Kreikka on yhden vanhimmista sivilisaatioista kehto, jossa yhdistyvät orgaanisesti muinaiset kulttuurin, arkkitehtuurin ja kirjallisuuden muistomerkit. Hellasta pidetään vuosituhansien jälkeenkin Euroopan ja Aasian maiden luovuuden ja kulttuurin mallina. Muinaisen Kreikan temppelit ovat koko maailman historian perintö ja kulttuurinen arvo.

Vuosisatoja sitten rakennetut rakennukset hämmästyttävät kauneudellaan ja loistollaan. Myyttien mukaan ne rakensivat kykloopit, minkä ansiosta rakennusten "Kyklooppalaisen" arkkitehtonisen tyylin nimi juurtui. Mykeneen aikakausi jätti jäljen, joka ilmeni hämmästyttävinä haudoissa ja rakennuksissa. Klassista tyyliä, joka ilmenee elävästi hämmästyttävän Akropoliksen muodossa, pidetään oikeutetusti "kultaisena" ajanjaksona.

Kreikassa temppelin ja pyhäkön käsitteet erotetaan selvästi. Itse uskonnollista rakennusta pidettiin temppelinä, ja pyhäkkö oli temppelin keskeinen osa, jossa pyhiä esineitä säilytettiin ja oraakkeli suojeli.

Helleenien muinaiset temppelit

Aluksi antiikin Kreikan ensimmäiset temppelit eivät eronneet arkkitehtuuriltaan paljon tavallisesta asunnosta, mutta pian niiden merkitys alkoi ilmetä ylellisissä rakennuslinjoissa ja röyhelöissä. Tilavissa saleissa ei ollut ikkunoita, ja sen keskelle pystytettiin patsas kunnioitetulle jumaluudelle.

Klassinen aikakausi toi joitain muutoksia ulkonäköön, kiitos poikkeuksellisen voiman ja armon yhdistelmän, joka aiheutti sisäistä kunnioitusta rakennetta pohdittaessa. heijastaa muinaista historiaa.

Muuttuvat arkkitehtoniset tyylit. Muinaisen Kreikan temppelit näkyvät selvemmin juuri rakennusten pylväiden modifioinnissa, jotka suoritettiin askeettisessa muodossa ilman röyhelöitä tai koristeltu kapiteeleilla, koristeilla. Pilarit toivat rakennuksiin lisävakautta, mikä mahdollisti merkittävästi tilojen tilavuuden lisäämisen ja antoi merkittävän lujuuden.

Temppeleissä ei ollut ylellisyyttä, valittiin mattapintaiset yksiväriset sävyt tiukoilla koristeilla. Joskus kultaa käytettiin sisustukseen. Jumaluuden patsaat maalattiin ja koristeltiin jalokivillä, mutta valitettavasti yksikään patsas ei ole säilynyt meidän aikamme alkuperäisessä muodossaan. Jokainen kaupungin asukas osallistui temppelin rakentamiseen, joka kesti vuosikymmeniä. Artikkelissa opit vielä mielenkiintoisempia faktoja.

kuuluisia temppeleitä Kreikassa

Ateenassa on säilynyt valtava määrä temppeleitä. Akropolis sijaitsee Parthenon, rakennus, joka on rakennettu kaupungin suojelijattaren, jumalatar Athenen kunniaksi. Erechteinonin temppeliä pidettiin Poseidonin ja Athenan välisen taistelun paikkana.

Ateenan asukkaat uskoivat lujasti voiton jumalattaren Niken olemassaoloon, minkä vahvistaa temppeli, jossa oli jumaluuden patsas, jonka siivet leikattiin pois, jotta voitto ei koskaan jättäisi heitä. Juuri tässä temppelissä legendan mukaan Ateenan kuningas odotti poikaansa voitettuaan minotauruksen. Theseus unohti arkistoida symboli voitosta, jonka seurauksena kuningas Aegeus heittäytyi mereen, joka lopulta tuli tunnetuksi Egeaksi. Patikointi, matkakävelyt voivat kertoa paljon kulttuurista, historiasta ja arkkitehtuurista, esimerkiksi kauniit hämmästyttävät loistollaan.

Hephaiston temppeli

Agora-nimisen vuoren huipulla kohoaa tulijumalan Hephaiston temppeli. Rakennus on säilynyt täydellisesti tähän päivään asti. Vuoren lähellä olevaa merenrantaa koristavat Poseidonin kunniaksi rakennetun temppelin rauniot, joita lauletaan monien kirjailijoiden teoksissa jättäen lähtemättömän jäljen muistoon ja paljon vaikutelmia.

Zeuksen temppeli

Epätavallisen majesteettinen Zeuksen temppeli - korkein Kreikan jumaluus kutsutaan Olympioniksi, vaikka siitä oli jäljellä vain pylväitä ja raunioita, se tekee silti vaikutuksen laajuudellaan ja kokollaan.

Jokaisella kreikkalaiskaupungilla on oma Akropolis, joka on aivan keskustassa sijaitseva voimakas linnoitus, jonka tarkoituksena oli suojella temppeleitä. Tähän mennessä monet linnoitukset ovat tuhoutuneet, ja ne ovat vain raunioita, mutta nekin kantavat historiaa ja välittävät Kreikan historian ainutlaatuista loistoa.

Parthenonin temppeli

Maantieteellisesti Ateenan "sydämessä". Temppeli pystytettiin juhlallisesti kauniille ja majesteettiselle Ateenan jumalattarelle - Parthenonille. Se rakennettiin penteliläisestä vaaleasta marmorista, joka on lajissaan ainutlaatuinen. Tällä hetkellä tämä temppeli on suosituin koko Kreikan muinaisten rakennusten joukossa. Viimeistelytyöt kestivät vuoteen 432 eKr.

Rakentamisen suoritti muinainen arkkitehti Kalliktat, se tapahtui vuonna 447 eaa. rakentaminen kesti 9 vuotta. Temppeli on tehty palatsityyliin, ja siinä on monia pylväitä (48 kappaletta). Pääty ja reunalistat on koristeltu veistoksilla. Nyt niitä on jäljellä hyvin vähän, vain palasia. Kaikki ne ryöstettiin pitkien sotavuosien aikana. Nyt temppelissä on valkoinen tai kerman sävy, mutta sisään antiikkia aikaa se maalattiin eri väreillä. Parthenonin temppelillä oli niin pitkän olemassaolon ajan eri tarkoitukset: se toimi katolilaisten turvasatamana, oli ortodoksinen paikka ja jopa salainen ruudin varasto.

Heran temppeli

Se sijaitsee lähempänä Suuren Olympian luoteiskulmaa. Temppeli sijaitsee rinteessä, kasvavien terassien varjossa, ikään kuin ihmisen silmiltä piilossa. Kuten tieteellisistä kronikoista tiedetään, temppeli rakennettiin vuosina 1096-1095 eKr. Mutta arkeologien mukaan temppeli rakennettiin vuonna 600 jKr. Heran temppeli rakennettiin uudelleen useita kertoja, ja se muutettiin museorakennukseksi. Osa temppelistä tuhoutui voimakas maanjäristys 400-luvun puolivälissä. Ja sen jälkeen sitä ei ole kunnostettu. Majesteettinen arkkitehtoninen rakennus on säilynyt tähän päivään asti erittäin huonosti. Temppeli - toivon, lisääntymisen ja avioliiton säilyttämisen ruumiillistuma on Paestumin tärkein historiallinen keskus.

Nike Anperoksen temppeli

Tämä temppeli oli ensimmäinen tämän muinaisen hahmon rakennus Akropoliksella. Temppelillä on erilainen, lempeämpi nimi - "siivetön voitto". Rakennuksen rakentaminen aloitettiin vuonna 427 eaa. suuren Nike Anperoksen seinät on valmistettu valkaistusta marmorilohkosta. Temppelin keskellä seisoi Athenan patsas. Hän kantoi symbolista hahmoa, ja hänellä oli kypärä toisessa kädessään ja kranaatti toisessa. Tämä osoitti, että hän kantaa hedelmällisyyden ja voiton symbolia. Koko historian ajan temppeliin on hyökätty jatkuvasti, joka kerta häiritsee sen kauneutta. Vuonna 1686 temppeliin hyökkäsivät turkkilaiset joukot, jotka purkivat päärakennukset, ja vuonna 1936 keskuslava romahti. Nyt tämä pienoistemppeli, seinä, on ainoa asia, joka muistuttaa meitä tuosta muinaisesta elämästä.

Kreikkalaiset temppelit

Alkaen antiikin Kreikan historian alkukaudesta VIII vuosisadalta. eKr eli taiteen rakentamisen ensisijainen tehtävä on temppelien rakentaminen. Kaikki saavutukset Kreikkalainen arkkitehtuuri Tuolloin; rakentava ja koristeellinen, liittyy erilaisten palvontapaikkojen rakentamiseen. Temppelien suunnittelurakenne perustui mykeneen megaron-tyyppiseen asuinrakennukseen. Muodostunut vuonna varhainen ajanjakso temppelin suunnittelusuunnitelma loi perustan myöhemmälle kreikkalaisten temppelien arkkitehtuurille, jolle on ominaista temppelin pääosan ympäröimä pylväikkö. Muinaisen Kreikan historian alkuvaiheessa temppeleitä rakennettiin yleensä paistamattomista tiilistä.

Yksinkertaisin temppelityyppi on antovy. Se koostui suorakaiteen muotoisesta salista - cella tai naos, jossa seisoi kulttipatsas, jota valaisi nousevan auringon säteet itäisen julkisivun sisäänkäynnin kautta, ja sisäänkäyntiportikosta kahdessa pylväässä, jotka sijaitsivat pitkittäisten seinämien ulkonemien välissä - muurahaiset. . Sisäänkäynnin eteen sijoitettiin uhrialttari. Sisäänkäynti herooneihin - jumalallisille sankareille omistetuille temppeleille - käännettiin länteen - kohti "varjojen valtakuntaa".

Myöhemmät temppelirakennukset olivat yksinkertaisia ​​rakennuksia, joilla oli pitkittäinen suorakaiteen muotoinen suunnitelma, sisätila - pyhäkkö (naos) ja etuosa (pronaos), joita rajoittavat seinät ja pylväät:

Yhden julkisivun (prostyle) edessä - nelipylväinen portiikko on edennyt muurahaisiin nähden,

Kahdella vastakkaisella julkisivulla (amfiprostyle) - kaksi päätyportiosta vastakkaisilla puolilla,

Tai ympäröi rakennusta joka puolelta (periperi).

Temppelityyppejä vaihdeltiin: 4-, 6-, 8-pylväisillä portikoilla työnnettiin eteenpäin yhdessä tai kahdessa vastakkaisessa päätyjulkisivussa, arkaaisen ajanjakson aikana muodostui periperi, jossa oli neljällä sivulla rivi pylväitä tai kaksi ( dipter) sarakerivejä.

Muinainen kreikkalainen temppeli pystytettiin aina voimakkaalle porrastukselle ja peitettiin puisella kaltevalla harjakatolla.

Temppeleistä tulee poliittisten, kulttuuristen ja taloudellisten siteiden keskuksia. Niinpä Zeuksen temppelissä Olympiassa vuodesta 766 eKr. e. Olympialaiset pidettiin joka neljäs vuosi.

Muinaisen Kreikan historian myöhempien kausien temppelin sisätiloja, joita pidettiin jumalan asuinpaikkana, ei käytetty uskovien kokoontumiseen, viimeksi mainitut kokoontuivat vain temppelin eteen. Suurten temppelien sisätila oli kolmikäytävä, ja niiden keskelle sijoitettiin suuri jumaluuspatsas. Sisätilojen mittakaava oli pienempi kuin julkisivun mittakaava, mikä korosti patsaan kokoa. Suurten temppelien syvyyksissä oli pienempi sali, aarrekammio. Suuren määrän suorakaiteen muotoisten temppeleiden lisäksi rakennettiin joskus pyöreitä temppeleitä, esimerkiksi pyöreitä periptera.

Temppelit ryhmiteltiin yleensä aidatulle alueelle, jonne johti monumentaaliset sisäänkäyntiportit. Näiden rakennusten kokonaisuutta täydennettiin vähitellen kasvavalla määrällä veistoksia ja uhrialttareita. Ateena, Olympia - Zeuksen pyhäkkö, Delphi - Apollon pyhäkkö, Priene, Selinunte, Poseidonia ja kaikissa muissa kaupungeissa oli omat temppelikompleksinsa, jotka pystytettiin arkaaisen ja klassisen kauden aikana.

Tyypit Kreikkalaiset temppelit. 1 - periperi, 2 - pseudoperipteri, 3 - pseudodipteri, 4 - amfiprostyle, 5 - prostyle, 6 - temppeli antahissa, 7 - tholos, 8 - monopteri, 9 - dipteri.

Arkkitehtuurin kehitys alkoi kaupunkien kehittymisestä - arkaaisen ajanjakson aikana.

Kreikan antiikin arkkitehtuurin päärakennus oli temppeli.

Temppeli oli omistettu jumalille - kaupungin vartijoille tai jumalallisille sankareille. Temppeli oli kaupungin tapahtumien keskus.

Kaupungin aarre- ja taideaarteita säilytettiin temppeleissä. Temppelin edessä oleva aukio toimi kohtaus- ja juhlapaikkana.

Temppeli pystytettiin kaupungin aukion keskelle tai akropolille. Temppelin julkisivu sijaitsi itään kohti nousevaa aurinkoa.

Temppelit - muinaisen Kreikan tärkeimmät arkkitehtoniset rakenteet

Yksinkertaisin ja vanhin temppelityyppi oli tislaa Esimerkki tällaisesta temppelistä on Antyn temppeli. Se koostui pienestä naos-huoneesta, suunnitelmaltaan suorakaiteen muotoinen ja itään avoin kahdella pylväällä muurahaisten (sivuseinien) välissä pääjulkisivulla.Tällainen temppeli havaittiin vain etupuolelta.

Seuraava, täydellisempi temppelityyppi oli Prostyle. Se oli samanlainen kuin tislaa, mutta tällaisessa temppelissä oli jo neljä pylvästä julkisivussa.

Paranneltu tyyli oli Amfiprostyle tai kaksoisprostyle. Tällaisessa temppelissä oli neljä pylvästä temppelin etu- ja takajulkisivulla (jossa oli sisäänkäynti aarrekammioon) ..

Klassinen näkymä kreikkalaisesta temppelistä oli Periperi (höyhenet). Tällainen temppeli oli rakenteeltaan suorakaiteen muotoinen ja sitä ympäröi pylväikkö kehä pitkin.

Molemmissa julkisivuissa on kuusi pylvästä, sivut määritetään kaavalla "2p + 1". P on etujulkisivun pylväiden lukumäärä.

Arkkitehtuurin kehitys jatkui uudentyyppisiä temppeleitä ilmestyy

Dipter- eräänlainen temppeli, jonka sivujulkisivuilla oli kaksi riviä pylväitä. Pseudo-dipteri. Sama kuin Dipter, vain ilman sisempää sarakeriviä.

Ja lopuksi Pyöreä Peripter tai Tholos . Tällaisen temppelin pyhäköllä on lieriömäinen muoto.

Temppeliä ympäröivät pylväät kehän ympärillä.

Yhteenvetona voidaan todeta, että kuva esittää muinaisten kreikkalaisten temppelien suunnitelmat.

1-tisle-temppeli-antah 2-prostyle 3-amfiprostyle 4-peripter 5-kappari 6-pseudo-dipter 7-tholos

Muinaisen Kreikan temppelien arkkitehtuurin pääelementit

• Kaikkien kreikkalaisten temppelien perusta oli kolmesta tai useammasta porrasta, joka on litteistä hakatuista kivistä valmistettu laatta.
• Dorilaisen temppelin portaita kutsutaan stereobaateiksi ja stylobaateiksi.. Yläosa Temppeliä kutsuttiin päädyksi, latinalaisesta frontista - otsasta, seinän etuosasta.
• käytetään kreikkalaisessa arkkitehtuurissa kolmion muotoinen päällystys.

Temppelin pääelementit ovat yksinkertaisia ​​ja liittyvät orgaanisesti rakennuksen rakenteeseen.

Maisema ja arkkitehtuuri antiikin Kreikassa

Tärkeä pointti muinaisessa arkkitehtuurissa on se, että rakentamisessa kiinnitettiin paljon huomiota luonnonolosuhteisiin ja siihen, kuinka rakennettu kohde tulee harmoniaan ympäröivän maiseman kanssa

Aikana korkea klassikko luotu aikakauden merkittävin kokonaisuus on Ateenan Akropolis.

Akropolis sijaitsi kukkulalla, josta on näkymät Ateenaan

Leveät marmoriportaat johtavat kukkulalle. Sen lähelle oikealle pystytettiin tyylikäs pieni temppeli voiton jumalatar Nikelle.

Pääaukiolle päästäksesi sinun tulee ohittaa portti, jossa on sarakkeet - Propylaea. Täällä seisoo viisauden jumalatar Afroditen patsas, kaupungin suojelija. Erechtheionin temppeli, suunnitelman mukaan erikoinen. Sen kuuluisa portico, jossa naispatsaita - karyatideja - käytetään pylväiden sijasta.

Ja tietenkin Akropoliin Parthenonin päätemppeli joka oli omistettu Athenalle. Se rakennettiin doorialaiseen tyyliin ja oikein Sitä pidetään täydellisimpana 2 tuhatta vuotta sitten pystytettynä rakenteena. Parthenon putosi raunioiksi yli 300 vuotta sitten Ateenan venetsialaisessa piirityksessä 1600-luvulla.

Kesti useita vuosisatoja ennen kuin doorialaiset heimot, jotka tulivat pohjoisesta 1100-luvulla eKr., 6. vuosisadalla eKr. loi pitkälle kehittyneen taiteen. Tätä seurasi kolme ajanjaksoa kreikkalaisen taiteen historiassa:

1) arkaainen eli muinainen ajanjakso noin 600-480 eKr., jolloin kreikkalaiset torjuivat persialaisten hyökkäyksen ja vapautettuaan maansa valloituksen uhalta pystyivät jälleen luomaan vapaasti ja rauhallisesti;

2) klassikot eli kukoistus, 480-323 eKr. - Aleksanteri Suuren kuoleman vuosi, joka valloitti valtavia, kulttuuriltaan hyvin erilaisia ​​alueita; tämä kulttuurien monimuotoisuus oli yksi syy klassisen kreikkalaisen taiteen rappeutumiseen;

3) hellenismi eli myöhäinen ajanjakso; se päättyi vuonna 30 eKr., kun roomalaiset valloittivat kreikkalaisvaikutteisen Egyptin.

Kreikkalainen kulttuuri levisi kauas kotimaansa ulkopuolelle - Vähä-Aasiaan ja Italiaan, Sisiliaan ja muille Välimeren saarille, Pohjois-Afrikkaan ja muihin paikkoihin, joihin kreikkalaiset perustivat siirtokuntansa. Kreikan kaupungit olivat jopa Mustanmeren pohjoisrannikolla.

Temppelit olivat kreikkalaisen rakennustaiteen suurin saavutus. Vanhimmat temppelin rauniot juontavat juurensa arkaaiseen aikakauteen, jolloin puun sijaan rakennusmateriaalina alettiin käyttää kellertävää kalkkikiveä ja valkoista marmoria. Uskotaan, että kreikkalaisten muinainen asunto toimi temppelin prototyyppinä - suorakaiteen muotoisena rakenteena, jossa oli kaksi pylvästä sisäänkäynnin edessä. Tästä yksinkertaisesta rakennuksesta kehittyi ajan mittaan erilaisia ​​temppeleitä, joiden layout on monimutkaisempi. Yleensä temppeli seisoi porrastetulla alustalla. Se koostui huoneesta ilman ikkunoita, jossa oli jumaluuden patsas, rakennusta ympäröi yksi tai kaksi pylväsriviä. Ne tukivat lattiapalkkeja ja harjakattoa. Puolipimeässä sisätiloissa vain papit saattoivat vierailla Jumalan patsaalla, kun taas ihmiset näkivät temppelin vain ulkopuolelta. Siksi on selvää, että muinaiset kreikkalaiset kiinnittivät päähuomiota temppelin ulkonäön kauneuteen ja harmoniaan.

Temppelin rakentaminen oli tiettyjen sääntöjen alaista. Mitat, osien suhteet ja sarakkeiden lukumäärä määritettiin tarkasti.

Kreikan arkkitehtuuria hallitsi kolme tyyliä: doric, ionilainen ja korintilainen. Vanhin niistä oli doorialainen tyyli, joka oli kehittynyt jo arkaaisella aikakaudella. Hän oli rohkea, yksinkertainen ja voimakas. Se on saanut nimensä sen luoneiden dorilaisten heimojen mukaan. Nykyään temppelien säilyneet osat valkoinen väri: niitä peittäneet maalit murenivat ajan myötä. Kerran heidän friisit ja reunalistat maalattiin punaiseksi ja siniseksi.

Ioninen tyyli sai alkunsa Vähä-Aasian Joonianmeren alueelta. Sieltä hän tunkeutui varsinaisille Kreikan alueille. Doriciin verrattuna ionipylväät ovat koristeellisempia ja hoikempia. Jokaisella sarakkeella on oma pohja - pohja. keskiosa pääkirjaimet muistuttavat tyynyä, jonka kulmat on kierretty kierteeksi, ns. voluutit.

Hellenistisellä aikakaudella, kun arkkitehtuuri alkoi pyrkiä suurempaan loistoon, korintialaisia ​​pääkaupunkeja alettiin käyttää useimmin. Ne on koristeltu runsaasti kukka-aiheilla, joiden joukossa akantuksen lehtien kuvat ovat vallitsevia.

Niin tapahtui, että aika säästi vanhimmat dorilaiset temppelit, pääasiassa Kreikan ulkopuolella. Useita tällaisia ​​temppeleitä on säilynyt Sisilian saarella ja vuonna Etelä-Italia. Näistä tunnetuin on merenjumala Poseidonin temppeli Paestumissa lähellä Napolia, joka näyttää hieman raskaalta ja kyykkyiseltä. Itse Kreikan varhaisista dorilaisista temppeleistä kiinnostavin on nyt raunioitunut ylijumalan Zeuksen temppeli Olympiassa, kreikkalaisten pyhässä kaupungissa, josta olympialaiset saivat alkunsa.

Kreikan arkkitehtuurin kukoistus alkoi 500-luvulla eKr. Tämä klassinen aikakausi liittyy erottamattomasti kuuluisan valtiomiehen Perikleen nimeen. Hänen hallituskautensa aikana aloitettiin suuret rakennustyöt Ateenassa, Kreikan suurimmassa kulttuuri- ja taidekeskuksessa. Päärakennus suoritettiin Akropoliin muinaisella linnoitettu kukkulalla.

A - fragmentti Parthenonista, b - vaatteet, c - fragmentti Erechtheionin pääkaupungista, d - kultainen kampa, e - maljakko, f - nojatuoli, g - pöytä.

Raunioistakin voi kuvitella kuinka kaunis Akropolis oli aikanaan. Leveät marmoriportaat johti ylös kukkulalle. Sen oikealla puolella, korokkeella, kuin arvokas laatikko, on pieni siro temppeli Nikelle, voiton jumalattarelle. Pylväsportin kautta kävijä pääsi aukiolle, jonka keskellä seisoi kaupungin suojelijattaren, viisauden jumalattaren Athenen patsas; kauempana oli Erechtheion, erikoinen ja monimutkainen temppeli. Sen erottuva piirre on sivusta työntyvä portiikko, jossa kattoja ei tukenut pylväitä, vaan marmoriveistoksia naishahmon muodossa, ns. karyatidit.

Akropoliksen päärakennus on Athenalle omistettu Parthenon-temppeli. Tämä temppeli, täydellisin dorilaistyylinen rakennus, valmistui lähes kaksi ja puoli tuhatta vuotta sitten, mutta tiedämme sen tekijöiden nimet: heidän nimensä olivat Iktin ja Kallikrat.

Propylaea - monumentaalinen portti, jossa on dorilaiset pylväät ja leveä portaikko. Ne rakensi arkkitehti Mnesicles vuosina 437-432 eKr. Mutta ennen kuin astui sisään näihin majesteettisiin marmoriportteihin, kaikki kääntyivät tahattomasti oikealle. Siellä, aikoinaan akropoliin sisäänkäyntiä vartioineen linnakkeen korkealla jalustalla kohoaa voitonjumalatar Nike Apteroksen temppeli, jota koristavat joonialaiset pylväät. Tämä on arkkitehti Kallikrateksen työ (5. vuosisadan toinen puolisko eKr.). Temppeli - kevyt, ilmava, poikkeuksellisen kaunis - erottui valkoisuudestaan ​​taivaan sinistä taustaa vasten.

Voiton jumalatar Nike kuvattiin kauniina naisena, jolla on suuret siivet: voitto on epävakaa ja lentää vastustajalta toiselle. Ateenalaiset kuvasivat hänet siivettömänä, jotta hän ei jättäisi kaupunkia, joka oli niin hiljattain voittanut suuren voiton persialaisista. Siivettöminä jumalatar ei voinut enää lentää ja hänen oli jäätävä ikuisesti Ateenaan.

Niken temppeli seisoo kiven reunalla. Se on hieman käännetty Propylaeaa kohti ja toimii majakana kiven ympäri kiertäville kulkueille.
Välittömästi Propylean takana kohotti ylpeänä Athena Soturi, jonka keihäs tervehti matkustajaa kaukaa ja toimi merimiesten majakana. Kivijalustassa oli teksti: "Ateenalaiset vihkiytyivät voitosta persialaisia ​​vastaan." Tämä tarkoitti, että patsas valettiin pronssisista aseista, jotka otettiin persialaisilta heidän voittonsa seurauksena.

Temppelissä seisoi Athenan patsas, jonka oli veistetty suuri kuvanveistäjä Phidias; yksi kahdesta marmorifriisistä, joka vyöttää temppelin 160 metrin nauhalla, edusti ateenalaisten juhlakulkua. Phidias osallistui myös tämän upean reliefin luomiseen, joka kuvasi noin kolmesataa ihmishahmoa ja kaksisataa hevosta. Parthenon on ollut raunioina noin 300 vuotta – 1600-luvulta lähtien, kun venetsialaiset piirittivät Ateenan, siellä hallinneet turkkilaiset perustivat temppeliin ruutivaraston. Suurin osa 1800-luvun alussa räjähdyksestä selvinneet reliefit vei englantilainen Lord Elgin Lontooseen British Museumiin.

Vuosituhannen alussa, kun Kreikka luovutettiin Bysantille Rooman valtakunnan jakautuessa, Erechtheion muutettiin kristilliseksi kirkoksi. Myöhemmin Ateenan haltuunsa ottaneet ristiretkeläiset tekivät temppelistä herttuapalatsin, ja turkkilaisten Ateenan valloituksen aikana vuonna 1458 Erechtheioniin pystytettiin linnoituksen komentajan haaremi. Vuosien 1821-1827 vapaussodan aikana kreikkalaiset ja turkkilaiset piirittivät vuorotellen Akropolia pommittaen sen rakennuksia, mukaan lukien Erechtheion.

Vuonna 1830 (Kreikan itsenäisyysjulistuksen jälkeen) Erechtheionin paikalta löytyi vain perustuksia sekä maassa makaavia arkkitehtonisia koristeita. Heinrich Schliemann antoi varat tämän temppelikokonaisuuden entisöintiin (sekä monien muiden Akropoliin rakenteiden entisöintiin). Hänen lähin työtoverinsa V. Derpfeld tarkasti ja vertasi antiikkikappaleita, viime vuosisadan 70-luvun lopulla hän suunnitteli jo Erechtheionin entisöintiä. Mutta tätä jälleenrakennusta arvosteltiin ankarasti, ja temppeli purettiin. Rakennus kunnostettiin uudelleen kuuluisan kreikkalaisen tiedemiehen P. Kavadiasin johdolla vuonna 1906 ja kunnostettiin lopulta vuonna 1922 /

Aleksanteri Suuren valloitusten seurauksena 4. vuosisadan toisella puoliskolla eKr. kreikkalaisen kulttuurin ja taiteen vaikutus levisi laajoille alueille. Uusia kaupunkeja syntyi; suurimmat keskukset muodostettiin kuitenkin Kreikan ulkopuolelle. Tällaisia ​​ovat esimerkiksi Aleksandria Egyptissä ja Pergamon Vähä-Aasiassa, joissa rakennustoiminta on kasvanut eniten. Näillä alueilla Ionic-tyyli oli parempi; mielenkiintoinen esimerkki siitä oli Vähä-Aasian kuninkaan Mausoloksen valtava hautakivi, joka sijoittui maailman seitsemän ihmeen joukkoon.

Se oli hautakammio korkealla suorakaiteen muotoisella pohjalla, jota ympäröi pylväikkö; sen yläpuolella kohotti kiviporraspyramidi, jonka päällä oli veistoksellinen neliökuva, jota Mausolus itse hallitsi. Tämän rakenteen jälkeen alettiin myöhemmin kutsua mausoleumeja ja muita suuria juhlallisia hautausrakenteita.

, rakentajat tuntemattomat, 421-407 eKr Ateena
, arkkitehdit Iktin, Kallikrates, 447-432 eKr Ateena

Hellenistisellä aikakaudella temppeleihin kiinnitettiin vähemmän huomiota, ja pylväiköiden ympäröimiä aukioita rakennettiin kävelyä varten, amfiteatterit alla. avoin taivas, kirjastot, erilaiset julkiset rakennukset, palatsit ja urheilutilat. Asuinrakennuksia parannettiin: niistä tuli kaksi- ja kolmikerroksisia, suurilla puutarhoilla. Tavoitteeksi tuli luksus, ja arkkitehtuurissa sekoitettiin eri tyylejä.

Kreikkalaiset kuvanveistäjät ovat antaneet maailmalle teoksia, jotka ovat herättäneet monien sukupolvien ihailua. Vanhimmat meille tunnetut veistokset syntyivät arkaaisella aikakaudella. Ne ovat jokseenkin alkeellisia: niiden liikkumaton asento, kädet tiukasti vartaloon painettuna ja katse eteenpäin määräytyy kapeasta pitkästä kivipalasta, josta patsas on kaiverrettu. Yksi hänen jaloistaan ​​on yleensä työnnetty eteenpäin - tasapainon säilyttämiseksi. Arkeologit ovat löytäneet monia tällaisia ​​patsaita, jotka kuvaavat alastomia nuoria miehiä ja tyttöjä, jotka ovat pukeutuneet väljiin taitettuihin asuihin. Heidän kasvonsa elävöittävät usein salaperäinen "arkaainen" hymy.

Klassisella aikakaudella kuvanveistäjien pääasiallisena tehtävänä oli luoda jumalia ja sankareita ja koristella temppeleitä reliefeillä; tähän lisättiin maallisia kuvia, esimerkiksi patsaita valtiomiehiä tai olympiavoittajia.

Kreikkalaisten uskomusten mukaan jumalat ovat samanlaisia ​​​​kuin tavalliset ihmiset sekä ulkonäöltään että elämäntavoistaan. Heitä kuvattiin ihmisinä, mutta vahvoina, fyysisesti hyvin kehittyneinä ja kauniilla kasvoilla. Usein ihmiset kuvattiin alasti harmonisesti kehittyneen kehon kauneuden osoittamiseksi.

5-luvulla eKr. suuret kuvanveistäjät Myron, Phidias ja Poliklet, kukin omalla tavallaan, päivittivät kuvanveistotaiteen ja toivat sen lähemmäs todellisuutta. Polykleitosin nuoret alasti urheilijat, esimerkiksi hänen "Dorifor", luottavat vain toiseen jalkaan, toinen on vapaasti jätetty. Tällä tavalla oli mahdollista avata hahmoa ja luoda liikkeen tunne. Mutta seisoville marmorihahmoille ei voitaisi antaa ilmaisuvoimaisempia eleitä tai monimutkaisempia asentoja: patsas saattoi menettää tasapainon ja hauras marmori voi rikkoutua. Nämä vaarat olisi voitu välttää, jos hahmot olisi valettu pronssiin. Ensimmäinen monimutkaisten pronssivalujen mestari oli Myron, kuuluisan "Discoboluksen" luoja.

	Aghessander (?), 120 eaa Louvre, Pariisi	Agessander, Polydorus, Athenodoros, noin 40 eaa Kreikka, Olympia
IV vuosisata eKr e., National Museum, Napoli	Polykleitos, 440 eaa kansallinen Rooman museo	OK. 200 eaa e., kansallinen museo Napoli

Monet taiteelliset saavutukset liittyvät Phidiaan kunniakkaaseen nimeen: hän johti Parthenonin koristelua friiseillä ja päällystysryhmillä. Upeita ovat hänen pronssinen Athena-patsas Akropoliksella ja 12 metriä korkea kullalla ja norsunluulla päällystetty Athenan patsas Parthenonissa, joka katosi myöhemmin jäljettömiin. Samanlainen kohtalo kohtasi valtaistuimella istuvan valtavan Zeuksen patsaan, joka oli valmistettu samoista materiaaleista, Olympian temppelille - toiselle antiikin maailman seitsemästä ihmeestä.

Vaikka ihailemmekin kreikkalaisten kukoistusaikanaan luomia veistoksia, ne saattavat nykyään tuntua hieman kylmiltä. Totta, ei ole olemassa väritystä, joka elvytti heidät kerralla; mutta heidän välinpitämättömät ja samankaltaiset kasvonsa ovat meille vielä vieraampia. Tuon ajan kreikkalaiset kuvanveistäjät eivät todellakaan yrittäneet ilmaista mitään tunteita tai kokemuksia patsaiden kasvoilla. Heidän tavoitteenaan oli osoittaa täydellistä ruumiillista kauneutta. Siksi ihailemme jopa niitä patsaita - ja niitä on monia - jotka ovat vuosisatojen aikana vaurioituneet pahasti: jotkut jopa menettivät päänsä.

Jos 5-luvulla eKr. yleviä ja vakavia kuvia luotiin sitten 4. vuosisadalla eKr. taiteilijoilla oli tapana ilmaista hellyyttä ja pehmeyttä. Praxiteles antoi lämpöä ja elämän kunnioitusta alastomien jumalien ja jumalattareiden patsaiden sileälle marmoripinnalle. Hän havaitsi myös mahdolliseksi monipuolistaa patsaiden asentoja ja luoda tasapainoa asianmukaisten tukien avulla. Hänen Hermes, nuori jumalten sanansaattaja, nojaa puunrunkoon.

Tähän asti veistokset on suunniteltu edestä katsottaviksi. Lysippus teki patsaansa niin, että niitä voi katsella joka puolelta - tämä oli toinen innovaatio.

Hellenismin aikakaudella kuvanveistossa himo loistoon ja liioittelemiseen voimistuu. Joissakin teoksissa näkyy liiallisia intohimoja, toisissa havaitaan liiallinen luonnonläheisyys. Tällä hetkellä hän alkoi ahkerasti kopioida entisten aikojen patsaita; kopioiden ansiosta tunnemme nykyään monia monumentteja - joko peruuttamattomasti kadonneita tai vielä löytämättömiä. Marmoriveistoksia, jotka välittivät vahvoja tunteita, luotu 4. vuosisadalla eKr. e. Scopas.

Hänen suurin meille tunnettu työnsä on osallistuminen Halikarnassoksen mausoleumin koristeluun veistoksellisilla reliefeillä. Hellenistisen aikakauden kuuluisimpia töitä ovat Pergamonin suuren alttarin reliefit, jotka kuvaavat legendaarista taistelua; jumalatar Afroditen patsas, joka löydettiin viime vuosisadan alussa Meloksen saarelta, sekä veistosryhmä "Laocoon". Se kuvaa troijalaista pappia ja hänen poikiaan, jotka käärmeet kuristivat; kirjailija välittää fyysistä kärsimystä ja pelkoa häikäilemättömällä uskottavuudella.

Muinaisten kirjailijoiden teoksista voi lukea, että myös maalaus kukoisti aikanaan, mutta temppelien ja asuinrakennusten maalauksista ei ole säilynyt juuri mitään. Tiedämme myös, että myös maalauksessa taiteilijat tavoittelivat ylevää kauneutta.

Erityinen paikka kreikkalaisessa maalauksessa on maljakoissa olevilla maalauksilla. Vanhimmissa maljakoissa ihmisten ja eläinten siluetteja maalattiin mustalla lakalla paljaalle punaiselle pinnalle. Yksityiskohtien ääriviivat naarmuuntuivat niihin neulalla - ne ilmestyivät ohuen punaisen viivan muodossa. Mutta tämä tekniikka oli hankala, ja myöhemmin he alkoivat jättää hahmot punaisiksi ja niiden väliset raot maalattiin mustalla. Joten oli helpompi piirtää yksityiskohdat - ne tehtiin punaiselle taustalle mustilla viivoilla.

Balkanin niemimaalta tuli antiikin kreikkalaisen kulttuurin keskus. Täällä akhaialaisten, doorialaisten, joonialaisten ja muiden heimojen hyökkäysten ja liikkeiden seurauksena (jotka saivat yleinen nimi Helleenit) on muotoutumassa orjatalouden muoto, joka vahvisti talouden eri osa-alueita: käsityötä, kauppaa ja maataloutta.

Helleenien maailman taloudellisten siteiden kehittyminen vaikutti sen poliittiseen yhdentymiseen; uusiin maihin asettaneiden merimiesten yrittäjähenki suosi kreikkalaisen kulttuurin leviämistä, sen uudistamista ja parantamista sekä erilaisten paikallisten koulujen luomista yhdelle kreikkalaisen arkkitehtuurin linjalle.

Demon (kaupunkien vapaa väestö) kamppailun seurauksena heimoaristokratiaa vastaan ​​muodostuu valtioita - politiikkaa, jonka hallintaan kaikki kansalaiset osallistuvat.

Demokraattinen hallitusmuoto vaikutti kehitykseen julkinen elämä kaupungit, erilaisten julkisten instituutioiden muodostuminen, joille rakennettiin kokoussaleja ja juhlia, vanhimpien neuvoston rakennukset jne. Ne sijoitettiin aukiolle (agoralle), jossa keskusteltiin tärkeimmistä kaupungin asioista, kaupat tehtiin tehty. Kaupungin uskonnollinen ja poliittinen keskus oli akropolis, joka sijaitsee korkealla kukkulalla ja hyvin linnoitettu. Täällä he rakensivat temppeleitä kunnioitetuimmista jumalista - kaupungin suojelijoita.

Uskonto oli suurella paikalla muinaisten kreikkalaisten yhteiskunnallisessa ideologiassa. Jumalat olivat lähellä ihmisiä, heillä oli inhimillisiä hyveitä ja puutteita liioiteltuina. Jumalien elämää ja heidän seikkailujaan kuvaavissa myyteissä arvataan arkipäiväisiä kohtauksia kreikkalaisten itsensä elämästä. Mutta samaan aikaan ihmiset uskoivat voimaansa, uhrasivat heille ja rakensivat temppeleitä asuntojensa kuvaksi. Kreikan arkkitehtuurin merkittävimmät saavutukset keskittyvät kulttiarkkitehtuuriin.

Kreikan kuiva subtrooppinen ilmasto, vuoristoinen maasto, korkea seismisyys, korkealaatuisten rakennustelineiden, kalkkikiven, marmorin läsnäolo, joita on helppo käsitellä ja mallintaa kivirakenteissa, määrittelivät kreikkalaisen arkkitehtuurin "tekniset" edellytykset.

Aukion kaupunkisuunnittelu valmistui hellenistisellä ajalla, portikot suojasivat auringolta ja sateelta. Näiden rakennuselementtien palkkirakentaminen oli antiikin Kreikan arkkitehtuurin rakentavan ja taiteellisen kehityksen pääkohde.

Muinaisen kreikkalaisen arkkitehtuurin kehitysvaiheet:

• XIII - XII vuosisatoja. eKr e. – Homeroksen aika, jota kuvailevat elävästi ja värikkäästi Homeroksen runot
• 7-6-luvulla eKr e. - arkaainen aika (orjaomistajan demokratian taistelu klaaniaatelisia vastaan, kaupunkien muodostuminen - politiikka)
• 5-4-luvulla eKr e. - klassinen aika (Kreikka-Persian sodat, kulttuurin kukoistus, politiikkojen liiton laajentuminen)
• 4. vuosisadalla eKr. -l c. ILMOITUS - Hellenistinen aika (Aleksanteri Suuren valtakunnan luominen, kreikkalaisen kulttuurin leviäminen ja kukinta Vähä-Aasian siirtomaissa)

1 - temppeli Antahissa, 2 - prostyle, 3 - amfiprostyle, 4 - periptteri, 5 - dipteri, 6 - pseudodipteri, 7 - tholos.

Homeroskauden arkkitehtuuri. Tämän ajanjakson arkkitehtuuri jatkaa kreetalais-mykeneen perinteitä. Vanhimmissa asuinrakennuksissa, jotka rakennettiin tiilestä - raaka- tai kivikivistä megaroneista, sisäänkäyntiä vastapäätä oli pyöreä seinä. Kehysten, muovattujen tiilien ja vakiomittaisten kivipalojen käyttöönoton myötä rakennuksista tuli suorakaiteen muotoisia.

Arkaaisen ajan arkkitehtuuri. Kaupunkien kasvun ja politiikan muodostumisen myötä muodostui orjien tyrannia, joka perustui vapaan väestön tukeen. Julkisia instituutioita on erilaisia: symposiumit, bouleuteriat, teatterit, stadionit.

Kaupunkien temppelien ja pyhien paikkojen rinnalle rakennetaan yleishelleenisiä pyhäkköjä. Pyhäkköjen suunnittelussa otettiin huomioon monimutkaiset maasto-olosuhteet ja uskonnollisten seremonioiden luonne, jotka olivat ensisijaisesti iloisia juhlapäiviä ja juhlallisia kulkueita. Siksi temppelit sijoitettiin ottaen huomioon niiden visuaalinen havainto kulkueisiin osallistujien taholta.

Perstyle-tyyppinen asuintalo vakiintuu vihdoin hellenistisille alueille. Asunnon eristäminen ulkoinen ympäristö. Rikkaissa taloissa oli uima-altaita, jotka oli koristeltu ylellisesti maalauksilla, mosaiikeilla ja veistoksilla. Maisemoidulle pihalle järjestettiin viihtyisiä lepopaikkoja ja suihkulähteitä.

Kreikkalaiset rakensivat hyvin varustettuja satamia ja majakoita. Historia on säilyttänyt kuvauksia jättimäisistä majakoista noin. Rodos ja noin. Pharos Aleksandriassa.

Rodoksen majakka oli valtava kuparipatsas, joka kuvasi Heliosta, Auringon jumalaa ja saaren suojelijaa, sytytetyllä soihtulla, voitelemassa sataman sisäänkäyntiä. Patsaan rakensivat rhodialaiset c. 235 eaa e. sotilaallisten voittojensa kunniaksi. Hänestä ei ole säilynyt mitään; ei edes tiedetä kuinka pitkä hän oli. Kreikkalainen historioitsija Philo kutsuu lukua "seitsemänkymmentä kyynärää", eli noin 40 m.

Rodoksen tasavaltalainen järjestelmä vaikutti taiteen poikkeukselliseen kukoistukseen. Rodoksen kuvanveistokoulun arvioimiseksi riittää mainita maailmankuulu teos "Laocoön".

Aleksandria on hellenistisen Egyptin pääkaupunki, osa Aleksanteri Suuren perustamaa valtakuntaa. IV vuosisadan lopussa. eKr e. suurin tieteellinen keskus on järjestetty täällä - Museion, jossa työskentelivät huomattavat kreikkalaiset tiedemiehet: matemaatikko Eukleides (III vuosisata eKr.), tähtitieteilijä Claudius Ptolemaios (II vuosisata), lääkärit, kirjailijat, filosofit, taiteilijat. Museionin aikana perustettiin kuuluisa Aleksandrian kirjasto. Kaupunki seisoi kreikkalaisten kauppareiteillä Itäiset maat: siinä oli suuret satamatilat, kätevät lahdet.

Vuoden pohjoispäässä Pharos, joka muodosti suojatun sataman kaupungin edessä, 3. vuosisadan lopussa. eKr. majakka rakennettiin korkean monikerroksisen tornin muotoon, jossa oli paviljonki, jossa kirkasta tulta pidettiin jatkuvasti yllä. Historioitsijoiden mukaan sen korkeus oli 150 - 180 metriä.

Hellenismin aikakaudella kreikkalainen kulttuuri tunkeutuu sivistyneen maailman syrjäisimpiin kolkoihin. Kulttuurivaihtoa helpotti Aleksanteri Suuren laajat valloitukset.

Muinaisen Kreikan arkkitehtuuri päällä pitkään aikaan määritti maailman arkkitehtuurin kehityssuunnan. Harvinaisen maan arkkitehtuurissa ei käytetty kreikkalaisten kehittämien järjestysjärjestelmien yleisiä tektonisia periaatteita, kreikkalaisten temppelien yksityiskohtia ja koristelua.

Muinaisen kreikkalaisen arkkitehtuurin periaatteiden elinkelpoisuus johtuu ensisijaisesti sen humanismista, syvästä pohdinnasta yleensä ja yksityiskohdista, muotojen ja sommittelujen äärimmäisestä selkeydestä.

Kreikkalaiset ratkaisivat loistavasti ongelman arkkitehtuurin puhtaasti teknisten rakentavien ongelmien siirtämisestä taiteellisiin ongelmiin. Taiteellisen ja rakentavan sisällön yhtenäisyys nostettiin täydellisyyden huipulle erilaisissa järjestysjärjestelmissä.

Kreikkalaisen arkkitehtuurin teokset ovat yllättävän harmoninen yhdistelmä luonnon kanssa. Suuri panos on annettu rakentamisen teoriaan ja käytäntöön, asuinrakennuksen ympäristön muodostukseen, kaupunkien suunnittelupalvelujärjestelmään. Seuraavien aikakausien arkkitehtuurin kehittämät standardisoinnin ja modulaarisuuden perustat rakentamisessa on kehitetty.

Kirjallisuus

• Sokolov G.I. Akropolis Ateenassa. M., 1968Brunov N.I. Ateenan Akropoliin muistomerkit. Parthenon ja Erechtheion. M., 1973 Akropolis. Varsova, 1983
• Ulkomaisen taiteen historia.- M., "Kuvataide", 1984
• Georgios Dontas. Akropolis ja sen museo.– Ateena, Clio, 1996
• Bodo Harenberg. Ihmiskunnan kronikka.- M., "Big Encyclopedia", 1996
• Maailman taiteen historia.- BMM AO, M., 1998
• Taide muinainen maailma. Tietosanakirja.- M., "OLMA-PRESS", 2001
• Pausanias . Kuvaus Hellas, I-II, M., 1938-1940.
• Plinius taiteesta, käänn. B. V. Varneke, Odessa, 1900.
• Plutarch . Vertailevat elämäkerrat, osa I-III, M., 1961-1964.
• Blavatsky V. D. Kreikkalainen veistos, M.-L., 1939.
• Brunov N. I. Esseitä arkkitehtuurin historiasta, osa II, Kreikka, M., 1935.
• Waldgauer O. F. Antique Sculpture, Ig., 1923.
• Kobylina M. M. Ullakkoveistos, M., 1953.
• Kolobova K.M. Muinainen kaupunki Ateena ja sen monumentit, L., 1961.
• Kolpinsky Yu. D. Veistos muinainen Hellas(albumi), M., 1963.
• Sokolov G. I. Muinainen veistos, osa I, Kreikka (albumi), M., 1961.
• Farmakovsky B. V. Demokraattisen Ateenan taiteellinen ihanne, s. 1918.

Koko eurooppalaisen kulttuurin kehityksen historiassa tärkein paikka on antiikin Kreikan taiteella ja kulttuurilla. Sen perusteella muodostettiin antiikin klassiset kaanonit.

Yleisesti ottaen sen kulttuuriperinteet olivat täynnä ristiriitoja, koska ne luotiin orjaomistusdemokratian yhteiskunnassa. Muinaisten mestareiden teoksista tuli kuitenkin standardi monien seuraavien sukupolvien luojille.

Ensimmäiset arkeologiset kaivaukset 1700-luvun alussa suoritettiin Pompejin ja Herculaneumin kaupungeissa, jotka haudattiin Vesuviuksen tulivuoren laavan alle. Tutkimuksen tuloksena löydettiin monia ainutlaatuisia näytteitä tuon aikakauden mestareiden erilaisista teoksista.

Nämä ovat veistoksia ja kohokuvia, astioita ja taloustarvikkeita, aseita ja muinaisia ​​työkaluja. Kaikkien löydettyjen arvokkaiden yksilöiden joukossa Erityistä huomiota houkutella säilyneitä rakennusten fragmentteja. Ne kiinnostavat suuresti tutkijoita, kun he tutkivat muinaisen Kreikan kaupunkien arkkitehtonista ulkonäköä.

Muinaisen kreikkalaisen arkkitehtuurin kehityskaudet

Koko antiikin Kreikan arkkitehtuurin kehityksen historia voidaan jakaa useisiin ajanjaksoihin:

• Homeroksen aikakausi(XII-luvulta VIII vuosisadan puoliväliin eKr.) - Helleenien arkkitehtuurin syntymän ja kehityksen aika, heimojärjestelmän asteittaisen hajoamisen ja uusien luokkasuhteiden syntymisen aika. Helleenien arkkitehtuuri perustui alun perin Egeanmeren kulttuurin perinteisiin, mutta myöhemmin syntyi uusia, alkuperäisiä piirteitä.

Temppeleitä ei vielä rakennettu pronssikaudella. Ja vasta VIII vuosisadan alussa ilmestyy temppeli, jonka suunnitteluominaisuudet muistuttavat aiemmin vuonna syntyneitä megaroneja. Temppelin päärakennusmateriaalina oli paistamaton tiili ja harjakatto puusta.

Suurin osa tiedoista tuon ajanjakson rakennusten ulkonäöstä tutkijat ovat oppineet Homeroksen teoksista. Tuolloin taloja rakennettiin puusta, jotka kiinnitettiin metallivaippalla vahvemman lujuuden vuoksi.

Toinen yleinen rakennusmateriaali oli raakatiili. Jakson loppua kohti rakentajat alkoivat käyttää poltettuja laattoja. Tälle ajalle on ominaista paitsi tavallisten asuinrakennusten, myös ensimmäisten temppelien rakentaminen.

Tämä ajanjakso on merkittävä erityisen suunnittelujärjestelmän muodostumisen vuoksi, tärkeä paikka jossa pylväikkö sijaitsee, ja se ympäröi rakennusta joka puolelta. Yksi sen ajan varhaisimmista rakennuksista pidetään Jumalatar Heran temppeli Samoksen saarella.

• arkaainen aikakausi(VIII-luvulta V vuosisadan alkuun eKr.) - on ominaista orjavaltion lopullinen muodostuminen ja kaupungin syntyminen - politiikka.

Arkaaisen ajan alussa puusta ja savitiilestä rakentamisen tekniikka oli myös laajalle levinnyt. Ero oli vain terrakottapäällysteiden käytössä temppelien koristeluun. Tulevaisuudessa tärkeimmät ja suurikokoisimmat rakenteet aletaan rakentaa pehmeästä ja helposti työstettävästä kalkkikivestä. Jakson lopussa yleisin materiaali tulee.

7. vuosisadalla eKr. antiikin Kreikan rakennustaide kehittyi useaan suuntaan kerralla, joissa oli merkittäviä eroja.

Arkaaisena aikana ilmestyi ensimmäiset näytteet monumentaalisista rakenteista, ja muodostui erilaisia ​​temppeleitä ja muita julkisia rakennuksia.

Siellä syntyy ja kehittyy tilauksia, joista tulee myöhemmin antiikin kreikkalaisen arkkitehtuurin perus- ja tunnistetuimpia elementtejä.

• klassinen aikakausi(480-400 eKr.) - Perikleen hallituskausi, jolle on ominaista arkkitehtuurin ja kaikkien taiteen alojen korkea kehitystaso.

Ihanteelliseen tilaan hiottu tilausjärjestelmä on laajalti käytössä. Rakennusten ulkonäkö muuttuu hienostuneeksi ja arkkitehtien käsiala tulee tunnistettavaksi.

Ateenasta tulee tärkein kaupunki, jossa on oikea katurakenne. Muissa kaupungeissa uusien asuinalueiden rakentaminen on myös käynnissä yhden suunnitelman mukaan.

Tänä aikana muodostui tyypillisen kreikkalaisen talon arkkitehtoninen ilme, joka koostuu pihasta, jota ympäröivät portikot, joiden prototyyppi oli megaron.

Klassiselle ajalle on ominaista avoimien kiviteatterien ja musiikkisalien ilmestyminen - odeyons. Uudet muodot ottavat julkisia rakennuksia seurakunnalle suuri numero ihmisistä.

• Politiikan laajenemisen aikakausi(4. vuosisata eKr.) - tänä aikana temppelit menettävät edistyneen merkityksensä, mutta maallinen arkkitehtuuri kehittyy voimakkaammin ja asuinrakennusten ulkoasu paranee.

Rakennus saa suurta hienostuneisuutta ja eleganssia ionilaisten ja korintialaisten tilausten avulla.

• hellenistinen aikakausi(330 - s - I vuosisata eKr.) - Kreikan - Itäisten monarkioiden syntymisen ja muinaisen kreikkalaisen kulttuurin tunkeutuminen Vähä-Aasiaan ja Egyptiin.

Hellenistiselle aikakaudelle on ominaista erilaisten tyylien ja tilausten sekoitus puhtaasti koristeellisessa tarkoituksessa. Mutta samalla katoaa järjestysjärjestelmän entinen tiiviys, monumentaalisuus ja tunnistettavuus.

Tämä tosiasia ei kuitenkaan estä luomasta suuria kaupunkikokonaisuuksia, joiden arkkitehtuurissa peristyle on laajalti käytössä - pihoja ja aukioita ympäröivät pylväsrivit.

tilausjärjestelmä

Tilaus arkkitehtuurissa on järjestelmä, jossa rakennusrakenne ilmenee tietyssä muodossa. Eri tilausten tyylin kehittymisen ja muodostumisen myötä koko rakenteen ja sen yksittäisten osien suhteellisuus vahvistetaan, kokoonpano ja vastaavat mittasuhteet. Rakennusten muotoja parannetaan vähitellen, ja kreikkalaiset klassikot saavuttavat kehityksensä huipulle.

Muinaisen Kreikan arkkitehtuurissa käytettiin kolmea päätilausta:

• doorilainen
• Ioninen
• korinttilainen

Suurin ero arkkitehtonisten tilausten välillä oli ensisijaisesti pylväiden ja entabletuurien muodoissa sekä erilaisissa koristeellisissa yksityiskohdissa ja mittasuhteissa.

Samanaikaisesti rakennustilan pohjaratkaisu oli sama kaikissa tilausjärjestelmissä. Sekä dooria että joonia käytettiin paitsi uskonnollisten, myös maallisten rakennusten sekä julkisten vierailupaikkojen rakentamisessa.

Jokainen rakennus on yksi kokonaisuus, joka on luotu erillisistä arkkitehtonisista elementeistä, joita ovat seuraavat:

• Crepida- tämä on minkä tahansa rakennuksen jalka, eräänlainen rakenteen perusta.
• Seinät
• sarakkeita erilaisia ​​tilauksia
• Entablature
• Katto
• kolmion muotoinen päällystys

Muinaisessa kreikkalaisessa arkkitehtuurissa käytettiin pylväiden ja antablatuurien järjestelmää tai, kuten sitä myös kutsutaan, post-palkkijärjestelmää. Parhaat näytteet rakennukset olivat temppeleitä, jotka rakennettiin alun perin luonnonkivestä ja myöhemmin luonnonkivestä.

Doorinen järjestys

Doric-tilaus on massiivisin kaikista, mutta samalla se erottuu koristeellisten yksityiskohtien yksinkertaisuudesta ja viimeistelyelementtien ankaruudesta. Doorialainen veljeskunta muodostettiin 6. vuosisadalla eKr. Näyttävä esimerkki on Heran temppeli Olympiassa.

Rakenteen yksittäisten osien mitat ja niiden suhteellinen suhde liittyvät pilarin säteen pituuteen sen pohjassa. Tätä sädettä kutsutaan moduuliksi, ja sen perusteella lasketaan kaikki myöhemmät suhteet.

Tulevaisuudessa rakennustekniikoiden kehittyessä pylväistä tuli ohuempia, tyylikkäitä ja korkeita. Vastaavasti niiden välinen etäisyys kasvoi ja entabletuurin korkeus pieneni.

Dorilaisen veljeskunnan temppeli rakennettiin yleensä kolmivaiheiselle korkealle alustalle. Hirviön portaita ei ollut tarkoitettu ihmisten kiivetäviksi. Se oli yksi antiikin kreikkalaisen arkkitehtuurin tunnusomaisista elementeistä. Pohjan askelmien korkeus määritettiin laskemalla rakenteen yleiset mittasuhteet.

Kolmivaiheiselle alustalle asennettiin pylväät, joilla ei ollut alustaa. Ne koostuivat kolmiosaisesta kapista (hypotrachelium, echinus, abacus) ja uurretusta piipusta, jossa oli lievä paksuus - entakhis. Pilarin akselin korkeus oli noin 11 moduulia, eli se oli 11 kertaa pidempi kuin pilarin säde pohjassa.

Dorilaisen ritarikunnan antabletuuri oli myös kolmiosainen. Pylväillä oli arkkitraavi, jossa oli friisi, joka koostui triglyfeistä ja metoopeista. Se tuki myös hieman ulkonevaa reunalistaa. Katto oli harjakatto, jossa oli pieni kaltevuus. Kolmion muotoinen päällystys oli yleensä koristeltu veistoksilla.

Dorilaisen temppelin koostumuksen täydellisyyden kannalta rakenteen värillä oli suuri merkitys, mikä korosti lisäksi sen rakenteellisia piirteitä.

Tunnetuin säilyneistä dorilaisten rakennusten esimerkeistä on Poseidonin temppeli Paestumissa Etelä-Italiassa ja Hephaestuksen temppeli Ateenassa.

Arkkitehtonisten ansioidensa mukaan merkittävimpänä rakennuksena pidetään Ateenan Akropolista.

joonialainen pylväsjärjestelmä

Ionilaisen järjestyksen rakennuksille on ominaista suurempi keveys ja armo. Tämä on erityisen havaittavissa verrattuna dorilaisen järjestyksen massiivisiin elementteihin.

Varhaisen ajan Joonian temppelit isot koot ja ylellisempi sisustus kuin raskaat ja ankarat dorilaiset temppelit.

Mutta pääasia erottuva piirre voimme harkita pylväiden ulkonäköä: ne ovat paljon ohuempia ja ohuempia. Lisäksi niillä on pohja, varsi ja pääoma. Ylellisimmälle muodolle on ominaista voluuteilla varustettu pääkaupunki.

Samanaikaisesti pylväitä ei yhdistetä rytmisillä elementeillä, kuten doorialaisessa järjestyksessä. Friissin sijasta ionista entabletuuria koristeltiin bareljeefillä koristellulla vyöllä. Kaikilla Ionic-järjestyksen yksityiskohdilla oli monimutkainen profilointi.

Ioninen veljeskunta saavuttaa suurimman kukoistuksensa Vähässä-Aasiassa, jossa rakennenäytteet ovat huomattavan kokoisia. Näyttävä esimerkki on Artemiksen temppeli Efesoksessa, jonka pituus oli 126 metriä ja pylväiden korkeus 18 metriä.

Itse Kreikassa Joonian veljeskunnan rakennuksia edustavat pienet, tyylikkäät rakennukset. Säilyneistä esimerkeistä voidaan mainita Nike Apteroksen temppeli ja Ateenan Akropolis-yhtyeessä.

Niken temppeli - Apteros
Erechtheion - viimeinen temppeli Ateenan Akropoliin kokoonpanossa

Korintin järjestys

Korintin järjestys kehitettiin Ionisen järjestyksen pohjalta ja lopulta muodostui vasta roomalaisessa arkkitehtuurissa. Suurin ero Korintin ja Ionisen järjestyksen välillä oli nelisivuinen pääkaupunki, jota koristaa veistoksellinen akantuksen lehtien kuva.

Yksi merkittävimmistä esimerkeistä Korintin järjestyksestä Kreikassa on pääkaupunki Lysikrateen patsas Ateenassa. Toinen esimerkki korintilaisen järjestyksen käytöstä on keskeneräinen Ateenan olympiavoittaja.

Olympeion - Zeuksen temppeli Ateenassa

Rakennuskoneet

Antiikin Kreikan arkkitehtuurissa päärakennusmateriaalina oli eri lajikkeiden luonnonkivi. Joten alkukaudella käytettiin pehmeää kalkkikiveä, joka oli helppo käsitellä. Kalkkikiveä käytettiin rakentamisen aikana 6. vuosisadalla eKr. Mutta Perikleksen rakentamassa Uuden Akropoliin kokonaisuudessa on jo penteliläisestä marmorista valmistettuja rakenteita.

Samalla on korostettava, että temppelit ja julkiset rakennukset rakennettiin ensisijaisesti kivestä. Mutta asuinrakennukset rakennettiin yleensä tiilistä - raaka- tai paistetuista tiilistä.

Julkisten rakennusten seinien laskemisen yhteydessä sitä käytettiin myös joskus, mutta myöhemmin ulkopuoli vuorattiin kivilaatoilla.

Kattojen ja kattojen rakentamiseen käytettiin yleensä puuta. Myös temppelien pylväät valmistettiin alkuaikoina puusta. Tämä voidaan nähdä esimerkkinä Olympiassa sijaitsevasta Heran temppelistä, jossa puupylväät korvattiin myöhemmin kivipylväillä.

Muuraus tehtiin kuivalla tavalla ilman laastia. Samanaikaisesti rakenteen vahvistamiseen käytettiin piikkejä tai puisia tappeja. Rakennuksen piti kestää tärinää maanjäristysten sattuessa, joten kivikappaleet kiinnitettiin yhteen monilla metallikiinnikkeillä.

Monimutkaisten arkkitehtonisten elementtien asennusprosessi oli erittäin työläs. Jotkut yksityiskohdat tehtiin välittömästi kiinteäksi - esimerkiksi kapiteelit ja laatat veistoksellisilla elementeillä. Loput osat käsiteltiin vasta asennuksen jälkeen. Samalla tehtiin loppukäsittely ylhäältä alaspäin rakennustelineiden korkeuden pienentyessä.

Kuitenkin ammattiarkkitehtien näkökulmasta antiikin kreikkalaista arkkitehtuuria, joka hämmästytti muotojensa jaloudella ja täydellisyydellä, oli suunnittelultaan hyvin yksinkertainen. Tämä järjestelmä koostui rakennuksen kantavista elementeistä (seinät ja pylväät), jotka kestivät kuorman ja kantavat osat - palkit, laatat ja kamat.