Derzhavin Gavrila Romanovich (1743-1816). venäläinen runoilija. Venäjän klassismin edustaja. G.R. Derzhavin syntyi lähellä Kazania pienten tila-aatelisten perheeseen. Derzhavinin perhe sai alkunsa Murza Bagrimin jälkeläisistä, jotka vapaaehtoisesti siirtyivät suurruhtinas Vasily II:n (1425-1462) puolelle, mikä ilmenee G. R. Derzhavinin henkilökohtaisen arkiston asiakirjasta.

Derzhavinin työ on syvästi ristiriitaista. Paljastaen klassismin mahdollisuudet, hän samalla tuhosi sen ja avasi tietä romanttiselle ja realistiselle runoudelle.

Derzhavinin runollinen työ on laaja ja sitä edustavat pääasiassa oodit, joista voidaan erottaa siviili-, voittaja-isänmaallinen, filosofinen ja anakreonttinen.

Erityinen paikka on siviili-oodit, jotka on osoitettu henkilöille, joilla on suuri poliittinen voima: hallitsijat, aateliset. Tämän syklin paras on Katariina II:lle omistettu oodi "Felitsa".

Vuonna 1762 Derzhavin sai kutsun asepalvelukseen Pietarissa, Life Guards Preobrazhensky -rykmentissä. Siitä lähtien Derzhavinin julkinen palvelu alkoi, jolle runoilija omisti yli 40 vuotta elämästään. Palvelusaika Preobrazhensky-rykmentissä on myös Derzhavinin runollisen toiminnan alku, jolla oli epäilemättä poikkeuksellisen tärkeä rooli hänen virallisessa elämäkerrassaan. Kohtalo heitti Deržavinin erilaisiin sotilas- ja siviilitehtäviin: hän oli erityisen salaisen komission jäsen, jonka päätehtävänä oli vangita E. Pugatšov; useiden vuosien ajan hän oli kaikkivoivan yleisen syyttäjän Princen palveluksessa. A.A. Vyazemsky (1777-1783). Juuri tähän aikaan hän kirjoitti kuuluisan oodinsa "Felitsa", joka julkaistiin 20. toukokuuta 1873 "Venäläisen sanan ystävien keskustelukumppanissa".

"Felitsa" toi Derzhavinille meluisan kirjallisuuden mainetta. Keisarinna palkitsi runoilijan avokätisesti kultaisella nuuskalaatikolla, joka oli täynnä timantteja. Senaatin vaatimattomasta virkailijasta tuli tunnetuin runoilija koko Venäjällä.

Taistelu aatelisten, aateliston ja byrokratian väärinkäytöksiä vastaan ​​Venäjän hyväksi oli Deržavinin toiminnan määrittävä piirre ja miten valtiomies ja runoilijana. Ja Derzhavin näki voiman, joka kykeni johtamaan valtiota riittävästi, johtaen Venäjän kunniaan, vaurauteen, "autuuteen", vain valaistuneessa monarkiassa. Tästä syystä Katariina II - Felitsa -teema ilmestyi hänen työssään.

80-luvun alussa. Derzhavin ei ollut vielä läheisesti tutustunut keisarinnaan. Kuvansa luomisessa runoilija käytti hänestä kertomuksia, joiden levittämisestä Katariina itse huolehti, kirjallisiin kirjoituksiinsa piirrettyä omakuvaa, "Ohjeissaan" saarnattuja ideoita ja asetuksia. Samaan aikaan Derzhavin tunsi erittäin hyvin monia Katariinan hovin merkittäviä aatelisia, joiden komennossa hänen oli palveltava. Siksi Katariina II:n kuvan idealisointi Derzhavinissa yhdistetään kriittiseen asenteeseen hänen aatelisiinsa,

Itse kuvan Felitsasta, viisasta ja hyveellisestä Kirgisian prinsessasta, otti Derzhavin Katariina II:n lapsenlapsilleen kirjoittamasta Tarinasta Tsarevitš Chlorista. "Felitsa" jatkaa Lomonosovin kehuvien oodien perinnettä ja samalla eroaa niistä uudella tulkinnalla valistetun monarkin kuvasta. Valistajat näkevät nyt hallitsijana henkilön, jolle yhteiskunta on uskonut kansalaisten hyvinvoinnista huolehtimisen; hänellä on monia velvollisuuksia ihmisiä kohtaan. Ja Derzhavinin Felitsa esiintyy armollisena lainsäätäjänä:

Älä arvosta rauhaasi

Lukeminen, kirjoittaminen ennen laskemista

Ja kaikki kynästäsi

Sinä vuodatat siunauksia kuolevaisille...

Tiedetään, että Felitsan kuvan luomisen lähde oli Katariina II:n itsensä kirjoittama asiakirja "Uuden säännöstön laatimista koskevan komission määräys" (1768). Yksi "Nakazin" pääajatuksista on tarve pehmentää olemassa olevia lakeja, jotka sallivat kidutuksen kuulustelujen aikana, kuolemanrangaistuksen pienistä rikoksista jne., joten Derzhavin antoi Felitsalle armoa ja suvaitsevaisuutta:

Häpeätkö tulla tunnetuksi suurena,

Olla kauhea, rakastamaton;

Karhu kunnollisen villi

Eläimet repimään ja niiden veri juotavaksi.

Ja onko mukavaa olla se tyranni,

Mahtava julmuudessa Tamerlane,

Siellä voit kuiskata keskusteluissa

Ja ilman pelkoa teloituksesta, illallisilla

Älä juo kuninkaiden terveyden vuoksi.

Siellä Felitsan nimellä voit

Raaputa kirjoitusvirhe riviin

Tai muotokuva huolimattomasti

Pudota hänet maahan.

Oli pohjimmiltaan uutta, että runoilija piirtää oodin ensimmäisistä riveistä lähtien Venäjän keisarinnan (ja Felitsassa lukijat helposti arvasivat Katariinan), ensisijaisesti hänen inhimillisten ominaisuuksiensa näkökulmasta:

Älä matki murzaasi,

Usein kävelet

Ja ruoka on yksinkertaisin

Pöydässäsi tapahtuu...

Derzhavin kehuu myös Katariinaa siitä, että Venäjällä oleskelunsa ensimmäisistä päivistä lähtien hän pyrki noudattamaan maan "tapoja" ja "riittejä", joka suojeli häntä kaikessa. Keisarinna onnistui tässä ja herätti myötätuntoa itselleen sekä hovissa että vartioissa.

Derzhavinin innovaatio ilmeni "Felitsassa" ei vain valaistuneen monarkin kuvan tulkinnassa, vaan myös ylistävän ja syyttävän periaatteiden, oodin ja satiirin rohkeassa yhdistelmässä. Felitsan ihannekuvaa vastustavat huolimattomat aateliset (oodissa heitä kutsutaan "murzaiksi"). "Felitsa" kuvaa hovin vaikutusvaltaisimpia henkilöitä: prinssi G. A. Potemkin, kreivit Orlovit, kreivi P. I. Panin, prinssi Vjazemski. Heidän muotokuvansa oli niin ilmeikkäästi toteutettu, että alkuperäiset oli helppo arvata.

Kritisoimalla vallan pilaamia aatelisia, Derzhavin korostaa heidän heikkouksiaan, oikkujaan, vähäpätöisiä etuja, jotka eivät ole korkean arvomiehen arvoisia. Joten esimerkiksi Potjomkin esitetään gourmetina ja ahmattina, juhlien ja huvitusten rakastajana; Orlovs "nyrkkitaistelijat ja tanssi" huvittavat "heidän henkeään"; Panin, "jättäen kaikki huolensa taakse", menee metsästämään, ja Vjazemski valaisee "mieliään ja sydäntään" - "Polkan ja Bova" lukee "Raamatun yli, haukotellen, nukkumassa".

Valaistajat ymmärsivät yhteiskunnan elämän jatkuvana taisteluna totuuden ja virheen välillä. Derzhavinin oodissa ihanne, normi on Felitsa, poikkeama normista on hänen huolimaton "Murzas". Derzhavin oli ensimmäinen, joka alkoi kuvata maailmaa sellaisena kuin se taiteilijalle näyttää.

Kiistaton runollinen rohkeus oli runoilijan itsensä kuvan esiintyminen "Felitsassa", joka näkyy jokapäiväisissä tilanteissa, jota ei vääristynyt tavanomainen poseeraus, jota klassiset kaanonit eivät rajoita. Derzhavin oli ensimmäinen venäläinen runoilija, joka onnistui ja, mikä tärkeintä, halusi piirtää muotokuvansa elävänä ja totuudenmukaisena teoksena:

Istun kotona, näytän

Leikin hölmöjä vaimoni kanssa...

Odin "itäinen" maku herättää huomiota: se on kirjoitettu tatarimurzan puolesta, siinä mainitaan itäiset kaupungit - Bagdad, Smyrna, Kashmir. Oodin loppu jatkuu ylistävällä, korkealla tyylillä:

kysyn suurelta profeetalta

Kosketan jalkasi pölyyn.

Felitsan kuva toistetaan myöhemmissä Derzhavinin runoissa, jotka aiheutuvat runoilijan elämän erilaisista tapahtumista: "Kiitos Felitsalle", "Felitsin kuva", "Murzan visio".

Oodin "Felitsa" korkeat runolliset ansiot toivat hänelle tuolloin laajan mainetta kehittyneimpien venäläisten ihmisten piireissä. Esimerkiksi A. N. Radishchev kirjoitti: "Jos lisäät monta säkeistöä Felitsan oodista ja varsinkin missä murza kuvaa itseään, melkein runous jää myös ilman runoutta." "Jokainen, joka osaa lukea venäjää, on löytänyt itsensä hänen käsissään", todisti O.P. Kozodavlev, oodin julkaisijan lehden toimittaja.

Deržavin vertaa Katariinan hallitusta julmiin tapoihin, jotka vallitsivat Venäjällä Bironovštšinan aikana keisarinna Anna Ioannovnan aikana, ja kehuu Felitsaa useista maalle hyödyllisistä laeista.

Oodi "Felitsa", jossa Derzhavin yhdisti vastakkaiset periaatteet: positiivinen ja negatiivinen, paatos ja satiiri, ihanne ja todellinen, vahvisti lopulta Derzhavinin runoudessa sen, mikä alkoi vuonna 1779 - tiukan genrejärjestelmän sekoittaminen, murtaminen, likvidaatio.

1700-luvun viimeisellä kolmanneksella runoudessa, kuten dramaturgiassa, tapahtui suuria muutoksia. Runouden jatkokehitys ei voinut tapahtua muuttamatta, häiritsemättä ja sitten tuhoamatta tavanomaisia ​​vanhoja muotoja. Nämä rikkomukset alkoivat sallia klassistiset kirjailijat itse: Lomonosov, Sumarokov, Maikov ja myöhemmin Kheraskov ja hänen seurueensa nuoret runoilijat.

Mutta Derzhavin teki todellisen kapinan genrejen maailmassa. Runoilija, joka tunsi todellisen luonnon moniäänisenä ja monivärisenä maailmana, joka on jatkuvassa liikkeessä ja muutoksessa, laajensi loputtomasti runouden rajoja. Samaan aikaan Derzhavinin päävihollisia olivat kaikki ne, jotka unohtivat "yleisen edun", ihmisten edut, antautuessaan sybaritismiin hovissa.

Runon kohteen merkittävä laajentuminen vaati uusia ilmaisumuotoja. Derzhavin aloitti tämän etsinnän muuttamalla klassismin vakiintunutta genrejärjestelmää.

Derzhavin aloitti juhlallisen oodigenren suoran "tuhoamisen" Felitsallaan yhdistäen siinä ylistyksen satiiriin.

Oodi "Felitsa" luotiin vuonna 1782 Pietarissa. Ystävät, joille Derzhavin luki sen, antoivat teoksesta vääjäämättömän tuomion: oodi on erinomainen, mutta sitä on mahdotonta painaa keisarinnan ei-kanonisen kuvan ja Katariinan aatelisten satiiristen muotokuvien vuoksi, jotka aikalaiset helposti tunnistavat. Huokaten Derzhavin laittoi oodin toimistonsa laatikkoon, jossa se makasi noin vuoden. Kerran, kun hän lajitteli papereita, hän laski käsikirjoituksen pöydälle, missä runoilija Osip Kozodavlev näki sen. Hän pyysi lukemaan käsikirjoituksen ja vannoi valan, ettei hän näytä runoja kenellekään. Muutamaa päivää myöhemmin kuuluisa aatelismies ja kirjallisuuden rakastaja I.I. Shuvalov lähetti suuressa hädässään hakemaan Deržavinin sanoen, että Hänen rauhallinen korkeutensa prinssi Potjomkin vaati hänen runojaan luettavaksi. "Mitä säkeitä? runoilija ihmetteli. - "Murza Felitsalle." - "Mistä tunnet heidät?" - "Herra Kozodavlev antoi ne minulle ystävyydestä." "Mutta kuinka prinssi Potemkin tunnisti heidät?" - "Eilen kanssani ruokaili joukko herrasmiehiä, kuten: kreivi Bezborodko, kreivi Zavadovski, Strekalov ja muut, jotka rakastavat kirjallisuutta; kun puhumme josta meillä ei ole silti helppoa ja miellyttävää runoutta, luin heille luomuksesi. Jotkut vieraista, kuten Shuvalov uskoi, haluten miellyttää prinssi Potjomkinia, ilmoittivat nämä säkeet välittömästi keisarinnalle. Shuvalov kokeneena hovimiehenä neuvoi Derzhavinia heittämään pois rivit oodista rauhallisimman prinssin "heikkouksista", mutta runoilija ei pettänyt uskoen perustellusti, että jos Potemkin saisi oodin koko tekstin, hän harkitsisi. itse loukkaantunut. Saatuaan runon ja tutustunut siihen, älykäs prinssi teeskenteli, ettei tällä esseellä ollut mitään tekemistä hänen kanssaan. Derzhavin huokaisi helpotuksesta.

Keväällä 1783 Venäjän akatemian presidentti Ekaterina Dashkova julkaisi lehdessä "Venäläisen sanan ystävien keskustelukumppani" Kozodavlevin suosituksesta anonyymisti oodin "Felitsa" kirjoittajan tietämättä. Dashkova esitteli lehden ensimmäisen numeron keisarinna Katariina P:lle. Oodin luettuaan hän liikuttui kyyneliin ja kiinnostui teoksen kirjoittajasta. "Älä pelkää", hän sanoi Dashkovalle, "kysyn vain, kuka tunteisi minut niin läheltä, kuka voisi kuvailla niin miellyttävästi, että itken kuin typerys." Prinsessa paljasti runoilijan nimen ja kertoi hänestä paljon hyvää. Jonkin ajan kuluttua Derzhavin sai postissa kirjekuoren, jossa oli kultainen nuuskalaatikko, jossa oli timantteja ja viisisataa kultaruplaa. Pian runoilija esiteltiin keisarinnalle ja hän suosi häntä. Oodin julkaiseminen teki heti Derzhavinista kuuluisan, hänestä tuli yksi Venäjän ensimmäisistä runoilijoista.

Ode "Felitsa" on innovatiivinen teos, rohkea ajatukseltaan ja muodoltaan. Se sisältää korkeaa, odista ja matalaa, ironista-satiirista. Toisin kuin Lomonosovin oodit, joissa kuvan kohteena oli runoilijan lyyrinen tila, jolle valtiolliset, kansalliset edut sulautuivat henkilökohtaisiin etuihin, Deržavinin oodi teki poetisoinnin kohteen "mies valtaistuimella" - Katariina II, hänen valtion asioita ja hyveitä. "Felitsa" on lähellä ystävällistä kirjallista viestiä, ylistävää sanaa ja samalla runollista satiiria.

Runoilija sisällytti oodian kirjallisen muotokuvan keisarinnasta, jolla on moraalinen ja psykologinen, idealisoitu luonne. Derzhavin yrittää paljastaa sisäinen maailma sankarittaria, hänen tapojaan ja tapojaan kuvauksen Katariina II:n toimista ja määräyksistä, hänen valtionteoistaan:

Älä matki murzaasi,

Usein kävelet

Ja ruoka on yksinkertaisin

Tapahtuu pöydässäsi;

Älä arvosta rauhaasi

Lukeminen, kirjoittaminen ennen laskemista

Ja kaikki kynästäsi

Sinä vuodatat siunauksia kuolevaisille...

Muotokuvakuvausten puutetta kompensoi vaikutelma, jonka oodin sankaritar saa muihin. Runoilija korostaa hänen kannaltaan tärkeimpiä valistun monarkin piirteitä: demokratiaa, yksinkertaisuutta, vaatimattomuutta, vaatimattomuutta, ystävällisyyttä yhdistettynä erinomaiseen mieleen ja valtiomiehen lahjakkuuteen. Runoilija asettaa korkean kuningattaren kuvan vastakkain hänen hovimiehensä ironiseen muotokuvaan. Tämä on kollektiivinen kuva, joka sisältää Katariina II:n lähimpien työtovereiden piirteitä: Hänen rauhallinen korkeutensa prinssi Grigori Potjomkin, joka sielunsa leveydestä ja loistavasta mielestään huolimatta erottuu hassuista ja oikoista luonteesta; keisarinna Aleksein ja Grigory Orlovin suosikit, vartijajuhlaajat, nyrkkien ja hevoskilpailujen ystävät; Kansleri Nikita ja kenttämarsalkka Pjotr ​​Panin, intohimoisia metsästäjiä, jotka unohtivat bisneksen suosikkiharrastuksensa vuoksi julkinen palvelu; Semjon Naryshkin, Keisarillisen palatsin jägermeister ja kuuluisa musiikin ystävä, joka isännöi ensimmäisenä torvimusiikkiorkesteria; Yleissyyttäjä Aleksanteri Vjazemsky, joka rakasti lubok-tarinoiden lukemista vapaa-ajallaan, ja ... Gavrila Romanovich Derzhavin. Venäläinen runoilija, josta oli tuolloin tullut valtioneuvoston jäsen, ei eronnut tästä jalosta alasta, vaan päinvastoin korosti osallistumistaan ​​eliitin piiriin:

Sellainen, Felitsa, olen turmeltunut!

Mutta koko maailma näyttää minulta.

Myöhemmin puolustautuen moitteilta, että hän oli luonut pahan satiirin kuuluisista ja kunnioitettavista hoviherroista, Derzhavin kirjoitti: "Käänsin Felitsan oodissa tavalliset inhimilliset heikkoudet itseeni ... prinsessan hyveet vastasivat minun typeryyksiäni." Keisarinnatovereiden omituisuuksille naurava runoilija ei ole vieras heidän luontainen epikurolainen asenne elämään. Hän ei tuomitse heidän inhimillisiä heikkouksiaan ja paheitaan, sillä hän ymmärtää, että Katariina II ympäröi itsensä ihmisillä, joiden lahjakkuus palvelee Venäjän valtion vaurautta. Derzhavin on imarreltu nähdessään itsensä tässä seurassa, hän kantaa ylpeänä Katariinan aatelismiehen arvonimeä.

Runoilija laulaa kauniista luonnosta ja sen kanssa sopusoinnussa elävästä ihmisestä. Maisemamaalaukset muistuttavat kohtauksia, jotka on kuvattu kuvakudoksilla, jotka koristavat Pietarin aateliston salonkeja ja olohuoneita. Ei ole sattumaa, että kirjoittaja, joka piti piirtämisestä, kirjoitti, että "runous ei ole muuta kuin puhuvaa maalausta".

Piirtämällä muotokuvia tärkeistä arvohenkilöistä Derzhavin käyttää kirjallisen anekdootin tekniikoita. 1700-luvulla anekdoottilla ymmärrettiin taiteellisesti käsitelty kansanperinnesisältöinen tarina kuuluisasta historiallisesta henkilöstä tai tapahtumasta, jolla on satiirinen ääni ja opettavainen luonne. Aleksei Orlovin muotokuva saa anekdoottisen hahmon Derzhavinin kynällä:

Tai musiikkia ja laulajia

Urut ja säkkipilli yhtäkkiä

Tai nyrkkitaisteluja

Ja tanssi huvittaa henkeäni;

Tai kaikista huolenaiheista

Poistuessani lähden metsästämään

Ja huvitan itseäni koirien haukkumalla...

Todellakin, nyrkkien voittaja, vartijan upseeri, kilpailujen palkinnon voittaja, väsymätön tanssija ja menestynyt kaksintaistelija, juhlija, naisten mies, holtiton metsästäjä, keisarin murhaaja Pietari III ja vaimonsa suosikki - näin Aleksei Orlov pysyi aikalaistensa muistossa. Jotkut hovimiehiä kuvaavat rivit muistuttavat epigrammeja. Esimerkiksi prinssi Vjazemskyn "bibliofiilisistä" mieltymyksistä, jotka pitävät suosituimmista vedosista vakavan kirjallisuuden sijaan, sanotaan:

Sitten tykkään selata kirjoja,

Minä valaistan mieleni ja sydämeni,

Luen Polkania ja Bovaa;

Raamatun mukaan, haukotellen, nukun.

Vaikka Derzhavinin ironia oli lievää ja vaaratonta, Vyazemsky ei voinut antaa runoilijalle anteeksi: hän "kiintyi häneen joka tapauksessa, ei vain pilkkannut häntä, vaan melkein moitti häntä saarnaten, että runoilijat eivät pystyneet mihinkään liiketoimintaan".

Satiirin elementit näkyvät oodissa missä me puhumme Anna Ioannovnan hallituskaudesta. Runoilija muisteli närkästyneenä, kuinka hyvin syntynyt prinssi Mihail Golitsyn meni keisarinnan mielijohteesta naimisiin ruman vanhan kääpiön kanssa ja teki hovin pilkun. Samassa nöyryyttävässä asemassa olivat venäläisten aatelisten perheiden edustajat - ruhtinas N. Volkonsky ja kreivi A. Apraksin. "Nämä narrit", todistaa Derzhavin, "silloin, kun keisarinna kuunteli messua kirkossa, "istuivat koreihin huoneessa, jonka kautta hänen piti kulkea kirkosta sisäkammioihin, ja kolkuttelivat kuin kanat, nauraen , repimässä." Runoilijan mukaan ihmisarvon polkeminen aina on suurin synti. Satiirin sisältämä opetus on osoitettu sekä lukijalle että oodin päähenkilölle.

Runoilija, joka loi ihanteellisen kuvan valaistuneesta hallitsijasta, vaati, että hänen on noudatettava lakeja, oltava armollinen ja suojeltava "heikkoja" ja "onnettomia".

Keisarinna pojanpojalle säveltämän Tsarevich Chlorin tarinan kuvat ja aiheet kulkevat läpi koko oodin. Oodi alkaa tarinan juonen uudelleenkerronnalla, pääosassa on kuvia Felitsasta, Lazysta, Grouchysta, Murzasta, kloorista, ruususta ilman piikkejä; loppuosassa on itämainen maku. Oodi päättyy, kuten sen kuuluukin, ylistykseen keisarinnalle:

kysyn suurelta profeetalta

Anna minun koskettaa jalkojesi pölyä,

Kyllä, suloisimman virtasi sanat

Ja nauti näkemyksestä!

Taivaallinen pyydän voimaa,

Kyllä, ojentaen safiirisiipiään,

Näkymättömästi sinua pidetään

Kaikilta sairauksilta, pahoilta ja tylsältä;

Kyllä, tekosi jälkeläisissä kuulostaa,

Kuten tähdet taivaalla, ne loistavat.

Katariina II:n teema ja kuva Deržavinin runoissa ei rajoitu Felitsaan; hän omisti keisarinnalle runot "Kiitos Felitsalle", "Näky Murzasta", "Felitsan kuva", "Monumentti" ja muut. Kuitenkin oodi "Felitsalle" tuli " käyntikortti Derzhavin, juuri tätä työtä V. G. Belinsky piti "yhdeksi parhaita olentoja» 1700-luvun venäläistä runoutta. Kriitikon mukaan "Felitsassa" "tunteen täyteys yhdistyi onnellisesti sen muodon omaperäisyyteen, jossa venäläinen mieli näkyy ja venäläinen puhe kuuluu. Merkittävästä koostaan ​​huolimatta tämä oodi on täynnä ajatuksen sisäistä yhtenäisyyttä, alusta loppuun sen sävy on kestävä.

Luomisen historia

Oodi "Felitsa" (1782) on ensimmäinen runo, joka teki Gabriel Romanovich Derzhavinin nimen tunnetuksi. Siitä tuli elävä esimerkki venäläisen runouden uudesta tyylistä. Runon alaotsikko sanoo: "Oodi viisaalle kirgisian-kaisak-prinsessa Felitsalle, tataarien kirjoittamaskim Murza, joka on pitkään asettunut Moskovaan ja elää omalla liiketoiminnallaanne Pietarissa. Käännetty arabiasta. Tämä teos sai epätavallisen nimensä "Tales of Tsarevich Chlorine" sankarittaren nimestä, jonka kirjoittaja oli Katariina II itse. Tämä nimi, joka latinaksi tarkoittaa onnea, hänet on myös nimetty Derzhavinin oodissa, joka ylistää keisarinnaa ja luonnehtii satiirisesti hänen ympäristöään.

Tiedetään, että Derzhavin ei aluksi halunnut julkaista tätä runoa ja jopa piilotti kirjoittajan peläten siinä satiirisesti kuvattujen vaikutusvaltaisten aatelisten kostoa. Mutta vuonna 1783 se levisi laajalle ja julkaistiin läheisen keisarinnan prinsessa Daškovan avustuksella lehdessä Interlocutor of Lovers of the Russian Word, jossa Katariina II itse teki yhteistyötä. Myöhemmin Derzhavin muistutti, että tämä runo kosketti keisarinnaa niin, että Dashkova löysi hänet kyyneleissä. Katariina II halusi tietää, kuka kirjoitti runon, jossa hänet kuvattiin niin tarkasti. Kiitokseksi kirjailijalle hän lähetti hänelle kultaisen nuuskalaatikon, jossa oli viisisataa chervonettia ja ilmeikäs merkintä pakkauksessa: "Orenburgista Kirgisian prinsessasta Murza Derzhaviniin." Siitä päivästä lähtien Derzhavin sai kirjallista mainetta, jota yksikään venäläinen runoilija ei ollut aiemmin tuntenut.

Pääteemat ja ideat

Leikkisä luonnosteluna keisarinnan ja hänen lähipiirinsä elämästä kirjoitettu runo "Felitsa" nostaa samalla esiin erittäin tärkeitä kysymyksiä. Toisaalta oodissa "Felitsa" luodaan täysin perinteinen kuva "jumalan kaltaisesta prinsessasta", joka ilmentää runoilijan ajatusta valaistuneen monarkin ihanteesta. Ideaalisoi selvästi todellista Katariina II:ta, Derzhavin uskoo samalla maalaamaansa kuvaan:

Tule, Felicia! ohje:
Kuinka suurenmoisesti ja totuudenmukaisesti elää,
Kuinka kesyttää intohimon jännitystä
Ja olla onnellinen maailmassa?

Toisaalta runoilijan säkeissä ajatus ei kuulosta vain vallan viisaudesta, vaan myös omasta edustaan ​​huolissaan olevien esiintyjien laiminlyönnistä:

Kaikkialla asuu houkutuksia ja imartelua,
Luksus painaa kaikkia pashoja. -
Missä hyve asuu?
Missä ruusu ilman piikkejä kasvaa?

Tämä ajatus sinänsä ei ollut uusi, mutta oodissa piirrettyjen aatelisten kuvien takaa ilmeni selvästi piirteet oikeita ihmisiä:

Ympyrän ajatukseni kimeeroilla:
Sitten varastan persialaisten vankeuden,
Käännän nuolet turkkilaisten puoleen;
Että olen nähnyt unta, että olen sulttaani,
Pelotan maailmankaikkeuden katseellani;

Sitten yhtäkkiä viettelevä puku,
Menen räätälin luo kaftaanilla.

Näissä kuvissa runoilijan aikalaiset tunnistivat helposti keisarinna Potemkinin suosikin, hänen läheiset työtoverinsa Aleksei Orlovin, Paninin, Naryshkinin. Piirtämällä heidän kirkkaasti satiirisia muotokuviaan Derzhavin osoitti suurta rohkeutta - loppujen lopuksi kuka tahansa hänen loukkaantuneista aatelistoista saattoi luopua kirjailijasta tästä. Vain Katariinan myönteinen asenne pelasti Derzhavinin.

Mutta keisarinnallekin hän uskaltaa neuvoa: noudata lakia, joka on alamainen sekä kuninkaille että heidän alamaisilleen:

Sinä yksin olet kunnollinen,
Prinsessa! luoda valoa pimeydestä;
Kaaoksen jakaminen palloihin harmonisesti,
Vahvistaa heidän koskemattomuuttaan liitolla;

Erimielisyydestä, sopimuksesta
Ja hurjista intohimoista onnea
Voit vain luoda.

Tämä Derzhavinin suosikkiajatus kuulosti rohkealta, ja se ilmaistiin yksinkertaisella ja ymmärrettävällä kielellä.

Runo päättyy keisarinnalle perinteiseen ylistykseen ja hänelle kaikkea hyvää:

Taivaallinen pyydän voimaa,

Kyllä, ojentaen safiirisiipiään,

Näkymättömästi sinua pidetään

Kaikilta sairauksilta, pahoilta ja tylsältä;

Kyllä, tekosi jälkeläisissä kuulostaa,

Kuten tähdet taivaalla, ne loistavat.

Taiteellista omaperäisyyttä

Klassismi kielsi mataliin genreihin kuuluvan korkean oodin ja satiirin yhdistämisen yhdessä teoksessa. Mutta Derzhavin ei edes vain yhdistä niitä eri henkilöiden luonnehdinnassa, jotka on kasvatettu oodissa, hän tekee jotain täysin ennennäkemätöntä siihen aikaan. Rikkoen ylistävän oodin genren perinteitä, Derzhavin tuo siihen laajasti puhekielen sanastoa ja jopa kansankieltä, mutta mikä tärkeintä, hän ei piirrä keisarinnasta seremoniallista muotokuvaa, vaan kuvaa hänen ihmisen ulkonäköään. Siksi arjen kohtaukset, asetelma osoittautuvat oodiksi:

Älä matki murzaasi,

Usein kävelet

Ja ruoka on yksinkertaisin

Se tapahtuu pöydässäsi.

"Jumalan kaltainen" Felitsa, kuten muutkin oodinsa hahmot, esitetään myös tavallisella tavalla ("Ei vaalia rauhaasi, / Luet, kirjoitat verhon alla..."). Samaan aikaan tällaiset yksityiskohdat eivät vähennä hänen imagoaan, vaan tekevät hänestä todellisemman, inhimillisemmän, ikään kuin se olisi tarkasti kirjoitettu luonnosta. Lukemalla runoa "Felitsa", olet vakuuttunut siitä, että Derzhavin todella onnistui tuomaan runouteen todellisten ihmisten yksittäiset hahmot, jotka ovat rohkeasti otettuja elämästä tai mielikuvituksen luomia, jotka esitetään värikkäästi kuvatun arkipäivän ympäristön taustalla. Tämä tekee hänen runoistaan ​​eloisia, mieleenpainuvia ja ymmärrettäviä. Siten Felitsassa Derzhavin toimi rohkeana uudistajana, joka yhdisti ylistävän oodin tyylin hahmojen ja satiirin yksilöllisyyteen, tuoden matalien tyylien elementtejä oodin korkeaan genreen. Myöhemmin runoilija itse määritteli "Felitsa" genren nimellä sekoitettu odi. Derzhavin väitti, että toisin kuin perinteinen klassismin oodi, jossa ylistettiin valtiomiehiä, sotilasjohtajia, laulettiin juhlallisia tapahtumia, "sekoitetussa oodissa" "runoilija voi puhua kaikesta". Tuhoamalla klassismin genre-kaanonit, tällä runolla hän avaa tien uudelle runoudelle - "todellisuuden runoudelle", joka sai loistavan kehityksen Pushkinin teoksessa.

Teoksen tarkoitus

Derzhavin itse totesi myöhemmin, että yksi hänen tärkeimmistä ansioistaan ​​oli se, että hän "uskalsi julistaa Felitsan hyveitä hauskalla venäläisellä tavulla". Kuten runoilijan tutkija V.F. Khodasevich, Derzhavin oli ylpeä "ei siitä, että hän olisi löytänyt Katariinan hyveitä, vaan siitä, että hän oli ensimmäinen, joka puhui "hauskalla venäläisellä tyylillä". Hän ymmärsi, että hänen oodinsa oli Venäjän elämän ensimmäinen taiteellinen ruumiillistuma, että se oli romaanimme alkio. Ja kenties, - Khodasevich kehittää ajatustaan, - jos "vanha Deržavin" olisi elänyt ainakin Oneginin ensimmäiseen lukuun asti, hän olisi kuullut oodinsa kaikuja siitä.

Luomisen historia. Oodi "Felitsa" (1782), ensimmäinen runo, joka teki Gabriel Romanovich Derzhavinin nimestä kuuluisan. Siitä tuli elävä esimerkki venäläisen runouden uudesta tyylistä. Runon alaotsikko tarkentaa: "Oodi Kirgisian-Kaisak-prinsessa Felitsalle, jonka on kirjoittanut Tatarski Murza, joka on pitkään asettunut Moskovaan ja asuu työelämässä Pietarissa. Käännetty arabiasta. Tämä teos sai epätavallisen nimensä "Tales of Tsarevich Chlorine" sankarittaren nimestä, jonka kirjoittaja oli Katariina II itse. Tämä nimi, joka latinaksi tarkoittaa onnea, on nimetty myös Derzhavinin oodissa, joka ylistää keisarinnaa ja luonnehtii satiirisesti hänen ympäristöään.

Tiedetään, että Derzhavin ei aluksi halunnut julkaista tätä runoa ja jopa piilotti kirjoittajan peläten siinä satiirisesti kuvattujen vaikutusvaltaisten aatelisten kostoa. Mutta vuonna 1783 se levisi laajalle ja julkaistiin läheisen keisarinnan prinsessa Daškovan avustuksella lehdessä Interlocutor of Lovers of the Russian Word, jossa Katariina II itse teki yhteistyötä. Myöhemmin Derzhavin muistutti, että tämä runo kosketti keisarinnaa niin, että Dashkova löysi hänet kyyneleissä. Katariina II halusi tietää, kuka kirjoitti runon, jossa hänet kuvattiin niin tarkasti. Kiitokseksi kirjailijalle hän lähetti hänelle kultaisen nuuskalaatikon, jossa oli viisisataa chervonettia ja ilmeikäs merkintä pakkauksessa: "Orenburgista Kirgisian prinsessasta Murza Derzhaviniin." Siitä päivästä lähtien Derzhavin sai kirjallista mainetta, jota yksikään venäläinen runoilija ei ollut aiemmin tuntenut.

Pääteemat ja ideat. Leikkisä luonnosteluna keisarinnan ja hänen lähipiirinsä elämästä kirjoitettu runo "Felitsa" nostaa samalla esiin erittäin tärkeitä kysymyksiä. Toisaalta oodissa "Felitsa" luodaan täysin perinteinen kuva "jumalan kaltaisesta prinsessasta", joka ilmentää runoilijan ajatusta valaistuneen monarkin ihanteesta. Ideaalisoi selvästi todellista Katariina II:ta, Derzhavin uskoo samalla maalaamaansa kuvaan:

Anna, Felitsa, opastus:
Kuinka suurenmoisesti ja totuudenmukaisesti elää,
Kuinka kesyttää intohimon jännitystä
Ja olla onnellinen maailmassa?

Toisaalta runoilijan säkeissä ajatus ei kuulosta vain vallan viisaudesta, vaan myös omasta edustaan ​​huolissaan olevien esiintyjien laiminlyönnistä:

Kaikkialla asuu houkutuksia ja imartelua,
Luksus painaa kaikkia pashoja.
Missä hyve asuu?
Missä ruusu ilman piikkejä kasvaa?

Tämä idea ei sinänsä ollut uusi, mutta oodissa piirrettyjen aatelisten kuvien takana näkyivät selvästi todellisten ihmisten piirteet:

Ympyrän ajatukseni kimeeroilla:
Sitten varastan persialaisten vankeuden,
Käännän nuolet turkkilaisten puoleen;
Että olen nähnyt unta, että olen sulttaani,
Pelotan maailmankaikkeuden katseellani;
Sitten yhtäkkiä hän vietteli asusta.
Menen räätälin luo kaftaanilla.

Näissä kuvissa runoilijan aikalaiset tunnistivat helposti keisarinna Potemkinin suosikin, hänen läheiset työtoverinsa Aleksei Orlovin, Paninin, Naryshkinin. Piirtämällä heidän elävästi satiirisia muotokuviaan Derzhavin osoitti suurta rohkeutta - loppujen lopuksi kuka tahansa hänen loukkaantuneista aatelistoista saattoi luopua kirjailijasta tästä. Vain Katariinan myönteinen asenne pelasti Derzhavinin.

Mutta keisarinnallekin hän uskaltaa neuvoa: noudata lakia, joka on alamainen sekä kuninkaille että heidän alamaisilleen:

Sinä yksin olet kunnollinen,
Prinsessa, luo valoa pimeydestä;
Kaaoksen jakaminen palloihin harmonisesti,
Vahvistaa heidän koskemattomuuttaan liitolla;
Erimielisyydestä - suostumus
Ja hurjista intohimoista onnea
Voit vain luoda.

Tämä Derzhavinin suosikkiajatus kuulosti rohkealta, ja se ilmaistiin yksinkertaisella ja ymmärrettävällä kielellä.

Runo päättyy keisarinnalle perinteiseen ylistykseen ja hänelle kaikkea hyvää:

Taivaallinen pyydän voimaa,
Kyllä, ojentaen safiirisiipiään,
Näkymättömästi sinua pidetään
Kaikilta sairauksilta, pahoilta ja tylsältä;
Kyllä, tekosi jälkeläisissä kuulostaa,
Kuten tähdet taivaalla, ne loistavat.

Taiteellista omaperäisyyttä. Klassismi kielsi korkean oodin ja mataliin genreihin kuuluvan satiirin yhdistämisen samaan teokseen, mutta Derzhavin ei edes yhdistä niitä luonnehtiessaan oodissa kuvattuja eri henkilöitä, hän tekee jotain siihen aikaan täysin ennennäkemätöntä. Rikkoen ylistävän oodin genren perinteitä, Derzhavin tuo siihen laajasti puhekielen sanastoa ja jopa kansankieltä, mutta mikä tärkeintä, hän ei piirrä keisarinnasta seremoniallista muotokuvaa, vaan kuvaa hänen ihmisen ulkonäköään. Siksi arjen kohtaukset, asetelma osoittautuvat oodiksi;

Älä matki murzaasi,
Usein kävelet
Ja ruoka on yksinkertaisin
Se tapahtuu pöydässäsi.

"Jumalan kaltainen" Felitsa, kuten muutkin oodinsa hahmot, näkyy myös arjessa ("Ei vaalia rauhaasi, / Luet, kirjoitat verhon alla..."). Samanaikaisesti tällaiset yksityiskohdat eivät vähennä hänen imagoaan, vaan tekevät hänestä todellisemman, inhimillisemmän, ikään kuin luonnosta kirjoitettuna. Lukemalla runoa "Felitsa", olet vakuuttunut siitä, että Derzhavin todella onnistui tuomaan runouteen todellisten ihmisten yksittäiset hahmot, jotka ovat rohkeasti otettuja elämästä tai mielikuvituksen luomia, jotka esitetään värikkäästi kuvatun arkipäivän ympäristön taustalla. Tämä tekee hänen runoistaan ​​eloisia, mieleenpainuvia ja ymmärrettäviä.

Siten Felitsassa Derzhavin toimi rohkeana uudistajana, joka yhdisti ylistävän oodin tyylin hahmojen ja satiirin yksilöllisyyteen, tuoden matalien tyylien elementtejä oodin korkeaan genreen. Myöhemmin runoilija itse määritteli "Felitsa" -genren sekoitettuna oodina. Derzhavin väitti, että toisin kuin perinteinen klassismin oodi, jossa ylistettiin valtiomiehiä, sotilasjohtajia, laulettiin juhlallisia tapahtumia, "sekoitetussa oodissa" "runoilija voi puhua kaikesta". Tuhoamalla klassismin genre-kaanonit, tällä runolla hän avaa tien uudelle runoudelle - "todellisen runoudelle", joka sai loistavan kehityksen Pushkinin teoksessa.

Työn arvo. Derzhavin itse totesi myöhemmin, että yksi hänen tärkeimmistä ansioistaan ​​oli se, että hän "uskalsi julistaa Felitsan hyveitä hauskalla venäläisellä tavulla". Kuten runoilijan tutkija V.F. Khodasevich, Derzhavin oli ylpeä "ei siitä, että hän olisi löytänyt Katariinan hyveitä, vaan siitä, että hän oli ensimmäinen, joka puhui "hauskalla venäläisellä tyylillä". Hän ymmärsi, että hänen oodinsa oli Venäjän elämän ensimmäinen taiteellinen ruumiillistuma, että se oli romaanimme alkio. Ja kenties, - Khodasevich kehittää ajatustaan, - jos "vanha Deržavin" olisi elänyt ainakin Oneginin ensimmäiseen lukuun asti, hän olisi kuullut oodinsa kaikuja siitä.

Gabriel Romanovich Derzhavin on todellinen nero, joka kuitenkin saavutti menestystä kirjallisella alalla, ollessaan jo aikuinen, taitava ihminen. Röyhkeällä vilpittömyydellään hän tiesi kuinka valloittaa ja tuhota rauha. Hämmästyttävä rehellisyys nosti hänet kuuluisuuden huipulle ja sitten yhtä nopeasti "heitti" runoilijan Olympuksesta.

Köyhä ja nöyrä aatelismies, hän palveli rehellisesti ja vilpittömästi, kuten A.S. myöhemmin sanoi. Pushkin sisään" Kapteenin tytär"," rehellisesti, jolle vannot uskollisuutesi. Derzhavin kävi läpi yksinkertaisen sotilaan vaikean tien, mutta saavutti kuitenkin sekä tunnustuksen että upseerin arvosanan ilman kenenkään apua. Hän osallistuu Pugachevin kapinan tukahduttamiseen, ja tämä tuo hänelle mainetta.

Älykäs upseeri, joka oli aiemmin julkaissut kokonaisia ​​kokoelmia moniselitteisiä runokokoelmia, jotka oli kirjoitettu tuohon aikaan epätavallisella kielellä, jäi kirjailijana huomaamatta, kunnes keisarinna Katariina II:n avoimuuden ja hänen Venäjän hyväksi tekemien tekojensa hillityksessä luo rohkeuden. oodi "Felitsa".

Sankarien nimiä ei valittu sattumalta: nuori runoilija lainasi ne opettavaisesta sadusta, jonka keisarinna sävelsi henkilökohtaisesti pojanpojalleen. Tämä viittaus luo myöhemmin pohjan koko Felitsalle omistetulle oodisarjalle, mutta juuri tuohon, runoilijan teoksen ensimmäiseen ja kenties tärkeimpään, liittyy valtava läpimurto runollisen taiteen alalla.

Kuten tiedät, G.R. Derzhavin eli aikana, jolloin kirjallisuuden suurimmat hahmot, "parnassilaiset titaanit", noudattivat klassismin tiukkoja puitteita. Vasta 1700-luvun jälkipuoliskolla M. Lomonosov, A. Maikov, M. Kheraskov ja muut kirjailijat alkoivat poiketa näistä perinteistä, mutta he eivät tehneet sitä niin suuressa mittakaavassa, niin helposti, että Deržavin onnistui. .

Hän omistaa ilmaisun "hauska venäläinen tavu". Hän todellakin julistaa "Felitsin hyveet" oodin genressä - korkealla tyylillä, turvautuen korkean henkisen aineen apuun. Ja samaan aikaan runoilija repii tavanomaiset kaanonit, ikään kuin repii paperin.

Oodin teema on yhteiskuntapoliittinen. Derzhavin, joka osallistui Jemeljan Pugatšovin kapinan tukahduttamiseen, oppi omakohtaisesti, mikä on "järjetön ja armoton" venäläinen kapina; hän näki omin silmin ja tunsi, kuinka vastenmielisesti ihmiset suhtautuivat Venäjän aatelistoon. Mutta runoilija ei vaatinut talonpoikien vapauttamista - hän ymmärsi, että Venäjä tukehtuisi vereen, etenkin aateliset, kun eiliset orjat alkaisivat kostaa sortajilleen. Siksi Derzhavin näkee pelastuksen valaistuneessa absolutismissa, jossa on tiukka ja tiukka lakien noudattaminen, hallitus, jossa ei ole viranomaisten mielivaltaa. Tämä on ainoa tapa suojella Imperiumia uusilta kapinoilta, uusilta järjettömiltä uhreilta. Runoilija löytää sellaisen hallitsijan kuvan Katariina II:sta. Oodi "Felitsa" ei ole Jumalan valitseman keisarinnan sumun luominen, vaan elävä ja vilpitön innostunut vastaus keisarinnan toimintaan.

Toisaalta tämä teos on juoniton, koska toiminta ei kehity siinä. Ja samaan aikaan siinä on tiettyä nopeutta, välitöntä: näin ollen siitä löytyy runsaasti tunnekuvia, kuvia tapahtumista; runoilija kuvailee kuitenkin kronologisessa järjestyksessä Katariinan hovimiesten huvituksia sekä keisarinnan elämää.

Odin koostumus on epäjohdonmukainen; se luo keskeisen kuvan, jonka ruumiillistuma on "jumalan kaltainen prinsessa", ja kehittyy koko tarinan ajan, huomioidaan kaikilta puolilta. Samalla käytetään antiteesitekniikkaa: Felitsan hyveet vastustavat hänen "murzin" joutilaisuutta ja ilkeyttä.

"Felitsa" on kirjoitettu jambisella tetrametrillä korvaten jambiset pysähdykset pyrrhalla. Derzhavin viittaa klassiseen odiseen kymmenen rivin säkeeseen, jossa on monimutkainen riimi (ensin risti, sitten pareittain, sitten rengas); runoilija vuorottelee miesten ja naisten riimejä.

Oodin ilmeikkäät keinot erottuvat hämmästyttävän monipuolisesta mielikuvituksesta. Päärunollinen väline on edellä mainittu antiteesi, samoin kuin viittaukset - kreivi Orloviin, P. Paniniin jne. Derzhavin viittaa ylevään tyyliin, ja siksi oodissa on valtava paikka kirkon slaavilaisille sanoille. "Felitsa" ei ole rikas metafora ("paista jäähauteessa"), mutta se on täynnä epiteettejä ("suloinen harppu", "safirin siivet", "halvettava valehtelija"), vertailuja ("sävyinen enkeli", vertailu keisarinna syöttölaitteen kanssa, "kuten lampaan susi, et murskaa ihmisiä"), hyperbola (tyypillinen oodin runolliselle tunnelmalle kokonaisuudessaan). Tyylihahmoista erottuu erityisesti inversio ja asteikko ("miellyttävä, suloinen, hyödyllinen"). Sarkasmiksi muuttuvan ironian vastaanotto erottuu. Ne esiintyvät säkeistöissä, joissa lyyrinen sankari kuvailee omia huvituksiaan ja osoittaa, että hän, sankari, on turmeltunut, mutta "koko maailma on sellainen". Tämä huomautus antaa mahdollisuuden korostaa keisarinnan suuruutta ja hyvettä, jonka alamaiset eivät ole kelvollisia palvelemaan häntä.

Tässä oodissa esiintyy ensimmäistä kertaa tyylien sekoitus: juhlallisessa teoksessa "matalan" tyylin piirteet - sarkasmi - paljastuvat yhtäkkiä. Lisäksi tämä on ensimmäinen oodi venäläisen kirjallisuuden historiassa, jossa tekijän kuva ilmenee niin selvästi, jossa hänen henkilökohtainen mielipiteensä ilmaistaan. Derzhavin esittää itsensä lyyrisen sankarin kuvassa, joka ei ansaitse kunniaa palvella valistunutta keisarinnaa, joka välttelee korkeita titteleitä, mahtavia juhlia, huvituksia ja ylellisyyttä, joka ei ole arvokasta jaloille ihmisille; Felicelle ei ole ominaista julmuus ja epäoikeudenmukaisuus. Runoilija esittää keisarinnan jumalaapelkäävänä hallitsijana, joka on kiinnostunut kansansa hyvinvoinnista - ei turhaan oodi ilmaantuu verrattuna enkeliin, joka on lähetetty maan päälle hallitsemaan Venäjän valtiota.

Keisarinna otti innostuneena vastaan ​​röyhkeän, yksilöllisen, kirkkaan ylistyksen, jonka Gavriil Romanovich itse määritti "sekoitetuksi oodiksi". Derzhavinin innovaatio teki mahdolliseksi hylätä klassismin tiukat puitteet, jotka eivät olleet suuren lukijajoukon ulottuvilla. Teoksen omaperäisyys, sen rikkain ja houkuttelevin kieli saa jatkossa laajimman levityksen; suuntausta kehitetään ensin V. Žukovskin ja sitten venäjän kirjallisen kielen tärkeimmän "uudistajan" A.S.:n teoksissa. Pushkin. Siten Derzhavinin "Felitsa" ennakoi romanttisen suuntauksen syntymistä venäläisessä kirjallisuudessa.