Koroviev-Fagot, Cat Behemoth, Gella, Azazello, Margarita (strega), Abadonna

Korov'ev-Fagot

Il maggiore dei demoni subordinati a Woland, un diavolo e un cavaliere, che si presenta ai moscoviti come traduttore per un professore straniero ed ex reggente del coro della chiesa. Ritratto di Koroviev-Fagot: “Un cittadino trasparente dall'aspetto strano sulla sua piccola testa c'è un berretto da fantino, una giacca ariosa a quadretti kurguz... un cittadino alto un metro, ma stretto nelle spalle, incredibilmente magro, e il suo viso. , attenzione, è beffardo”; "I suoi baffi sono come piume di gallina, i suoi occhi sono piccoli, ironici e mezzi ubriachi, e i suoi pantaloni sono a quadretti, tirati così tanto che si vedono i calzini bianchi sporchi." Koroviev è associato alle immagini delle opere di F.M. Dostoevskij Nell'epilogo de “Il Maestro e Margherita”, tra quelli detenuti a causa della somiglianza dei loro cognomi con Korovev-Fagot, vengono nominati “quattro Korovkin”. Qui ricordiamo immediatamente la storia “Il villaggio di Stepanchikovo e i suoi abitanti”. (1859), dove appare un certo Korovkin, che è simile all'eroe di Bulgakov e ha evidenti segni di ubriachezza sul viso e sull'aspetto.

Dopo che Koroviev-Fagot "tesseva dal nulla" sugli stagni patriarcali, Berlioz, in una conversazione con Ivan Bezdomny, menzionò "il formidabile dio meno conosciuto Vitzliputzli, che una volta era molto venerato dagli Aztechi in Messico". qui con Koroviev-Fagot non è un caso. Questo è - non solo il dio della guerra, a cui gli Aztechi fecero sacrifici umani, ma anche, secondo le leggende tedesche su Dokor Faust, lo spirito dell'inferno e l'assistente canoro di Satana. Koroviev-Fagot appare come primo assistente di Woland in "Il maestro e Margherita".

Uno dei nomi di Koroviev-Fagot - Fagotto risale al nome dello strumento musicale fagotto, inventato dal monaco italiano Afranio. Grazie a questa circostanza, la connessione funzionale tra Koroviev-Fagot e Afranius è più chiaramente indicata ha anche alcune somiglianze con il fagotto: un tubo lungo e sottile piegato tre volte. Il personaggio di Bulgakov è magro, alto e con un servilismo immaginario, a quanto pare, pronto a piegarsi tre volte davanti al suo interlocutore (per poi fargli del male con calma). .

Il cavalierato di Koroviev-Fagot ha molte forme letterarie. Nell'ultimo volo, il buffone Koroviev si trasforma in un cupo cavaliere viola scuro con una faccia mai sorridente. Questo cavaliere “una volta fece un brutto scherzo... il suo gioco di parole, che ha composto mentre parlava di luce e oscurità, non era del tutto buono. E dopo ciò il cavaliere ha dovuto scherzare un po 'di più e più a lungo di quanto si aspettasse", così Woland racconta a Margarita la storia della punizione di Koroviev-Fagot Il prototipo originale del cavaliere Fagot qui era, con ogni probabilità, lo scapolo Sanson Carrasco, uno dei personaggi principali della drammatizzazione di Bulgakov del romanzo "Don Chisciotte" (1605-1615) di Miguel De Cervantes, che cercava di costringere Don Chisciotte a tornare a casa sua patria, accetta il gioco iniziato, impersona il cavaliere della luna bianca, sconfigge in duello il cavaliere dall'immagine triste e costringe lo sconfitto a fare una promessa di ritorno alla sua famiglia. Tuttavia, Don Chisciotte, tornato a casa, non riuscirà a sopravvivere al crollo della sua fantasia, che per lui è diventata vita, e muore Carrasco diventa l'inconsapevole colpevole della morte del cavaliere. Il Duca dice a Sanson che "l'anatra è andata troppo oltre", e il hidalgo morente definisce Carrasco "il miglior cavaliere di tutti", ma un "cavaliere crudele".

Solo durante l'ultimo volo Fagot acquisisce l'immagine di un cavaliere con un'aquila bianca e nera. Nella versione del 1936, assomigliava a questo: “la luna riversava una luce folle, e ora cominciò a giocare sulle chiusure dorate. il caftano, sul manico, sulle stelle degli speroni. Non c'era Korovtev, non lontano da Il maestro galoppava, un cavaliere vestito di viola pungeva di stelle i fianchi del suo cavallo. Tutto in lui era triste, e anche parve al padrone che la piuma pendesse tristemente dal suo berretto.

Messer Woland e il suo seguito. Parte 1. Gatto Behemoth.

“...Il terzo di questa compagnia era un gatto venuto dal nulla, enorme, come un maiale, nero, come la fuliggine o una torre, e con dei baffi da cavalleresco disperati. La troika si è spostata verso il Patriarca e il gatto è partito sulle zampe posteriori.

Il gatto Behemoth del romanzo di Mikhail Bulgakov "Il maestro e Margherita" è uno dei personaggi più brillanti e affascinanti, un uomo molto divertente, il giullare preferito di Woland. Come non sorridere leggendo le righe seguenti: “...sul pouf del gioielliere era sdraiata una terza persona, cioè un gatto nero di dimensioni terribili con un bicchierino di vodka in una zampa e una forchetta, sulla quale era riuscito a nell'altro infila un fungo in salamoia. Agli illustratori piace particolarmente rappresentarlo in questo modo.

Ricordo anche la scena del tentativo fallito di arrestare un gatto da parte degli agenti della GPU: "Non sto facendo scherzi, non faccio male a nessuno, sto aggiustando un fornello primus", disse il gatto, accigliandosi in modo ostile... "

Se parliamo della vera essenza felina di Behemoth, allora il prototipo era l'animale domestico dei Bulgakov, Flushka, un enorme gatto grigio. Probabilmente, la pigra imponenza di Behemoth, la sua astuzia e golosità sono ispirate al carattere del gatto di Bulgakov. Solo lo scrittore ha cambiato colore: dopotutto, Behemoth serve al seguito del principe delle forze oscure, e i gatti neri sono stati a lungo associati a spiriti maligni e cattivi presagi.

Ma il gatto Behemoth ha anche un aspetto umanoide e talvolta si trasforma persino in un essere umano, una specie di gatto mannaro. Il gatto era già stato umanizzato da Charles Perrault nella famosa fiaba “Il gatto con gli stivali”. Successivamente l'E.T.A. Hoffman (uno degli scrittori preferiti di Bulgakov) compose “Le vedute quotidiane del gatto Murr”.

Ma la persona più vicina al tema dell’“ippopotamo” fu lo scrittore russo del XIX secolo, Antony Pogorelsky, autore della magnifica fiaba “La gallina nera”. Nel 1825 fu pubblicata la sua fantastica storia "L'albero di papavero di Lafert". La vecchia strega viveva con un gatto nero e una ragazza orfana. Questo gatto nero era un partecipante indispensabile nei rituali magici della strega. La ragazza Masha non capì subito in quale tana fosse finita:

“Lanciando casualmente uno sguardo al gatto nero, vide su di lui una redingote verde uniforme; e al posto della precedente testa rotonda di gatto, le apparve un volto umano...” Inoltre – di più: il gatto si trasforma in un “uomo basso” dallo sguardo furbo e dal comportamento insinuante, si presenta alla ragazza come l'ufficiale Murlykin e, su istigazione della strega, la corteggia addirittura. Ma nel momento più cruciale, si sente un cane abbaiare e Murlykin si mette a correre come un gatto...

Tuttavia, il gatto Behemoth di Bulgakov è percepito dai lettori principalmente come un “comico nella vita reale”, e pochi ricorderanno che è anche un “cattivo sul palco”. È stato lui a rubare la testa di Berlioz e ha anche interpretato il finale inquietante in uno spettacolo fantastico sul palco di un teatro di varietà. "A scacchi" Koroviev-Fagot, anche lui un tipo molto allegro, indicando l'intrattenitore Bengalsky, che annoiava tutti, ha chiesto al pubblico: "Cosa dovremmo fare con lui?" "Staccati la testa!" - hanno avvisato con noncuranza dalla galleria. “Ed è accaduta una cosa senza precedenti. Il pelo del gatto nero si rizzò e miagolò in modo straziante. Poi si raggomitolò in una palla e, come una pantera, si lanciò direttamente al petto di Bengalsky e da lì saltò sulla sua testa. Borbottando, il gatto afferrò con le zampe paffute i capelli sottili dell'attore e, ululando selvaggiamente, strappò in due giri la testa dal collo paffuto.

Oh sì, gatto! E comunque, perché... Behemoth? È solo perché è grande, “come un maiale”? E nero come la notte? È stato suggerito che questo nome sia stato ispirato dal nome della popolare rivista umoristica Behemoth negli anni '20.

No, molto probabilmente, la risposta sta nella natura stessa del gruppo di personaggi “demoniaci” guidati da Woland. Il seguito del diavolo è, naturalmente, demoni, o demoni, in termini russi. E Mikhail Bulgakov conosceva bene la demonologia classica. Tra i nomi dei demoni più influenti e malvagi ci sono Asmodeus, Belial, Lucifero, Belzebù, Mammona, ecc. – c'è anche un demone Behemoth.

Come la maggior parte degli intellettuali di scienze naturali dell'epoca, Bulgakov non credeva in Dio, ma conosceva la storia del cristianesimo ed era particolarmente interessato ai personaggi infernali. Le sue opere preferite erano il Faust di Goethe e l'opera omonima di Charles Gounod. Durante gli anni del liceo e degli studenti, Bulgakov ha ascoltato l'opera "Faust" 41 (!) volte. Non sorprende che ci sia così tanto mefistofelico nell'immagine di Woland. Il giovane scrittore fu influenzato anche dalle ricerche scientifiche del padre, professore liberale all'Accademia Teologica, sulla storia della Chiesa europea e della Massoneria moderna.

Gli schizzi di Bulgakov per "Il maestro e Margherita" contengono molti estratti dal libro di M.A. Orlov "La storia delle relazioni tra l'uomo e il diavolo", pubblicato nel 1904. In particolare c'è un capitolo riguardante il prete francese Urban Grandier e l'“indemoniato di Ludun”. Lì, in particolare, è stato descritto il caso di una badessa francese vissuta nel XVII secolo. e posseduto da sette diavoli, il quinto demone è Behemoth. Questo demone era raffigurato come un mostro con la testa di elefante, la proboscide e le zanne.

Le sue mani avevano forma umana e la sua pancia enorme, la coda corta e le zampe posteriori spesse, come quelle di un ippopotamo, gli ricordavano il suo nome. L'ippopotamo nella tradizione demonologica è il demone dei desideri dello stomaco. Da qui la sua straordinaria golosità, soprattutto a Torgsin, quando ingoia indiscriminatamente tutto ciò che è commestibile. Questa storia è direttamente correlata all'argomento, perché in essa il demone Behemoth si è mostrato in tutta la sua gloria e forza.

L'ippopotamo è probabilmente il più affascinante e divertente dei personaggi del romanzo. Beh, in effetti, l'immagine di una figa parlante è piuttosto affascinante. In realtà dovrebbe essere così, perché non è solo il paggio del cavaliere Korov'ev, ma anche il giullare di Woland.

Personalmente trovo Behemoth incredibilmente carino, nonostante tutta la sua essenza diabolica..

Questa è la bambola che appariva nel film “Il Maestro e Margherita” di Vladimir Bortko -

(Penso che non abbia molto successo..)

Alexander Bashirov nel ruolo di Behemoth-

Francobollo con l'immagine di Ippopotamo-

Monumenti al gatto Ippopotamo-

Monumento al cittadino vigile e al gatto Behemoth ad Armavir.

Monumento al gatto Behemoth e a Korov'ev, Mosca

Il gatto Behemoth sull'Andreevskij Spusk a Kiev

Ma un gatto del genere adesso vive nel Museo Bulgakov, tra l'altro si chiama Styopka.

Questa volta parleremo di un cavaliere senza nome vestito di viola scuro, a cui a volte venne l'idea di chiamarsi Koroviev, sebbene fosse anche chiamato Fagot, che ovviamente non era il suo vero nome, ma era associato alla sua precedente occupazione. .. sì, era lui: con indosso una veste a quadretti da giullare e un pince-nez rotto, stava scontando i suoi secoli di servizio al Principe delle Tenebre per aver fatto una volta un brutto scherzo. Il cavaliere che non sorrideva mai...

Chi potrebbe essere?

“La notte raggiunse la cavalcata, le cadde addosso e gettò qua e là nel cielo triste bianchi granelli di stelle.

La notte si addensò, volò vicina, afferrò coloro che saltavano per i mantelli e, strappandoli loro dalle spalle, smascherò gli inganni. E quando Margarita, sospinta dal vento fresco, aprì gli occhi, vide come stava cambiando l'aspetto di tutti coloro che volavano verso la loro meta. Quando la luna cremisi e quella piena iniziarono ad emergere dal limite della foresta per incontrarli, tutti gli inganni scomparvero, gli abiti instabili della strega caddero nella palude e annegarono nelle nebbie.

È improbabile che Koroviev-Fagot, autoproclamato traduttore di un misterioso consulente che non aveva bisogno di traduzioni, venga ora riconosciuto come colui che ora volava direttamente accanto a Woland alla destra dell'amica del maestro. Al posto di colui che, in abiti laceri da circo, lasciò le Colline dei Passeri sotto il nome di Koroviev-Fagot, ora galoppava, suonando silenziosamente la catena d'oro delle redini, un cavaliere viola scuro con la faccia più cupa e mai sorridente. Appoggiava il mento sul petto, non guardava la luna, non gli interessava la terra sotto di lui, pensava a qualcosa di suo, volava accanto a Woland.

Perché è cambiato così tanto? - chiese Margarita a bassa voce mentre il vento fischiava da Woland.

"Questo cavaliere una volta ha fatto un brutto scherzo", rispose Woland, rivolgendo il viso a Margarita con uno sguardo silenziosamente ardente, "il suo gioco di parole, che ha fatto parlando di luce e oscurità, non era del tutto buono." E dopo ciò il cavaliere dovette scherzare ancora un po' e più a lungo di quanto si aspettasse. Ma oggi è la notte in cui si regolano i conti. Il cavaliere pagò il suo conto e lo chiuse!”

Fagotto.

Passiamo alla ricerca di I.L. Galinskaya, autore di una piccola pubblicazione "Riddles of Famous Books" di Mosca. "Scienza" 1986.

“Il complesso dei significati del dizionario del lessema francese moderno “fagot” (“fascio di rami”) ha perso la sua relazione con uno strumento musicale – letteralmente “fascio di flauti” (“fagotto” è “fagotto” in francese) – e tra Per questi significati esistono unità fraseologiche come “ktrehabillé commeunefagot” (“essere come un fascio di legna da ardere”, cioè vestirsi senza gusto) e “sentirlefagot” ( “dare per eresia”, cioè dare col fuoco, con fasci di rami per il fuoco). Ci sembra che Bulgakov non abbia ignorato la parola francese affine “fagotin” (giullare) correlata al lessema “fagot”.

Naturalmente è un giullare, ovviamente vestito in modo insipido - il suo abito a scacchi, che gli sta in modo assurdo, il suo pince-nez rotto e molto altro ancora, e naturalmente è stato lui - un vecchio gruppo di pifferi - a mostrare ripetutamente talento musicale nel romanzo:

“Il comportamento buffonesco e il coinvolgimento di Koroviev-Fagot nella musica (vocale) sono indicati già all'inizio del romanzo, quando, incontrando Berlioz, chiede “un quarto di litro... per stare meglio... al primo reggente!" E nel mezzo del romanzo, Korov'ev come "eminente specialista nell'organizzazione dei circoli corali" viene raccomandato ai suoi subordinati dal capo del dipartimento di intrattenimento cittadino, dopo di che il "maestro di coro specializzato" grida:

“- Do-mi-sol-do! - tirò fuori i più timidi da dietro gli armadi, dove stavano cercando di scappare dal canto, disse a Kosarchuk che aveva un'intonazione perfetta, piagnucolò, piagnucolò, chiese di rispettare il vecchio cantante reggente, picchiettò le dita con un diapason, implorandolo di colpire "The Glorious Sea".

Hanno tuonato. E tuonarono gloriosamente. Checkered ha davvero capito il fatto suo. Finito il primo verso. Qui il reggente si scusò e disse: "Ci metterò un minuto!" - e... scomparso "" (I.L. Galinskaya, "Indovinelli di libri famosi" Mosca. "Scienza" 1986.)

Dove possiamo allora trovare nella nostra storia una tradizione musicale che organizzi certi circoli di “canto corale”, puzzolenti di eresia, bruciati come un fascio di legna nel fuoco dell'Inquisizione? Guardiamo indietro di secoli, precisamente 8 secoli. XII-XIII secoli alla Provenza, l'epoca della diffusione dell'eresia albigese, quando gli ultimi trovatori della Linguadoca glorificarono il leggendario passato, resistendo all'avvento di tempi nuovi e di una nuova formazione sociale e religiosa.

"Qui, tuttavia, nell'interesse di un'ulteriore analisi del romanzo, dovremmo accennare brevemente ad alcuni degli eventi tragici e sanguinosi dell'era dell'eresia albigese, avvenuti nel 1209-1229, cioè durante le crociate dichiarate da papa Innocenzo III contro gli Albigesi. Il motivo fu l'omicidio del legato pontificio Pietro di Castelnau. Fu commesso da uno degli stretti confidenti del capo degli eretici, il conte Raimondo VI di Tolosa, composto principalmente dalla cavalleria della Francia settentrionale , l'esercito dei crociati sotto la guida del conte Simon de Montfort affrontò gli eretici nel modo più brutale, soprattutto perché l'esercito cattolico si aspettava di trarre profitto a spese delle ricche città della Linguadoca, e Montfort, in particolare, lo era promise i possedimenti del papa scomunicato Raimondo VI.

Nella sola città di Béziers almeno quindicimila persone furono uccise dai crociati. C'è una leggenda secondo cui, dopo aver fatto irruzione a Beziers, i cavalieri cattolici chiesero al legato pontificio Arnold Amalrich quale dei cittadini dovesse essere ucciso. "Uccidere tutti! "- disse il legato, "Dio riconoscerà i suoi." Non meno feroce fu Montfort, che una volta ordinò non solo di accecare centomila eretici, ma anche di tagliargli il naso."

“Il tema della luce e dell'oscurità, ad esempio, veniva spesso ripreso dai trovatori provenzali Guillem Figueira (1215 - ca. 1250) maledisse la chiesa di Roma in uno dei suoi sirventas proprio perché i servitori papali avevano rubato la luce al mondo. discorsi astuti. Che i monaci cattolici immergessero la terra in una profonda oscurità, scrisse un altro famoso trovatore, Peire Cardenal (1210 circa - fine del XIII secolo).

Quindi abbiamo avuto un'ipotesi che, in prima approssimazione, può essere formulata come segue: il cavaliere di Bulgakov fa risalire le sue origini ai cavalieri trovatori dell'epoca albigese? E rimane senza nome perché è sconosciuto il nome dell'autore dell'opera epica più famosa di quell'epoca: il poema eroico "Il canto della crociata contro gli albigesi", che, come verrà mostrato in seguito, presenta anche il tema della luce e dell'oscurità?

“Che cosa si sa, però, del creatore del poema? ​​Esistono due versioni: il poema o è stato interamente composto da un trovatore, nascosto sotto lo pseudonimo di Guille di Tudela, oppure ha creato solo la prima parte del poema, e il i restanti due furono scritti con non meno abilità da un anonimo, un altro notevole poeta del XIII secolo. Tutte le informazioni sull'autore (o sugli autori) del poema possono essere raccolte solo dal suo testo. Questo è un cavaliere trovatore albigese, un partecipante a battaglie con i crociati, motivo per cui nasconde il suo vero nome, temendo l'Inquisizione. Si definisce uno studente del mago Merlino, un geomante che sa vedere il nascosto e predire il futuro (e predire, in particolare, la tragedia della Linguadoca), nonché un negromante capace di evocare i morti e di parlare con loro" (I.L. Galinskaya, "Indovinelli di libri famosi" Mosca. "Scienza" 1986.)

La “cameriera” Gella chiede al nuovo arrivato cosa vuole.

“Ho bisogno di vedere l’artista cittadino.

- Come? Quindi, se stesso?

"Lui", rispose tristemente il barista.

"Chiederò", disse la cameriera, apparentemente esitante, e, aprendo la porta dell'ufficio del defunto Berlioz, riferì: "Cavaliere, qui è apparso un ometto, che dice che ha bisogno di un signore".

"Lascialo entrare", giunse dall'ufficio la voce rotta di Korov'ev.

“Quanti risparmi hai?

La domanda è stata posta in tono comprensivo, ma tuttavia una domanda del genere non può che essere considerata indelicata. Il barista esitò.

"Duecentoquarantanovemila rubli in cinque casse di risparmio", rispose una voce rotta dalla stanza accanto, "e duecento monete da dieci d'oro sotto il pavimento a casa".

Il barista sembrava attaccato al suo sgabello.

"Beh, ovviamente non è questo l'importo", disse Woland con condiscendenza al suo ospite, "anche se, a proposito, non ne hai nemmeno bisogno." Quando morirai?

A questo punto il barista si indignò.

"Questo non è noto a nessuno e non riguarda nessuno", ha risposto.

"Beh, sì, non è noto", si udì la stessa voce trasandata dall'ufficio, "pensa, il binomio di Newton!" Morirà nove mesi dopo, nel febbraio del prossimo anno, di cancro al fegato nella clinica della Prima Università Statale di Mosca, nel quarto reparto.

Il barista diventò giallo in faccia.

"Nove mesi", pensò Woland pensieroso. - Duecentoquarantanovemila... fa un totale di ventisettemila al mese? Non è abbastanza, ma è sufficiente per una vita modesta. E anche queste dozzine.

"Non sarà possibile venderne dozzine", intervenne la stessa voce, raggelando il cuore del barista, "dopo la morte di Andrei Fokich, la casa verrà immediatamente demolita e dozzine verranno immediatamente inviate alla Banca di Stato".

Quindi, Koroviev-Fagot, alias il cavaliere senza nome, è in grado di vedere il nascosto e predire il futuro. Inoltre (questo è già indicato dalla scena del ballo di Satana), non è meno esperto, per così dire, nelle questioni dell'oltretomba, perché conosce tutti i dettagli di ciascuno degli ospiti sulla loro esistenza terrena e ultraterrena. .

"Questo cavaliere una volta ha fatto un brutto scherzo", rispose Woland, rivolgendo il viso a Margarita con uno sguardo silenziosamente ardente, "il suo gioco di parole, che ha fatto parlando di luce e oscurità, non era del tutto buono

"Ma che dire di quello sfortunato gioco di parole sulla luce e l'oscurità per il cavaliere di Bulgakov, che Woland ha detto a Margarita? Crediamo di averlo trovato anche nella "Canzone della crociata contro gli albigesi" - alla fine della descrizione della morte del leader di? i crociati durante l'assedio di Tolosa - il sanguinario conte Simon de Montfort Quest'ultimo ad un certo punto credette che la città assediata stesse per essere presa "Un altro assalto e Tolosa è nostra!" - esclamò e diede l'ordine di riorganizzare le file degli assaltatori prima di un attacco decisivo Ma proprio durante la pausa causata da questa riorganizzazione, i guerrieri albigesi occuparono nuovamente le palizzate e i luoghi lasciati dai veicoli lanciatori di pietre E quando i crociati lanciarono un assalto, furono accolti da una grandine di pietre e frecce, Guy, il fratello di Montfort, che era in prima fila vicino alla steppa della fortezza, fu ferito da una freccia al fianco, Simon si precipitò verso di lui, ma non se ne accorse era proprio sotto la macchina lancia-sassi e lo colpì alla testa con tale forza da perforargli l'elmo e schiacciarlo.

La morte di Montfort causò un terribile sconforto nel campo dei crociati. Ma nella Tolosa assediata fu accolta con un tempestoso giubilo, perché gli Albigesi non avevano nemico più odiato e più pericoloso di lui! Non è un caso che l’autore del “Canto della Crociata contro gli Albigesi” riferisse:

Atotzcelsdela vila, carenSymosmoric,

Venc aitals aventura que 1"escurs esclarzic.

(Su tutti in città, da quando Simone è morto,

Discese una tale felicità che dalle tenebre venne creata la luce).

Purtroppo il gioco di parole “1”escursesclarzic” (“dalle tenebre è stata creata la luce”) non può essere reso adeguatamente in russo. In provenzale, dal punto di vista del gioco fonetico, “1”escursesclarzic” suona bello e molto elegante. Quindi il gioco di parole del cavaliere viola scuro su luce e oscurità “non era molto buono” (valutazione di Woland) non nella forma, ma nel significato. E infatti, secondo i dogmi albigesi, l'oscurità è una regione completamente separata dalla luce, e, quindi, la luce non può essere creata dalle tenebre, così come il dio della luce non può essere creato dal principe delle tenebre. Per questo il gioco di parole "1"escursesclarzic" dal punto di vista del contenuto potrebbe non adattarsi né alle forze della luce né a quelle delle tenebre". (I.L. Galinskaya, “Indovinelli di libri famosi” Mosca. “Scienza” 1986.)

Cavaliere in viola scuro.

"Lo storico francese del XIX secolo. Napoleone Peyra, che studiò la lotta della Roma cattolica con gli albigesi dai manoscritti dell'epoca, riporta nel libro "Storia degli albigesi" che nel manoscritto contenente le canzoni del cavaliere-trovatore Cadenet, che era al seguito di uno dei

Storico francese del XIX secolo. Napoleone Peyra, che studiò la lotta della Roma cattolica con gli albigesi dai manoscritti dell'epoca, riferisce nel libro "Storia degli albigesi" che nel manoscritto contenente le canzoni del cavaliere-trovatore Cadenet, che era al seguito di uno di

Leader albigesi, ha scoperto nella vignetta della lettera maiuscola un'immagine dell'autore in un abito viola.

Bulgakov ha potuto leggere l'opera di N. Peyre, contenente questo messaggio, nella Biblioteca Lenin (è lì fino ad oggi). Sappiamo che lo scrittore ricorreva spesso ai servizi del dizionario enciclopedico Brockhaus-Efron, che aveva sempre a portata di mano. E lì, nell'articolo "Gli Albigesi", c'è un riferimento a questa particolare opera di Peyre (a proposito, così come alla "Canzone della crociata contro gli Albigesi"). La domanda sorge spontanea: il colore del costume del trovatore Cadenet, di cui ha parlato N. Peyra, non potrebbe essere depositato nella memoria di Bulgakov e realizzato nell'epiteto “viola scuro” (I.L. Galinskaya, “Riddles of Famous Books” Mosca. “ Scienza” 1986.)

La stessa Peira, soffermandosi sulle caratteristiche artistiche della "Canzone della crociata contro gli albigesi", osserva che il cuore del creatore del poema, come il cuore della patria del poeta, "grida un grido immortale". Quando l'eresia albigese fu distrutta e le terre della Provenza furono devastate e devastate, i trovatori crearono le cosiddette canzoni di lamento sulla morte del "popolo più musicale, più poetico e più cavalleresco del mondo". Una di queste canzoni - il lamento del trovatore Bernard Sicart de Marvejols - è citata (o usata come epigrafe) dagli autori di molte opere sulla storia delle guerre albigesi: “È con profonda tristezza che scrivo questo lugubre sirventa . Dio mio! Chi esprimerà il mio tormento! Dopotutto, pensieri deplorevoli mi immergono in una malinconia senza speranza. Non riesco a descrivere né il mio dolore né la mia rabbia... sono sempre furioso e arrabbiato; Gemo di notte, e il mio gemito non cessa, nemmeno quando mi coglie il sonno. Ovunque io sia, ovunque sento i fratelli di corte gridare umilianti ai francesi: "Sire!" I francesi si compiacciono solo se sentono l'odore della preda! Ah, Tolosa e la Provenza! E la terra di Agen! Béziers e Carcassonne! Come ti ho visto! Come ti vedo!

Cosa pensava lo stesso Bulgakov della poesia dei trovatori e aveva davvero qualcosa a che fare con essa?

La risposta a questa domanda è semplice!

Nella poesia dei trovatori, il termine “coblas capfinidas” denotava una delle forme strofiche. Obbligava il poeta a collegare il primo verso di una nuova strofa con l'ultimo verso di quella precedente usando il metodo della ripetizione (o la cosiddetta “ripetizione in cattura”). Questo è esattamente come le strofe della seconda e terza parte del “Canto della Crociata contro gli Albigesi” sono collegati (mentre nella prima parte viene utilizzato un canone diverso - “ coblas capcaudadas”, secondo il quale l'inizio di una nuova strofa doveva ripetere solo la rima dell'ultimo verso della precedente uno).

È questo stile che troviamo in Bulgakov nel suo romanzo “Il maestro e Margherita”.

Conclusione del capitolo 1: “È semplice: con un mantello bianco...”	Inizio del capitolo 2: "In un mantello bianco con fodera insanguinata..."
Fine del capitolo 15: "Il sole stava già tramontando sul Monte Calvo, e questo monte era circondato da un doppio cordone..."	L'inizio del capitolo 16: “Il sole stava già tramontando sul Monte Calvo, e questo monte era circondato da un doppio cordone. Quell'ala di cavalleria che aveva tagliato la strada al procuratore verso mezzogiorno si diresse al trotto verso le porte della città di Hebron.
Fine del capitolo 18 (Fine della prima parte del romanzo): “Seguimi, lettore!”	Inizio del capitolo 19 (Inizio della seconda parte del romanzo): “Il lettore è dietro di me! Chi ti ha detto che non esiste al mondo l’amore vero, fedele, eterno?”

Quindi Fagot è un cavaliere-trovatore, l'autore della “Canzone della crociata contro gli albigesi”, che nasconde il suo vero nome a scopo di cospirazione? Qualcosa resta ancora non detto... E cioè: perché, per un brutto scherzo, il cavaliere ha dovuto servire un servizio così lungo presso il Principe delle Tenebre e, secondo i materiali presentati, presso il signore degli elfi?

Un giorno mi sono imbattuto in informazioni che una volta esisteva una leggenda così antica che un cavaliere fece un brutto scherzo, e per questo dovette servire la regina degli elfi per un po 'di tempo. È possibile che questa misteriosa storia di un cavaliere in viola scuro provenga dal passato leggendario nel romanzo "Il Maestro e Margherita"? Ma di questo scriverò più tardi.

"Ma oggi è la notte in cui i conti vengono regolati. Il cavaliere ha pagato il suo conto e ha chiuso il conto!" Sorridi, cavaliere senza nome... Non è ancora sera!

Korov'ev Fagot, 15 giugno 2014

Koroviev-Fagot è il maggiore dei demoni subordinati a Woland, un diavolo e un cavaliere, che si presenta ai moscoviti come traduttore per un professore straniero ed ex reggente del coro della chiesa.

Secondo vari ricercatori, nel cognome Koroviev si possono trovare associazioni con il signor Korovkin dal racconto di Dostoevskij “Il villaggio di Stepanchikovo e i suoi abitanti”. E anche con il vile consigliere di stato Telyaev della storia di Alexei Tolstoy "The Ghoul", che si rivela essere il cavaliere Ambrogio e un vampiro.

La seconda parte del nome, Fagotto, è considerata da molti il ​​nome di uno strumento musicale. Dicono che l'eroe assomigli a un fagotto: alto, magro e con le spalle strette. Tuttavia, esiste una versione più elegante. I. Galinskaya ritiene che il nome “fagotto” fosse associato non tanto a uno strumento musicale, ma alla parola “eretico”: “Bulgakov ha combinato due parole multilingue in esso: il “fagotto” russo. " e il francese "fagot", e Tra i significati del lessema francese "fagot" ("fascio di rami"), nomina un'unità fraseologica come "sentir le fagot" ("dare con eresia", cioè, dare accanto al fuoco, con fasci di rami per il fuoco).”

Il prototipo originale del cavaliere Fagotto qui era, con ogni probabilità, lo scapolo Samson Carrasco, uno dei personaggi principali della drammatizzazione di Bulgakov del romanzo "Don Chisciotte" (1605-1615) di Miguel de Cervantes (1547-1616).

Samson Carrasco dell'artista Jesus Barranco e Alexander Abdulov, a immagine del Fagotto.

Sanson Carrasco, cercando di costringere Don Chisciotte a tornare a casa dai parenti, accetta il gioco da lui iniziato, impersona il Cavaliere della Luna Bianca, sconfigge in duello il Cavaliere dell'Immagine Addolorata e costringe lo sconfitto a promettere di tornare a casa. la sua famiglia. Tuttavia, Don Chisciotte, tornato a casa, non riesce a sopravvivere al crollo della sua fantasia, che per lui è diventata la vita stessa, e muore. Don Chisciotte, la cui mente è offuscata, esprime il principio luminoso, il primato del sentimento sulla ragione, e lo scapolo erudito, che simboleggia il pensiero razionale, compie un'azione sporca, contrariamente alle sue intenzioni. È possibile che sia stato il Cavaliere della Luna Bianca a essere punito da Woland con secoli di buffoneria forzata per il suo tragico scherzo al Cavaliere dell'immagine triste, conclusosi con la morte del nobile hidalgo.

Nell'ultimo volo, il buffone Koroviev si trasforma in un cupo cavaliere viola scuro dal volto mai sorridente.

“Al posto di colui che, in abiti laceri da circo, lasciò le Colline dei Passeri sotto il nome di Koroviev-Fagot, ora galoppava, suonando silenziosamente la catena d'oro delle redini, un cavaliere viola scuro con la faccia più cupa e mai sorridente. Appoggiava il mento sul petto, non guardava la luna, non gli interessava la terra sotto di lui, pensava a qualcosa di suo, volava accanto a Woland.
- Perché è cambiato così tanto? – chiese sottovoce Margherita mentre il vento fischiava da Woland.
"Questo cavaliere una volta ha fatto un brutto scherzo", rispose Woland, rivolgendo il viso a Margarita con uno sguardo silenziosamente ardente, "il suo gioco di parole, che ha fatto parlando di luce e oscurità, non era del tutto buono." E dopo ciò il cavaliere dovette scherzare ancora un po' e più a lungo di quanto si aspettasse. Ma oggi è la notte in cui si regolano i conti. Il cavaliere pagò il suo conto e lo chiuse!” MA Bulgakov “Il Maestro e Margherita”

Non è lo stesso cavaliere che ora si trova nella nicchia della casa numero 35 sull’Arbat?

Non gli interessano le vanità terrene, non guarda il cielo, pensa a se stesso... Così lo vedeva Bulgakov, così lo vedeva la Margherita volante, così lo vediamo ai nostri giorni . Eternamente immobile e pensieroso, guarda nel vuoto. Koroviev-Fagot non nella nostra solita veste da buffone, ma nel suo vero aspetto. Mikhail Bulgakov sapeva senza dubbio di questo cavaliere e lo vedeva spesso quando andava al Teatro Vakhtangov per gli spettacoli e durante la produzione della sua opera teatrale "L'appartamento di Zojka".

A. Abdulov nel ruolo di Korov'ev.

Un uomo allampanato con un abito a scacchi nel cortile di Bulgakov. st. Esercito sovietico, 13

Koroviev e Behemoth su M.Molchanovka.

Non solo i personaggi principali hanno origini misteriose. Vengono descritti personaggi il cui aspetto è straordinario e le caratteristiche dell'immagine sono nascoste nei capitoli del romanzo, in attesa che il lettore decifra il loro background. Tra loro c'è Korov'ev del seguito.

Storia della creazione

Molte sfumature ne Il Maestro e Margherita richiedono chiarimenti. Il lavoro sul romanzo iniziò all'inizio degli anni '20 e continuò fino alla morte di Bulgakov. La prima versione conteneva 160 pagine di una storia su Cristo e il procuratore e raccontava come Woland fece impazzire diverse dozzine di moscoviti apparendo all'improvviso nella capitale con il suo stravagante seguito. Il leitmotiv de "Il Maestro e Margherita" è stato volutamente omesso. Grazie a lui, il lavoro ha successivamente acquisito diversità e multistrato.

Il monumento letterario avrebbe potuto avere un nome diverso. Le opzioni prese in considerazione erano “Engineer’s Hoof”, “Black Magician”, “Prince of Darkness” e “Woland’s Tour”. Nel 1937 Bulgakov decise di intitolare il libro “Il maestro e Margherita”. Durante la vita dello scrittore non fu completato e pubblicato. L'accurato lavoro di editing e promozione del libro è stato svolto da sua moglie.

Romanzo "Il Maestro e Margherita"

Le citazioni del libro sono diventate aforismi, ma quello più famoso: “I manoscritti non bruciano!” è apparso per un motivo. Nella primavera del 1930, a causa della pressione pubblica e della propria insoddisfazione per il risultato del suo lavoro, Bulgakov bruciò la prima versione del libro. Il maestro ripeterà l’azione dello scrittore e verrà catturato. Woland restaurerà i suoi manoscritti.

Bulgakov continuerà a lavorare due anni dopo l'incidente. Nel 1940 non poteva più muoversi a causa di una malattia, ma continuava a dettare a sua moglie, sua assistente capo ed editore. Le modifiche hanno richiesto venti lunghi anni. L'opera è stata pubblicata grazie alla vedova di Bulgakov.

Gli editori si rifiutarono di stampare il manoscritto, spiegando che il lavoro era prematuro. Per un'epoca conservatrice, il romanzo era progressista e libero pensiero. Il libro fu pubblicato nel 1967-68 sulla rivista di Mosca. Molti episodi sono stati modificati e abbreviati e alcuni sono stati eliminati. Tra i passaggi estratti ci sono i monologhi di Woland, una descrizione del ballo e una caratterizzazione di Margarita. Il libro è stato autopubblicato grazie alla casa editrice Posev. Il libro fu pubblicato integralmente per la prima volta in Germania nel 1969. Nell'Unione Sovietica divenne disponibile al pubblico nel 1973.

L'immagine di Korov'ev, un personaggio minore nell'opera, appartiene alle tradizioni del misticismo letterario. Il prototipo dell'eroe può essere trovato nell'opera "Ghoul", dove il consigliere di stato Telyaev aveva un cognome simile. Bulgakov chiamò Koroviev con lo strano nome Fagot e gli diede lo status di cavaliere. La dualità del personaggio può essere vista in tutto il romanzo. Per il seguito di Woland, il burlone rimane Fagot, ma quando incontra i moscoviti si trasforma in Koroviev. Quale nome è rilevante per un cavaliere delle tenebre?

Il filologo Stenbock-Fermor, che analizzò il romanzo nel 1969, cercò di comprendere la complessità dell'immagine. Affermò che Korov'ev era un compagno di Satana. Personaggio di passaggio, “traduttore”, gioca un ruolo importante nel romanzo. Nel 1975, il ricercatore Yovanovitch definì Koroviev un eroe imparentato con i compagni filosofi di Woland.

Il fagotto Koroviev è un rappresentante della forza demoniaca. Assistente di Woland, detiene il titolo di cavaliere e personifica il diavolo. I moscoviti sono sicuri che Korov'ev sia il traduttore di un professore di origine straniera. In precedenza, sarebbe stato direttore del coro di una chiesa.

Ci sono diverse opzioni sulla provenienza del suo nome. È stato suggerito che l'immagine sia associata agli eroi del “Villaggio di Stepanchikovo”. I personaggi chiamati Korovkins hanno con Fagot lo stesso rapporto di alcuni cavalieri di opere di tempi e autori diversi.

Alcuni amici di Bulgakov insistevano sul fatto che il prototipo dell'immagine di Koroviev era un conoscente dello scrittore, il meccanico Ageich. L'ubriacone e il teppista hanno ripetutamente detto a Bulgakov che in gioventù era stato coinvolto nel coro della chiesa.

"Il maestro e Margherita"

Il nome Fagot è stato dato all'eroe per un motivo. Il suo aspetto ricorda uno strumento pieghevole. L'alto e magro Koroviev si piega ossequiosamente davanti al suo avversario per poi fare qualcosa di brutto.

I ricercatori ritengono che il seguito di Woland sia unito dall'ebraico. Koroviev nella traduzione significa vicino, - bestiame, - demone.

Il personaggio appare davanti al pubblico nel primo capitolo del romanzo, diventando prima un'allucinazione di Berlioz. Poi assume l'incarnazione fisica. Identificatosi come reggente, spinge Berlioz a suicidarsi inconsciamente sotto le ruote di un tram. Koroviev fa il lavoro sporco, realizzando acrobazie fantastiche. Sta cercando di ingannare, Nikanor Ivanovich Bosoy riceve dalle sue mani rubli, che si trasformeranno in dollari. Styopa Likhodeev diventa esiliato a causa dei trucchi di Koroviev e Azazello. In Variety, il personaggio continua a eseguire trucchi, ingannando Poplavsky e il pubblico.

Bulgakov assegna un posto speciale nel romanzo all'interazione tra Koroviev e Behemoth. La coppia dà fuoco a Torgsin e alla casa. Insieme a Margarita, incontra gli ospiti al ballo di Satana. Lasciarono degli appunti nel libro dei visitatori della casa di Griboedov, presentandosi come Skabichevsky e Stravinsky, provocarono trambusto nel negozio e ogni volta apparivano davanti al lettore in una forma strana. Ad esempio, Koroviev e Azazello, dopo essersi tolti il ​​frac, si sono seduti a un tavolo in un brutto appartamento con un gatto, creando una strana impressione. Koroviev personificava i trucchi del diavolo e portava il pesante marchio del demonismo al seguito di Woland. Le sue battute erano forzate, così come il suo aspetto divertente.

Bulgakov descrive Koroviev durante l'ultimo volo come un cavaliere dal volto cupo, che indossa una veste viola scuro. L'eroe era pensieroso e guardò in basso, senza prestare attenzione alla luna. Woland spiegò la trasformazione di Korov'ev dicendo che il cavaliere una volta aveva fatto un brutto scherzo. Per questo gli è stato conferito un aspetto buffonesco, abiti antiestetici, ridicoli e uno sguardo gay. Il fagotto indossava un berretto da fantino, una giacca a quadretti leggera troppo attillata, pantaloni a quadretti e calzini bianchi. Occhi piccoli e strani baffi rendevano il suo aspetto sgradevole.

Adattamenti cinematografici

Il Maestro e Margherita è un romanzo che offre ai registi moltissime possibilità di interpretazione e di utilizzo degli effetti speciali. Cinque film dedicati alle avventure di Woland e del suo seguito sono considerati popolari.

Il primo film, Pilato e altri, è stato diretto da Andrzej Wajda. Il regista polacco si rivolse a questo tema nel 1972, concentrandosi sul motivo biblico, rendendo omaggio alla Seconda Guerra Mondiale. L'immagine era una sorta di sfida ed è stata vietata in Polonia. L'immagine di Korov'ev era assente.

Nello stesso anno, il serbo Alexander Petrovich realizzò il film "Il Maestro e Margherita", escludendo la trama biblica e concentrandosi sugli eventi moscoviti del romanzo, nonché sulla linea del Maestro e Margherita. In questo progetto, Koroviev è stato interpretato da Bata Zhivoinovich.

Nel 1988-90 Maciej Wojtyszko girò un film in quattro parti basato sul romanzo di Bulgakov, avvicinandolo alla trama descritta. La computer grafica e gli effetti speciali hanno attirato il pubblico non meno del cast dell'ensemble. Il ruolo di Koroviev è stato interpretato da Janusz Michalovsky.

Il 1994 ha regalato il film al cinema sovietico. Questa è stata la prima versione cinematografica russa del libro. Dopo le riprese, il film è rimasto sugli scaffali degli studi per 16 anni a causa di disaccordi con i produttori e i discendenti dello scrittore, quindi la premiere del 2011 non ha avuto l'effetto desiderato. L'immagine del fagotto è stata incarnata nel film.

L'artista è riuscito a prendere parte ad un film realizzato da , ma nel ruolo di Azazello. Koroviev è diventato sullo schermo. Il film utilizzava la computer grafica e le tecnologie moderne. Artisti famosi del cinema russo sono stati invitati a lavorare.

Citazioni

Koroviev è un eroe ambiguo di un romanzo mistico. Fornisce ai lettori molti aforismi e osservazioni filosofiche.

"Non esiste alcun documento, non esiste una persona", dichiara Koroviev, pronunciando una frase che diventerà poi immortale.

È usato per caratterizzare il caos burocratico che regnava nelle autorità sovietiche ed è sopravvissuto fino ad oggi.

Koroviev, alias Bulgakov, dà una risposta ai critici e ai ricercatori con la frase:

“Uno scrittore non è determinato dal suo certificato, ma da ciò che scrive! Come fai a sapere quali piani brulicano nella mia testa? O in questa testa?

Il filosofo Koroviev proclama spesso verità eterne che non perdono rilevanza in nessuna epoca:

“Giudichi dal vestito? Non farlo mai, preziosissimo guardiano! Puoi commettere un errore, e anche grave”.

Questo è ciò che rende il personaggio attraente e curioso, nonostante le sue caratteristiche negative.