11.10.2018

L'idea principale del musicista cieco. Discorso di apertura dell'insegnante. Hai bisogno di aiuto per studiare


L'opera di V. Korolenko, anche durante la sua vita, divenne un simbolo della coscienza e dell'onore dell'epoca. Grazie al suo spirito di osservazione e alla capacità di comprendere le persone, lo scrittore ha tratto le trame delle sue opere da eventi della vita reale.

V. Korolenko è uno scrittore umanista; nelle sue opere i sentimenti umani sono sempre messi in primo piano. Grazie al potere della parola dello scrittore, l'autore ci fa entrare in empatia con il personaggio principale, sperimentare con lui le difficoltà della vita e lasciarci permeare dai suoi pensieri e sentimenti.

Per i fiori, ne evidenziamo il tono, la saturazione e la leggerezza. La tonalità del colore determina la lunghezza d'onda. Le sfumature di tono vengono create mescolando un tono con un altro tono. La saturazione del colore può essere intesa come la forza che un colore esercita in un grafico, indipendentemente dalla sua luminosità. La leggerezza è l'intensità della sensazione di luce.

I colori possono essere ordinati secondo vari criteri. A seconda del tono, dividiamo i colori in chiari e scuri. I colori vivaci vengono percepiti come caldi, i colori scuri come freddi. A seconda della saturazione, distinguiamo tra colori ricchi e pallidi. A seconda che i colori appartengano o meno allo spettro solare, dividiamo i colori in spettrali e mimospettrali. Al di fuori dello spettro, i colori sono viola. A seconda della loro durata, i colori si dividono in neutri e cromatici. I colori neutri sono il bianco e nero.

Molte delle sue opere sollevano la questione del perché esiste una persona, quale ruolo svolge nella società. Nella storia "Il musicista cieco" questo tema è molto chiaramente visibile. Korolenko offre l'opportunità di comprendere cos'è veramente la cecità umana: la sua manifestazione fisica o spirituale.

"Il musicista cieco" - una breve rivisitazione

Le prime pagine della storia raccontano che il ragazzo nacque in una famiglia di ricchi proprietari terrieri ucraini. Con il passare del tempo, la strana espressione sul viso del piccolo Petenka spinge la madre a pensare che il bambino sia cieco. Il medico conferma le sue ipotesi e afferma che il ragazzo non potrà mai vedere.

Sembrava tutto a posto

A seconda che i colori possano essere mescolati o meno con altri colori, dividiamo i colori in derivati ​​e primari. A seconda della distanza combinazione di colori In base alla tonalità dei toni distinguiamo i colori che si completano e non si completano a vicenda. I colori complementari sono i più distanti: sono contraddittori.

Questa divisione, che ha le sue basi sia nella realtà oggettiva che nella percezione soggettiva del colore, ha la sua parte nel simbolismo dei colori esistente nella cultura umana. Il bianco è il colore della purezza, della luce, dell'essere, il nero significa tristezza, vuoto, morte. Colore grigio esprime neutralità, calma, gialloè eccitazione, gioia, oro e ricchezza, poiché il colore più chiaro simboleggia anche il mondo soprasensibile trascendentale. L'arancione significa energia, calore, amicizia. Il rosso è un simbolo di vita, agilità, forza, lussuria, lotta e rivoluzione.

Questo cambia completamente la vita della madre, inizia a prendersi cura continuamente del suo sfortunato figlio e a dargli il massimo amore materno. La madre di Peter sì fratello- Maxim Yatsenko, un uomo coraggioso che, fin dalla prima infanzia, è stato attratto da imprese spericolate.

Fuggì in Italia per prendere parte allo scontro con gli austriaci come parte del distaccamento garibaldino. Durante la battaglia perde una gamba ed è costretto a tornare in patria. Maxim fa commenti a sua sorella dicendo che non sarà in grado di crescere un vero uomo in lui attraverso la cura illimitata per Petenka, e lui stesso assume questa missione.

Il viola mixa il contrasto tra rosso e blu, dinamismo ma anche dignità. Il blu rappresenta la pace, la passività, la lealtà. Il verde è un simbolo di pace, prosperità, forza naturale. L'oggetto mediato è la lucentezza e la forma esterna. Le forme sono caratterizzate da contorni che nascono da improvvisi cambiamenti di colore o di illuminazione. Nella pratica comune i contorni si distinguono per numeri, cioè per forme esterne, per cose reali. Se ci concentriamo su un oggetto specifico, lo percepiamo come una figura che si allontana e le figure rimanenti come sfondo.

Nel disegno o nella pittura possiamo ottenere l'effetto di percepire alternativamente due colori, come figure e sfondi forme diverse. Le forme delle cose sono percepite come costanti, sebbene la loro immagine muti costantemente nella retina. Percepiamo il rettangolo destro come più grande, anche se i due rettangoli sono uguali. Questo perché in un mondo 3D il rettangolo destro sarà più distante e quindi dovrebbe essere più grande. Ciò indica che percepiamo le cose non come immagini sulla nostra retina, ma come realmente sono.

Petenka è cresciuto come un ragazzo molto impressionabile: era spaventato dai suoni della natura, non riusciva a far fronte all'abbondanza di emozioni provenienti da vari rumori e spesso perdeva i sensi a causa di essi. Molto spesso la piccola Petenka entra nella stalla per ascoltare il vecchio stalliere Joachim che suona il flauto.

Questa musica affascina Petya, lo satura spiritualmente e lo ammalia. Vedendo questo, Maxim chiede allo sposo di cantare canzoni popolari al ragazzo cieco, cosa che conquista ulteriormente il cuore del ragazzo cieco. L'unica amica di Petenka era la ragazza Evelina, figlia di un vicino proprietario terriero.

Poiché la vastità è un oggetto e un tatto comune, si può godere della percezione di opere d'arte in cui la forma gioca un ruolo di compensazione del senso di disabilità visiva. Per questo motivo ci riferiamo a tipi di pittura artistica puramente visiva, in cui due dimensioni dello spazio impediscono notevolmente la percezione tattile della forma, al contrario, consideriamo la plastica principalmente visiva, ma secondariamente tattica;

Un altro oggetto mediato della visione è il luogo e il movimento locale. Il luogo è l'avventura dell'essere materiale, l'incommensurabile confine immediato che circonda il corpo. Questo confine è costituito da altri corpi perché, secondo Aristotele, lo spazio relativo è creato dall'esistenza dei corpi. Il movimento locale è un cambiamento graduale di posizione. Pertanto, movimento locale significa un cambiamento in una posizione tra corpi in un'altra posizione. Questo cambiamento di posizione viene registrato attraverso la visione.

I ragazzi sono cresciuti insieme e quando sono entrati nell'adolescenza hanno provato veri sentimenti l'uno per l'altro. Evelina, la cui anima è piena di amore e pietà per Peter, prende la ferma decisione di diventare sua moglie per essere vicina alla persona amata per tutta la vita.

Vera cecità e intuizione spirituale

A quel punto, Maxim insegnò a Peter a suonare il piano. La melodia da lui suonata affascinava tutti gli ascoltatori: il ragazzo cieco sapeva percepire materialmente tutti i suoni, lo aiutavano a vedere il mondo senza vista.

Senza informazioni dagli altri sensi non possiamo solo vedere se il corpo si sta muovendo o se ci stiamo muovendo noi. Allo stesso modo, la percezione visiva degli oggetti come tridimensionali si basa sull'esperienza basata sulla percezione tattile. La misura del movimento è il tempo, e possiamo intendere il tempo anche come oggetto mediato della visione.

Da ciò consegue che l'arte del movimento, in quanto non agisce attivamente, ma solo riceve, appartiene alle belle arti. Come ogni significato, lo spettacolo ha una sua componente attrattiva che rende intero un occhio. Ciò si manifesta nel fatto che l'assenza di stimoli visivi o la permanenza al buio risultano sgradevoli. Al contrario, le persone cercano anche stimoli visivi colori differenti e le loro combinazioni.

Ciò permise a Pietro di rendersi conto che, nonostante i suoi limiti fisici, poteva diventare utile alla società. Per instillare nel nipote il senso della lotta della vita, lo zio Maxim lo porta in pellegrinaggio in un monastero, dove presenta il personaggio principale a giovani ciechi come lui.

Yegory e Roman hanno perso la vista in modi diversi: uno, come Peter, è nato cieco, il secondo è diventato cieco all'età di 8 anni. A differenza di Roman, Yegoriy era amareggiato dal mondo intero, era geloso del suo amico, di ciò che vedeva; natura circostante, se stesso e il volto di sua madre.

Il deficit visivo è una privazione totale o parziale del potere cognitivo visivo, che influisce anche sulla correzione dei problemi Vita di ogni giorno. L'acuità visiva è la capacità di distinguere tra due punti luminosi ad una distanza minima. L'acuità visiva normale misura la capacità di discernere i dettagli di un soggetto da una prospettiva di un minuto.

In base all’acuità visiva, il deficit visivo si divide in: Indebolimento debole, moderato e grave; cieco con resti di fuoco luminoso e senza resti di luce. Per gli altri fattore importanteè il campo visivo. La visione normale è considerata in modo tale che quando il campo visivo della visione binoculare è uguale a bianco nel piano orizzontale circa 180 e vicino alla disabilità verticale associata a questo criterio c'è un restringimento del campo visivo, che rende difficile l'orientamento nello spazio.

Roman è mite e affettuoso, cerca di aiutare Peter, spiegando la differenza di colori, descrivendo alcuni oggetti. Pochi anni dopo, Peter diventa un musicista famoso, il pubblico ammira il suo talento.

In uno dei concerti di Peter, Maxim, dopo aver ascoltato le melodie popolari da lui eseguite, capisce che è stato proprio per aiutare suo nipote cieco a diventare era il significato principale della sua vita.

Altri disturbi possono essere il disturbo della visione binoculare e il disturbo da carenza di colore. Con alcuni avvelenamenti, gli oggetti vengono visti in un solo colore. Le persone con disabilità visive hanno un deficit informativo estremamente elevato, poiché il 90% delle informazioni viene percepito dalla vista, l'8% dall'udito, l'1% dalla sfocatura e l'1% con altri mezzi. Con l'avvento della tecnologia informatica, che, grazie ad appositi hardware e software, consente di fare di più facile accesso alle informazioni per non vedenti in alcune aree il deficit informativo delle persone ipovedenti è probabilmente diminuito in modo significativo, tuttavia, in una serie di altre aree il numero di fonti di informazione è aumentato in modo significativo, quindi non è possibile valutare con precisione quanto è grande il deficit informativo per i non vedenti è attualmente.

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In questo articolo viene fornita l’analisi “The Blind Musician” del lavoro di V. Korolenko. Il tema, l'idea, il genere, i problemi, i personaggi principali, la trama e la composizione dell'opera "The Blind Musician" sono rivelati in questo articolo.

Un approccio idealizzato alla disabilità visiva significa minimizzare l’effetto della perdita della vista sulla capacità di sperimentare la realtà. Le affermazioni idealistiche sul primato della coscienza, che si manifestano più chiaramente nell'idealismo razionalistico nella psicologia generale, vanno da qui alla tiflopsicologia.

Cosa ci insegna la storia? O

A prova delle loro "teorie", testimoniarono agli scrittori più antichi sui filosofi ciechi, citando più volte Lavatera, che dice: "Chiudere gli occhi per liberarsi delle impressioni di mondo esterno, aumentiamo l'intensità della nostra vita interiore."

Analisi di Korolenko “Il musicista cieco”.

Autore—Vladimir Korolenko

Anno di scrittura — 1886

Interpretazione del nome:

“Cieco” (uno storpio, una persona disabile che necessita di cure)
“Musicista” (una persona creativa e di talento che ha trovato la sua vocazione)
Soggetto: Una prova spirituale di una persona che deve trovare se stessa, il significato della sua esistenza tra le persone. Il ruolo dell'arte nella formazione della personalità

Simboli nell’opera “Il musicista cieco”

Negando l'influenza della conoscenza sensoriale sullo sviluppo psicologico e interferendo con il sentimento e l'unità logica, i tiflopsicologi di questo focus non solo non sono riusciti oggettivamente a mostrare campioni della psiche di persone con difetti visivi, ma hanno anche causato un danno significativo alla pratica dell'insegnamento ai ciechi , che si è riflesso nell'introduzione di metodi di insegnamento verbale.

Al contrario, la tipologia esperienziale ha attratto i non vedenti verso la capacità di comprendere concetti linguistici creati dall’esperienza visiva e di comprendere categorie spaziali intelligibili al vedente. Questa opinione è confutata dal cieco Pierre Willy. La tipologia moderna, che riconosce che la cognizione sensoriale è la base della conoscenza umana ma compensa anche la possibilità di disabilità visiva attraverso altri sensi e la ragione, è solitamente caratterizzata da persone con disabilità visive come segue.

Idea: Con il duro lavoro e il sostegno della famiglia e degli amici, una persona può superare qualsiasi ostacolo, anche uno svantaggio terribile come la cecità.

Genere: Racconto

I personaggi principali di "Il musicista cieco"

Piotr Popelsky - musicista cieco;
madre Anna Mikhailovna (nata Yatsenko);
Zio Maxim (fratello della madre);
lo sposo Gioacchino;
Evelina: l'amata di Pietro;
fratelli Stavruchenko;
Egory, romano - suonatori di campane;
cieco

Oltre ai sintomi che si distinguono visivamente, ci sono anche sintomi comuni a tutto il gruppo di persone ipovedenti. Nel dominio cognitivo, tali sintomi includono la percezione limitata su lunghe distanze, una grande quota percezione parziale che con complicazioni normali e complesse nei processi di analisi e sintesi, rallentando la velocità e l'imprecisione della percezione. Lati deboli i processi di percezione e percezione si riflettono anche in ritardi nello sviluppo delle idee, che raggiungono un livello normale solo attraverso l'attivazione di processi compensativi e rieducativi durante la formazione attraverso misure riabilitative e pedagogiche speciali e alcuni adattamenti aiuti per l'insegnamento e ambienti di persone con problemi di vista.

Il problematico "musicista cieco"

educazione;
formazione di una posizione di vita positiva;
ricerca del senso della vita;
simpatia per il dolore umano;
atteggiamento nei confronti delle persone con disabilità;
accettare o sfidare il destino

Composizione— 7 sezioni ed epilogo

Trama "Il musicista cieco"

due storie

Sono capace di compassione e sensibilità verso il mio prossimo?

La cecità è una barriera principalmente alla creazione e alla produzione di arte visiva e musicale o di architettura visivamente distinte l'una dall'altra. La capacità di compensare la perdita della vista non influisce su alcune qualità visive come il colore, la prospettiva, la percezione del movimento del corpo nello spazio, ecc. L'architettura è accessibile ai non vedenti solo tramite modelli, perché si può solo vedere la vista dell'intero edificio.

La forma d'arte più preziosa per i non vedenti è la musica, sebbene presenti alcune limitazioni. Basandosi sull'osservazione empirica, Otokar Zich ha sviluppato la teoria secondo cui anche l'esperienza dell'ascolto della musica viene modellata dalla televisione. “Embodiment”, reso possibile osservando i movimenti del performer.

  • su come il ragazzo nato a Eli fosse attratto dalla luce, dalla vita;
  • su come una persona, depressa da una sfortuna personale, ha superato la sofferenza passiva, ha trovato un posto nella vita ed è riuscita a coltivare comprensione e compassione per tutti gli svantaggiati.

Elementi della trama di "Il musicista cieco"

Esposizione: una premonizione di guai - e il verdetto: "Il bambino è nato cieco". Questa è una tragedia. Come andrà a finire la sua vita?
Sviluppo dell'azione: l'influenza degli altri sul destino del ragazzo: (madre, zio Maxim, Jochim, Evelina, cantanti ciechi).
Climax: Rassegnarsi e soffrire o sfidare il destino? (Incontro con il campanaro, pellegrinaggio con i ciechi).
Scambio: il percorso di ricerca, felicità tanto attesa: moglie, figlio, talento, riconoscimento.
Epilogo: Invece della sofferenza cieca ed egoistica, ha trovato un sentimento di vita nella sua anima. "... Cominciò a provare sia il dolore umano che la gioia umana."

In letteratura non esiste alcuna barriera che impedisca ai non vedenti di essere bassi, ma piuttosto le parole comunemente usate si riferiscono in gran parte ad alcune qualità visive. I non vedenti possono usarli correttamente nel contesto perché sono parlati comunemente, anche se potrebbero non capirli. Poi c’è il cosiddetto verbalismo, cioè usare parole cieche per i ciechi. Ciò può anche influenzare la qualità dell'espressione orale o scritta dei non vedenti.

Nel caso delle modalità audiovisive combinate, il non vedente viene privato di una componente essenziale della struttura narrativa dell'opera, per cui il significato dell'opera d'arte non può essere pienamente compreso basandosi solo sulla sensazioni uditive. La cecità è oggetto di molti artisti e Lavori letterari. La cecità viene dipinta come una fonte di disabilità che deve essere compensata attraverso la volontà e altre capacità, oppure come una fonte di povertà inimmaginabile, o come un dono che permette di vedere di più.

Simboli nell’opera “Il musicista cieco”

La luce non è solo quella del sole, inaccessibile ai ciechi, ma anche il mondo reale, con la sua vita e il suo dolore, la sua gioia e la sua sofferenza.

L'oscurità non è solo la notte eterna agli occhi del protagonista, ma anche un angolo tranquillo della tenuta, recintata dal mondo, è anche l'anima di Petrus, rinchiusa nella sua sofferenza.

Il percorso di un musicista cieco è superare l'oscurità dentro di sé, che è importante per una persona.

Cosa insegna “Il musicista cieco”? Essere misericordiosi verso gli altri, umani, tolleranti nei confronti della sofferenza umana e saper vivere una vita dignitosa e appagante.