Mūsdienu tango ir daudz šķirņu. Starp tiem ir stingrais balles stils, kaislīgais argentīnietis un neparastais somu valoda. Taču tās visas atšķiras no citiem deju veidiem ar savu īpašo, unikālo raksturu. Galu galā tikai tango jūs varat apvienot tādas anatomiskas iezīmes kā atturība un kaislība, smagums un vieglprātība, maigums un agresija. Varbūt tāpēc, neskatoties uz tās sarežģītību gan izpildījumā, gan izpratnē, šai dejai ir milzīgs skaits fanu visā pasaulē.

Dejas vēsture

Ir vispāratzīts, ka visu tango stilu prototips bija Argentīnas pāru deja, kas pirmo reizi tika dejota Dienvidamerikā. Tomēr daži avoti, jo īpaši franču zinātnieki, apgalvo, ka tango pirmo reizi parādījās Spānijā un to dejoja Spānijas aborigēni (Spānijas mauri, arābi). Tas notika 15. gadsimta sākumā. Un tikai 16. gadsimtā, kad Spānija kolonizēja Dienvidameriku, deja nonāca Argentīnā.

Jāpiebilst arī, ka Spānijā tango tā sākotnējā formā bija tikai viena no daudzajām pāru tautas deju variācijām. Un šī tendence jau ir ieguvusi milzīgu popularitāti Argentīnā un citās Dienvidamerikas valstīs. Tur tango attīstījās un pamazām kļuva par atsevišķu dejas virzienu. Sākotnēji tango tika dejots bungu ritmos un izskatījās pēc diezgan primitīvas dejas, taču laika gaitā Argentīnas tango pārtapa diezgan sarežģītā dejā, kas bija absolūti unikāls muzikāls un dejas virziens, kas balstīts uz “aizņemtajiem” ritmiem un melodijām. no Eiropas, Āfrikas un Amerikas (milonga, habanera utt.).

Ilgu laiku tango tika uzskatīts par parastu cilvēku deju. Tikai 19. gadsimta beigās un 20. gadsimta sākumā Eiropā tango tika ieviests kā vēl viens oficiāls dejas virziens. Populārākā versija ir tāda, ka pirmais horeogrāfs, kurš rādīja tango Londonas ekspertiem, horeogrāfiem un impresārijiem, bija Kamils ​​de Rinals. Tomēr ir arī citi avoti, kas apgalvo, ka tango Eiropā redzēts agrāk. Un to publikai prezentēja deju kolektīvi no Buenosairesas un Montevideo, kas uzstājās Eiropā. Saskaņā ar šo versiju pirmais šovs notika Parīzē, un tikai pēc tam deja “deva” iekarot Londonu, Berlīni un citas Eiropas galvaspilsētas.

Lai kā arī būtu, divdesmitā gadsimta sākumā tango sāka strauji iegūt popularitāti kā moderna un “augstas sabiedrības” deja Eiropā. Un 1913.–1915. gadā tango trakums pārņēma arī ASV. Pieaugot tā popularitātei laicīgajās aprindās, tango kļūst arvien mazāk autentisks. Horeogrāfi to “attīra” no atklāti Argentīnas iezīmēm un ievērojami vienkāršo, lai atvieglotu mācīšanos. Parādās jaunas tango šķirnes (franču, angļu u.c.), un ASV vispār gandrīz visas dejas 2/4 vai 4/4 “viena soļa” ritmā sāk saukt par modes vārdu. "tango".

Tango šodien

Mūsdienās tango ir populāra deja, ko dejo ne tikai amatieri, bet arī profesionāļi. Balles tango piedalās starptautisku sacensību programmās kopā ar fokstrotu, valsi un citām dejām.

Pasaulē ir daudz tango šķirņu, kurām ir savas īpašības un iezīmes. Bet neatkarīgi no tā, kāds tango virziens tiek apspriests, tikai šai dejai var attiecināt citātu “mīlas stāsts vienā dejā” vai “mīlestība vairākos soļos”. Galu galā ir grūti atrast “pilnīgāku” un emocijām bagātāku deju. Katrā mazajā iestudējumā dejotāji izdzīvo mīlasstāstu, kas ir pilns ar jūtām un to izpausmēm - kaislību, maigumu, dusmām, mīlestību u.c., kas, izlikts publiski, tomēr pārsteidz ar savu tuvību.

Tango tiek uzskatīts par vienu no grūtākajām balles dejām. Un jēga nav pat horeogrāfijas īpatnībās, kas nebūt nav vienkāršas, bet gan tajā, ka nepietiek iemācīties dejot tango. Šī deja ir jāizjūt, jāsaprot, jāpiedzīvo.

Veidi

Ir daudz tango variāciju, veidu un virzienu, ļoti dažādi horeogrāfijā un muzikālajā pavadījumā. Tātad, sākot meklēt tango veidu, kuru vēlētos apgūt, jūs, iespējams, sastapsit sarakstu ar tādiem tango veidiem kā tango valsis, milonga, kangenge utt. Visas šīs variācijas ietver dažādas mūzikas izmantošanu (piemēram, valša vai kubiešu deju elementus). Ir pat alternatīvā tango virziens, kad tango stila dejošanai tiek izmantota un pielāgota pilnīgi atšķirīgu, atšķirīgu deju stilu mūzika.

Ja ņemam vērā klasisko tango klasifikāciju, pamatojoties uz horeogrāfijas atšķirībām, mēs varam atšķirt šādus stilus:

Argentīnas tango

Šis stils ir vistuvākais autentiskajai tango dejai, kas tiek izpildīta Argentīnā un Urugvajā. Šis virziens ir nacionālo tautas Latīņamerikas deju stilu, virzienu un šķirņu sajaukums ar Eiropas un pat Āfrikas virzienu ritmu piejaukumu.

Galvenie Argentīnas tango veidi ir:

• Kanjenge
• Salons
• Orillero
• Milonguero
• Nuevo
• Fantāzija

Katram no šiem veidiem ir savas tehniskās īpašības, soļi, pozīcijas utt. Bet gandrīz visi Argentīnas tango veidi ir balstīti uz improvizācijas principiem dejā.

Somu tango

Šī tendence radās Somijā divdesmitā gadsimta vidū. Galamērķis ļoti ātri kļuva populārs ne tikai savā dzimtenē, bet arī visā pasaulē.

Somu tango ir sava veida vidus variants starp kaislīgo argentīniešu un pieredzējušo sporta balles deju. Somu tango jau ir ciešs kontakts gurnos un seko skaidrām līnijām, bet nav raksturīgas asas galvas kustības.

Balles tango

Balles tango ir sporta deja, kas piedalās starptautiskās sacensību programmās. Galvenā atšķirība starp šo stilu un Argentīnas tango ir pilnīga improvizācijas neesamība. Ir skaidras dejas normas un noteikumi - ķermeņa un galvas novietojums, līniju ievērošana, stingri noteikta elementu saraksta izpilde utt. Balles tango prasa skaidrību gan kustībās, gan mūzikā. Šis stils ir mazāk melodisks un gluds nekā tā "brāļi".

Tango īpašās iezīmes

Muzikālais izmērs - 2/4 vai 4/4

Temps - lēns

Mūzika ir atkarīga no stila.

Horeogrāfija - atkarīgs no stila.

Tango, protams, pirmām kārtām ir deja, bet arī daudz vairāk. Tango ir kustība, sajūta un mūzika – viss kopā. Tango ir attiecības starp vīrieti un sievieti. Tango ir maza dzīve, kamēr vien skan mūzika un apskāviens. Tango ir attieksme.

Tas ir mežonīgs uguns tango
baiļu un sāpju lūzuma punktā.
Šī ir mūsu spēle ar jums...
Mēs esam aktieri bez galvenās lomas.

Tās ir dvēseles, kurām liegts miegs,
Tās ir sajūtas bez ķermeņa.
Tā ir viena un tā pati ticība visiem...
Paceļamies viegli un drosmīgi!

Šis ir aizmirsto sapņu tango...
Debesis zaudējušo putnu deja.
Šis ir dedzinošu asaru lietus,
tuvumā ir eņģelis un skumjš dēmons.

"Tango ir dusmu, sāpju, ticības un prombūtnes sajaukums."
"Tango ir skumja doma, ko var pat dejot."
“Argentīnas tango ir skumja doma, kas izteikta dejā.

Precīza tango izcelsme – gan deja, gan pats vārds – ir pazudusi mītos un nerakstītajā vēsturē. Bet ir vispārpieņemta teorija. Deviņpadsmitā gadsimta vidū Āfrikas vergi tika ievesti Argentīnā un sāka mainīt vietējo kultūru. Vārds "tango" var būt tīri afrikāņu, kas nozīmē "slēgta telpa", vai arī tas var būt portugāļu (vai latīņamerikāņu - atvasināts no vārda "tanguere", kas nozīmē "pieskarties"), ko pacēla vergi kuģu sānos.
Tā vai citādi vārds “tango” laikā, kad Argentīnu apmetināja vergi no Āfrikas, sāka apzīmēt vietu, kur dejot pulcējās melnādainie vergi un brīvie melnādainie.

19. gadsimta beigās un 20. gadsimta sākumā Argentīna piedzīvoja milzīgu migrantu pieplūdumu.
Argentīnā sāka dzīvot visi: afrikāņi, spāņi, itāļi, briti, vācieši, poļi, krievi, paši argentīnieši...
Rezultātā notika kultūru saplūšana, katrai tautībai aizgūstot dejas no otras. Āfrikas tangāno un candombe ritmi, Argentīnas milonga, Kubas habanera, spāņu flamenko, indiešu rituālās dejas, poļu mazurka, vācu valsis un citas pasaules tautu dejas saplūda vienā dejā Argentīnas tango.

Līdz 20. gadsimta sākumam tango (gan deju, gan populārā mūzika) ieņēma spēcīgas pozīcijas Buenosairesā un dažus gadus vēlāk izplatījās visās valsts provincēs un pat šķērsoja La Platu un nonāca Urugvajas galvaspilsētā Montevideo. , kur tā kļuva par vienlīdz daļu no pilsētas kultūras, tāpat kā Argentīnas galvaspilsētā.

Tango gājiens apkārt pasaulei aizsākās divdesmitā gadsimta pirmajā trešdaļā, kad bagātu argentīniešu ģimeņu dēli bruģēja ceļu uz Parīzi un deva tango sabiedrībai, kas alkst pēc novatoriskām idejām un iecietīga pret dejas un saikņu apšaubāmo raksturu. ar jauniem, bagātiem puišiem no Argentīnas.

20. gadsimta 20. un 30. gados tango turpināja izplatīties visā pasaulē. Deja parādījās filmās. Tango dziedātāji ceļoja apkārt, sniedzot koncertus. Trīsdesmitajos gados sākās Argentīnas tango zelta laikmets. Argentīna ir kļuvusi par vienu no desmit bagātākajām valstīm pasaulē. Tango ir kļuvis par tās kultūras pamatu un pamatu. Šīs dejas zelta laikmets ilga līdz piecdesmitajiem gadiem. Taču tango pieauguma iemesls bija ekonomiski iemesli.

Piecdesmitajos gados valdība sāka īstenot represiju politiku. Tas, protams, atspoguļojās dziesmu tekstos, un pamazām represijas izplatījās arī kultūrā.

Deja un mūzika aizgāja pagrīdē; Visā valstī tika slēgtas deju zāles, tika aizliegtas lielas publiskas pulcēšanās - bet tango izdzīvoja mazās, mazpazīstamās vietās un, protams, cilvēku sirdīs. Taču pārcelšanos pagrīdē pavadīja rokenrola iebrukums, un tā dēļ tango norisinājās līdz astoņdesmito gadu vidum, kad Parīzē parādījās skatuves šovs “Tango Argentino”.

Un atkal Parīze kļuva par vietu, no kurienes tango jau otro reizi pārņēma pasauli. Izrāde izraisīja kaislību pret šo stilu Eiropā, Ziemeļamerikā un Japānā.

Mūsdienās tango ir viena no populārākajām dejām pasaulē.

Tango. Fernando Grasija un Sols Serkidess

Iztaisnojiet plecus un iztaisnojiet stāju,
Šovakar dejosim tango.
Skaties man acīs un sajūti sitienu,
Nododieties dejai. Pagriezieties. Solis.

Tango- viena no noslēpumainākajām dejām pasaulē. Galu galā tas apvieno rakstura atturību, līniju stingrību un nevaldāmu, neslēptu kaislību vienlaikus. Mūsdienu tango ir daudz šķirņu. Starp tiem ir stingrais balles stils, kaislīgais argentīnietis un neparastais somu valoda. Taču tās visas atšķiras no citiem deju veidiem ar savu īpašo, unikālo raksturu. Galu galā tikai tango jūs varat apvienot tādas anatomiskas iezīmes kā atturība un kaislība, smagums un vieglprātība, maigums un agresija. Varbūt tāpēc, neskatoties uz tās sarežģītību gan izpildījumā, gan izpratnē, šai dejai ir milzīgs skaits fanu visā pasaulē.

Tango vēsture
Tango ir unikāls daudzu tautu tradīciju, folkloras, jūtu un pieredzes saplūšana, kurai ir vairāk nekā gadsimtu sena vēsture. Tas parādījās 19. gadsimta beigās Buenosairesas nabadzīgajos emigrantu kvartālos, kur emigranti ieradās laimes meklējumos, un šeit sastapās pasaules valstu kultūras tradīcijas. Visiem laimes nepietika, to aizstāja deja, kas bija pieejama visiem. Tajā Argentīnas milonga, Havanas habanera, spāņu flamenko, indiešu rituālās dejas, poļu mazurka un vācu valsis saplūda dejā ar ilgām pēc pamestās dzimtenes, nelaimīgas mīlestības, kaislības un vientulības. Sākumā tango bija vīriešu deja.Tā bija konfrontācija, duelis, galvenokārt, protams, par sievieti. Viņi saka, ka dāma varēja izvēlēties no 10-15 vīriešiem. Tango vēlāk kļuva par deju starp vīrieti un sievieti. Daudzējādā ziņā tango līdz pat mūsdienām ir saglabājis savu pretējo spēku un spēles noteikumus: vīrietis vada, dāma seko viņa piemēram. Tango izrādījās tik dzīvotspējīgs, ka ļoti ātri izplatījās ne tikai aiz Buenosairesas nabadzīgo rajonu ostām un ielām, bet arī aiz Argentīnas robežām. 20. gadsimta sākumā tango un tā mūzika ienāca Eiropas valstu dzīvē. Tas bija tango zelta laikmets, tangomānijas periods. Parīze gadsimta sākumā iemīlēja tango no pirmā acu uzmetiena. Šis Āfrikas ritmu, itāļu dziesmu un mazurkas ārlaulības bērns Parīzē nonāca, pateicoties vairākiem dejotājiem no Argentīnas. Ir parādījies jauns vārds - tangomānija, mode tango dejām un viss, kas ar to saistīts: tango ballītes, tango dzērieni, cigaretes, tango stila apģērbi un apavi. No Parīzes tango izplatījās visā pasaulē līdz Londonai, Ņujorkai, Vācijai un Krievijai, lai gan tas nebija netraucēts. Pats pāvests Pijs X izteicās pret jauno deju, un Austrijas imperators aizliedza karavīriem to dejot militārā formā. Un Anglijas karaliene teica, ka viņa atsakās dejot “šo”. Bet 1914. gadā pāris rumāņu, argentīnieša Kazimira Aina studenti, Vatikānā "to" dejoja, un pāvests beidzot atcēla aizliegumu. Mums Krievijā bija arī savs tango. Tango kļuva ļoti populārs Sanktpēterburgā divdesmitā gadsimta sākumā, lai gan tā dejošana bija oficiāli aizliegta. Tā 1914. gadā parādījās tautas izglītības ministra dekrēts, kas aizliedza Krievijas izglītības iestādēs minēt “deju, ko sauc par tango, kas ir kļuvusi plaši izplatīta”. Un, ja atceraties, tango likteni savulaik dalīja valsis, mazurka, polka... Un 20.-30.gados to arī aizliedza kā buržuāziskās kultūras deju. Bija aizliegts aizliegt, bet tango kļuva arvien vairāk mīlēts. No rokas rokā tika nodotas atskaņotās gramofona plates ar Rodrigesa "Cumparsita", "Champagne Splashes" un "Burnt by the Sun". Skanēja mīļas Oskara Stroka melodijas, dvēselisks tango Vadima Kozina, Pjotra Ļeščenko, Konstantīna Sokoļska, Aleksandra Vertinska izpildījumā... Un tad kara laika tango un tango no krievu filmām. Tas bija mūsu dzimtais krievu tango.
Pavisam nesen tango tika uzskatīts par retro deju, kultūru un stilu, kas jau sen ir pārdzīvojis savu zelta laikmetu. Taču šodien tango pie mums atkal atgriežas jaunā gadsimta sākumā tādā oriģinālā stilā, kāds tas bija un tiek dejots Argentīnā. Šis ir jauns tangomānijas vilnis. Šis ir jauns neoromantisma virziens, kad vīrietis un sieviete no jauna atklāj kopīgās dejas šarmu un baudu. Argentīnas tango dejo visā pasaulē.

Argentīnas tango vēsture
Šis stāsts sākās Argentīnā. Viņi saka, ka tango vispirms dejoja melnādainie, bijušie vergi, kas dzīvoja Argentīnā. Šo deju pavadīja bungu ritmi. 19. gadsimta beigās Argentīnas ostas pilsēta Buenosairesa kļuva ārkārtīgi populāra emigrantu vidū. Cilvēki šeit ieradās no dažādām Eiropas valstīm labākas dzīves meklējumos. Šie cilvēki no savām mītnes zemēm veda līdzi dažādus mūzikas instrumentus: vijoles, ģitāras, flautas un, protams, nesa savu zemju mūzikas tradīcijas. Un šeit, Buenosairesā, kā dažādu kultūru un mūzikas virzienu sajaukums, veidojas un attīstās līdz šim nezināma deja – tango. Sākumā viņš bija dzīvespriecīgs, vieglprātīgs un brīžiem pat vulgārs. Ilgu laiku tā palika zemāko klašu mūzika un deja. Vidējā un augstākā šķira viņu neatzina. Tango tajos laikos dejoja krogos, kazarmu pagalmos, bordeļos un vienkārši uz ielām pilsētas nabadzīgākajos kvartālos. 20. gadsimta sākumā starp tango instrumentiem parādījās bandoneons – instruments, kura skanējums atgādināja ērģeles. Tango mūzikai viņš pievienoja dramaturģijas notis. Līdz ar viņa parādīšanos Tango kļuva lēnāks, viņam parādījās jauni tuvības toņi. Mūsu gadsimta 20. gados Argentīnā sākās ekonomiskā krīze. Liels skaits cilvēku zaudēja darbu, un Buenosairesas iedzīvotāji kļuva par ļoti skumjiem cilvēkiem. Jāpiebilst, ka tajā laikā lielākā daļa Buenosairesas iedzīvotāju bija vīrieši. Un tāpēc Buenosairesas vīrieši bija ļoti vientuļi. Tango teksti vienmēr būs par sievieti, skumjām un ilgām pēc viņas. Porteno vīrietim bija tikai īsi tuvības brīži ar sievieti. Tas notika, kad viņš turēja viņu rokās, dejojot tango. Šajos brīžos vīrieti pārņēma mīlestība, un šī sajūta viņu kaut kā samierināja ar dzīvi. 1955. gadā Argentīnā sākas militārs režīms. Tango joprojām nepatīk sabiedrības augšējiem un vidējiem slāņiem, jo ​​tango ir nabadzīgo deja, tautas deja, brīvo jūtu deja. Dejojot tango, neaizraujies ar soļiem, jo ​​soļi ir mazāk svarīga daļa šajā dejā. Tango vissvarīgākā daļa ir mūzika un jūsu sajūtas.

Pārdomas par tango izcelsmi
Tango galvenokārt ir dejas žanrs, kam ir savs ritms un struktūra, kas to atšķir no citiem žanriem. Tango izcelsmi spēcīgi ietekmēja 19. gadsimta beigu sociāli kultūras konteksts. Apstākļi, kas veidoja tango no 1890. līdz 1920. gadam, bija unikāli. Viņi vairs nebūs, kad sāks parādīties jauni mūzikas žanri, kas sacenšas par tiesībām būt populāriem.
Sociālie apstākļi, kuros radās tango, bija Buenosairesa 1880. gados ar 210 000 pamatiedzīvotāju un toreizējo lielo emigrantu plūsmu no Eiropas. 1910. gadā iedzīvotāju skaits sasniedz 1 200 000 cilvēku, un tieši šajā laikā tango uzplaukst. Šie vēsturiskie notikumi ir ļoti svarīgi mūsu analīzei. Tieši šis Eiropas asiņu sajaukums ar Spānijas un Latīņamerikas pamatiedzīvotājiem radīja jaunu veidu, kā izpausties mūzikā. Šis bezprecedenta dažādu tautu saplūšanas notikums piešķir tango universālas dejas raksturu. Buenosairesa 1880. gadā bija kā liels ciemats, kurā varēja dejot vai vērot, kā cilvēki dejo tikai deju zālēs vai teātros. Šīs akadēmijas pieņēma darbā tikai sievietes, kurām bija īpaša atļauja strādāt. Parasti deju zāles atradās pilsētas nomalēs vai priekšpilsētās. Deju vakaros jauca habaneras (havaniešu dejas), polkas, korido, valša, skotu dziesmas un citu žanru ritmi. No visiem šiem ritmiem radās tango, kas ātri kļuva populārs paplašinās Buenosairesā. Tolaik bija ierasta prakse, ka aktieri dziedāt un dejot uz skatuves komēdijās, operetēs un citās mazā žanra lugās. Jau pirms 20. gadsimta sākuma šajās izrādēs sāka spēlēt tango mūziku. Ielu muzikanti izplatīja tango melodiju visos stūros un mikrorajonos, un ļoti bieži uz ielas varēja redzēt cilvēkus dejojam tango, īpaši vīriešus, kas dejo viens ar otru. Tolaik sievietes bija reti sastopamas, jo emigranti parasti atstāja mājās sievas un draudzenes un vienas devās meklēt savu laimi. Vēl viens nepareizs priekšstats par tango ir tāds, ka tas tika noraidīts un aizliegts augstajā sabiedrībā. Kopš 1902. gada Teatro Opera organizē balles, kuru repertuārā līdzās citām dejām tika iekļauts arī tango. Un maz ticams, ka uz turieni devās parastie strādnieki vai cilvēki no provincēm. Ar attīstību
tehnoloģijām un gramofona ierakstu un atskaņotāju parādīšanās, tango sāka arvien vairāk ieviest pilsētas dzīvē. Viena ieraksta cena tad svārstījās no 2 peso līdz 50 centiem 5 peso. Pats gramofons maksāja no 150 līdz 300 peso. Viena nošu lapa maksāja no 1 līdz 3 peso. Kurš varētu šīs lietas nopirkt par tādām cenām? Protams, turīgi ļaudis, kuriem mājās ir papildus skaņuplašu atskaņotājam klavieres, kur spēlēt notis. Vidējā policista alga tajā laikā bija 60 peso. Laikā no 1903. līdz 1910. gadam tika izdots vairāk nekā tūkstotis ierakstu, no kuriem 350 bija veltīti tango, un milzīgs skaits nošu. Nākamajā desmitgadē ierakstu apjoms pieauga līdz 5500, no kuriem puse bija tango ieraksti. Vai tas neliecina par lielu pieprasījumu? Vai nabagi varētu nopirkt gramofonu? Kurš varētu iegādāties ierakstus?
Nobeigumā: Tango kultūra radās no Spānijas un Latīņamerikas kultūras sajaukšanas ar to, ko eiropiešu emigranti atnesa sev līdzi. Tās izcelsmi, no vienas puses, ietekmēja milonga, habanera un skotu deja, un, no otras puses, operete un popdziesma. Tango dzimis pilsētas nomalē un provincēs. Tad tas kļuva populārs deju zālēs, kuras toreiz sauca par akadēmijām. Ielu mūziķi izplatīja tango visās apkaimēs, un teātri to iekļāva savos iestudējumos. Bija jāsamierinās ar citām dejām, taču galu galā tā stabili iekaroja savu vietu pilsētas centrā. Tango lielākā vai mazākā mērā pieņēma visi sabiedrības līmeņi, un vispirms tas tika atzīts Eiropā, vēlāk ASV un pēc tam pārējā Amerikā.

Tango saknes – deja un mūzika
Fantastiskākās teorijas, kas stiepjas līdz pat uzlecošās saules zemei, strīdas par dejas, mūzikas un paša vārda “tango” izcelsmi. Eduardo S. Kastiljo uzskata, ka vārds "tango" ir japāņu valoda, jo pašu deju esot izdomājuši Kubā dzīvojošie japāņi. Lai gan mēs saprotam, ka šī teorija ir pārāk tālu no patiesības, un ne tik tāli stāsti par tango izcelsmi nevar tikt uzskatīti par ticamākiem un joprojām ir karstu diskusiju objekts. Jau tagad notiek diskusijas par to, no kurienes cēlies vārds "tango". Daži uzskata, ka tā pamatā ir latīņu darbības vārds "tangere" - pieskarties, citi uzskata, ka tas cēlies no spāņu vārda "tambor" - bungas - caur starpposmu - "tambo" vai "tango" uz "tango". Visticamāk ir teorija, ko Vincente Rosi publicēja 1926. gadā savā grāmatā Cosas de negros (Melnās lietas). Rossi bija pirmais, kurš norādīja, ka vārds "tango" var nākt no kāda no Āfrikas dialektiem.
Viņa pieņēmums šķiet jo ticamāks, jo Buenosairesa un Montevideo daudzus gadus bija nozīmīgi tranzīta punkti vergu tirdzniecībai. Cits tango pētnieks Rikardo Rodrigess Molass savos etimoloģiskajos pētījumos apstiprināja Rosi tēzi, pierādot vārda "tango" afrikāņu izcelsmi. Debates patiesībā ir par to, kas kalpoja par pamatu: Kongo deja "Lango", Nigērijas jorubu cilts dievs "Shango" vai bantu tautas vārds "tamgu", kas nozīmē deju kopumā. Pēc Molas teiktā, "tango" nāk no Kongo, kur tas nozīmē "slēgta vieta", "aplis". Vēlāk šo lomu sāka saukt par vietām, kur pirms iekraušanas kuģī tika savākti vergi. Salīdzinot tango ar Candombe, Buenosairesas melnādaino iedzīvotāju mūziku, no izmantotajiem instrumentiem ir skaidrs, cik maz šiem mūzikas stiliem ir kopīga.
Neviens no daudzajiem sitamajiem instrumentiem, kas veido candombe pamatu, nekad nav ticis izmantots tango. Tango un candombe ir kopīga ritmiska formula, kas principā ir pamatā visai Āfrikas ietekmētajai Latīņamerikas mūzikai, sākot no Urugvajas līdz Kubai. Šī ritmiskā formula ietekmēja arī trīs mūzikas stilus, kas tiek uzskatīti par tiešajiem tango priekštečiem: Afro-Kubas habanera, Andalūzijas tango un milonga.
Habanera, kas radās ap 1825. gadu Havanas priekšpilsētā, ir gan pāru deja, gan dziesmas forma. Muzikāli tas ir spāņu dziesmu tradīciju sajaukums ar melno vergu ritmisko mantojumu. Pastāvīgo kolonijas un metropoles kontaktu rezultātā habanera iekļuva Spānijas Karalistē un ap 1850. gadiem kļuva populāra visā valstī, galvenokārt pateicoties tautas teātriem. Habaneru izplatīja Kubas jūrnieki Buenosairesas un Montevideo ostas krogos. Tas uzreiz kļuva konkurētspējīgs ar tā laikmeta modīgākajām dejām ar mazurku, polku un valsi. Tas bija ļoti populārs arī tautas teātrī dziesmu kupeju veidā. Habanera ritmiskā pamatstruktūra sastāv no divu ceturtdaļu takts, ko savukārt veido viena pārspēta astotā nots, viena sešpadsmitā nots un divas sekojošas astotās notis. Andalūzijas tango, kas radās ap 1850. gadu Kadisā, pieder pie klasiskajām flamenko formām un tiek izpildīts ģitāras pavadījumā. Šī ir gan dziesmas forma, gan deja, ko sākumā izpildīja tikai sieviete, vēlāk viens vai vairāki pāri, un partneri viens otram nesaskārās. Tomēr Andalūzijas tango nenāca Argentīnā kā deja. Šeit to izmantoja tikai kā dziesmu vai tautas teātra pantiņus.

Milonga, tango kreoliešu priekštecis, pati par sevi ir “kultūras vēstures daļa”, un nav arī vienprātības par šī vārda sākotnējo nozīmi. Dīters Reičards uzskata, ka šis vārds ir daudzskaitlis no Kimbundu vārda mulonga ("vārds"). Kamēr Brazīlijas melnādainie iedzīvotāji saglabāja vārda milonga sākotnējo nozīmi - “vārdi”, “saruna”, Urugvajā “milonga” nozīmēja “pilsētas dziedāšanu” (payada pueblera) atšķirībā no lauku iedzīvotāju dziesmām, vienkārši payada. Buenosairesā un tās apkārtnē milonga 1870. gados nozīmēja "festivālu" vai "dejošanu", kā arī vietu, kur tas notika, un tajā pašā laikā "izlaidīgu maisījumu". Šajā nozīmē vārds tiek lietots Martina Fjerro eposā. Drīz pēc tam šo vārdu sāka lietot, lai apzīmētu īpašu deju un dziesmu formu, kurai pievienota milonguera - dejotāja izklaides vietās un milonguita - sieviete, kas strādā kabarē ar tieksmi uz alkoholu un narkotikām." laikā milonga bija interesanta kā deju stila dziesmu forma.Lauku milonga bija ļoti lēna un kalpoja kā muzikāls pavadījums dziesmām.Pilsētas versija bija daudz ātrāka, mobilāka, tā tika atskaņota un attiecīgi dejoja ritmiskāk. Ja runājam par ritmiskiem elementiem, tad milongā visvairāk ir pamanāmi tikai afrikāņu candombe elementi.Saistītā ir acīmredzamāka.saikne ar Pampa tautas dziedātāju mūziku.Turpretim tango ir vairāk stilizēta pilsētas mūzika, kas atstāja savu folkloristisko mantojumu ne vēlāk kā 20. gados, milongai ir daudzas Argentīnas tautas mūzikas iezīmes.

Milonga, habanera un Andalūzijas tango bija redzami trio repertuārā, kas 1880. gados apceļoja Buenosairesas apgabalu. Šie mūziķi gandrīz pilnībā bija autodidakti, spēlējot flautas, vijoles un arfas dejās strādnieku apkaimēs, ēdnīcās un priekšpilsētas bordeļos. Arfu bieži aizstāja ar mandolīnu, akordeonu vai vienkārši ķemmi, un pēc tam to pilnībā nomainīja ģitāra, kas kopš iekarošanas laikiem ir bijusi ļoti svarīga, it īpaši lauku apvidos, kā gaučo un payadores nacionālais instruments. Drīz ģitārists sāka noteikt harmonisko pamatu, uz kura vijolnieks un flautists improvizēja. Tikai daži no tā laika mūziķiem prata lasīt mūziku. Katrs spēlēja no auss un katru vakaru izdomāja jaunas melodijas. To, kas viņiem patika, bieži atkārtoja, līdz parādījās unikāls skaņdarbs. Bet, tā kā šīs melodijas netika ierakstītas, šodien nav precīzi zināms, kā tās skanēja.
Šādu grupu repertuārs bija vairāk nekā daudzveidīgs. Viņi spēlēja valsi, mazurkas, milongas, habaneras, Andalūzijas tango un vienubrīd pirmo Argentīnas tango. Šodien nav iespējams pateikt, kurš trio kādā ēstuvē spēlēja pirmo tīrāko tango. Pārejas starp habaneru, milongu un Andalūzijas tango bija tik smalkas, ka tās bieži tika sajauktas. Tango pirmsākumi vairāk vai mazāk precīzi meklējami brīdī, kad dejotājiem spēlējošie mūziķi varēja lasīt mūziku un tādējādi pierakstīt izpildīto mūziku. Tie galvenokārt bija pianisti, kas spēlēja elegantos salonos, kur bija klavieres. Pianisti šeit lielāko daļu laika spēlēja vieni. Atšķirībā no viņu anonīmajiem piepilsētas trio kolēģiem viņiem bija muzikāls fons. Viņi apmainījās ar notīm, izveidoja savu stilu un – pats galvenais – ierakstīja savas kompozīcijas.
Viena no tā laika slavenākajām iestādēm bija vācieša Huana Hansena 1877. gadā atvērtā kafejnīca-restorāns Palermo pilsētas rajonā "Lo de Hansen" ("Hansen's") - sava veida restorāna un bordeļa hibrīds. Šeit varēja nobaudīt gardumus brīvā dabā ar skatu uz Rio de la Platu un pēc tam dejot nomaļās, no ziņkārīgo acīm paslēptās vietās.
Tango spēlēja dažādās vietās, ielās, strādnieku kvartālu pagalmos un daudzās iestādēs, no deju zālēm līdz bordeļiem: Romerias, Karpas, Baylongs, Tringets, Academies uc Precīzāk, izceliet vietas, kur bija tango spēlēt ir grūti – labākajā gadījumā tās atšķīrās viena no otras ar tuvumu bordelim.. Hosē Gobello citē kādas 1910. gada “akadēmijas” aprakstu: “Akadēmija bija tikai kafejnīca, kurā apkalpoja sievietes un kurā spēlēja mucas ērģeles. Tur varēja iedzert un padejot starp divām glāzēm ar apkalpojošām sievietēm." Sievietes šajā iestādē, kā tālāk raksta laikabiedrs, nebija prostitūtas, bet kopumā tas bija tikai laika jautājums un - grūtākos gadījumos - lielāka naudas summa - ja klientam bija tāda vēlme.Stobra ērģeles tolaik bija viens no svarīgākajiem instrumentiem jauniešu tango mūzikas izplatīšanai.Itālieši ar tām staigāja pa pilsētas centra ielām un darba pagalmiem Imigrantu ģimenes savās brīvdienās svētdienās dejoja starp valsi un mazurku vienu vai divas reizes un tango, iztikt bez sarežģītām figūrām, kas ierastas "pieklājīgo cilvēku vidū". Itāļu mucu ērģeles ir minētas Argentīnas nacionālajā eposā " Martins Fierro." Tango "El ultimo organito" un "Organito de la tarde" ir minēti kā "Robežu balss".
Visās šajās vietās tolaik varēja dzirdēt tango. Klasisks agrīnais tango bija, piemēram, "El entrerriano", ko 1897. gadā sarakstīja Rozendo Mendizēbals. Diemžēl nav saglabājušies ieraksti, kā Rozendo Mendizēbals un viņa kolēģi interpretēja "Tangos para piano". Taču publicētās partitūras sniedz priekšstatu par to, cik priecīgi un enerģiski šai mūzikai ir jāskanēja.

Tango- viena no noslēpumainākajām dejām pasaulē. Galu galā tas apvieno rakstura atturību, līniju stingrību un nevaldāmu, neslēptu kaislību vienlaikus. Mūsdienu tango ir daudz šķirņu. Starp tiem ir stingrais balles stils, kaislīgais argentīnietis un neparastais somu valoda. Taču tās visas atšķiras no citiem deju veidiem ar savu īpašo, unikālo raksturu. Galu galā tikai tango jūs varat apvienot tādas anatomiskas iezīmes kā atturība un kaislība, smagums un vieglprātība, maigums un agresija. Varbūt tāpēc, neskatoties uz tās sarežģītību gan izpildījumā, gan izpratnē, šai dejai ir milzīgs skaits fanu visā pasaulē.

Tango vēsture

Tango ir unikāls daudzu tautu tradīciju, folkloras, jūtu un pieredzes saplūšana, kurai ir vairāk nekā gadsimtu sena vēsture. Tas parādījās 19. gadsimta beigās Buenosairesas nabadzīgajos emigrantu kvartālos, kur emigranti ieradās laimes meklējumos, un šeit sastapās pasaules valstu kultūras tradīcijas. Visiem laimes nepietika, to aizstāja deja, kas bija pieejama visiem. Tajā Argentīnas milonga, Havanas habanera, spāņu flamenko, indiešu rituālās dejas, poļu mazurka, vācu valsis saplūda kopā ilgas pēc pamestās dzimtenes, nelaimīgas mīlestības, kaislības un vientulības dejā. Sākumā tango bija vīriešu deja.Tā bija konfrontācija, duelis, galvenokārt, protams, par sievieti. Viņi saka, ka dāma varēja izvēlēties no 10-15 vīriešiem. Tango vēlāk kļuva par deju starp vīrieti un sievieti. Daudzējādā ziņā tango līdz pat mūsdienām ir saglabājis savu pretējo spēku un spēles noteikumus: vīrietis vada, dāma seko viņa piemēram. Tango izrādījās tik dzīvotspējīgs, ka ļoti ātri izplatījās ne tikai aiz Buenosairesas nabadzīgo rajonu ostām un ielām, bet arī aiz Argentīnas robežām. 20. gadsimta sākumā tango un tā mūzika ienāca Eiropas valstu dzīvē. Tas bija tango zelta laikmets, tangomānijas periods. Parīze gadsimta sākumā iemīlēja tango no pirmā acu uzmetiena. Šis Āfrikas ritmu, itāļu dziesmu un mazurkas ārlaulības bērns Parīzē nonāca, pateicoties vairākiem dejotājiem no Argentīnas. Ir parādījies jauns vārds - tangomānija, mode tango dejām un viss, kas ar to saistīts: tango ballītes, tango dzērieni, cigaretes, tango stila apģērbi un apavi. No Parīzes tango izplatījās visā pasaulē līdz Londonai, Ņujorkai, Vācijai un Krievijai, lai gan tas nebija netraucēts. Pats pāvests Pijs X izteicās pret jauno deju, un Austrijas imperators aizliedza karavīriem to dejot militārā formā. Un Anglijas karaliene teica, ka viņa atsakās dejot “šo”. Bet 1914. gadā pāris rumāņu, argentīnieša Kazimira Aina studenti, Vatikānā "to" dejoja, un pāvests beidzot atcēla aizliegumu. Mums Krievijā bija arī savs tango. Tango kļuva ļoti populārs Sanktpēterburgā divdesmitā gadsimta sākumā, lai gan tā dejošana bija oficiāli aizliegta. Tā 1914. gadā parādījās tautas izglītības ministra dekrēts, kas aizliedza Krievijas izglītības iestādēs minēt “deju, ko sauc par tango, kas ir kļuvusi plaši izplatīta”. Un, ja atceraties, tango likteni savulaik dalīja valsis, mazurka, polka... Un 20.-30.gados to arī aizliedza kā buržuāziskās kultūras deju. Bija aizliegts aizliegt, bet tango kļuva arvien vairāk mīlēts. No rokas rokā tika nodotas atskaņotās gramofona plates ar Rodrigesa "Cumparsita", "Champagne Splashes" un "Burnt by the Sun". Skanēja mīļas Oskara Stroka melodijas, dvēselisks tango Vadima Kozina, Pētera Leščenko, Konstantīna Sokoļska, Aleksandra Vertinska izpildījumā... Un tad kara laika tango un tango no krievu filmām. Tas bija mūsu dzimtais krievu tango.
Pavisam nesen tango tika uzskatīts par retro deju, kultūru un stilu, kas jau sen ir pārdzīvojis savu zelta laikmetu. Taču šodien tango pie mums atkal atgriežas jaunā gadsimta sākumā tādā oriģinālā stilā, kāds tas bija un tiek dejots Argentīnā. Šis ir jauns tangomānijas vilnis. Šis ir jauns neoromantisma virziens, kad vīrietis un sieviete no jauna atklāj kopīgās dejas šarmu un baudu. Argentīnas tango dejo visā pasaulē.
Argentīnas tango vēsture
Šis stāsts sākās Argentīnā. Viņi saka, ka tango vispirms dejoja melnādainie, bijušie vergi, kas dzīvoja Argentīnā. Šo deju pavadīja bungu ritmi. 19. gadsimta beigās Argentīnas ostas pilsēta Buenosairesa kļuva ārkārtīgi populāra emigrantu vidū. Cilvēki šeit ieradās no dažādām Eiropas valstīm labākas dzīves meklējumos. Šie cilvēki no savām mītnes zemēm veda līdzi dažādus mūzikas instrumentus: vijoles, ģitāras, flautas un, protams, nesa savu zemju mūzikas tradīcijas. Un šeit, Buenosairesā, kā dažādu kultūru un mūzikas virzienu sajaukums, veidojas un attīstās līdz šim nezināma deja – tango. Sākumā viņš bija dzīvespriecīgs, vieglprātīgs un brīžiem pat vulgārs. Ilgu laiku tā palika zemāko klašu mūzika un deja. Vidējā un augstākā šķira viņu neatzina. Tango tajos laikos dejoja krogos, kazarmu pagalmos, bordeļos un vienkārši uz ielām pilsētas nabadzīgākajos kvartālos. 20. gadsimta sākumā starp tango instrumentiem parādījās bandoneons – instruments, kura skanējums atgādināja ērģeles. Tango mūzikai viņš pievienoja dramaturģijas notis. Līdz ar viņa parādīšanos Tango kļuva lēnāks, viņam parādījās jauni tuvības toņi. Mūsu gadsimta 20. gados Argentīnā sākās ekonomiskā krīze. Liels skaits cilvēku zaudēja darbu, un Buenosairesas iedzīvotāji kļuva par ļoti skumjiem cilvēkiem. Jāpiebilst, ka tajā laikā lielākā daļa Buenosairesas iedzīvotāju bija vīrieši. Un tāpēc Buenosairesas vīrieši bija ļoti vientuļi. Tango teksti vienmēr būs par sievieti, skumjām un ilgām pēc viņas. Porteno vīrietim bija tikai īsi tuvības brīži ar sievieti. Tas notika, kad viņš turēja viņu rokās, dejojot tango. Šajos brīžos vīrieti pārņēma mīlestība, un šī sajūta viņu kaut kā samierināja ar dzīvi. 1955. gadā Argentīnā sākas militārs režīms. Tango joprojām nepatīk sabiedrības augšējiem un vidējiem slāņiem, jo ​​tango ir nabadzīgo deja, tautas deja, brīvo jūtu deja. Dejojot tango, neaizraujies ar soļiem, jo ​​soļi ir mazāk svarīga daļa šajā dejā. Tango vissvarīgākā daļa ir mūzika un jūsu sajūtas.

Pārdomas par tango izcelsmi
Tango galvenokārt ir dejas žanrs, kam ir savs ritms un struktūra, kas to atšķir no citiem žanriem. Tango izcelsmi spēcīgi ietekmēja 19. gadsimta beigu sociāli kultūras konteksts. Apstākļi, kas veidoja tango no 1890. līdz 1920. gadam, bija unikāli. Tie vairs nebūs, kad sāks parādīties jauni mūzikas žanri, kas sacenšas par tiesībām būt populāram.
Sociālie apstākļi, kuros radās tango, bija Buenosairesa 1880. gados ar 210 000 pamatiedzīvotāju un toreizējo lielo emigrantu plūsmu no Eiropas. 1910. gadā iedzīvotāju skaits sasniedz 1 200 000 cilvēku, un tieši šajā laikā tango uzplaukst. Šie vēsturiskie notikumi ir ļoti svarīgi mūsu analīzei. Tieši šis Eiropas asiņu sajaukums ar Spānijas un Latīņamerikas pamatiedzīvotājiem radīja jaunu veidu, kā izpausties mūzikā. Šis bezprecedenta dažādu tautu saplūšanas notikums piešķir tango universālas dejas raksturu. Buenosairesa 1880. gadā bija kā liels ciemats, kurā varēja dejot vai vērot, kā cilvēki dejo tikai deju zālēs vai teātros. Šīs akadēmijas pieņēma darbā tikai sievietes, kurām bija īpaša atļauja strādāt. Parasti deju zāles atradās pilsētas nomalēs vai priekšpilsētās. Deju vakaros jauca habaneras (havaniešu dejas), polkas, korido, valša, skotu dziesmas un citu žanru ritmi. No visiem šiem ritmiem radās tango, kas ātri kļuva populārs paplašinās Buenosairesā. Tolaik bija ierasta prakse, ka aktieri dziedāt un dejot uz skatuves komēdijās, operetēs un citās mazā žanra lugās. Jau pirms 20. gadsimta sākuma šajās izrādēs sāka spēlēt tango mūziku. Ielu muzikanti izplatīja tango melodiju visos stūros un mikrorajonos, un ļoti bieži uz ielas varēja redzēt cilvēkus dejojam tango, īpaši vīriešus, kas dejo viens ar otru. Tolaik sievietes bija reti sastopamas, jo emigranti parasti atstāja mājās sievas un draudzenes un vienas devās meklēt savu laimi. Vēl viens nepareizs priekšstats par tango ir tāds, ka tas tika noraidīts un aizliegts augstajā sabiedrībā. Kopš 1902. gada Teatro Opera organizē balles, kuru repertuārā līdzās citām dejām tika iekļauts arī tango. Un maz ticams, ka uz turieni devās parastie strādnieki vai cilvēki no provincēm. Attīstoties turīgiem cilvēkiem, viņiem papildus skaņuplašu atskaņotājam mājās ir klavieres, kur spēlēt notis. Vidējā policista alga tajā laikā bija 60 peso. Laikā no 1903. līdz 1910. gadam
tehnoloģijas un

Līdz ar gramofona ierakstu un atskaņotāju parādīšanos tango sāka arvien vairāk integrēties pilsētas dzīvē. Viena ieraksta cena tad svārstījās no 2 peso līdz 50 centiem 5 peso. Pats gramofons maksāja no 150 līdz 300 peso. Viena nošu lapa maksāja no 1 līdz 3 peso. Kurš varētu šīs lietas nopirkt par tādām cenām? Protams, turīgi ļaudis, kuriem mājās ir papildus skaņuplašu atskaņotājam klavieres, kur spēlēt notis. Vidējā policista alga tajā laikā bija 60 peso. Laikā no 1903. līdz 1910. gadam tika izdots vairāk nekā tūkstotis ierakstu, no kuriem 350 bija veltīti tango, un milzīgs skaits nošu. Nākamajā desmitgadē ierakstu apjoms pieauga līdz 5500, no kuriem puse bija tango ieraksti. Vai tas neliecina par lielu pieprasījumu? Vai nabagi varētu nopirkt gramofonu? Kurš varētu iegādāties ierakstus?
Nobeigumā: Tango kultūra radās no Spānijas un Latīņamerikas kultūras sajaukšanas ar to, ko eiropiešu emigranti atnesa sev līdzi. Tās izcelsmi, no vienas puses, ietekmēja milonga, habanera un skotu deja, un, no otras puses, operete un popdziesma. Tango dzimis pilsētas nomalē un provincēs. Tad tas kļuva populārs deju zālēs, kuras toreiz sauca par akadēmijām. Ielu mūziķi izplatīja tango visās apkaimēs, un teātri to iekļāva savos iestudējumos. Bija jāsamierinās ar citām dejām, taču galu galā tā stabili iekaroja savu vietu pilsētas centrā. Tango lielākā vai mazākā mērā pieņēma visi sabiedrības līmeņi, un vispirms tas tika atzīts Eiropā, vēlāk ASV un pēc tam pārējā Amerikā.

Tango saknes – deja un mūzika
Fantastiskākās teorijas, kas stiepjas līdz pat uzlecošās saules zemei, strīdas par dejas, mūzikas un paša vārda “tango” izcelsmi. Eduardo S. Kastiljo uzskata, ka vārds "tango" ir japāņu valoda, jo pašu deju esot izdomājuši Kubā dzīvojošie japāņi. Lai gan mēs saprotam, ka šī teorija ir pārāk tālu no patiesības, un ne tik tāli stāsti par tango izcelsmi nevar tikt uzskatīti par ticamākiem un joprojām ir karstu diskusiju objekts. Jau tagad notiek diskusijas par to, no kurienes cēlies vārds "tango". Daži uzskata, ka tā pamatā ir latīņu darbības vārds "tangere" - pieskarties, citi uzskata, ka tas cēlies no spāņu vārda "tambor" - bungas - caur starpposmu - "tambo" vai "tango" uz "tango". Visticamāk ir teorija, ko Vincente Rosi publicēja 1926. gadā savā grāmatā Cosas de negros (Melnās lietas). Rossi bija pirmais, kurš norādīja, ka vārds "tango" var nākt no kāda no Āfrikas dialektiem.
Viņa pieņēmums šķiet jo ticamāks, jo Buenosairesa un Montevideo daudzus gadus bija nozīmīgi tranzīta punkti vergu tirdzniecībai. Cits tango pētnieks Rikardo Rodrigess Molass savos etimoloģiskajos pētījumos apstiprināja Rosi tēzi, pierādot vārda "tango" afrikāņu izcelsmi. Debates patiesībā ir par to, kas kalpoja par pamatu: Kongo deja "Lango", Nigērijas jorubu cilts dievs "Shango" vai bantu tautas vārds "tamgu", kas nozīmē deju kopumā. Pēc Molas teiktā, "tango" nāk no Kongo, kur tas nozīmē "slēgta vieta", "aplis". Vēlāk šo vārdu sāka lietot, lai apzīmētu vietas, kur pirms iekraušanas kuģī tika savākti vergi. Salīdzinot tango ar Candombe, Buenosairesas melnādaino iedzīvotāju mūziku, no izmantotajiem instrumentiem ir skaidrs, cik maz šiem mūzikas stiliem ir kopīga.
Neviens no daudzajiem sitamajiem instrumentiem, kas veido candombe pamatu, nekad nav ticis izmantots tango. Tango un candombe ir kopīga ritmiska formula, kas principā ir pamatā visai Āfrikas ietekmētajai Latīņamerikas mūzikai, sākot no Urugvajas līdz Kubai. Šī ritmiskā formula ietekmēja arī trīs mūzikas stilus, kas tiek uzskatīti par tiešajiem tango priekštečiem: Afro-Kubas habanera, Andalūzijas tango un milonga.
Habanera, kas radās ap 1825. gadu Havanas priekšpilsētā, ir gan pāru deja, gan dziesmas forma. Muzikāli tas ir spāņu dziesmu tradīciju sajaukums ar melno vergu ritmisko mantojumu. Pastāvīgo kolonijas un metropoles kontaktu rezultātā habanera iekļuva Spānijas Karalistē un ap 1850. gadiem kļuva populāra visā valstī, galvenokārt pateicoties tautas teātriem. Habaneru izplatīja Kubas jūrnieki Buenosairesas un Montevideo ostas krogos. Tas uzreiz kļuva konkurētspējīgs ar tā laikmeta modīgākajām dejām ar mazurku, polku un valsi. Tas bija ļoti populārs arī tautas teātrī dziesmu kupeju veidā. Habanera ritmiskā pamatstruktūra sastāv no divu ceturtdaļu takts, ko savukārt veido viena pārspēta astotā nots, viena sešpadsmitā nots un divas sekojošas astotās notis. Andalūzijas tango, kas radās ap 1850. gadu Kadisā, pieder pie klasiskajām flamenko formām un tiek izpildīts ģitāras pavadījumā. Šī ir gan dziesmas forma, gan deja, ko sākumā izpildīja tikai sieviete, vēlāk viens vai vairāki pāri, un partneri viens otram nesaskārās. Tomēr Andalūzijas tango nenāca Argentīnā kā deja. Šeit to izmantoja tikai kā dziesmu vai tautas teātra pantiņus.
Milonga, tango kreoliešu priekštecis, pati par sevi ir “kultūras vēstures daļa”, un nav arī vienprātības par šī vārda sākotnējo nozīmi. Dīters Reičards uzskata, ka šis vārds ir daudzskaitlis no Kimbundu vārda mulonga ("vārds"). Kamēr Brazīlijas melnādainie iedzīvotāji saglabāja vārda milonga sākotnējo nozīmi - “vārdi”, “saruna”, Urugvajā “milonga” nozīmēja “pilsētas dziedāšanu” (payada pueblera) atšķirībā no lauku iedzīvotāju dziesmām, vienkārši payada. Buenosairesā un tās apkārtnē milonga 1870. gados nozīmēja "festivālu" vai "dejošanu", kā arī vietu, kur tas notika, un tajā pašā laikā "izlaidīgu maisījumu". Šajā nozīmē vārds tiek lietots Martina Fjerro eposā. Drīz pēc tam šo vārdu sāka lietot, lai apzīmētu īpašu deju un dziesmu

formas, kurām tika pievienotas milonguera - dejotāja izklaides vietās un milonguita - sieviete, kas strādā kabarē ar tieksmi uz alkoholu un narkotikām." Šajā laikā milonga bija interesanta kā deju un dziesmu forma. Lauku milonga bija ļoti lēns un kalpoja kā muzikāls pavadījums dziesmām Pilsētas versija bija daudz ātrāka, mobilāka, tā tika atskaņota un attiecīgi arī dejoja ritmiskāk.Ja runājam par ritmiskiem elementiem, tad milongā visvairāk jūtami ir tikai Āfrikas candombe elementi Ģimenes saikne ar Pampa tautas dziedātāju mūziku ir acīmredzamāka. Lai gan tango pārstāv stilizētāku pilsētas mūziku, kas savu folkloristisko mantojumu atstāja ne vēlāk kā 20. gadsimta 20. gados, milongai ir daudzas Argentīnas tautas mūzikas iezīmes.

Milonga, habanera un Andalūzijas tango bija redzami trio repertuārā, kas 1880. gados apceļoja Buenosairesas apgabalu. Šie mūziķi gandrīz pilnībā bija autodidakti, spēlējot flautas, vijoles un arfas dejās strādnieku apkaimēs, ēdnīcās un priekšpilsētas bordeļos. Arfu bieži aizstāja ar mandolīnu, akordeonu vai vienkārši ķemmi, un pēc tam to pilnībā nomainīja ģitāra, kas kopš iekarošanas laikiem ir bijusi ļoti svarīga, it īpaši lauku apvidos, kā gaučo un payadores nacionālais instruments. Drīz ģitārists sāka noteikt harmonisko pamatu, uz kura vijolnieks un flautists improvizēja. Tikai daži no tā laika mūziķiem prata lasīt mūziku. Katrs spēlēja no auss un katru vakaru izdomāja jaunas melodijas. To, kas viņiem patika, bieži atkārtoja, līdz parādījās unikāls skaņdarbs. Bet, tā kā šīs melodijas netika ierakstītas, šodien nav precīzi zināms, kā tās skanēja. Šādu grupu repertuārs bija vairāk nekā daudzveidīgs. Viņi spēlēja valsi, mazurkas, milongas, habaneras, Andalūzijas tango un vienubrīd pirmo Argentīnas tango. Šodien nav iespējams pateikt, kurš trio kādā ēstuvē spēlēja pirmo tīrāko tango. Pārejas starp habaneru, milongu un Andalūzijas tango bija tik smalkas, ka tās bieži tika sajauktas. Tango pirmsākumi vairāk vai mazāk precīzi meklējami brīdī, kad dejotājiem spēlējošie mūziķi varēja lasīt mūziku un tādējādi pierakstīt izpildīto mūziku. Tie galvenokārt bija pianisti, kas spēlēja elegantos salonos, kur bija klavieres. Pianisti šeit lielāko daļu laika spēlēja vieni. Atšķirībā no viņu anonīmajiem piepilsētas trio kolēģiem viņiem bija muzikāls fons. Viņi apmainījās ar notīm, izveidoja savu stilu un – pats galvenais – ierakstīja savas kompozīcijas.
Viena no tā laika slavenākajām iestādēm bija vācieša Huana Hansena 1877. gadā atvērtā kafejnīca-restorāns Palermo pilsētas rajonā "Lo de Hansen" ("Hansen's") - sava veida restorāna un bordeļa hibrīds. Šeit varēja nobaudīt gardumus brīvā dabā ar skatu uz Rio de la Platu un pēc tam dejot nomaļās, no ziņkārīgo acīm paslēptās vietās.

Tango spēlēja dažādās vietās, ielās, strādnieku kvartālu pagalmos un daudzās iestādēs, no deju zālēm līdz bordeļiem: Romerias, Karpas, Baylongs, Tringets, Academies uc Precīzāk, izceliet vietas, kur bija tango spēlēt ir grūti – labākajā gadījumā tās atšķīrās viena no otras ar tuvumu bordelim.. Hosē Gobello citē kādas 1910. gada “akadēmijas” aprakstu: “Akadēmija bija tikai kafejnīca, kurā apkalpoja sievietes un kurā spēlēja mucas ērģeles. Tur varēja iedzert un padejot starp divām glāzēm ar apkalpojošām sievietēm." Sievietes šajā iestādē, kā tālāk raksta laikabiedrs, nebija prostitūtas, bet kopumā tas bija tikai laika jautājums un - grūtākos gadījumos - lielāka naudas summa - ja klientam bija tāda vēlme.Stobra ērģeles tolaik bija viens no svarīgākajiem instrumentiem jauniešu tango mūzikas izplatīšanai.Itālieši ar tām staigāja pa pilsētas centra ielām un darba pagalmiem Imigrantu ģimenes savās brīvdienās svētdienās dejoja starp valsi un mazurku vienu vai divas reizes un tango, iztikt bez sarežģītām figūrām, kas ierastas "pieklājīgo cilvēku vidū". Itāļu mucu ērģeles ir minētas Argentīnas nacionālajā eposā " Martins Fierro." Tango "El ultimo organito" un "Organito de la tarde" ir minēti kā "Robežu balss".
Visās šajās vietās tolaik varēja dzirdēt tango. Klasisks agrīnais tango bija, piemēram, "El entrerriano", ko 1897. gadā sarakstīja Rozendo Mendizēbals. Diemžēl nav saglabājušies ieraksti, kā Rozendo Mendizēbals un viņa kolēģi interpretēja "Tangos para piano". Taču publicētās partitūras sniedz priekšstatu par to, cik priecīgi un enerģiski šai mūzikai ir jāskanēja. 20. gadsimta sākumā bandoneona unikālajam aizsmakušajam skanējumam tika pievienotas ģitāras, flautas un vijoles skaņas. Parādījās tango orķestri

20. gadsimta 40. gados tango bija ārkārtīgi populārs

20. gadsimta sākumā tango parādījās Eiropā. Viņa debija Parīzē bija īsta sensācija

Tango ir viena no juteklīgākajām dejām uz zemes, tā māca sirsnību, liek vīriešiem atcerēties galantību, sievietēm – maigumu.

Tango vecajos Buenosairesas rajonos, 19. gadsimta beigas

Tango parādījās 19. gadsimta beigās Buenosairesas nabadzīgajos emigrantu rajonos, kur emigranti pulcējās laimes meklējumos...

Tango ir unikāls daudzu tautu tradīciju, folkloras, jūtu un pieredzes sakausējums, kam ir vairāk nekā gadsimtu sena vēsture.

Tikai tango jūs varat apvienot tādas anatomiskas iezīmes kā atturība un kaislība, smagums un vieglprātība, maigums un agresija.

Tango ir kaisles deja...

Starp tango šķirnēm ir stingra balles zāle, kaislīgi argentīnieši un neparasti somu...

Mūsdienu tango ir daudz šķirņu.

Tango apvieno rakstura atturību, līniju stingrību un nevaldāmu, neslēptu kaislību vienlaikus.

Tango ir viena no noslēpumainākajām dejām pasaulē...