Dzejolis "On dzelzceļš"tika iekļauta seriālā "Dzimtene". Darbā tiek atklāta likteņa traģēdija un jaunas sievietes pašnāvība. Darbība notiek nelielā nomaļā pieturā, autors nenorāda rajona vai provinces nosaukumu.
Lai saprastu varones likteni, pietiek zināt, ka tas ir tuksnesis. Šis fakts ļauj dziļāk izjust jaunas sievietes vientulību un bezprieku, kura sapņoja par laimi. Vilcieni, iespējams, apstājas ļoti reti, “braucot garām pa parasto līniju”. Lasītāja saprot, ka platforma ir pamesta ar to, ka no logiem redzama tikai viņa un viņai blakus stāvošais žandarms. No dzejoļa kļūst skaidrs, ka viņa vairāk nekā vienu reizi izgāja uz platformas, uztvēra daudz cilvēku skatienus, kas skatījās ārā pa logiem, bet tikai vienu reizi pamanīja garāmejošu huzāra smaidu, kas noliecās uz sarkanā samta.
Daudzi garāmgājēji ieraudzīja sievieti, bet tikai daži pievērsa uzmanību vientuļajai figūrai, kas stāvēja uz platformas. Šīs iedomātās tikšanās ieņēma milzīgu vietu vienas sievietes dzīvē. Vārdi par aizejošo jaunību ar tās tukšajiem sapņiem liek aizdomāties par laika ātrumu un neatsaucamību, par nepiepildītām cerībām. Sapņi par laimes atrašanu saskārās ar apkārtējo vienaldzību un aukstumu. Miljoniem pamestu acu no ratiem skatījās uz viņu, tika doti daudzi loki, bet viss bez rezultātiem.
Autore lūdz viņai neko nejautāt. Bet jautājumi rodas paši no sevis. Atbildes lasītājs atradīs, rūpīgi izlasot dzejoli, kad izveidosies skaidrs priekšstats par pašnāvības cēloni. Tas ir par par sievietes tikšanos konkrēta persona no vilciena, bet gan par brīnišķīgu pārmaiņu cerībām uz labo pusi. Pastāvīgi apmeklējumi stacijā un nepamatotas cerības lasītājam dod iespēju sajust jaunās varones situācijas bezcerību.
Pastāvīgi garām braucošie vilcieni simbolizē dzīvi, kas steidzas garām. Viņas sirdi plosīja ceļa melanholija. Nespēja kaut ko mainīt pamudināja skaistu sievieti uz pašnāvību.
Jautājumi dzejoļa “Uz dzelzceļa” analīzei:
- Kāpēc šis dzejolis ir iekļauts dzejnieka dziesmu tekstu trešajā sējumā?
- Kāda ir varones traģēdija?
- Kā tiek radīts priekšstats par “biedējošu pasauli”?
- Atrodiet dzejoļa atslēgas vārdus.
- Kāpēc autore šo dzejoli iekļāvusi ciklā “Dzimtene”?
Jau pats dzejoļa nosaukums “Pa dzelzceļu” raisa asociācijas ar ceļa motīvu, un pirmā strofa precizē, ka tas ir ceļš uz nāvi, jaunas sievietes nāvi. Attēls, ko autors glezno, ir saistīts ar krievu zemes tēmu. Par to liecina objektīvā pasaule, portreta detaļas: nenopļauts grāvis, krāsaina šalle, bizes. Autore stāsta par varones dzīvi, identificējot viņas nāves iemeslus.
Varoni pavadošā vārdu rinda runā par viņu tā, it kā viņa būtu dzīva: “viņa gāja ar mierīgu gaitu”, “viņa gaidīja, noraizējusies pēc mīlestības, viņai ir maigs sārtums, vēsas cirtas. Bet pasaule, kas ir pret to, ir vienaldzīga pret cilvēku, pret dzīvām jūtām. Viņš ir nāvējošs. Tāpēc autore izmanto tādus tēla vārdus kā “miegains”, “vienmērīgs skatiens”, “neuzmanīga roka”, “pamestas ratu acis”. Dzīve vienaldzīgi skrien garām varonei, pasaulei nerūp jaunības gaidas. Tāpēc rodas esības bezjēdzības sajūta, tukši sapņi un dzelžaina melanholija. Epitets “dzelzs” nav nejaušs. Tas koncentrē trulu izmisumu, kas saistīts ar “briesmīgo pasauli”, kas nogalina dvēseli. Tāpēc
parādās sirds izņemšanas attēls (“sirds jau sen izņemta”). Pat nāve cilvēku pūlī neizraisa neko, izņemot dīkstāvi. Un tikai liriskā varoņa sirds atbild ar sāpēm.
Nav nejaušība, ka šis dzejolis tika ievietots ciklā “Dzimtene”. “Briesmīgā pasaule” ir arī mūsdienu Krievijas bloka simbols. Dzejolī ir sociāls mājiens: "Dzeltenie un zilie klusēja, zaļie raudāja un dziedāja." Dzelteni un zili rati ir bagātiem cilvēkiem, zaļie – vienkāršiem cilvēkiem. Tāpēc simboliskie vārdi “raudāšana” un “dziedāšana” atspoguļo ciešanu un tautas likteņa tēmu.
Zem uzbēruma, nenopļautā grāvī,
Melo un izskatās kā dzīvs,
Krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm,
Skaisti un jauni.
Dažreiz es staigāju ar mierīgu gaitu
Uz troksni un svilpi aiz tuvējā meža.
Ejot apkārt garajai platformai,
Viņa noraizējusies gaidīja zem nojumes.
Trīs gaišas acis uzbrucēji -
Maigāks vaigu sārtums, vēsāks cirtas:
Vagoni gāja parastajā rindā,
Viņi drebēja un čīkstēja;
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.
Piecēlāmies miegaini aiz stikla
Un ar vienmērīgu skatienu paskatījās apkārt
Viņa, žandarms viņai blakus...
Tikai vienu reizi huzārs ar neuzmanīgu roku
Atspiedies uz koši samta,
Viņš paslīdēja, un vilciens aizskrēja tālumā.
Tukšos sapņos noguris...
Ceļu melanholija, dzelžaina
Viņa svilpa, salauzdama manu sirdi...
Tik daudz loku tika doti,
Tik daudz mantkārīgu skatienu meta
Vagonu pamestajās acīs...
Nevērsieties pie viņas ar jautājumiem
Jums ir vienalga, bet viņa ir apmierināta:
Ar mīlestību, dubļiem vai riteņiem
Viņa ir saspiesta - viss sāp.
A. Bloka darbs ar visu tās problemātikas un māksliniecisko risinājumu daudzveidību reprezentē vienotu veselumu, vienu laikā izvērstu darbu, dzejnieka noietā ceļa atspulgu.
Pats Bloks norādīja uz šo sava darba iezīmi: “...tas ir mans ceļš...tagad, kad tas ir pagājis, esmu cieši pārliecināts, ka tas ir pienākas un visi dzejoļi kopā ir “iemiesojumu triloģija”.
Šķērsgriezuma motīvi, detaļas un attēli caurstrāvo visu dzejnieka dziesmu tekstu. Dzejolis “Pa dzelzceļu” ir iekļauts Bloka daiļrades tēlainajā sistēmā kā ceļa tēmas, ceļa attēla no gala līdz galam, īstenošana. Tas tika uzrakstīts iespaidā, lasot L.N. romānu. Tolstoja "Augšāmcelšanās". Bloks par savu dzejoli saka šādi: “Neapzināta Tolstoja “Augšāmcelšanās” epizodes imitācija: Katjuša Maslova nelielā stacijā redz Ņehļudovu samta krēslā spilgti apgaismotā pirmās klases nodalījumā vagona logā.
Es nevaru neatcerēties citas Tolstoja varones Annas Kareņinas traģisko nāvi...
Dzejolim “Pa dzelzceļu”, neskatoties uz tā redzamo ārējo saturu, neapšaubāmi ir cits, dziļāks plāns, un tā centrālā pozīcija ciklā “Dzimtene” nav nejaušība.
Apstākļa vārdu secība “zem uzbēruma, nepļautā grāvī”, kas atver dzejoli, sāk to ar traģisku nobeigumu, mūsu priekšā ir reversā stāstījuma tehnikas īstenošana.
Traģiskās beigas nosaka retrospektīvo aprakstu emocionālo toni, kas veido galveno daļu, centrālo vietu tekstā. Pirmā un pēdējā (devītā) strofa veido gredzenu, abas dotas mirkļa tagadnē, mūsu priekšā skaidra teksta gredzenu kompozīcija. Centrālā, retrospektīvā daļa sākas ar vārdu "gadījies", kas novietots strofas un panta rindas sākumā, vislielākajā "šoka" pozīcijā. Šis “notika” visas turpmākās darbības iekļauj sen pagātnes atkārtojuma vispārējā plānā: “Tas notika, viņa gāja, gaidīja, uztraucās... staigāja, trīcēja, čīkstēja, klusēja, raudāja un dziedāja, piecēlās kājās, staigāja apkārt. , metās... pārguris, svilpa... plīsa...”. Visi notikumi, visas darbības, kas tieši saistītas ar to, kurš tagad “guļ un izskatās kā dzīvs”, tiek it kā sniegti izolēti no subjekta. Nepabeigtība kļūst strukturāla svarīgs faktors tekstu.
"Viņa" parādās tikai piektās stanzas pēdējā rindā:
Piecēlāmies miegaini aiz stikla
Un ar vienmērīgu skatienu paskatījās apkārt
Platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem,
Viņa, žandarms viņai blakus...
Tuvojas vilciens tiek parādīts tālu, kā nezināms radījums. Tad notiek pakāpeniska “atpazīšana”: sākumā šķiet, ka uztvere pāriet no dzirdes signāliem uz vizuāliem: “aiz tuvējā meža atskan troksnis un svilpe, trīs spožas acis steidzas iekšā”. Tad: "vagoni brauca pa parasto līniju." Katrs "trīs gaišo acu" izskats tiek uztverts kā cerība un solījums, tāpēc:
...Maigāks sārtums, vēsāks loks...
Aptuvenajos melnrakstos tas ir pateikts skaidrāk:
Vienmēr solījis nezināmo
Trīs sarkanas acis kustas...
Varones atkārtotās pārvērtības (“maigāks sārtums, vēsāka čokurošanās…”) ir cerības vadīta:
Varbūt kāds no tiem, kas iet garām
Paskaties vērīgāk pa logiem...
Šīs divas rindiņas patiesībā nav varones tiešā runa. Tieši viņai, kas satiek vilcienu un izkāpj no tā, visi tajā esošie cilvēki “brauc cauri”. Aizstāšana nenoteikts vietniekvārds“kāds” jautājošais-radinieks “kurš” ir raksturīgs sarunvalodai. Stāstītāja balsī ielaužas tā balss, kurš tagad “melo un izskatās kā dzīvs”. “Viņa” atdzīvina šo skaņdarbu: zem cerības un gaidu zīmes stāsts tiek pārcelts uz citu laika plānu – tagadni-nākotni pagātnē: “maigāks sārtums, vēsāka čokurošanās” (tagad), “viņa izskatīsies” (nākotne). Elipse kā klusuma zīme pabeidz šo strofu, pārtraucot to.
Vagoni gāja parastajā rindā,
Viņi drebēja un čīkstēja;
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.
Runājot par cilvēka likteni, par cerībām un cerībām, nepatikšanas, starp citiem izteiksmes līdzekļiem, tika nodotas, pārkāpjot tiešo vārdu secību. Pantiņa sākumā tika izvirzīts apstāklis (“zem uzbēruma, nepļautā grāvī”), tad ievadvārdi(“tas notika”, “varbūt”), tad definīcija kļuva postpozīcijā (“trīs spožas acis steidzas”), tad noenkurošanās daļa nominālais predikāts tika izvirzīts uz priekšu (“maigāks sārtums, vēsāks čokurošanās”); un tikai ceturtās stanzas sākums atšķiras tiešā vārdu secībā:
Vagoni gāja parastajā rindā... -
subjekts, predikāts, sekundārie locekļi. Mašīnu un mehānismu pasaulē viss ir pareizi un skaidri, viss ir pakļauts noteiktai rutīnai.
Tās pašas stanzas otrā daļa jau ir ar lauztu vārdu secību:
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.
Šeit vilciena kustība ir dota it kā varones uztverē.
Kustības formula apvieno “viņu” un “ratiņus”, kas tekstā nav identificēti: “viņa gāja ar pieklājīgu gaitu” - “viņi gāja parastajā rindā”. Turklāt darbības vārdā iet (staigāja, gāja) katrā konkrētajā gadījumā tiek aktivizētas dažādas šī darbības vārda nozīmes. Viņa gāja - "kustējās, kāpj pāri" - "staigāja ar pieklājīgu gaitu...". "Ratiņi kustējās" - "kustās, pārvar telpu." Šeit šīs nozīmes tiek apzināti tuvinātas, šajā kustībā viena pret otru parādās kaut kas mehānisks, it kā vērsts no ārpuses. Visas darbības (“gāja”, “trīcēja”, “čīkstēja”, “klusēja”, “raudāja un dziedāja”) ir vienlīdz ierastas un ilgstošas (“gāja parastajā rindā”).
Pirmsrevolūcijas Krievijā pirmās un otrās klases vagoni bija attiecīgi “dzelteni un zili”; “zaļie” – trešās klases vagoni. Šeit plaukstošie "dzeltenie un zilie" tiek kontrastēti ar "zaļajiem". Šo kontrastu sarežģī gramatisko struktūru pretstatījums - divdaļīgais "Dzeltenais un zilais klusēja" (smalkā metonīmija) tiek pretstatīts viendaļīgajam ar predikāta nenoteiktu personisko nozīmi: "Zaļās. viņi raudāja un dziedāja” - tas nav zināms, un nav svarīgi, kas tur raud un dzied.
Dzelteni, zili, zaļi vagoni ir ne tikai reālas braucoša vilciena pazīmes, bet gan dažādi veidotu cilvēku likteņu simboli.
Piecēlāmies miegaini aiz stikla
Un paskatījās apkārt ar aizmigušām acīm
Platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem,
Viņa, žandarms viņai blakus...
Un atkal inversija un kontrasts. “Miegains” ar savu “vienmērīgo skatienu” un “viņa”, kas beidzot parādās tekstā, tiek pretstatīti. “Viņa” “miegainajiem” ir tāds pats garlaicīgs un pazīstams objekts kā platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem, žandarmi. Un atkal elipse kā līdzeklis vārda, tēla, domas izcelšanai, kā trauksmes un gaidu zīme.
Šajā pelēkās ikdienas dzīves straumē pēkšņi uzplaiksnīja viens spilgts plankums:
Tikai vienu reizi huzārs ar neuzmanīgu roku
Atspiedies uz koši samta,
Viņš smaidīja viņai pāri...
Skaņas maigumu un melodiskumu šajā strofā pastiprina atskaņa uz “-oy” (neuzmanīga - maiga), kur iespējama arī bieži lietotā forma uz “-oy”.
Zīmīgi, ka strofas sākumā tiek likts laika apstāklis “tikai vienreiz”, uzsverot šī laimīgā brīža unikalitāti. Kopaina ir kontrasts ar blāvu ikdienu: svētku dzīvesprieks spīd cauri pat pašā huzāra pozā. Samts nav tikai sarkans - koši. Šeit koši ir cerības zīme, mīlestības iespēja. Īpaši nozīmīgs ir atskaņojošais pāris “scarlet” - “umchalo”, kas ne tikai atbalsojas, bet arī neizbēgami korelē viens ar otru. Cerība kā cerība, kas dota trešajā stanzā:
Varbūt kāds no tiem, kas iet garām
Paskaties vērīgāk pa logiem...
iznīcināja nepielūdzams liktenis, liktenis, tas briesmīgais spēks, kas kontrolē cilvēku likteņus biedējošā pasaule, steidzoties garām pa savu noteikto, dzelžaino ceļu.
Zīmīgi, ka vilciens nevis aizsteidzās, bet tika “izslaucīts”. Šķiet, ka darbība notiek pati no sevis, liktenīgi. Nezināms spēks atņēma sapni (“varbūt”), pazuda laimes iespēja - un stāstījums atkal atgriežas normālā stāvoklī: pēc tam tiek izmantotas darbības vārdu formas, nododot senās pagātnes vispārējā plānā, atkārtojot (“notika”) visu. kas notika pēc:
Tā nederīgā jaunība steidzās,
Tukšos sapņos noguris...
Ceļu melanholija, dzelžaina
Viņa svilpa, salauzdama manu sirdi...
Leksikas atkārtojumi: “vilciens aizskrēja tālumā” - “tā jaunība steidzās” apvieno sesto un septīto stanzu. Septītajā stanzā var redzēt ceļa tēlu, steidzīga vilciena tēlu: “steidzās”, “ceļa melanholija, dzelžaina”, “svilpoja”.
Nākamās, astotās, stanzas sākumā tiek pievienota partikula “nu ko tad”, ko no nākamā teksta atdala ar pauzi. Tieši šis sauciens “Kas” nosaka visas strofas emocionālo toni, pēdējā retrospektīvajā daļā. Anafora: “Tik daudz... Tik daudz...” vieno otro un trešo panta rindu. Visu strofu asi izceļ pirmais pants:
Kāpēc, sirds jau sen ir izņemta!
(vienīgais izsaukuma teikums dzejas tekstā), un to vieno gramatiski viendabīgu formu atkārtošanās: “izņemts”, “dots”, “izmests”.
“Trīs spožas acis steidzas” pārvēršas par “ratiņu tuksneša acīm”; Iepriekšējās strofas “tukšie sapņi” ir saistīti ar “ratiņu tuksneša acīm”. “Tikai vienreiz” no sestās stanzas – vienīgā un pat tad iluzorā laimes iespēja – tiek pretstatīts atkārtotajam “Tik daudz paklanīties tika, tik daudz mantkārīgu skatienu mests...”
Devītā un pēdējā strofa atgriež mūs “tagadnē”, pie tā, kurš “melo un izskatās kā dzīvs”. Šīs strofas tēlainās sistēmas pamatā ir kontrasts. “Viņa”, kas otro reizi parādās subjekta lomā, tiek pretstatīta “mašīnu” iemītniekiem: “Viņai pietiek” - “Tev vienalga”.
Rinda viendabīgi locekļi: “mīlestība, netīrumi vai riteņi...” – apvieno vispārīgus dzirdes antonīmus. Pirmie divi sērijas dalībnieki īsajā pasīvajā divdabī atklāj “sasmalcināts” tā metaforiskā nozīme – “iznīcināts, morāli sagrauts”; trešais termins – “riteņi” – atklāj tiešo tuvākā vērtība vārdā “saspiests” - “nogalināts, sodīts”, “apzināti atņemta dzīvība”. “Riteņu saspiests” ar asociāciju rosina arī ideju par metaforisku laimes ratu, vēsturi, cilvēku likteņu laušanu. Šo attēlu izmantoja Bloks: “... viņš ir gatavs ar cilvēka roku satvert riteni, kas virza cilvēces vēsturi...” (no Priekšvārda līdz “Atmaksai”).
Pirmie sērijas dalībnieki - "mīlestība, netīrumi" tiek pretstatīti trešajam - "riteņiem", bet ne tikai: visu sēriju vieno darbības vārds "sasmalcināts" un kopīgā nozīme katram instrumenta elementam, darbības instruments.
“Viņa ir saspiesta” ir pēdējā forma, kas noslēdz īso divdabju virkni: “sirds tiek izņemta”, “tiek palocīti”, “tiek uzmesti daudzi skatieni”. Īpaši aktuāli ir īsi pasīvie divdabji rindās: "Kāpēc, sirds jau sen izņemta!" un "Viņa ir saspiesta — viss sāp." Šīs rindas ierāmē dzejoļa pēdējās divas strofas.
Pasīvā forma “sasmalcināta”, “izņemta” kļūst par tēlaini nozīmīgu visa dzejoļa dominanti.
Vārda kompozīcijas un stilistisko formu izpratne Bloka daiļradē palīdz citādāk izprast dzejoļa nozīmi un iekļūt autora liriskajā pasaulē.
Bloka poētikā ceļam kā simbolam, tēmai un idejai ir īpaša nozīme. Dzejolis “Pa dzelzceļu” izgaismo vienu no ceļa attēla gala līdz galam šķautnēm.
Dzelzceļš ir ceļa, kustības un attīstības simbols. Vilciens, tvaika lokomotīve, “ceļa ceļa” tēls, stacija kā ceļojuma posms vai brauciena mirklis, lokomotīves gaismas un semafora gaismas – šie attēli caurstrāvo visu Bloka teksti, no dzejoļiem līdz privātām vēstulēm. Un viņa paša personīgais un radošais liktenis parādās simboliskajā vilciena tēlā. Vēstulē A. Belijam parādās tāds pats ceļa-likteņa attēls: “Ļoti iespējams, ka mans vilciens veiks tikai pēdējos līkumus - un tad nonāks stacijā, kur paliks uz ilgu laiku. Pat ja stacija ir vidēja, no tās var atskatīties uz noieto ceļu un ceļu uz priekšu. Mūsdienās, vilcienam pamazām bremzējot, ausīs joprojām svilpo daudzi satraucoši fragmenti...” Vilciena tēls - likteņa simbols, paša dzejnieka dzīve, kas nevaldāmi steidzas pa nezināmu ceļu, parādās arī dzejolī “Tu biji spilgtākais, uzticīgākais un burvīgākais no visiem...”. Dzelzceļa tēls izvēršas par dzelzceļa simbolu - nepielūdzamu un neierobežotu likteni:
Mans vilciens lido kā čigānu dziesma
Tāpat kā tās neatgriezeniskās dienas...
Tas, ko mīlēja, ir pagātne, pagātne,
Priekšā ir nezināms ceļš...
Svētīts, neizdzēšams,
Neatgriezeniski... piedodiet!
Bloka vēstulē E.P. Ivanovam ir zīmīgs vēstījums, kas attiecas uz to dienu, kas iezīmēja dzejoļa “Pa dzelzceļu” oriģinālo melnrakstu: “Es biju Sanktpēterburgā... Es gribēju nākt jūsu dienestā; bet viņš pēkšņi pamāja ar roku un skumji iekāpa karietē. Cik trulas sāpes, kas rodas no garlaicības! Un tā nepārtraukti - dzīve “seko” kā vilciens, miegaini, piedzērušies un dzīvespriecīgi, un pa logiem izlīda garlaicīgi cilvēki, un es žāvādama pieskatu viņu no “slapjās platformas”. Vai arī - viņi joprojām gaida laimi, kā vilcieni naktī uz atklātas platformas, kas klāta ar sniegu. Visas atbilstības starp šo ierakstu un dzejoli ir orientējošas un nozīmīgas: gan vēstulē, gan dzejolī ir kopīga emocionālā tonalitāte, kas tuvina realitātes: “... miegaini, piedzērušies un dzīvespriecīgi, un garlaicīgi cilvēki izceļas. logos" - "... aiz logiem stāvēja miegaini cilvēki", "viņi klusēja dzelteni un zili, zaļā krāsā, viņi raudāja un dziedāja." Un visbeidzot galvenais vienojošais motīvs: vilciens kā cerības uz laimi zīme: "... trīs spožas acis steidzas iekšā", "... viņi joprojām gaida laimi, kā vilcieni naktī uz atklātas platformas, kas pārklāta ar sniegs."
Taka, ceļš ir ne tikai kustības un attīstības simbols, bet arī iznākuma simbols, kā solījums un ķīla. Sliežu ceļa un vilciena tēls Bloka darbā daudzkārt parādās kā salīdzināšanas objekts, liekot domāt par skaidru risinājumu:
...Lai šī doma šķiet stingra,
Vienkāršs un balts kā ceļš
Cik garš ceļojums, Karmen!
("Ak, jā, mīlestība ir brīva kā putns...")
Un tas pats ceļa tēls, vilciens kā izejas, cerības zīme parādās rakstā “Ne sapņu, ne īstenības”: “Visu mūžu esam gaidījuši laimi, kā cilvēki krēslā. ilgas stundas gaidot vilcienu uz atklātas, sniegotas platformas. Viņus apžilbināja sniegs, un visi gaidīja, kad pagriezienā parādīsies trīs gaismas. Šeit beidzot ir augsta, šaura lokomotīve; bet vairs ne aiz prieka: visi ir tik noguruši, ir tik auksts, ka pat siltā karietē nav iespējams sasildīties.
Dzejolis “Pa dzelzceļu” atklāj dzīves būtību Baisīgajā pasaulē, šo stabilo, neatvairāmo un nežēlīgo ceļu. Dzelzceļš simboliskā izpratnē neapšaubāmi pieder pie Briesmīgās pasaules simbolu un zīmju skaita.
A. Bloka radošajā praksē “dzelzs”, “dzelzs” atrodas uz simbola un realitātes robežas, pastāvīgā mijiedarbībā un caurstrāvošanā. Jau “Dzejoļos par skaisto dāmu” “dzelzs” parādās simboliskā nozīmē:
Mēs gadsimtiem ilgi bijām mocīti, izdzēsti,
Sirdis tika rūdītas ar dzelzi...
("Par leģendām, par pasakām, par noslēpumiem...")
“Dzelzs”, “dzelzs” - “nežēlīgs, nežēlīgs, neizbēgams”:
Tas ir dzelzs likteņa likums...
(“Atmaksa”, I nodaļa)
Un burvis ir pie varas
Viņa šķita spēka pilna
Kas ar dzelzs roku
Ieslodzīts bezjēdzīgā mezglā...
(“Atmaksa”, II nodaļa)
Apokaliptiskais attēls - “dzelzs stienis” Bloka figurālajā sistēmā parādās kā neizbēgamu un milzīgu briesmu simbols vai kā soda un atriebības instruments:
Viņš ir pacelts - šis dzelzs stienis -
Virs mūsu galvām...
Simboliskais neizbēgamības, smagas neelastības apzīmējums caur tēlu “dzelzs”, “dzelzs” starp Bloka simboliem izceļas ar asu negatīvu vērtējumu, pat ja vārdā “dzelzs” priekšplānā izvirzās nozīme “stiprs, neatvairāms”:
Šķiet dzelžaināks, intensīvāks
Mans miris sapnis...
("Caur pelēkajiem dūmiem")
Biežāk "dzelzs" nozīmē "neizbēgams"
Ar dzelzs nepieciešamību
Vai es gulēšu uz baltiem palagiem?
(“Viss tas bija, bija, bija...”)
Dzelzs laikmets, dzelzs liktenis, dzelzs ceļš iegūst zināmu stabilitāti kā frāzes, kas apzīmē virkni ideju, kas nesaraujami saistītas ar vārda “dzelzs” simbolisko nozīmi:
Deviņpadsmitais gadsimts, dzelzs,
Patiešām nežēlīgs vecums!
(“Atmaksa”, I nodaļa)
Metafora “dzelzs” Bloka poētikā parādās kā aukstuma un ļaunuma nežēlības simbols.
Dzejolī “Pa dzelzceļu” dzelzceļa tēls parādās kā vienmērīga ceļa attēls, neizbēgami steidzīgs nežēlīgs liktenis.
Bloka lirikā ceļa tēma ir nesaraujami saistīta ar Krievijas tēmu, Dzimtenes tēmu:
Ak, mana Rus'! Mana sieva! Līdz sāpēm
Mums vēl garš ceļš ejams!
(“Kuļikovas laukā”)
Nē, es došos ceļojumā neviena neaicināts,
Un lai zeme man ir viegla!
Atpūtieties zem kroga jumta.
("Rudens griba")
Bloks Krieviju reprezentē kā “humanizētu” vispārinātu tēlu: “Jo vairāk tu jūti saikni ar savu dzimteni, jo reālāk un labprātāk to iztēlojies kā dzīvu organismu... Dzimtene ir milzīga, mīļa, elpojoša būtne... Nekas nav zaudēts, viss ir labojams, jo viņa nomira un mēs nenomirām. Bloka tēlainajā sistēmā Krievija bieži parādās krievietes aizsegā krāsainā vai rakstainā šallē:
Un neiespējamais ir iespējams
Garais ceļš ir viegls
Kad ceļš zib tālumā
Tūlītējs skatiens no šalles apakšas...
("Krievija")
Nē, ne veca seja un ne liesa
Zem Maskavas krāsaina kabatlakatiņa!
("Jaunā Amerika")
Dzejolī “Pa dzelzceļu” tā, kas “guļ un izskatās it kā dzīva, krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm”, vai tā nav pati “saspiestā” Krievija? (Atcerieties, ka šo dzejoli dzejnieks iekļāvis ciklā “Dzimtene”).
5 (100%) 1 balss“Uz dzelzceļa” Aleksandrs Bloks
Marija Pavlovna Ivanova
Zem uzbēruma, nenopļautā grāvī,
Melo un izskatās kā dzīvs,
Krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm,
Skaisti un jauni.Dažreiz es staigāju ar mierīgu gaitu
Uz troksni un svilpi aiz tuvējā meža.
Ejot apkārt garajai platformai,
Viņa noraizējusies gaidīja zem nojumes.Trīs spožas acis steidzas -
Maigāks vaigu sārtums, vēsāks cirtas:
Varbūt kāds no tiem, kas iet garām
Paskaties vērīgāk pa logiem...Vagoni gāja parastajā rindā,
Viņi drebēja un čīkstēja;
Dzeltenās un zilās klusēja;
Zaļie raudāja un dziedāja.Piecēlāmies miegaini aiz stikla
Un ar vienmērīgu skatienu paskatījās apkārt
Platforma, dārzs ar izbalējušiem krūmiem,
Viņa, žandarms viņai blakus...Vienreiz huzārs, ar neuzmanīgu roku
Atspiedies uz koši samta,
Paslīdēja viņai pāri ar maigu smaidu,
Viņš paslīdēja, un vilciens aizskrēja tālumā.Tā nederīgā jaunība steidzās,
Tukšos sapņos noguris...
Ceļu melanholija, dzelžaina
Viņa svilpa, salauzdama manu sirdi...Kāpēc, sirds jau sen ir izņemta!
Tik daudz loku tika doti,
Tik daudz mantkārīgu skatienu meta
Vagonu pamestajās acīs...Neuzrunājiet viņu ar jautājumiem
Jums ir vienalga, bet viņa ir apmierināta:
Ar mīlestību, dubļiem vai riteņiem
Viņa ir saspiesta - viss sāp.
Bloka dzejoļa “Pa dzelzceļu” analīze
Aleksandra Bloka dzejolis “Pa dzelzceļu”, kas sarakstīts 1910. gadā, ir daļa no cikla “Odinas” un ir viena no pirmsrevolūcijas Krievijas ilustrācijām. Sižets, pēc paša autora domām, ir iedvesmots no Ļeva Tolstoja darbiem. Jo īpaši “Anna Kareņina” un “Svētdiena”, kuru galvenie varoņi mirst, nespējot pārdzīvot savu kaunu un zaudējuši ticību mīlestībai.
Attēls, kuru Aleksandrs Bloks meistarīgi atjaunoja savā darbā, ir majestātisks un skumjš. Jauna sieviete guļ uz dzelzceļa uzbēruma skaista sieviete, “it kā dzīva”, bet jau no pirmajām rindām ir skaidrs, ka viņa nomira. Turklāt viņa nebija nejaušība, ka viņa metās zem garāmbraucoša vilciena riteņiem. Kas viņai lika izdarīt šo briesmīgo un bezjēdzīgo rīcību? Aleksandrs Bloks uz šo jautājumu atbildi nesniedz, uzskatot, ka, ja viņa varone viņas dzīves laikā nevienam nav bijusi vajadzīga, tad pēc viņas nāves vēl mazāk jēgas meklēt motivāciju pašnāvībai. Autors tikai konstatē fait accompli un runā par tā likteni, kurš nomira pašā dzīves plaukumā..
Grūti saprast, kas viņa bija. Vai nu dižciltīga muižniece, vai parasts cilvēks. Iespējams, viņa piederēja pie diezgan lielas vieglas tikumības dāmu kastas. Taču fakts, ka skaista un jauna sieviete regulāri nāca uz dzelzceļa un ar acīm sekoja vilcienam, cienījamos vagonos meklējot pazīstamu seju, liecina par to. Visticamāk, ka viņu, tāpat kā Tolstoja Katenku Maslovu, savaldzināja vīrietis, kurš pēc tam viņu pameta un aizgāja. Bet dzejoļa “uz dzelzceļa” varone līdz pēdējam brīdim ticēja brīnumam un cerēja, ka mīļotais atgriezīsies un paņems viņu sev līdzi.
Taču brīnums nenotika, un drīz vien jaunas sievietes figūra, kas pastāvīgi satikās ar vilcieniem uz dzelzceļa platformas, kļuva par blāvās provinces ainavas neatņemamu sastāvdaļu. Ceļotāji mīkstajos pajūgos, vedot tos daudz pievilcīgākā dzīvē, vēsi un vienaldzīgi paskatījās uz noslēpumaino svešinieku, un viņa par viņiem neizraisīja absolūti nekādu interesi, tāpat kā dārzi, meži un pļavas, kas lidoja aiz loga, kā arī pārstāve. policista figūra, kurš dežurēja iecirknī.
Var tikai minēt, cik stundas, slepus cerību un sajūsmas pilnas, dzejoļa varone pavadīja uz dzelzceļa. Tomēr neviens par viņu nerūpējās. Tūkstošiem cilvēku nesa tālumā daudzkrāsainus ratus, un tikai vienu reizi varenais huzārs skaistulei uzsmaidīja "maigu smaidu", kas neko nenozīmēja un tik īslaicīgi kā sievietes sapņi. Jāpatur prātā, ka Aleksandra Bloka poēmas “Uz dzelzceļa” varones kolektīvais tēls ir diezgan raksturīgs 20. gadsimta sākumam. Fundamentālas pārmaiņas sabiedrībā ir devušas sievietēm brīvību, taču ne visas ir spējušas pareizi izmantot šo nenovērtējamo dāvanu. Starp daiļā dzimuma pārstāvēm, kuras nespēja pārvarēt sabiedrības nicinājumu un bija spiestas būt lemtam netīrumu, sāpju un ciešanu pilnai dzīvei, protams, ir arī šī dzejoļa varone. Apzinoties situācijas bezcerību, sieviete nolemj izdarīt pašnāvību, cerot šādā vienkāršā veidā nekavējoties atbrīvoties no visām savām problēmām. Taču, pēc dzejnieces domām, nav tik svarīgi, kas vai kas jauno sievieti nogalināja dzīves plaukumā – vilciens, nelaimīga mīlestība vai aizspriedumi. Svarīgi ir tikai tas, ka viņa ir mirusi, un šī nāve ir viens no tūkstošiem upuru sabiedriskās domas dēļ, kas sievieti nostāda daudz zemākā līmenī nekā vīrieti un nepiedod viņai pat nenozīmīgākās kļūdas, piespiežot lai viņus izpirktu ar savu dzīvi.
Dzejolis “Pa dzelzceļu” (1910) ļauj saprast, kādu īpašo vietu Bloka daiļradē ieņem dzimtenes tēma. Ļoti bieži viņa dziesmu teksti tieši un tieši nerunā par dzimteni, bet Krievija nemainīgi paliek centrālais un vispārinošais tēls. Dzejoli “Pa dzelzceļu” autore iekļāvusi ciklā “Dzimtene”, jo no sirdi plosošā stāsta par “mīlestības, netīrības vai riteņu” saspiestu meiteni izriet spilgts pirmsrevolūcijas dzīves tēls. Krievijas impērija, kurā daži dzīvo nabadzībā un badā, bet citi peldas greznībā. Dzimtenes liktenis cilvēku likteņos kļūst par Bloka dziesmu tekstu caurviju motīvu, valsts tiek pasniegta kā “humanizēts” vispārināts tēls.
Lasot dzejoļa rindas, mēs redzam ne tikai dzelzceļa platformu, kurai tuvojas vilciens, bet gan cilvēkus, kas piepilda šo vilcienu un caur tiem arī visu valsti. Metaforas “zils” un “dzeltens”, personificējot augstāko klasi un tās vienaldzīga attieksme valsts liktenis ir pretrunā vārdam “zaļie”, un darbības vārdam “klusēja” ir pretēja nozīme darbības vārdiem “viņi raudāja un dziedāja”. Pirmās un otrās klases vagonos (“dzeltenajos” un “zilajos”) pasažieri pašapmierināti klusēja, bet “zaļajos” vagonos raudāja un dziedāja (atceros Nekrasova “šo vaidu sauc par dziesmu”). Taču dzejoļa problēmas reducēt tikai uz sociālās netaisnības jautājumiem krievu sabiedrībā būtu nepareizi. Pats nosaukums “Uz dzelzceļu” šajā ziņā var tikt uzskatīts par nozīmīgu. Ceļa, takas tēls Bloka poētikā ir kustības un attīstības simbols. Tas kopumā ir metaforiski saistīts ar Krievijas likteni un ne reizi vien parādās Bloka lirikā. Kā piemēru var minēt dzejoli “Rudens griba” (1905), kur takas tēls ir ne tikai gleznieciskās sistēmas centrs, bet arī sižeta līnijas pamats (“Ieeju pa acīm atvērtu ceļu.. .”; “Kas mani ievilināja uz pazīstamas takas, / Viņš smīnēja uz mani pa cietuma logu / Vai arī viņu vilka akmens taka / Ubags dzied psalmus?”).
Nāves tēma ceļā parādās no dzejoļa pirmajām rindām:
Zem uzbēruma, nenopļautā grāvī,
Melo un izskatās kā dzīvs...
Nāve netiek pieminēta, taču frāze “it kā dzīva” visu padara skaidru. Notikušās traģēdijas kontrasts ir jau mirušās meitenes dzīvā skaistuma apraksts:
Krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm,
Skaisti un jauni
Bloka agrīnajos dzejoļos bija līdzīga tēma - priekšlaicīga nāve, skaistuma un jaunības slepkavība. Dzejolī “No avīzēm” (1903) sieviete arī nolemj izdarīt pašnāvību, apguļoties uz sliedēm, jo tikai nāve var izgaismot dvēseli ar mirdzumu, jo varone pat nevar nodrošināt bērniem pārtikušu dzīvi, neskatoties uz visu. viņas centieni:
Mammītei tas nesāp, rozā mazuļi.
Mamma pati apgūlās uz sliedēm.
Labam cilvēkam, resnam kaimiņam,
Paldies Tev, paldies tev. Mamma nevarēja.
Tādējādi ceļa tēma iegūst iznākuma simbolisko nozīmi.
Paralēles viegli atjaunojamas ar Ņekrasova dzejoli “Dzelzceļš” (1864), kur dzelzceļš kļūst par simbolu krievu tautas bargajai apspiešanai. Viena no centrālajām idejām šeit un tur ir ideja par nevienlīdzību dažādu klašu pārstāvju starpā, kuras dēļ daži izmanto citu darba rezultātus, nepamanot apkārt esošās sāpes un ciešanas. Vēlāk Jeseņins savos darbos izmantos tvaika lokomotīves tēlu kā bezdvēseles civilizācijas jaunā dzelzs laikmeta personifikāciju, kas nes arī ciešanas. Epitets “dzelzs” kontekstā apzīmē nežēlību un nežēlību. Tas saņem izteiksmīgu neizbēgamības konotāciju, vilciens varones skatījumā ir "trīs spožas acis steidzas", "troksnis un svilpe aiz tuvējā meža". Šie attēli atklāj dzīves būtību Baisajā pasaulē kā nežēlīgu ceļu, nav nejaušība, ka vilciena parādīšanos pavada krēsla.
Tajā pašā laikā ceļš darbojas kā cerības, iespējamā prieka un laimes zīme:
Dažreiz es staigāju ar mierīgu gaitu
Uz troksni un svilpi aiz tuvējā meža.
Ejot apkārt garajai platformai,
Viņa noraizējusies gaidīja zem nojumes.
Tā nederīgā jaunība steidzās,
Tukšos sapņos noguris...
Ceļu melanholija, dzelžaina
Viņa svilpa, salauzdama manu sirdi...
Attēli dzīves ceļš un dzelzceļš ir pēc iespējas tuvāk: varones jaunība “steidzās”, un “ceļa melanholija, dzelzs svilpe”. Burtiski katru vārdu var attiecināt ne tikai uz meitenes likteņa aprakstu, bet arī uz vilciena aprakstu. Dzelzceļa tēls izvēršas par nezināmu, bet neizbēgamu dzelzceļa simbolu. Lai šo iespaidu nostiprinātu, autore izmanto apgrieztā stāstījuma kompozīcijas paņēmienu, kad pirms stāstījuma notiek traģisks iznākums. Protams, šādas beigas uzreiz nosaka darbības retrospektīvā apraksta emocionālo toni. Svarīgi ir arī tas, ka tagadnes laika kategorija ir tikai pirmajā un pēdējā strofā, it kā ierāmējot stāstu par notikušo.
A. Bloka dzejolis "Pa dzelzceļu" sākas ar varones - jaunas sievietes nāves aprakstu. Autore darba beigās mūs atgriež savā nāvē. Pantiņa kompozīcija tādējādi ir apļveida un noslēgta.
Uz dzelzceļa
Marija Pavlovna Ivanova
Zem uzbēruma, nenopļautā grāvī,
Melo un izskatās kā dzīvs,
Krāsainā šallē, kas uzvilkta uz bizēm,
Skaisti un jauni.
Dažreiz es staigāju ar mierīgu gaitu
Uz troksni un svilpi aiz tuvējā meža.
Ejot apkārt garajai platformai,
Viņa noraizējusies gaidīja zem nojumes...
Aleksandra Bloka vārds lasītāja apziņā ir cieši saistīts ar tādu kustību kā simbolika, kas arī man ir ļoti tuva. Galu galā visi dzejnieki, kas piederēja šai skolai, uz visiem notikumiem, kas notiek šajā pasaulē, skatījās pavisam citādi nekā, piemēram, reālisti vai romantisma piekritēji. Simbolistu dzejā un prozā vienmēr ir kādi noslēpumaini simboli, kuru atrisināšana dažkārt prasa ilgu laiku. Bet Bloks bieži pārsniedza simbolismu. Lasot viņa dzejoļus, šķiet, ka dzejnieks ir “uzlikts” šajos rāmjos, viņš jūtas saspiests. Tāpēc tēma “Bloks un simbolika” man ir ļoti saistoša. Savā darbā es centīšos noskaidrot Bloka attieksmi pret simboliku, viņa nesaskaņu iemeslus un pēc tam viņa pārrāvumu ar dzejniekiem simbolistiem.
Dzejnieks, kurš atstājis manāmu pēdu literatūras vēsturē, neizbēgami pieder vienai vai otrai literārai kustībai. Bet viņš nekad nepieder tikai vienai literārai kustībai. Tas pilnībā attiecas uz viena no izcilākajiem 20. gadsimta krievu dzejniekiem. - Bloks. Bloku var uzskatīt par lielkrievu tradīciju turpinātāju un papildinātāju 19. gadsimta literatūra gadā - gan kā 20.gadsimta jaunās krievu dzejas pamatlicējs, gan kā romantisko tradīciju mantinieks un turpinātājs, kā iedvesmotu pareģojumu autors par vecās pasaules nāvi, gan kā pirmā dzejoļa par autors. Oktobra revolūcija. Visas šīs pieejas attaisno Bloka radošuma bagātība un daudzpusība.
