v tanečných sálach alebo divadlách. Tieto akadémie zamestnávali iba ženy, ktoré mali špeciálne povolenie pracovať. Tanečné sály sa spravidla nachádzali na okraji mesta alebo na predmestí. Na tanečných večeroch sa miešali rytmy habanera (havanský tanec), polka, corrido, valčík, škótska pieseň a iné žánre. Zo všetkých týchto rytmov sa zrodilo tango, ktoré sa rýchlo stalo populárnym v expandujúcom Buenos Aires. V tom čase bolo bežnou praxou, že herci spievali a tancovali na javisku v komédiách, operetách a iných hrách malého žánru. Ešte pred začiatkom 20. storočia sa na týchto predstaveniach začala hrať tango hudba. Pouliční hudobníci šírili melódiu tanga do všetkých kútov a štvrtí a veľmi často bolo vidieť ľudí tancovať tango na ulici, najmä mužov, ktorí tancujú medzi sebou. V tom čase boli ženy zriedkavé, pretože emigranti spravidla nechávali svoje manželky a priateľky doma a išli sami hľadať svoje šťastie. Ďalšou mylnou predstavou o tangu je, že bolo odmietnuté a zakázané vo vysokej spoločnosti. Od roku 1902 Teatro Opera organizuje plesy, na ktorých bolo tango spolu s inými tancami zaradené do repertoáru. A bolo nepravdepodobné, že by tam chodili obyčajní robotníci alebo ľudia z provincií. S vývojom
technológií a nástupu gramofónových platní a prehrávačov sa tango začalo čoraz viac zavádzať do života mesta. Cena jednej platne sa potom pohybovala medzi 2 pesos a 50 centov 5 pesos. Gramofón vtedy stál medzi 150-300 pesos. Jedna nota stála od 1 do 3 pesos. Kto si mohol kúpiť tieto veci za také ceny? Samozrejme majetní ľudia, ktorí majú doma okrem gramofónu na hranie nôt aj klavír. Priemerný plat policajta bol v tom čase 60 pesos. V rokoch 1903 až 1910 bolo vydaných viac ako tisíc platní, z ktorých 350 bolo venovaných tangu, a obrovské množstvo hudobnín. V ďalšom desaťročí sa objem platní zvýšil na 5500, z toho polovicu tvorili nahrávky tanga. Nenaznačuje to veľký dopyt? Mohli by si chudobní ľudia kúpiť gramofón? Kto by mohol kupovať platne?
Na záver: Kultúra tanga sa zrodila zo zmesi španielskej a latinskoamerickej kultúry s tým, čo so sebou priniesli európski emigranti. Jej vznik ovplyvnili na jednej strane milonga, habanera a škótsky tanec, na druhej strane opereta a popová pieseň. Tango sa zrodilo na okraji mesta a v provinciách. Potom sa to stalo populárnym v tanečných sálach, ktoré sa vtedy nazývali akadémie. Pouliční hudobníci šírili tango po štvrtiach a divadlá ho zaraďovali do svojich produkcií. Muselo si rozumieť s inými tancami, no napokon si svoje miesto v centre mesta pevne vydobylo. Tango bolo vo väčšej či menšej miere akceptované všetkými úrovňami spoločnosti a bolo uznané najskôr v Európe, neskôr v Spojených štátoch a potom vo zvyšku Ameriky.

Korene tanga - tanec a hudba
Najfantastickejšie teórie, siahajúce až do krajiny vychádzajúceho slnka, sa hádajú o pôvode tanca, hudby a samotného slova „tango“. Eduardo S. Castillo sa domnieva, že slovo „tango“ je japonské, keďže samotný tanec údajne vymysleli Japonci žijúci na Kube. Aj keď chápeme, že táto teória je príliš vzdialená od skutočnosti, a nie tak vzdialené príbehy o pôvode tanga nemožno považovať za spoľahlivejšie a zostávajú predmetom búrlivých diskusií dodnes. O tom, odkiaľ pochádza slovo „tango“, sa už vedie debata. Niektorí veria, že vychádza z latinského slovesa „tangere“ – dotýkať sa, iní sa domnievajú, že pochádza zo španielskeho slova „tambor“ – bubon – cez medzistupeň – „tambo“ alebo „tango“ až po „tango“. Pravdepodobnejšia je teória, ktorú publikoval Vincente Rossi v roku 1926 vo svojej knihe „Cosas de negros“ (Záležitosti černochov). Rossi ako prvý upozornil, že slovo „tango“ môže pochádzať z niektorého z afrických dialektov.
Jeho predpoklad sa zdá byť o to pravdepodobnejší, že Buenos Aires a Montevideo boli dlhé roky dôležitými tranzitnými bodmi pre obchod s otrokmi. Ricardo Rodriguez Molas, ďalší výskumník tanga, potvrdil Rossiho tézu vo svojich etymologických štúdiách, dokazujúcich africký pôvod slova „tango“. Debata je vlastne o tom, čo slúžilo ako základ: konžský tanec „Lango“, boh nigérijského kmeňa Yoruba „Shango“ alebo slovo Bantuov „tamgu“, čo znamená tanec vo všeobecnosti. Podľa Molasa „tango“ pochádza z Konga, kde znamená „uzavreté miesto“, „kruh“. Neskôr sa tento úlovok začal nazývať miestami, kde sa zbierali otroci pred naložením na loď. Pri porovnaní tanga s candombe, hudbou černošského obyvateľstva Buenos Aires, je z použitých nástrojov zrejmé, ako málo majú tieto hudobné štýly spoločného.
Žiadny z mnohých bicích nástrojov, ktoré tvoria základ candombe, nebol nikdy použitý v tangu. Tango a candombe zdieľajú rytmický vzorec, ktorý je v princípe základom celej latinskoamerickej hudby ovplyvnenej Afrikou, od Uruguaja po Kubu. Tento rytmický vzorec ovplyvnil aj tri hudobné štýly považované za bezprostredných predchodcov tanga: afro-kubánsku habanera, andalúzske tango a milongu.
Habanera, ktorý vznikol okolo roku 1825 na predmestí Havany, je párovým tancom aj formou piesne. Hudobne ide o zmes španielskych piesňových tradícií s rytmickým dedičstvom čiernych otrokov. V dôsledku neustálych kontaktov medzi kolóniou a metropolou prenikla habanera do Španielskeho kráľovstva a okolo 50. rokov 19. storočia sa stala populárnou v celej krajine, najmä vďaka ľudovým divadlám. Habanera rozdávali kubánski námorníci v prístavných krčmách v Buenos Aires a Montevideu. Okamžite sa stal konkurencieschopným s najmódnejšími tancami tej doby, s mazurkou, polkou a valčíkom. Veľmi obľúbený bol aj v ľudovom divadle v podobe piesňových kupletov. Základnú rytmickú štruktúru habanery tvorí dvojštvrťový takt, ktorý je zase zložený z jednej ubitej osminy, jednej šestnástky a dvoch nasledujúcich osminových tónov. Andaluzské tango, ktorá vznikla okolo roku 1850 v Cádize, patrí ku klasickým formám flamenca a hrá sa so sprievodom gitary. Ide o piesňovú formu aj o tanec, ktorý vykonávala najskôr len žena, neskôr jeden alebo viac párov a partneri sa navzájom nedotýkali. Andalúzske tango však do Argentíny neprišlo ako tanec. Tu sa používal len ako pieseň alebo verše ľudového divadla.

Milonga, kreolský predchodca tanga, je sám o sebe „súčasťou kultúrnej histórie“ a neexistuje ani jednotný názor na pôvodný význam tohto slova. Dieter Reichardt verí, že toto slovo je množné číslo kimbundského slova mulonga („slovo“). Kým čierne obyvateľstvo Brazílie si zachovalo pôvodný význam slova milonga – „slová“, „rozhovor“, v Uruguaji „milonga“ znamenalo „mestský spev“ (payada pueblera) na rozdiel od piesní vidieckeho obyvateľstva, jednoducho payada. V Buenos Aires a jeho okolí znamenala milonga v 70. rokoch 19. storočia „festival“ alebo „tanec“, ako aj miesto, kde sa konala, a zároveň „promiskuitnú zmes“. V tomto zmysle sa toto slovo používa v epose Martina Fierra. Čoskoro nato sa toto slovo začalo používať na označenie špeciálnej formy tanca a piesne, ku ktorým sa pridala milonguera - tanečnica v zábavných podnikoch a milonguita - žena pracujúca v kabarete so záľubou v alkohole a drogách." dobe bola milonga zaujímavá ako tanečný štýl Vidiecka milonga bola veľmi pomalá a slúžila ako hudobný sprievod k piesňam Mestská verzia bola oveľa rýchlejšia, mobilnejšia, hrala sa a podľa toho aj rytmickejšie tancovala hovoríme o rytmických prvkoch, v milonge sú potom zreteľnejšie len prvky africkej candombe s hudbou ľudových spevákov z Pampy. Kým tango je štylizovanejšia mestská hudba, ktorá zanechala svoje folklórne dedičstvo až v 20. rokoch. milonga nesie mnohé črty ľudovej hudby Argentíny.

Milonga, habanera a andalúzske tango figurovali na poprednom mieste v repertoári tria, ktoré v 80. rokoch 19. storočia precestovalo oblasť Buenos Aires. Títo hudobníci boli takmer úplne samouci, hrali na flautách, husliach a harfách pri tancoch v robotníckych štvrtiach, v reštauráciách a nevestincoch na predmestiach. Harfa bola často nahradená mandolínou, akordeónom alebo jednoducho hrebeňom a následne bola úplne nahradená gitarou, ktorá od čias Conquestu zohrávala zásadnú úlohu najmä vo vidieckych oblastiach ako národný nástroj gauchos a payadores. Čoskoro začal gitarista určovať harmonický základ, na ktorom huslista a flautista improvizovali. Len máloktorý z vtedajších hudobníkov vedel čítať noty. Všetci hrali podľa ucha a každý večer vymýšľali nové melódie. To, čo sa im páčilo, sa často opakovalo, až kým nevzniklo jedinečné hudobné dielo. No keďže tieto melódie neboli nahrané, dnes sa presne nevie, ako zneli.
Repertoár takýchto skupín bol viac než pestrý. Hrali valčíky, mazurky, milongy, habanery, andalúzske tango a v jednom momente aj prvé argentínske tango. Dnes sa už nedá povedať, ktoré trio hralo prvé najčistejšie tango v ktorej reštaurácii v meste. Prechody medzi habanerou, milongou a andalúzskym tangom boli také jemné, že sa často zamieňali. Počiatky tanga možno viac-menej presne vystopovať v momente, keď hudobníci hrajúci pre tanečníkov vedeli čítať noty a tak zapisovať hudbu, ktorú predvádzali. Boli to predovšetkým klaviristi, hrali v elegantných salónoch, kde bol klavír. Klaviristi tu hrali väčšinu času sami. Na rozdiel od svojich anonymných kolegov z predmestského tria mali skôr hudobné pozadie. Vymieňali si noty, vytvárali si vlastný štýl a – čo je najdôležitejšie – nahrávali svoje skladby.
Jedným z najznámejších podnikov tej doby bola kaviareň-reštaurácia, ktorú otvoril Nemec Juan Hansen v roku 1877 v mestskej časti Palerma "Lo de Hansen" ("Hansen's") - akýsi hybrid reštaurácie a verejného domu. Tu ste mohli ochutnať delikatesy pod holým nebom s výhľadom na Rio de la Plata a potom tancovať na odľahlých miestach skrytých pred zvedavými očami.
Tango hral na rôznych miestach, na uliciach, na dvoroch robotníckych štvrtí a v mnohých zariadeniach, od tanečných sál až po verejné domy: Romerias, Karpas, Baylongs, Tringets, Academie atď. Presnejšie, zvýraznite miesta, kde bolo tango hrať je ťažké - v najlepšom prípade sa od seba líšili blízkosťou k verejnému domu José Gobello cituje opis istej „akadémie“ z roku 1910: „Akadémia bola len kaviareň, kde sa obsluhovali ženy a kde hral sudový organ. . Tam ste si mohli pripiť a zatancovať si medzi dvoma pohárikmi s obsluhujúcimi ženami." Ženy v tomto podniku, ako píše súčasník ďalej, neboli prostitútky, ale vo všeobecnosti to bola len otázka času a - v ťažších prípadoch - väčší obnos peňazí - ak tam bol klient taký želanie V tom čase bol sudový organ jedným z najdôležitejších nástrojov šírenia mladej tango hudby Taliani s ním chodili po uliciach centra mesta a nádvoria robotníckych štvrtí Rodiny imigrantov tancovali v nedeľu medzi valčíkom a mazurkou, raz-dva, a tangom bez zložitých figúrok, ktoré si osvojili „slušní ľudia“. epos "Martin Fierro".
Na všetkých týchto miestach bolo v tom čase počuť tango. Klasickým raným tangom bolo napríklad „El entrerriano“, ktoré napísal Rosendo Mendizábal v roku 1897. Žiaľ, neexistujú žiadne dochované záznamy o tom, ako Rosendo Mendizábal a jeho kolegovia interpretovali „Tangos para piano“. Zverejnené partitúry však dávajú predstavu o tom, ako radostne a energicky musela táto hudba znieť.

Tango- jeden z najtajomnejších tancov na svete. Koniec koncov, spája zdržanlivosť charakteru, prísnosť línií a zároveň nespútanú, neskrývanú vášeň. Moderné tango má mnoho druhov. Medzi nimi je prísny plesový štýl, vášnivý Argentínčan a nezvyčajný fínsky. Ale všetky sa líšia od iných typov tancov vo svojom osobitnom, jedinečnom charaktere. Koniec koncov, iba v tangu môžete kombinovať také anatomické vlastnosti, ako je zdržanlivosť a vášeň, prísnosť a frivolita, neha a agresivita. Možno to je dôvod, prečo má tento tanec, napriek svojej zložitosti, ako vo výkone, tak aj v chápaní, obrovské množstvo fanúšikov po celom svete.

História tanga

Tango je jedinečným spojením tradícií, folklóru, pocitov a skúseností mnohých národov, ktoré má viac ako storočnú históriu. Objavil sa koncom 19. storočia v chudobných emigrantských štvrtiach Buenos Aires, kam prichádzali emigranti hľadať šťastie a stretávali sa tu kultúrne tradície krajín celého sveta. Nebolo dosť šťastia pre každého, nahradil ho tanec, prístupný všetkým. Argentínska milonga, habanská habanera, španielske flamenco, indické rituálne tance, poľská mazurka, nemecký valčík sa v ňom spojili v tanci túžby po opustenej vlasti, nešťastnej láske, vášni a samote. Tango bol spočiatku mužský tanec, bola to konfrontácia, súboj, samozrejme, hlavne o ženu. Hovorí sa, že dáma si mohla vybrať z 10-15 mužov. Tango sa neskôr stalo tancom medzi mužom a ženou. V mnohých ohľadoch si tango dodnes zachovalo svoju protichodnú silu a pravidlá hry: muž vedie, dáma nasleduje jeho vedenie. Tango sa ukázalo byť natoľko životaschopné, že sa veľmi rýchlo rozšírilo nielen za prístavy a ulice chudobných štvrtí Buenos Aires, ale aj za hranice Argentíny. Začiatkom 20. storočia vstúpilo tango a jeho hudba do života európskych krajín. Toto bol zlatý vek tanga, obdobie tangománie. Paris sa začiatkom storočia zamiloval do tanga na prvý pohľad. Toto nemanželské dieťa afrických rytmov, talianskych piesní a mazurky prišlo do Paríža vďaka niekoľkým tanečníkom z Argentíny. Objavilo sa nové slovo - tangománia, móda pre tanec tanga a všetko s tým spojené: tango párty, tango drinky, cigarety, oblečenie a obuv v štýle tanga. Z Paríža sa tango rozšírilo do celého sveta, do Londýna, New Yorku, Nemecka a Ruska, hoci nie bez prekážok. Proti novému tancu vystúpil sám pápež Pius X. a rakúsky cisár zakázal vojakom tancovať vo vojenskej uniforme. A anglická kráľovná povedala, že odmieta tancovať „toto“. Ale v roku 1914 pár Rumunov, študentov Argentínčana Kazimíra Aina, tancovalo „to“ vo Vatikáne a pápež napokon svoj zákaz zrušil. V Rusku sme mali aj vlastné tango. Tango sa stalo veľmi populárnym v Petrohrade na začiatku dvadsiateho storočia, hoci jeho tancovanie bolo oficiálne zakázané. V roku 1914 sa tak objavil dekrét ministra verejného školstva, ktorý zakazuje v ruských vzdelávacích inštitúciách samotnú zmienku o „tancu zvanom tango, ktorý sa stal rozšíreným“. A ak si pamätáte, osud tanga kedysi zdieľali valčík, mazurka, polka... A v 20-30 rokoch bolo zakázané aj ako tanec buržoáznej kultúry. Bolo zakázané zakazovať, ale tango sa stávalo čoraz obľúbenejším. Prehraté gramofónové platne s Rodriguezovou „Cumparsita“, „Champagne Splashes“ a „Burnt by the Sun“ sa podávali z ruky do ruky. Nechýbali sladké melódie Oscara Stroka, soulové tango v podaní Vadima Kozina, Petra Leščenka, Konstantina Sokolského, Alexandra Vertinského... A potom vojnové tango a tango z ruských filmov. Toto bolo naše rodné ruské tango.
Nedávno sa tango považovalo za retro tanec, kultúru a štýl, ktorý už dávno prežil svoj zlatý vek. No dnes sa k nám tango na začiatku nového storočia opäť vracia v pôvodnom štýle, ako sa tancovalo a tancuje v Argentíne. Toto je nová vlna tangománie. Ide o nový smer novoromantizmu, keď muž a žena znovu objavujú čaro a potešenie zo spoločného tanca. Argentínske tango sa tancuje po celom svete.
História argentínskeho tanga
Tento príbeh sa začal v Argentíne. Hovorí sa, že tango prvýkrát tancovali černosi, bývalí otroci, ktorí žili v Argentíne. Tento tanec sprevádzali rytmy bubnov. Koncom 19. storočia sa medzi emigrantmi stalo mimoriadne obľúbené argentínske prístavné mesto Buenos Aires. Ľudia sem prichádzali z rôznych európskych krajín hľadať lepší život. Títo ľudia si zo svojich krajín priniesli rôzne hudobné nástroje: husle, gitary, flauty a samozrejme niesli hudobné tradície svojich krajín. A tu v Buenos Aires, ako zmes rôznych kultúr a trendov v hudbe, sa formuje a rozvíja dovtedy neznámy tanec – tango. Spočiatku bol veselý, pohodový a chvíľami až vulgárny. Dlho zostala hudbou a tancom nižších vrstiev. Stredné a vyššie vrstvy ho neuznávali. V tých časoch sa tango tancovalo v krčmách, na dvoroch kasární, v nevestincoch a jednoducho na uliciach v najchudobnejších štvrtiach mesta. Začiatkom 20. storočia sa medzi nástrojmi tanga objavil bandoneon, nástroj, ktorý zvukom pripomínal organ. K hudbe tanga pridal drámy. Tango sa jeho zjavom spomalilo, objavili sa u neho nové tóny intimity. V 20. rokoch nášho storočia začala v Argentíne hospodárska kríza. Obrovské množstvo ľudí prišlo o prácu a z Buenos Aires sa stali veľmi smutní ľudia. Treba poznamenať, že v tom čase väčšinu obyvateľstva Buenos Aires tvorili muži. A tak boli muži z Buenos Aires veľmi osamelí. Texty tanga budú vždy o žene, smútku a túžbe po nej. Pre muža porteño existovali len krátke chvíle intimity so ženou. Stalo sa to, keď ju držal v náručí a tancoval tango. V týchto chvíľach muža premohla láska a tento pocit ho akosi zmieril so životom. V roku 1955 sa v Argentíne začína vojenský režim. Tango stále nemajú radi vyššie a stredné vrstvy spoločnosti, keďže tango je tanec chudobných, tanec ľudu, tanec slobodných citov. Keď tancujete Tango, nenechajte sa uniesť krokmi, pretože kroky sú menej dôležitou súčasťou tohto tanca. Najdôležitejšou súčasťou Tanga je hudba a vaše pocity.

Úvahy o pôvode tanga
Tango je predovšetkým tanečný žáner, ktorý má svoj vlastný rytmus a štruktúru, ktorá ho odlišuje od iných žánrov. Počiatky tanga boli silne ovplyvnené spoločensko-kultúrnym kontextom konca 19. storočia. Podmienky, ktoré formovali tango v rokoch 1890 až 1920, už nebudú, keď sa začnú objavovať nové hudobné žánre, ktoré budú súťažiť o právo byť populárny.
Spoločenské podmienky, v ktorých sa tango zrodilo, boli Buenos Aires v 80. rokoch 19. storočia s pôvodným obyvateľstvom 210 000 ľudí a vtedajším veľkým prúdom emigrantov z Európy. V roku 1910 dosiahla populácia 1 200 000 ľudí a práve vtedy prekvitá tango. Tieto historické udalosti sú pre našu analýzu veľmi dôležité. Práve táto zmes európskej krvi so španielskym a pôvodným obyvateľstvom Latinskej Ameriky dala vzniknúť novému spôsobu vyjadrovania sa prostredníctvom hudby. Táto bezprecedentná udalosť splynutia rôznych národov dáva tangu charakter univerzálneho tanca. Buenos Aires v roku 1880 bolo ako veľká dedina, kde ste mohli tancovať alebo sledovať ľudí tancujúcich iba v tanečných sálach alebo divadlách. Tieto akadémie zamestnávali iba ženy, ktoré mali špeciálne povolenie pracovať. Tanečné sály sa spravidla nachádzali na okraji mesta alebo na predmestí. Na tanečných večeroch sa miešali rytmy habanera (havanský tanec), polka, corrido, valčík, škótska pieseň a iné žánre. Zo všetkých týchto rytmov sa zrodilo tango, ktoré sa rýchlo stalo populárnym v expandujúcom Buenos Aires. V tom čase bolo bežnou praxou, že herci spievali a tancovali na javisku v komédiách, operetách a iných hrách malého žánru. Ešte pred začiatkom 20. storočia sa na týchto predstaveniach začala hrať tango hudba. Pouliční hudobníci šírili melódiu tanga do všetkých kútov a štvrtí a veľmi často bolo vidieť ľudí tancovať tango na ulici, najmä mužov, ktorí tancujú medzi sebou. V tom čase boli ženy zriedkavé, pretože emigranti spravidla nechávali svoje manželky a priateľky doma a išli sami hľadať svoje šťastie. Ďalšou mylnou predstavou o tangu je, že bolo odmietnuté a zakázané vo vysokej spoločnosti. Od roku 1902 Teatro Opera organizuje plesy, na ktorých bolo tango spolu s inými tancami zaradené do repertoáru. A bolo nepravdepodobné, že by tam chodili obyčajní robotníci alebo ľudia z provincií. S rozvojom majetných ľudí majú doma okrem gramofónu aj klavír na hranie nôt. Priemerný plat policajta bol v tom čase 60 pesos. V rokoch 1903 až 1910
technológie a

S príchodom gramofónových platní a prehrávačov sa tango začalo čoraz viac integrovať do života mesta. Cena jednej platne sa potom pohybovala medzi 2 pesos a 50 centov 5 pesos. Gramofón vtedy stál medzi 150-300 pesos. Jedna nota stála od 1 do 3 pesos. Kto si mohol kúpiť tieto veci za také ceny? Samozrejme majetní ľudia, ktorí majú doma okrem gramofónu na hranie nôt aj klavír. Priemerný plat policajta bol v tom čase 60 pesos. V rokoch 1903 až 1910 bolo vydaných viac ako tisíc platní, z ktorých 350 bolo venovaných tangu, a obrovské množstvo hudobnín. V ďalšom desaťročí sa objem platní zvýšil na 5500, z toho polovicu tvorili nahrávky tanga. Nenaznačuje to veľký dopyt? Mohli by si chudobní ľudia kúpiť gramofón? Kto by mohol kupovať platne?
Na záver: Kultúra tanga sa zrodila zo zmesi španielskej a latinskoamerickej kultúry s tým, čo so sebou priniesli európski emigranti. Jej vznik ovplyvnili na jednej strane milonga, habanera a škótsky tanec, na druhej strane opereta a popová pieseň. Tango sa zrodilo na okraji mesta a v provinciách. Potom sa to stalo populárnym v tanečných sálach, ktoré sa vtedy nazývali akadémie. Pouliční hudobníci šírili tango po štvrtiach a divadlá ho zaraďovali do svojich produkcií. Muselo si rozumieť s inými tancami, no napokon si svoje miesto v centre mesta pevne vydobylo. Tango bolo vo väčšej či menšej miere akceptované všetkými úrovňami spoločnosti a bolo uznané najskôr v Európe, neskôr v Spojených štátoch a potom vo zvyšku Ameriky.

Korene tanga - tanec a hudba
Najfantastickejšie teórie, siahajúce až do krajiny vychádzajúceho slnka, sa hádajú o pôvode tanca, hudby a samotného slova „tango“. Eduardo S. Castillo sa domnieva, že slovo „tango“ je japonské, keďže samotný tanec údajne vymysleli Japonci žijúci na Kube. Aj keď chápeme, že táto teória je príliš vzdialená od skutočnosti, a nie tak vzdialené príbehy o pôvode tanga nemožno považovať za spoľahlivejšie a zostávajú predmetom búrlivých diskusií dodnes. O tom, odkiaľ pochádza slovo „tango“, sa už vedie debata. Niektorí veria, že vychádza z latinského slovesa „tangere“ – dotýkať sa, iní sa domnievajú, že pochádza zo španielskeho slova „tambor“ – bubon – cez medzistupeň – „tambo“ alebo „tango“ až po „tango“. Pravdepodobnejšia je teória, ktorú publikoval Vincente Rossi v roku 1926 vo svojej knihe „Cosas de negros“ (Záležitosti černochov). Rossi ako prvý upozornil, že slovo „tango“ môže pochádzať z niektorého z afrických dialektov.
Jeho predpoklad sa zdá byť o to pravdepodobnejší, že Buenos Aires a Montevideo boli dlhé roky dôležitými tranzitnými bodmi pre obchod s otrokmi. Ricardo Rodriguez Molas, ďalší výskumník tanga, potvrdil Rossiho tézu vo svojich etymologických štúdiách, dokazujúcich africký pôvod slova „tango“. Debata je vlastne o tom, čo slúžilo ako základ: konžský tanec „Lango“, boh nigérijského kmeňa Yoruba „Shango“ alebo slovo Bantuov „tamgu“, čo znamená tanec vo všeobecnosti. Podľa Molasa „tango“ pochádza z Konga, kde znamená „uzavreté miesto“, „kruh“. Neskôr sa toto slovo začalo používať na označenie miest, kde sa zbierali otroci pred naložením na loď. Pri porovnaní tanga s candombe, hudbou černošského obyvateľstva Buenos Aires, je z použitých nástrojov zrejmé, ako málo majú tieto hudobné štýly spoločného.
Žiadny z mnohých bicích nástrojov, ktoré tvoria základ candombe, nebol nikdy použitý v tangu. Tango a candombe zdieľajú rytmický vzorec, ktorý je v princípe základom celej latinskoamerickej hudby ovplyvnenej Afrikou, od Uruguaja po Kubu. Tento rytmický vzorec ovplyvnil aj tri hudobné štýly považované za bezprostredných predchodcov tanga: afro-kubánsku habanera, andalúzske tango a milongu.
Habanera, ktorý vznikol okolo roku 1825 na predmestí Havany, je párovým tancom aj formou piesne. Hudobne ide o zmes španielskych piesňových tradícií s rytmickým dedičstvom čiernych otrokov. V dôsledku neustálych kontaktov medzi kolóniou a metropolou prenikla habanera do Španielskeho kráľovstva a okolo 50. rokov 19. storočia sa stala populárnou v celej krajine, najmä vďaka ľudovým divadlám. Habanera rozdávali kubánski námorníci v prístavných krčmách v Buenos Aires a Montevideu. Okamžite sa stal konkurencieschopným s najmódnejšími tancami tej doby, s mazurkou, polkou a valčíkom. Veľmi obľúbený bol aj v ľudovom divadle v podobe piesňových kupletov. Základnú rytmickú štruktúru habanery tvorí dvojštvrťový takt, ktorý je zase zložený z jednej ubitej osminy, jednej šestnástky a dvoch nasledujúcich osminových tónov. Andaluzské tango, ktorá vznikla okolo roku 1850 v Cádize, patrí ku klasickým formám flamenca a hrá sa so sprievodom gitary. Ide o piesňovú formu aj o tanec, ktorý vykonávala najskôr len žena, neskôr jeden alebo viac párov a partneri sa navzájom nedotýkali. Andalúzske tango však do Argentíny neprišlo ako tanec. Tu sa používal len ako pieseň alebo verše ľudového divadla.
Milonga, kreolský predchodca tanga, je sám o sebe „súčasťou kultúrnej histórie“ a neexistuje ani jednotný názor na pôvodný význam tohto slova. Dieter Reichardt verí, že toto slovo je množné číslo kimbundského slova mulonga („slovo“). Kým čierne obyvateľstvo Brazílie si zachovalo pôvodný význam slova milonga – „slová“, „rozhovor“, v Uruguaji „milonga“ znamenalo „mestský spev“ (payada pueblera) na rozdiel od piesní vidieckeho obyvateľstva, jednoducho payada. V Buenos Aires a jeho okolí znamenala milonga v 70. rokoch 19. storočia „festival“ alebo „tanec“, ako aj miesto, kde sa konala, a zároveň „promiskuitnú zmes“. V tomto zmysle sa toto slovo používa v epose Martina Fierra. Čoskoro potom sa toto slovo začalo používať na označenie špeciálneho tanca a piesne

formy, ku ktorým sa pridali milonguera - tanečnica v zábavných podnikoch a milonguita - žena pracujúca v kabarete so záľubou v alkohole a drogách." V tejto dobe bola milonga zaujímavá ako forma tanca a piesne. Vidiecka milonga bola veľmi pomalá a slúžila ako hudobný sprievod k piesňam Mestská verzia bola oveľa rýchlejšia, mobilnejšia, hrala sa a teda aj tancovala rytmickejšie Ak hovoríme o rytmických prvkoch, tak v milonge sú zreteľnejšie len prvky africkej candombe Štylizovanejšia mestská hudba, ktorá zanechala svoje folklórne dedičstvo najneskôr v 20. rokoch 20. storočia, nesie mnoho znakov argentínskej ľudovej hudby.

Milonga, habanera a andalúzske tango figurovali na poprednom mieste v repertoári tria, ktoré v 80. rokoch 19. storočia precestovalo oblasť Buenos Aires. Títo hudobníci boli takmer úplne samouci, hrali na flautách, husliach a harfách pri tancoch v robotníckych štvrtiach, v reštauráciách a nevestincoch na predmestiach. Harfa bola často nahradená mandolínou, akordeónom alebo jednoducho hrebeňom a následne bola úplne nahradená gitarou, ktorá od čias Conquestu zohrávala zásadnú úlohu najmä vo vidieckych oblastiach ako národný nástroj gauchos a payadores. Čoskoro začal gitarista určovať harmonický základ, na ktorom huslista a flautista improvizovali. Len máloktorý z vtedajších hudobníkov vedel čítať noty. Všetci hrali podľa ucha a každý večer vymýšľali nové melódie. To, čo sa im páčilo, sa často opakovalo, až kým nevzniklo jedinečné hudobné dielo. No keďže tieto melódie neboli nahrané, dnes sa presne nevie, ako zneli. Repertoár takýchto skupín bol viac než pestrý. Hrali valčíky, mazurky, milongy, habanery, andalúzske tango a v jednom momente aj prvé argentínske tango. Dnes sa už nedá povedať, ktoré trio hralo prvé najčistejšie tango v ktorej reštaurácii v meste. Prechody medzi habanerou, milongou a andalúzskym tangom boli také jemné, že sa často zamieňali. Počiatky tanga možno viac-menej presne vystopovať v momente, keď hudobníci hrajúci pre tanečníkov vedeli čítať noty a tak zapisovať hudbu, ktorú predvádzali. Boli to predovšetkým klaviristi, hrali v elegantných salónoch, kde bol klavír. Klaviristi tu hrali väčšinu času sami. Na rozdiel od svojich anonymných kolegov z predmestského tria mali skôr hudobné pozadie. Vymieňali si noty, vytvárali si vlastný štýl a – čo je najdôležitejšie – nahrávali svoje skladby.
Jedným z najznámejších podnikov tej doby bola kaviareň-reštaurácia, ktorú otvoril Nemec Juan Hansen v roku 1877 v mestskej časti Palerma "Lo de Hansen" ("Hansen's") - akýsi hybrid reštaurácie a verejného domu. Tu ste mohli ochutnať delikatesy pod holým nebom s výhľadom na Rio de la Plata a potom tancovať na odľahlých miestach skrytých pred zvedavými očami.

Tango hral na rôznych miestach, na uliciach, na dvoroch robotníckych štvrtí a v mnohých zariadeniach, od tanečných sál až po verejné domy: Romerias, Karpas, Baylongs, Tringets, Academie atď. Presnejšie, zvýraznite miesta, kde bolo tango hrať je ťažké - v najlepšom prípade sa od seba líšili blízkosťou k verejnému domu José Gobello cituje opis istej „akadémie“ z roku 1910: „Akadémia bola len kaviareň, kde sa obsluhovali ženy a kde hral sudový organ. . Tam ste si mohli pripiť a zatancovať si medzi dvoma pohárikmi s obsluhujúcimi ženami." Ženy v tomto podniku, ako píše súčasník ďalej, neboli prostitútky, ale vo všeobecnosti to bola len otázka času a - v ťažších prípadoch - väčší obnos peňazí - ak tam bol klient taký želanie V tom čase bol sudový organ jedným z najdôležitejších nástrojov šírenia mladej tango hudby Taliani s ním chodili po uliciach centra mesta a nádvoria robotníckych štvrtí Rodiny imigrantov tancovali v nedeľu medzi valčíkom a mazurkou, raz-dva, a tangom bez zložitých figúrok, ktoré si osvojili „slušní ľudia“. epos "Martin Fierro".
Na všetkých týchto miestach bolo v tom čase počuť tango. Klasickým raným tangom bolo napríklad „El entrerriano“, ktoré napísal Rosendo Mendizábal v roku 1897. Žiaľ, neexistujú žiadne dochované záznamy o tom, ako Rosendo Mendizábal a jeho kolegovia interpretovali „Tangos para piano“. Zverejnené partitúry však dávajú predstavu o tom, ako radostne a energicky musela táto hudba znieť. K jedinečnému chrapľavému zvuku bandoneonu sa začiatkom 20. storočia pridali aj zvuky gitary, flauty a huslí. Objavili sa tango orchestre

V 40. rokoch 20. storočia bolo tango mimoriadne obľúbené

Začiatkom 20. storočia sa tango objavilo v Európe. Jeho debut v Paríži bol skutočnou senzáciou

Tango je jedným z najzmyselnejších tancov na zemi, učí úprimnosti, núti mužov pamätať na galantnosť, ženy na nehu.

Tango v starých štvrtiach Buenos Aires, koniec 19. storočia

Tango sa objavilo na konci 19. storočia v chudobných emigrantských štvrtiach Buenos Aires, kde sa emigranti schádzali pri hľadaní šťastia...

Tango je jedinečným spojením tradícií, folklóru, pocitov a skúseností mnohých národov, ktoré má viac ako storočnú históriu.

Iba v tangu môžete kombinovať také anatomické vlastnosti, ako je zdržanlivosť a vášeň, prísnosť a frivolita, neha a agresivita.

Tango je tanec vášne...

Medzi odrodami tanga patrí prísny spoločenský, vášnivý argentínsky a nezvyčajný fínsky...

Moderné tango má mnoho druhov.

Tango v sebe spája zdržanlivosť charakteru, prísnosť línií a zároveň nespútanú, neskrývanú vášeň.

Tango je jeden z najzáhadnejších tancov na svete...