שיש שיכול לבכות

לפני כמה מאות שנים, מעט היה ידוע על מזרקת באצ'יסראי ברוסיה, עד א.ס. פושקין לא קיבל ממנו השראה לאחר נסיעתו לחצי האי קרים. המקום הזה מכוסה באגדות וסיפורים רבים כמו "אלף לילה ולילה", מכיוון שמזרקה זו ממוקמת בהתגלמות המזרח בחצי האי קרים - בארמון החאן.

סיפור הדמעות של גברים

האגדה על מזרקת הדמעות - סלביל מספרת את סיפורו של חאן קרים-ג'ירי האימתני והאכזרי, שבילה את כל חייו במלחמה. הוא פשט, שרף ערים ולא חס על איש - לא נשים ולא ילדים. הוא אהב כוח ולא רצה שאף אחד ייקח ממנו את כסאו. לכן, הוא הרג את כל היורשים הסבירים מסוגו. חאן התענג על כוחו, הוא אהב את הדרך שבה קורבנותיו רעדו. קרים-ג'ירי לא אהבה אף אחד ושום דבר, מלבד תהילה וכוח. אנשים אמרו שאין לו לב, אלא כדור צמר, כי זה לא הגיב לכלום.

אבל הגיע היום שבו הכוחות כבר החלו לעזוב את החאן. הוא הזדקן, ולבו נעשה רך יותר, חלש יותר.

לכן האהבה הצליחה להיכנס ללבו. הוא התאהב בשפחה, ילדה קטנה בשם דלארט. היא לא אהבה את החאן הזקן, אולם היא הצליחה לעורר בו רגשות אנושיים. דליאר חיה קצת, לאחר זמן מה היא מתה בשבי.

לחאן קרים-ג'ירי היה מאוד געגועים הביתה. הוא זימן מאסטר שיכול להחיות את כאבו. המאסטר הזה היה איראני בשם עומר. החאן ביקש מעומר שיגרום לאבן לבכות. עומר הסכים ואמר שברגע שהלב של קרים-גירי בכה, אז האבן יכולה לבכות. וכך הופיעה סלסוויל - מעיין הדמעות, שבוכה כבר שנים רבות.

כפי ש. פושקין סיפר את הסיפור הזה בצורה קצת אחרת. בגרסתו, שמה של הילדה אינו דלר, אלא מריה. והילדה הזו היא פולנייה שבויה. הנה בא החדש שַׂחְקָן, שאינה באגדה - זארמה, אחת מנשות החאן. היא אוהבת את ג'ירי ומקנאת בו על מרי, שכעת כבשה את ליבו של השליט. למריה, כמו דליאר באגדה, אין רגשות כלפי החאן כלל. זרמה מתחנן בפני מריה שתחזיר לה את החאן. ילדה פולנייה לא רוצה לחיות בהרמון, היא רוצה למות. כתוצאה מכך, העבד הצעיר באמת הולך לעולם אחר, זרם מצווה לטבוע, והחאן מצווה על עומר לחצוב מזרקה משיש שתבכה.

סיפור האבן הבכייה

סלסביל בקוראן הוא המקור ממנו שותות נשמות המתים מים. ולא בכדי נתן השראה לאלכסנדר סרגייביץ' לכתוב שיר. כל מי שמתקרב למזרקה נשאר שם, לפחות לזמן קצר, מוקסם מהיופי של יצירת האמנות הזו. עומר היה באמת אמן במלאכתו. הוא גילף פרח על שיש, באמצעו - עין, שממנה זולגות דמעות, שמשפיעות לאט למטה, מקערה לקערה.

למה לא תמונה איש בוכה? זה פשוט: האסלאם אוסר להציג אנשים. לכן לא תמצאו דמות אדם בציורים המזרחיים על בד או אבן.

מאסטר עומר הראה במזרקתו כיצד אדם חווה כאב. דמעות הנוטפות מפרח השיש נופלות לתוך גביע הלב - העליון, הגדול ביותר. עד מהרה הזמן מרפא את הפצע, הכאב נחלש, ולכן הדמעות מטפטפות כעת לכמה קערות קטנות יותר. אבל אם באמת הערכתם את אלה שעבורם אתם בוכים, אז הכאב עדיין יקום לתחייה: התמונה החמודה תופיע שוב בזכרונכם, ודמעות יזלגו לתוך הקערה הגדולה האמצעית. זה יימשך לנצח, עד מותך.

חיי אדםמסמל את הספירלה למרגלות סלסביל. כך באמת גרם לאבן עומר לבכות.

המזרקה מעוטרת בשתי כתובות. הראשון נמצא בראש - זהו שיר שכתב המשורר שיחיה, המפאר את החאן של קרים-ג'ירי. כתוב: "תהילה לאל יכול, פניו של בחצ'יסראי חייכו שוב; הרחמים של קרים-ג'ירי הגדול מסודרים יפה. בעזרת מאמציו הערניים, המים הפכו את הארץ הזו לניתנת לשתייה, ובעזרת אללה הוא היה מצליח לעשות אפילו יותר. הוא מצא מים בעדינות מוחו ויצר מזרקה יפה. אם מישהו רוצה (לבדוק), שיבוא; אנחנו בעצמנו ראינו את שאם (דמשק), בגדד. הו שייח'ים! מי שירווה את צימאונו (לו) יתן לעצם הטפח בלשונו לומר את הכרונוגרמה: בוא! שתו את המים הטהורים ביותר, זה מביא ריפוי. הכתובת השנייה ממוקמת למטה, זה פסוק מהסורה של הקוראן. "שם (בגן העדן) ישתו הצדיקים מים ממעיין הנקרא סלסביל"

לאחר שפושקין כתב בשירו על שני ורדים שהובאו כמתנה למזרקה, עובדי המוזיאון, שנמצא כעת בארמון, הניחו מדי יום שני ורדים טריים במזרקת הדמעות.

סיפור המקורות

מזרקה זו הופיעה בשנת 1764. ולא תמיד הוא עמד במקום בו הוא נמצא עכשיו - בחצר ארמון החאן. בתחילה, מזרקת הדמעות הייתה ממוקמת ליד בית הקברות, על טרסות גן. הוא הועבר לחצר מתחת לפוטמקין. סלסביל לא הייתה לשווא ליד בית הקברות, כי למזרקות מסוג זה יש משמעות פולחנית, והן נמצאות לרוב על מקומות קדושים, שהם גם מקומות מנוחה.

ספרות היא אחד המרכיבים העיקריים בחייו של כל אדם. מספרים, מילדות, אנו לומדים מהו טוב ומהו רע, מהם אנשים בוגדניים ומושחתים וכיצד לחיות נכון בחברה שלנו. אלכסנדר סרגייביץ' פושקין נחשב בצדק לאחד הסופרים הרוסים הפופולריים ביותר. במהלך חייו הקצרים, למרבה הצער, הוא כתב יצירות רבות שקל מאוד לקריאה ובעלות משמעות עמוקה. שיריו ושיריו מלאים רומנטיקה, חושניות ואנושיות. המזרקה של באכצ'יסראי היא אחת היצירות המפורסמות ביותר של המחבר. שיר זה נכתב בתחילת המאה התשע עשרה, לאחר שפושקין ביקר בארמון בחצ'יסראי של חאנים קרים. הוא כל כך התרשם שהחליט לתאר את מה שראה על הנייר.

תולדות יצירת השיר

פעם הזמינה משפחתו של הגנרל רייבסקי את הסופר לבקר איתם בארמון החאן. אירוע זה תוכנן לסתיו 1820. כשהגיע המשורר למקום ראה אנדרטה שרק שמע עליה - מעיין דמעות.

הוא היה חלוד ונטוש. פושקין הסתובב באזור והחליט לכתוב שיר בשם "המעיין של בחצ'יסראיי". באביב של שנה הבאה החל לעבוד. באופן מוזר, המחבר לא רצה שהיצירה תתפרסם, והסביר שמקומות רבים מזכירים לו את האישה האהובה שלו.

עלילת העבודה

השיר "המעיין של בחצ'יסראי" מתאר את הפעולות המתרחשות בהרמון. דמות ראשית- זארמה - נחשבת לפילגש האהובה ביותר של החאן, אבל היא רק עצובה שהמאסטר לא שם לב אליה במשך זמן רב. האם הוא התאבד בה? הרי בבית הופיעה ילדה חדשה - נסיכה בשם מריה. היא נחטפה מביתה וחפה מפשע כטיפפת טל. זארמה רואה בה יריבה ומחליט לחסל אותה בכל מחיר. האישה נכנסת לחדר כעולה חדשה ומבטיחה לילדה שאם היא לא תעזוב את החאן, אז היא לא תחיה בעולם הזה. העבודה "המעיין של בחצ'יסראי" מתארת ​​בפירוט את חייהן הקשים של נערות צעירות (פילגשים של המאסטר). פושקין, שמצא את עצמו בסביבה הזו ולומד את פרטי החיים בהרמון, פשוט קפא בפליאה.

זה היה פרוע בשבילו להתייחס ככה לאישה; עם כל אהובתו, הוא התנהג אחרת לגמרי: הוא נשף מהם חלקיקי אבק, קרא שירה מתחת לכוכבים, נישק אותם עד כדי טירוף. כאן זה היה הפוך. אלכסנדר פושקין כתב שיר מדהים. "המזרקה של בחצ'יסראי" היא יצירה שלא רק הרימה את הצעיף, מספרת על חיי ההרמון, אלא גם הראתה לראשונה לעם הרוסי איך נשים אחרות יכולות לחיות. בהמשך, השיר מתאר את מותה של מריה, ואחרי זה של זרמה, שהוטבע במיוחד. חאן בזמן הזה יוצא למלחמה עם זיכרונות לא נעימים - עכשיו אין לו את הפילגשים הכי טובות. לכבוד ילדה תמימה שמתה בידיו של חאן קנאי, הורה החאן על הקמת מזרקה ענקית בארמון, שבעתיד נודעה כ"מעיין הדמעות".

במקום פתיח

היום הקוראים יודעים שפושקין כתב את מזרקת בחצ'יסראי במשך שנתיים, וזה לא היה קל עבורו. איש לא ידע את שמו של אהובתו הסודית, אבל יש המציעים שאולי היא תוכל להיכנס לאחד מההרמונים של חאנת קרים. מה שזה לא היה, אבל היום יש לנו הזדמנות מצוינת להתפעל מהמדהים יצירה ספרותיתעל הרגשה גבוהה ואצילית.

התרשם מחצי האי קרים, טבעו ומאגדותיו, בתקופת גלות הדרום, א.ס. פושקין, בנוסף ל"אסיר הקווקז", כתב גם את השיר "המעיין של בחצ'יסראי".

בשיר זה באה לידי ביטוי השפעתו של ביירון בניסיונו של פושקין לשאול מהסופר האנגלי את אופן הצגת הטבע הדרומי, החיים המזרחיים, במילה "צבע מקומי" ו"צבע אתנוגרפי". "ההברה המזרחית", כותב פושקין, "היתה מודל עבורי, ככל האפשר עבורנו, האירופאים הנבונים והקרים. אירופאי, גם בשימוש בפאר אוריינטלי, חייב לשמר את הטעם והמראה של אירופאי. לכן ביירון כל כך מקסים ב"גיאור" ו"כלת אבידוס". "המזרקה של באצ'יסראי", אומר פושקין, "מגיב לקריאת ביירון, שממנו השתגעתי".

פושקין. מזרקת בחצ'יסראי. ספר מוקלט

אבל השפעתו של ביירון לא חרגה מעבר להשפעות אלו על סגנון הכתיבה. אף אחד מגיבורי "מזרקת באכצ'יסראי" אינו יכול להיות מסווג כ"בירוני", אף אחד מהם אפילו לא שונה בתכונותיו של "אסיר הקווקז". עם זאת, בני דורו של המשורר הצליחו לראות את תכונות הבירוניזם בדמותו של חאן גיראי, שלאחר מותה של מרי והוצאתה להורג של זרמה, הפך קודר, ובו בזמן, מאוכזב ומשתוקק... "ו" צמא דם, "לפעמים" להבה חסרת שמחה "התלקחה בלבו והפכה אותו לפתע חסר אונים, הצבר, הועלה בלהט הקרב, ואז נשאר ללא תנועה, וג'יראי האדיר הפך חלש יותר מילד. אבל רק רצון עיקש לחבר את פושקין עם ביירון יכול היה למצוא את מזרקת בחצ'יסראי "בירונית" ברוחה.

המבקרים בירכו בהתלהבות את "מזרקת בחצ'יסראי". כולם נדהמו מהציוריות המדהימה של היצירה, מהפסוק ההרמוני שלה. גיבורי השיר, Giray ו-Zarema, נראו לכמה מבקרים קרובים כל כך לגיבורי ביירון, עד שמבקר אחד טען: "חאן ג'יריי מלוקט על פי גיבורי ביירון ברגישות כה רבה" עד ש"עצם תנועותיו של גיריי, עצם העמדות הן חיקוי." הרבה יותר צודקות היו האינדיקציות של אחרים שבשיר זה עקב פושקין אחרי הסופר האנגלי רק ב"אופן הכתיבה".

ביקורת חריפה בביקורת הרוסית נגרמה על ידי ההקדמה לשירו של פושקין, שנכתב על ידי הנסיך ויאזמסקי ומייצג הגנה רוֹמַנטִיקָהנגד מתקפת הפסאודו-קלאסיקה. ההגנה לא הייתה חזקה, שכן ויאזמסקי עצמו עדיין לא הבין את מהות זרם הרומנטיקה. אבל הוא הצביע בצדק על החסרונות של אסכולת הכתיבה הישנה. עם זאת, היה חשוב שהחל מעבודה זו, פושקין הוכר, כביכול, "רשמית", כ"רומנטיקן".

השם הרחב והמעורפל של "רומנטיקה" מתאים יותר ל"מזרקת באכצ'יסראי" מאשר ל"בירוניזם". השיר השלישי של פושקין, האחים השודדים, שנכתב בגלות הדרום, יכול להיקרא בדיוק כמו יצירה "רומנטית", ולא "בירונית". בצמוד בעלילתה ל"אסיר צ'ילון" של ביירון (שני אחים כלואים; מחלתו ומותו של האח הצעיר מול המבוגר), אין ליצירה זו שום דבר ביירוני במיוחד בתכונות הדמויות. כמו בחאן גיריי, כך גם בשודדים, גיבורי השיר השלישי הזה, מתוארים אישים גדולים, חזקים ב"טעם רומנטי", אך אין "צער עולם" במצבי הרוח שלהם.

בהשוואה לרוסלן ולודמילה, כל שלושת השירים מתקופת גלותו הדרומית של פושקין מורכבים יותר מבחינה ספרותית. ב"רוסלן ולודמילה" אין התפתחות של דמויות, אין דרמה, אין תמונות טבע. כל זה מופיע רק בשלושת השירים הבאים של פושקין. "האסיר מהקווקז" עדיין מתייחס ליצירתיות סובייקטיבית, שכן פושקין תיאר את מצבי הרוח שלו בגיבורו. שאר השירים הם "אובייקטיביים" מבחינת אופן הכתיבה, ו"מעיין בחצ'יסראי" בולט ביניהם בזכות הדרמה המיוחדת שלו. סצנת הופעתה של זארמה בחדרה של מריה שייכת לניסויים המוצלחים הראשונים של פושקין בז'אנר הדרמטי. במקום אגדה קלילה ושובבה ("רוסלן ולודמילה"), התקבלו החיבורים הפסיכולוגיים הראשונים, המצביעים על צמיחה מהירהרמה אמנותית של פושקין.

השיר "המעיין של בחצ'יסראי" הוא אחת מיצירותיו המסתוריות ביותר של פושקין. מאמינים שזה נכתב בהשפעת ביירון. השיר "המזרחי" "גיאור" זכור לעתים קרובות במיוחד, שהוא אוסף דומה של ציורים דרמטיים. ככלל, שורה שלמה של מהלכים בלתי מובנים, במבט ראשון,, לפעמים אפילו סתירות המצויות בשיר, מיוחסות ל"בירוניזם". הבה נציין כמה לפי סדר הופעתם בטקסט (מבלי לפרט את המבקרים והחוקרים ששאלו את השאלות הללו בזמנים שונים):
1. למה, מתן שמות סיבות אפשריותהתחשבות של Giray, המספר מזכיר את "התככים של גנואה המרושעת"? הרי מדובר באנכרוניזם ברור.
2. מדוע מוזכר גיאור באותה רשימה, שלא מוזכרת שוב בטקסט?
3. למה הסצנה הראשונה מסתיימת עם כניסת ג'יראי להרמון, שם מחכים לו העבדים? הרי הוא לא ביקר אותם הרבה זמן.
4. מדוע לפני תיאור השיחה בין מריה לזרמה, המספר מדבר על עצמו כאילו היה נוכח בבחצ'יסראי ברגע שבו מתרחשת הפעולה?
5. האם זרמה איים על מריה בפגיון או הציע להשתמש בו?
6. אם היא איימה, אז מדוע מריה, מדברת על המוות הרצוי הממשמש ובא, רואה אותה בידיו של גיראי, ולא בזרמה?
7. מה גרם למותם של מריה וזרמה?
8. מדוע המספר שותק על כך?
9. מדוע ג'ירי, מרים את הצבר שלו, "נשאר פתאום ללא תנועה"? בקושי אפשר לדמיין רוכב שמותקף באופן קבוע על ידי טטנוס כזה במהלך הקרב.
10. מדוע הסריס, אשר ניתן לו כל כך הרבה מקום בשיר, אינו מבצע פונקציות עלילתיות משמעותיות? כלומר, היא אינה מבצעת פעולות התורמות לפיתוח העלילה.
11. את מי זכר המספר בסטייה הלירית האחרונה?
12. מדוע העבודה הטרגית הזו, בעצם, מכתירה סוף כל כך עליז?

פאבל משצ'ריקוב. "מזרקת בחצ'יסראי".

כמובן, יש כאן תעלומה רומנטית, חוסר קבע שנועד להלהיב את דמיונו של הקורא. אבל האם היא היחידה? יתרה מכך, סתירות מסוימות אינן ניתנות להצדקה, למשל, ג'ירי, שקופא במהלך הקרב.
קישורים קומפוזיציוניים בטקסט של מזרקת בחצ'יסראי נותנים סיבה להאמין ש"הציורים הנבדלים" של פושקין (כפי שהוא עצמו דיבר בזלזול על שירו) אינם כה שונים והסתירות אינן כה סותרות. מקומות לא ברורים, לא נאמרים, כאשר מסתכלים עליהם מנקודת מבט מסוימת, חושפים מאפיינים מובהקים של המערכת.

נתחיל בכך שיצירה זו מחולקת לשני חלקים, לא שווים בנפחם, אך חושפת אנלוגיות מבניות ברורות – סיפור על האירועים האגדיים בארמון בכצ'יסראי ולאחר מכן הסטייה הלירית של המספר.
שני קווי העלילה הללו, בתורם, מחולקים לשלושה חלקים.
במקרה הראשון: 1) תיאור של גיריי וההרמון שלו; 2) סיפורן של מריה וזרמה; 3) סיפור על מסעותיו של גיראי, חזרתו לארמון, בניית המזרקה.
במקרה השני: 1) ביקורו של המספר בארמון בחצ'יסראי, תיאורו; 2) הצל של מרי או זארמה מרצדים מולו, זיכרון אהבה מסתורי; 3) חולם לחזור לטאורידה, התרוממות הרוח של המספר בקשר לכך.
נציין גם שהמוטיב של תושבי הארמון לשעבר ששקעו בשכחה, ​​חודר לחלק הראשון של הסטייה הלירית. ("בשכחה, ​​ארמון נרדם בין המעברים הדוממים", "בית הקברות של חאן, ביתו האחרון של האדון", "היכן הסתתרו החאנים? איפה ההרמון? הכל שקט מסביב, הכל משעמם, הכל השתנה.. .”) מעורר את דמותו של סריס, עבדים שומר מרושע וחסר רחמים, המסדיר את קיומם בין כותלי הארמון ומסתיר אותם מעיני אנשים אחרים. הוא מרגל חסר אונים, עד קנאי למתרחש, שומר וחושף סודות. לפיכך, הסריס מזוהה עם הזמן, שהתייחס כל כך באכזריות לתושבי הארמון וההרמון. או אפילו - אם נזכיר את השירות הדוחה של הסריס לחוק הגבוה ביותר שהתגלם בחאן - עם ההיסטוריה עצמה, שמסתירה מחשבות ורגשות חיים, יופי חי, ומותירה רק עובדות יבשות המעידות על כמה דפוסים גבוהים יותר ("המצבות הללו, / מצנפת שיש עטרה, / נדמה היה לי, ברית הגורל / הם דיברו בצורה מובנת).

אולם התכתבויות אלו נוצרות לצורך התנגדות. המספר אינו מוסר את עצמו למחשבות כואבות שמטילה השממה שמסביב. הוא מרגיש כאן את נשימת החיים:
… אבל לא זה
אז הלב היה מלא:
נשימה של ורדים, רעש מזרקה
נמשך לשכחה בלתי רצונית,
המוח התפנק בעל כורחו
התרגשות בלתי מוסברת...
הזיכרון שמתעורר מהתחושה הזו, בסופו של דבר, גורם לנחשול של אנרגיה יצירתית אצלו.
כמו בשורה של גיראי, בחלק האחרון של הסטייה הלירית מופיעה דמותו של פרש דוהר. עם זאת, תמונה זו אינה קפואה, אלא מרגשת, חיה ומוקפת בחיים חיים:
כאשר, בשעה אחת בלילה שלווה,
בהרים, לאורך כביש החוף,
הסוס הרגיל שלו רץ,
ולחות ירוקה
לפניו ומאיר ומרעיש
מסביב לצוקי איו-דאג...
ההתנגדויות הבאות נכתבות גם: "מעריץ המוזות" - הרמון שבוז על ידי ג'ירי, "מעריץ העולם" - "הושמד באש המלחמה", "שוכח גם תהילה ואהבה" - "העלה מזרקת שיש לזכרה של מרי הנוגה".
ככל הנראה, יש להתייחס לסיפור בעל אותה כותרת, שהושלם על ידי המספר, כהתכתבות לאנדרטה זו.

ההתנגדות של המספר וג'יראי גורמת לתיקו אחד תשומת - לב מיוחדתעל אופן הצגת "המסורת הישנה" תחילה. האם טבעה של מצגת זו אינו ביטוי לרגשותיו העוינים כלפי גיבורו?
הנחה כזו מסבירה הרבה בארגון המבני של השיר ומסירה כמה סתירות.
נתחיל באזכור היחיד של גיאור בשיר. גיאור - דמות הכותרת של שירו ​​של ביירון, "חסר האל", שאיתה בגדה הפילגש ליילה בגסן. לשם כך, בפקודת האחרונה, היא טבעה בים. מאוחר יותר, ג'יאור יהרוג את גסאן בקרב הוגן, אך מבלי למצוא נחמה בנקמה, הוא ילך למנזר, שם יבלה את שארית חייו. ימים.
מספר קווי עלילה, כמו גם העיקרון של בניית נרטיב מציורים דרמטיים בודדים, קושרים בין שירו ​​של פושקין לשירו של ביירון. וככל הנראה, המשורר קיווה שהקוראים יזכרו את "גיאור" כשיקראו את "המעיין של בחצ'יסראי". עם זאת, ניתן לקבוע את התפקיד הקומפוזיטורי של דמות זו ללא מקור זה.
גיאור הוא היחיד מבין האיומים על החאן מחוץ לחומות הארמון הנקובים בטקסט. שאר אויביו - רוסים, פולנים, גאורגים - נמצאים במרחק. מסתבר שכל הסכנות שהחאן והסריס חוששים מהן מתרכזות בגיאור. שמו מוזכר על ידי פילגשים בחלומות פליליים, הוא שולט במחשבותיהן, הן מדברות עליו בינם לבין עצמם. גיאור הוא סמל לכל הסכנות. חומות גבוהות מגינות על ההרמון מפניו.
ממה שקורה מחוץ לחומות האלה, אנחנו לומדים רק פעם אחת ממנו תיאור קצרחיי ערב בבאצ'יסראי. ובתיאור זה מופיעה דמותו של המספר עצמו:
אני שומע את השיר של הזמיר...
בשום מקום אחר לא מופיע המספר במהלך סיפור האגדה. גם בפרקים ארוטיים, שבהם המספרים של פושקין בדרך כלל לא שוכחים להזכיר לעצמם את עצמם.
חשוב גם שהדמויות בתיאור זה הן רק נשים:
מבית לבית, אחד לשני,
בני זוג ממהרים טטרים פשוטים
שתף בידור בערב.
היכן נמצאים הטטרים עצמם, איננו יודעים, הם אינם מתפקדים. מלבד נשים, אף אחד לא נראה ברחוב. המספר של פושקין הוא כרגע היחיד איום אמיתיעבור ארמון החאן. כלומר, הוא מתנהג כג'יאור. ברור שהרצון לבסס את האנלוגיה הזו מסביר את המימוש הבלתי צפוי של ה"אני" של המספר ב המקום הזהשירים.
במקרה זה, המשמעות "גיאורוב" רוכשת הן את התנגדותם לחאן בסטייה הלירית הסופית, והן את אופן הצגת האירועים האגדיים. סגנונו של השיר מתמטי, והופך למעין הסחה כנגד ה"מסורת הישנה".
דרך עיניו של הג'יאור-המספר, אנו מביטים בעבדים המתרחצים. עניין "Gyaurovskaya" מוצג בתשומת לב רבה לשומר ההרמון - הסריס. הערצת "גיאורובסקי" זורחת בשורות המוקדשות לזרמה. הסיפור על מריה ספוג אהבה ואהדה "ג'יורובסקי". היא שייכת לו, ג'יאור. לא בכדי מכריז המספר על נוכחותו באגדה מיד לאחר הפרגמנט המספר על גורלה של הנסיכה הפולנית ותנאי קיומה הנוכחיים.
ובסופו של דבר, הגיאור-המספר משחרר את מריה. הוא חוטף אותה מהאגדה. מסתיר את סיבת מותה של הנסיכה מהקורא, נראה שהמספר מונע מגיראי את הכוח על גורלה (אנחנו אפילו לא יודעים אם היא מתה בארמון). הוא מטיל ספק בפעולות הנחרצות של החאן לכל כיוון אחר. ג'ירי, שעזב את חדריו ונכנס להרמון, "נשאר לפתע ללא תנועה". זו, שהתחילה לאחר מחשבה רבה, לפעולת החאן אין המשך. קטע בכוונה. ה"התאבנות" המוזרה של ג'ירי במהלך הקרב מתחרזת לתנועה המוזרה לא פחות. מעיין הדמעות שהקים החאן הוא החרוז השלישי, שאינו מופיע עוד כאנדרטה למרי, אלא כאנדרטה המסמלת את המגבלה הפיזי של גיראי עצמו.
למעשה, גם זארמה נחטפת. נסיבות מותה בטוחות יותר, אבל אנחנו יכולים רק לנחש את הסיבה. על פי הגרסה הנפוצה ביותר, היא הוצאה להורג על רצח מריה, שאו הלכה להתקרב עם ג'ירי, ועוררה פעילות גאורגית, או שהאחרונה נקטה כמה צעדים מכריעים לקראת התקרבות כזו. גרסה זו, במבט ראשון, נראית ככל הנראה, שכן היא משלימה ומסגרת את הדרמה בין השחקנים הראשיים. אפשרות זו מחמיאה לג'ירי, שכן היא מתארת ​​אותו כראוי לאהבה חסרת אנוכיות, מגלה נחישות במצב קשה ומלא טרגדיה פנימית עמוקה. כזו, ככל הנראה, הייתה הפרשנות ה"רשמית" לאירועים, שהיווה את הבסיס ל"אגדה הישנה".
עם זאת, וריאנט זה הוא תוצאה של הגיון עלילתי ישיר שאינו לוקח בחשבון את אופי סידור החומר. המספר מסדר את רסיסי הפעולה באופן שמאחוריהם מתגלה דרמה אחרת לגמרי.

האחדות של כל שלושת חלקי קו ג'ירי תוחזר אם נניח שהחלק בהיסטוריה שלאחר כניסת החאן להרמון ולפני ההודעה על חידוש פשיטותיו הוא הבזק. קרה משהו, שעליו הודיע ​​הסריס לגיראי, והחאן, לאחר שחשב על הנאמר, הולך להרמון כדי להודיע ​​על חלק מהחלטתו. מה יכול היה הסריס לספר? כנראה על המפגש בין מריה לזרמה, על השיחה שהתנהלה ביניהם. לא פלא שהמספר מתמקד ברגישות שנתו של השומר. סביר להניח שהסריס ראה כיצד האישה הגיאורגית מתגנבת לחדרה של הנסיכה, ושמע את נאומי הלילה של העבדים. החלק האחרון במונולוג של זארמה יכול להיות מובן על ידו (או לפרש) כעדות לקנוניה נגד Giray. ניתן להקל על כך על ידי אזכור הפגיון של זרמה בהקשר לא ברור ("אבל תקשיב: אם אני חייב לך... אני הבעלים של הפגיון"). לא במקרה מריה, שנותרה לבדה, מגיבה לדבריו של זרמה לא כאיום - היא מחברת את מותה העתידי לא איתה, אלא עם ג'ירי.
נראה שרשימת הנושאים שג'יראי יכול לחשוב עליהם מעבירה בעקיפין את אופי המידע ששמע מהסריס.
מה מניע נשמה גאה?
מה המחשבה שלו?
שוב לרוס יוצא למלחמה,
האם פולין נושאת חוק משלה,
האם הנקמה בוערת בדם,
האם הוא פתח קונספירציה בצבא,
האם עמי ההרים מפחדים,
או התחבולות של גנואה הערמומית?
בוא נדבר שוב על רוס. פולין ו"עמי ההרים" קשורים כנראה למריה וזרמה. באשר לגנואה, האזכור שלה, כנראה, קשור לסריס, לתככים האפשריים שלו. אנחנו יודעים שהוא שומר על האינטרסים של החאן, מסור לו, אבל אנחנו יודעים גם על חוסר החיבה שלו למרי ("הוא לא מעז למהר לעברה \ המבט הפוגעני של עיניו"), אנחנו מכירים גם את שלו. חוסר אמון ארוך שנים בנשים ("הוא מכיר את הנטייה הנשית; הוא חווה כמה הוא ערמומי). כל זה יכול להיות הגורם להשמצה.
הרשימה מסתיימת בגיאאור:
האם זו בגידה בהרמון שלו
דרך הפשע נכנסה,
ובת השעבוד, הנג והשבי
נתת את ליבך לג'יאור?
השם "חסר אלוהים" מסכם ומכליל את הנושאים המפורטים לעיל. מה שלא יקרה שם, יש רק מקור אחד - גיאור. חאן מקבל איזושהי החלטה והולך להרמון. אולי מותם של פולנייה ושל אישה גרוזינית הוא תוצאה של החלטה זו.
קשה לקבוע ביתר דיוק את מהות הדרמה שהתרחשה בהרמון. עם זאת, אין ספק שהמספר מבקש לתת לו אופי של מרד. אפילו העובדה שהפילגשים בכניסה לחאן, שהייתה מאוהבת במרי, "פתאום (!) הכריזו על כל ההרמון עם שיר על זארמה, נראית כמו מהומה.

ה"מרד" אינו מובן מאליו, הוא נסתר, כמו פעילותו של הג'יאור-המספר. המטרה העיקרית של האחרון היא לא להקים מבנה חלופי, אלא לפתוח את קירות הארמון של הגרסה ה"רשמית", להפוך אותו למרחב לדמיון, ליצירתיות חופשית. מגרסה זו, הוא מציל רק את ההתנגשות בין העקרונות השמימיים הנלהבים, הארציים והרוחניים, המגולמים בתמונות של זרמה ומרי. ברור שהוא משליך את הקונפליקט הזה על אהבתו לשעבר:
אני זוכר את אותו מבט מתוק
ויופי עדיין ארצי…
מה בדיוק הוא זוכר, אנחנו לא יודעים, אבל השקיעה הזו בעבר הופכת עבורו למקור אנרגיה יצירתית. בשורות הבאות מופיע המספר מלא בציפייה שמחה לחזרתו הקרובה למזל שור. ולאור הסאבטקסט "גיאורובסקי" של קו העלילה שלו, אי אפשר שלא לקרוא, לא לראות בשורות אלו גיחה חדשה אל "האגדה העתיקה" שמתכוננת.

כעת אנו יכולים גם להסביר את המשמעות של הראשון מבין הנושאים כביכול של השתקפויותיו של Giray:
האם רוס שוב יוצא למלחמה...
הג'אור-המספר הרוסי רואה בעצמו באופן סביר את האויב העיקרי של הזר שלו גיבור ספרותיוכאילו, אומר לו היכן נעוצה הסיבה לכל כישלונות העלילתיים העתידיים שלו. לפיכך, ההרכב של מזרקת בחצ'יסראי חושף סימנים של לולאת פושקין המסורתית. החל בהתקפה של המספרת על "המסורת הישנה", היא מסתיימת בסימן המבשר של פלישה חדשה לשטחה.

אם כן, אם נבחן את שירו ​​של פושקין מנקודת המבט המוצעת, הרי ששיטת הקומפוזיציה ה"בירונית" של הרכבת נרטיב מתמונות דרמטיות שונות תניע בה לא כל כך משיקולים ציוריים חדשניים, מסקרנים רומנטית, אלא משיקולי עלילה. טכניקה זו, יחד עם השפעות רומנטיות אחרות (רמיזות, פערים, סתירות) הופכת לאמצעי לממש את הקונפליקט העלילתי העיקרי של "מעיין באכצ'יסראי" - בין דוגמה, מיתוס "רשמי", המגובה בסמכות של ממשלה כזו או אחרת, וחופש יצירה חסר חוק.

"מזרקת בחצ'יסראי"ניתוח של העבודה - נושא, רעיון, ז'אנר, עלילה, קומפוזיציה, דמויות, בעיות ונושאים אחרים נחשפים במאמר זה.

תולדות הבריאה

פושקין עבד על השיר מ-1821 עד 1823. הוא פורסם בשנת 1824. השיר משקף את טיולו הדרומי של פושקין ב-1820.

כיוון ספרותי, ז'אנר

פושקין עצמו דיבר באופן שלילי על השיר, מתוך אמונה שהוא נכתב בהשפעת ב.אירונה, כלומר, יש בזה יותר מדי רומנטיקה: "סופרים צעירים בדרך כלל לא יודעים איך להציג תנועות פיזיותתשוקות. הגיבורים שלהם תמיד רועדים, צוחקים בפראות, חורקים שיניים וכו'. הכל מצחיק, כמו מלודרמה".

מזרקת בחצ'יסראי היא שירו ​​הרומנטי הקנוני ביותר של פושקין: סטיות ליריות מתחלפות בעלילה מקוטעת, לעתים עלומה. לא ברור, למשל, מדוע מרי מתה. האם זארמה אשמה במותה?

הדמויות גם רומנטיות. חאן ג'יראי שקוע לחלוטין במלחמה או באהבה. המחשבות על האהובה שנפטרה מעסיקות את החאן עד כדי כך שהוא יכול לחשוב אפילו באמצע הקרב עם חרב מורם (א' רייבסקי צחק על התמונה הזו, לפי פושקין).

זארמה ומריה הן גיבורות רומנטיות מסוגים הפוכים. זארמה היא נלהבת, בהירה, רגשית. מריה שקטה, חיוורת, כחולת עיניים. זרמה מבטאת מונולוג בחדרה של מריה, מראה מגוון רחב של רגשות: היא מתחננת, אחר כך מדברת על מולדתה, אמונתה, ולבסוף מאיימת.

בשיר כיצירה לירית-אפית יש בדרך כלל גיבור לירי, שדרך עיניו הקורא קולט אירועים. הגיבור הלירי מופיע באפילוג, שם הוא מדבר על ביקורו בארמון בחצ'יסראי, על אהובתו שלו, ומבטיח לחזור שוב.

נושא, עלילה וקומפוזיציה

השיר מספר על חייו של בחצ'יסראי חאן גיריי. פעולת השיר מתייחסת למאה ה-18.

חאן ג'יראי ביקר בהרמון שלו כשעייף מהמלחמה. הוא בחר בזארמה היפה, שנלקחה מגאורגיה בילדותו. הגרוזיני התאהב בלהט בלהט בג'ירי. אבל ג'ירי איבד בה עניין, כי הוא אוהב שבויה חדשה - הנסיכה הפולנית מריה. מריה כחולת העיניים הייתה בעלת נטייה שקטה ולא יכלה להתרגל לחיים בשבי. זארמה מתחנן בפני מריה שתמסור לה את ג'ריי. מריה מזדהה עם האישה הגיאורגית, אבל עבורה, אהבת החאן היא לא החלום האולטימטיבי, אלא בושה. מרי מאחלת רק מוות ועד מהרה מתה. את סיבת מותה ניתן לנחש מהעובדה שזארמה מוצאת להורג גם היא באותו לילה. לזכרה של מריה גיראי, הוא בונה מזרקה, שנקראה מאוחר יותר מזרקת הדמעות.

העלילה האפית בשיר צמודה לסטות ליריות: השיר הטטארי ששרות הפילגשים, מהלל את זרעמה; תיאור ליל בכצ'יסראי הכובש; רגשות שהתעוררו אצל הגיבור הלירי מהנוף של ארמון באכצ'יסראי. פושקין קיצר את הפנייה הלירית לאהובתו, ושחרר, כלשונו, "דליריום אהבה". אבל כמה פסוקים נשתמרו בכתב יד והם נדפסים במהדורות מודרניות.

פושקין הרים את האפיגרף של המשורר הפרסי סעדי לשיר: "רבים ... ביקרו במזרקה זו ..." כפי שניתן לראות מהאפיגרף והכותרת, הדמות הראשית בשיר היא מעיין הדמעות. נושא השיר קשור בדמעות, עצב. לכל גיבור יש גורל טרגי, אבל העצב, העצבות, הייאוש שלו נגרמים על ידי סיבות שונות. גיריי עצוב בהתחלה כי אהובתו כמהה למולדת האבודה ואינה גומלת, ואחר כך על מרי המנוחה. זארמה בוכה ומתפללת, מכיוון שג'ירי הפסיק לאהוב אותה, הנסיכה מריה מבקשת מוות, כי היא לא יכולה לדמיין את חייה בשבי. לשלושת הגיבורים הללו מתנגד סריס מרושע שאינו מכיר לא רק אהבה, אלא גם רגשות אחרים.

גודל וחריזה

השיר כתוב בטטרמטר יאמבי. החריזה הנשית והגברית מתחלפת. חריזה אינה עקבית: חילופין של צלב, זוג וטבעת, לפעמים שלוש שורות מתחרזות, לא שתיים. חריזה כזו הופכת את הקריינות לחיה, הנאום מקרב אותה לדיבור.

שבילים

פושקין משתמש בכינויים האופייניים לרומנטיקה, לעתים קבועים, כדי לתאר את גיבוריו: חאן אדיר, אדון גאה, שליט מהורהר, מצח לילך, עיניים שובות לב צלולות מהיום, שחורות מהלילה, ג'יראי אדיש ואכזרי, תנועות דקות, מלאות חיים. , עיניים כחולות אטומות.

ההשוואות והמטאפורות של פושקין מדויקות ומלאות. נשות ההרמון מושוות לפרחים ערביים בחממה, החיוך של מרי בשנתה הוא כמו אור ירח, ומרי עצמה מושווה למלאך. המים הנוטפים ללא הרף במעיין הדמעות הם כמו דמעותיה הנצחיות של אם ששכלה את בנה במלחמה. נשים בהרמון "הולכות בלהקות קלות".