Ang tula na "On riles"ay kasama sa seryeng "Motherland". Inihayag ng akda ang trahedya ng kapalaran at ang pagpapakamatay ng isang dalaga. Ang aksyon ay nagaganap sa isang maliit na remote stop; hindi ipinahiwatig ng may-akda ang pangalan ng distrito o lalawigan.
Upang maunawaan ang kapalaran ng pangunahing tauhang babae, sapat na malaman na ito ang ilang. Ang katotohanang ito ay nagpapahintulot sa amin na madama nang mas malalim ang kalungkutan at kawalang-kasiyahan ng isang kabataang babae na nangarap ng kaligayahan. Ang mga tren ay malamang na bihirang huminto, "dumaan sa karaniwang linya." Nauunawaan ng mambabasa na ang platform ay desyerto sa pamamagitan ng katotohanan na tanging siya at ang gendarme na nakatayo sa tabi niya ang nakikita mula sa mga bintana. Mula sa tula ay naging malinaw na siya ay lumabas sa platform nang higit sa isang beses, nakakuha ng maraming sulyap mula sa mga taong nakatingin sa labas ng mga bintana, ngunit isang beses lamang napansin ang dumaang ngiti ng isang hussar na nakasandal sa pulang pelus.
Maraming taong dumaraan ang nakakita sa babae, ngunit kakaunti ang nagbigay pansin sa malungkot na pigurang nakatayo sa entablado. Ang mga haka-haka na pagpupulong na ito ay sumakop sa isang malaking lugar sa buhay ng isang solong babae. Ang mga salita tungkol sa pagdaan ng kabataan na may mga walang laman na pangarap ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa bilis at hindi na mababawi ng oras, tungkol sa mga hindi natutupad na pag-asa. Ang mga pangarap na makahanap ng kaligayahan ay tumakbo sa kawalang-interes at lamig ng mga nakapaligid sa akin. Milyun-milyong mga desyerto na mga mata mula sa mga karwahe ang tumingin sa kanya, maraming busog ang ibinigay, ngunit ang lahat ay hindi nagtagumpay.
Hiniling ng may-akda na huwag magtanong sa kanya ng anuman. Ngunit ang mga tanong ay lumitaw sa kanilang sariling kagustuhan. Mahahanap ng mambabasa ang mga sagot pagkatapos maingat na basahin ang tula, kapag nabuo ang isang malinaw na ideya ng sanhi ng pagpapakamatay. Ito ay tungkol tungkol sa isang babaeng meeting tiyak na tao mula sa tren, ngunit tungkol sa inaasahan ng magagandang pagbabago para sa mas mahusay. Ang patuloy na pagbisita sa istasyon at hindi makatarungang pag-asa ay nagbibigay ng pagkakataon sa mambabasa na madama ang kawalan ng pag-asa ng sitwasyon ng batang pangunahing tauhang babae.
Ang patuloy na pagdaan ng mga tren ay sumisimbolo sa buhay na dumadaloy. Nawasak ang puso niya sa kapanglawan ng daan. Ang kawalan ng kakayahang baguhin ang anumang bagay ay nag-udyok sa isang magandang babae na magpakamatay.
Mga tanong para sa pagsusuri ng tula na "Sa Riles":
- Bakit kasama ang tulang ito sa ikatlong tomo ng liriko ng makata?
- Ano ang trahedya ng pangunahing tauhang babae?
- Paano nilikha ang larawan ng isang "nakakatakot na mundo"?
- Hanapin ang mga susing salita sa tula.
- Bakit isinama ng may-akda ang tulang ito sa siklo ng “Inang Bayan”?
Ang mismong pamagat ng tula na "Sa Riles" ay nagbubunga ng kaugnayan sa motif ng landas, at ang unang saknong ay tumutukoy na ito ang landas sa kamatayan, ang pagkamatay ng isang kabataang babae. Ang larawan na ipininta ng may-akda ay nauugnay sa tema ng lupain ng Russia. Ito ay pinatunayan ng layunin ng mundo, ang mga detalye ng larawan: isang hindi pa natabas na kanal, isang kulay na scarf, mga braids. Ang may-akda ay nagsasabi tungkol sa buhay ng pangunahing tauhang babae, na tinutukoy ang mga dahilan ng kanyang pagkamatay.
Ang linya ng mga salita na kasama ng pangunahing tauhang babae ay nagsasalita tungkol sa kanya na parang siya ay buhay: "lumakad siya na may tahimik na lakad," "naghintay siya, nag-aalala, para sa pag-ibig, mayroon siyang banayad na pamumula, cool na kulot. Ngunit ang mundo na sumasalungat dito ay walang malasakit sa tao, sa buhay na damdamin. Siya ay nakamamatay. Samakatuwid, ang may-akda ay gumagamit ng mga salitang imahe tulad ng "naantok", "kahit na titig", "walang ingat na kamay", "mga desyerto na mata ng mga karwahe". Ang buhay ay walang malasakit na dumaan sa pangunahing tauhang babae, ang mundo ay walang pakialam sa mga inaasahan ng kabataan. Samakatuwid, ang isang pakiramdam ng kawalang-kabuluhan ng pag-iral, walang laman na panaginip, at bakal na mapanglaw ay ipinanganak. Ang epithet na "bakal" ay hindi sinasadya. Itinuon nito ang mapurol na kawalan ng pag-asa na nauugnay sa "kakila-kilabot na mundo" na pumapatay sa kaluluwa. kaya lang
lumilitaw ang isang imahe ng isang pusong inaalis (“ang puso ay matagal nang naalis”). Kahit na ang kamatayan ay hindi nagbubunga ng anumang bagay sa isang pulutong ng mga tao maliban sa idle curiosity. At tanging ang puso ng liriko na bayani lamang ang tumutugon sa sakit.
Hindi nagkataon na ang tulang ito ay inilagay sa siklo ng "Inang Bayan". Ang "isang kahila-hilakbot na mundo" ay isang simbolo din ng modernong Bloc Russia. May sosyal na pahiwatig sa tula: "Ang dilaw at asul ay tahimik, ang mga berde ay umiyak at kumanta." Ang mga dilaw at asul na karwahe ay para sa mayayamang tao, ang mga berdeng karwahe ay para sa mga karaniwang tao. Samakatuwid, ang mga simbolikong salitang "iyak" at "pag-awit" ay sumasalamin sa tema ng pagdurusa at kapalaran ng mga tao.
Sa ilalim ng pilapil, sa hindi pa natabas na kanal,
Kasinungalingan at parang buhay,
Sa isang kulay na scarf na itinapon sa kanyang mga tirintas,
Maganda at bata.
Minsan naglalakad ako ng mahinahon
Sa ingay at sipol sa likod ng malapit na kagubatan.
Naglalakad sa mahabang platform,
Naghintay siya, nag-aalala, sa ilalim ng canopy.
Tatlo maliwanag na mata mga umaatake -
Mas malambot na kulay-rosas, mas malamig na kulot:
Naglakad ang mga karwahe sa karaniwang linya,
Sila ay nanginginig at naglangitngit;
Ang dilaw at asul ay tahimik;
Ang mga berde ay umiyak at kumanta.
Bumangon kami ng antok sa likod ng salamin
At tumingin sa paligid na may pantay na tingin
Siya, ang katabi niyang kawal...
Minsan lang, hussar na walang ingat ang kamay
Nakasandal sa iskarlata na pelus,
Nadulas siya at humarurot ang tren sa di kalayuan.
Pagod sa walang laman na panaginip...
Mapanglaw sa kalsada, bakal
Sumipol siya, dinurog ang puso ko...
Napakaraming busog ang ibinigay,
Napakaraming matakaw na sulyap ang nagsumite
Sa disyerto na mga mata ng mga karwahe...
Huwag lumapit sa kanya ng mga tanong
Wala kang pakialam, ngunit siya ay nasiyahan:
Sa pag-ibig, putik o gulong
Siya ay durog - lahat ay masakit.
Ang gawain ni A. Blok, kasama ang lahat ng pagkakaiba-iba ng mga problema at masining na solusyon nito, ay kumakatawan sa isang solong kabuuan, isang gawain na nabuksan sa oras, isang salamin ng landas na nilakbay ng makata.
Itinuro mismo ni Blok ang tampok na ito ng kanyang akda: "... ito ang aking landas... ngayong nalampasan na ito, lubos akong kumbinsido na ito ay nararapat at ang lahat ng mga tula na magkasama ay isang "trilohiya ng pagkakatawang-tao."
Ang mga cross-cutting motif, mga detalye, at mga larawan ay tumatagos sa buong lyrics ng makata. Ang tula na "Sa Riles" ay kasama sa makasagisag na sistema ng pagkamalikhain ni Blok bilang pagpapatupad ng tema ng landas, ang end-to-end na imahe ng kalsada. Ito ay isinulat sa ilalim ng impresyon ng pagbabasa ng nobela ni L.N. Ang "Muling Pagkabuhay" ni Tolstoy. Sinabi ito ni Blok tungkol sa kanyang tula: "Walang malay na imitasyon ng isang episode mula sa "Resurrection" ni Tolstoy: Si Katyusha Maslova sa isang maliit na istasyon ay nakita si Nekhlyudov sa isang pelus na upuan sa isang maliwanag na ilaw na first-class na kompartimento sa bintana ng karwahe.
Hindi ko maiwasang maalala ang malagim na pagkamatay ng isa pang Tolstoy heroine, si Anna Karenina...
Ang tulang "Sa Riles," sa kabila ng nakikitang panlabas na nilalaman nito, walang alinlangan na may isa pa, mas malalim na plano, at ang sentral na posisyon nito sa siklo ng "Inang Bayan" ay hindi nagkataon lamang.
Ang pang-abay na pagkakasunud-sunod na "sa ilalim ng pilapil, sa isang hindi pa natabas na kanal," na nagbubukas ng tula, ay nagsisimula nito sa isang kalunos-lunos na denouement, bago sa amin ay ang pagpapatupad ng reverse narration technique.
Tinutukoy ng kalunos-lunos na pagtatapos ang emosyonal na tono ng mga paglalarawan sa nakaraan na bumubuo sa pangunahing bahagi, nasa gitna ng posisyon sa teksto. Ang una at huling (ika-siyam) na mga saknong ay bumubuo ng isang singsing, ang parehong mga ito ay ibinigay sa panandaliang kasalukuyan, bago sa amin ay isang malinaw na komposisyon ng singsing ng teksto. Ang sentral, retrospective na bahagi ay bubukas sa salitang "nangyari", na inilagay sa simula ng saknong at linya ng taludtod, sa pinaka-"shock" na posisyon. Ang "nangyari" na ito ay naglalagay ng lahat ng kasunod na mga aksyon sa pangkalahatang plano ng isang mahabang nakaraan na pag-uulit: "Ito ay nangyari, siya ay lumakad, naghintay, nag-alala... lumakad, nanginginig, lumangitngit, natahimik, umiyak at kumanta, tumayo, naglakad-lakad sa paligid. , nagmamadali... naubos, sumipol... napupunit...”. Ang lahat ng mga kaganapan, lahat ng mga aksyon na direktang nauugnay sa isa na ngayon ay "nagsisinungaling at mukhang buhay" ay ibinigay, kumbaga, nang nakahiwalay sa paksa. Ang hindi pagkakumpleto ay nagiging istruktura mahalagang salik text.
Ang "Siya" ay lilitaw lamang sa huling linya ng ikalimang saknong:
Bumangon kami ng antok sa likod ng salamin
At tumingin sa paligid na may pantay na tingin
Platform, hardin na may mga kupas na palumpong,
Siya, ang katabi niyang kawal...
Ang paparating na tren ay ipinakita sa malayo, tulad ng isang hindi kilalang nilalang. Pagkatapos ay nangyayari ang unti-unting "pagkilala": sa una, ang pang-unawa ay tila lumilipat mula sa mga senyales ng pandinig tungo sa mga nakikita: "isang ingay at isang sipol sa likod ng kalapit na kagubatan, tatlong matingkad na mata ang sumugod." Pagkatapos: "ang mga karwahe ay gumagalaw sa karaniwang linya." Ang bawat hitsura ng "tatlong maliwanag na mata" ay itinuturing bilang pag-asa at pangako, samakatuwid:
...Malambot na pamumula, mas malamig na kulot...
Ang mga magaspang na draft ay nagsasabi nito nang mas malinaw:
Palaging ipinangako ang hindi alam
Tatlong pulang mata ang gumagalaw...
Ang paulit-ulit na pagbabago ng pangunahing tauhang babae ("mas malambot na pamumula, mas malamig na kulot...") ay hinihimok ng pag-asa:
Marahil isa sa mga dumaan
Tumingin ng mas malapit sa mga bintana...
Ang dalawang linyang ito ay hindi talaga direktang pagsasalita ng pangunahing tauhang babae. Ito ay para sa kanya, na nakakatugon at nakakakita sa labas ng tren, na ang lahat ng mga tao dito ay "dumadaan." Pagpapalit hindi tiyak na panghalip Ang "isang tao" interrogative-relative "sino" ay tipikal para sa kolokyal na pananalita. Ang boses ng isa na ngayon ay "nagsisinungaling at mukhang buhay" ay bumasag sa boses ng tagapagsalaysay. "Siya" ang nagbibigay-buhay sa bahaging ito: sa ilalim ng tanda ng pag-asa at pag-asa, ang kuwento ay inilipat sa ibang eroplano ng panahon - ang kasalukuyan-hinaharap sa nakaraan: "isang mas malambot na pamumula, isang mas malamig na kulot" (ngayon), "siya ay titingnan" (ang kinabukasan). Ang ellipsis, bilang tanda ng katahimikan, ay nakumpleto ang stanza na ito, na pinuputol ito.
Naglakad ang mga karwahe sa karaniwang linya,
Sila ay nanginginig at naglangitngit;
Ang dilaw at asul ay tahimik;
Ang mga berde ay umiyak at kumanta.
Kapag pinag-uusapan ang kapalaran ng tao, tungkol sa mga pag-asa at inaasahan, ang problema ay naihatid, bukod sa iba pang paraan ng pagpapahayag, sa pamamagitan ng paglabag sa direktang pagkakasunud-sunod ng mga salita. Sa simula ng talata, ang pangyayari ay iniharap ("sa ilalim ng pilapil, sa isang hindi pa natabas na kanal"), pagkatapos pambungad na salita("nangyari ito", "marahil"), pagkatapos ang kahulugan ay naging sa postposisyon ("tatlong maliwanag na mata na nagmamadali"), pagkatapos ay ang naka-angkla na bahagi nominal na panaguri ay dinala pasulong ("mas malambot na kulay-rosas, mas malamig na kulot"); at simula lamang ng ikaapat na saknong ang naiiba sa direktang pagkakasunud-sunod ng salita:
Naglakad ang mga karwahe sa karaniwang linya... -
paksa, panaguri, pangalawang kasapi. Sa mundo ng mga makina at mekanismo, ang lahat ay tama at malinaw, ang lahat ay napapailalim sa isang tiyak na gawain.
Ang ikalawang bahagi ng parehong saknong ay mayroon nang ayos ng salitang sirang:
Ang dilaw at asul ay tahimik;
Ang mga berde ay umiyak at kumanta.
Dito ibinibigay ang paggalaw ng tren na parang nasa persepsyon ng pangunahing tauhang babae.
Pinagsasama ng pormula ng paggalaw ang "kaniya" at "mga kotse" na hindi nakilala sa teksto: "lumakad siya nang may magarbong lakad" - "lumakad sila sa karaniwang linya." Bukod dito, sa pandiwa pumunta (lumakad, lumakad), sa bawat partikular na kaso iba't ibang kahulugan ng pandiwa na ito ay isinaaktibo. Naglakad siya - "lumipat, humakbang" - "lumakad nang may magarbong lakad ...". "Ang mga karwahe ay gumagalaw" - "gumagalaw, nagtagumpay sa espasyo." Dito, ang mga kahulugang ito ay sadyang pinaglapit; isang bagay na mekanikal, na parang nakadirekta mula sa labas, ay lumilitaw sa kilusang ito patungo sa isa't isa. Ang lahat ng mga aksyon ("lumakad", "nanginig", "lumilat", "natahimik", "umiiyak at kumanta") ay pantay na nakagawian at pangmatagalan ("lumakad sila sa karaniwang linya").
Sa pre-rebolusyonaryong Russia, ang una at pangalawang klase na mga karwahe, ayon sa pagkakabanggit, ay "dilaw at asul"; "berde" - mga karwahe ng ikatlong klase. Dito ang maunlad na "dilaw at asul" ay kaibahan sa "mga gulay". Ang kaibahan na ito ay kumplikado sa pamamagitan ng kaibahan ng mga istrukturang panggramatika - ang dalawang bahagi na "Ang mga dilaw at asul ay tahimik" ( banayad na metonymy) ay kaibahan sa isang bahagi na may isang hindi tiyak na personal na kahulugan ng panaguri: "Sa mga berde umiyak sila at kumanta” - hindi alam, at hindi mahalaga kung sino ang umiiyak at kumakanta doon.
Ang dilaw, asul, berdeng mga karwahe ay hindi lamang tunay na mga palatandaan ng isang gumagalaw na tren, ngunit mga simbolo ng iba't ibang hugis ng mga tadhana ng tao.
Bumangon kami ng antok sa likod ng salamin
At tumingin sa paligid na may natutulog na mga mata
Platform, hardin na may mga kupas na palumpong,
Siya, ang katabi niyang kawal...
At muli inversion at contrast. Ang "Sleepy" sa kanilang "pantay na titig" at "siya", na sa wakas ay lumitaw sa teksto, ay contrasted. Ang "Siya" para sa mga "inaantok" ay ang parehong boring at pamilyar na bagay tulad ng platform, ang hardin na may kupas na mga palumpong, ang mga gendarmes. At muli, ang ellipsis bilang isang paraan ng pag-highlight ng isang salita, imahe, pag-iisip, bilang tanda ng pagkabalisa at pag-asa.
Sa daloy ng kulay abong pang-araw-araw na buhay, isang maliwanag na lugar ang biglang kumislap:
Minsan lang ginawa ng hussar na walang ingat ang kamay
Nakasandal sa iskarlata na pelus,
Isang matamis na ngiti ang iginawad niya sa kanya...
Ang lambing at melodiousness ng tunog ay pinahuhusay sa saknong na ito ng rhyme sa “-oy” (pabaya - tender), kung saan ang karaniwang ginagamit na anyo sa “-oy” ay posible rin.
Ito ay makabuluhan na sa simula ng saknong ang kalagayan ng oras na "isang beses lamang" ay inilalagay, na nagbibigay-diin sa pagiging natatangi ng masayang sandali na ito. Ang buong larawan ay isang kaibahan sa mapurol na pang-araw-araw na buhay: ang maligaya na kagalakan ng buhay ay sumisikat kahit sa mismong pose ng hussar. Ang pelus ay hindi lamang pula - iskarlata. Narito ang iskarlata ay tanda ng pag-asa, ang posibilidad ng pag-ibig. Partikular na makabuluhan ang pares ng tumutula na "scarlet" - "umchalo", na hindi lamang tumutula, ngunit hindi rin maiiwasang magkaugnay sa isa't isa. Pag-asa bilang pag-asa, na ibinigay sa ikatlong saknong:
Marahil isa sa mga dumaan
Tumingin ng mas malapit sa mga bintana... -
nawasak ng hindi maiiwasang kapalaran, kapalaran, ang kakila-kilabot na puwersang kumokontrol sa mga tadhana ng tao nakakatakot na mundo, nagmamadaling dumaan sa itinalaga nitong landas na bakal.
Kapansin-pansin na ang tren ay hindi nagmamadaling umalis, ngunit "natangay." Ang aksyon ay tila nangyayari nang mag-isa, nakamamatay. Inalis ng hindi kilalang puwersa ang panaginip ("marahil"), nawala ang posibilidad ng kaligayahan - at ang salaysay ay bumalik sa normal muli: pagkatapos ay ginamit ang mga form ng pandiwa, na naghahatid sa pangkalahatang plano ng mahabang nakaraan, paulit-ulit ("nangyari") ang lahat. nangyari pagkatapos:
Kaya sumugod ang walang kwentang kabataan,
Pagod sa walang laman na panaginip...
Mapanglaw sa kalsada, bakal
Sumipol siya, dinurog ang puso ko...
Mga leksikal na pag-uulit: "ang tren ay tumilapon sa malayo" - "kaya ang kabataan ay sumugod" ay pinagsama ang ikaanim at ikapitong saknong. Sa ikapitong saknong ay makikita ang larawan ng kalsada, ang imahe ng rumaragasang tren: “rushed,” “road melancholy, iron,” “whistled.”
Sa simula ng susunod, ikawalong saknong, idinagdag ang butil na "so what", na pinaghihiwalay ng isang paghinto mula sa sumusunod na teksto. Ang sigaw na ito ng "Ano" ang tumutukoy sa emosyonal na tono ng buong saknong, ang huli sa retrospective na bahagi. Anaphora: “Sobra... So much...” pinag-iisa ang ikalawa at ikatlong linya ng taludtod. Ang buong stanza ay matalas na itinampok ng unang taludtod:
Aba, matagal nang naalis ang puso!
(ang tanging pangungusap na padamdam sa tekstong patula), at pinag-iisa sa pamamagitan ng pag-uulit ng mga magkakatulad na anyo ng gramatika: "kinuha," "ibinigay," "itinapon."
Ang "tatlong maliwanag na mata na nagmamadali" ay nagiging "mga mata ng disyerto ng mga karwahe"; Ang "walang laman na mga panaginip" ng nakaraang saknong ay nauugnay sa "mga mata ng disyerto ng mga karwahe." "Isang beses lang" ng ikaanim na stanza - ang nag-iisa, at kahit noon pa man ay ilusyon, ang posibilidad ng kaligayahan - ay ikinukumpara sa paulit-ulit na "Napakaraming busog ang ibinigay, napakaraming matakaw na sulyap ang inihagis..."
Ang ikasiyam at huling saknong ay nagbabalik sa atin sa "kasalukuyan", sa isang "nagsisinungaling at mukhang buhay." Ang batayan ng matalinghagang sistema ng saknong na ito ay kaibahan. "Siya", na lumilitaw sa pangalawang pagkakataon sa papel ng paksa, ay kaibahan sa mga naninirahan sa "mga kotse": "Siya ay sapat na" - "Wala kang pakialam."
hilera homogenous na miyembro: “pag-ibig, dumi o gulong...” – pinagsasama-sama ang pangkalahatang auditory antonim. Ibinunyag ng unang dalawang miyembro ng serye sa maikling passive na participle na "durog" ang metaporikal na kahulugan nito - "nawasak, nadurog sa moral"; ang ikatlong termino - "mga gulong" - ay nagpapakita ng direkta pinakamalapit na halaga sa salitang "durog" - "pinatay, pinatay", "sinadyang binawian ng buhay." Ang "durog ng mga gulong" ay nagbubunga din sa pamamagitan ng pagsasamahan ng ideya ng isang metaporikal na gulong ng kapalaran, kasaysayan, pagsira sa mga tadhana ng tao. Ang imaheng ito ay ginamit ni Blok: "... handa siyang kunin gamit ang kanyang kamay ng tao ang gulong na gumagalaw sa kasaysayan ng sangkatauhan..." (mula sa Preface hanggang "Retribution").
Ang mga unang miyembro ng serye - "pag-ibig, dumi" ay kaibahan sa pangatlong miyembro - "mga gulong", ngunit hindi lamang: ang buong serye ay pinagsama ng pandiwang "durog" at ang karaniwang kahulugan para sa bawat miyembro ng isang tool, isang instrumento ng pagkilos.
"Siya ay durog" ay ang pangwakas na anyo, na nagsasara ng isang serye ng mga maikling participle: "ang puso ay inalis," "maraming busog ang ibinigay," "maraming sulyap ang itinapon." Lalo na may kaugnayan ay maikli passive participles sa mga linyang: “Aba, matagal nang naalis ang puso!” at "Siya ay durog-lahat ay masakit." Binubalangkas ng mga linyang ito ang huling dalawang saknong ng tula.
Ang passive form na "durog", "taken out" ay nagiging isang makasagisag na makabuluhang nangingibabaw sa buong tula.
Ang pag-unawa sa mga komposisyon at pang-istilong anyo ng salita sa gawa ni Blok ay nakakatulong na maunawaan ang kahulugan ng tula sa ibang paraan at makapasok sa liriko na mundo ng may-akda.
Sa mga tula ni Blok, ang landas bilang simbolo, tema at ideya ay gumaganap ng isang espesyal na papel. Ang tula na "Sa Riles" ay nag-iilaw sa isa sa mga aspeto ng dulo hanggang dulo na imahe ng landas.
Ang riles ay simbolo ng landas, paggalaw, at pag-unlad. Isang tren, isang steam locomotive, ang imahe ng isang "landas-daan", isang istasyon bilang isang yugto ng paglalakbay o isang sandali ng paglalakbay, ang mga ilaw ng lokomotibo at ang mga ilaw ng semaphore - ang mga imaheng ito ay tumatagos sa lahat ng Blok's mga teksto, mula sa mga tula hanggang sa mga pribadong liham. At ang kanyang sariling, personal at malikhain, kapalaran ay lumilitaw sa simbolikong imahe ng isang tren. Sa isang liham kay A. Bely, lumilitaw ang parehong imahe ng landas-fate: "Malamang na ang aking tren ay gagawa lamang ng mga huling pagliko nito - at pagkatapos ay makarating sa istasyon, kung saan ito ay mananatili nang mahabang panahon. Kahit na ang istasyon ay katamtaman, mula dito maaari mong balikan ang landas na iyong nilakbay at ang landas sa hinaharap. Sa panahon ngayon, sa unti-unting paghina ng tren, marami pa ring nakakaalarmang snippet ang sumipol sa ating mga tainga...” Ang imahe ng isang tren - isang simbolo ng kapalaran, ang sariling buhay ng makata, na nagmamadaling hindi makontrol sa isang hindi kilalang landas, ay lilitaw din sa tula na "Ikaw ang pinakamaliwanag, pinakamatapat at pinaka-kaakit-akit sa lahat ...". Ang imahe ng riles ay bubuo sa isang simbolo ng riles - isang hindi maiiwasan at walang hanggan na kapalaran:
Ang aking tren ay lumilipad na parang isang gypsy song
Tulad ng mga araw na hindi na mababawi...
Ang minamahal ay nakaraan, nakaraan,
May hindi alam na landas sa unahan...
Pinagpala, hindi maalis-alis
Irreversible...sorry!
Sa liham ni Blok kay E.P. May makabuluhang mensahe si Ivanov na may kaugnayan sa mismong araw na minarkahan ang orihinal na draft ng tula na "Sa Riles": "Nasa St. Petersburg ako... Nais kong pumunta sa iyong serbisyo; ngunit bigla niyang ikinaway ang kanyang kamay at malungkot na sumakay sa karwahe. Napakasakit na nagmumula sa pagkabagot! At kaya patuloy - ang buhay ay "sumusunod" tulad ng isang tren, inaantok, lasing, at masayahin, at mayamot na mga tao ay lumalabas sa mga bintana, at ako, humihikab, binabantayan siya mula sa "basang plataporma". O - naghihintay pa rin sila ng kaligayahan, tulad ng mga tren sa gabi sa isang bukas na platform na natatakpan ng niyebe." Ang lahat ng mga sulat sa pagitan ng entry na ito at ng tula ay nagpapahiwatig at makabuluhan: kapwa sa liham at sa tula ay may isang karaniwang emosyonal na tonality na naglalapit sa mga katotohanan: "... inaantok, lasing, at masayahin, at nakababagot na mga tao ay lumalabas. sa mga bintana" - "... ang mga inaantok na tao ay tumayo sa likod ng mga bintana," "sila ay tahimik na dilaw at asul, sa berde, sila ay umiyak at kumanta." At sa wakas, ang pangunahing pinag-isang motif: ang tren bilang tanda ng pag-asa para sa kaligayahan: “... tatlong maningning na mata ang sumugod,” “... naghihintay pa rin sila ng kaligayahan, tulad ng mga tren sa gabi sa isang bukas na plataporma na natatakpan ng niyebe."
Ang isang landas, isang kalsada, ay hindi lamang isang simbolo ng paggalaw at pag-unlad, ngunit ito rin ay isang simbolo ng kalalabasan, bilang isang pangako at isang pangako. Ang imahe ng isang track at isang tren ay lumilitaw nang maraming beses sa trabaho ni Blok bilang isang bagay ng paghahambing, na nagmumungkahi ng isang malinaw na solusyon:
... Hayaang magmukhang mahigpit ang kaisipang ito,
Simple at puti ng kalsada
Napakahabang paglalakbay, Carmen!
(“Ay oo, ang pag-ibig ay kasinglaya ng ibon...”)
At ang parehong imahe ng landas, ang tren bilang tanda ng paglabas, ng pag-asa ay lumilitaw sa artikulong "Ni Dreams, Nor Reality": "Buong buhay namin ay naghihintay kami ng kaligayahan, tulad ng mga tao sa dapit-hapon. mahabang oras naghihintay ng tren sa isang bukas, nababalutan ng niyebe na plataporma. Nabulag sila ng niyebe, at lahat ay naghihintay ng tatlong ilaw na lumitaw sa liko. Narito sa wakas ang isang matangkad, makitid na makina ng tren; ngunit hindi na para sa kagalakan: lahat ay pagod na pagod, napakalamig na imposibleng magpainit kahit sa isang mainit na karwahe."
Ang tula na "On the Railroad" ay nagpapakita ng kakanyahan ng buhay sa Nakakatakot na Mundo, ang matatag, hindi mapaglabanan at walang awa na landas na ito. Ang riles, sa simbolikong pag-unawa, ay walang alinlangan na kabilang sa bilang ng mga simbolo at palatandaan ng Terrible World.
Sa malikhaing kasanayan ng A. Blok, ang "bakal", "bakal" ay nasa gilid ng simbolo at katotohanan, sa patuloy na pakikipag-ugnayan at interpenetration. Nasa "Mga Tula tungkol sa Isang Magandang Babae" ang "bakal" ay lumilitaw sa isang simbolikong kahulugan:
Kami ay pinahirapan, nabura sa loob ng maraming siglo,
Ang mga puso ay pinainit ng bakal...
(“Tungkol sa mga alamat, tungkol sa mga engkanto, tungkol sa mga lihim...”)
"Bakal", "bakal" - "malupit, walang awa, hindi maiiwasan":
Ito ang batas ng kapalarang bakal...
(“Pagganti”, ch. I)
At ang wizard ay nasa kapangyarihan
Tila puno siya ng lakas
Na may kamay na bakal
Nakulong sa walang kwentang buhol...
(“Pagganti”, kabanata II)
Ang apocalyptic na imahe - ang "pamalo ng bakal" sa makasagisag na sistema ni Blok ay lumilitaw bilang isang simbolo ng isang hindi maiiwasan at mabigat na panganib o bilang isang instrumento ng parusa at paghihiganti:
Siya ay itinaas - ang bakal na ito -
Sa ibabaw ng ating mga ulo...
Ang simbolikong pagtatalaga ng hindi maiiwasan, matinding inflexibility sa pamamagitan ng imahe ng "bakal", "bakal" ay namumukod-tangi sa mga simbolo ni Blok na may matalim na negatibong pagtatasa, kahit na sa salitang "bakal" ang kahulugan na "malakas, hindi mapaglabanan" ay nauuna:
Parang mas bakal, mas matindi
Ang patay kong panaginip...
("Sa pamamagitan ng Grey Smoke")
Mas madalas, ang ibig sabihin ng "bakal" ay "hindi maiiwasan"
Sa pangangailangan ng bakal
Matutulog ba ako sa puting kumot?..
(“Lahat ng ito ay, noon, ay...”)
Ang Panahon ng Bakal, kapalarang bakal, landas na bakal ay nakakakuha ng ilang katatagan bilang mga parirala na nagsasaad ng isang hanay ng mga ideya na hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa simbolikong kahulugan ng salitang "bakal":
Ikalabinsiyam na siglo, bakal,
Tunay na isang malupit na edad!
(“Pagganti”, Kabanata I)
Ang metapora na "bakal" ay lumilitaw sa mga tula ni Blok bilang isang simbolo ng malamig at masamang kalupitan.
Sa tulang "Sa Riles," ang imahe ng riles ay lumilitaw bilang isang imahe ng isang matatag na landas, isang hindi maiiwasang nagmamadaling walang awa na kapalaran.
Sa mga liriko ni Blok, ang tema ng landas ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa tema ng Russia, ang tema ng Inang-bayan:
Oh, aking Rus'! Ang asawa ko! Hanggang sa sakit
Malayo pa ang lalakbayin natin!
("Sa field ng Kulikovo")
Hindi, pupunta ako sa isang paglalakbay nang hindi inanyayahan ng sinuman,
At nawa'y maging madali ang lupa para sa akin!
Mag-relax sa ilalim ng bubong ng isang tavern.
("Autumn Will")
Kinakatawan ni Blok ang Russia bilang isang "humanized" na pangkalahatang imahe: "Kung mas nararamdaman mo ang koneksyon sa iyong tinubuang-bayan, mas totoo at kusang-loob mong isipin ito bilang isang buhay na organismo... Ang tinubuang-bayan ay isang napakalaking, mahal, humihinga na nilalang... Walang nawala, lahat ay naaayos, dahil namatay siya at hindi kami namatay. Sa makasagisag na sistema ni Blok, madalas na lumilitaw ang Russia sa pagkukunwari ng isang babaeng Ruso sa isang makulay o may pattern na scarf:
At ang imposible ay posible
Madali ang mahabang daan
Nang kumikislap ang kalsada sa malayo
Isang instant na sulyap mula sa ilalim ng scarf...
("Russia")
Hindi, hindi isang matandang mukha at hindi isang payat
Sa ilalim ng isang kulay Moscow na panyo!
("Bagong Amerika")
Sa tulang "Sa Riles," ang "nagsisinungaling at mukhang buhay, sa isang kulay na scarf na itinapon sa kanyang mga tirintas" - hindi ba ito ang "durog" na Russia mismo? (Tandaan na ang tulang ito ay isinama ng makata sa cycle na “Inang Bayan”).
5 (100%) 1 boto"Sa Riles" Alexander Blok
Maria Pavlovna Ivanova
Sa ilalim ng pilapil, sa hindi pa natabas na kanal,
Kasinungalingan at parang buhay,
Sa isang kulay na scarf na itinapon sa kanyang mga tirintas,
Maganda at bata.Minsan naglalakad ako ng mahinahon
Sa ingay at sipol sa likod ng malapit na kagubatan.
Naglalakad sa mahabang platform,
Naghintay siya, nag-aalala, sa ilalim ng canopy.Tatlong maliwanag na mata ang nagmamadali -
Mas malambot na pamumula, mas malamig na kulot:
Marahil isa sa mga dumaan
Tumingin ng mas malapit sa mga bintana...Naglakad ang mga karwahe sa karaniwang linya,
Sila ay nanginginig at naglangitngit;
Ang dilaw at asul ay tahimik;
Ang mga berde ay umiyak at kumanta.Bumangon kami ng antok sa likod ng salamin
At tumingin sa paligid na may pantay na tingin
Platform, hardin na may mga kupas na palumpong,
Siya, ang katabi niyang kawal...Minsan lang hussar, may pabaya na kamay
Nakasandal sa iskarlata na pelus,
Dumausdos sa kanya na may matamis na ngiti,
Nadulas siya at humarurot ang tren sa di kalayuan.Kaya sumugod ang walang kwentang kabataan,
Pagod sa walang laman na panaginip...
Mapanglaw sa kalsada, bakal
Sumipol siya, dinurog ang puso ko...Aba, matagal nang naalis ang puso!
Napakaraming busog ang ibinigay,
Napakaraming matakaw na sulyap ang nagsumite
Sa disyerto na mga mata ng mga karwahe...Huwag lumapit sa kanya ng mga tanong
Wala kang pakialam, ngunit siya ay nasiyahan:
Sa pag-ibig, putik o gulong
Siya ay durog - lahat ay masakit.
Pagsusuri ng tula ni Blok na "Sa Riles"
Ang tula ni Alexander Blok na "Sa Riles," na isinulat noong 1910, ay bahagi ng siklo ng "Odin" at isa sa mga larawan ng pre-rebolusyonaryong Russia. Ang balangkas, ayon sa may-akda mismo, ay inspirasyon ng mga gawa ni Leo Tolstoy. Sa partikular, ang "Anna Karenina" at "Linggo", ang mga pangunahing karakter kung saan namatay, hindi nakaligtas sa kanilang sariling kahihiyan at nawalan ng pananampalataya sa pag-ibig.
Ang larawan, na mahusay na nilikha ni Alexander Blok sa kanyang trabaho, ay marilag at malungkot. Isang batang babae ang nakahiga sa pilapil ng riles magandang babae, "parang buhay," ngunit mula sa mga unang linya ay malinaw na siya ay namatay. Bukod dito, hindi nagkataon na siya ay nahulog sa ilalim ng mga gulong ng isang dumaraan na tren. Ano ang nagtulak sa kanya upang gawin ang kakila-kilabot at walang kabuluhang pagkilos na ito? Si Alexander Blok ay hindi nagbibigay ng sagot sa tanong na ito, na naniniwala na kung walang nangangailangan ng kanyang pangunahing tauhang babae sa panahon ng kanyang buhay, pagkatapos ng kanyang kamatayan ay may mas kaunting punto sa paghahanap ng pagganyak para sa pagpapakamatay. Ang may-akda ay nagsasaad lamang ng isang fait accompli at nagsasalita tungkol sa kapalaran ng isang namatay sa kasaganaan ng buhay.
Mahirap intindihin kung sino siya. Maaring isang marangal na noblewoman o isang commoner. Marahil siya ay kabilang sa isang medyo malaking kasta ng mga kababaihan ng madaling birtud. Gayunpaman, ang katotohanan na ang isang maganda at kabataang babae ay regular na pumupunta sa riles at sinundan ang tren sa kanyang mga mata, naghahanap ng isang pamilyar na mukha sa mga kagalang-galang na mga karwahe, ay nagsasalita ng mga volume. Malamang na, tulad ng Katenka Maslova ni Tolstoy, siya ay naakit ng isang lalaki na pagkatapos ay iniwan siya at umalis. Ngunit ang pangunahing tauhang babae ng tula na "sa riles" hanggang sa huling sandali ay naniniwala sa isang himala at umaasa na babalik ang kanyang kasintahan at isasama siya.
Ngunit ang himala ay hindi nangyari, at sa lalong madaling panahon ang pigura ng isang kabataang babae na patuloy na nakakatugon sa mga tren sa platform ng riles ay naging isang mahalagang bahagi ng mapurol na tanawin ng probinsiya. Ang mga manlalakbay sa malambot na mga karwahe, nagdadala sa kanila sa isang mas kaakit-akit na buhay, malamig at walang malasakit na sumulyap sa misteryosong estranghero, at siya ay talagang walang interes sa kanila, tulad ng mga hardin, kagubatan at parang na lumilipad sa bintana, gayundin ang kinatawan. pigura ng pulis na naka-duty sa istasyon.
Maaari lamang hulaan kung ilang oras, lihim na puno ng pag-asa at kaguluhan, ang pangunahing tauhang babae ng tula na ginugol sa riles. Gayunpaman, walang nagmamalasakit sa kanya. Libu-libong tao ang nagdala ng maraming kulay na mga karwahe sa malayo, at isang beses lamang binigyan ng galante na hussar ang kagandahan ng isang "malambot na ngiti," na nangangahulugang wala at kasing panandalian ng mga panaginip ng isang babae. Dapat tandaan na ang kolektibong imahe ng pangunahing tauhang babae ng tula ni Alexander Blok na "Sa Riles" ay medyo pangkaraniwan para sa simula ng ika-20 siglo. Ang mga pangunahing pagbabago sa lipunan ay nagbigay ng kalayaan sa kababaihan, ngunit hindi lahat sa kanila ay nagagamit nang maayos ang napakahalagang regalong ito. Kabilang sa mga kinatawan ng mas patas na kasarian na hindi nakayanan ang paghamak ng publiko at napilitang mapahamak sa isang buhay na puno ng dumi, sakit at pagdurusa, siyempre, ang pangunahing tauhang babae ng tulang ito. Napagtatanto ang kawalan ng pag-asa ng sitwasyon, nagpasya ang babae na magpakamatay, umaasa sa simpleng paraan na ito upang agad na mapupuksa ang lahat ng kanyang mga problema. Gayunpaman, ayon sa makata, hindi gaanong mahalaga kung sino o kung ano ang pumatay sa batang babae sa kalakasan ng buhay - isang tren, hindi maligayang pag-ibig o pagtatangi. Ang tanging mahalagang bagay ay patay na siya, at ang kamatayang ito ay isa sa libu-libong biktima para sa opinyon ng publiko, na naglalagay sa isang babae sa isang mas mababang antas kaysa sa isang lalaki at hindi siya pinatawad kahit na ang pinakamaliit na pagkakamali, na pinipilit siya para tubusin sila ng sarili niyang buhay.
Ang tula na "On the Railway" (1910) ay nagpapahintulot sa amin na maunawaan ang espesyal na lugar na sinasakop ng tema ng tinubuang-bayan sa gawain ni Blok. Kadalasan ang kanyang mga liriko ay hindi direkta at direktang nagsasalita tungkol sa kanyang tinubuang-bayan, ngunit ang Russia ay palaging nananatiling sentral at pangkalahatang imahe. Ang tulang "On the Railroad" ay isinama ng may-akda sa cycle na "Inang Bayan", dahil mula sa makabagbag-damdaming kuwento ng isang batang babae na dinurog ng "pag-ibig, dumi o mga gulong" ay lumilitaw ang isang matingkad na imahe ng pre-rebolusyonaryong buhay. Imperyo ng Russia, kung saan ang ilan ay nabubuhay sa kahirapan at gutom, habang ang iba naman ay naliligo sa karangyaan. Ang kapalaran ng tinubuang-bayan sa mga tadhana ng mga tao ay nagiging isang cross-cutting motif para sa mga liriko ni Blok; ang bansa ay ipinakita bilang isang "humanized" na pangkalahatang imahe.
Sa pagbabasa ng mga linya ng tula, nakikita natin hindi lamang ang isang entablado ng riles na may tren na papalapit dito, kundi ang mga taong pumupuno sa tren na ito at, sa pamamagitan nila, ang buong bansa. Ang mga metapora na "asul" at "dilaw", na nagpapakilala sa mataas na uri at nito walang pakialam na ugali sa kapalaran ng bansa ay magkasalungat sa salitang "mga gulay," at ang pandiwa na "silent" ay may kabaligtaran na kahulugan ng mga pandiwa na "sila ay sumigaw at kumanta." Sa una at pangalawang klase na mga karwahe ("dilaw" at "asul") ang mga pasahero ay kampante na tahimik, ngunit sa "berde" na mga karwahe sila ay sumigaw at kumanta (naaalala ko ang "ang daing na ito ay tinatawag na kanta" ni Nekrasov). Gayunpaman, ang pagbabawas ng mga problema ng tula lamang sa mga isyu ng kawalan ng katarungang panlipunan sa lipunang Ruso ay magiging mali. Ang pamagat mismo, "Sa Riles," ay maaaring ituring na makabuluhan sa bagay na ito. Ang imahe ng isang kalsada, isang landas sa mga tula ni Blok ay isang simbolo ng paggalaw at pag-unlad. Ito ay metaporikong konektado sa pangkalahatan sa kapalaran ng Russia at lumilitaw nang higit sa isang beses sa mga liriko ni Blok. Ang isang halimbawa ay ang tula na "Autumn Will" (1905), kung saan ang imahe ng landas ay hindi lamang ang sentro ng pictorial system, kundi pati na rin ang batayan ng linya ng balangkas ("Pumapasok ako sa isang landas na bukas sa mga mata.. ."; "Sino ang umakay sa akin sa isang pamilyar na landas, / Siya ay ngumisi sa akin sa pamamagitan ng bintana ng bilangguan / O siya ay iginuhit sa daanan ng bato / Isang pulubi na umaawit ng mga salmo?").
Ang tema ng kamatayan sa daan ay lumilitaw mula sa mga unang linya ng tula:
Sa ilalim ng pilapil, sa hindi pa natabas na kanal,
Kasinungalingan at parang buhay...
Hindi binanggit ang kamatayan, ngunit ang pariralang "parang buhay" ay ginagawang malinaw ang lahat. Ang kaibahan ng trahedya na nangyari ay ang paglalarawan ng buhay na kagandahan ng patay na batang babae:
Sa isang kulay na scarf na itinapon sa kanyang mga tirintas,
Maganda at bata
Sa mga unang tula ni Blok ay may katulad na tema - napaaga na kamatayan, ang pagpatay sa kagandahan at kabataan. Sa tula na "Mula sa mga Pahayagan" (1903), nagpasya din ang isang babae na magpakamatay sa pamamagitan ng paghiga sa riles, dahil ang kamatayan lamang ang makapagliliwanag sa kaluluwa nang may ningning, dahil ang pangunahing tauhang babae ay hindi maaaring magbigay ng isang maunlad na buhay sa mga bata, sa kabila ng lahat. kanyang mga pagsisikap:
Hindi masakit kay mommy, pink babies.
Si Mommy mismo ang humiga sa riles.
Sa isang mabait na tao, isang matabang kapitbahay,
Salamat, salamat. Hindi kaya ni nanay.
Kaya, ang tema ng landas ay tumatagal sa simbolikong kahulugan ng kinalabasan.
Ang mga parallel ay madaling naibalik sa tula ni Nekrasov na "The Railway" (1864), kung saan ang riles ay nagiging simbolo ng matinding pang-aapi na naranasan ng mga mamamayang Ruso. Ang isa sa mga pangunahing ideya dito at doon ay ang ideya ng hindi pagkakapantay-pantay sa mga kinatawan ng iba't ibang klase, dahil kung saan ginagamit ng ilan ang mga resulta ng paggawa ng iba, hindi napapansin ang sakit at pagdurusa sa kanilang paligid. Sa ibang pagkakataon, gagamitin ni Yesenin sa kanyang mga gawa ang imahe ng isang steam locomotive bilang personipikasyon ng bagong Iron Age ng isang walang kaluluwang sibilisasyon, na nagdudulot din ng pagdurusa. Ang epithet na "bakal" ay tumutukoy sa konteksto ng kalupitan at kawalang-awa. Nakatanggap ito ng isang nagpapahayag na konotasyon ng hindi maiiwasan, ang tren sa pananaw ng pangunahing tauhang babae ay "tatlong maliwanag na mata na nagmamadali", "ingay at sipol sa likod ng kalapit na kagubatan." Ang mga larawang ito ay nagpapakita ng kakanyahan ng buhay sa Nakakatakot na Mundo bilang isang walang awa na landas; ito ay hindi nagkataon na ang hitsura ng tren ay sinamahan ng takip-silim.
Kasabay nito, ang kalsada ay nagsisilbing tanda ng pag-asa, posibleng kagalakan at kaligayahan:
Minsan naglalakad ako ng mahinahon
Sa ingay at sipol sa likod ng malapit na kagubatan.
Naglalakad sa mahabang platform,
Naghintay siya, nag-aalala, sa ilalim ng canopy.
Kaya sumugod ang walang kwentang kabataan,
Pagod sa walang laman na panaginip...
Mapanglaw sa kalsada, bakal
Sumipol siya, dinurog ang puso ko...
Mga imahe landas buhay at ang riles ay mas malapit hangga't maaari: ang kabataan ng pangunahing tauhang babae ay "nagmadali", at "ang mapanglaw ng kalsada, isang bakal na sipol." Literal na ang bawat salita ay maaaring maiugnay hindi lamang sa paglalarawan ng kapalaran ng batang babae, kundi pati na rin sa paglalarawan ng tren. Ang imahe ng riles ay nagiging isang simbolo ng riles, hindi alam ngunit hindi maiiwasan. Upang palakasin ang impresyong ito, ginagamit ng may-akda ang compositional technique ng reverse narration, kapag ang isang tragic denouement ay nauna sa pagsasalaysay. Siyempre, ang gayong pagtatapos ay agad na tumutukoy sa emosyonal na tono ng retrospective na paglalarawan ng aksyon. Mahalaga rin na ang kategorya ng kasalukuyang panahon ay naroroon lamang sa una at huling mga saknong, na parang binabalangkas ang kuwento ng nangyari.
Ang tula ni A. Blok na "On the Railway" ay nagsisimula sa isang paglalarawan ng pagkamatay ng pangunahing tauhang babae - isang kabataang babae. Ibinabalik tayo ng may-akda sa kanyang kamatayan sa pagtatapos ng gawain. Ang komposisyon ng taludtod ay kaya pabilog at sarado.
Sa riles
Maria Pavlovna Ivanova
Sa ilalim ng pilapil, sa hindi pa natabas na kanal,
Kasinungalingan at parang buhay,
Sa isang kulay na scarf na itinapon sa kanyang mga tirintas,
Maganda at bata.
Minsan naglalakad ako ng mahinahon
Sa ingay at sipol sa likod ng malapit na kagubatan.
Naglalakad sa mahabang platform,
Naghintay siya, nag-aalala, sa ilalim ng canopy...
Ang pangalan ni Alexander Blok ay malapit na konektado sa isip ng mambabasa na may tulad na paggalaw bilang simbolismo, na napakalapit din sa akin. Pagkatapos ng lahat, ang lahat ng mga makata na kabilang sa paaralang ito ay tumingin sa lahat ng mga kaganapan na nangyayari sa mundong ito sa isang ganap na naiibang paraan kaysa sa, halimbawa, ang mga realista o tagasunod ng romantikismo. Sa tula at tuluyan ng mga Simbolo ay palaging may ilang mahiwagang simbolo, ang solusyon na kung minsan ay tumatagal ng mahabang panahon upang pag-isipan. Ngunit madalas na lumampas si Blok sa simbolismo. Kapag nagbabasa ng kanyang mga tula, tila ang makata ay "naisuot" sa mga frame na ito; pakiramdam niya ay masikip. Kaya naman ang paksang “Bloc and Symbolism” ay lubhang kaakit-akit sa akin. Sa aking trabaho ay susubukan kong malaman ang saloobin ni Blok sa simbolismo, ang dahilan ng kanyang mga hindi pagkakasundo, at pagkatapos ay ang kanyang pahinga sa mga simbolistang makata.
Ang isang makata na nag-iwan ng kapansin-pansing marka sa kasaysayan ng panitikan ay hindi maiiwasang kabilang sa isa o ibang kilusang pampanitikan. Ngunit hindi siya nabibilang sa isang kilusang pampanitikan. Ito ay ganap na nalalapat sa gawain ng isa sa mga pinakadakilang makatang Ruso noong ika-20 siglo. - Blok. Maaaring ituring si Blok bilang isang kahalili at kumpleto sa mga tradisyon ng dakilang Ruso panitikan noong ika-19 na siglo sa - kapwa bilang tagapagtatag ng bagong tula ng Russia noong ika-20 siglo, at bilang tagapagmana at tagapagpatuloy ng mga romantikong tradisyon, bilang may-akda ng mga inspiradong propesiya tungkol sa pagkamatay ng lumang mundo - at bilang tagalikha ng unang tula tungkol sa Rebolusyong Oktubre. Ang lahat ng mga pamamaraang ito ay nabibigyang-katwiran ng kayamanan at kagalingan ng pagkamalikhain ni Blok.
