Menulis, sebagaimana disebutkan dalam artikel ini, merupakan proses kreatif yang menarik dengan ciri, trik, dan kehalusan tersendiri. Dan salah satu cara yang paling efektif untuk menonjolkan suatu teks dari masyarakat umum, memberikan keunikan, keunikan dan kemampuan membangkitkan minat yang tulus serta keinginan untuk membacanya secara utuh adalah teknik penulisan sastra. Mereka telah digunakan setiap saat. Pertama, langsung oleh para penyair, pemikir, sastrawan, pengarang novel, cerpen, dan karya seni lainnya. Saat ini, mereka secara aktif digunakan oleh para pemasar, jurnalis, copywriter, dan semua orang yang dari waktu ke waktu perlu menulis teks yang jelas dan mudah diingat. Namun dengan bantuan teknik sastra, Anda tidak hanya dapat menghiasi teks, tetapi juga memberikan kesempatan kepada pembaca untuk lebih merasakan secara akurat apa sebenarnya yang ingin disampaikan pengarang, untuk melihat sesuatu dari sudut pandang.

Tidak masalah apakah Anda menulis teks secara profesional, mengambil langkah pertama dalam menulis, atau membuat teks yang bagus hanya muncul di daftar tanggung jawab Anda dari waktu ke waktu, dalam hal apa pun, penting dan penting untuk mengetahui apa itu teknik sastra. yang dimiliki seorang penulis. Kemampuan menggunakannya merupakan keterampilan yang sangat berguna yang dapat berguna bagi semua orang, tidak hanya dalam menulis teks, tetapi juga dalam pidato biasa.

Kami mengundang Anda untuk membiasakan diri dengan teknik sastra yang paling umum dan efektif. Masing-masing akan diberikan contoh nyata untuk pemahaman yang lebih tepat.

Perangkat sastra

Kata Mutiara

• “Menyanjung berarti memberi tahu seseorang apa yang dia pikirkan tentang dirinya sendiri” (Dale Carnegie)
• “Keabadian mengorbankan nyawa kita” (Ramon de Campoamor)
• “Optimisme adalah agama revolusi” (Jean Banville)

Ironi

Ironi adalah sebuah olok-olok yang makna sebenarnya dikontraskan dengan makna sebenarnya. Hal ini menimbulkan kesan bahwa pokok pembicaraan tidak seperti yang terlihat pada pandangan pertama.

• Sebuah kalimat diucapkan kepada seorang pemalas: “Ya, saya melihat kamu bekerja tanpa kenal lelah hari ini.”
• Ungkapan yang diucapkan tentang cuaca hujan: “Cuacanya berbisik”
• Sebuah ungkapan diucapkan kepada seorang pria yang mengenakan setelan bisnis: “Hei, apakah kamu mau lari?”

Julukan

Julukan adalah kata yang mendefinisikan suatu objek atau tindakan dan sekaligus menekankan kekhasannya. Dengan menggunakan julukan, Anda dapat memberi ekspresi atau frasa warna baru, membuatnya lebih berwarna dan cerah.

• Bangga prajurit, bersabarlah
• Setelan fantastis warna
• gadis cantik belum pernah terjadi sebelumnya

Metafora

Metafora adalah ungkapan atau kata yang didasarkan pada perbandingan suatu benda dengan benda lain berdasarkan ciri-ciri umumnya, tetapi digunakan dalam arti kiasan.

• Saraf baja
• Hujan sedang deras
• Mata di dahiku

Perbandingan

Perbandingan adalah ekspresi kiasan yang menghubungkan objek atau fenomena yang berbeda menggunakan beberapa ciri umum.

• Evgeny menjadi buta selama satu menit karena terangnya sinar matahari seolah olah tikus tanah
• Suara temanku mengingatkan berderak berkarat pintu loop
• Kuda betina itu lincah Bagaimana menyala api api unggun

Kiasan

Kiasan adalah kiasan khusus yang mengandung indikasi atau isyarat terhadap fakta lain: politik, mitologi, sejarah, sastra, dan lain-lain.

• Anda benar-benar perencana hebat (referensi ke novel karya I. Ilf dan E. Petrov “The Twelve Chairs”)
• Mereka memberikan kesan yang sama pada orang-orang ini seperti yang dilakukan orang Spanyol terhadap orang Indian di Amerika Selatan (referensi pada fakta sejarah penaklukan Amerika Selatan oleh para penakluk)
• Perjalanan kami bisa disebut “Perjalanan Luar Biasa Orang Rusia di Eropa” (referensi ke film karya E. Ryazanov “Petualangan Luar Biasa Orang Italia di Rusia”)

Mengulang

Pengulangan adalah kata atau frasa yang diulang beberapa kali dalam satu kalimat, sehingga memberikan tambahan ekspresi semantik dan emosional.

• Kasihan, anak kecil yang malang!
• Menakutkan, betapa takutnya dia!
• Ayo, temanku, majulah dengan berani! Bersikaplah berani, jangan malu-malu!

Pengejawantahan

Personifikasi adalah ungkapan atau kata yang digunakan dalam arti kiasan, yang melaluinya sifat-sifat benda hidup dikaitkan dengan benda mati.

• Badai salju melolong
• Keuangan menyanyi roman
• Pembekuan dilukis jendela dengan pola

Desain paralel

Konstruksi paralel adalah kalimat banyak yang memungkinkan pembaca membuat hubungan asosiatif antara dua atau tiga objek.

• “Ombak memercik di laut biru, bintang berkilauan di laut biru” (A.S. Pushkin)
• “Berlian dipoles oleh berlian, sebuah garis ditentukan oleh sebuah garis” (S.A. Podelkov)
• “Apa yang dia cari di negara yang jauh? Apa yang dia lemparkan ke tanah kelahirannya? (M.Yu.Lermontov)

Permainan kata-kata

Permainan kata-kata adalah perangkat sastra khusus di mana, dalam konteks yang sama, digunakan arti berbeda dari kata yang sama (frasa, frasa) yang serupa bunyinya.

• Burung beo berkata kepada burung beo: “Burung beo, aku akan menakutimu.”
• Saat itu hujan, ayahku dan aku
• “Emas dinilai berdasarkan beratnya, tetapi berdasarkan lelucon - berdasarkan penggaruknya” (D.D. Minaev)

Kontaminasi

Kontaminasi adalah penciptaan satu kata baru dengan menggabungkan dua kata lainnya.

• Pizzaboy - pengantar pizza (Pizza (pizza) + Laki-laki (laki-laki))
• Pivoner – pecinta bir (Bir + Pelopor)
• Batmobile – Mobil Batman (Batman + Mobil)

Arus

Ekspresi yang disederhanakan adalah ungkapan yang tidak mengungkapkan sesuatu yang spesifik dan menyembunyikan sikap pribadi penulis, menutupi makna atau menyulitkan pemahaman.

• Kami akan mengubah dunia menjadi lebih baik
• Kerugian yang dapat diterima
• Itu tidak baik atau buruk

Gradasi

Gradasi adalah suatu cara menyusun kalimat sedemikian rupa sehingga kata-kata homogen di dalamnya menambah atau mengurangi makna semantik dan pewarnaan emosionalnya.

• “Lebih tinggi, lebih cepat, lebih kuat” (Yu. Caesar)
• Jatuhkan, jatuhkan, hujan, hujan deras, mengalir seperti ember
• “Dia khawatir, khawatir, menjadi gila” (F.M. Dostoevsky)

Antitesis

Antitesis adalah majas yang menggunakan pertentangan retoris antara gambaran, keadaan, atau konsep yang saling berhubungan oleh suatu makna semantik yang sama.

• “Sekarang menjadi akademisi, sekarang menjadi pahlawan, sekarang menjadi navigator, sekarang menjadi tukang kayu” (A.S. Pushkin)
• “Dia yang bukan siapa-siapa akan menjadi segalanya” (I.A. Akhmetyev)
• “Di mana ada meja makanan, di situ ada peti mati” (G.R. Derzhavin)

Oksimoron

Sebuah oxymoron adalah figur gaya yang dianggap sebagai kesalahan gaya - ia menggabungkan kata-kata yang tidak sesuai (berlawanan makna).

• Mayat hidup
• Es panas
• Awal dari Akhir

Jadi, apa yang kita lihat pada akhirnya? Jumlah perangkat sastra sungguh menakjubkan. Selain yang telah kami cantumkan, kami juga dapat memberi nama pembagian, inversi, elipsis, epifora, hiperbola, litotes, perifrasis, sinekdoke, metonimi dan lain-lain. Dan keberagaman inilah yang memungkinkan siapa pun menerapkan teknik ini di mana pun. Sebagaimana telah disebutkan, “ruang lingkup” penerapan teknik sastra tidak hanya tulisan, tetapi juga tuturan lisan. Dilengkapi dengan julukan, kata mutiara, antitesis, gradasi dan teknik lainnya akan menjadi lebih cerah dan ekspresif, yang sangat berguna dalam penguasaan dan pengembangan. Namun kita tidak boleh lupa bahwa penyalahgunaan teknik sastra dapat membuat teks atau pidato Anda menjadi sombong dan tidak seindah yang Anda inginkan. Oleh karena itu, sebaiknya Anda menahan diri dan berhati-hati dalam menggunakan teknik tersebut agar penyajian informasi dapat ringkas dan lancar.

Untuk asimilasi materi yang lebih lengkap, kami menyarankan Anda, pertama, membiasakan diri dengan pelajaran kami, dan kedua, memperhatikan cara menulis atau berbicara dari tokoh-tokoh terkemuka. Ada banyak sekali contohnya: dari filsuf dan penyair Yunani kuno hingga penulis dan ahli retorika hebat di zaman kita.

Kami akan sangat berterima kasih jika Anda mengambil inisiatif dan menulis di komentar tentang teknik sastra penulis lain yang Anda ketahui, tetapi belum kami sebutkan.

Kami juga ingin tahu apakah membaca materi ini bermanfaat bagi Anda?

Jawablah pertanyaan tentang puisi "Kereta Api"

1) Apa makna prasasti “Percakapan di Kereta” dalam puisi tersebut:
Vania. Ayah yang membangun jalan ini
Ayah. Pangeran Pyotr Andreevich Kleinmichel, sayang
2) Baca kembali bagian pertama puisi tersebut. Apa yang dapat Anda katakan tentang seseorang yang melihat gambaran alam seperti ini? Bagaimana gambaran alam dikaitkan dengan percakapan selanjutnya antara penulis dan tetangganya di dalam kereta?

3) Mengapa Nekrasov menyebut kelaparan sebagai raja? Bagaimana kuasa raja ini diwujudkan?
4) bagaimana Anda memahami baris-barisnya:
Banyak yang berada dalam perjuangan senior,

menghidupkan kembali alam liar yang tandus ini,

apakah kamu menemukan peti mati disini?...
gagasan apa yang diungkapkan oleh antitesis?

5) Mengapa puisi tersebut ditujukan kepada anak-anak?

6) Menurut Anda mengapa penyair memulai cerita tentang pembangunan rel kereta api dengan gambaran tentang alam musim gugur yang indah? Mengapa penyair, dan setelah dia aktor, menekankan kata-kata: musim gugur yang mulia; perdamaian dan ruang; malam yang dingin; hari yang cerah dan tenang; tidak ada keburukan di alam; semuanya baik-baik saja di bawah sinar bulan.

7) Teknik apa yang digunakan penyair, pertama-tama memberikan gambaran tentang musim gugur, dan kemudian menunjukkan gambaran buruk tentang pembangunan rel kereta api? Bagaimana seorang aktor mereproduksi teknik ini dengan menggunakan bacaan sastra?

8) Kereta api adalah puisi tentang masa lalu yang jauh. Menurut Anda apakah di dalamnya ada pemikiran yang modern dan untuk zaman kita? Temukan garis-garis ini.

Dengan enggan dan takut-takut

Matahari memandang ke atas ladang.
Chu, itu bergemuruh di balik awan,
Bumi mengerutkan kening.
Hembusan angin yang hangat,
Guntur dan hujan di kejauhan terkadang...
Lapangan hijau
Lebih hijau di bawah badai.
Di sini saya menerobos dari balik awan
Jet petir biru -
Nyala api berwarna putih dan mudah menguap
Dia membatasi tepinya.
Lebih sering daripada tetesan air hujan,
Debu beterbangan seperti angin puyuh dari ladang,
Dan petir
Semakin marah dan berani.
Matahari tampak lagi
Dari bawah alismu hingga ke ladang,
Dan tenggelam dalam cahayanya
Seluruh bumi berada dalam kekacauan.

1. Temukan julukan dan perbandingan yang membantu penulis melukiskan gambaran badai petir yang akan datang dan matahari yang menguasai segalanya.

2. Teknik apa yang digunakan penyair ketika menulis baris-baris: “matahari melihat ke ladang”, “bumi mengerutkan kening”, “Matahari sekali lagi melihat ke bawah ke ladang”, “dan seluruh bumi yang bermasalah tenggelam dalam cahaya"? Apa yang dicapai dengan teknik ini?

Mengapa teknik artistik dibutuhkan? Pertama-tama, agar karya tersebut sesuai dengan gaya tertentu, menyiratkan citra, ekspresi, dan keindahan tertentu. Selain itu, seorang penulis adalah ahli asosiasi, seniman kata-kata, dan kontemplator yang hebat. Teknik artistik dalam puisi dan prosa memperdalam teks. Akibatnya, baik penulis prosa maupun penyair tidak puas hanya dengan lapisan linguistik saja; mereka tidak terbatas pada penggunaan makna kata yang dangkal dan mendasar saja. Untuk dapat menembus kedalaman pemikiran, ke dalam hakikat gambar, perlu menggunakan berbagai sarana artistik.

Selain itu, pembaca perlu dibujuk dan dipikat. Untuk melakukan ini, berbagai teknik digunakan yang memberikan ketertarikan khusus pada narasi dan beberapa misteri yang perlu dipecahkan. Media artistik disebut juga tropes. Ini bukan hanya elemen integral dari gambaran keseluruhan dunia, tetapi juga penilaian penulis, latar belakang dan nada umum dari karya tersebut, serta banyak hal lain yang terkadang tidak terpikirkan oleh kita saat membaca karya lain.

Teknik artistik utama adalah metafora, julukan, dan perbandingan. Meskipun julukan sering dianggap sebagai sejenis metafora, kita tidak akan masuk ke dalam belantara ilmu “kritik sastra” dan secara tradisional akan menyorotinya sebagai sarana tersendiri.

Julukan

Julukan adalah raja deskripsi. Tidak ada satu pun lanskap, potret, interior yang lengkap tanpanya. Terkadang satu julukan yang tepat jauh lebih penting daripada keseluruhan paragraf yang dibuat khusus untuk klarifikasi. Paling sering, ketika membicarakannya, yang kami maksud adalah partisip atau kata sifat yang memberikan gambar artistik ini atau itu dengan sifat dan karakteristik tambahan. Sebuah julukan tidak boleh bingung dengan definisi sederhana.

Jadi, misalnya, untuk mendeskripsikan mata, dapat disarankan kata-kata berikut: lincah, coklat, tak berdasar, besar, dicat, licik. Mari kita coba membagi kata sifat tersebut menjadi dua kelompok, yaitu: sifat objektif (alami) dan sifat subjektif (tambahan). Kita akan melihat bahwa kata-kata seperti "besar", "coklat" dan "dicat" menyampaikan maknanya hanya pada apa yang dapat dilihat oleh siapa pun, karena letaknya di permukaan. Agar kita bisa membayangkan penampakan seorang hero tertentu, definisi seperti itu sangatlah penting. Namun, mata yang “tak berdasar”, “hidup”, “licik” itulah yang paling baik memberi tahu kita tentang esensi dan karakter batinnya. Kita mulai menebak bahwa di hadapan kita adalah orang yang tidak biasa, rentan terhadap berbagai penemuan, dengan jiwa yang hidup dan bergerak. Inilah sifat utama dari julukan: untuk menunjukkan ciri-ciri yang tersembunyi dari kita selama pemeriksaan awal.

Metafora

Mari beralih ke kiasan lain yang sama pentingnya - metafora. perbandingan dinyatakan dengan kata benda. Tugas penulis di sini adalah membandingkan fenomena dan objek, namun dengan sangat hati-hati dan bijaksana, sehingga pembaca tidak dapat menebak bahwa kita memaksakan objek tersebut padanya. Ini adalah bagaimana, secara menyindir dan alami, Anda perlu menggunakan teknik artistik apa pun. “air mata embun”, “api fajar”, ​​dll. Di sini embun diumpamakan dengan air mata, dan fajar dengan api.

Perbandingan

Sarana artistik terakhir yang paling penting adalah perbandingan, yang diberikan secara langsung melalui penggunaan konjungsi seperti “seolah-olah”, “seolah-olah”, “seolah-olah”, “tepat”, “seolah-olah”. Contohnya adalah sebagai berikut: mata seperti kehidupan; embun seperti air mata; pohon, seperti orang tua. Namun perlu diperhatikan bahwa penggunaan julukan, metafora, atau perbandingan tidak boleh hanya digunakan untuk kepentingan slogan saja. Teks tidak boleh kacau, harus mengarah pada keanggunan dan harmoni, oleh karena itu, sebelum menggunakan kiasan ini atau itu, Anda perlu memahami dengan jelas untuk tujuan apa teks itu digunakan, apa yang ingin kami sampaikan di dalamnya.

Perangkat sastra lain yang lebih kompleks dan kurang umum adalah hiperbola (berlebihan), antitesis (kontras), dan inversi (membalikkan urutan kata).

Antitesis

Kiasan seperti antitesis memiliki dua jenis: bisa sempit (dalam satu paragraf atau kalimat) dan luas (ditempatkan di beberapa bab atau halaman). Teknik ini sering digunakan dalam karya klasik Rusia ketika diperlukan untuk membandingkan dua pahlawan. Misalnya, Alexander Sergeevich Pushkin dalam ceritanya "Putri Kapten" membandingkan Pugachev dan Grinev, dan beberapa saat kemudian Nikolai Vasilyevich Gogol akan membuat potret saudara-saudara terkenal, Andriy dan Ostap, juga berdasarkan antitesis. Teknik artistik dalam novel "Oblomov" juga mencakup kiasan ini.

Hiperbola

Hiperbola adalah perangkat favorit dalam genre sastra seperti epos, dongeng, dan balada. Tapi itu tidak hanya ditemukan pada mereka. Misalnya, hiperbola “dia bisa memakan babi hutan” dapat digunakan dalam novel, cerita pendek, atau karya tradisi realistik lainnya.

Pembalikan

Mari kita terus mendeskripsikan teknik artistik dalam karya. Inversi, seperti yang Anda duga, berfungsi untuk memberikan emosi tambahan pada karya tersebut. Hal ini paling sering terlihat dalam puisi, tetapi kiasan ini sering digunakan dalam prosa. Anda bisa berkata: “Gadis ini lebih cantik dari yang lain.” Atau Anda bisa berteriak: “Gadis ini lebih cantik dari yang lain!” Seketika muncul semangat, ekspresi, dan masih banyak lagi yang terlihat saat membandingkan kedua pernyataan tersebut.

Ironi

Kiasan berikutnya, ironi, atau ejekan penulis yang tersembunyi, juga cukup sering digunakan dalam fiksi. Tentu saja, sebuah karya yang serius haruslah serius, namun subteks yang tersembunyi dalam ironi terkadang tidak hanya menunjukkan kecerdasan penulisnya, tetapi juga memaksa pembaca untuk mengambil nafas sejenak dan bersiap untuk adegan berikutnya yang lebih intens. Dalam sebuah karya humor, ironi sangat diperlukan. Ahli hebat dalam hal ini adalah Zoshchenko dan Chekhov, yang menggunakan kiasan ini dalam cerita mereka.

Sarkasme

Teknik lain yang erat kaitannya dengan ini - tidak lagi sekedar tertawa-tawa, mengungkapkan kekurangan dan keburukan, terkadang melebih-lebihkan warna, sedangkan ironi biasanya menciptakan suasana cerah. Untuk memahami jejak ini lebih lengkap, Anda dapat membaca beberapa cerita karya Saltykov-Shchedrin.

Pengejawantahan

Teknik selanjutnya adalah personifikasi. Hal ini memungkinkan kita untuk menunjukkan kehidupan dunia di sekitar kita. Muncul gambaran seperti musim dingin yang menggerutu, salju yang menari, nyanyian air. Dengan kata lain, personifikasi adalah perpindahan sifat-sifat benda hidup ke benda mati. Jadi, kita semua tahu bahwa hanya manusia dan hewan yang bisa menguap. Namun dalam karya sastra sering kita jumpai gambaran artistik seperti langit yang menganga atau pintu yang menganga. Yang pertama dapat membantu menciptakan suasana hati tertentu pada pembaca dan mempersiapkan persepsinya. Yang kedua untuk menonjolkan suasana ngantuk di rumah ini, mungkin kesepian dan kebosanan.

Oksimoron

Oxymoron adalah teknik menarik lainnya, yang merupakan kombinasi dari hal-hal yang tidak kompatibel. Ini adalah kebohongan yang benar dan iblis Ortodoks. Kata-kata seperti itu, yang dipilih secara tidak terduga, dapat digunakan baik oleh penulis fiksi ilmiah maupun pecinta risalah filosofis. Terkadang satu oxymoron saja sudah cukup untuk membangun keseluruhan karya yang memiliki dualisme eksistensi, konflik yang tak terpecahkan, dan nuansa ironis yang halus.

Teknik artistik lainnya

Menariknya, “dan, dan, dan” yang digunakan pada kalimat sebelumnya juga merupakan salah satu sarana artistik yang disebut poliunion. Mengapa itu diperlukan? Pertama-tama, untuk memperluas jangkauan narasi dan menunjukkan, misalnya, bahwa seseorang memiliki kecantikan, kecerdasan, keberanian, dan pesona... Dan sang pahlawan juga tahu cara memancing, berenang, menulis buku, dan membangun rumah. ..

Paling sering, kiasan ini digunakan bersama dengan kiasan lain, yang disebut. Ini adalah kasus ketika sulit membayangkan yang satu tanpa yang lain.

Namun, ini tidak semuanya teknik dan sarana artistik. Mari kita perhatikan juga pertanyaan retoris. Mereka tidak memerlukan jawaban, tapi tetap membuat pembaca berpikir. Mungkin semua orang tahu yang paling terkenal: “Siapa yang harus disalahkan?” dan "Apa yang harus saya lakukan?"

Ini hanyalah teknik artistik dasar. Selain itu, kita dapat membedakan pembagian (pembagian kalimat), sinekdoke (bila bentuk tunggal digunakan sebagai pengganti jamak), anafora (awal kalimat yang serupa), epifora (pengulangan akhirannya), litotes (pernyataan yang meremehkan) dan hiperbola (sebaliknya, berlebihan), periphrasis (ketika suatu kata diganti dengan deskripsi singkatnya. Semua cara ini dapat digunakan baik dalam puisi maupun prosa. Teknik artistik dalam puisi dan, misalnya, sebuah cerita pada dasarnya tidak berbeda .

Perangkat puisi adalah bagian penting dari puisi yang indah dan kaya. Teknik puisi sangat membantu membuat puisi menarik dan bervariasi. Sangat berguna untuk mengetahui teknik puitis apa yang digunakan pengarangnya.

Perangkat puitis

Julukan

Julukan dalam puisi biasanya digunakan untuk menekankan salah satu sifat objek, proses, atau tindakan yang digambarkan.

Istilah ini berasal dari bahasa Yunani dan secara harfiah berarti “diterapkan.” Pada intinya, julukan adalah pengertian suatu objek, tindakan, proses, peristiwa, dan lain-lain, yang diungkapkan dalam bentuk seni. Secara tata bahasa, julukan paling sering merupakan kata sifat, tetapi bagian lain dari ucapan, seperti angka, kata benda, dan bahkan kata kerja, juga dapat digunakan sebagai kata sifat. Tergantung pada lokasinya, julukan dibagi menjadi preposisi, postposisi, dan dislokasi.

Perbandingan

Perbandingan adalah salah satu teknik ekspresif, ketika digunakan, sifat-sifat tertentu yang paling khas dari suatu objek atau proses terungkap melalui kualitas serupa dari objek atau proses lain.

jalan setapak

Secara harfiah, kata “trope” berarti “perputaran” yang diterjemahkan dari bahasa Yunani. Namun terjemahannya, meskipun mencerminkan esensi istilah ini, tidak dapat mengungkapkan maknanya secara kasar. Trope adalah ungkapan atau kata yang digunakan oleh pengarang dalam arti kiasan dan alegoris. Berkat penggunaan kiasan, penulis memberikan objek atau proses yang dideskripsikan karakteristik yang jelas yang membangkitkan asosiasi tertentu pada pembaca dan, sebagai hasilnya, reaksi emosional yang lebih akut.

Trope biasanya dibagi menjadi beberapa jenis tergantung pada konotasi semantik spesifik di mana kata atau ekspresi digunakan dalam arti kiasan: metafora, alegori, personifikasi, metonimi, sinekdoke, hiperbola, ironi.

Metafora

Metafora adalah sarana ekspresif, salah satu kiasan yang paling umum, ketika, berdasarkan kesamaan karakteristik tertentu dari dua objek berbeda, suatu properti yang melekat pada satu objek ditugaskan ke objek lain. Paling sering, ketika menggunakan metafora, penulis, untuk menyoroti satu atau beberapa properti dari suatu benda mati, menggunakan kata-kata yang makna langsungnya berfungsi untuk menggambarkan ciri-ciri benda bernyawa, dan sebaliknya, untuk mengungkapkan sifat-sifat suatu benda bernyawa, mereka menggunakan kata-kata yang penggunaannya khas untuk mendeskripsikan benda mati.

Pengejawantahan

Personifikasi merupakan teknik ekspresif dimana pengarang secara konsisten memindahkan beberapa tanda benda hidup ke benda mati. Tanda-tanda ini dipilih berdasarkan prinsip yang sama seperti saat menggunakan metafora. Pada akhirnya pembaca mempunyai persepsi khusus terhadap benda yang dideskripsikan, dimana benda mati itu mempunyai gambaran makhluk hidup tertentu atau diberkahi dengan sifat-sifat yang melekat pada makhluk hidup.

Metonimi

Dalam penggunaan metonimi, pengarang mengganti konsep yang satu dengan konsep yang lain berdasarkan kesamaan di antara keduanya. Makna yang dekat dalam hal ini adalah sebab akibat, materi dan sesuatu yang terbuat darinya, perbuatan dan alat. Seringkali nama pengarangnya atau nama pemilik untuk kepemilikan digunakan untuk mengidentifikasi suatu karya.

Sinekdoke

Suatu jenis kiasan, yang penggunaannya dikaitkan dengan perubahan hubungan kuantitatif antar objek atau objek. Oleh karena itu, bentuk jamak sering kali digunakan sebagai pengganti bentuk tunggal, atau sebaliknya, sebagian daripada keseluruhan. Selain itu, bila menggunakan synecdoche, genus dapat ditentukan berdasarkan nama spesiesnya. Sarana ekspresif ini kurang umum dalam puisi dibandingkan, misalnya, metafora.

Antonomasia

Antonomasia adalah sarana ekspresif di mana pengarangnya menggunakan nama diri dan bukan kata benda umum, misalnya berdasarkan adanya ciri-ciri yang sangat kuat pada tokoh yang dikutip.

Ironi

Ironi adalah sarana ekspresi yang ampuh yang memiliki sedikit ejekan, terkadang sedikit ejekan. Dalam penggunaan ironi, pengarang menggunakan kata-kata yang maknanya berlawanan sehingga pembaca sendiri dapat menebak-nebak sifat sebenarnya dari benda, benda, atau tindakan yang dideskripsikan.

Keuntungan atau Gradasi

Saat menggunakan sarana ekspresif ini, penulis menempatkan tesis, argumen, pemikiran, dll. seiring dengan meningkatnya kepentingan atau daya persuasifnya. Penyajian yang konsisten seperti itu memungkinkan untuk meningkatkan signifikansi pemikiran yang diungkapkan oleh penyair.

Kontras atau antitesis

Kontras merupakan sarana ekspresif yang memungkinkan untuk memberikan kesan yang sangat kuat pada pembaca, untuk menyampaikan kepadanya kegembiraan yang kuat dari penulis karena cepatnya perubahan konsep makna berlawanan yang digunakan dalam teks puisi. Selain itu, emosi, perasaan, dan pengalaman penulis atau pahlawannya yang berlawanan dapat digunakan sebagai objek pertentangan.

Bawaan

Secara default, penulis secara sengaja atau tidak sengaja menghilangkan beberapa konsep, dan terkadang seluruh frasa dan kalimat. Dalam hal ini, penyajian pemikiran dalam teks ternyata agak membingungkan dan kurang konsisten, sehingga hanya menonjolkan emosi khusus teks tersebut.

Seruan

Tanda seru dapat muncul di mana saja dalam sebuah karya puisi, tetapi, biasanya, penulis menggunakannya untuk menyoroti momen-momen emosional tertentu dalam puisi tersebut secara intonasional. Pada saat yang sama, penulis memusatkan perhatian pembaca pada momen yang sangat menggairahkannya, menceritakan pengalaman dan perasaannya.

Pembalikan

Untuk membuat bahasa suatu karya sastra lebih ekspresif, digunakan sarana sintaksis puisi khusus yang disebut kiasan. Selain pengulangan, anafora, epifora, antitesis, pertanyaan retoris, dan daya tarik retoris, inversi (Latin inversio - penataan ulang) cukup umum dalam prosa dan terutama dalam versifikasi.

Penggunaan perangkat gaya ini didasarkan pada urutan kata yang tidak biasa dalam sebuah kalimat, yang memberikan konotasi yang lebih ekspresif pada frasa tersebut. Konstruksi kalimat tradisional memerlukan urutan berikut: subjek, predikat, dan atribut yang berdiri sebelum kata yang ditentukan: “Angin menggerakkan awan kelabu.” Namun, susunan kata ini lebih merupakan ciri teks prosa, dan dalam karya puisi sering kali diperlukan penekanan intonasi pada sebuah kata.

Contoh klasik inversi dapat ditemukan dalam puisi Lermontov: “Layar yang sepi menjadi putih / Dalam kabut laut biru…”. Penyair besar Rusia lainnya, Pushkin, menganggap inversi sebagai salah satu kiasan utama pidato puitis, dan seringkali penyair tidak hanya menggunakan kontak, tetapi juga inversi jarak jauh, ketika, ketika mengatur ulang kata-kata, kata-kata lain terjepit di antara mereka: “Orang tua itu patuh ke Perun sendirian…”.

Inversi dalam teks puisi menjalankan fungsi aksen atau semantik, fungsi pembentuk ritme untuk membangun teks puisi, serta fungsi menciptakan gambaran verbal-figuratif. Dalam karya prosa, inversi berfungsi untuk memberikan tekanan logis, mengungkapkan sikap pengarang terhadap tokoh, dan menyampaikan keadaan emosinya.

Aliterasi

Aliterasi mengacu pada perangkat sastra khusus yang terdiri dari pengulangan satu atau serangkaian suara. Dalam hal ini, frekuensi tinggi dari suara-suara ini di area bicara yang relatif kecil sangatlah penting. Misalnya, “Di mana hutan meringkik, senjata meringkik.” Namun, jika seluruh kata atau bentuk kata diulang, biasanya tidak ada pembicaraan tentang aliterasi. Aliterasi ditandai dengan pengulangan bunyi yang tidak teratur, dan inilah ciri utama perangkat sastra ini. Biasanya teknik aliterasi digunakan dalam puisi, namun dalam beberapa kasus aliterasi juga dapat ditemukan dalam prosa. Misalnya, V. Nabokov sangat sering menggunakan teknik aliterasi dalam karyanya.

Aliterasi berbeda dari sajak terutama karena bunyi yang berulang tidak terkonsentrasi di awal dan akhir baris, tetapi benar-benar turunan, meskipun dengan frekuensi tinggi. Perbedaan kedua adalah kenyataan bahwa, pada umumnya, bunyi konsonan bersifat aliterasi.

Fungsi utama perangkat aliterasi sastra meliputi onomatopoeia dan subordinasi semantik kata pada asosiasi yang membangkitkan bunyi pada manusia.

Purwakanti

Asonansi dipahami sebagai teknik sastra khusus yang terdiri dari pengulangan bunyi vokal dalam pernyataan tertentu. Inilah perbedaan utama antara asonansi dan aliterasi, di mana bunyi konsonan diulang. Ada dua kegunaan teknik asonansi yang sedikit berbeda. Pertama, asonansi digunakan sebagai alat orisinal yang memberikan cita rasa khusus pada teks artistik, terutama teks puisi.

Misalnya,
“Telinga kita berada di atas kepala kita,
Suatu pagi senjata menyala
Dan hutannya berwarna biru -
Orang Prancis ada di sana." (M.Yu.Lermontov)

Kedua, asonansi cukup banyak digunakan untuk menciptakan sajak yang tidak tepat. Misalnya, “kota palu”, “putri yang tiada tara”.

Pada Abad Pertengahan, asonansi adalah salah satu metode puisi berima yang paling umum digunakan. Namun, baik dalam puisi modern maupun puisi abad yang lalu, kita dapat dengan mudah menemukan banyak contoh penggunaan perangkat sastra asonansi. Salah satu contoh buku teks penggunaan rima dan asonansi dalam satu syair adalah kutipan dari karya puisi V. Mayakovsky:

“Saya tidak akan berubah menjadi Tolstoy, tetapi menjadi gemuk -
Saya makan, saya menulis, saya bodoh karena kepanasan.
Siapa yang tidak berfilsafat tentang laut?
Air."

Anafora

Anaphora secara tradisional dipahami sebagai perangkat sastra seperti kesatuan perintah. Dalam hal ini, paling sering kita berbicara tentang pengulangan di awal kalimat, baris atau paragraf kata dan frasa. Misalnya, “Angin tidak bertiup sia-sia, badai tidak datang sia-sia.” Selain itu, dengan bantuan anafora seseorang dapat mengungkapkan identitas suatu benda tertentu atau keberadaan benda tertentu dan sifat-sifatnya yang berbeda atau identik. Misalnya, “Saya mau ke hotel, saya mendengar percakapan di sana.” Jadi, kita melihat bahwa anafora dalam bahasa Rusia adalah salah satu perangkat sastra utama yang berfungsi untuk menghubungkan teks. Jenis-jenis anafora berikut ini dibedakan: anafora bunyi, anafora morfem, anafora leksikal, anafora sintaksis, anafora strofis, anafora rima, dan anafora strofiko-sintaksis. Tak jarang, anafora sebagai perangkat sastra bersimbiosis dengan perangkat sastra seperti gradasi, yaitu meningkatkan karakter emosional kata-kata dalam teks.

Misalnya, “Sapi mati, teman mati, manusia mati.”

Ketika kita berbicara tentang seni dan kreativitas sastra, kita fokus pada kesan yang tercipta saat membaca. Mereka sangat ditentukan oleh citra karya tersebut. Dalam fiksi dan puisi, ada teknik khusus untuk meningkatkan ekspresi. Presentasi yang kompeten, berbicara di depan umum - mereka juga membutuhkan cara untuk membangun pidato yang ekspresif.

Untuk pertama kalinya, konsep kiasan retorika, kiasan, muncul di kalangan orator Yunani kuno. Secara khusus, Aristoteles dan para pengikutnya terlibat dalam studi dan klasifikasi mereka. Menggali detailnya, para ilmuwan telah mengidentifikasi hingga 200 jenis yang memperkaya bahasa.

Sarana tuturan ekspresif dibagi menurut tingkatan bahasanya menjadi:

• fonetis;
• leksikal;
• sintaksis.

Penggunaan fonetik bersifat tradisional untuk puisi. Suara musik sering kali mendominasi dalam sebuah puisi, memberikan pidato puitis merdu yang istimewa. Dalam penggambaran sebuah syair, tekanan, ritme dan rima, serta kombinasi bunyi digunakan untuk penekanan.

Anafora– pengulangan bunyi, kata, atau frasa di awal kalimat, baris puisi, atau bait. "Bintang-bintang emas tertidur ..." - pengulangan bunyi awal, Yesenin menggunakan anafora fonetik.

Dan berikut adalah contoh anafora leksikal dalam puisi-puisi Pushkin:

Sendirian kamu bergegas melintasi biru jernih,
Anda sendiri yang membuat bayangan kusam,
Anda sendiri yang membuat sedih hari yang penuh kegembiraan itu.

Epifora- teknik serupa, tetapi lebih jarang, di mana kata atau frasa diulang di akhir baris atau kalimat.

Penggunaan perangkat leksikal yang berkaitan dengan kata, leksem, serta frasa dan kalimat, sintaksis, dianggap sebagai tradisi kreativitas sastra, meskipun juga banyak ditemukan dalam puisi.

Secara konvensional, semua sarana ekspresi bahasa Rusia dapat dibagi menjadi kiasan dan figur gaya.

jalan setapak

Trope adalah penggunaan kata dan frasa dalam arti kiasan. Jalan membuat ucapan lebih kiasan, meramaikan dan memperkayanya. Beberapa kiasan dan contohnya dalam karya sastra tercantum di bawah ini.

Julukan- definisi artistik. Dengan menggunakannya, penulis memberikan kata tersebut nuansa emosional tambahan dan penilaiannya sendiri. Untuk memahami perbedaan julukan dengan definisi biasa, Anda perlu memahami saat membaca apakah definisi tersebut memberikan konotasi baru pada kata tersebut? Ini tes sederhana. Bandingkan: akhir musim gugur - musim gugur emas, awal musim semi - musim semi muda, angin sepoi-sepoi - angin sepoi-sepoi.

Pengejawantahan- memindahkan tanda-tanda makhluk hidup ke benda mati, alam: “Bebatuan yang suram tampak tegas…”.

Perbandingan– perbandingan langsung antara satu objek atau fenomena dengan objek atau fenomena lainnya. “Malam itu suram, seperti binatang buas…” (Tyutchev).

Metafora– mentransfer makna suatu kata, objek, fenomena ke yang lain. Mengidentifikasi persamaan, perbandingan implisit.

“Ada api rowan merah yang menyala di taman…” (Yesenin). Kuas abu gunung mengingatkan penyair akan nyala api.

Metonimi– mengganti nama. Pemindahan suatu sifat atau makna dari suatu benda ke benda lain menurut asas kedekatan. “Yang merasa, ayo berdebat” (Vysotsky). Dalam kain kempa (bahan) - dalam topi kain kempa.

Sinekdoke- sejenis metonimi. Pemindahan makna suatu kata ke kata lain berdasarkan hubungan kuantitatif: tunggal - jamak, sebagian - keseluruhan. “Kita semua melihat Napoleon” (Pushkin).

Ironi- penggunaan kata atau ungkapan dalam arti yang terbalik dan mengejek. Misalnya, seruan kepada Keledai dalam dongeng Krylov: “Apakah kamu gila, pintar?”

Hiperbola- ekspresi kiasan yang mengandung pernyataan berlebihan yang selangit. Ini mungkin berhubungan dengan ukuran, makna, kekuatan, dan kualitas lainnya. Sebaliknya, Litota adalah pernyataan yang terlalu meremehkan. Hiperbola sering digunakan oleh penulis dan jurnalis, sedangkan litotes lebih jarang digunakan. Contoh. Hiperbola: “Matahari terbenam terbakar dengan seratus empat puluh matahari” (V.V. Mayakovsky). Litota: “seorang pria kecil dengan kuku.”

Alegori- gambar, pemandangan, gambar, objek tertentu yang secara visual mewakili ide abstrak. Peran alegori adalah untuk menyarankan subteks, memaksa seseorang mencari makna tersembunyi ketika membaca. Banyak digunakan dalam dongeng.

Alogisme– pelanggaran yang disengaja terhadap koneksi logis untuk tujuan ironi. “Pemilik tanah itu bodoh, dia membaca koran “Rompi” dan tubuhnya lembut, putih dan rapuh.” (Saltykov-Shchedrin). Penulis sengaja mencampurkan konsep-konsep yang secara logika heterogen dalam pencacahannya.

Fantastis– teknik khusus, kombinasi hiperbola dan metafora, deskripsi surealis yang fantastis. Seorang ahli bahasa Rusia yang aneh adalah N. Gogol. Kisahnya “The Nose” didasarkan pada penggunaan teknik ini. Kesan tersendiri saat membaca karya ini tercipta dari perpaduan antara absurd dan biasa.

Kiasan

Tokoh gaya juga digunakan dalam sastra. Tipe utamanya ditunjukkan pada tabel:

Mengulang	Di awal, di akhir, di persimpangan kalimat	Tangisan dan senar ini, Kawanan ini, burung-burung ini
Antitesis	Berlawanan. Antonim sering digunakan.	Rambut panjang, pikiran pendek
Gradasi	Susunan sinonim dalam urutan menaik atau menurun	Membara, terbakar, bersinar, meledak
Oksimoron	Menghubungkan kontradiksi	Mayat hidup, pencuri yang jujur.
Pembalikan	Perubahan urutan kata	Dia datang terlambat (Dia datang terlambat).
Paralelisme	Perbandingan dalam bentuk penjajaran	Angin menggerakkan dahan-dahan gelap. Ketakutan kembali muncul dalam dirinya.
Elipsis	Menghilangkan kata yang tersirat	Dekat topi dan keluar pintu (dia mengambilnya dan keluar).
Parselasi	Membagi satu kalimat menjadi kalimat-kalimat terpisah	Dan saya berpikir lagi. Tentang Anda.
Multi-Serikat	Menghubungkan melalui konjungsi yang berulang	Dan aku, kamu, dan kita semua bersama-sama
Keadaan tanpa kata sambung	Penghapusan serikat pekerja	Kamu, aku, dia, dia - bersama-sama seluruh negeri.
Seruan retoris, pertanyaan, seruan.	Digunakan untuk meningkatkan perasaan	Musim panas yang luar biasa! Siapa kalau bukan kita? Dengar, negara!
Bawaan	Interupsi pembicaraan berdasarkan dugaan, untuk mereproduksi kegembiraan yang kuat	Adikku yang malang...eksekusi...Besok subuh!
Kosakata emosional-evaluatif	Kata-kata yang mengungkapkan sikap, sekaligus penilaian langsung terhadap penulis	Antek, merpati, bodoh, penjilat.

Tes "Sarana Ekspresi Artistik"

Untuk menguji pemahaman Anda terhadap materi, ikuti tes singkat.

Bacalah bagian berikut:

“Di sana perang berbau bensin dan jelaga, besi terbakar dan bubuk mesiu, tergores jejak ulat, memekik dari senapan mesin dan jatuh ke salju, dan bangkit kembali di bawah tembakan…”

Sarana ekspresi artistik apa yang digunakan dalam kutipan novel K. Simonov?

Swedia, Rusia - menusuk, memotong, memotong.

Drum, klik, penggilingan,

Gemuruh senjata, menghentak, meringkik, mengerang,

Dan kematian dan neraka di segala sisi.

A.Pushkin

Jawaban tes diberikan di akhir artikel.

Bahasa ekspresif, pertama-tama, merupakan gambaran internal yang muncul ketika membaca buku, mendengarkan presentasi lisan, atau presentasi. Untuk memanipulasi gambar diperlukan teknik visual. Jumlahnya cukup banyak dalam bahasa Rusia yang hebat dan perkasa. Gunakanlah, dan pendengar atau pembaca akan menemukan gambarannya sendiri dalam pola bicara Anda.

Pelajari bahasa ekspresif dan hukumnya. Tentukan sendiri apa yang hilang dalam penampilan Anda, dalam gambar Anda. Berpikir, menulis, bereksperimen, dan bahasa Anda akan menjadi alat dan senjata yang patuh.

Jawab tesnya

K.Simonov. Personifikasi perang dalam bagian ini. Metonymy: melolong tentara, peralatan, medan perang - penulis secara ideologis menghubungkan mereka ke dalam gambaran umum perang. Teknik bahasa ekspresif yang digunakan adalah poliunion, pengulangan sintaksis, paralelisme. Melalui kombinasi teknik stilistika saat membaca ini, terciptalah gambaran perang yang kaya dan hidup kembali.

A.Pushkin. Puisi ini tidak memiliki kata penghubung pada baris pertama. Dengan cara ini ketegangan dan kekayaan pertempuran tersampaikan. Dalam desain fonetik adegan, suara “r” memainkan peran khusus dalam kombinasi yang berbeda. Saat membaca, muncul latar belakang yang bergemuruh dan menggeram, yang secara ideologis menyampaikan kebisingan pertempuran.

Jika Anda tidak bisa memberikan jawaban yang benar saat menjawab tes, jangan kecewa. Baca kembali artikelnya.