Analiza pesmi IN. Majakovski "Pismo Tatyani Yakovlevi"

pripravljeno:

študent LMSC

Aleksander Dokov

Vodja: Antipova Galina Vladimirovna

Določite temo pesmi

"Pismo Tatjani Jakovlevi" je ena najbolj osupljivih pesmi v ljubezenski liriki V. V. Majakovskega. Po obliki je pismo, poziv, didaktični monolog, naslovljen na določena oseba- resnična oseba. Tatyana Yakovleva je pesnikova pariška strast, ki se mu je zgodila, ko je leta 1928 obiskal to mesto ljubezni.

Ključne besede v pesmi

V delu "Pismo Tatjani Yakovlevi" je tema ljubezni predstavljena z dramatične strani. Poleg tega pesnik poskuša večnim občutkom dati drugačen pomen. Takoj na začetku pesmi so v skladu z globoko intimnimi čustvi moškega do ženske besede drugačnega, socialnega plana:

Naj bo v poljubu rok, ustnic,

v drhtenju telesa blizu mene

rdeča barva mojih republik

mora biti tudi v ognju.

Asociativno zbliževanje v barvi ustnic ljubljene in zastave se ne zdi bogokletno: takšna primerjava je posledica želje po prevodu pogovora o občutku, ki veže samo ljubitelje, v pogovor o sreči milijonov. Takšna neločljivost osebnega in javnega je značilna za številne pesmi Majakovskega. Tudi ljubosumje dobi višji pomen:

Nisem svoj, sem pa ljubosumen na Sovjetsko Rusijo.

Ideja za pesem

Pesem V.V. Majakovski je avtobiografski, tako kot skoraj vsa pesnikova besedila. Majakovski je v Parizu spoznal zelo lepo mlado žensko - Tatjano Jakovlevo, se vanjo zaljubil in jo povabil, naj gre z njim nazaj v Sovjetska zveza. Dopisovala sta si in Majakovski je napisal eno pismo v verzih. Tudi če ne poznate teh dejstev pesnikove biografije, lahko po branju pesmi takoj začutite, da se razlikuje od pesnikovega besedila kot celote. V njem ni hiperbol, ropotajočih metafor, fantazije, ki preseneti domišljijo. Pesnik sam obljublja v "Pismu ...": "... dolg bom, / bom preprosto / govoril bom v verzih." "Pismo ..." je naslovljeno predvsem na Tatyano Yakovlevo, pesnik si prizadeva, da bi ga njegova ljubljena razumela, pripravljen je "... povedati o tem pomembnem večeru / kot človek." Ta pesem preseneča s svojim iskrenim, zaupnim tonom, izgleda kot izpoved lirskega junaka.

Kaj je junak pesmi

Lirski junak v obrazu ljubezni je kot velik dojenček, paradoksalno združuje moč in ganljivo nemoč, izziv in željo zaščititi ljubljeno, jo obdati z "velikimi in okornimi" rokami. Pesnik objema ne primerja s prstanom, kot običajno, ampak z razpotjem. Po eni strani je razpotje povezano z odprtostjo, negotovostjo - pesnik ne želi zaščititi svoje ljubezni pred radovednimi očmi, nasprotno, združuje osebno z javnim. Na drugi strani se na razpotju združita dve poti. Morda pesnik upa, da bo "osebni", ljubeči objem pomagal povezati dva svetova - Pariz in Moskvo, ki še nimata drugih stičišč. A dokler se to ne zgodi po volji njegove ljubljene, pesnik izziva – ne toliko njo, temveč samo gibanje življenja, zgodovino, ki ju je razdelila, razkropila različne države in mesta: "Vseeno te peljem - / enega ali dva s Parizom."

Kateri dogodki so vas spodbudili k pisanju ustvarjanja

Pesem je bila napisana leta 1928, torej je pred nami nastanek poznih besedil Majakovskega. Žanr pisanja in hkrati monološka oblika govora, namenjena določeni osebi, dajeta pesniškemu besedilu posebno verodostojnost. V. Majakovski je jeseni 1928 v Parizu srečal naslovnico sporočila Tatjano Jakovlevo. Ljubezen, ki je nastala med njima, kot veste, je bila obojestranska. Še več, pesnikova ljubezen, tako kot vse drugo pri Majakovskem, ga je vsega prevzela, bila je resnično »velika ljubezen«.

Izrazna sredstva v pesmi

Pesem Majakovskega je popolnoma brez tradicionalnega nasprotja med običajnim in vzvišenim. To pojasnjuje dejstvo, da za pesnika govorjenje o ljubezni ni nič drugega kot govorjenje o življenju. Zato je pesniško besedilo nasičeno z znaki realnosti, ki obdaja avtorja. Na splošno je pesem kot celota nabita z neizčrpno vitalnostjo. K temu v veliki meri prispeva kompozicijska, figurativna in ritmična nenavadnost pesniškega sporočila. Stalne spremljevalke pesniškega govora Majakovskega - metafore - dajejo posebno izraznost liričnemu monologu. Na primer, o tišini večernega mesta bo pesnik rekel tole: "... verz ljudi je gost bar ...", svojo ljubljeno bo povabil na "križišče" svojega "velikega" in "nerodne" roke. In ko govorimo o svojem ljubosumju, lirski junak ustvari celotno metaforično sliko: ... ne nevihta, ampak to

samo ljubosumje žene

moje dojemanje pesmi

V "Pismu ..." se paradoksalno združujejo občutek ljubezni in občutek dolžnosti, duhovne nevihte in državljanstvo. V tem se izraža ves Majakovski. Ljubezen do pesnika je bila povezovalno načelo: hotel je verjeti, da bo prihod revolucije končal vse spore; Zaradi ljubezni do ideje komunizma je bil Majakovski pripravljen, kot je pozneje zapisal v pesmi »Naglas«, »stopiti na grlo lastne pesmi« in izpolniti »družbeni red«.

Kot vsak velik umetnik je Majakovski prišel v poezijo s prošnjo za nekaj novega. Poleg tega je bila prijava že zelo demonstrativna, celo predrzna. Znano je, da se je pesnik sprva uveljavil v skupini. Futuristi (med njimi je bil tudi Majakovski) so se trudili približati živi pogovorni besedi, nato pa so se z nekaj zanosa lotili iskanja oprijemljive besede. Majakovski je bil najbolj razumljiv futurist. Vendar pesnikovih pesmi, za razliko od običajnih klasičnih, ni vedno lahko razložiti. Morda je prav ta kompleksnost tisto, kar prebuja zanimanje za poezijo Majakovskega. Pesnik ostaja enak izvirnik, kot noben drug pisec besedil, tudi ko piše nepozabne vrstice o ljubezni. Poskusimo razumeti, s čim je preobremenjen umetniški svet slavne pesmi V. Majakovskega "Pismo Tatjani Yakovlevi".
Pesem je bila napisana leta 1928, torej je pred nami nastanek poznih besedil Majakovskega. Žanr pisanja in hkrati monološka oblika govora, namenjena določeni osebi, dajeta pesniškemu besedilu posebno verodostojnost. V. Majakovski je jeseni 1928 v Parizu srečal naslovnico sporočila Tatjano Jakovlevo. Ljubezen, ki je nastala med njima, kot veste, je bila obojestranska. Poleg tega je pesnikova ljubezen, tako kot vse ostalo pri Majakovskem, vsega prevzela, bila je resnično »ogromna ljubezen«. Vendar pa je po Majakovskem sreča v ljubezni nemogoča brez prenove medčloveških odnosov na splošno. In zato je malo verjetno, da bi dva lahko našla srečo, ko je bilo "sto milijonov slabih." Ni naključje, da bomo v celotnem "Pismu" še večkrat videli, kako se bo osebno zlilo z javnim. Že v prvih vrsticah pesmi je opaziti to precej nenavadno zlitost. In tudi ljubosumje v tej luči dobi vzvišen značaj:
Nisem pri sebi
in jaz
ljubosumen
za Sovjetsko Rusijo.
Mimogrede, naslovljena na temo ljubezni, je pesem Majakovskega popolnoma brez tradicionalnega nasprotja med navadnim in vzvišenim. To pojasnjuje dejstvo, da za pesnika govorjenje o ljubezni ni nič drugega kot govorjenje o življenju. Zato je pesniško besedilo nasičeno z znaki realnosti, ki obdaja avtorja. Na splošno je pesem kot celota nabita z neizčrpno vitalnostjo. K temu v veliki meri prispeva kompozicijska, figurativna in ritmična nenavadnost pesniškega sporočila.
Stalne spremljevalke pesniškega govora Majakovskega - metafore - dajejo posebno izraznost liričnemu monologu. Na primer, o tišini večernega mesta bo pesnik rekel tole: "... verz ljudi je gost bar ...", svojo ljubljeno bo povabil na "križišče" svojega "velikega" in "nerodne" roke. In ko govorimo o svojem ljubosumju, lirski junak ustvari celotno metaforično sliko:
... ni nevihta,
in to
Samo
ljubosumje
premika gore.
V želji po prepričljivosti avtor »Pisma« skuša ohraniti pogovorno intonacijo, sam pa izjavlja, da bo »dolgo«, bo »preprosto« »govoril v verzih«. Ta preprostost, običajnost pesniškega govora je dosežena tako z namernim zmanjšanjem besedišča kot z neposrednim pozivom naslovniku: "daj ... povej"; "Se vam ne zdi ..."; "Ne želim? Ostani in zimo…”
Seveda ne moremo reči o ritmični organizaciji verza, ki jo je pesnik štel za najpomembnejšo stvar v pesniško besedilo. Izvirni, takoj prepoznavni ritem ustvarja znana "lestev" Majakovskega. Pesniku omogoča ne samo, da intonacijo izloči najbolj smiselne besede in kombinacije v smislu pomena, ampak tudi na splošno daje govoru čustvenost, ga napolni z energijo. Pesnik tudi zavrača natančno rimo, čeprav hkrati dosega pomembno zvočno bližino:
dati
o tem
padli večer
povej
bolj človeški.
Umetnostni svet pesmi odlikuje prostorska in časovna vpetost. Lirski junak se "preseli" iz sovjetske Rusije v Pariz in nazaj; njegov pogled se vrne v preteklost ali se ustavi v sedanjosti ali pa hiti v daljno prihodnost. Še več, sreča zaljubljencev je možna točno tam, v prihodnosti:
meni je vseeno
ti
nekoč bom vzel
eno
ali skupaj s Parizom.
Skoraj v vsaki vrstici pesmi, ki govori o pesnikovi ljubezni, začutimo njegovo »trdno srce«. Še več, včasih mora avtor sporočila namerno utišati glas svojih občutkov, nato pa v njegovem govoru začne zveneti ironija:
… ti in mi
potreben v Moskvi
manjka
dolgonogi.
Na splošno je treba reči, da pesniku le z nekaj potezami uspe ustvariti vizualno zaznavno podobo junakinje, katere morebitno zavračanje občutka liričnega junaka bo zaznal kot »žalitev«. In tu se spet osebno zlije z javnim:
… in to
žalitev
bomo dodali na splošni račun.
Tako dvom avtorja "Pisma", da je njegov občutek vzajemen, pa tudi njegovo zaupanje v nezmožnost iskanja sreče v bližnji prihodnosti dajeta pesniškemu sporočilu posebno dramatičnost. Ta "nekega dne" iz nekega razloga ne zveni tako prepričljivo, kot bi si pesnik gotovo želel.

Futuristične stvaritve V. Majakovskega je težko zaznati zaradi nenavadne dekoracije. Bralcem, ki so uspeli razvozlati njihov pomen, prinašajo resnično zadovoljstvo. Pesem, opisana v članku, se preučuje v 11. razredu. Ponujamo vam, da vam olajšamo delo z uporabo kratka analiza"Pismo Tatyani Yakovlevi" po načrtu.

Kratka analiza

Zgodovina ustvarjanja- delo je nastalo leta 1928, potem ko je srečal Rusinjo, ki je emigrirala v Francijo. Prvič je izšla šele leta 1956.

Tema pesmi- ljubezen do ženske in do domovine.

Sestava- Glede na pomen lahko pesem razdelimo na več delov: poziv naslovniku sporočila in ustvarjanje njene podobe, zgodba o domovini, obljuba o zmagi ženske. Delo ni razdeljeno na kitice. Nekateri verzi so razdeljeni v več vrstic. Vizualno besedilo spominja na lestev besed.

Žanr- sporočilo.

Pesniška velikost- jambski tetrameter, križna rima ABAB.

Metafore- »Okrasite katero koli samico s svilo«, »psi brutalne strasti«, »ljudski verz je gost gozd«, »žvižganje spora vlakov za Barcelono«, »ljubosumje premika grme«, »ošpice strasti bodo prišle s krasto« .

epiteti – "pomemben večer", "črno nebo", "velike, okorne roke".

Zgodovina ustvarjanja

Zgodovina nastanka pesmi je povezana s potovanjem V. Majakovskega v Pariz. Tam je spoznal Tatjano Jakovlevo, ki je leta 1925 emigrirala v tujino. Pesniku je bila ženska všeč in ljubezen se je razvila iz simpatije. Majakovski je Jakovlevo povabil, naj se vrne v domovino, a je zavrnila.

Pesnik je imel resne namene, poročil se bo z emigrantko. Zadržano je dojemala njegovo dvorjenje in jasno povedala, da bosta skupaj le, če se pesnik preseli v Francijo. Po vrnitvi v Rusijo je Vladimir Vladimirovič leta 1828 napisal analizirano delo.

Predmet

V pesmi se prepletata dve temi - ljubezen do ženske in ljubezen do domovine. Lirični junak je razpet med temi občutki in se zaveda, da ne bo srečen, če se odloči za eno stvar. Že v prvih vrsticah pove, da ljubezen do ženske v njem ne more zasenčiti domoljubnih čustev, zato pravi, da naj tudi v poljubih in objemih »plamti« barva njegovih republik.

Postopoma lirični junak preide na razmišljanje o ženska lepota. Francozinje ga ne privlačijo, saj je v njih lepa le njihova zunanjost, pod lupino pa je praznina. Naslovnika svojega sporočila loči od Francozinj, ker ima ta ženska ruske korenine.

Lirični junak prosi svojo ljubljeno, naj se preseli v Rusijo. Razume, da ženska dobro pozna notranjost domovine, zato sovjetsko Rusijo opisuje brez skrivanja ali olepševanja. V teh opisih je dopolnjen tudi portret ljubljene. Junak ve, skozi kaj je šla: "ne zate v snegu in tifusu hoditi s temi nogami ...".

V zadnjih vrsticah moški povabi svojo ljubljeno v svoje roke, a ve, da jo bo zavrnila, zato preprosto obljubi, da bo pridobil njeno ljubezen.

Pesem razvija misel, da ljubezen navdihuje ljudi k najdrznejšim dejanjem. Avtor tudi dokazuje, da človek ne more izbirati med domoljubjem in ljubeznijo do drugega človeka.

Sestava

Po pomenu lahko pesem razdelimo na več delov: poziv naslovniku sporočila in ustvarjanje njene podobe, zgodba o domovini, obljuba, da bomo osvojili žensko. Delo ni razdeljeno na kitice. Formalna organizacija je odražala značilnosti futuristične literature. Vizualno besedilo spominja na lestev besed.

Žanr

Žanr pesmi je sporočilo, saj ima naslovnika. Pesniška velikost je jambski tetrameter. Avtor je uporabil križno rimo ABAB. Delo ima moške in ženske rime.

izrazna sredstva

Izrazna sredstva se uporabljajo za razkrivanje podobe ljubljene ženske, reprodukcijo občutkov lirskega junaka in uresničitev ideje. To so kompleksni asociativni kompleksi, ki jih odlikuje izvirnost. Igrajte ključno vlogo metafore: “Okrasite katero koli samico s svilo”, “psi brutalne strasti”, “ljudski verz je gost gozd”, “žvižganje spora vlakov za Barcelono”, “ljubosumje premika grme”, “strastne ošpice bodo prišle s krasto” .

epiteti likovne slike, občutki in čustva izraznosti: »pomemben večer«, »črno nebo«, »velike, okorne roke«.

Izvirno delo V. Majakovskega je bilo polno izjemnih in zelo vznemirljivih del. Bil je precej ideološka oseba in je verjel v socializem. Po njegovem mnenju človek ne more imeti osebne sreče, če ni sreče v družbi. Bil je obupan domoljub in zaradi svoje ljubezni do žensk nikoli ne bi izdal svoje domovine.

Nekoč je Majakovski med potovanjem v Pariz tam srečal Rusinjo Tatjano Jakovlevo. Ko je obiskala tako romantično mesto, se ni želela vrniti v Rusijo in je ostala živeti v tujini. Vladimir je bil noro zaljubljen v žensko, predlagal ji je poroko, jo prosil, naj se vrne v domovino. Toda Tatjana ga je zavrnila in namignila, da bo njegova žena le, če ostaneta v Parizu. Seveda se Majakovski ni strinjal s takšnimi pogoji in je odšel domov.

Že na ozemlju svoje domovine napiše pesniško delo v obliki ostrega pisma in ga pošlje Tatyani. Avtor že na začetku pesmi pove, da so njegova čustva domoljuba veliko močnejša od ljubezni. Pravi, da sploh ne verjame v ljubezen Francozinj. Ne mara tistih, ki svojo pravo naravo skrivajo za kozmetiko in oblekami.

Ko se obrne k Tatjani, jo Vladimir prosi, naj stoji zraven njega, enakovreden njemu. Žensko prepričuje, naj se vrne, piše in jo spominja na resnično življenje, ki ga ni mogoče prečrtati. Majakovski je noro ljubosumen na Tatjano, saj razume, da ima takšna lepotica veliko oboževalcev tudi brez njega. Piše tudi, da ga grize vserusko ljubosumje zaradi dejstva, da tako lepe ženske preprosto zapustijo svojo domovino.

Majakovski Yakovlevi nima prav ničesar ponuditi. Ničesar nima razen ljubezni. Razume, da bo zavrnjen. In to povzroča jezo v njegovi duši.

Zadnje vrstice pesmi so polne sarkazma in nesramnosti. Tatjano imenuje izdajalka. In ob vsem tem vseeno obljublja, da bo dosegel njeno soglasje. Toda tema dvema ljudema ni bilo več usojeno srečati. Kmalu je Majakovski zapustil ta svet s samomorom.

"Pismo Tatjani Jakovlevi" je ena najbolj osupljivih pesmi v ljubezenski liriki V. V. Majakovskega. Po obliki je to pismo, poziv, didaktični monolog, naslovljen na določeno osebo - resnično osebo. Tatyana Yakovleva je pesnikova pariška strast, ki se mu je zgodila, ko je leta 1928 obiskal to mesto ljubezni.

To srečanje, čustva, ki so se razplamtela, kratkotrajna, a svetla razmerja - vse je tako globoko vznemirilo pesnika, da jim je posvetil zelo lirično, a hkrati patosno pesem. Ker se je V. V. Majakovski do takrat že uveljavil kot pesnik-tribun, ni mogel pisati samo o osebnem. V "Pismu Tatyani Yakovlevi" je osebno zelo ostro in močno združeno z javnostjo. Zato se ta ljubezenska pesem pogosto imenuje državljanska lirika pesnik.

Že v prvih vrsticah pesnik ne loči sebe in svojih občutkov od domovine: v poljubu bi morala »goreti« rdeča barva »mojih republik«. Tako se rodi neverjetna metafora, ko ljubezen do določene osebe ni ločena od ljubezni do domovine. V. V. Majakovski, kot predstavnik novega, Sovjetska Rusija, je zelo sarkastičen in ljubosumen na vse izseljence, ki so zapustili državo, čeprav najbolj različni razlogi. In čeprav se je v Rusiji "sto milijonov počutilo slabo", pesnik verjame, da jo morate še vedno ljubiti in tako.

Pesnik je bil srečen, da je našel žensko, ki je vredna samega sebe: "Edini ste enake rasti kot jaz." Zato ga je še posebej užalilo dejstvo, da je Yakovleva zavrnila njegovo ponudbo, da se z njim vrne v Rusijo. Počutil se je užaljenega tako zase kot za domovino, od katere se ne loči: "Nisem sam, sem pa ljubosumen na Sovjetsko Rusijo."

V. V. Majakovski se je dobro zavedal, da je cvet ruskega naroda potoval daleč prek meja domovine in da so njegovo znanje, spretnosti in talenti tako potrebni. nova Rusija. Pesnik to idejo namenoma obleče v šalo: pravijo, da v Moskvi ni dovolj "dolgonogih". Ranjeni moški ponos torej skriva veliko srčno bolečino za jedkim sarkazmom.

In čeprav je skoraj celotna pesem prežeta z jedko ironijo in sarkazmom, se vseeno konča optimistično: "Nekega dne te bom vzel ves čas - sam ali skupaj s Paris." Tako pesnik jasno pove, da bo njegove ideale, ideale nove Rusije, prej ali slej sprejel ves svet.