Mermer që mund të qajë

Disa shekuj më parë, dihej pak për shatërvanin Bakhchisarai në Rusi, derisa A.S. Pushkin nuk u frymëzua prej tij pas udhëtimit të tij në Krime. Ky vend është i rrethuar nga shumë legjenda dhe përralla si "Një mijë e një net", sepse ky shatërvan ndodhet në mishërimin e lindjes në gadishullin e Krimesë - në Pallatin e Khanit.

Përralla e lotëve të burrave

Legjenda e shatërvanit të lotëve - Selbil tregon historinë e Khan të frikshëm dhe të egër, Krimea-Girey, i cili e kaloi tërë jetën e tij në luftë. Ai kreu bastisje, dogji qytete dhe nuk kurseu askënd - as gratë e as fëmijët. Ai e donte pushtetin dhe nuk donte që dikush t'ia merrte fronin. Prandaj, ai vrau të gjithë trashëgimtarët e mundshëm nga familja e tij. Khan gëzonte fuqinë e tij, ai e donte mënyrën se si viktimat e tij dridheshin. Crimea-Girey nuk donte askënd dhe asgjë përveç famës dhe fuqisë. Njerëzit thoshin se ai nuk kishte zemër, por një top lesh, sepse nuk i përgjigjej asgjëje.

Por erdhi dita kur forca e khanit filloi të largohej. Ai u rrit dhe zemra e tij u bë më e butë dhe më e dobët.

Kjo është arsyeja pse dashuria arriti të gjente rrugën e saj në zemrën e tij. Ai ra në dashuri me një skllav, një vajzë të vogël të quajtur Delyare. Ajo nuk e donte khanin e vjetër, megjithatë, ajo arriti të zgjojë ndjenjat njerëzore tek ai. Delyare nuk jetoi gjatë; pas ca kohësh ajo vdiq në robëri.

Khan Crimea-Girey ishte shumë i trishtuar. Ai thirri një mjeshtër që mund të sillte në jetë dhimbjen e tij. Ky mjeshtër ishte një iranian me emrin Omer. Khan i kërkoi Omerit që ta bënte gurin të qante. Omer u pajtua, duke thënë se meqenëse zemra e Krimesë-Girey qau, atëherë guri mund të qajë. Kështu u shfaq Selseville - Shatërvani i Lotëve, i cili ka qarë për shumë vite.

Pasi i ka vizituar këto vende, A.S. Pushkin e tregoi këtë histori disi ndryshe. Në versionin e tij, emri i vajzës nuk është Delyare, por Maria. Dhe kjo vajzë është një polak i robëruar. Diçka e re shfaqet këtu aktor, i cili nuk është në legjendë - Zarema, një nga gratë e khanit. Ajo e do Giray dhe është xheloze për të për Maria, e cila tani ka rrëmbyer zemrën e sundimtarit. Maria, si Delyare në legjendë, nuk ka absolutisht asnjë ndjenjë për khan. Zarema i lutet Marias që t'ia kthejë khanin asaj. Vajza polake nuk dëshiron të jetojë në një harem, ajo dëshiron të vdesë. Si rezultat, skllavi i ri në fakt shkon në një botë tjetër, Zaremi urdhërohet të mbytet dhe khani urdhëron Omerin të gdhendë një shatërvan nga mermeri që do të qajë.

Legjenda e Gurit që qan

Selsebili në Kuran është një burim nga i cili shpirtrat e të vdekurve pinë ujë. Dhe jo më kot ai frymëzoi Alexander Sergeevich për të shkruar poezinë. Kushdo që i afrohet shatërvanit mbetet aty, të paktën për pak kohë, i mahnitur nga bukuria e kësaj vepre arti. Omeri ishte vërtet një mjeshtër i zanatit të tij. Ai gdhendi një lule në mermer, në mes të saj - një sy, nga i cili rrjedhin lot, të cilët bien ngadalë poshtë, nga tasi në tas.

Pse të mos përshkruaj njeri duke qarë? Është e thjeshtë: Islami e ndalon paraqitjen e njerëzve. Prandaj, nuk do të gjeni asnjë figurë njerëzore në pikturat orientale në pëlhurë ose gurë.

Mjeshtri Omer tregoi në shatërvanin e tij se si një person përjeton dhimbjen. Lotët që pikojnë nga një lule mermeri bien në Kupën e zemrës - më e larta, më e madhja. Së shpejti koha shëron plagën, dhimbja bëhet më e dobët dhe për këtë arsye lotët tani pikojnë në disa tasa më të vegjël. Por nëse vërtet e vlerësuat atë për të cilin po qani, atëherë dhimbja do të ringjallet akoma: imazhi i ëmbël do të shfaqet përsëri në kujtesën tuaj dhe lotët do të rrjedhin në tasin e mesëm të madh. Kjo do të ndodhë përgjithmonë, deri në vdekjen tuaj.

Jeta njerëzore simbolizon spiralen në këmbët e Selsebilit. Kjo është mënyra se si mjeshtri Omer e bëri vërtet gurin të qajë.

Shatërvani është i zbukuruar me dy mbishkrime. E para është në krye - kjo është një poezi e shkruar nga poeti Sheikhiyya, duke lavdëruar Khan të Krime-Girey. Aty lexohet: “Lavdi të Plotfuqishmit, fytyra e Bakhchisarait buzëqeshi përsëri; mëshira e të madhit Krime-Girey e rregulloi me lavdi. Me përpjekjet e tij të palodhura, uji e mbushi këtë vend dhe me ndihmën e Allahut mund të kishte bërë edhe më shumë. Me hollësinë e mendjes së tij, ai gjeti ujë dhe krijoi një shatërvan të bukur. Nëse dikush dëshiron (të kontrollojë), le të vijë; Ne vetë pamë Shamin (Damask), Bagdadin. O sheikë! Kush do të shuajë etjen, le të thotë vetë rubineti me gjuhën e tij kronogramin: Eja! Pini ujin më të pastër, ai sjell shërim.” Mbishkrimi i dytë ndodhet poshtë, është një varg nga një sure e Kuranit. "Atje (në kopshtin e Edenit) të drejtët do të pinë ujë nga një burim i quajtur Selsebil"

Pasi Pushkin shkroi në poezinë e tij për dy trëndafila të dhuruar në shatërvan, punëtorët e muzeut, i cili tani ndodhet në Pallat, vendosnin çdo ditë dy trëndafila të freskët në Shatërvanin e Lotëve.

Një përrallë e origjinës

Ky shatërvan u shfaq në 1764. Dhe ai nuk qëndronte gjithmonë aty ku është tani - në oborrin e pallatit të Khanit. Fillimisht, Shatërvani i Lotëve ndodhej jo shumë larg varrezave, në tarracat e kopshtit. Ajo u zhvendos në oborrin nën Potemkin. Jo më kot Selsebili ndodhej pranë varrezave, sepse krojet e këtij lloji kanë rëndësi kulti dhe zakonisht ndodhen në vende të shenjta, që janë edhe vendpushime.

Letërsia është një nga komponentët kryesorë të jetës së çdo personi. Nga librat, nga fëmijëria, mësojmë se çfarë është e mira dhe çfarë është e keqja, çfarë njerëz tinëzar dhe të korruptuar ka dhe si të jetojmë drejt në shoqërinë tonë. Alexander Sergeevich Pushkin konsiderohet me të drejtë një nga shkrimtarët më të njohur rusë. Gjatë jetës së tij të shkurtër, për fat të keq, ai shkroi shumë vepra që lexohen shumë lehtë dhe kanë kuptim të thellë. Poezitë dhe poezitë e tij janë të mbushura me romancë, sensualitet dhe humanizëm. "Fontana Bakhchisarai" është një nga veprat më të famshme të autorit. Kjo poezi u shkrua në fillim të shekullit të nëntëmbëdhjetë, pasi Pushkin vizitoi pallatin Bakhchisaray të khanëve të Krimesë. Ai ishte aq i impresionuar sa vendosi të përshkruante atë që pa në letër.

Historia e poemës

Një ditë, familja e gjeneralit Raevsky e ftoi shkrimtarin të vizitonte Pallatin e Khanit me ta. Kjo ngjarje ishte planifikuar për në vjeshtën e vitit 1820. Kur poeti mbërriti në vend, ai pa një monument për të cilin kishte dëgjuar vetëm - një burim lotësh.

Ishte i ndryshkur dhe i braktisur. Pushkin shëtiti përreth zonës dhe vendosi të shkruante një poezi të quajtur "Shatërvani Bakhchisarai". Tashmë në pranverën e vitit të ardhshëm ai filloi punën. Mjaft e çuditshme, autori nuk donte që puna të botohej, duke shpjeguar se shumë vende i kujtuan gruas së tij të dashur.

Komploti i veprës

Poema "Shatërvani i Bakhchisarai" përshkruan veprimet që ndodhin në harem. personazhi kryesor- Zarema konsiderohet konkubina më e dashur e Khan, por ajo është vetëm e trishtuar që mjeshtri nuk i ka kushtuar vëmendje asaj për një kohë të gjatë. A ka pushuar së dashuruari me të? Mbi të gjitha, një vajzë e re u shfaq në shtëpi - një princeshë me emrin Maria. Ajo u rrëmbye nga shtëpia e saj dhe është po aq e pafajshme sa një pikë e vesës. Zarema e sheh atë si një rival dhe vendos ta eliminojë atë me çdo kusht. Gruaja hyn në dhomën e vajzës së re dhe siguron vajzën se nëse nuk largohet nga Khan, atëherë ajo nuk do të jetojë në këtë botë. Puna "Shatërvani i Bakhchisarai" përshkruan në detaje jetën e vështirë të vajzave të reja (konkubinat e masterit). Pushkin, duke e gjetur veten në atë mjedis dhe duke mësuar detajet e jetës në harem, thjesht ngriu në habi.

Ishte e egër për të të trajtonte një grua kështu; Me të gjithë dashamirët e tij, ai u soll krejt ndryshe: ai shpërtheu specat e pluhurit prej tyre, lexoi poezi nën yje, i puthi ata të çmendur. Këtu gjithçka ishte e kundërta. Një poezi mahnitëse u shkrua nga Alexander Pushkin. "Shatërvani Bakhchisarai" është një vepër që jo vetëm që ngriti perden, duke treguar për jetën e një haremi, por edhe për herë të parë i tregoi popullit rus se si mund të jetonin gratë e tjera. Më tej, poema përshkruan vdekjen e Maria, dhe më pas Zarema, e cila u mbyt posaçërisht. Khan në këtë kohë largohet për luftë me kujtime të pakëndshme - tani ai nuk ka konkubinat më të mira. Për nder të vajzës së pafajshme që vdiq në duart e një gruaje xheloze, khani urdhëroi ndërtimin e një shatërvani të madh në pallat, i cili në të ardhmen filloi të quhej "burimi i lotëve".

Në vend të një pasthënieje

Sot lexuesit e dinë që Pushkin shkroi "Shatërvani i Bakhchisarai" gjatë dy viteve, dhe nuk ishte e lehtë për të. Askush nuk e zbuloi kurrë emrin e dashnorit të tij të fshehtë, por disa sugjerojnë që ndoshta ajo mund të përfundonte në një nga haremet e Khanate të Krimesë. Të jetë ashtu siç mundet, sot kemi një mundësi të shkëlqyeshme për të admiruar mahnitëse vepër letrare për një ndjenjë të lartë dhe fisnike.

Nën përshtypjen e Krimesë, natyrës dhe legjendave të saj, A.S. Pushkin, gjatë periudhës së mërgimit jugor, përveç "Të burgosurit të Kaukazit", shkroi edhe poezinë "Shatërvani Bakhchisarai".

Në këtë poemë, ndikimi i Bajronit u pasqyrua në përpjekjen e Pushkinit për të huazuar nga shkrimtari anglez mënyrën e përshkrimit të natyrës jugore, jetës lindore, me një fjalë "shije lokale" dhe "shije etnografike". "Rrokja lindore," shkruan Pushkin, "ishte për mua një model, aq sa ishte e mundur për ne, evropianët e matur, të ftohtë. Një europian, edhe në konsumimin e luksit oriental, duhet të ruajë shijen dhe shikimin e një europiani. Kjo është arsyeja pse Bajroni është kaq simpatik në The Giaour dhe The Bride of Abydos. "Shatërvani Bakhchisarai," thotë Pushkin, "tingëllon me leximin e Bajronit, nga i cili u çmenda".

Pushkin. Shatërvani Bakhchisarai. Libër audio

Por ndikimi i Bajronit nuk shkoi më tej se këto ndikime në stilin e tij të të shkruarit. Asnjë nga heronjtë e "Shatërvanit të Bakhchisarai" nuk mund të klasifikohet si "Bironic"; asnjë i vetëm nuk ndryshon as në tiparet e "I burgosuri i Kaukazit". Megjithatë, bashkëkohësit e poetit arritën të shihnin tiparet e bajronizmit në imazhin e Khan Girey, i cili, pas vdekjes së Marias dhe ekzekutimit të Zaremës, u bë i zymtë, dhe në të njëjtën kohë, i zhgënjyer dhe i trishtuar... Kur kishte të nxitonte "i zymtë" nëpër fushën e betejës "në stuhi beteje" "dhe "i etur për gjak", ndonjëherë një "flakë e frikshme" i ndizte në zemër dhe befas e bënte të pafuqishëm, saberin, i ngritur në vapën e betejës, pastaj mbeti i palëvizshëm, dhe u bë Giray i fuqishëm më i dobët se një fëmijë. Por vetëm një dëshirë e vazhdueshme për të lidhur Pushkinin me Bajronin mund ta gjente në shpirt Shatërvanin e Bakhchisarai "Byronic".

Kritikët përshëndetën me entuziazëm "Shatërvan Bakhchisarai". Të gjithë u mahnitën nga piktoreskiteti mahnitës i veprës, vargu i saj harmonik. Heronjtë e poemës, Girey dhe Zarema, u dukeshin disa kritikëve se ishin aq të afërt me heronjtë e Bajronit, saqë një kritik argumentoi: "Khan Girey bazohet në heronjtë e Bajronit me aq ndjeshmëri" sa "vetë lëvizjet e Girey, vetë pozicionet janë imituese". Shumë më të drejta ishin indikacionet e të tjerëve se në këtë poezi Pushkin e ndoqi shkrimtarin anglez vetëm në "mënyrën e të shkruarit".

Kritika e fortë në kritikën ruse u shkaktua nga parathënia e poemës së Pushkinit, e shkruar nga Princi Vyazemsky dhe që përfaqësonte një mbrojtje. romantizmi kundër sulmit të klasicistëve të rremë. Mbrojtja nuk ishte e fortë, pasi vetë Vyazemsky nuk e kuptonte ende thelbin e lëvizjes së romantizmit. Por ai vuri në dukje mjaft saktë të metat e shkollës së vjetër të shkrimit. Sidoqoftë, u bë e rëndësishme që, duke u nisur nga kjo punë, Pushkin, si të thuash, "zyrtarisht", u njoh si "romantik".

Emri i gjerë dhe i paqartë i "romantizmit" i përshtatet më mirë "Shatërvanit të Bakhchisarai" sesa "Byronism". Poema e tretë e Pushkinit, "Vëllezërit grabitës", e shkruar në mërgim jugor, mund të quhet një vepër po aq "romantike" dhe jo "bironike". Ngjitur në komplotin e saj me "I burgosuri i Chillonit" të Bajronit (dy vëllezër janë të burgosur; sëmundja dhe vdekja e të voglit përballë të madhit), kjo vepër nuk ka asgjë në mënyrë specifike Bajronike në tiparet e personazheve. Ashtu si në Khan Girey, ashtu edhe në hajdutët, heronjtë e kësaj poezie të tretë, përshkruhen personalitete të mëdha, të forta në "shije romantike", por nuk ka "trishtim të kësaj bote" në disponimin e tyre.

Krahasuar me "Ruslan dhe Lyudmila", të tre poezitë nga periudha e mërgimit jugor të Pushkinit janë më komplekse në aspektin letrar. Në "Ruslan dhe Lyudmila" nuk ka zhvillim të personazheve, asnjë dramë, asnjë fotografi të natyrës. E gjithë kjo shfaqet vetëm në tre poezitë e ardhshme të Pushkinit. "I burgosuri i Kaukazit" ende i referohet krijimtarisë subjektive, pasi Pushkin përshkroi disponimin e tij në heroin e tij. Pjesa tjetër e poezive janë "objektive" në mënyrën e të shkruarit dhe ndër to shquhet për dramaturgjinë e veçantë "Fontani i Bakhchisarai". Skena e shfaqjes së Zaremës në dhomën e Marias i përket eksperimenteve të para të suksesshme të Pushkinit në zhanrin dramatik. Në vend të një përrallë të lehtë, lozonjare ("Ruslan dhe Lyudmila"), morëm esetë e para psikologjike që tregojnë për rritje të shpejtë niveli artistik i Pushkinit.

Poema "Shatërvani i Bakhchisarai" është një nga veprat më misterioze të Pushkinit. Besohet se është shkruar nën ndikimin e Bajronit. Kujtohet veçanërisht shpesh poema "lindore" "The Gyaur", e cila është një grup i ngjashëm pikturash dramatike. Si rregull, një seri e tërë lëvizjesh të pakuptueshme, në pamje të parë, të gjetura në poemë, ndonjëherë edhe kontradikta, i atribuohen "bironizmit". Le të tregojmë disa sipas radhës së paraqitjes së tyre në tekst (pa renditur kritikët dhe studiuesit që i kanë bërë këto pyetje në periudha të ndryshme):
1. Pse, duke thirrur arsyet e mundshme Mendimtaria e Giray, narratori përmend "makinacionet e Genovas së keqe"? Në fund të fundit, ky është një anakronizëm i qartë.
2. Pse Gyaur përmendet në të njëjtën listë, e cila nuk përmendet më kurrë në tekst?
3. Pse skena e parë përfundon me Giray që hyn në harem, ku e presin skllevërit? Në fund të fundit, ai nuk i kishte vizituar për një kohë të gjatë.
4. Pse, para se të përshkruajë bisedën mes Marias dhe Zaremës, tregimtari flet për veten e tij sikur të ishte i pranishëm në Bakhchisarai në momentin kur ndodh veprimi?
5. A e kërcënoi Zarema Marinë me kamë apo i ofroi ta përdorte?
6. Nëse ajo kërcënonte, atëherë pse Maria, duke folur për vdekjen e dëshiruar të menjëhershme, e sheh atë në duart e Giray dhe jo Zaremën?
7. Çfarë e shkaktoi vdekjen e Maria dhe Zaremës?
8. Pse hesht transmetuesi për këtë?
9. Pse Giray, pasi ka tundur saberin e tij, "Papritmas mbetet i palëvizshëm"? Dikush vështirë se mund të imagjinohet një kalorës i cili sulmohet rregullisht nga një tetan i tillë gjatë një zënke.
10. Pse eunuku, të cilit i është dhënë kaq shumë hapësirë ​​në poezi, nuk kryen ndonjë funksion të rëndësishëm të komplotit? Kjo do të thotë, ai nuk kryen veprime që kontribuojnë në zhvillimin e komplotit.
11. Kë kujtoi rrëfimtari në digresionin e fundit lirik?
12. Pse kjo vepër thelbësisht tragjike kurorëzohet me një fund kaq të gëzuar?

Pavel Meshcheryakov. "Shatërvan Bakhchisarai".

Sigurisht, misteri romantik, pasiguria, e krijuar për të ngacmuar imagjinatën e lexuesit, ka vendin e vet këtu. Por a është vetëm ajo? Për më tepër, disa kontradikta nuk mund të justifikohen me të, për shembull, ngrirja e Giray gjatë betejës.
Lidhjet kompozicionale në tekstin e "Shatërvanit të Bakhchisarai" japin arsye për të besuar se "fotografitë e shpërndara" të Pushkinit (siç ai vetë përçmoi poezinë e tij) nuk janë aq të shkëputura dhe kontradiktat nuk janë aq kontradiktore. Vendet e paqarta, të pathëna, kur shikohen nga një këndvështrim i caktuar, nxjerrin në pah tipare të dallueshme sistematike.

Le të fillojmë me faktin se kjo vepër është e ndarë në dy pjesë, të pabarabarta në vëllim, por që zbulojnë analogji të dukshme strukturore - një histori për ngjarjet legjendare në Pallatin Bakhchisarai dhe më pas digresionin lirik të narratorit.
Të dyja këto tregime ndahen nga ana e tyre në tre pjesë.
Në rastin e parë: 1) përshkrimi i Giray dhe haremit të tij; 2) historia e Marisë dhe Zaremës; 3) një histori për fushatat e Giray, kthimin e tij në pallat dhe ndërtimin e shatërvanit.
Në rastin e dytë: 1) vizita e narratorit në Pallatin Bakhchisarai, përshkrimi i tij; 2) hija e Marisë ose e Zaremës që dridhet para tij, një kujtim misterioz dashurie; 3) ëndërron të kthehet në Taurida, ngritjen e shpirtit të përjetuar nga tregimtari në lidhje me këtë.
Ne gjithashtu vërejmë se motivi i ish -banorëve të pallatit që u zhyt në harresë përshkon pjesën e parë të digresionit lirik. ("Në Oblivion një pallat i ngathët midis pasazheve të heshtura", "Varrezat e Khan, shtëpia e fundit e Lordëve", "Ku u fsheh Khans? Ku është haremi? Të gjitha rreth e rrotull është e qetë, gjithçka është e trishtuar, gjithçka ka ndryshuar .. . ”) Evokon imazhin e një eunuku, një skllevër roje të keqe dhe të padurueshme, duke rregulluar ekzistencën e tyre brenda mureve të pallatit dhe duke i fshehur ata nga sytë e njerëzve të tjerë. Ai është një spiun i pafuqishëm, një dëshmitar xheloz i asaj që po ndodh, një portier dhe ekspozues i sekreteve. Kështu, eunuku shoqërohet me një kohë që trajtonte banorët e pallatit dhe haremit aq mizorisht. Ose edhe - nëse kujtojmë shërbimin servil të eunukut ndaj ligjit më të lartë të personifikuar në khan - me vetë historinë, i cili fsheh mendime dhe ndjenja të gjalla, bukuri të gjallë, duke lënë vetëm fakte të thata duke dëshmuar për disa ligje më të larta ("Këto gurë varri, / / ​​/ Çallma e kurorëzuar prej mermeri, / Më dukej se besëlidhja e fatit / U fol me një zë të veçantë.

Megjithatë, këto korrespondenca janë krijuar për qëllime kundërshtimi. Rrëfimtari nuk u dorëzohet mendimeve të dhimbshme të shkaktuara nga shkretimi përreth. Ai ndjen frymën e jetës këtu:
...por jo kaq
Në atë kohë zemra ime ishte plot:
Frymë trëndafilash, zhurmë shatërvanësh
Të joshur në harresë të pavullnetshme,
Mendja u kënaq në mënyrë të pavullnetshme
Eksitim i pashpjegueshëm...
Kujtesa e zgjuar nga kjo ndjenjë në fund të fundit shkakton një rritje të energjisë krijuese tek ai.
Ashtu si në vargun e Giray, në pjesën e fundit të digresionit lirik shfaqet imazhi i një kalorësi galopant. Sidoqoftë, ky imazh nuk është i ngrirë, por lëvizës, i gjallë dhe i rrethuar nga jeta e gjallë:
Kur, në një orë të qetë në mëngjes,
Në male, përgjatë rrugës bregdetare,
Kali i tij i zakonshëm vrapon,
Dhe lagështia e gjelbërimit
Para tij shkëlqen dhe bën zhurmë
Rreth shkëmbinjve Ayu-Dag...
Përshkruhen gjithashtu kundërshtimet korrelative të mëposhtme: "admiruesi i muzave" - ​​haremi i përbuzur nga Giray, "admiruesi i paqes" - "i shkatërruar nga zjarri i luftës", "duke harruar lavdinë dhe dashurinë" - "ai ngriti një shatërvan mermeri në kujtim të Marisë së pikëlluar.”
Me sa duket, historia e përfunduar nga rrëfimtari me të njëjtin emër duhet të konsiderohet si një korrespondencë me këtë monument.

Kontrasti mes narratorit dhe Giray na bën të vizatojmë Vëmendje e veçantë se si paraqitet fillimisht “legjenda e lashtë”. A nuk është natyra e këtij prezantimi shprehje e ndjenjave armiqësore ndaj heroit të tij?
Ky supozim shpjegon shumë në organizimin strukturor të poemës dhe largon disa kontradikta.
Le të fillojmë me përmendjen e vetme të Gyaur në poezi. Gyaur është personazhi titullar i poemës së Bajronit, "ateisti" me të cilin konkubina Leila mashtroi Hasanin. Për këtë, me urdhër të kësaj të fundit, ajo u mbyt në det. Më vonë, Gyaur do të vriste Hasanin në një luftë të drejtë, por, duke mos gjetur ngushëllim në hakmarrje, ai do të shkonte në një manastir, ku do të kalonte pjesën tjetër të tij ditë.
Një numër i jehonave të komplotit, si dhe parimi i ndërtimit të një narracioni nga pikturat individuale dramatike, lidhin poezinë e Pushkin me Bajronin. Dhe, me sa duket, poeti priste që lexuesit të kujtonin "Gyaur" kur lexonin "Shatërvan Bakhchisarai". Megjithatë, roli kompozicional i këtij personazhi mund të përcaktohet pa këtë burim.
Gyaur është i vetmi kërcënim për khanin e përmendur në tekst jashtë mureve të pallatit. Pjesa tjetër e armiqve të tij - rusët, polakët, gjeorgjianët - janë të vendosur në distancë. Rezulton se të gjitha rreziqet që kani dhe eunuku kanë frikë janë të përqendruara në Gyaur. Emri i tij përmendet nga konkubinat në ëndrrat kriminale, ai mbretëron në mendimet e tyre, ata flasin për të mes tyre. Gyaur është një simbol i të gjitha rreziqeve. Haremi mbrohet prej tij me mure të larta.
Për atë që ndodh jashtë këtyre mureve mësojmë vetëm një herë nga përshkrim i shkurtër jeta e mbrëmjes në Bakhchisarai. Dhe në këtë përshkrim shfaqet imazhi i vetë transmetuesit:
Dëgjoj bilbilin duke kënduar...
Rrëfimtari nuk shfaqet askund tjetër gjatë paraqitjes së legjendës. Edhe në episodet erotike, në të cilat tregimtarët e Pushkinit zakonisht nuk harrojnë të kujtojnë veten e tyre.
Është gjithashtu e rëndësishme që personazhet në këtë përshkrim janë vetëm gra:
Nga shtëpia në shtëpi, njëri në tjetrin,
Bashkëshortët e tatarëve të zakonshëm po nxitojnë
Ndani kohën e lirë në mbrëmje.
Ne nuk e dimë se ku janë vetë tatarët, ata nuk funksionojnë. Përveç grave, askush nuk duket në rrugë. Tregimtari i Pushkinit është aktualisht i vetmi kërcënim real për pallatin e Khanit. Kjo është, ai vepron si një Gyaur. Natyrisht, dëshira për të vendosur këtë analogji shpjegon aktualizimin e papritur të "Unë" të narratorit në ky vend poezitë.
Në këtë rast, si kundërshtimi i tij ndaj khanit në digresionin e fundit lirik, ashtu edhe mënyra e paraqitjes së ngjarjeve legjendare fitojnë një kuptim "giaurian". Stili i poezisë është tematizuar, duke u kthyer në një lloj sabotimi kundër “traditës së lashtë”.
Përmes syve të Giaour-Storyteller ne shikojmë skllevërit e banjës. Interesi i "Gyaurovskaya" tregohet në vëmendje të madhe për rojen e haremit - eunukut. Admirimi i "Gyaur" shkëlqen në linjat e dedikuara për Zarema. Historia për Maria është ngulitur me dashurinë dhe simpatinë "giaur". Ajo i përket atij, Gyaur. Nuk është për asgjë që narratori e deklaron praninë e tij në legjendë menjëherë pas fragmentit që tregon për fatin e princeshës polake dhe kushtet e ekzistencës së saj aktuale.
Dhe në fund të fundit, Gyaur-Storyller çliron Maria. Ai e rrëmben atë nga legjenda. Duke fshehur shkakun e vdekjes së princeshës nga lexuesi, narratori duket se po e privon Girey nga pushteti mbi fatin e saj (ne as nuk e dimë nëse ajo vdiq në pallat). Ai vë në dyshim veprimet vendimtare të Khan në një drejtim tjetër. Giray, duke lënë dhomat e tij dhe duke hyrë në harem, "Papritmas mbetet i palëvizshëm". Ky veprim i Khan, i filluar pas shumë mendimit, nuk ka vazhdim. Ndërpret qëllimisht. "Petrifikimi" i çuditshëm i Giray gjatë vjershave të betejës me këtë lëvizje po aq të çuditshme. Shatërvani i lotëve të ngritur nga Khan është ritmi i tretë, i cili nuk shfaqet më si një monument i Marisë, por si një monument që simbolizon kufizimin fizik të vetë Giray.
Në thelb, Zarema gjithashtu rezulton të rrëmbehet. Rrethanat e vdekjes së saj janë më të përcaktuara, por ne mund të marrim me mend vetëm për shkakun. Sipas versionit më të zakonshëm, ajo u ekzekutua për vrasjen e Maria, e cila ose filloi një afrim me Giray që provokoi aktivitetin e gruas gjeorgjiane, ose kjo e fundit ndërmori disa hapa vendimtarë drejt një afrimi të tillë. Ky version, në shikim të parë, duket më i mundshëm, pasi përfundon dhe rrumbullakos dramën midis personazheve kryesore. Ky opsion është lajkatar për Giray, pasi e portretizon atë si të denjë për dashuri vetëmohuese, duke treguar vendosmëri në një situatë të vështirë dhe të mbushur me një tragjedi të thellë të brendshme. Kjo, ka shumë të ngjarë, ishte interpretimi "zyrtar" i ngjarjeve, të cilat formuan bazën e "legjendës antike".
Sidoqoftë, kjo mundësi është rezultat i logjikës së komplotit të drejtpërdrejtë, i cili nuk merr parasysh natyrën e rregullimit të materialit. Narratori rregullon fragmente veprimi në atë mënyrë që të shfaqet pas tyre një dramë krejtësisht e ndryshme.

Uniteti i të tre pjesëve të linjës Giray rivendoset nëse supozojmë se pjesa e historisë pas hyrjes së Khanit në harem dhe para njoftimit të rifillimit të bastisjeve të tij është një rikthim. Ndodhi diçka, për të cilën eunuku e informoi Giray, dhe khani, pasi mendoi për atë që u tha, shkon në harem për të njoftuar vendimin e tij. Çfarë mund të thoshte eunuku? Ndoshta për takimin e Marisë dhe Zaremës, për bisedën e zhvilluar mes tyre. Jo më kot narratori fokusohet në ndjeshmërinë e gjumit të rojes. Me shumë mundësi, eunuku e pa gruan gjeorgjiane të futej fshehurazi në dhomën e princeshës dhe dëgjoi fjalimet e natës të skllevërve. Pjesa e fundit e monologut të Zaremës mund të ishte kuptuar (ose interpretuar) nga ai si tregues i një komploti kundër Giray. Kjo mund të ishte lehtësuar nga përmendja e një kamë nga Zarema në një kontekst të paqartë (“Por dëgjo: nëse të kam borxh... Unë zotëroj kamën”). Nuk është rastësi që Maria, e mbetur vetëm, reagon ndaj fjalëve të Zaremës jo si kërcënim - ajo e lidh vdekjen e saj të ardhshme jo me të, por me Giray.
Lista e temave që Giray mund të kishte menduar, duket se në mënyrë indirekte përcjell natyrën e informacionit që ai dëgjoi nga eunuku.
Çfarë e motivon një shpirt krenar?
Çfarë mendimi po mendon ai?
A duhet të shkoj përsëri në Rusi? shkon në luftë,
A ka Polonia ligjin e vet,
A digjet hakmarrja e përgjakshme,
A është zbuluar ndonjë komplot në ushtri?
A kanë frikë popujt e maleve?
Apo makinacionet e Genovas së keqe?
Ne do të flasim për Rusinë më vonë. Polonia dhe "populli i maleve" ndoshta kanë lidhje me Maria dhe Zarema. Sa i përket Genovas, përmendja e saj lidhet me sa duket me eunukun dhe intrigën e tij të mundshme. Ne e dimë se ai kujdeset për interesat e Khanit, është i përkushtuar ndaj tij, por dimë edhe për armiqësinë e tij ndaj Marisë ("Ai nuk guxon të nxitojë drejt saj \ Vështrimi ofendues i syve të tij"), ne gjithashtu dimë të tijën mosbesimi i gjatë ndaj grave ("Ai e njeh karakterin e grave; Ai përjetoi se sa dinak është." E gjithë kjo mund të jetë arsyeja e shpifjeve.
Lista e temave përfundon me Gyaur:
A ka vërtet tradhti në haremin e tij?
Hyra në rrugën e krimit,
Dhe bija e robërisë, neglizhencës dhe robërisë
Ia ke dhënë zemrën Gyaurit?
Emri i "ateistit" duket se përmbledh dhe përgjithëson temat e renditura më sipër. Çfarëdo që të ndodhë atje, ka vetëm një burim - Gyaur. Khan merr një vendim dhe shkon në harem. Ndoshta vdekja e gruas polake dhe gjeorgjiane është rezultat i këtij vendimi.
Është e vështirë të përcaktohet më saktë thelbi i dramës që ndodhi në harem. Megjithatë, nuk ka dyshim se rrëfimtari kërkon t'i japë asaj karakterin e rebelimit. Edhe fakti që konkubinat, në hyrje të khanit, të dashuruara me Maria, "papritmas (!) njoftuan të gjithë haremin" me një këngë për Zaremën, duket si një rebelim.

“Revolta” nuk është e dukshme, ajo është e fshehur, si veprimtaritë e transmetuesit Giaur. Qëllimi kryesor i kësaj të fundit nuk është ngritja e një strukture alternative, por hapja e mureve të pallatit të versionit “zyrtar”, për ta bërë atë një hapësirë ​​për lojën e imagjinatës dhe krijimtarisë së lirë. Nga ky version, ai ruan vetëm përplasjen e parimeve të pasionuara, tokësore dhe shpirtërore, qiellore, të mishëruara në imazhet e Zaremës dhe Marisë. Ai padyshim e projekton këtë konflikt në dashurinë e tij të mëparshme:
Më kujtohet i njëjti vështrim i ëmbël
Dhe bukuria ende tokësore…
Nuk e dimë se çfarë kujton saktësisht, por ky zhytje në të kaluarën bëhet një burim energjie krijuese për të. Në rreshtat e mëposhtëm, narratori shfaqet plot pritje të gëzueshme të kthimit të tij të afërt në Taurida. Dhe nën dritën e nëntekstit "giaur" të tregimit të tij, nuk mund të mos lexohet, të mos shihet në këto rreshta një sulm i ri i afërt mbi "legjendën e lashtë".

Tani mund të shpjegojmë kuptimin e të parës nga temat e supozuara të mendimeve të Giray:
A po shkon përsëri lufta në Rusi...
Tregimtari rus Gyaur me mjaft arsye e sheh veten si armikun kryesor të të huajve të tij hero letrar dhe, si të thuash, i thotë se ku qëndron arsyeja për të gjitha dështimet e tij të ardhshme të komplotit. Kështu, kompozimi i "Shatërvanit Bakhchisarai" zbulon shenja të rrethores tradicionale të Pushkinit. Duke filluar me sulmin e narratorit ndaj "traditës së vjetër", ai përfundon me paralajmërimin e një pushtimi të ri në territorin e saj.

Pra, nëse e konsiderojmë poezinë e Pushkinit nga këndvështrimi i propozuar, atëherë teknika kompozicionale "bironike" e kompozimit të një narrative nga piktura të ndryshme dramatike do të rezultojë të jetë e motivuar në të jo aq shumë nga novatore-përshkrimore, romantike-intriguese, por më tepër nga konsideratat e komplotit. Kjo teknikë, e shoqëruar me efekte të tjera romantike (nënvlerësim, boshllëqe, kontradikta) bëhet një mjet për të realizuar konfliktin kryesor të komplotit të "Stërvitjes së Bakhchisarai" - midis dogmës, mitit "zyrtar", të mbështetur nga autoriteti i një ose një tjetër qeverie. , dhe lirinë e paligjshme krijuese.

"Shatërvan Bakhchisarai" analiza e veprës - tema, ideja, zhanri, komploti, kompozimi, personazhet, çështjet dhe çështje të tjera diskutohen në këtë artikull.

Historia e krijimit

Pushkin punoi në poezi nga 1821 deri në 1823. Ajo u botua në 1824. Poema pasqyron udhëtimin e Pushkinit në jug më 1820.

Drejtim letrar, gjini

Vetë Pushkin foli negativisht për poezinë, duke besuar se ajo ishte shkruar nën ndikimin e B.hekuri, domethënë ka shumë romancë në të: “Shkrimtarët e rinj në përgjithësi nuk dinë të portretizojnë lëvizjet fizike pasionet. Heronjtë e tyre gjithmonë dridhen, qeshin egërsisht, kërcëllin dhëmbët etj. Është e gjitha qesharake, si një melodramë."

"Shatërvani i Bakhchisarai" është poema romantike më kanonike e Pushkinit: digresionet lirike alternohen me një komplot që është fragmentar dhe ndonjëherë i paqartë. Nuk është e qartë, për shembull, pse vdiq Maria. A është Zarema fajtore për vdekjen e saj?

Imazhet e heronjve janë gjithashtu romantike. Khan Girey është plotësisht i zhytur në luftë ose në dashuri. Mendimet për të dashurin e tij të vdekur e pushtojnë khanin aq shumë sa ai mund të mendojë edhe në mes të një beteje me një saber të ngritur (A. Raevsky qeshi me këtë imazh, sipas Pushkin).

Zarema dhe Maria janë heroina romantike të tipave të kundërta. Zarema është e pasionuar, e ndritur, emocionale. Maria është e qetë, e zbehtë, me sy blu. Zarema shqipton një monolog në dhomën e Marias, duke shfaqur një larmi ndjenjash: ajo lutet, pastaj flet për atdheun e saj, besimin e saj dhe në fund kërcënon.

Në një poezi si vepër liriko-epike zakonisht gjendet një hero lirik, me sytë e të cilit lexuesi i percepton ngjarjet. Heroi lirik shfaqet në epilog, ku flet për vizitën e tij në Pallatin Bakhchisarai, për të dashurin e tij dhe premton të kthehet përsëri.

Tema, komploti dhe kompozimi

Poema tregon për jetën e Bakhchisarai Khan Giray. Veprimi i poemës daton në shekullin e 18-të.

Khan Giray vizitoi haremin e tij kur ishte i lodhur nga lufta. Ai zgjodhi bukuroshen Zarema, e cila në fëmijëri ishte marrë nga Gjeorgjia. Gruaja gjeorgjiane ra në dashuri me zjarr dhe pasion me Giray. Por Giray ka humbur interesin për të, sepse ai e do robëreshën e re - princeshën polake Maria. Maria me sy blu ishte e qetë dhe nuk mund të mësohej me jetën në robëri. Zarema i lutet Maria t'i japë Girey. Maria simpatizon gruan gjeorgjiane, por për të, dashuria e Khanit nuk është ëndrra e fundit, por një turp. Maria dëshiron vetëm vdekjen dhe së shpejti vdes. Shkaku i vdekjes së saj mund të merret me mend nga fakti se po atë natë ekzekutohet edhe Zarema. Në kujtim të Maria, Giray ndërtoi një shatërvan, të quajtur më vonë burimi i lotëve.

Komploti epike në poemë është ngjitur me digresionet lirike: një këngë tatare e kënduar nga konkubinat, duke lavdëruar Zaremën; përshkrimi i një nate magjepsëse Bakhchisarai; ndjenjat e ngjallura te heroi lirik nga pamja e pallatit Bakhchisarai. Pushkin e shkurtoi thirrjen lirike për të dashurin e tij, duke lëshuar, siç tha ai, "delirin e dashurisë". Por disa poezi janë ruajtur në dorëshkrim dhe janë botuar në botime moderne.

Për poezinë Pushkini zgjodhi epigrafin e poetit persian Saadi: “Shumë... e vizituan këtë shatërvan...” Siç shihet nga epigrafi dhe nga titulli, personazhi kryesor në poemë është burimi i lotëve. Tema e poezisë lidhet me lotët dhe trishtimin. Çdo hero ka një fat tragjik, por trishtimi, trishtimi, dëshpërimi i tij shkaktohet nga për arsye të ndryshme. Girey është i trishtuar, së pari sepse i dashuri i tij dëshiron për atdheun e tij të humbur dhe nuk ia kthen ndjenjat, dhe më pas për Marinë e ndjerë. Zarema qan dhe lutet sepse Girey nuk e donte më, Princesha Maria kërkon vdekjen sepse nuk mund ta imagjinojë jetën e saj në robëri. Këta tre heronj përballen me një eunuk të lig që nuk njeh jo vetëm dashurinë, por edhe ndjenjat e tjera.

Metër dhe rimë

Poema është shkruar me tetrametër jambik. Rima femërore dhe mashkullore alternohet. Rima është e paqëndrueshme: ndërrimi i kryqit, çiftit dhe unazës, ndonjëherë rima me tre rreshta, jo dy. Një rimë e tillë e bën tregimin të gjallë dhe e afron fjalimin me bisedën.

Shtigje

Pushkin përdor epitete karakteristike të romantizmit, ndonjëherë konstante, për të përshkruar heronjtë e tij: khani i frikshëm, sundimtari krenar, sundimtari i zgjuar, balli i zambakut, sytë magjepsës më të qartë se dita, më i zi se nata, Girey indiferent dhe mizor, i hollë, i gjallë. lëvizjet, sytë blu të lodhur.

Krahasimet dhe metaforat e Pushkinit janë të sakta dhe të përmbledhura. Gratë në harem krahasohen me lulet arabe në një serë, buzëqeshja e Marisë në ëndërr është si drita e hënës dhe vetë Maria krahasohet me një engjëll. Uji që pikon vazhdimisht në burimin e lotëve është si lotët e përjetshëm të një nëne që humbi djalin e saj në luftë. Gratë "ecin në tufa të lehta" në të gjithë haremin.