"הרפתקאותיו של ליאופולד החתול" היא קריקטורה סובייטית המוכרת לכמה דורות של ילדים והורים. כדי לאפיין את הפרויקט, הסיפור על הרפתקאותיו של חתול אינטליגנטי ושני עכברים חסרי מנוח הוא סדרת אנימציה המורכבת מ-11 פרקים. מנהלי הקריקטורות על תפקיד הידידות ודו-קיום שליו היו ארקדי חיט ואנטולי רזניקוב. הפרק הראשון של הפרויקט שוחרר ב-1975.

העלילה הפשוטה כבשה את הילדים. כל פרק תיאר פרקים מאלפים מחייו של ליאופולד. רבים ציינו את הדמיון בין הפרקים לסדרת האנימציה האמריקאית טום וג'רי. בהשוואה למקבילתה הזרה, הקריקטורה המקומית נראית שלווה וחביבה, והדמויות פחות צמאות דם ואנוכיות.

כַּתָבָה

הייט ורזניקוב הכירו ב-1974. זמן קצר לפני כן, הקריקטורה המצוירת "נו, רק חכה!" החלה להופיע. רזניקוב, בהשראת ההצלחה, תכנן פרוייקט חדשעבור צופי טלוויזיה קטנים. הבמאי לא מצא עלילה מעניינת, והמלחין בוריס סבלייב נחלץ להצלה. המוזיקאי הציג את הייט ואת רזניקוב, והניח את הבסיס לאיחוד יצירתי פורה. זה הוליד את הרעיון של קריקטורה חדשה מרובת חלקים ואת המשפט המפורסם:

"חבר'ה בואו נהיה חברים!".

הרעיון המרכזי היה להפוך את העלילה בניגוד להיגיון. על פי התוכנית של הייט ורזניקוב, החתול ליאופולד לא רדף אחרי עכברים, אלא נמלט מהתקפותיהם. מוסר השכל של הפרויקט היה מרכיב חשוב בחיים - ידידות. כדי להנגיש את הרעיון לילדים, השקיעו יוצרי הפרויקט ציטוט מפורסםלתוך פיה של הדמות הראשית.

ברית המועצות הכריזה על הרעיון של שלום עולמי, וסדרת האנימציה התאימה אליו בצורה מושלמת. הסדרה הראשונה שהוצגה לציבור הייתה "נקמתו של ליאופולד החתול". לאחר מכן הגיעה הסדרה "Leopold and דג זהב" הקריקטורות נוצרו באמצעות טכנולוגיית טרנספר, הכוללת שימוש בחלקים חתוכים, בעזרתם נוצרת מחדש המיזנסצנה ו מראה חיצוניגיבורים. האנימטורים ציירו תמונות, הניחו אותן על הזכוכית, ואז הזיזו אותן בזהירות כדי ליצור את אפקט האנימציה. הפרקים הבאים נוצרו באמצעות טכניקות ציור.

למרות נוכחותן של השלכות מוסריות קלאסיות, הפרויקט לא אושר מיד על ידי המועצה האמנותית של סטודיו סויוז. לאחר הבכורה ב-1975, היא נאסרה עם ניסוח של דעות אנטי-סובייטיות ורגשות פציפיסטיים.

יו"ר המועצה האמנותית, ז'דנובה, היה נבוך מכך שהחתול לא יכול להתמודד עם מכרסמים. עם זאת, היוצרים המשיכו לעבוד על הפרויקט, והתמדה שלהם זכתה לתגמול. הסיפור על חתול אינטליגנטי ועכברי חוליגן שודר בערוצים הראשונים בארץ מאז שנות ה-80 של המאה העשרים. הקהל היה מרוצה מהדמויות החדשות: החתול והעכברים התאהבו במהירות בילדים, וההורים הודו להם על הפרויקט, שהשמיע עקרונות חינוכיים. ההצלחה הניעה את המחברים לדמיין רעיונות חדשים.

דמויות

המרכיב העיקרי בסדרת אנימציה מצליחה הוא הדמויות יוצאות הדופן שלה. הדמות המרכזית הייתה חתול הגון והינו בעל השם האסתטי לאופולד. הוא לבוש בבגדים מסודרים ועונד קשת שופעת על צווארו. הדנדי מסתובב בבית בנעלי בית ומדבר בפשטות, אבל שפה יפה. בניגוד לזאב מ"טוב, חכה רגע!", הוא לא מעשן ולא שותה, מדבר בצניעות ובשקט, מסביר פנים ונקי.

ליאופולד רגיל לפתור בעיות בשלווה ומעודד את העכברים התוקפים אותו לחיות ביחד ולא לפגוע זה בזה. הגיבור אוהב השלום וטוב הלב סולח למעשי קונדס פוגעניים ומוכן לבוא להצלתם של שני עכברים קטנים וחצוניים.

חלק מהצופים החשיבו את החתול כבעל רצון חלש, כי לפעמים התככים של העכברים היו פוגעניים. יוצרי הפרויקט ניסו לעמוד על שלו, אז באחד הפרקים הוא קיבל את התרופה "אוזברין", שתעזור להשיב את העבריינים.

אבל דמותו של ליאופולד לא מאפשרת לו להיות גס רוח, אז העכברים נשארים בטוחים, והקהל מבין שסבלנות וגישה טובה ימיסו כל לב.

האנטיפודים של לאופולד הם שני עכברים - לבן ואפור. למרות שאין מילה על כך בקריקטורה, לדמויות יש שמות: מיטיה ומוטיה. חוליגנים מתנגדים לחתול וטועים בהגינותו והאיפוק שלו בפחדנות. בכל פרק חוליגנים מנסים לעצבן את ליאופולד, ובסוף הם בהחלט חוזרים בתשובה, מבקשים סליחה.

גריי, שמדבר בקול צווח, חבש בתחילה כיפה, אך בסופו של דבר איבד אותה. במהלך הסיפור, הוא עלה במשקל רב וצבר קול בס. לבן נשאר רזה ושמר על קולו הגבוה. בתחילה, המנהיג היה גריי, אך מהפרק השלישי עברה ההנהגה לציפורניו של ווייט, שהיה נבדל בערמומיות ובזהירות רבה יותר.

• בין 1975 ל-1987 פורסמו 11 קריקטורות על הרפתקאותיהם של חברים מושבעים. הם תיארו את החיפוש אחר אוצר, רכישת טלוויזיה, טיול החתול ויום הולדתו. העלילה סיפרה על איך עבר הקיץ, בילה בחברת עכברים, עפים בחלומות ובמציאות, ראיון עם ליאופולד. הנרטיב נבנה סביב הגעה למרפאה ורכישת רכב.
• בשנת 1993, אולפן סויוז הוציא 4 פרקים נוספים על הרפתקאותיהן של דמויות ילדים אהובות. זו הייתה עונה חדשה עם תמונות באיכות גבוהה ובאותה משמעות. המחזור נקרא "שובו של לאופולד החתול".
• המעריצים נותחו את הקריקטורה למרכאות. בנוסף לביטויים המפורסמים, הוא כלל פסקול שעדיין מרים את רוחם של מיליוני ילדים ומבוגרים. שיר אופטימי "אנחנו נשרוד את הצרה הזו!" הפך להמנון הפרויקט.

• התוצאה הקולית והניקוד של סדרת האנימציה התבררו כתהליך מוזר. בפרק הראשון של הקריקטורה, ליאופולד דיבב את העכברים ואת החתול. הוא הוזמן לשתף פעולה בסדרה השנייה, אך האמן חלה באופן בלתי צפוי. החלפתי שחקן. נתן לדמויות קול בפרקים 3 עד 10, וב"ראיון עם ליאופולד החתול", הצופים שמעו את מירונוב שוב.
• במהלך האיסור על הקריקטורה, דמותו של החתול החביב נודעה בכל הפינות ברית המועצות. יותר מספר אחד נכתב על הרפתקאותיו.
• הפופולריות של הקריקטורה כה גדולה עד שמטבע של 2 דולר הוטבע לכבודו של ליאופולד. בקרב האספנים, ערכו מוערך ב-140 דולר.
• מחברי הקריקטורה המפורסמת מוקירים את התקווה ליצור המשך של הסדרה על הרפתקאותיו של החתול הנוגע ללב ליאופולד והזנבות המתפתלים אפור ולבן. בשנת 2016, העבודה על הפרויקט הפריעה למשבר הפיננסי, אך המפיקים לא מאבדים תקווה לחדש את העבודה.

"הרפתקאותיו של ליאופולד החתול" היא סדרת אנימציה על החתול הטוב ליאופולד, שמוטרד על ידי שני עכברי חוליגנים. הצילומים החלו ב-1975 והסתיימו ב-1993.

אנטולי רזניקוב הוא הבמאי של אחת מסדרות האנימציה הפופולריות ביותר לילדים על הרפתקאותיו של ליאופולד החתול. "הרפתקאותיו של ליאופולד החתול" היא סדרת אנימציה מאוד נחמדה ומצחיקה בה צולמו 11 פרקים שונים. הסדרה הנפלאה הזו נוצרה על ידי המחזאי ארקדי חיט והאמן ויאצ'סלב נזרוק. על עבודה זו, המחברים אפילו קיבלו (!!!) את פרס מדינת ברית המועצות.

ליאופולד - דמות ראשית, שגר ברחוב. Murlykina. הוא חתול רגיל, בולט באינטליגנציה המולדת שלו - הוא לא מעשן ולא שותה, לא מרים את קולו וסובל בתוקף את כל תחבולות העכברים. ליאופולד הוא חתול שלא רוצה לריב עם אף אחד. דבריו של ליאופולד: "חבר'ה, בואו נחיה ביחד!" - זהו ביטוי שנכנס מזמן לחיי היומיום שלנו. ולאופולד לימד את העכברים החוליגנים ידידות!

עכברי חוליגנים... מטרידים אותם חתול חביב. הם קוראים לו "פחדן מרושע", הם כל הזמן מוצאים סיבה לעשות משהו מלוכלך, אבל הם עדיין חוזרים בתשובה... בסדרה "נקמתו של ליאופולד החתול", האפור חובש כיפה, ולבן יש קול צווח מגעיל. בסדרה - "ליאופולד ודג הזהב", אפור כבר בלי כיסוי הראש שלו. מפרקים 3 עד 10, אפור כבר שלם יותר, בקול נמוך, והלבן דק וחורק. בשני הפרקים הראשונים אחראי האפור, אבל מהפרק השלישי הלבן לוקח את ההובלה, והאפור מציית לו.

"נקמת החתול של ליאופולד", "לאופולד ודג הזהב" נעשו בטכניקת ההעברה, כלומר. דמויות ותפאורה צוירו על פיסות נייר חתוכות, ולאחר מכן סודרו מחדש מתחת לזכוכית. וכל השאר נוצרו באמצעות טכניקות אנימציה מצוירת ביד.
"נקמתו של ליאופולד החתול" יצא לאקרנים לאחר 1981. "לאופולד ודג הזהב", שנוצר במקביל לראשון, הופיע ב-1978.
פרקים של סדרת האנימציה:
1. 1975 - נקמת החתול ליאופולד
2. 1975 - לאופולד ודג הזהב
3. 1981 - אוצר החתול ליאופולד
4. 1981 - טלוויזיה של ליאופולד החתול
5. 1982 - מטיילים עם החתול ליאופולד
6. 1982 - יום הולדתו של ליאופולד
7. 1983 - קיץ של ליאופולד החתול
8. 1984 - ליאופולד החתול בחלומות ובמציאות
9. 1984 - ראיון עם החתול ליאופולד
10. 1986 - מרפאה לליאופולד החתול
11. 1987 - מכוניתו של ליאופולד החתול

לכבוד הקריקטורה הזו, שבה ללא ספק ילדים סובייטים העריצו והילדים של היום נהנים לצפות בה, הונפק מטבע מיוחד. נכון, לא כאן, אלא באיי קוק. המטבע היה כסף, ערכו הנקוב היה שני דולרים (ואפשר לקנות אותו מאספנים בסכום של עד 140$). אבל הוא מתאר את הדמויות של הקריקטורה האהובה עליך - ליאופולד החתול והעכברים. מה היו שמות העכברים בלאופולד החתול? אחרי הכל, כל הצופים יודעים שהם קיימים, אבל השמות שלהם נשארים מאחורי הקלעים.

היסטוריית הדמות

"הרפתקאותיו של ליאופולד החתול" היא קריקטורה סובייטית המוכרת לכמה דורות של בנות, בנים והוריהם. בקיצור, זהו סיפור על הרפתקאותיו של חתול אדום אינטליגנטי מאוד ושני עכברים חסרי מנוחה שתמיד מנסים לעשות צרות לחתול.

סדרת האנימציה מורכבת מאחד עשר פרקים. הורי המסך של הקריקטורה על ידידות ודו קיום שליו היו ארקדי חיט ואנטולי רזניקוב. פרק הבכורה שוחרר לפני 43 שנים, ב-1975.

קו העלילה הפשוט למדי של הקריקטורה כבש את לבם של ילדים סובייטים. כל פרק תיאר פרקים מאלפים מחייו של חתול חביב.

דמיון והבדלים עם דמויות דומות. "טום וג'רי"

חובבי קריקטורות עשויים לציין את הדמיון בין עכברים סובייטים לג'רי העכבר מסדרת האנימציה האמריקאית "טום וג'רי". גם העכברים הסובייטים שלנו וגם העכבר הזר שובבים לחתולים באותה מידה. הם בורחים מהם באותו אופן, ממציאים מתיחות חדשות ותחבולות מלוכלכות תוך כדי.

כאן יש להבהיר כי ישנם הבדלים מסוימים בדמויות העכברים המושוות. בכל פרק, ג'רי העכבר נוקם בטום כי החתול האפור רוצה לאכול אותו. העכברים שלנו (נגלה את שם העכברים מהסרט המצויר "ליאופולד החתול" קצת מאוחר יותר) מעוררים ללא הרף את ליאופולד. הם מעודדים אותו לריב ומכנים אותו כל הזמן "פחדן מרושע".

דמיון והבדלים עם דמויות דומות. מר גרבובסקי

לפני שנגלה מה היו שמות העכברים מהסרט המצויר "ליאופולד החתול", בואו נסתכל על קווי הדמיון של הדמויות עם עבודה זרה אחרת. אנו יכולים לומר בביטחון שהמזיקים העיקריים של החתול האדום החביב לאופולד דומים לעכברים מסרט מצויר הונגרי-גרמני-קנדי נפלא אחר "מלכודת חתולים". הוא יצא כמה שנים מאוחר יותר - ב-1986, אבל גם הצליח לזכות בקהל גדול של צופים. גם העכברים שלנו אוהבים להתלבש בבגדים, והעכבר האפור מופיע בכיפה בכמה פרקים. אבל הדמיון מסתיים שם. כי העכברים הלבנים והאפורים שלנו חווים כיעור, וגיבורי הסרט המצויר "מלכודת חתולים", בראשות העכבר - סוכן של ארגון האינטרמוז ניק גרבובסקי - מנסים להציל את גזע העכברים שלהם, אותו מנסים החתולים להשמיד .

מֶרכָּזִי שַׂחְקָןמסדרת האנימציה הזו - חתול הגון ומאוד מנומס עם שם די אסתטי לאופולד. הוא תמיד לבוש בקפידה, עם קשת שופעת על צווארו. החתול מסתובב בבית בנעלי בית ותמיד מדבר פשוט מאוד, אבל יפה. בניגוד לזאב מ"טוב, חכה רגע!", הוא לא שותה, לא מעשן, ומדבר בשקט ובצניעות. ליאופולד נקי ומסביר פנים.

הוא תמיד פותר בעיות בשלווה, ודוחק בעכברים הלבנים והאפורים לחיות ביחד ולא לפגוע זה בזה. החתול טוב לב ושליו, הוא סולח למעשי קונדס פוגעניים של עכבר, ואפילו נחלץ לעזרתם של עכברים קטנים ושחצנים.

אגב, שם העכברים מ"ליאופולד החתול" עניין לא רק את הצעירים ביותר, אלא גם את המעריצים המבוגרים יותר של הקריקטורה. חלק מהצופים ראו את החתול כבעל רצון חלש, כי לעתים קרובות התככים של העכברים היו מאוד פוגעניים. יוצרי הפרויקט הזה, בניסיון לעמוד על החתול החמוד, העלו סדרה שבה הוא מקבל את התרופה "אוזברין" על מנת שיוכל להשיב מלחמה נגד העבריינים הקטנים. אבל האופי שלו הוא כזה שהוא לא מאפשר לו להיות גס רוח, אז העכברים הקטנים המזיקים נשארים בטוחים. הצופים מבינים שאפשר להמיס כל לב בסבלנות ובגישה טובה.

עכברים מזיקים

האנטיפודים של חתול כל כך חיובי בסרט המצויר הזה הם שני עכברים. ובכל זאת, מה היו שמות העכברים מ"ליאופולד החתול" - אפור ולבן או שמנים ורזים? זה באמת עניין שאל. אז, העכבר הלבן נקרא מיטיה, והאפור הוא מוטיה. כן, אלה השמות של עכברים. נכון, הם נשארו רק בתסריט לקריקטורה. בסרט הטלוויזיה נותרו מפלצות הזנב חסרות שם.

כעת אנו יודעים את שמות העכברים מלאופולד החתול. ולמרות שהשמות האלה מצוירים לחלוטין, משום מה הם איכשהו לא השתרשו בקריקטורה עצמה. העכברים המשיכו להיקרא כך - לפי צבע הפרווה שלהם או לפי מבנה הגוף.

מתככים ועד התנצלויות

כעת אנו יודעים מה שמות העכברים מלאופולד החתול. אלה מיטיה ומוטיה, לאורך כל פרקי הקריקטורה, שהם החוליגנים האמיתיים (גם אם הקטנים), שיש להם הרבה טריקים מלוכלכים שונים במלאי. ועדיין, הם מאוד חמודים. צופים קטנים כנראה עדיין בטוחים שעכברים יכולים להשתפר ולהפוך לחביבים יותר. והביטויים מיטיה ומוטי הפכו מזמן לביטויי קץ'. מי לא זוכר: "אנחנו העכברים..." ו"ליאופולד, צא החוצה, פחדן שפל שכמותך!"?

משום מה, החוליגנים הפרוותיים מתנגדים לחתול האדום החמוד, וטועים בצניעותו, בהגינותו ובנימוסיו הטובים בפחדנות רגילה. בכל פרק מנסים העכברים הקטנים לעצבן את ליאופולד, אבל בסוף הם תמיד חוזרים בתשובה ומבקשים סליחה.

האם יש תועלת מקריקטורות?

אותם צופים שצפו בקריקטורה בקפידה רבה, לא יכלו שלא לשים לב לעובדה ששתי הסדרות הראשונות של הקריקטורה שונות באופן מדהים מהשאר. כל זה נובע מהעובדה שהם נוצרו בטכניקת ההסטה: אלמנטים מהנוף ושברי גופם של גיבורי הרפתקאות נחתכו תחילה מנייר צבעוני, ולאחר מכן הועברו בהדרגה למרחק מיקרוסקופי לאחר כל פריים, והניחו אותם על זכוכית תחילה. כך נוצר אפקט האנימציה. אבל מהסדרה השלישית כבר צוירו קריקטורות.

בברית המועצות בשנות השבעים הוכרז רעיון השלום העולמי. וסדרת אנימציה כזו פשוט התאימה לזה. הסדרה הראשונה שהקהל ראה נקראה "נקמת החתול ליאופולד", והשנייה - "ליאופולד ודג הזהב" שמם של העכברים מ"חתול ליאופולד" מעולם לא הופיע "באוויר" - גם לא בסדרות הללו , וגם לא בשאר .

למרות שבבירור הייתה קונוטציה מוסרית קלאסית בקריקטורה הזו, המועצה האמנותית של סטודיו סויוז לא אישרה מיד את הפרויקט הזה. בשנת 1975 התקיימה הבכורה של הקריקטורה, ולאחר מכן היא נאסרה, תוך ניסוח רגשות פציפיסטיים ודעות אנטי-סובייטיות.

יו"ר המועצה האמנותית, ז'דנובה, היה קצת נבוך מכך שהחתול לא יכול להתמודד עם מכרסמים קטנים בשום צורה. אבל היוצרים החליטו לא לנטוש את הפרויקט וצדקו בהחלט. מאז שנות השמונים של המאה הקודמת שודר בערוצים המובילים בארץ סיפור יוצא דופן על חתול אינטלקטואלי ועכברי חוליגן. הקהל היה מרוצה מהדמויות החדשות: הילדים צפו בעניין כיצד היחסים בין החתול לעכברים מתפתחים, וההורים היו אסירי תודה על פרויקט כזה שהביע את היסודות החינוכיים. ההצלחה שהתקבלה הניעה את המחברים לדמיין רעיונות חדשים.

במשך שתים עשרה שנים - מ-1975 עד 1987 - פורסמו אחת עשרה קריקטורות על הרפתקאותיהם של חברים מושבעים. הם סיפרו על חיפוש המטמון, קניית טלוויזיה, יום הולדתו של ליאופולד, הטיול שלו, על הקיץ שעבר בחברת עכברים, על קניית רכב, נסיעה למרפאה, ראיון חתול וטיסה בחלום ובמציאות.

כמה שנים מאוחר יותר, אולפן סויוז הוציא ארבע סדרות נוספות על ההרפתקאות החדשות של הדמויות האהובות עליהם. בעונה החדשה הייתה תמונה באיכות גבוהה, אבל העומס הסמנטי נשאר זהה לחלוטין. זה נקרא "שובו של החתול ליאופולד".

אי אפשר להתעלם מהדיבוב של סדרת האנימציה. כל זה די מעניין. אנדריי מירונוב החל להשמיע את הפרק הראשון. הם התחילו לנהל אתו משא ומתן על הקול של הסדרה השנייה, אבל הוא חלה פתאום. לכן, גנאדי חזאנוב עבד על משחק הקול של הסדרה השנייה. מהסדרה השלישית ועד הסוף, אלכסנדר קלאגין נתן את קולו לדמויות. אבל ב"ראיון עם החתול ליאופולד" נשמע שוב קולו של מירונוב.

כעת, לאחר שנודע מה היו שמות העכברים מ"ליאופולד החתול", אולי הילדים של היום יצפו בקריקטורה החביבה והמעניינת הזו בעניין רב עוד יותר, בדיוק כמו שהוריהם עשו פעם, כשהם יחוו את כל הרפתקאותיהם של גיבוריה.

מנהל לאופולד החתול ופרויקטים אחרים", כתבה.

לפי מידע תקשורת רוסית, הקריקטוריסט מת ב-31 בינואר בסביבות השעה 11 בבוקר בסולינגן, שם בילה את ימים אחרונים. נכון לעכשיו, סיבת מותו של רזניקוב אינה ידועה.

אנטולי רזניקוב נולד ב-1940 בעיר ביאליסטוק הפולנית, אך בילה את ילדותו ונעוריו בטביליסי. בשנת 1958 סיים את לימודיו בבית הספר לציור בטביליסי, ולאחר מכן הגיע לסטודיו המרכזי במוסקבה. סרטים תיעודיים, שם החל להתעניין באנימציה ונרשם להשתלמויות ללימוד אנימציה מצוירת ביד. במקביל לכך, עד 1968 למד בפקולטה לאסתטיקה תעשייתית של האוניברסיטה הממלכתית לאמנות במוסקבה (לשעבר בית הספר סטרוגנוב) כאמן-מעצב.

מאז 1970 החל לעבוד כאנימטור בטלוויזיה - באגודת היצירה "Ekran", שעל בסיסה נוצר אז האולפן "Multtelefilm".

יצירותיו הראשונות כבמאי נעשו בז'אנר של אנימציה נפחית: מ-1971 עד 1974, ארבע סיפורים מוזיקליים"שור קש", "באג - גבעה עקומה", "מכונית עם זנב" ו"מוזיקת ​​בוקר".

רזניקוב היה ממייסדי וחלוצי האנימציה ה"קומית" בטלוויזיה.

כמה מהקומיקס שלו עצמו היוו לאחר מכן את הבסיס לעבודות המצוירות שלו. המפורסמים שבהם היו A House for the Leopard (1979), The Blob (1980) ופארודיה על המערבון One Cowboy, Two Cowboys (1981).

הסרט האחרון זכה לפופולריות מיוחדת הודות להשתתפותו של השחקן אנדריי מירונוב, שהשאיל את קולו לכל הדמויות בסרט. כמו חוברת קומיקס, נעשו גם סקיצות קצרות בנושא משחקים אולימפיים, שעליו עבד רזניקוב ב-1980 יחד עם התסריטאי ארקדי חיט.

היצירה המפורסמת ביותר של רזניקוב היא סדרת סרטים על הרפתקאותיו של ליאופולד החתול המבוססת על תסריטים.

בנוסף לעבודות לילדים, הוא גם יצר מספר סקיצות קצרות לעוד קהל מבוגרים- במיוחד, הסרט ההומוריסטי "The Little Imp with a Bushy Tail" המבוסס על סיפורו הקצר של הסופר האמריקני המפורסם או. הנרי "המפקד של העורות האדומים".

במהלך הקריירה היצירתית שלו, רזניקוב הוציא יותר מ-40 יצירות. הוא המשיך לעבוד באנימציה עד המחצית הראשונה של שנות ה-90, אך לאחר מכן הייתה הפסקה ארוכה שנמשכה 22 שנים.

עם זאת, בשנת 2015 הוא חזר לייעודו. בתחילת 2016, לרגל יום הולדתו ה-75 של הבמאי, התקיימה הבכורה של סדרת האנימציה החדשה "הרפתקאותיו החדשות של ליאופולד החתול".

במאי אנימטור, אמן מכובד של רוסיה אנטולי רזניקוב

לדברי רזניקוב עצמו, התשוקה שלו לאנימציה התעוררה בעיקר לאחר צפייה בסרט של דיסני "שלגיה ושבעת הגמדים".

"לא באתי לקולנוע, אבל הגעתי. בטרוליבוס שרץ מכיכר המהפכה לליכוב ליין, שם היה אולפן הקולנוע התיעודי, התקבלתי לשם. האהבה שלי לאנימציה התעוררה בסוף שנות הארבעים ותחילת שנות החמישים", נזכר הבמאי. - חייתי וגדלתי בטביליסי, אחרי המלחמה הופיעו סרטי גביעים מה שנקרא, וראיתי את הסרט באורך מלא "שלגיה ושבעת הגמדים".

הסרט פשוט הדהים אותי, לא האמנתי שזה סרט מצוייר ולא אמיתי, רושם הילדות הזה היה כל כך חזק שגם עכשיו, לאחר שצפיתי באלפי סרטי אנימציה, אני עדיין מחשיב את "שלגיה ושבעת הגמדים " יצירת מופת."

"מאחד מעמיתיי נודע לי שבטלוויזיה נוצר אולפן אנימציה, או ליתר דיוק, זה עדיין לא אולפן, אלא עמותת אנימציה תחת אולפן הסרטים העלילתיים של עמותת היוצר של Ekran. ה"סטודיו" באותה תקופה כלל במאי, עורך וארבעה אמנים. שם עשיתי את הסרט הראשון שלי", אמר רזניקוב. —

בשנת 1975 פגשתי את התסריטאי הנפלא ארקדי חיט והצעתי לו רעיון לסרט על הרפתקאותיו של ליאופולד החתול ושני עכברים קטנים וחצוניים; עם זאת, המצאנו את השם של החתול בזמן העבודה על התסריט הראשון."

הוא ציין שהפרק הראשון של הקריקטורה הפך מיד ללהיט לאומי.

"הסרט הראשון, נקמת החתול של ליאופולד, הפך מיד לפופולרי. המשפט: "חבר'ה, בואו נחיה ביחד!" אנדריי מירונוב וגנאדי חזאנוב דיברו, ועכשיו רק אלכסנדר קלאגין", אמר רזניקוב. — והעכברים, אגב, נקראים מתיה ומוטיה, כמו שכתוב בכתב. מיטיה אומרת: "זנב לזנב!", ומוטיה עונה: "ציצי בשביל שן!"

יותר מדור אחד גדל על יצירותיהם של אנימטורים סובייטים. מיטב הקריקטורות הביתיות הישנות מוערכות גם על ידי ילדים מודרניים - על האיכות הגונה של האנימציה (אם כי באותם ימים הם אפילו לא ידעו את המילה לכך!), על עלילות מעניינות, על משחק קול באיכות גבוהה.

ולכל קריקטורה סובייטית יש סוד משלה.

ובכן, ארנבת, חכה רגע!

לפי התוכנית המקורית, ביטוי הקודש הזה היה אמור להיות מבוטא על ידי לא אחר מאשר ולדימיר ויסוצקי. עם זאת, בביצועיו התברר שהזאב אכזרי מדי. הוחלט שצריך כאן את האינטונציות הקומיות של אנטולי פאפאנוב.

זה יצא כל כך טוב שהזאב מ"טוב, חכה רגע!" עכשיו קשה לדמיין מישהו מדבר בקול אחר. פפאנוב עצמו, כפי שקורה לעתים קרובות, כעס על הפופולריות של התפקיד הזה. הוא אמר שהזאב לעס את הביוגרפיה שלו.

ילדים סובייטים, וגם מבוגרים, התמוגגו לחלוטין מסדרת האנימציה - אבל בפינלנד היא נאסרה! כי הארנבת, מסתבר, מוצגת בסרט אכזרית מדי, וזו אשמתו שהזאב המסכן כל הזמן מגיע ל מצבים מסוכנים. העובדה שהזאב המסכן כל הזמן ניסה לנשוך את הארנבת ה"אכזרית" לא הפריעה לאיש משום מה.

עדיין מהסרט המצויר "טוב, חכה רגע!"

אבל בפולין הקריקטורה זכתה להערכה. בשנת 2010, הם אפילו הוציאו מטבע לאספנות עם הדמויות "טוב, חכה רגע!"

הרפתקאותיו של ליאופולד החתול

עדיין מהסרט המצויר "ליאופולד"

לכבוד הקריקטורה הזו הונפק גם מטבע מיוחד - וגם לא כאן, אלא אפילו באיי קוק. המטבע הוא כסף, בערך נקוב של שני דולרים, ומתאר את הדמויות המצוירות - ליאופולד החתול והעכברים: מיטיה לבנה ומוטיה אפורה. כן כן, ככה קוראים להם. נכון, רק בתסריט לקריקטורה; בסרט עצמו, המכרסמים הסוערים נשארים חסרי שם.

עדיין מהסרט המצויר "ליאופולד"

צופים קשובים לא יכלו שלא לשים לב ששני הפרקים הראשונים של הקריקטורה שונים מהפרקים הבאים. והכל בגלל שהם נוצרו בטכניקת ההעברה: שברי גופות ואלמנטים של הדמויות נחתכו תחילה מנייר צבעוני, ולאחר מכן הועברו מרחק זעיר אחרי כל פריים. הפרקים הבאים הם כבר קריקטורות מצוירות ביד.

עדיין מהסרט המצויר "ליאופולד"

שלג בשנה שעברה ירד

בתחילה, הכותרת של הקריקטורה הזו נשמעה כמו "עצי אשוח, מקלות, יער צפוף" - לפחות אם לוקחים את המילה של המלחין גריגורי גלדקוב, שכתב את המוזיקה עבורה. ואת הטקסט של המספר קראה ליה אחדז'קובה. וזו הייתה קריאה נפלאה.

עם זאת, אלכסנדר טטרסקי (אוי, מספרי הסיפורים האלה!) לא אישר את קריאתה מסיבות שאינן ידועות לנו. אז גם המספר וגם הדמות הראשית הושמעו על ידי אותו אדם - סטניסלב סדאלסקי. מה, למרבה הצער, אפילו לא רשום בקרדיטים: זמן קצר לפני יציאת הסרט המצויר, השחקן, אימת האימים, נצפה בחברת אישה זרה, והם החליטו להעניש אותו בדרך זו.

עדיין מהסרט המצויר "השלג של השנה שעברה יורד"

אגב, לביטוי "אוי, מספרי הסיפורים האלה" יש היסטוריה ארוכה: הוא שימש לראשונה את ולדימיר אודוייבסקי בסיפור "המתים החיים", אחר כך הוא שימש את דוסטוייבסקי כאפיגרף ל"אנשים עניים" - ורק אחרי זה זה נכנס לקריקטורה.

קיפוד בערפל

הקריקטורה הגאונית הזו, ללא הגזמה, הוכרה רשמית בתור הטובה בעולם בפסטיבל האנימציה של טוקיו ב-2003.

בינתיים, הוא נוצר באותן שנים שטכנולוגיות האנימציה המודרניות טרם הומצאו. אז, כדי להשיג את האפקט של ערפל, הם השתמשו בנייר מעקב רגיל לציורים - הם הרימו אותו לאט מעל הציור. וכדי להשיג ריאליזם ברגע שבו הקיפוד נופל לנהר, הם צילמו אותו במצלמה מים אמיתיים.

עדיין מהסרט המצויר "קיפוד בערפל"

במאי הקריקטורה, יורי נורששטיין, טען שצריך אב טיפוס ספציפי כדי ליצור דמות תוססת ותפוחה. עבור קיפוד בערפל, זו הייתה הסופרת לודמילה פטרושבסקיה.

עדיין מהסרט המצויר "קיפוד בערפל"

פו הדוב והכל, הכל, הכל

לפני שנוצרו פו הדוב והחזרזיר שאנו מכירים, הרבה נייר נהרס על ידי אמנים. מפחיד לדמיין לכמה גורי דובים וחזרזירים הלכו פח אשפה!

אז, אחד מהפו הראשונים היה פרוותי נואשות, עיניו היו בגדלים שונים, והאוזניים שלו נראו כאילו כריסטופר רובין כרסם אותן מדי יום. וחזרזיר, כיאה לחזיר רגיל, ניזון מאוד מאוד. ורק מאוחר יותר הגיעה לעולם וויני חומה נחמדה וחזרזיר מצווש דק-צוואר.

עדיין מהסרט המצויר "פו הדוב"

אגב, כשהשמיעה את האחרון, איה סבינה לקחה את נאומה של בלה אחמדולינה כמודל - ליתר דיוק, אופן קריאת השירה שלה. ופו הדוב נשמע כך: יבגני לאונוב הוקלט בקלטת, ולאחר מכן שוחרר בגרסה מהירה.

ספינה מעופפת

המשורר יורי אנטין כתב את מילות השיר של ודיאנוי ("אוי, החיים שלי הם פח!") כשהוא שוכב בשירותים. ככל הנראה, כאמן, הוא נזקק לתפאורה הולמת כדי לדמיין את הלך המחשבה של מי שחברותיו הן עלוקות וצפרדעים. או שאולי זה פשוט קרה ככה.

אנטין, על פי הודאתו, בילה עשר דקות בכתיבת הטקסט. אבל המלחין, מקסים דונאיבסקי, נאלץ להתעסק בשיר - אנטין דרש ממנו כל הזמן מחדש את המוזיקה. אנחנו לא יודעים עד כמה כל זה נכון, אבל כך או כך, השיר הפך מהר מאוד למגה פופולרי. כמו כל הקריקטורה.

מסגרת מהסרט המצויר "ספינה מעופפת"

ההנחה הייתה שבסרט המצויר יהיה רק ​​באבא יאגה אחד. אנטין אפילו כתב לה טקסט:

אתה מכיר אותי כל כך מעט

אתה רואה בי אויב.

וקודם כל, אני רק אישה,

ורק שנית - יאגה!

ואז החלטתי שיהיה יותר כיף ליצור מקהלה שלמה של אנשים כמוה. כך נולדו דיוטי המופת של בבוק-קיפודים.

מסגרת מהסרט המצויר "ספינה מעופפת"