20.02.2024

ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาแทงโก้อาร์เจนตินา ประวัติความเป็นมาของแทงโก้ - การเกิดขึ้นของการเต้นรำ พัฒนาการ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ ต้นกำเนิดของแทงโก้


แทงโก้สมัยใหม่มีหลายพันธุ์ หนึ่งในนั้นคือห้องบอลรูมสไตล์ที่เข้มงวด ชาวอาร์เจนติน่าผู้หลงใหล และชาวฟินแลนด์ที่แปลกตา แต่การเต้นรำเหล่านี้ล้วนแตกต่างจากการเต้นรำประเภทอื่นๆ ตรงที่มีลักษณะพิเศษและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ท้ายที่สุดแล้วเฉพาะในแทงโก้เท่านั้นที่คุณสามารถรวมคุณสมบัติทางกายวิภาคเช่นความยับยั้งชั่งใจและความหลงใหลความรุนแรงและความเหลื่อมล้ำความอ่อนโยนและความก้าวร้าว บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมถึงแม้จะซับซ้อนทั้งในด้านการแสดงและความเข้าใจ แต่การเต้นรำนี้มีแฟน ๆ จำนวนมากทั่วโลก

ประวัติความเป็นมาของการเต้นรำ

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าต้นแบบของแทงโก้ทุกรูปแบบคือการเต้นรำคู่ชาวอาร์เจนตินา ซึ่งเต้นครั้งแรกในอเมริกาใต้ อย่างไรก็ตาม แหล่งข้อมูลบางแห่ง โดยเฉพาะนักวิทยาศาสตร์ชาวฝรั่งเศสอ้างว่าแทงโก้ปรากฏตัวครั้งแรกในสเปน และมีการเต้นรำโดยชาวพื้นเมืองสเปน (ทุ่งสเปน อาหรับ) สิ่งนี้เกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 15 และเฉพาะในศตวรรษที่ 16 ระหว่างการล่าอาณานิคมของอเมริกาใต้โดยสเปน การเต้นรำก็มาถึงอาร์เจนตินา

ควรสังเกตด้วยว่าในสเปน แทงโก้ในรูปแบบดั้งเดิมเป็นเพียงหนึ่งในการเต้นรำพื้นบ้านคู่หลายรูปแบบ และกระแสดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างมากในอาร์เจนตินาและประเทศอื่นๆ ในอเมริกาใต้ ที่นั่นแทงโก้พัฒนาขึ้นและค่อยๆ กลายเป็นทิศทางการเต้นที่แยกจากกัน ในขั้นต้นแทงโก้เต้นตามจังหวะกลองและดูเหมือนเป็นการเต้นที่ค่อนข้างดึกดำบรรพ์ แต่เมื่อเวลาผ่านไปแทงโก้ของอาร์เจนตินากลายเป็นการเต้นรำที่ค่อนข้างซับซ้อนซึ่งเป็นทิศทางดนตรีและการเต้นรำที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวโดยอิงจากจังหวะและท่วงทำนองที่ "ยืม" จากยุโรป แอฟริกา และอเมริกา (milonga , habanera ฯลฯ)

เป็นเวลานานแล้วที่แทงโก้ถือเป็นการเต้นรำของคนธรรมดา เมื่อถึงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่แทงโก้ถูกนำมาใช้ในยุโรปในฐานะทิศทางการเต้นรำอย่างเป็นทางการอีกรูปแบบหนึ่ง เวอร์ชันที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือนักออกแบบท่าเต้นคนแรกที่แสดงแทงโก้ต่อผู้เชี่ยวชาญ นักออกแบบท่าเต้น และนักแสดงในลอนดอนคือ Camille de Rinal อย่างไรก็ตาม มีแหล่งข้อมูลอื่นที่อ้างว่ามีการพบแทงโก้ในยุโรปก่อนหน้านี้ และนำเสนอต่อสาธารณชนโดยคณะเต้นรำจากบัวโนสไอเรสและมอนเตวิเดโอซึ่งแสดงในยุโรป ตามเวอร์ชันนี้ การแสดงครั้งแรกเกิดขึ้นในปารีส และจากนั้นการเต้นรำก็ "เริ่มต้น" เพื่อพิชิตลอนดอน เบอร์ลิน และเมืองหลวงอื่น ๆ ของยุโรป

อาจเป็นไปได้ว่าเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 แทงโก้เริ่มได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในฐานะการเต้นรำที่ทันสมัยและ "สังคมชั้นสูง" ในยุโรป และในปี พ.ศ. 2456-2458 ความคลั่งไคล้แทงโก้ก็ยึดครองสหรัฐอเมริกาด้วย ด้วยความนิยมที่เพิ่มขึ้นในแวดวงฆราวาส แทงโก้จึงมีความน่าเชื่อถือน้อยลงเรื่อยๆ นักออกแบบท่าเต้นจะ "ชำระล้าง" ลักษณะที่ปรากฏของอาร์เจนตินาอย่างเปิดเผย และลดความซับซ้อนลงอย่างมากเพื่ออำนวยความสะดวกในการเรียนรู้ แทงโก้สายพันธุ์ใหม่กำลังปรากฏขึ้น (ฝรั่งเศสอังกฤษ ฯลฯ ) และโดยทั่วไปในสหรัฐอเมริกาการเต้นรำเกือบทั้งหมดในจังหวะ 2/4 หรือ 4/4 "ขั้นตอนเดียว" เริ่มถูกเรียกว่าคำที่ทันสมัย “แทงโก้”.

แทงโก้วันนี้

ปัจจุบันแทงโกเป็นการเต้นรำยอดนิยมที่ไม่เพียงแต่เต้นโดยมือสมัครเล่นเท่านั้น แต่ยังเต้นโดยมืออาชีพด้วย แทงโก้ในห้องบอลรูมมีส่วนร่วมในโปรแกรมการแข่งขันระดับนานาชาติพร้อมกับฟ็อกซ์ทรอต เพลงวอลทซ์ และการเต้นรำอื่นๆ

แทงโก้ในโลกมีหลายประเภทซึ่งมีลักษณะและคุณสมบัติเป็นของตัวเอง แต่ไม่ว่าแทงโก้จะพูดถึงทิศทางใด เฉพาะการเต้นรำนี้เท่านั้นที่สามารถใช้คำพูด "เรื่องราวความรักในการเต้นรำครั้งเดียว" หรือ "ความรักในหลายขั้นตอน" ได้ ท้ายที่สุดแล้วมันยากที่จะหาท่าเต้นที่ "เต็ม" และเต็มไปด้วยอารมณ์ ในแต่ละผลงานเล็กๆ น้อยๆ นักเต้นจะถ่ายทอดเรื่องราวความรักซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกและการแสดงออก เช่น ความหลงใหล ความอ่อนโยน ความโกรธ ความรัก ฯลฯ ซึ่งแม้จะถูกนำไปแสดงต่อสาธารณะ แต่ก็ทำให้ประหลาดใจกับความใกล้ชิดของมัน

Tango ถือเป็นการเต้นรำบอลรูมที่ยากที่สุดงานหนึ่ง และประเด็นไม่ได้อยู่ที่ลักษณะเฉพาะของท่าเต้นซึ่งไม่ง่ายนัก แต่ในความจริงที่ว่าการเรียนรู้เต้นแทงโก้นั้นไม่เพียงพอที่จะ การเต้นรำนี้จะต้องรู้สึกเข้าใจรู้สึก

ชนิด

แทงโก้มีหลายรูปแบบ ประเภท และทิศทาง แตกต่างกันมากในการออกแบบท่าเต้นและดนตรีประกอบ ดังนั้น เมื่อคุณเริ่มมองหาประเภทของแทงโก้ที่คุณต้องการศึกษา คุณอาจเจอรายชื่อประเภทของแทงโก้ เช่น แทงโก้วอลทซ์ มิลองกา แคนเกงเกอ ฯลฯ รูปแบบทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับการใช้ดนตรีที่แตกต่างกัน (เช่น องค์ประกอบของเพลงวอลทซ์หรือการเต้นรำของคิวบา) มีแม้กระทั่งทิศทางของแทงโก้ทางเลือกเมื่อมีการใช้เพลงที่มีรูปแบบการเต้นที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงและแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและปรับให้เข้ากับการเต้นสไตล์แทงโก้

หากเราพิจารณาการจำแนกแทงโก้แบบคลาสสิกโดยพิจารณาจากความแตกต่างในการออกแบบท่าเต้น เราสามารถแยกแยะสไตล์ต่อไปนี้ได้:

แทงโก้อาร์เจนตินา

สไตล์นี้ใกล้เคียงที่สุดกับการเต้นแทงโก้ของแท้ซึ่งแสดงในอาร์เจนตินาและอุรุกวัย ทิศทางนี้เป็นการผสมผสานระหว่างสไตล์ ทิศทาง และความหลากหลายของการเต้นรำพื้นบ้านลาตินอเมริกาประจำชาติ โดยผสมผสานจังหวะจากทิศทางของยุโรปและแม้แต่แอฟริกา

แทงโก้อาร์เจนตินาประเภทหลัก ได้แก่ :

  • คันเจงเก
  • ร้านเสริมสวย
  • โอริลเลโร
  • มิลองเกโร
  • นิวโว
  • แฟนตาซี

แต่ละประเภทเหล่านี้มีคุณสมบัติทางเทคนิค ขั้นตอน ตำแหน่ง ฯลฯ ของตัวเอง แต่แทงโก้อาร์เจนตินาเกือบทุกประเภทนั้นใช้หลักการของการแสดงด้นสดในการเต้น

แทงโก้ฟินแลนด์

กระแสนี้เกิดขึ้นในประเทศฟินแลนด์ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 จุดหมายปลายทางดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วไม่เพียงแต่ในบ้านเกิดเท่านั้น แต่ยังได้รับความนิยมไปทั่วโลก

แทงโก้แบบฟินแลนด์เป็นทางเลือกตรงกลางระหว่างการเต้นรำบอลรูมแบบอาร์เจนตินาที่หลงใหลและกีฬาที่ช่ำชอง ในแทงโก้ของฟินแลนด์มีการสัมผัสอย่างใกล้ชิดที่สะโพกและตามเส้นที่ชัดเจน แต่ไม่มีการเคลื่อนไหวที่แหลมคมของศีรษะ

แทงโก้ห้องบอลรูม

แทงโก้บอลรูมเป็นการเต้นรำกีฬาที่เข้าร่วมในโครงการการแข่งขันระดับนานาชาติ ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างสไตล์นี้กับแทงโก้อาร์เจนตินาคือการไม่มีการแสดงด้นสดโดยสิ้นเชิง มีบรรทัดฐานและกฎการเต้นรำที่ชัดเจน - ตำแหน่งของร่างกายและศีรษะ, ตามแนว, การแสดงองค์ประกอบที่กำหนดอย่างเคร่งครัด ฯลฯ แทงโก้ในห้องบอลรูมต้องการความชัดเจนทั้งในด้านการเคลื่อนไหวและดนตรี สไตล์นี้มีความไพเราะและนุ่มนวลน้อยกว่า "พี่น้อง"

คุณสมบัติพิเศษของแทงโก้

ขนาดดนตรี - 2/4 หรือ 4/4

จังหวะ - ช้า

ดนตรีขึ้นอยู่กับสไตล์

การออกแบบท่าเต้น - ขึ้นอยู่กับสไตล์

แน่นอนว่าแทงโก้เป็นการเต้นรำเป็นสิ่งแรกและสำคัญที่สุด แต่ยังมีอะไรมากกว่านั้นอีกมาก Tango คือการเคลื่อนไหว ความรู้สึก และดนตรี - ทั้งหมดรวมกัน Tango คือความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิง Tango เป็นชีวิตเล็กๆ ตราบใดที่เสียงเพลงเล่นและการกอดยังคงอยู่ แทงโก้เป็นทัศนคติ


มันเป็นแทงโก้ไฟป่า
ณ จุดแตกหักของความกลัวและความเจ็บปวด
นี่คือเกมของเรากับคุณ ...
เราเป็นนักแสดงที่ไม่มีบทบาทนำ

เหล่านี้เป็นวิญญาณที่นอนไม่หลับ
เหล่านี้คือความรู้สึกที่ไม่มีร่างกาย
นี่คือศรัทธาเดียวกันสำหรับทุกคน...
เราออกอย่างง่ายดายและกล้าหาญ!

นี่คือแทงโก้แห่งความฝันที่ถูกลืม...
การเต้นรำของนกที่สูญเสียท้องฟ้า
นี่คือสายฝนแห่งน้ำตาที่แผดเผา
มีเทวดาและปีศาจผู้โศกเศร้าอยู่ใกล้ๆ

"แทงโก้เป็นส่วนผสมของความโกรธ ความเจ็บปวด ความศรัทธา และการหายไป"
"แทงโก้เป็นความคิดที่น่าเศร้าที่สามารถเต้นได้"
"แทงโก้อาร์เจนตินาเป็นความคิดที่น่าเศร้าที่แสดงออกในการเต้น

ต้นกำเนิดที่แท้จริงของแทงโก้ - ทั้งการเต้นรำและตัวคำ - สูญหายไปในตำนานและประวัติศาสตร์ที่ไม่ได้เขียนไว้ แต่มีทฤษฎีที่เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไป ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ทาสชาวแอฟริกันถูกนำตัวไปยังอาร์เจนตินาและเริ่มเปลี่ยนแปลงวัฒนธรรมท้องถิ่น คำว่า "แทงโก้" อาจเป็นภาษาแอฟริกันล้วนๆ ซึ่งหมายถึง "พื้นที่ปิด" หรืออาจเป็นภาษาโปรตุเกส (หรือละตินอเมริกา - มาจากคำว่า "tanguere" แปลว่า "สัมผัส") ซึ่งหยิบขึ้นมาโดยทาสที่ด้านข้างของเรือ
ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง คำว่า "แทงโก้" ในช่วงเวลาที่อาร์เจนตินาถูกตั้งรกรากโดยทาสจากแอฟริกาเริ่มหมายถึงสถานที่ที่ทาสผิวดำและคนผิวดำอิสระรวมตัวกันเพื่อเต้นรำ


ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 อาร์เจนตินาเผชิญกับผู้อพยพจำนวนมหาศาล
ทุกคนเริ่มอาศัยอยู่ในอาร์เจนตินา: ชาวแอฟริกัน ชาวสเปน ชาวอิตาลี อังกฤษ เยอรมัน โปแลนด์ รัสเซีย และอาร์เจนตินาเอง...
ผลที่ตามมาคือการหลอมรวมวัฒนธรรม โดยแต่ละเชื้อชาติยืมการเต้นรำจากอีกชาติหนึ่ง จังหวะแทงกาโนและแคนดอมบีของแอฟริกา, มิลองกาของอาร์เจนตินา, ฮาบาเนราของคิวบา, ฟลาเมงโกของสเปน, การเต้นรำพิธีกรรมของชาวอินเดีย, มาซูร์กาของโปแลนด์, เพลงวอลทซ์ของเยอรมัน และการเต้นรำอื่น ๆ ของผู้คนทั่วโลกรวมกันเป็นการเต้นรำเดียว แทงโก้ของอาร์เจนตินา


ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 แทงโก้ (ทั้งการเต้นรำและดนตรียอดนิยม) เข้ามามีบทบาทอย่างแข็งแกร่งในบัวโนสไอเรส และไม่กี่ปีต่อมาก็แพร่กระจายไปทั่วจังหวัดต่างๆ ของประเทศ และยังข้ามลาปลาตาไปสิ้นสุดที่มอนเตวิเดโอ เมืองหลวงของอุรุกวัย ซึ่งกลายมาเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมเมืองอย่างเท่าเทียมกันในเมืองหลวงของอาร์เจนตินา

การเดินขบวนแทงโก้ไปทั่วโลกเริ่มขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 20 เมื่อบุตรชายของครอบครัวชาวอาร์เจนตินาผู้มั่งคั่งปูทางสู่ปารีสและมอบแทงโก้ให้กับสังคมที่หิวโหยสำหรับความคิดสร้างสรรค์ที่สร้างสรรค์และอดทนต่อธรรมชาติที่น่าสงสัยของการเต้นรำและการเชื่อมโยง กับหนุ่มรวยจากอาร์เจนติน่า


ในช่วงทศวรรษที่ 20 และ 30 ของศตวรรษที่ 20 แทงโก้ยังคงแพร่กระจายไปทั่วโลก การเต้นรำปรากฏในภาพยนตร์ นักร้องแทงโก้เดินทางไปรอบ ๆ เพื่อจัดคอนเสิร์ต เมื่อถึงวัยสามสิบ ยุคทองของแทงโก้อาร์เจนตินาก็เริ่มขึ้น อาร์เจนตินาได้กลายเป็นหนึ่งในสิบประเทศที่ร่ำรวยที่สุดในโลก Tango ได้กลายเป็นรากฐานซึ่งเป็นพื้นฐานพื้นฐานของวัฒนธรรม ยุคทองของการเต้นรำนี้กินเวลาจนถึงอายุห้าสิบ แต่การเพิ่มขึ้นของแทงโก้นั้นเกิดจากเหตุผลทางเศรษฐกิจ

ในทศวรรษที่ห้าสิบ รัฐบาลเริ่มดำเนินนโยบายปราบปราม แน่นอนว่าสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในเนื้อเพลง และการปราบปรามก็ค่อยๆ แพร่กระจายไปสู่วัฒนธรรม

การเต้นรำและดนตรีไปใต้ดิน ห้องเต้นรำถูกปิดทั่วประเทศ การรวมตัวกันในที่สาธารณะขนาดใหญ่ถูกห้าม แต่แทงโกยังคงอยู่ในสถานที่เล็กๆ ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก และแน่นอนว่าอยู่ในใจของผู้คน อย่างไรก็ตาม การเคลื่อนไหวใต้ดินนั้นมาพร้อมกับการรุกรานของร็อกแอนด์โรล และด้วยเหตุนี้ แทงโก้จึงตกต่ำลงจนถึงช่วงกลางทศวรรษที่ 1980 เมื่อการแสดงบนเวที "Tango Argentino" ปรากฏในปารีส

และอีกครั้งที่ปารีสกลายเป็นสถานที่ซึ่งแทงโก้กวาดไปทั่วโลกเป็นครั้งที่สอง การแสดงนี้ได้จุดประกายความหลงใหลในสไตล์นี้อย่างล้นหลามในยุโรป อเมริกาเหนือ และญี่ปุ่น

วันนี้แทงโก้เป็นหนึ่งในการเต้นรำที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก

แทงโก้ เฟอร์นันโด กราเซีย และโซล เซอร์กิเดส

ยืดไหล่ของคุณและปรับท่าทางของคุณให้ตรง
เราจะเต้นแทงโก้คืนนี้
มองตาฉันแล้วรู้สึกถึงจังหวะ
มอบตัวให้กับการเต้นรำ เปลี่ยน. ขั้นตอน


แทงโก้- หนึ่งในการเต้นรำที่ลึกลับที่สุดในโลก ท้ายที่สุดแล้ว มันผสมผสานความยับยั้งชั่งใจของตัวละคร ความเข้มงวดของเส้นสาย และความหลงใหลที่ไม่ปิดบังและไม่ปิดบังไว้ในเวลาเดียวกัน แทงโก้สมัยใหม่มีหลายพันธุ์ หนึ่งในนั้นคือห้องบอลรูมสไตล์ที่เข้มงวด ชาวอาร์เจนติน่าผู้หลงใหล และชาวฟินแลนด์ที่แปลกตา แต่การเต้นรำเหล่านี้ล้วนแตกต่างจากการเต้นรำประเภทอื่นๆ ตรงที่มีลักษณะพิเศษและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ท้ายที่สุดแล้วเฉพาะในแทงโก้เท่านั้นที่คุณสามารถรวมคุณสมบัติทางกายวิภาคเช่นความยับยั้งชั่งใจและความหลงใหลความรุนแรงและความเหลื่อมล้ำความอ่อนโยนและความก้าวร้าว บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมถึงแม้จะซับซ้อนทั้งในด้านการแสดงและความเข้าใจ แต่การเต้นรำนี้มีแฟน ๆ จำนวนมากทั่วโลก

ประวัติความเป็นมาของแทงโก้
แทงโก้เป็นการผสมผสานเอกลักษณ์ของประเพณี คติชน ความรู้สึก และประสบการณ์ของผู้คนมากมายซึ่งมีประวัติยาวนานกว่าศตวรรษ ปรากฏขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ในย่านผู้อพยพยากจนของบัวโนสไอเรส ที่ซึ่งผู้อพยพมาเพื่อค้นหาความสุข และที่นี่ได้พบปะกับประเพณีทางวัฒนธรรมของประเทศต่างๆ ทั่วโลก ความสุขไม่เพียงพอสำหรับทุกคน แต่ถูกแทนที่ด้วยการเต้นรำซึ่งทุกคนเข้าถึงได้ ในนั้น milonga ของอาร์เจนตินา, Havana habanera, ฟลาเมงโกของสเปน, การเต้นรำพิธีกรรมของชาวอินเดีย, mazurka ของโปแลนด์และเพลงวอลทซ์ของเยอรมันได้รวมเข้าด้วยกันเป็นการเต้นรำแห่งความปรารถนาในบ้านเกิดที่ถูกทิ้งร้าง ความรักที่ไม่มีความสุข ความหลงใหล และความเหงา ในตอนแรก แทงโก้เป็นการเต้นรำของผู้ชาย มันเป็นการเผชิญหน้า แน่นอนว่าเป็นการดวลกับผู้หญิงเป็นหลัก ว่ากันว่าผู้หญิงสามารถเลือกผู้ชายได้ 10-15 คน แทงโก้ต่อมากลายเป็นการเต้นรำระหว่างชายและหญิง ในหลาย ๆ ด้านจนถึงทุกวันนี้ แทงโก้ยังคงรักษาอำนาจและกฎของเกมที่เป็นปฏิปักษ์เอาไว้: ผู้ชายเป็นผู้นำ ส่วนผู้หญิงติดตามผู้นำของเขา แทงโก้กลายเป็นสิ่งที่เป็นไปได้มากจนแพร่กระจายอย่างรวดเร็วไม่เพียงแต่เกินท่าเรือและถนนในย่านที่ยากจนของบัวโนสไอเรส แต่ยังเกินขอบเขตของอาร์เจนตินาด้วย ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 แทงโก้และดนตรีเข้ามาในชีวิตของประเทศในยุโรป นี่คือยุคทองของแทงโก้ ซึ่งเป็นยุคของแทงโกมาเนีย ปารีสเมื่อต้นศตวรรษตกหลุมรักแทงโก้ตั้งแต่แรกเห็น เด็กนอกกฎหมายที่มีจังหวะแอฟริกัน เพลงอิตาลี และมาซูร์กาเดินทางมาที่ปารีสด้วยนักเต้นหลายคนจากอาร์เจนตินา มีคำใหม่เกิดขึ้น - แทงโกมาเนีย, แฟชั่นสำหรับการเต้นแทงโก้ และทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับมัน: ปาร์ตี้แทงโก้ เครื่องดื่มแทงโก้ บุหรี่ เสื้อผ้าและรองเท้าสไตล์แทงโก้ จากปารีส แทงโก้แพร่กระจายไปทั่วโลก ไปยังลอนดอน นิวยอร์ก เยอรมนี และรัสเซีย แม้ว่าจะไม่ถูกขัดขวางก็ตาม สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 10 เองก็ทรงต่อต้านการเต้นรำแบบใหม่ และจักรพรรดิออสเตรียก็ห้ามทหารไม่ให้เต้นรำในชุดเครื่องแบบทหาร และสมเด็จพระราชินีแห่งอังกฤษตรัสว่าพระนางปฏิเสธที่จะเต้นรำ “สิ่งนี้” แต่ในปี 1914 ชาวโรมาเนียสองคนซึ่งเป็นนักเรียนของ Casimir Ain ชาวอาร์เจนตินาเต้นรำ "it" ในวาติกัน และในที่สุดสมเด็จพระสันตะปาปาก็ยกเลิกการแบนของเขา เรามีแทงโก้ของเราเองในรัสเซียด้วย Tango ได้รับความนิยมอย่างมากในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 แม้ว่าการเต้นรำจะไม่ได้รับอนุญาตอย่างเป็นทางการก็ตาม ดังนั้นในปี 1914 จึงมีคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการห้ามไม่ให้มีการกล่าวถึง "การเต้นรำที่เรียกว่าแทงโก้ซึ่งแพร่หลาย" ในสถาบันการศึกษาของรัสเซีย และถ้าคุณจำได้ ชะตากรรมของแทงโก้ครั้งหนึ่งถูกแบ่งปันโดยเพลงวอลทซ์ มาซูร์กา และลาย... และในช่วงทศวรรษที่ 20-30 มันก็ถูกห้ามเช่นกันในฐานะการเต้นรำของวัฒนธรรมชนชั้นกลาง ห้ามมิให้ห้าม แต่แทงโกกลายเป็นที่รักมากขึ้นเรื่อยๆ เล่นแผ่นเสียงกับเพลง "Cumparsita", "Champagne Splashes" และ "Burnt by the Sun" ของ Rodriguez ถูกส่งผ่านจากมือหนึ่งไปยังอีกมือหนึ่ง มีท่วงทำนองอันไพเราะของ Oscar Strok แทงโก้ที่เต็มไปด้วยอารมณ์แสดงโดย Vadim Kozin, Pyotr Leshchenko, Konstantin Sokolsky, Alexander Vertinsky... จากนั้นแทงโก้และแทงโก้ในช่วงสงครามจากภาพยนตร์รัสเซีย นี่คือแทงโก้รัสเซียพื้นเมืองของเรา
เมื่อเร็วๆ นี้ แทงโก้ถือเป็นการเต้นรำแบบย้อนยุค ซึ่งเป็นวัฒนธรรมและสไตล์ที่มีอายุยืนยาวมายาวนานนับตั้งแต่ยุคทองของมัน แต่วันนี้แทงโก้กำลังกลับมาหาเราอีกครั้งในช่วงต้นศตวรรษใหม่ในรูปแบบดั้งเดิมเหมือนเดิมและมีการเต้นรำในอาร์เจนตินา นี่คือคลื่นลูกใหม่ของแทงโกมาเนีย นี่คือทิศทางใหม่ของนีโอโรแมนติกนิยม เมื่อชายและหญิงได้ค้นพบเสน่ห์และความสุขในการเต้นรำด้วยกันอีกครั้ง แทงโก้อาร์เจนตินามีการเต้นรำไปทั่วโลก


ประวัติความเป็นมาของแทงโก้อาร์เจนตินา

เรื่องราวนี้เริ่มต้นขึ้นในอาร์เจนตินา ว่ากันว่าแทงโก้เต้นครั้งแรกโดยคนผิวดำ ซึ่งเป็นอดีตทาสที่อาศัยอยู่ในอาร์เจนตินา การเต้นรำนี้มาพร้อมกับจังหวะกลอง ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 เมืองท่าบัวโนสไอเรสของอาร์เจนตินาได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้อพยพ ผู้คนมาที่นี่จากประเทศต่างๆ ในยุโรปเพื่อค้นหาชีวิตที่ดีขึ้น คนเหล่านี้นำเครื่องดนตรีต่างๆ จากประเทศบ้านเกิดของพวกเขามาด้วย เช่น ไวโอลิน กีตาร์ ฟลุต และแน่นอนว่าพวกเขานำประเพณีทางดนตรีของประเทศของตนไปด้วย และที่นี่ในบัวโนสไอเรส เนื่องจากมีการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมและกระแสดนตรีที่แตกต่างกัน การเต้นรำแทงโก้ที่ไม่รู้จักมาก่อนจึงถูกสร้างขึ้นและพัฒนา ในตอนแรกเขาเป็นคนร่าเริง ง่ายๆ และบางครั้งก็หยาบคายด้วยซ้ำ เป็นเวลานานแล้วที่ดนตรีและการเต้นรำของชนชั้นล่างยังคงอยู่ ชนชั้นกลางและชนชั้นสูงไม่รู้จักเขา ในสมัยนั้น การเต้นรำแทงโก้ในร้านเหล้า ในลานค่ายทหาร ในซ่องโสเภณี และบนถนนในย่านที่ยากจนที่สุดของเมือง ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 bandoneon ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่มีเสียงคล้ายออร์แกนปรากฏอยู่ท่ามกลางเครื่องดนตรีแทงโก เขาเพิ่มบันทึกการแสดงละครลงในเพลงแทงโก้ เมื่อรูปร่างหน้าตาของเขา Tango เริ่มช้าลง โทนสีใหม่ของความใกล้ชิดก็ปรากฏขึ้นสำหรับเขา ในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษของเรา วิกฤตเศรษฐกิจเริ่มต้นขึ้นในอาร์เจนตินา ผู้คนจำนวนมากตกงาน และชาวบัวโนสไอเรสกลายเป็นคนที่น่าเศร้ามาก ควรสังเกตว่าในเวลานั้นประชากรส่วนใหญ่ของบัวโนสไอเรสเป็นผู้ชาย ดังนั้นชาวบัวโนสไอเรสจึงเหงามาก เนื้อเพลง Tango มักจะเกี่ยวกับผู้หญิง ความเศร้า และความปรารถนาของเธอ สำหรับผู้ชายชาวเมือง porteño มีเพียงช่วงเวลาสั้น ๆ ของความใกล้ชิดกับผู้หญิงเท่านั้น สิ่งนี้เกิดขึ้นเมื่อเขาอุ้มเธอไว้ในอ้อมแขนและเต้นแทงโก้ ในช่วงเวลาเหล่านี้ชายผู้นั้นถูกครอบงำด้วยความรักและความรู้สึกนี้ก็ทำให้เขาคืนดีกับชีวิต ในปี พ.ศ. 2498 ระบอบการปกครองของทหารเริ่มต้นขึ้นในอาร์เจนตินา แทงโก้ยังคงไม่เป็นที่ชื่นชอบของชนชั้นสูงและชนชั้นกลางของสังคม เนื่องจากแทงโก้เป็นการเต้นรำของคนจน การเต้นรำของผู้คน การเต้นรำของความรู้สึกอิสระ เมื่อคุณเต้นแทงโก้ อย่ากังวลกับขั้นบันได เพราะสเต็ปเป็นส่วนสำคัญน้อยกว่าของการเต้นรำนี้ ส่วนที่สำคัญที่สุดของ Tango คือดนตรีและความรู้สึกของคุณ


ภาพสะท้อนถึงต้นกำเนิดของแทงโก้

Tango เป็นแนวเพลงเต้นรำที่มีจังหวะและโครงสร้างเป็นของตัวเองซึ่งทำให้แตกต่างจากแนวอื่นๆ ต้นกำเนิดของแทงโก้ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากบริบททางสังคมวัฒนธรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 เงื่อนไขที่ก่อให้เกิดแทงโก้ระหว่างปี 1890 ถึง 1920 มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว จะไม่มีเมื่อแนวเพลงใหม่เริ่มปรากฏขึ้นเพื่อแย่งชิงสิทธิ์ในการได้รับความนิยม
สภาพทางสังคมที่แทงโก้ถือกำเนิดขึ้นคือบัวโนสไอเรสในช่วงทศวรรษที่ 1880 โดยมีประชากรพื้นเมือง 210,000 คน และมีผู้อพยพจำนวนมากจากยุโรปในขณะนั้น ในปี 1910 ประชากรมีจำนวนถึง 1,200,000 คน และนี่คือช่วงที่แทงโก้เฟื่องฟู เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เหล่านี้มีความสำคัญมากสำหรับการวิเคราะห์ของเรา การผสมผสานระหว่างเลือดยุโรปกับประชากรสเปนและละตินอเมริกาโดยกำเนิดทำให้เกิดแนวทางใหม่ในการแสดงออกผ่านดนตรี เหตุการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนของการหลอมรวมของประเทศต่างๆ ทำให้แทงโกมีลักษณะเฉพาะของการเต้นรำที่เป็นสากล บัวโนสไอเรสในปี 1880 เป็นเหมือนหมู่บ้านใหญ่ที่คุณสามารถเต้นรำหรือชมผู้คนเต้นรำได้เฉพาะในห้องเต้นรำหรือโรงละครเท่านั้น สถาบันการศึกษาเหล่านี้จ้างเฉพาะผู้หญิงที่ได้รับอนุญาตพิเศษให้ทำงานเท่านั้น ตามกฎแล้วห้องเต้นรำตั้งอยู่ในเขตชานเมืองหรือในเขตชานเมือง ในการเต้นรำตอนเย็นมีการผสมผสานจังหวะของฮาบาเนรา (การเต้นรำแบบฮาวานีส), ลาย, คอร์ริโด, วอลทซ์, เพลงสก็อตและแนวอื่น ๆ จากจังหวะทั้งหมดนี้ แทงโก้ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในบัวโนสไอเรสที่กำลังขยายตัว ในเวลานั้น เป็นเรื่องปกติสำหรับนักแสดงที่จะร้องเพลงและเต้นรำบนเวทีในละครตลก ละครโอเปร่า และละครแนวเล็กๆ อื่นๆ แม้กระทั่งก่อนต้นศตวรรษที่ 20 การแสดงเหล่านี้ก็เริ่มมีการเล่นดนตรีแทงโก้ นักดนตรีข้างถนนกระจายท่วงทำนองแทงโก้ไปจนทั่วทุกมุมและในละแวกใกล้เคียง และบ่อยครั้งที่เราจะได้เห็นผู้คนเต้นแทงโก้บนถนน โดยเฉพาะผู้ชายที่เต้นด้วยกัน ในเวลานั้นผู้หญิงหายาก เนื่องจากตามกฎแล้วผู้อพยพทิ้งภรรยาและแฟนสาวไว้ที่บ้านและไปคนเดียวเพื่อค้นหาโชคลาภ ความเข้าใจผิดอีกประการหนึ่งเกี่ยวกับแทงโกก็คือมันถูกปฏิเสธและห้ามในสังคมชั้นสูง ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2445 Teatro Opera ได้จัดเตรียมลูกบอลที่มีแทงโก้พร้อมกับการเต้นรำอื่น ๆ รวมอยู่ในละคร และไม่น่าจะมีคนงานธรรมดาหรือคนต่างจังหวัดไปที่นั่น ด้วยการพัฒนา
เทคโนโลยีและการถือกำเนิดของแผ่นเสียงและเครื่องเล่น แทงโก้เริ่มเป็นที่รู้จักมากขึ้นในชีวิตของเมือง ราคาของบันทึกหนึ่งแผ่นจะแตกต่างกันไประหว่าง 2 เปโซถึง 50 เซ็นต์ 5 เปโซ แผ่นเสียงมีราคาระหว่าง 150-300 เปโซ แผ่นเพลงหนึ่งแผ่นมีราคาตั้งแต่ 1 ถึง 3 เปโซ ใครสามารถซื้อสิ่งเหล่านี้ได้ในราคาเช่นนี้? แน่นอนว่าคนรวยที่มีเปียโนที่บ้านนอกจากจะมีเครื่องเล่นแผ่นเสียงไว้เล่นโน้ตแล้ว เงินเดือนเฉลี่ยของเจ้าหน้าที่ตำรวจในขณะนั้นคือ 60 เปโซ ระหว่างปี 1903 ถึง 1910 มีการออกแผ่นเสียงมากกว่าหนึ่งพันแผ่น โดย 350 แผ่นในนั้นเป็นเพลงแทงโก้โดยเฉพาะ และแผ่นเพลงจำนวนมาก ในทศวรรษหน้า ปริมาณการบันทึกเพิ่มขึ้นเป็น 5,500 ซึ่งครึ่งหนึ่งเป็นการบันทึกแทงโก้ นี่ไม่ได้บ่งบอกถึงความต้องการที่สูงใช่ไหม คนยากจนสามารถซื้อแผ่นเสียงได้หรือไม่? ใครสามารถซื้อแผ่นเสียงได้บ้าง?
โดยสรุป วัฒนธรรมแทงโก้เกิดจากการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมสเปนและละตินอเมริกากับสิ่งที่ผู้อพยพชาวยุโรปนำมาด้วย ต้นกำเนิดได้รับอิทธิพลจากการเต้นรำแบบ milonga, habanera และการเต้นรำแบบสก็อตแลนด์ อีกด้านหนึ่งได้รับอิทธิพลจากเพลงโอเปเรตตาและเพลงป็อป แทงโก้เกิดที่ชานเมืองและต่างจังหวัด จากนั้นจึงได้รับความนิยมในห้องเต้นรำซึ่งต่อมาเรียกว่าสถานศึกษา นักดนตรีข้างถนนกระจายแทงโก้ไปทั่วย่าน และโรงละครก็รวมเอาแทงโก้นี้ไว้ในผลงานของพวกเขาด้วย มันต้องเข้ากับการเต้นรำอื่นๆ แต่สุดท้ายก็เอาชนะตำแหน่งในใจกลางเมืองได้อย่างมั่นคง Tango ได้รับการยอมรับไม่มากก็น้อยจากทุกระดับของสังคม และได้รับการยอมรับเป็นอันดับแรกในยุโรป ต่อมาในสหรัฐอเมริกา และในส่วนที่เหลือของอเมริกา


ต้นกำเนิดของแทงโก้ - การเต้นรำและดนตรี

ทฤษฎีที่น่าอัศจรรย์ที่สุดที่ทอดยาวไปจนถึงดินแดนอาทิตย์อุทัยโต้เถียงเกี่ยวกับต้นกำเนิดของการเต้นรำ ดนตรี และคำว่า "แทงโก้" Eduardo S. Castillo เชื่อว่าคำว่า "แทงโก้" เป็นภาษาญี่ปุ่น เนื่องจากการเต้นรำนั้นถูกกล่าวหาว่าประดิษฐ์โดยชาวญี่ปุ่นที่อาศัยอยู่ในคิวบา แม้ว่าเราจะเข้าใจว่าทฤษฎีนี้อยู่ไกลเกินกว่าที่จะเป็นจริงได้ และเรื่องราวของต้นกำเนิดของแทงโก้ที่อยู่ไม่ไกลนักก็ไม่สามารถเชื่อถือได้มากขึ้นและยังคงเป็นประเด็นถกเถียงกันอย่างดุเดือดจนถึงทุกวันนี้ มีการถกเถียงกันว่าคำว่า "แทงโก้" มาจากไหน บางคนเชื่อว่ามันขึ้นอยู่กับคำกริยาภาษาละติน "tangere" - เพื่อสัมผัส บางคนเชื่อว่ามันมาจากคำภาษาสเปน "tambor" - กลอง - ผ่านขั้นตอนกลาง - "tambo" หรือ "tango" ถึง "tango" มีแนวโน้มมากกว่าที่ทฤษฎีนี้ตีพิมพ์โดย Vincente Rossi ในปี 1926 ในหนังสือของเขา "Cosas de negros" (The Affairs of the Blacks) รอสซีเป็นคนแรกที่ชี้ให้เห็นว่าคำว่า "แทงโก้" อาจมาจากภาษาถิ่นภาษาแอฟริกันภาษาหนึ่ง
ข้อสันนิษฐานของเขาดูเหมือนจะมีแนวโน้มมากขึ้นเนื่องจากบัวโนสไอเรสและมอนเตวิเดโอเป็นจุดผ่านแดนที่สำคัญสำหรับการค้าทาสมานานหลายปี Ricardo Rodriguez Molas นักวิจัยแทงโก้อีกคน ยืนยันวิทยานิพนธ์ของ Rossi ในการศึกษานิรุกติศาสตร์ของเขา ซึ่งพิสูจน์ที่มาของคำว่า "แทงโก้" ในแอฟริกา จริงๆ แล้วการอภิปรายเกี่ยวกับสิ่งที่ทำหน้าที่เป็นพื้นฐาน: การเต้นรำคองโก "Lango" เทพเจ้าของชนเผ่า Yoruba ไนจีเรีย "Shango" หรือคำพูดของชาว Bantu "tamgu" ซึ่งหมายถึงการเต้นรำโดยทั่วไป ตามคำกล่าวของโมลาส "แทงโก้" มาจากคองโก ซึ่งแปลว่า "สถานที่ปิด" "วงกลม" ต่อมาปลาที่จับได้นี้เริ่มเรียกว่าสถานที่รวบรวมทาสก่อนขนขึ้นเรือ เมื่อเปรียบเทียบแทงโก้กับแคนดอมบี ซึ่งเป็นดนตรีของชาวผิวดำในบัวโนสไอเรส จะเห็นได้ชัดเจนว่าเครื่องดนตรีที่ใช้สไตล์ดนตรีเหล่านี้มีอะไรเหมือนกันเพียงเล็กน้อยเท่านั้น
ไม่เคยมีการใช้เครื่องเพอร์คัชชันที่เป็นพื้นฐานของแคนดอมบีในแทงโกเลย Tango และ candombe มีสูตรจังหวะร่วมกันซึ่งโดยหลักการแล้วเป็นรากฐานของดนตรีละตินอเมริกาที่ได้รับอิทธิพลจากแอฟริกันทั้งหมดตั้งแต่อุรุกวัยไปจนถึงคิวบา สูตรจังหวะนี้ยังมีอิทธิพลต่อสไตล์ดนตรีสามสไตล์ซึ่งถือว่าเป็นรุ่นก่อนของแทงโก้: ฮาบาเนราแบบแอฟโฟร-คิวบา, แทงโก้อันดาลูเซีย และมิลองกา
ฮาบาเนราซึ่งมีต้นกำเนิดราวปี 1825 ในย่านชานเมืองฮาวานา เป็นทั้งการเต้นรำสำหรับคู่รักและรูปแบบหนึ่งของเพลง ในทางดนตรี เป็นการผสมผสานระหว่างประเพณีเพลงสเปนกับมรดกทางจังหวะของทาสผิวดำ อันเป็นผลมาจากการติดต่ออย่างต่อเนื่องระหว่างอาณานิคมและมหานคร Habanera เจาะเข้าไปในราชอาณาจักรสเปนและในช่วงทศวรรษที่ 1850 ก็ได้รับความนิยมไปทั่วประเทศ โดยส่วนใหญ่ต้องขอบคุณโรงละครพื้นบ้าน Habanera จัดจำหน่ายโดยกะลาสีเรือชาวคิวบาในร้านเหล้าที่ท่าเรือของบัวโนสไอเรสและมอนเตวิเดโอ มันสามารถแข่งขันกับการเต้นรำที่ทันสมัยที่สุดในยุคนั้นได้ทันที เช่น มาซูร์กา ลายโพลก้า และเพลงวอลทซ์ นอกจากนี้ยังได้รับความนิยมอย่างมากในละครพื้นบ้านในรูปแบบบทเพลงโคลงสั้น ๆ โครงสร้างลีลาพื้นฐานของฮาบาเนราประกอบด้วยจังหวะสองในสี่ ซึ่งจะประกอบด้วยโน้ตที่แปดที่ถูกตีหนึ่งตัว โน้ตที่สิบหกหนึ่งตัว และโน้ตที่แปดอีกสองตัวตามมา แทงโก้ อันดาลูซซึ่งมีต้นกำเนิดในเมืองกาดิซประมาณปี 1850 เป็นของฟลาเมงโกรูปแบบคลาสสิกและแสดงร่วมกับกีตาร์ นี่เป็นทั้งรูปแบบเพลงและการเต้นรำซึ่งในตอนแรกแสดงโดยผู้หญิงเท่านั้น ต่อมาโดยคู่รักตั้งแต่หนึ่งคู่ขึ้นไปและคู่รักไม่ได้สัมผัสกัน อย่างไรก็ตาม แทงโก้อันดาลูเซียไม่ได้มาอาร์เจนตินาเพื่อเต้นรำ ในที่นี้ใช้เป็นบทเพลงหรือบทละครพื้นบ้านเท่านั้น

มิลองก้า
ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของแทงโก้ครีโอลอยู่ใน "ส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์วัฒนธรรม" และยังไม่มีความเห็นพ้องต้องกันเกี่ยวกับความหมายดั้งเดิมของคำนี้ Dieter Reichardt เชื่อว่าคำนี้เป็นพหูพจน์ของคำ Kimbundu mulonga ("คำ") ในขณะที่ประชากรผิวสีในบราซิลยังคงความหมายดั้งเดิมของคำว่า milonga - "คำพูด", "การสนทนา" ในภาษาอุรุกวัย "milonga" หมายถึง "การร้องเพลงในเมือง" (payada pueblera) ตรงกันข้ามกับเพลงของประชากรในชนบทเพียงแค่ payada ในบัวโนสไอเรสและบริเวณโดยรอบ milonga ในคริสต์ทศวรรษ 1870 หมายถึง "เทศกาล" หรือ "การเต้นรำ" เช่นเดียวกับสถานที่ที่จัดงานนั้น และในขณะเดียวกันก็หมายถึง "ส่วนผสมที่สำส่อน" นี่คือความรู้สึกของคำนี้ที่ใช้ในมหากาพย์ของ Martin Fierro หลังจากนั้นไม่นาน คำนี้ก็เริ่มถูกนำมาใช้เพื่อกำหนดรูปแบบการเต้นรำและเพลงพิเศษ โดยเพิ่มคำว่า milonguera ซึ่งเป็นนักเต้นในสถานบันเทิง และ milonguita ซึ่งเป็นผู้หญิงที่ทำงานในคาบาเร่ต์ที่ชอบดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮอล์และยาเสพติด" เวลา milonga มีความน่าสนใจในรูปแบบการเต้นรำ Milonga ในชนบทนั้นช้ามากและทำหน้าที่เป็นดนตรีประกอบในเพลง เวอร์ชันในเมืองนั้นเร็วกว่ามากมีความคล่องตัวมากขึ้นมันถูกเล่นและด้วยเหตุนี้จึงเต้นเป็นจังหวะมากขึ้น พูดคุยเกี่ยวกับองค์ประกอบจังหวะจากนั้นใน Milonga มีเพียงองค์ประกอบของ Candombe แอฟริกันเท่านั้นที่ชัดเจนมากขึ้นกับดนตรีของนักร้องลูกทุ่ง Pampa ในขณะที่แทงโก้เป็นดนตรีในเมืองที่มีสไตล์มากกว่าที่ทิ้งมรดกทางวัฒนธรรมพื้นบ้านไว้ไม่เกินช่วงทศวรรษที่ 20 milonga มีลักษณะหลายอย่างของดนตรีพื้นบ้านของอาร์เจนตินา


Milonga, Habanera และแทงโก้อันดาลูเซียมีบทบาทสำคัญในละครของทั้งสามคน ซึ่งออกทัวร์ในพื้นที่บัวโนสไอเรสในช่วงทศวรรษ 1880 นักดนตรีเหล่านี้เรียนรู้ด้วยตนเองเกือบทั้งหมด โดยเล่นฟลุต ไวโอลิน และฮาร์ปในการเต้นรำในย่านชนชั้นแรงงาน ร้านอาหารและซ่องในย่านชานเมือง พิณมักถูกแทนที่ด้วยพิณ หีบเพลง หรือเพียงแค่หวี และต่อมาก็ถูกแทนที่ด้วยกีตาร์โดยสิ้นเชิง ซึ่งนับตั้งแต่สมัยแห่งการพิชิตได้มีบทบาทสำคัญในฐานะเครื่องดนตรีประจำชาติของโคบาและเพย์โดเรส โดยเฉพาะอย่างยิ่งในพื้นที่ชนบท ในไม่ช้านักกีตาร์ก็เริ่มกำหนดพื้นฐานฮาร์มอนิกที่นักไวโอลินและนักเป่าขลุ่ยทำแบบด้นสด นักดนตรีเพียงไม่กี่คนในยุคนั้นที่สามารถอ่านดนตรีได้ ทุกคนเล่นด้วยหูและคิดค้นท่วงทำนองใหม่ทุกเย็น สิ่งที่พวกเขาชอบมักถูกทำซ้ำจนกระทั่งมีเพลงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเกิดขึ้น แต่เนื่องจากท่วงทำนองเหล่านี้ไม่ได้ถูกบันทึกไว้ ปัจจุบันจึงไม่ทราบแน่ชัดว่าทำนองเหล่านี้ฟังเป็นอย่างไร
ละครของกลุ่มดังกล่าวมีความหลากหลายมากกว่า พวกเขาเล่นเพลงวอลทซ์, มาซูร์คัส, มิลองกา, ฮาบาเนราส, แทงโก้อันดาลูเซีย และมีอยู่ช่วงหนึ่งที่เล่นแทงโก้อาร์เจนตินาครั้งแรก วันนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่าทั้งสามคนเล่นแทงโก้ที่บริสุทธิ์ที่สุดแห่งแรกในร้านอาหารในเมือง การเปลี่ยนระหว่างฮาบาเนรา มิลองกา และแทงโก้อันดาลูเชียนนั้นละเอียดอ่อนมากจนมักสับสน
ต้นกำเนิดของแทงโก้สามารถสืบย้อนได้อย่างแม่นยำไม่มากก็น้อยเมื่อนักดนตรีที่เล่นให้กับนักเต้นสามารถอ่านดนตรีและจดบันทึกเพลงที่พวกเขาแสดงได้ เหล่านี้เป็นนักเปียโนเป็นหลัก โดยเล่นในร้านเสริมสวยหรูหราซึ่งมีเปียโนอยู่ นักเปียโนเล่นที่นี่เป็นส่วนใหญ่ตามลำพัง พวกเขามักจะมีพื้นฐานทางดนตรี ต่างจากสามคนที่อยู่ชานเมืองนิรนาม พวกเขาแลกเปลี่ยนบันทึก สร้างสไตล์ของตัวเอง และที่สำคัญที่สุดคือบันทึกการเรียบเรียงของพวกเขา
หนึ่งในสถานประกอบการที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้นคือร้านกาแฟ-ร้านอาหารที่เปิดโดยชาวเยอรมัน Juan Hansen ในปี พ.ศ. 2420 ในเขตเมืองปาแลร์โม "Lo de Hansen" ("Hansen's") ซึ่งเป็นลูกผสมของร้านอาหารและซ่อง ที่นี่คุณจะได้ลิ้มรสอาหารเลิศรสในที่โล่งซึ่งมองเห็นแม่น้ำรีโอเดลาปลาตา จากนั้นเต้นรำในสถานที่เงียบสงบซึ่งซ่อนตัวจากสายตาใครก็ตาม
แทงโก้
เล่นในสถานที่ต่าง ๆ บนถนนในสนามหญ้าของย่านชนชั้นแรงงานและในสถานประกอบการหลายแห่งตั้งแต่ห้องเต้นรำไปจนถึงซ่อง: Romerias, Karpas, Baylongs, Tringets, Academies ฯลฯ แม่นยำยิ่งขึ้นเน้นสถานที่ที่แทงโก้อยู่ เล่นได้ยาก - อย่างดีที่สุดพวกเขาแตกต่างกันตรงที่ตั้งอยู่ใกล้กับซ่อง José Gobello กล่าวถึงคำอธิบายของ "สถาบันการศึกษา" แห่งหนึ่งในปี 1910: "สถาบันการศึกษาเป็นเพียงร้านกาแฟที่ให้บริการผู้หญิงและเป็นสถานที่เล่นออร์แกนในถัง . ที่นั่นคุณสามารถดื่มและเต้นรำระหว่างสองแก้วกับผู้หญิงรับใช้" ผู้หญิงในสถานประกอบการนี้ตามที่คนร่วมสมัยเขียนเพิ่มเติมไม่ใช่โสเภณี แต่โดยทั่วไปแล้วมันเป็นเพียงเรื่องของเวลาเท่านั้น และ - ในกรณีที่ยากกว่านั้น - เงินจำนวนมาก - หากลูกค้ามีความปรารถนาเช่นนั้น ออร์แกนบาร์เรลเป็นหนึ่งในเครื่องมือที่สำคัญที่สุดในการเผยแพร่ดนตรีแทงโก้รุ่นเยาว์ สนามหญ้าของชนชั้นแรงงาน ครอบครัวของผู้อพยพเต้นรำในวันอาทิตย์ระหว่างเพลงวอลทซ์และมาซูร์กา หนึ่งหรือสองครั้ง และแทงโก้โดยไม่มีบุคคลที่ซับซ้อนนำมาใช้โดย "คนดี" ออร์แกนถังของอิตาลีถูกกล่าวถึงในชาติอาร์เจนตินา มหากาพย์ "มาร์ติน ฟิเอโร"
ในสถานที่เหล่านี้ทั้งหมดในเวลานั้นคุณจะได้ยินแทงโก้ แทงโก้คลาสสิกในยุคแรกๆ เช่น "El entrerriano" ซึ่งเขียนโดย Rosendo Mendizábal ในปี พ.ศ. 2440 น่าเสียดายที่ไม่มีบันทึกที่ยังมีชีวิตอยู่ว่า Rosendo Mendizábal และเพื่อนร่วมงานของเขาตีความ "Tangos para Piano" อย่างไร อย่างไรก็ตามคะแนนที่เผยแพร่ให้ความเห็นว่าเพลงนี้จะต้องฟังดูสนุกสนานและมีพลังเพียงใด

แทงโก้- หนึ่งในการเต้นรำที่ลึกลับที่สุดในโลก ท้ายที่สุดแล้ว มันผสมผสานความยับยั้งชั่งใจของตัวละคร ความเข้มงวดของเส้นสาย และความหลงใหลที่ไม่ปิดบังและไม่ปิดบังไว้ในเวลาเดียวกัน แทงโก้สมัยใหม่มีหลายพันธุ์ หนึ่งในนั้นคือห้องบอลรูมสไตล์ที่เข้มงวด ชาวอาร์เจนติน่าผู้หลงใหล และชาวฟินแลนด์ที่แปลกตา แต่การเต้นรำเหล่านี้ล้วนแตกต่างจากการเต้นรำประเภทอื่นๆ ตรงที่มีลักษณะพิเศษและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ท้ายที่สุดแล้วเฉพาะในแทงโก้เท่านั้นที่คุณสามารถรวมคุณสมบัติทางกายวิภาคเช่นความยับยั้งชั่งใจและความหลงใหลความรุนแรงและความเหลื่อมล้ำความอ่อนโยนและความก้าวร้าว บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมถึงแม้จะซับซ้อนทั้งในด้านการแสดงและความเข้าใจ แต่การเต้นรำนี้มีแฟน ๆ จำนวนมากทั่วโลก

ประวัติความเป็นมาของแทงโก้

แทงโก้เป็นการผสมผสานเอกลักษณ์ของประเพณี คติชน ความรู้สึก และประสบการณ์ของผู้คนมากมายซึ่งมีประวัติยาวนานกว่าศตวรรษ ปรากฏขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ในย่านผู้อพยพยากจนของบัวโนสไอเรส ที่ซึ่งผู้อพยพมาเพื่อค้นหาความสุข และที่นี่ได้พบปะกับประเพณีทางวัฒนธรรมของประเทศต่างๆ ทั่วโลก ความสุขไม่เพียงพอสำหรับทุกคน แต่ถูกแทนที่ด้วยการเต้นรำซึ่งทุกคนเข้าถึงได้ ในนั้น milonga ของอาร์เจนตินา, Havana habanera, ฟลาเมงโกของสเปน, การเต้นรำพิธีกรรมของอินเดีย, มาซูร์กาของโปแลนด์, เพลงวอลทซ์ของเยอรมันได้รวมเข้าด้วยกันในการเต้นรำแห่งความปรารถนาในบ้านเกิดที่ถูกทิ้งร้าง ความรักที่ไม่มีความสุข ความหลงใหล และความเหงา ในตอนแรก แทงโก้เป็นการเต้นรำของผู้ชาย มันเป็นการเผชิญหน้า แน่นอนว่าเป็นการดวลกับผู้หญิงเป็นหลัก ว่ากันว่าผู้หญิงสามารถเลือกผู้ชายได้ 10-15 คน แทงโก้ต่อมากลายเป็นการเต้นรำระหว่างชายและหญิง ในหลาย ๆ ด้านจนถึงทุกวันนี้ แทงโก้ยังคงรักษาอำนาจและกฎของเกมที่เป็นปฏิปักษ์เอาไว้: ผู้ชายเป็นผู้นำ ส่วนผู้หญิงติดตามผู้นำของเขา แทงโก้กลายเป็นสิ่งที่เป็นไปได้มากจนแพร่กระจายอย่างรวดเร็วไม่เพียงแต่เกินท่าเรือและถนนในย่านที่ยากจนของบัวโนสไอเรส แต่ยังเกินขอบเขตของอาร์เจนตินาด้วย ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 แทงโก้และดนตรีเข้ามาในชีวิตของประเทศในยุโรป นี่คือยุคทองของแทงโก้ ซึ่งเป็นยุคของแทงโกมาเนีย ปารีสเมื่อต้นศตวรรษตกหลุมรักแทงโก้ตั้งแต่แรกเห็น เด็กนอกกฎหมายที่มีจังหวะแอฟริกัน เพลงอิตาลี และมาซูร์กาเดินทางมาที่ปารีสด้วยนักเต้นหลายคนจากอาร์เจนตินา มีคำใหม่เกิดขึ้น - แทงโกมาเนีย, แฟชั่นสำหรับการเต้นแทงโก้ และทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับมัน: ปาร์ตี้แทงโก้ เครื่องดื่มแทงโก้ บุหรี่ เสื้อผ้าและรองเท้าสไตล์แทงโก้ จากปารีส แทงโก้แพร่กระจายไปทั่วโลก ไปยังลอนดอน นิวยอร์ก เยอรมนี และรัสเซีย แม้ว่าจะไม่ถูกขัดขวางก็ตาม สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 10 เองก็ทรงต่อต้านการเต้นรำแบบใหม่ และจักรพรรดิออสเตรียก็ห้ามทหารไม่ให้เต้นรำในชุดเครื่องแบบทหาร และสมเด็จพระราชินีแห่งอังกฤษตรัสว่าพระนางปฏิเสธที่จะเต้นรำ “สิ่งนี้” แต่ในปี 1914 ชาวโรมาเนียสองคนซึ่งเป็นนักเรียนของ Casimir Ain ชาวอาร์เจนตินาเต้นรำ "it" ในวาติกัน และในที่สุดสมเด็จพระสันตะปาปาก็ยกเลิกการแบนของเขา เรามีแทงโก้ของเราเองในรัสเซียด้วย Tango ได้รับความนิยมอย่างมากในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 แม้ว่าการเต้นรำจะไม่ได้รับอนุญาตอย่างเป็นทางการก็ตาม ดังนั้นในปี 1914 จึงมีคำสั่งของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการห้ามไม่ให้มีการกล่าวถึง "การเต้นรำที่เรียกว่าแทงโก้ซึ่งแพร่หลาย" ในสถาบันการศึกษาของรัสเซีย และถ้าคุณจำได้ ชะตากรรมของแทงโก้ครั้งหนึ่งถูกแบ่งปันโดยเพลงวอลทซ์ มาซูร์กา และลาย... และในช่วงทศวรรษที่ 20-30 มันก็ถูกห้ามเช่นกันในฐานะการเต้นรำของวัฒนธรรมชนชั้นกลาง ห้ามมิให้ห้าม แต่แทงโกกลายเป็นที่รักมากขึ้นเรื่อยๆ เล่นแผ่นเสียงกับเพลง "Cumparsita", "Champagne Splashes" และ "Burnt by the Sun" ของ Rodriguez ถูกส่งผ่านจากมือหนึ่งไปยังอีกมือหนึ่ง มีท่วงทำนองอันไพเราะของ Oscar Strok แทงโก้ที่เต็มไปด้วยอารมณ์แสดงโดย Vadim Kozin, Peter Leshchenko, Konstantin Sokolsky, Alexander Vertinsky... จากนั้นแทงโก้และแทงโก้ในช่วงสงครามจากภาพยนตร์รัสเซีย นี่คือแทงโก้รัสเซียพื้นเมืองของเรา
เมื่อเร็วๆ นี้ แทงโก้ถือเป็นการเต้นรำแบบย้อนยุค ซึ่งเป็นวัฒนธรรมและสไตล์ที่มีอายุยืนยาวมายาวนานนับตั้งแต่ยุคทองของมัน แต่วันนี้แทงโก้กำลังกลับมาหาเราอีกครั้งในช่วงต้นศตวรรษใหม่ในรูปแบบดั้งเดิมเหมือนเดิมและมีการเต้นรำในอาร์เจนตินา นี่คือคลื่นลูกใหม่ของแทงโกมาเนีย นี่คือทิศทางใหม่ของนีโอโรแมนติกนิยม เมื่อชายและหญิงได้ค้นพบเสน่ห์และความสุขในการเต้นรำด้วยกันอีกครั้ง แทงโก้อาร์เจนตินามีการเต้นรำไปทั่วโลก
ประวัติความเป็นมาของแทงโก้อาร์เจนตินา
เรื่องราวนี้เริ่มต้นขึ้นในอาร์เจนตินา ว่ากันว่าแทงโก้เต้นครั้งแรกโดยคนผิวดำ ซึ่งเป็นอดีตทาสที่อาศัยอยู่ในอาร์เจนตินา การเต้นรำนี้มาพร้อมกับจังหวะกลอง ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 เมืองท่าบัวโนสไอเรสของอาร์เจนตินาได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้อพยพ ผู้คนมาที่นี่จากประเทศต่างๆ ในยุโรปเพื่อค้นหาชีวิตที่ดีขึ้น คนเหล่านี้นำเครื่องดนตรีต่างๆ จากประเทศบ้านเกิดของพวกเขามาด้วย เช่น ไวโอลิน กีตาร์ ฟลุต และแน่นอนว่าพวกเขานำประเพณีทางดนตรีของประเทศของตนไปด้วย และที่นี่ในบัวโนสไอเรส เนื่องจากมีการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมและกระแสดนตรีที่แตกต่างกัน การเต้นรำแทงโก้ที่ไม่รู้จักมาก่อนจึงถูกสร้างขึ้นและพัฒนา ในตอนแรกเขาเป็นคนร่าเริง ง่ายๆ และบางครั้งก็หยาบคายด้วยซ้ำ เป็นเวลานานแล้วที่ดนตรีและการเต้นรำของชนชั้นล่างยังคงอยู่ ชนชั้นกลางและชนชั้นสูงไม่รู้จักเขา ในสมัยนั้น การเต้นรำแทงโก้ในร้านเหล้า ในลานค่ายทหาร ในซ่องโสเภณี และบนถนนในย่านที่ยากจนที่สุดของเมือง ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 bandoneon ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีที่มีเสียงคล้ายออร์แกนปรากฏอยู่ท่ามกลางเครื่องดนตรีแทงโก เขาเพิ่มบันทึกการแสดงละครลงในเพลงแทงโก้ เมื่อรูปร่างหน้าตาของเขา Tango เริ่มช้าลง โทนสีใหม่ของความใกล้ชิดก็ปรากฏขึ้นสำหรับเขา ในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษของเรา วิกฤตเศรษฐกิจเริ่มต้นขึ้นในอาร์เจนตินา ผู้คนจำนวนมากตกงาน และชาวบัวโนสไอเรสกลายเป็นคนที่น่าเศร้ามาก ควรสังเกตว่าในเวลานั้นประชากรส่วนใหญ่ของบัวโนสไอเรสเป็นผู้ชาย ดังนั้นชาวบัวโนสไอเรสจึงเหงามาก เนื้อเพลง Tango มักจะเกี่ยวกับผู้หญิง ความเศร้า และความปรารถนาของเธอ สำหรับผู้ชายชาวเมือง porteño มีเพียงช่วงเวลาสั้น ๆ ของความใกล้ชิดกับผู้หญิงเท่านั้น สิ่งนี้เกิดขึ้นเมื่อเขาอุ้มเธอไว้ในอ้อมแขนและเต้นแทงโก้ ในช่วงเวลาเหล่านี้ชายผู้นั้นถูกครอบงำด้วยความรักและความรู้สึกนี้ก็ทำให้เขาคืนดีกับชีวิต ในปี พ.ศ. 2498 ระบอบการปกครองของทหารเริ่มต้นขึ้นในอาร์เจนตินา แทงโก้ยังคงไม่เป็นที่ชื่นชอบของชนชั้นสูงและชนชั้นกลางของสังคม เนื่องจากแทงโก้เป็นการเต้นรำของคนจน การเต้นรำของผู้คน การเต้นรำของความรู้สึกอิสระ เมื่อคุณเต้นแทงโก้ อย่ากังวลกับขั้นบันได เพราะสเต็ปเป็นส่วนสำคัญน้อยกว่าของการเต้นรำนี้ ส่วนที่สำคัญที่สุดของ Tango คือดนตรีและความรู้สึกของคุณ


ภาพสะท้อนถึงต้นกำเนิดของแทงโก้

Tango เป็นแนวเพลงเต้นรำที่มีจังหวะและโครงสร้างเป็นของตัวเองซึ่งทำให้แตกต่างจากแนวอื่นๆ ต้นกำเนิดของแทงโก้ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากบริบททางสังคมวัฒนธรรมในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 เงื่อนไขที่หล่อหลอมแทงโก้ระหว่างปี 1890 ถึง 1920 นั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว จะไม่มีอีกต่อไปเมื่อแนวดนตรีใหม่ๆ เริ่มเกิดขึ้นเพื่อแข่งขันกันเพื่อสิทธิ์ในการได้รับความนิยม
สภาพทางสังคมที่แทงโก้ถือกำเนิดขึ้นคือบัวโนสไอเรสในช่วงทศวรรษที่ 1880 โดยมีประชากรพื้นเมือง 210,000 คน และมีผู้อพยพจำนวนมากจากยุโรปในขณะนั้น ในปี 1910 ประชากรมีจำนวนถึง 1,200,000 คน และนี่คือช่วงที่แทงโก้เฟื่องฟู เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เหล่านี้มีความสำคัญมากสำหรับการวิเคราะห์ของเรา การผสมผสานระหว่างเลือดยุโรปกับประชากรสเปนและละตินอเมริกาโดยกำเนิดทำให้เกิดแนวทางใหม่ในการแสดงออกผ่านดนตรี เหตุการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนของการหลอมรวมของประเทศต่างๆ ทำให้แทงโกมีลักษณะเฉพาะของการเต้นรำที่เป็นสากล บัวโนสไอเรสในปี 1880 เป็นเหมือนหมู่บ้านใหญ่ที่คุณสามารถเต้นรำหรือชมผู้คนเต้นรำได้เฉพาะในห้องเต้นรำหรือโรงละครเท่านั้น สถาบันการศึกษาเหล่านี้จ้างเฉพาะผู้หญิงที่ได้รับอนุญาตพิเศษให้ทำงานเท่านั้น ตามกฎแล้วห้องเต้นรำตั้งอยู่ในเขตชานเมืองหรือในเขตชานเมือง ในการเต้นรำตอนเย็นมีการผสมผสานจังหวะของฮาบาเนรา (การเต้นรำแบบฮาวานีส), ลาย, คอร์ริโด, วอลทซ์, เพลงสก็อตและแนวอื่น ๆ จากจังหวะทั้งหมดนี้ แทงโก้ถือกำเนิดขึ้น ซึ่งได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในบัวโนสไอเรสที่กำลังขยายตัว ในเวลานั้น เป็นเรื่องปกติสำหรับนักแสดงที่จะร้องเพลงและเต้นรำบนเวทีในละครตลก ละครโอเปร่า และละครแนวเล็กๆ อื่นๆ แม้กระทั่งก่อนต้นศตวรรษที่ 20 การแสดงเหล่านี้ก็เริ่มมีการเล่นดนตรีแทงโก้ นักดนตรีข้างถนนกระจายท่วงทำนองแทงโก้ไปจนทั่วทุกมุมและในละแวกใกล้เคียง และบ่อยครั้งที่เราจะได้เห็นผู้คนเต้นแทงโก้บนถนน โดยเฉพาะผู้ชายที่เต้นด้วยกัน ในเวลานั้นผู้หญิงหายาก เนื่องจากตามกฎแล้วผู้อพยพทิ้งภรรยาและแฟนสาวไว้ที่บ้านและไปคนเดียวเพื่อค้นหาโชคลาภ ความเข้าใจผิดอีกประการหนึ่งเกี่ยวกับแทงโกก็คือมันถูกปฏิเสธและห้ามในสังคมชั้นสูง ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2445 Teatro Opera ได้จัดเตรียมลูกบอลที่มีแทงโก้พร้อมกับการเต้นรำอื่น ๆ รวมอยู่ในละคร และไม่น่าจะมีคนงานธรรมดาหรือคนต่างจังหวัดไปที่นั่น ด้วยการพัฒนาของผู้มั่งคั่ง นอกจากเครื่องเล่นแผ่นเสียงแล้ว พวกเขายังมีเปียโนที่บ้านไว้เล่นโน้ตด้วย เงินเดือนเฉลี่ยของเจ้าหน้าที่ตำรวจในขณะนั้นคือ 60 เปโซ ระหว่างปี 1903 ถึง 1910
เทคโนโลยีและ

ด้วยการถือกำเนิดของแผ่นเสียงและผู้เล่น แทงโก้เริ่มที่จะรวมเข้ากับชีวิตของเมืองมากขึ้น ราคาของบันทึกหนึ่งแผ่นจะแตกต่างกันไประหว่าง 2 เปโซถึง 50 เซ็นต์ 5 เปโซ แผ่นเสียงมีราคาระหว่าง 150-300 เปโซ แผ่นเพลงหนึ่งแผ่นมีราคาตั้งแต่ 1 ถึง 3 เปโซ ใครสามารถซื้อสิ่งเหล่านี้ได้ในราคาเช่นนี้? แน่นอนว่าคนรวยที่มีเปียโนที่บ้านนอกจากจะมีเครื่องเล่นแผ่นเสียงไว้เล่นโน้ตแล้ว เงินเดือนเฉลี่ยของเจ้าหน้าที่ตำรวจในขณะนั้นคือ 60 เปโซ ระหว่างปี 1903 ถึง 1910 มีการออกแผ่นเสียงมากกว่าหนึ่งพันแผ่น โดย 350 แผ่นในนั้นเป็นเพลงแทงโก้โดยเฉพาะ และแผ่นเพลงจำนวนมาก ในทศวรรษหน้า ปริมาณการบันทึกเพิ่มขึ้นเป็น 5,500 ซึ่งครึ่งหนึ่งเป็นการบันทึกแทงโก้ นี่ไม่ได้บ่งบอกถึงความต้องการที่สูงใช่ไหม คนยากจนสามารถซื้อแผ่นเสียงได้หรือไม่? ใครสามารถซื้อแผ่นเสียงได้บ้าง?
โดยสรุป วัฒนธรรมแทงโก้เกิดจากการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมสเปนและละตินอเมริกากับสิ่งที่ผู้อพยพชาวยุโรปนำมาด้วย ต้นกำเนิดได้รับอิทธิพลจากการเต้นรำแบบ milonga, habanera และการเต้นรำแบบสก็อตแลนด์ อีกด้านหนึ่งได้รับอิทธิพลจากเพลงโอเปเรตตาและเพลงป็อป แทงโก้เกิดที่ชานเมืองและต่างจังหวัด จากนั้นจึงได้รับความนิยมในห้องเต้นรำซึ่งต่อมาเรียกว่าสถานศึกษา นักดนตรีข้างถนนกระจายแทงโก้ไปทั่วย่าน และโรงละครก็รวมเอาแทงโก้นี้ไว้ในผลงานของพวกเขาด้วย มันต้องเข้ากับการเต้นรำอื่นๆ แต่สุดท้ายก็เอาชนะตำแหน่งในใจกลางเมืองได้อย่างมั่นคง Tango ได้รับการยอมรับไม่มากก็น้อยจากทุกระดับของสังคม และได้รับการยอมรับเป็นอันดับแรกในยุโรป ต่อมาในสหรัฐอเมริกา และในส่วนที่เหลือของอเมริกา

ต้นกำเนิดของแทงโก้ - การเต้นรำและดนตรี
ทฤษฎีที่น่าอัศจรรย์ที่สุดที่ทอดยาวไปจนถึงดินแดนอาทิตย์อุทัยโต้เถียงเกี่ยวกับต้นกำเนิดของการเต้นรำ ดนตรี และคำว่า "แทงโก้" Eduardo S. Castillo เชื่อว่าคำว่า "แทงโก้" เป็นภาษาญี่ปุ่น เนื่องจากการเต้นรำนั้นถูกกล่าวหาว่าประดิษฐ์โดยชาวญี่ปุ่นที่อาศัยอยู่ในคิวบา แม้ว่าเราจะเข้าใจว่าทฤษฎีนี้อยู่ไกลเกินกว่าที่จะเป็นจริงได้ และเรื่องราวของต้นกำเนิดของแทงโก้ที่อยู่ไม่ไกลนักก็ไม่สามารถเชื่อถือได้มากขึ้นและยังคงเป็นประเด็นถกเถียงกันอย่างดุเดือดจนถึงทุกวันนี้ มีการถกเถียงกันว่าคำว่า "แทงโก้" มาจากไหน บางคนเชื่อว่ามันขึ้นอยู่กับคำกริยาภาษาละติน "tangere" - เพื่อสัมผัส บางคนเชื่อว่ามันมาจากคำภาษาสเปน "tambor" - กลอง - ผ่านขั้นตอนกลาง - "tambo" หรือ "tango" ถึง "tango" มีแนวโน้มมากกว่าที่ทฤษฎีนี้ตีพิมพ์โดย Vincente Rossi ในปี 1926 ในหนังสือของเขา "Cosas de negros" (The Affairs of the Blacks) รอสซีเป็นคนแรกที่ชี้ให้เห็นว่าคำว่า "แทงโก้" อาจมาจากภาษาถิ่นภาษาแอฟริกันภาษาหนึ่ง
ข้อสันนิษฐานของเขาดูเหมือนจะมีแนวโน้มมากขึ้นเนื่องจากบัวโนสไอเรสและมอนเตวิเดโอเป็นจุดผ่านแดนที่สำคัญสำหรับการค้าทาสมานานหลายปี Ricardo Rodriguez Molas นักวิจัยแทงโก้อีกคน ยืนยันวิทยานิพนธ์ของ Rossi ในการศึกษานิรุกติศาสตร์ของเขา ซึ่งพิสูจน์ที่มาของคำว่า "แทงโก้" ในแอฟริกา จริงๆ แล้วการอภิปรายเกี่ยวกับสิ่งที่ทำหน้าที่เป็นพื้นฐาน: การเต้นรำคองโก "Lango" เทพเจ้าของชนเผ่า Yoruba ไนจีเรีย "Shango" หรือคำพูดของชาว Bantu "tamgu" ซึ่งหมายถึงการเต้นรำโดยทั่วไป ตามคำกล่าวของโมลาส "แทงโก้" มาจากคองโก ซึ่งแปลว่า "สถานที่ปิด" "วงกลม" ต่อมาคำนี้เริ่มใช้หมายถึงสถานที่รวบรวมทาสก่อนจะบรรทุกขึ้นเรือ เมื่อเปรียบเทียบแทงโก้กับแคนดอมบี ซึ่งเป็นดนตรีของชาวผิวดำในบัวโนสไอเรส จะเห็นได้ชัดเจนว่าเครื่องดนตรีที่ใช้สไตล์ดนตรีเหล่านี้มีอะไรเหมือนกันเพียงเล็กน้อยเท่านั้น
ไม่เคยมีการใช้เครื่องเพอร์คัชชันที่เป็นพื้นฐานของแคนดอมบีในแทงโกเลย Tango และ candombe มีสูตรจังหวะร่วมกันซึ่งโดยหลักการแล้วเป็นรากฐานของดนตรีละตินอเมริกาที่ได้รับอิทธิพลจากแอฟริกันทั้งหมดตั้งแต่อุรุกวัยไปจนถึงคิวบา สูตรจังหวะนี้ยังมีอิทธิพลต่อสไตล์ดนตรีสามสไตล์ซึ่งถือว่าเป็นรุ่นก่อนของแทงโก้: ฮาบาเนราแบบแอฟโฟร-คิวบา, แทงโก้อันดาลูเซีย และมิลองกา
ฮาบาเนราซึ่งมีต้นกำเนิดราวปี 1825 ในย่านชานเมืองฮาวานา เป็นทั้งการเต้นรำสำหรับคู่รักและรูปแบบหนึ่งของเพลง ในทางดนตรี เป็นการผสมผสานระหว่างประเพณีเพลงสเปนกับมรดกทางจังหวะของทาสผิวดำ อันเป็นผลมาจากการติดต่ออย่างต่อเนื่องระหว่างอาณานิคมและมหานคร Habanera เจาะเข้าไปในราชอาณาจักรสเปนและในช่วงทศวรรษที่ 1850 ก็ได้รับความนิยมไปทั่วประเทศ โดยส่วนใหญ่ต้องขอบคุณโรงละครพื้นบ้าน Habanera จัดจำหน่ายโดยกะลาสีเรือชาวคิวบาในร้านเหล้าที่ท่าเรือของบัวโนสไอเรสและมอนเตวิเดโอ มันสามารถแข่งขันกับการเต้นรำที่ทันสมัยที่สุดในยุคนั้นได้ทันที เช่น มาซูร์กา ลายโพลก้า และเพลงวอลทซ์ นอกจากนี้ยังได้รับความนิยมอย่างมากในละครพื้นบ้านในรูปแบบบทเพลงโคลงสั้น ๆ โครงสร้างลีลาพื้นฐานของฮาบาเนราประกอบด้วยจังหวะสองในสี่ ซึ่งจะประกอบด้วยโน้ตที่แปดที่ถูกตีหนึ่งตัว โน้ตที่สิบหกหนึ่งตัว และโน้ตที่แปดอีกสองตัวตามมา แทงโก้ อันดาลูซซึ่งมีต้นกำเนิดในเมืองกาดิซประมาณปี 1850 เป็นของฟลาเมงโกรูปแบบคลาสสิกและแสดงร่วมกับกีตาร์ นี่เป็นทั้งรูปแบบเพลงและการเต้นรำซึ่งในตอนแรกแสดงโดยผู้หญิงเท่านั้น ต่อมาโดยคู่รักตั้งแต่หนึ่งคู่ขึ้นไปและคู่รักไม่ได้สัมผัสกัน อย่างไรก็ตาม แทงโก้อันดาลูเซียไม่ได้มาอาร์เจนตินาเพื่อเต้นรำ ในที่นี้ใช้เป็นบทเพลงหรือบทละครพื้นบ้านเท่านั้น
มิลองก้าซึ่งเป็นบรรพบุรุษของแทงโก้ครีโอลอยู่ใน "ส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์วัฒนธรรม" และยังไม่มีความเห็นพ้องต้องกันเกี่ยวกับความหมายดั้งเดิมของคำนี้ Dieter Reichardt เชื่อว่าคำนี้เป็นพหูพจน์ของคำ Kimbundu mulonga ("คำ") ในขณะที่ประชากรผิวสีในบราซิลยังคงความหมายดั้งเดิมของคำว่า milonga - "คำพูด", "การสนทนา" ในภาษาอุรุกวัย "milonga" หมายถึง "การร้องเพลงในเมือง" (payada pueblera) ตรงกันข้ามกับเพลงของประชากรในชนบทเพียงแค่ payada ในบัวโนสไอเรสและบริเวณโดยรอบ milonga ในคริสต์ทศวรรษ 1870 หมายถึง "เทศกาล" หรือ "การเต้นรำ" เช่นเดียวกับสถานที่ที่จัดงานนั้น และในขณะเดียวกันก็หมายถึง "ส่วนผสมที่สำส่อน" นี่คือความรู้สึกของคำนี้ที่ใช้ในมหากาพย์ของ Martin Fierro หลังจากนั้นไม่นาน คำนี้ก็เริ่มถูกนำมาใช้เพื่อหมายถึงการเต้นรำและเพลงพิเศษ



แบบฟอร์มที่เพิ่ม milonguera - นักเต้นในสถานบันเทิงและ milonguita - ผู้หญิงที่ทำงานในคาบาเร่ต์ที่ชอบดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮอล์และยาเสพติด" ในเวลานี้ milonga มีความน่าสนใจในรูปแบบการเต้นรำและเพลง milonga ในชนบทเป็นอย่างมาก ช้าและทำหน้าที่เป็นดนตรีประกอบเพลง เวอร์ชันในเมืองนั้นเร็วกว่ามาก มีความคล่องตัวมากกว่า เล่นได้และดังนั้นจึงเต้นเป็นจังหวะมากขึ้น ถ้าเราพูดถึงองค์ประกอบจังหวะแล้วใน Milonga มีเพียงองค์ประกอบของ Candombe ของแอฟริกาเท่านั้นที่ชัดเจนยิ่งขึ้น ดนตรีในเมืองที่มีสไตล์มากขึ้นซึ่งทิ้งไว้เบื้องหลังมรดกทางวัฒนธรรมพื้นบ้านไม่เกินช่วงปี ค.ศ. 1920 milonga มีลักษณะหลายอย่างของดนตรีพื้นบ้านของอาร์เจนตินา

Milonga, Habanera และแทงโก้อันดาลูเซียมีบทบาทสำคัญในละครของทั้งสามคน ซึ่งออกทัวร์ในพื้นที่บัวโนสไอเรสในช่วงทศวรรษ 1880 นักดนตรีเหล่านี้เรียนรู้ด้วยตนเองเกือบทั้งหมด โดยเล่นฟลุต ไวโอลิน และฮาร์ปในการเต้นรำในย่านชนชั้นแรงงาน ร้านอาหารและซ่องในย่านชานเมือง พิณมักถูกแทนที่ด้วยพิณ หีบเพลง หรือเพียงแค่หวี และต่อมาก็ถูกแทนที่ด้วยกีตาร์โดยสิ้นเชิง ซึ่งนับตั้งแต่สมัยแห่งการพิชิตได้มีบทบาทสำคัญในฐานะเครื่องดนตรีประจำชาติของโคบาและเพย์โดเรส โดยเฉพาะอย่างยิ่งในพื้นที่ชนบท ในไม่ช้านักกีตาร์ก็เริ่มกำหนดพื้นฐานฮาร์มอนิกที่นักไวโอลินและนักเป่าขลุ่ยทำแบบด้นสด นักดนตรีเพียงไม่กี่คนในยุคนั้นที่สามารถอ่านดนตรีได้ ทุกคนเล่นด้วยหูและคิดค้นท่วงทำนองใหม่ทุกเย็น สิ่งที่พวกเขาชอบมักถูกทำซ้ำจนกระทั่งมีเพลงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเกิดขึ้น แต่เนื่องจากท่วงทำนองเหล่านี้ไม่ได้ถูกบันทึกไว้ ปัจจุบันจึงไม่ทราบแน่ชัดว่าทำนองเหล่านี้ฟังเป็นอย่างไร ละครของกลุ่มดังกล่าวมีความหลากหลายมากกว่า พวกเขาเล่นเพลงวอลทซ์, มาซูร์คัส, มิลองกา, ฮาบาเนราส, แทงโก้อันดาลูเซีย และมีอยู่ช่วงหนึ่งที่เล่นแทงโก้อาร์เจนตินาครั้งแรก วันนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่าทั้งสามคนเล่นแทงโก้ที่บริสุทธิ์ที่สุดแห่งแรกในร้านอาหารในเมือง การเปลี่ยนระหว่างฮาบาเนรา มิลองกา และแทงโก้อันดาลูเชียนนั้นละเอียดอ่อนมากจนมักสับสน ต้นกำเนิดของแทงโก้สามารถสืบย้อนได้อย่างแม่นยำไม่มากก็น้อยเมื่อนักดนตรีที่เล่นให้กับนักเต้นสามารถอ่านดนตรีและจดบันทึกเพลงที่พวกเขาแสดงได้ เหล่านี้เป็นนักเปียโนเป็นหลัก โดยเล่นในร้านเสริมสวยหรูหราซึ่งมีเปียโนอยู่ นักเปียโนเล่นที่นี่เป็นส่วนใหญ่ตามลำพัง พวกเขามักจะมีพื้นฐานทางดนตรี ต่างจากสามคนที่อยู่ชานเมืองนิรนาม พวกเขาแลกเปลี่ยนบันทึก สร้างสไตล์ของตัวเอง และที่สำคัญที่สุดคือบันทึกการเรียบเรียงของพวกเขา
หนึ่งในสถานประกอบการที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้นคือร้านกาแฟ-ร้านอาหารที่เปิดโดยชาวเยอรมัน Juan Hansen ในปี พ.ศ. 2420 ในเขตเมืองปาแลร์โม "Lo de Hansen" ("Hansen's") ซึ่งเป็นลูกผสมของร้านอาหารและซ่อง ที่นี่คุณจะได้ลิ้มรสอาหารเลิศรสในที่โล่งซึ่งมองเห็นแม่น้ำรีโอเดลาปลาตา จากนั้นเต้นรำในสถานที่เงียบสงบซึ่งซ่อนตัวจากสายตาใครก็ตาม


แทงโก้
เล่นในสถานที่ต่าง ๆ บนถนนในสนามหญ้าของย่านชนชั้นแรงงานและในสถานประกอบการหลายแห่งตั้งแต่ห้องเต้นรำไปจนถึงซ่อง: Romerias, Karpas, Baylongs, Tringets, Academies ฯลฯ แม่นยำยิ่งขึ้นเน้นสถานที่ที่แทงโก้อยู่ เล่นได้ยาก - อย่างดีที่สุดพวกเขาแตกต่างกันตรงที่ตั้งอยู่ใกล้กับซ่อง José Gobello กล่าวถึงคำอธิบายของ "สถาบันการศึกษา" แห่งหนึ่งในปี 1910: "สถาบันการศึกษาเป็นเพียงร้านกาแฟที่ให้บริการผู้หญิงและเป็นสถานที่เล่นออร์แกนในถัง . ที่นั่นคุณสามารถดื่มและเต้นรำระหว่างสองแก้วกับผู้หญิงรับใช้" ผู้หญิงในสถานประกอบการนี้ตามที่คนร่วมสมัยเขียนเพิ่มเติมไม่ใช่โสเภณี แต่โดยทั่วไปแล้วมันเป็นเพียงเรื่องของเวลาเท่านั้น และ - ในกรณีที่ยากกว่านั้น - เงินจำนวนมาก - หากลูกค้ามีความปรารถนาเช่นนั้น ออร์แกนบาร์เรลเป็นหนึ่งในเครื่องมือที่สำคัญที่สุดในการเผยแพร่ดนตรีแทงโก้รุ่นเยาว์ สนามหญ้าของชนชั้นแรงงาน ครอบครัวของผู้อพยพเต้นรำในวันอาทิตย์ระหว่างเพลงวอลทซ์และมาซูร์กา หนึ่งหรือสองครั้ง และแทงโก้โดยไม่มีบุคคลที่ซับซ้อนนำมาใช้โดย "คนดี" ออร์แกนถังของอิตาลีถูกกล่าวถึงในชาติอาร์เจนตินา มหากาพย์ "มาร์ติน ฟิเอโร"
ในสถานที่เหล่านี้ทั้งหมดในเวลานั้นคุณจะได้ยินแทงโก้ แทงโก้คลาสสิกในยุคแรกๆ เช่น "El entrerriano" ซึ่งเขียนโดย Rosendo Mendizábal ในปี พ.ศ. 2440 น่าเสียดายที่ไม่มีบันทึกที่ยังมีชีวิตอยู่ว่า Rosendo Mendizábal และเพื่อนร่วมงานของเขาตีความ "Tangos para Piano" อย่างไร อย่างไรก็ตามคะแนนที่เผยแพร่ให้ความเห็นว่าเพลงนี้จะต้องฟังดูสนุกสนานและมีพลังเพียงใด ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 เสียงกีตาร์ ฟลุต และไวโอลินถูกเพิ่มเข้าไปในเสียงแหบแห้งอันเป็นเอกลักษณ์ของแบนโดเนียน ออร์เคสตราแทงโก้ปรากฏขึ้น

ในช่วงทศวรรษที่ 40 ของศตวรรษที่ 20 แทงโก้ได้รับความนิยมอย่างมาก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 แทงโก้ปรากฏในยุโรป การเปิดตัวครั้งแรกของเขาในปารีสเป็นความรู้สึกที่แท้จริง


แทงโก้เป็นหนึ่งในการเต้นรำที่เย้ายวนที่สุดในโลก สอนความจริงใจ ทำให้ผู้ชายจดจำความกล้าหาญ ผู้หญิงจดจำความอ่อนโยน

Tango ในย่านเก่าแก่ของบัวโนสไอเรส ปลายศตวรรษที่ 19

Tango ปรากฏตัวขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 ในย่านผู้อพยพยากจนอย่างกรุงบัวโนสไอเรส ที่ซึ่งผู้อพยพมารวมตัวกันเพื่อค้นหาความสุข...

Tango เป็นการผสมผสานระหว่างประเพณี นิทานพื้นบ้าน ความรู้สึก และประสบการณ์ของผู้คนจำนวนมากซึ่งมีประวัติศาสตร์ยาวนานกว่าศตวรรษ


เฉพาะในแทงโก้เท่านั้นที่สามารถรวมคุณสมบัติทางกายวิภาคเช่นความยับยั้งชั่งใจและความหลงใหลความรุนแรงและความเหลื่อมล้ำความอ่อนโยนและความก้าวร้าว

Tango เป็นการเต้นแห่งความหลงใหล...

แทงโก้มีหลายประเภท ได้แก่ ห้องบอลรูมที่เข้มงวด ชาวอาร์เจนติน่าผู้หลงใหล และชาวฟินแลนด์ที่แปลกตา...

แทงโก้สมัยใหม่มีหลายพันธุ์

Tango ผสมผสานความยับยั้งชั่งใจของตัวละคร ความเข้มงวดของเส้นสาย และความหลงใหลที่ไร้การควบคุมและไม่ปิดบังไว้ในเวลาเดียวกัน

Tango เป็นหนึ่งในการเต้นรำที่ลึกลับที่สุดในโลก...