Báseň „On železnice“ vstúpil do cyklu „Vlasť“. Dielo odhaľuje tragédiu osudu a samovraždu mladej ženy. Akcia sa odohráva na malej nepočujúcej stanici, autor neuvádza názov župy alebo provincie.
Na pochopenie osudu hrdinky stačí vedieť, že toto je divočina. Táto skutočnosť vám umožňuje hlbšie pocítiť osamelosť a neradosť mladej ženy, ktorá snívala o šťastí. Vlaky pravdepodobne zastavujú veľmi zriedka, „prechádzajú obvyklou traťou“. Čitateľ pochopí, že plošina je pustá, podľa toho, že z okien vidno len jedného z nich a vedľa stojaceho žandára. Z básne je zrejmé, že vyšla na nástupište viac ako raz, zachytila veľa pohľadov ľudí pozerajúcich sa z okien, ale iba raz si všimla úsmev husára opierajúceho sa o červený zamat.
Ženu videlo veľa okoloidúcich, no len málokto venoval pozornosť osamelej postave stojacej na nástupišti. Tieto imaginárne stretnutia zaujímali v živote slobodnej ženy obrovské miesto. Slová o míňajúcej mladosti s jej prázdnymi snami vás nútia premýšľať o rýchlosti a neodvolateľnosti času, o nenaplnených nádejach. Sny o nájdení svojho šťastia narazili na ľahostajnosť a chlad ľudí okolo nich. Milióny prázdnych očí z kočov sa na ňu pozerali, veľa sa poklonilo, ale všetko bezvýsledne.
Autor žiada, aby sa jej na nič nepýtal. Otázky však vznikajú samy od seba. Čitateľ nájde odpovede po pozornom prečítaní básne, keď je jasná predstava o dôvode samovraždy. Je to o o stretnutí ženy konkrétna osoba z vlaku, ale o očakávaní nádherných zmien k lepšiemu. Neustále príchody na stanicu a neoprávnené nádeje dávajú čitateľovi možnosť pocítiť beznádejnosť postavenia mladej hrdinky.
Neustále prechádzajúce vlaky symbolizujú okoloidúci život. Túžobná cesta jej trhala srdce. Neschopnosť čokoľvek zmeniť a podnietila krásnu ženu k samovražde.
Otázky na analýzu básne „Na železnici“:
- Prečo je táto báseň zaradená do tretieho zväzku básnických textov?
- V čom spočíva tragédia hrdinky?
- Ako vzniká obraz „strašného sveta“?
- Nájdite kľúčové slová v básni.
- Prečo autor zaradil túto báseň do cyklu Matka vlasť?
Už samotný názov básne „Na železnici“ je spojený s motívom cesty a prvá strofa upresňuje, že ide o cestu k smrti, k smrti mladej ženy. Obraz, ktorý autor maľuje, súvisí s témou ruskej krajiny. Svedčí o tom objektívny svet, detaily portrétu: neprerezaná priekopa, farebná šatka, vrkoče. Autor rozpráva o živote hrdinky a odhaľuje príčiny jej smrti.
Slovná sekvencia, ktorá hrdinku sprevádza, o nej hovorí, akoby bola živá: „kráčala dôstojnou chôdzou“, „čakajúc, trápiť sa, na lásku, má jemný ruměnec, chladnú kučeru. Ale svet, ktorý je proti tomu, je človeku ľahostajný, živý pocit. On je mŕtvy. Preto autor používa také slová-obrazy ako „ospalý“, „hladký pohľad“, „nedbalá ruka“, „púštne oči kočov“. Život ľahostajne ubieha okolo hrdinky, svet sa nestará o očakávania mladosti. Preto sa rodí pocit nezmyselnosti života, prázdne sny, železné trápenie. Epiteton „železo“ nie je náhodný. Sústreďuje hluché zúfalstvo spojené s „strašným svetom“, ktorý umŕtvuje dušu. Preto
je tam obraz vyňatého srdca („srdce bolo vytiahnuté na dlhý čas“). Ani smrť nespôsobuje v dave ľudí nič, okrem nečinnej zvedavosti. A len srdce lyrického hrdinu reaguje bolesťou.
Táto báseň nie je náhodou zaradená do cyklu Vlasť. „Hrozný svet“ je tiež symbolom súčasného Bloku Ruska. V básni je sociálny náznak: „Žltí a modrí mlčali, zelení plakali a spievali. Žlté a modré autá sú pre bohatých ľudí, zelené sú pre obyčajných ľudí. Preto sa téma utrpenia, osud ľudí odráža v symbolických slovách „plač“ a „spev“.
Pod násypom, v nepokosenej priekope,
Klamá a pozerá, akoby nažive,
Vo farebnej šatke nahodenej na vrkočoch,
Krásna a mladá.
Stalo sa, že kráčala dôstojnou chôdzou
Do hluku a píšťalky za blízkym lesom.
Obchádzanie celej dlhej plošiny,
Čakal, znepokojený, pod baldachýnom.
Tri svetlé oči blížiaci sa -
Jemná lícenka, chladnejšia kučera:
Vozne sa pohybovali po obvyklej línii,
Triasli sa a škrípali;
Tichá žltá a modrá;
V zelenom plakali a spievali.
Vstaňte ospalí za sklom
A vrhnite rovnomerný pohľad
Ona, žandár vedľa nej...
Len raz, husár s neopatrnou rukou
Opierajúc sa o šarlátový zamat,
Pošmykol sa - a vlak sa rozbehol do diaľky.
V prázdnych snoch, vyčerpaný ...
Túžobná cesta, železo
Píšťal, lámal srdce...
Toľko úklonov bolo podaných
Toľko vrhnutých chamtivých pohľadov
Do opustených očí vagónov...
Nepýtaj sa jej otázky.
Tebe je to jedno, ale jej to stačí:
Láska, špina či kolesá
Je zdrvená - všetko ju bolí.
Dielo A. Bloka so všetkou rozmanitosťou problémov a umeleckých riešení je jednotný celok, jedno dielo odvíjajúce sa v čase, odraz cesty, ktorú básnik prešiel.
Sám Blok poukázal na túto črtu svojho diela: „... toto je moja cesta... teraz, keď prešla, som pevne presvedčený, že je to tak a že všetky básne spolu sú „trilógiou inkarnácie“.
Prierezové motívy, detaily, obrazy prenikajú celým textom básnika. Báseň „Na železnici“ je zahrnutá do obrazového systému Blokovej tvorby ako realizácia témy cesty, priechodného obrazu cesty. Bola napísaná pod dojmom čítania románu L.N. Tolstého "Vzkriesenie". Blok o svojej básni hovorí toto: „Nevedomá imitácia epizódy z Tolstého vzkriesenia: Kaťuša Maslovová na malej stanici vidí Nekhlyudova v zamatovom kresle v okne jasne osvetleného kupé prvej triedy.
Človek si mimovoľne spomína na tragickú smrť ďalšej hrdinky Tolstého - Anny Kareninovej ...
Báseň „Na železnici“ s viditeľným vonkajším obsahom má nepochybne ďalší, hlboký, plán a jej ústredné postavenie v cykle „Vlasť“ nie je náhodné.
Okolnostná séria „pod násypom, v nepokosenej priekope“, ktorá báseň otvára, začína ju tragickým rozuzlením, máme pred sebou implementáciu techniky spätného rozprávania.
Tragický koniec určuje emocionálne vyznenie retrospektívnych opisov, ktoré tvoria hlavnú časť, ktorá je z hľadiska polohy v texte ústredná. Prvá a posledná (deviata) strofa tvoria prstenec, obe sú dané v momentálnej prítomnosti, máme jasnú prstencovú kompozíciu textu. Centrálnu, retrospektívnu časť otvára slovo „stalo sa“, umiestnené na začiatku strofy a veršovej línie, v „najšokujúcejšej“ polohe. Toto „použité“ odkazuje všetky nasledujúce akcie na všeobecný plán dávnej opakujúcej sa akcie: „Stalo sa, chodila, čakala, bála sa... chodila, triasla sa, škrípala, mlčala, plakala a spievala, vstávala, krúžila. , ponáhľal sa ... vyčerpaný, pískal ... trhal ... “. Všetky udalosti, všetky akcie súvisiace priamo s tým, ktorý teraz „leží a vyzerá ako živý“, sú dané akoby izolovane od subjektu. Neúplnosť sa stáva štrukturálnou dôležitým faktorom text.
„Ona“ sa objavuje iba v poslednom riadku piatej strofy:
Vstaňte ospalí za sklom
A vrhnite rovnomerný pohľad
Plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi,
Ona, žandár vedľa nej...
Blížiaci sa vlak je prezentovaný vzdialene, ako neznámy tvor. Potom dochádza k postupnému „rozpoznaniu“: spočiatku sa vnímanie akoby presúva od sluchových signálov k vizuálnym: „hluk a pískanie za blízkym lesom, tri svetlé oči prichádzajúcich“. Potom: "vozy išli v obvyklom rade." Každý vzhľad „troch jasných očí“ je vnímaný ako nádej a prísľub, preto:
... Jemná lícenka, chladnejšia kučera ...
Hrubé návrhy to hovoria jasnejšie:
Vždy sľuboval nepoznané
Prichádzajú tri červené oči...
Opakovaná premena hrdinky („jemnejšie sčervenanie, strmšie zvlnenie ...“) je spôsobená nádejou:
Možno jeden z cestovateľov
Pozrite sa bližšie z okien...
Tieto dva riadky v skutočnosti nie sú priamou rečou hrdinky. Práve pre ňu, stretnutie a vystúpenie z vlaku, všetci ľudia v ňom „prechádzajú“. Nahradenie neurčitého zámena „niekto“ opytačno-príbuzným „kto“ je typické pre hovorovú reč. Do hlasu rozprávača prenikne hlas toho, kto teraz „klame a vyzerá ako živý“. „Ona“ oživuje tento diel: v znamení nádeje a očakávania sa príbeh prenesie do inej časovej roviny – prítomnosti-budúcnosti v minulosti: „jemné začervenanie, chladnejšie kučery“ (teraz), „vzhľad“ (budúcnosť). Elipsa ako predvolený znak ukončí túto strofu a preruší ju.
Vozne sa pohybovali po obvyklej línii,
Triasli sa a škrípali;
Tichá žltá a modrá;
V zelenom plakali a spievali.
Keď išlo o ľudský osud, o nádeje a očakávania, ťažkosti sa prenášali okrem iných výrazových prostriedkov aj porušením priameho poradia slov. Na začiatku verša bola uvedená okolnosť („pod násypom, v nepokosenej priekope“), potom úvodné slová(„bývalo“, „možno“), potom sa definícia stala postpozíciou („tri svetlé oči blížiacich sa“), potom záväzná časť nominálny predikát bol posunutý dopredu („jemné začervenanie, chladnejšie zvlnenie“); a iba začiatok štvrtej strofy sa líši v priamom poradí slov:
Vozne sa pohybovali po obvyklej línii... —
predmet, prísudok, vedľajšie členy. Vo svete strojov a mechanizmov je všetko správne a prehľadné, všetko podlieha určitej rutine.
Druhá časť tej istej strofy je už s prerušeným slovosledom:
Tichá žltá a modrá;
V zelenom plakali a spievali.
Tu je pohyb vlaku daný akoby vnímaním hrdinky.
Pohybový vzorec kombinuje „jej“ a „autá“, ktoré v texte neboli odhalené: „kráčala dôstojnou chôdzou“ - „kráčala v známej línii“. Navyše v slovese ísť (šiel, kráčal) sa v každom konkrétnom prípade aktivujú rôzne významy tohto slovesa. Kráčala - „pohybovala sa, prekračovala“ - „chodila dôstojnou chôdzou ...“. "Autá sa pohybovali" - "pohybovali sa, prekonávali priestor." Tu sa tieto významy zámerne spájajú, v tomto pohybe k sebe sa objavuje niečo mechanické, akoby nasmerované zvonku. Všetky činnosti („kráčal“, „chvel sa“, „škrípal“, „tichý“, „plakal a spieval“) sú rovnako obvyklé a zdĺhavé („kráčali v známej línii“).
V predrevolučnom Rusku sú vozne prvej a druhej triedy „žlté a modré“; „zelené“ – vozne tretej triedy. Tu sú prosperujúci „žltí a modrí“ proti „zeleným“. Tento kontrast je komplikovaný kontrastom gramatických štruktúr - dvojdielne „Žltá a modrá mlčali“ (jemná metonymia) je v protiklade k jednočlennému s neurčito osobným významom predikátu: „V zelenom plakali a spieval“ - nie je známe a nezáleží na tom, kto tam plače a spieva.
Žlté, modré, zelené autá nie sú len skutočnými znakmi rozbehnutého vlaku, ale symbolmi rôznych ľudských osudov.
Vstaňte ospalí za sklom
A rozhliadol sa ospalým pohľadom
Plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi,
Ona, žandár vedľa nej...
Opäť inverzia a kontrast. „Ospalí“ s ich „uhladeným vzhľadom“ a „ona“, ktoré sa napokon v texte objavili, sú v kontraste. "Ona" pre "ospalých" je rovnaký nudný a známy objekt ako plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi, žandári. A opäť elipsa ako prostriedok na zvýraznenie slova, obrazu, myšlienky, ako znak úzkosti a očakávania.
V tomto prúde sivého každodenného života zrazu zažiaril jeden jediný svetlý bod:
Len raz husár s neopatrnou rukou
Opierajúc sa o šarlátový zamat,
Kĺzol po nej s jemným úsmevom...
Jemnosť, melodickosť zvuku je v tejto strofe umocnená rýmom na „-oy“ (nedbalý – jemný), kde je možná aj bežne používaná forma na „-oy“.
Je príznačné, že časová okolnosť „len raz“ je umiestnená na začiatku strofy, čím sa zdôrazňuje jedinečnosť tohto šťastného okamihu. Celý obraz je kontrastom s fádnou každodennosťou: sviatočná radosť zo života žiari aj v samotnej husárskej póze. Zamat nie je len červený - šarlátový. Šarlát je tu znakom nádeje, možnosti lásky. Zvlášť významná je rýmovaná dvojica „šarlát“ – „vybehnutá“, ktorá sa nielen rýmuje, ale aj nevyhnutne navzájom koreluje. Nádej ako nádej uvedená v tretej strofe:
Možno jeden z cestovateľov
Pozrite sa bližšie z okien...
zničená neúprosným osudom, osudom, tou hroznou silou, ktorá riadi ľudské osudy v strašidelný svet rútiac sa popri svojej určenej železnej ceste.
Je príznačné, že vlak sa nerozbehol, ale bol „zmietnutý“. Akcia je prezentovaná tak, že sa odohráva sama od seba, fatálne. Neznáma sila vzala sen („možno“), odfúkla možnosť šťastia – a príbeh sa opäť vracia do normálu: používajú sa ďalšie slovesné tvary, ktoré vo všeobecnosti sprostredkujú dávnu minulosť, všetko sa opakuje („stalo“). čo sa stalo po:
Tak uponáhľaná zbytočná mládež,
V prázdnych snoch, vyčerpaný ...
Túžobná cesta, železo
Píšťal, lámal srdce...
Lexikálne opakovania: „vlak sa rozbehol do diaľky“ - „tak mladí pretekali“ kombinujú šiestu a siedmu strofu. V siedmej strofe sa objavuje obraz cesty, obraz uháňajúceho vlaku: „uháňal“, „túžil po ceste, železe“, „zapískal“.
Na začiatok ďalšej, ôsmej strofy bola umiestnená častica „áno“, oddelená pauzou od ďalšieho textu. Práve toto zvolanie „Áno, čo“ určuje emocionálny tón celej strofy, poslednej v retrospektívnej časti. Anafora: „Toľko... Toľko...“ spája druhý a tretí verš verša. Celá strofa je ostro zdôraznená prvým veršom:
Áno, srdce je už dávno vytiahnuté!
(jediná zvolacia veta v básnickom texte) a spája sa opakovaním gramaticky rovnorodých tvarov: „vytiahnuť“, „odovzdať“, „vyhodiť“.
„Tri svetlé oči prichádzajúcich“ sa zmenia na „púštne oči vagónov“; „Prázdne sny“ predchádzajúcej strofy sú v korelácii s „púštnymi očami vagónov“. „Len raz“ zo šiestej strofy – jediná a aj tak iluzórna možnosť šťastia – je v protiklade k opakovanému „Dáva sa toľko poklony, toľko chamtivých pohľadov...“
Deviata, posledná, strofa nás vracia do „súčasnosti“, do tej, ktorá „leží a vyzerá ako živá“. Obrazový systém tejto strofy je založený na kontraste. „Ona“, ktorá sa objavila druhýkrát v úlohe subjektu, je v kontraste s obyvateľmi „automobilov“: „Je to dosť“ - „Je vám to jedno“.
riadok homogénnych členov: "láska, špina alebo kolesá ..." - kombinuje všeobecné sluchové antonymá. Prví dvaja členovia série odhaľujú v krátkom trpnom príčastí „rozdrvený“ jeho metaforický význam – „zničený, morálne zdrvený“; tretí výraz - "kolesá" - odhaľuje priamy najbližšia hodnota v slove "rozdrvený" - "zabitý, usmrtený", "úmyselne zbavený života." „Rozdrvené kolesami“ tiež asociačne evokuje predstavu metaforického kolesa šťastia, príbehu, ktorý láme ľudské osudy. Tento obrázok použil Blok: „...je pripravený uchopiť svojou ľudskou rukou koleso, ktoré hýbe dejinami ľudstva...“ (od predslovu k „Odplate“).
Prvé členy série - "láska, špina" sú proti tretiemu členu - "kolesá", ale nielen: celý rad spája sloveso "rozdrvený" a spoločný význam pre každý člen je inštrumentálnosť, nástroj konania.
„Je zdrvená“ je konečná forma, ktorá uzatvára sériu krátkych príčastí: „srdce je vytiahnuté“, „veľa poklony“, „mnoho pohľadov“. Najmä korelované sú krátke trpné príčastie v riadkoch: "Áno, čo - srdce bolo vytiahnuté na dlhú dobu!" a "Je zdrvená - všetko bolí." Tieto riadky rámujú posledné dve strofy básne.
Pasívna forma „rozdrvená“, „vytiahnutá“ sa stáva obrazne výraznou dominantou celej básne.
Pochopenie kompozičných a štýlových foriem slova v Blokovej tvorbe pomáha pochopiť zmysel básne iným spôsobom, vstúpiť do autorovho lyrického sveta.
V Blokovej poetike zohráva osobitnú úlohu cesta ako symbol, téma a myšlienka. Báseň „Na železnici“ osvetľuje jeden z aspektov priechodného obrazu cesty.
Železnica je symbolom cesty, pohybu, rozvoja. Vlak, lokomotíva, obraz „cesty“, stanica ako etapa cesty alebo okamih cesty, svetlá parnej lokomotívy a svetlá semaforu – tieto obrazy prenikajú celým blokom. texty, od básní až po súkromné listy. A jeho vlastný, osobný a tvorivý osud sa objavuje v obraze-symbole vlaku. V liste A. Belymu vzniká rovnaký obraz cesty-osudu: „Je veľmi pravdepodobné, že môj vlak urobí len posledné zákruty – a potom príde na stanicu, kde zostane dlho. Aj keď je stanica priemerná, ale z nej sa bude dať spätne pozerať na prejdenú cestu a budúcnosť. V týchto dňoch s postupným spomaľovaním vlaku v ušiach stále pískajú mnohé rušivé útržky...“. Obraz vlaku - symbol osudu, vlastného života básnika, ktorý sa nekontrolovateľne rúti po neznámej ceste, sa objavuje aj v básni "Všetci ste boli jasnejší, pravdivejší a očarujúcejší ...". Obraz železnice sa rozvíja v symbol železnice - neúprosný a bezhraničný osud:
Môj vlak letí ako cigánska pieseň
Ako tie dni bez návratu...
Čo bolo milované - celá minulosť, minulosť,
Vpredu - neznáma cesta ...
Požehnané, nezmazateľné
Nenávratne... prepáč!
V Blokovom liste E.P. Ivanov má významné posolstvo, ktoré sa vzťahuje práve na deň, ktorý označuje počiatočný návrh básne „Na železnici“: „Bol som v Petrohrade... chcel som prísť k vám; ale zrazu mávol rukou a skľúčene nastúpil do koča. Aká tupá bolesť z nudy sa stane! A tak neustále - život "ide" za minulosťou, ako vlak, v oknách trčia ospalí, opití, veselí a nudní ľudia - a ja, zívajúc, sa o mňa starám z "mokrého nástupišťa". Alebo - stále čakajú na šťastie, ako vlaky v noci na otvorenom nástupišti pokrytom snehom. Všetky korešpondencie medzi týmto heslom a básňou sú orientačné a významné: v liste aj v básni je spoločný emocionálny tón, ktorý približuje skutočnosti: žltá a modrá, v zelenej plakal a spieval. A nakoniec hlavný zbližujúci motív: vlak ako znak nádeje na šťastie: „...tri žiarivé oči tých, čo bežia“, „...stále čakajú na šťastie, ako vlaky v noci na otvorenom priestranstve. plošina pokrytá snehom."
Cesta, cesta nie je len symbolom pohybu, rozvoja, ale je aj symbolom výsledku, ako prísľub a prísľub. Obraz trate a vlaku sa v Blokovom diele opakovane objavuje ako predmet porovnania, čo naznačuje jasnosť riešenia:
... Nech sa táto myšlienka javí ako prísna,
Jednoduché a biele ako cesta
Aká dlhá cesta, Carmen!
(„Ó áno, láska je slobodná ako vták...“)
A rovnaký obraz cesty, vlaku ako znamenia výstupu, nádeje sa objavuje v článku „Ani sny, ani realita“: „Celý život čakáme na šťastie, ako ľudia v súmraku. dlhé hodiny vlaky čakajú na otvorenom, zasneženom nástupišti. Oslepený snehom a všetci čakajú, kedy sa na odbočke objavia tri svetielka. Tu je konečne vysoká, úzka lokomotíva; ale už nie pre radosť: každý je taký unavený, taká zima, že sa ani v teplom koči nedá zohriať.
Báseň „Na železnici“ odhaľuje podstatu života v hroznom svete, túto stabilnú, neodolateľnú a neľútostnú cestu. Železnica v symbolickom chápaní nepochybne patrí k množstvu symbolov-znakov Hrozného sveta.
V tvorivej praxi A. Bloka je „železo“, „železo“ na hranici symbolu a reality, v neustálej interakcii a prelínaní. Už v „Básňach o krásnej pani“ sa „železo“ objavuje v symbolickom význame:
Boli sme mučení, vymazaní po stáročia,
Srdcia tvrdené železom...
(„O legendách, o rozprávkach, o tajomstvách...“)
"Železo", "železo" - "kruté, nemilosrdné, nevyhnutné":
Taký je zákon osudu železa ...
("Odplata", kap. I)
A čarodejník má moc
Vyzerala plná energie
Ktoré železnou rukou
Zopnuté v zbytočnom uzle...
(„Odplata“, kapitola II)
Apokalyptický obraz - "železná tyč" v figurálnom systéme Bloka vzniká ako symbol nevyhnutného a hrozivého nebezpečenstva alebo ako nástroj trestu a odplaty:
Je prinesený - táto železná tyč -
Nad našimi hlavami...
Symbolické označenie nevyhnutnosti, ťažkej nepružnosti prostredníctvom obrazu „železa“, „železa“ vyniká medzi symbolmi Bloka s ostrým negatívnym hodnotením, aj keď slovo „železo“ vystupuje do popredia s významom „silný, neodolateľný“. ":
Pôsobí to ironickejšie, neprebuditeľnejšie
Môj mŕtvy sen...
("Cez sivý dym")
Častejšie sa „železo“ objavuje vo význame „nevyhnutné“
S potrebou železa
Zaspať na bielych plachtách? ..
(„Bolo, bolo, bolo...“)
Doba železná, Železný osud, Železná cesta získavajú určitú stabilitu ako frázy označujúce okruh myšlienok, ktoré sú neoddeliteľne spojené so symbolickým významom slova „železo“:
Devätnáste storočie, železo,
Naozaj krutý vek!
("Odplata", kap. I)
Metafora „železo“ sa v Blokovej poetike objavuje ako symbol chladnej a zlej krutosti.
V básni „Na železnici“ sa obraz železnice objavuje ako obraz stálej cesty, nevyhnutného rútiaceho sa nemilosrdného osudu.
V Blokových textoch je téma cesty neoddeliteľne spojená s témou Ruska, témou vlasti:
Ach, môj Rus! Moja žena! K bolesti
Máme pred sebou dlhú cestu!
("Na poli Kulikovo")
Nie, idem cestou, ktorú nikto nevolal,
A nech je mi zem ľahká!
Oddýchnite si pod strechou krčmy.
("Jesenná vôľa")
Blok predstavuje Rusko ako „vtelený“ zovšeobecnený obraz: „Čím viac pociťujete spojenie s vlasťou, tým reálnejšie a ochotnejšie si ju predstavujete ako živý organizmus... Vlasť je obrovský, drahý, dýchajúci tvor ... Nič nezomrelo, všetko je opraviteľné, pretože nie ona zomrela a my sme nezomreli. V obrazovom systéme Bloka sa Rusko často objavuje vo forme ruskej ženy vo farebnej alebo vzorovanej šatke:
A nemožné je možné
Cesta je dlhá a ľahká
Keď svieti do diaľky na cestu
Okamžitý pohľad spod šatky...
("Rusko")
Nie, nie starú tvár a nie chudú
Pod moskovským farebným šálom!
("Nová Amerika")
V básni „Na železnici“, ktorá „leží a vyzerá ako živá, vo farebnej šatke hodenej na kosy“ - nie je toto „rozdrvené“ Rusko samo? (Pripomeňme, že túto báseň zaradil básnik do cyklu „Vlasť“).
5 (100 %) 1 hlas"Na železnici" Alexander Blok
Mária Pavlovna Ivanová
Pod násypom, v nepokosenej priekope,
Klamá a pozerá, akoby nažive,
Vo farebnej šatke nahodenej na vrkočoch,
Krásna a mladá.Stalo sa, že kráčala dôstojnou chôdzou
Do hluku a píšťalky za blízkym lesom.
Obchádzanie celej dlhej plošiny,
Čakal, znepokojený, pod baldachýnom.Prichádzajú tri jasné oči -
Jemná lícenka, chladnejšia kučera:
Možno jeden z cestovateľov
Pozrite sa bližšie z okien...Vozne sa pohybovali po obvyklej línii,
Triasli sa a škrípali;
Tichá žltá a modrá;
V zelenom plakali a spievali.Vstaňte ospalí za sklom
A vrhnite rovnomerný pohľad
Plošina, záhrada s vyblednutými kríkmi,
Ona, žandár vedľa nej...Len raz husár, neopatrnou rukou
Opierajúc sa o šarlátový zamat,
Prekĺzol po nej s jemným úsmevom,
Pošmykol sa - a vlak sa rozbehol do diaľky.Tak uponáhľaná zbytočná mládež,
V prázdnych snoch, vyčerpaný ...
Túžobná cesta, železo
Píšťal, lámal srdce...Áno, srdce je už dávno vytiahnuté!
Toľko úklonov bolo podaných
Toľko vrhnutých chamtivých pohľadov
Do opustených očí vagónov...Nepribližujte sa k nej s otázkami
Tebe je to jedno, ale jej to stačí:
Láska, špina či kolesá
Je zdrvená - všetko ju bolí.
Analýza Blokovej básne „Na železnici“
Báseň Alexandra Bloka „Na železnici“, napísaná v roku 1910, je súčasťou cyklu Odina a je jednou z ilustrácií predrevolučného Ruska. Dej je podľa samotného autora inšpirovaný dielami Leva Tolstého. Najmä „Anna Karenina“ a „Nedeľa“, ktorých hlavné postavy zomierajú, nedokážu prežiť vlastnú hanbu a stratili vieru v lásku.
Obraz, ktorý Alexander Blok majstrovsky vytvoril vo svojom diele, je majestátny a smutný. Na železničnom násype leží mláďa krásna žena, „akože živá“, no už z prvých riadkov je jasné, že zomrela. A nie náhodou sa vrhla pod kolesá prechádzajúceho vlaku. Čo ju prinútilo spáchať tento hrozný a nezmyselný čin? Alexander Blok na túto otázku neodpovedá a verí, že ak nikto nepotreboval jeho hrdinku počas jej života, potom po jej smrti nemá zmysel hľadať motiváciu na samovraždu. Autor len konštatuje hotovú vec a hovorí o osude toho, kto zomrel v najlepších rokoch.
Kto to bola, je ťažké pochopiť. Či už šľachtičná, alebo obyčajná. Možno patrila do pomerne veľkej kasty dám s ľahkou cnosťou. Skutočnosť, že krásna a mladá žena pravidelne prichádzala k železnici a očami sledovala vlak, hľadajúc známu tvár v úctyhodných autách, však veľa hovorí. Je pravdepodobné, že ju, podobne ako Tolstého Katenku Maslovú, zviedol muž, ktorý ju následne opustil a odišiel. Ale hrdinka básne „na železnici“ až do poslednej chvíle verila v zázrak a dúfala, že sa jej milenec vráti a vezme ju so sebou.
Zázrak sa však nestal a čoskoro sa postava mladej ženy, ktorá neustále stretávala vlaky na železničnom nástupišti, stala neoddeliteľnou súčasťou nudnej provinčnej krajiny. Cestovatelia na mäkkých kočoch, ktorí ich odvážali k oveľa atraktívnejšiemu životu, chladne a ľahostajne kĺzali očami po tajomnom cudzincovi a ona v nich nevzbudzovala absolútne žiadny záujem, rovnako ako záhrady, lesy a lúky, ktoré lietajú za oknom. ako impozantná postava policajta.ktorý mal službu na stanici.
Dá sa len hádať, koľko hodín v skrytosti plná nádeje a vzrušenia strávila hrdinka básne na železnici. Nikto sa však o ňu vôbec nestaral. Tisíce ľudí niesli rôznofarebné vozne do diaľky a iba raz galantný husár venoval kráske „nežný úsmev“, ktorý nič neznamenal a bol pominuteľný ako ženské sny. Treba mať na pamäti, že kolektívny obraz hrdinky básne Alexandra Bloka "Na železnici" je celkom typický pre začiatok 20. storočia. Kardinálne zmeny v spoločnosti dali ženám slobodu, no nie všetky dokázali s týmto neoceniteľným darom správne naložiť. Medzi predstaviteľov slabšieho pohlavia, ktorí nedokázali prekonať verejné pohŕdanie a boli nútení byť odsúdení na život plný špiny, bolesti a utrpenia, hrdinka tejto básne určite patrí. Uvedomujúc si beznádejnosť situácie, žena sa rozhodne spáchať samovraždu a dúfa, že sa tak jednoduchým spôsobom okamžite zbaví všetkých problémov. Podľa básnika však nie je až také dôležité, kto alebo čo zabilo mladú ženu v najlepších rokoch - vlak, nešťastná láska, či predsudky. Dôležité je len to, že je mŕtva a táto smrť je jednou z tisícok obetí pre verejnú mienku, ktorá ženu stavia na oveľa nižšiu úroveň ako muža a neodpúšťa jej ani tie najnepodstatnejšie chyby, núti ju, aby ich odčinila vlastným životom.
Báseň „Na železnici“ (1910) nám umožňuje pochopiť osobitné miesto, ktoré v Blokovom diele zaberá téma vlasti. Jeho texty veľmi často nehovoria priamo a priamo o vlasti, ale ústredným a zovšeobecňujúcim obrazom vždy zostáva Rusko. Báseň „Na železnici“ zaradil autor do cyklu „Vlasť“, pretože zo srdcervúceho príbehu dievčaťa zdrveného „láskou, blatom či kolesami“ je živý obraz predrevolučného Ruská ríša v ktorej jedni žijú v chudobe a hlade, iní sa kúpajú v prepychu. Osud vlasti v ľudských osudoch sa stáva prenikavým motívom Blokových textov, krajina je prezentovaná ako „poľudštený“ zovšeobecnený obraz.
Pri čítaní riadkov básne vidíme nielen železničné nástupište s vlakom, ktorý sa k nemu blíži, ale ľudí napĺňajúcich tento vlak a prostredníctvom nich celú krajinu. Metafory „modré“ a „žlté“, zosobňujúce vyššiu triedu a jej ľahostajný postoj k osudu krajiny, sú antonymom slova „zelený“ a sloveso „mlčalo“ nadobúda význam opačný ako slovesá „plač a spievajú“. Vo vozňoch prvej a druhej triedy („žltej“ a „modrej“) cestujúci spokojne mlčia a v „zelených plakali a spievali“ (spomínam si na Nekrasovovo „toto stonanie sa volá pieseň“). Redukovať problémy básne len na otázky sociálnej nespravodlivosti v ruskej spoločnosti by však bolo nesprávne. Za významný v tomto smere možno považovať už samotný názov – „Na železnici“. Obraz cesty, cesty v Blokovej poetike je symbolom pohybu, rozvoja. Vo všeobecnosti je metaforicky spojená s osudom Ruska a nachádza sa viackrát v Blokových textoch. Príkladom je báseň „Jesenná vôľa“ (1905), kde obraz cesty nie je len stredobodom vizuálneho systému, ale aj základom deja („Vstupujem na cestu otvorený pre oči ...“ "Kto ma zlákal na známu cestu, / uškrnul sa na mňa cez okno väznice / Alebo - ťahaný kamennou cestou / Žobrák, ktorý spieva žalmy?).
Téma smrti na ceste vychádza z prvých riadkov básne:
Pod násypom, v nepokosenej priekope,
Klame a vyzerá ako živý...
Smrť sa nespomína, ale výraz „ako živý“ všetko objasňuje. Kontrastom tragédie, ktorá sa stala, je opis živej krásy už zosnulej dievčiny:
Vo farebnej šatke nahodenej na vrkočoch,
Krásna a mladá
V Blokových raných básňach zaznela podobná téma – predčasná smrť, vražda krásy a mladosti. V básni „Z novín“ (1903) sa žena tiež rozhodne spáchať samovraždu ležaním na koľajniciach, pretože iba smrť môže osvetliť dušu žiarou, pretože ani hrdinka nemôže zabezpečiť prosperujúci život pre deti, napriek všetkému jej. úsilie:
Mama nebolí, ružové deti.
Mama si ľahla na koľajnice sama.
Dobrý človek, tučný sused,
Ďakujem Ďakujem. Mama nemohla.
Téma cesty tak nadobúda symbolický význam výsledku.
Paralely sa dajú ľahko obnoviť s Nekrasovovou básňou „Železnica“ (1864), kde sa železnica stáva symbolom najťažšieho útlaku, ktorý zažíva ruský ľud. Jednou z ústredných myšlienok tu a tam je myšlienka nerovnosti predstaviteľov rôznych tried, kvôli ktorej niektorí využívajú výsledky práce iných, pričom si nevšímajú bolesť a utrpenie okolo seba. Neskôr Yesenin vo svojich dielach použije obraz parnej lokomotívy ako zosobnenie novej doby železnej civilizácie bez duše, ktorá prináša aj utrpenie. Epiteton „železo“ v kontexte znamená krutosť, bezohľadnosť. Dostáva expresívne zafarbenie nevyhnutnosti, vlaku v hrdinkinom pohľade – „tri svetlé oči blížiaceho sa“, „hluk a píšťalka za blízkym lesom“. Tieto obrazy odhaľujú podstatu života v Hroznom svete ako neľútostnú cestu, nie je náhoda, že vzhľad vlaku sprevádza súmrak.
Cesta zároveň pôsobí ako znak nádeje, možnej radosti a šťastia:
Stalo sa, že kráčala dôstojnou chôdzou
Do hluku a píšťalky za blízkym lesom.
Obchádzanie celej dlhej plošiny,
Čakal, znepokojený, pod baldachýnom.
Tak uponáhľaná zbytočná mládež,
V prázdnych snoch, vyčerpaný ...
Túžobná cesta, železo
Zapískala a zlomila si srdce...
snímky životná cesta a železnica sú čo najbližšie: mladosť hrdinky sa „rútila“ a „túžba cesty, železo zapískalo“. Doslova každé slovo možno pripísať nielen opisu osudu dievčaťa, ale aj opisu vlaku. Obraz železnice sa rozvinie do symbolu železnice, neznámeho, ale nevyhnutného. Na umocnenie tohto dojmu autor využíva kompozičnú techniku reverzného rozprávania, kedy rozprávaniu predchádza tragické rozuzlenie. Samozrejme, takýto koniec okamžite určuje emocionálne vyznenie retrospektívneho opisu akcie. Dôležité je aj to, že kategória prítomného času je prítomná len v prvej a poslednej strofe, akoby rámcovala dej toho, čo sa stalo.
Báseň A. Bloka „Na železnici“ začína opisom smrti hrdinky – mladej ženy. Autor nás v závere diela vracia k jej smrti. Kompozícia verša je teda kruhová, uzavretá.
Na železnici
Mária Pavlovna Ivanová
Pod násypom, v nepokosenej priekope,
Klamá a pozerá, akoby nažive,
Vo farebnej šatke nahodenej na vrkočoch,
Krásna a mladá.
Stalo sa, že kráčala dôstojnou chôdzou
Do hluku a píšťalky za blízkym lesom.
Obchádzanie celej dlhej plošiny,
Čakal som so strachom pod baldachýnom ...
Meno Alexandra Bloka je v mysli čitateľa úzko spojené s takým trendom, akým je symbolizmus, ktorý je mi tiež veľmi blízky. Veď všetci básnici, ktorí patrili do tejto školy, sa na všetky udalosti odohrávajúce sa v tomto svete pozerali úplne inak, ako to robili napríklad realisti či prívrženci romantizmu. Vo veršoch a prózach symbolistov sa vždy nájdu nejaké tajomné symboly, nad riešením ktorých sa niekedy dlho premýšľa. Ale Blok často presahoval symboliku. Pri čítaní jeho básní sa zdá, že básnikovi tieto rámy „nasadili“, je stiesnený. Preto je pre mňa téma „Blok a symbolika“ veľmi atraktívna. Vo svojej práci sa pokúsim zistiť Blokov postoj k symbolizmu, dôvod jeho nezhôd a po prestávke so symbolistickými básnikmi.
Básnik, ktorý zanechal výraznú stopu v dejinách literatúry, neodmysliteľne patrí k tomu či onému literárnemu smeru. Ale nikdy nepatrí len k jednému literárnemu smeru. V plnej miere to platí o tvorbe jedného z najväčších ruských básnikov 20. storočia. - Blok. Blok možno považovať za pokračovateľa a zavŕšenie tradícií veľkého Rusa literatúra XIX c - ako iniciátor novej ruskej poézie 20. storočia, ako aj ako dedič a pokračovateľ romantických tradícií, ako autor inšpirovaných proroctiev o smrti starého sveta - a ako tvorca prvej básne o Októbrová revolúcia. Všetky tieto prístupy sú odôvodnené bohatosťou a všestrannosťou Blokovej tvorby.
