13.10.2019

Kateri predmeti so potrebni za vstop v gledališče. Povejte nam o sprejemu na gledališke univerze. Kateri je boljši, je težko igrati in študirati? Kaj ste naredili na uvodu


Vsako leto pritegne na tisoče prosilcev iz vse Rusije. Ni lahko priti v enega od njih. O tem pričajo zgodbe iz življenja izjemnih igralcev in režiserjev, ki jim je nekoč uspelo postati študenti prestižnih gledaliških univerz šele v drugem ali tretjem poskusu. In koliko je še nepriznanih talentov, ki jim ni uspelo priti v svet umetnosti?

Tema današnjega članka so moskovski gledališki inštituti. Zagotovili bomo seznam najprestižnejših metropolitanskih univerz, ki pripravljajo igralce in režiserje. Pogovorimo se o tem, kako vstopiti v gledališki inštitut v Moskvi in ​​kakšne težave se običajno pojavijo na poti prosilcev.

Obstaja seznam univerz, na katere želi priti vsak študent, ki sanja o igralski karieri. V mnogih mestih obstajajo gledališke univerze, a ko gre za poklic, povezan s kinematografijo in gledališčem, se spomnimo na GITIS, šolo poimenovano po. Ščepkin. Navsezadnje so to najboljše gledališke ustanove v Moskvi.

Seznam univerz

Med izobraževalnimi ustanovami, ki pod vprašajem v tem članku so akademije, šole in inštituti. Nekateri od njih se imenujejo gledališki, kot da lahko njihovi diplomanti delajo izključno v templju Melpomene. Ime enega od njih vsebuje besedo "kino", kot da bodo tisti, ki so prejeli diplomo te univerze, vse življenje preživeli na setu. V resnici med njima ni bistvene razlike. Lahko jih pripišemo eni kategoriji - moskovskim gledališkim inštitutom.

Vredno je povedati, da ni nobenega zagotovila, da bo študent ene od teh izobraževalnih ustanov postal slaven, iskan igralec. Kot ni gotovosti, da lahko slava osreči človeka. Toda ne pustimo se motiti filozofske teme, vendar naštejmo najboljše gledališke ustanove v Moskvi:

  • GITIS;
  • jih šolati. Ščepkin;
  • jih šolati. Ščukin;
  • Moskovska umetniška gledališka šola;
  • VGIK.

Ruska univerza za gledališko umetnost

To je največja gledališka univerza v Evropi. Dekleta in fantje, ki sanjajo o odru, ponavadi pridejo sem. Zgodovina GITIS-a se začne konec devetnajstega stoletja. Poučevanje poteka v vseh specialnostih, ki obstajajo samo v odrskem svetu. GITIS producira dramske, odrske in cirkuške režiserje. Usposabljanje poteka tudi v specialitetah "koreograf", "gledališki strokovnjak", "scenograf".

V GITIS-u je osem fakultet: igranje, režija, gledališke študije, mojster baleta in produkcija. Obstajajo tudi fakultete za estradno umetnost, glasbeno gledališče in scenografijo.

Med učitelji GITIS-a je veliko izjemnih igralcev in režiserjev. Morda je to najboljši gledališki inštitut v Moskvi.

GITIS: kaj storiti

Ta institucija vsako leto doživi največji pritok prosilcev. Diplomant splošne šole, mlajši od petindvajset let, se lahko prijavi na igralski oddelek. pomeni življenjsko izkušnjo. Zato se tukaj starostna meja poveča na petintrideset let.

Ker večina prosilcev sanja o direktorju ali direktorju, razmislimo o pogojih za sprejem na fakultetah, ki usposabljajo te posebne strokovnjake. Tako v prvem kot v drugem primeru potencialni študentje opravijo kreativno selekcijo. Na oddelku za igro poteka v treh stopnjah. Pri direktorju – ob štirih.

Bodoči igralec na prvi stopnji kvalifikacijskega kroga članom izbirne komisije prebere pesem, basno in odlomek iz proze. Razlog za neuspehe prosilcev je pogosto nepravilno izbrano delo. Odlomek je treba izbrati tako, da ustreza notranjemu stanju, zunanjemu videzu. Monolog Tarasa Bulbe iz ust vitkega mladeniča ne bo zvenel prav nič harmonično. In prosilec z redkim komičnim darilom ne bi smel vstopiti v podobo Romea. Prav tako je treba opozoriti, da lahko člani izbirne komisije dajo težko nalogo. Morali boste improvizirati, povezovati svoje življenjske izkušnje, opazovanje, sposobnost hitrega odzivanja.

Primer iz svojega življenja

Jurij Nikulin - veliki klovn - več let gledaliških inštitutov, vključno z GITIS. Nobena od univerz, katerih seznam je naveden zgoraj, ga ni vzela. Toda v svoji knjigi spominov je povedal o eni stvari zanimiv primer, ki ji je bil priča na sprejemnih izpitih.

Eden od prijavljenih je bil pozvan, da igra tatu. Deklica se je zelo nenavadno odzvala. Začela je biti ogorčena, stekla do mize, za katero so sedeli člani izbirne komisije, in zavpila: "Kako lahko? Konec koncev sem komsomolka!" V joku je stekla skozi vrata. In le minuto kasneje je eden od učiteljev opazil izgubo ure. V tistem trenutku se je "užaljeni" prijavitelj vrnil in vrnil uro z besedami: "Sem kos vaši nalogi?"

Končna faza

Tisti, ki so uspešno opravili prvo stopnjo, bodo morali pokazati odrski govor in potrditi svoje znanje zgodovine gledališke umetnosti. In šele po tem testu iz ruskega jezika in književnosti.

Bodoči režiserji opravljajo tudi ustni izpit iz teorije režije. Ne glede na to, katero posebnost je kandidat izbral, ni dovolj talenta za sprejem. Potrebujete tudi teoretično znanje. In da bi jih dobili, bi morali prebrati veliko literature o gledališki in režijski umetnosti.

Višja gledališka šola. Ščepkina

Sprejem na igralski oddelek tega inštituta poteka v štirih stopnjah. Prvi je izbirni posvet. Tako kot na drugih gledaliških univerzah kandidati pripravijo več odlomkov iz pesniških in proznih del. Po uspešnem zaključku so kandidati sprejeti v drugo stopnjo. Tudi tu bodo morali pokazati svoje likovne sposobnosti z branjem literarnih del. Je pa izbor v drugem krogu težji. Upoštevajo se kandidatove sposobnosti, širina njegovega umetniškega razpona. Tretja stopnja je ustni izpit iz teorije gledališke umetnosti.

Druge univerze

Sprejem v šolo Ščukin in moskovska šola za umetniško gledališče sledita istemu vzorcu: ocena igralskih sposobnosti, kolokvij. Zato se mnogi kandidati prijavijo na več univerz in v GITIS-u berejo ista dela kot na primer v šoli. Ščepkin.

To je sprejem v Po 9. razredu se lahko vpišete v naslednje izobraževalne ustanove:

  • Državna šola za glasbo in estradno umetnost;
  • Državna gledališka šola. Filatov;
  • Moskovska regionalna šola za umetnost.

Kako vstopiti v gledališče - to vprašanje si je morda vsaj enkrat zastavil vsak, ki živi zaljubljen v kino in gledališče, ki se vidi izključno na odru ali na velikem platnu in sanja o popularni slavi. Če ste pripravljeni na težko življenje študenta gledališča, vas ne moti učenje od jutra do večera in vsak dan delo na sebi, potem pohitite, da se seznanite s podrobnostmi postopka sprejema in se začnite pripravljati zdaj.

Postopek sprejema v gledališke šole je razdeljen na več stopenj, ki se med seboj bistveno ne razlikujejo.

Posvetovanje pri izbiri

Kandidat najprej opravi izbirno posvetovanje in predizpitne avdicije, ki se imenujejo krogi.

Ob prihodu na univerzo morate osebno predložiti potni list. V nekaterih izobraževalnih ustanovah se morate za udeležbo na izbirnem posvetu predhodno prijaviti tako, da pošljete e-pošto na e-poštni naslov, ki ga najdete na spletni strani univerze, v nekaterih pa se preprosto vključite v živo. čakalna vrsta.

Da ne bi zamudili obdobja teh avdicij, morate na spletni strani izobraževalne ustanove poiskati številko izbirne komisije in izvedeti datume. Posvetovanja se običajno začnejo že aprila.

Predizpitne avdicije

Za turneje se pripravlja program - izberejo določen material, s katerim bo potencialni študent nastopil na avdicijah. Nujno je treba pripraviti pesem, odlomek iz proze, basni, ki se jih naučimo na pamet.

Na vseh avdicijah se bere enak program - po nastopu z enim gradivom na izbirnem posvetu se ne sme več spreminjati.

Člani komisije prisluhnejo kandidatom - praviloma je to več visokošolskih učiteljev in magister - eden od njih, ki pridobiva predmet. Mojster vas morda ne bo poslušal v prvem krogu, vendar se bo zagotovo pojavil v naslednjih.

Za sprejemne izpite se štejejo avdicije od prvega do tretjega kroga. Na njih ponovno nastopajo prijavitelji s svojim programom in opravljajo dodatne ustvarjalne naloge.

Vedno preverjajte vokal – to ne pomeni, da boste postali pevec, vendar je vokalna priprava pomembna veščina za delo v gledališču in kinu. Toda različni učitelji vas lahko prosijo, da pokažete karkoli - morali boste plesati in pokazati svojo sposobnost improvizacije, pokazati svoje druge talente - igranje glasbila, gimnastične sposobnosti itd.

Izpiti

Apoteoza je tako imenovano tekmovanje - končno ustvarjalno tekmovanje za sprejem na gledališko univerzo. Od prejšnjih avdicij se razlikuje po tem, da je število prijavljenih znatno zmanjšano, zahtevki za izbor so poostreni, največje število učiteljev, ki jih vodi mojster, pa bo poslušalo udeležence.

Če prosilec še ni pokazal svojih vokalnih sposobnosti in plastičnosti, se lahko od njega zahteva, da jih pokaže na tekmovanju. Morda vas bodo prosili, da naredite etudo - predvajajte mini skeč na določeno temo, povejte jezikovnim zvijačam.

Po ustvarjalnem tekmovanju ostajajo še splošnoizobraževalna tekmovanja.

Diplomanti ruskih šol predložijo svoje rezultate za enotni državni izpit (USE) iz ruskega jezika in književnosti, kandidati z višja izobrazba, ki so končali šolanje pred letom 2009 in tujci opravljajo izpit iz teh dveh predmetov na sami fakulteti.

Kandidati na ukrajinske univerze predložijo rezultate zunanjega neodvisnega ocenjevanja (EEA) iz zgodovine Ukrajine ter ukrajinskega jezika in književnosti; tujci, visokošolsko izobraženi in srednješolsko izobraženi pred letom 2008 opravljajo izpite iz teh predmetov na univerzi.

Vsi prijavljeni pišejo esej in se udeležijo kolokvija. Ta stopnja je preizkus splošne erudicije in kulturnega ozadja kandidata, zato je, če v tem delu obstajajo vrzeli, bolje, da se pripravite: vprašanja bodo o literaturi, zgodovini, gledališču in teoriji uprizoritvenih umetnosti.

Šele po opravljenem izbirnem posvetovanju na izobraževalni ustanovi lahko prijavitelj predloži dokumente. To se naredi, da bi v začetnih fazah izločili nepotrebne ljudi in ne zapravljali sredstev za obdelavo nepotrebne dokumentacije - tisti, ki se želijo vpisati na gledališko univerzo v Rusiji, imajo v bistvu dvesto ljudi na mesto ali več. Na ukrajinskih univerzah je konkurenca desetkrat manjša, a je še vedno zelo težko vstopiti.

Pripraviti je treba naslednje dokumente:

  • vloga, naslovljena na rektorja;
  • kopijo potnega lista (izvirnik pokažite na univerzi);
  • kopijo potrdila o dodelitvi identifikacijske številke;
  • spričevalo o srednji izobrazbi ali diplomo;
  • rezultati enotnega državnega izpita ali UPE;
  • obrazec zdravniškega spričevala št. 086-U;
  • fotografija 3 x 4 v količini 6 kosov;
  • fantje - vojaško izkaznico ali pisno potrdilo.

Univerze zahtevajo predložitev originalnih dokumentov. Torej, če se prijavljate na več univerz hkrati, boste morali narediti notarsko overjene kopije izvirnikov.

Na sprejem v gledališče se morate pripraviti vsaj eno leto vnaprej.

Vnesite vse gledališke univerze v izbranem mestu hkrati, da povečate svoje možnosti. Ne pozabite izvedeti podrobne informacije o vsaki univerzi, kakšna "šola" je tam, kakšni učitelji, kdo je mojster, ki pridobi predmet.

Ne pozabite na samoizobraževanje - veliko berite fikcija, preberite dela Stanislavskega in Mihaila Čehova (hkrati ga na kolokviju ne boste zamenjali z Antonom Pavlovičem), obvezno preberite o zgodovini gledališča.

Na avdicijo morate priti spočiti, zdravi in ​​borbeno razpoloženi – škoda bo, ko zaradi takšnega stanja ne boste mogli vstopiti.

Ko se predstavite komisiji, poskušajte kljub svojim notranjim občutkom zveneti enakomerno in samozavestno.

Ne pozabite, pravzaprav je vaša glavna naloga narediti vtis na mojstra. Preden začnete z avdicijami, ugotovite, kakšen človek je, kako poučuje, kje je igral, kakšne predstave je uprizoril - ustvarite si mnenje o tem, kaj mu je blizu in kaj ga lahko zanima.

Kandidatov pride na avdicijo na ducat; v prvem ali drugem si ne morete posebej prizadevati, potem pa bodite bolj aktivni. Ne izgubljajte časa: tudi učitelji so ljudje, postanejo utrujeni, razdraženi, pozornost se razprši do konca dneva in morda vas preprosto ne bodo cenili.

Kako narediti program

Vprašanje priprave programa bi vas moralo mučiti takoj za vprašanjem, kako vstopiti v gledališče. Repertoar moraš skrbno premisliti, ga naštudirati, ga prepustiti skozi sebe in potem na avdicijah ne biti lažen. Iz istega razloga ni priporočljivo spreminjati programa med izleti - potrebno je veliko časa za kakovostno prekvalifikacijo.

Pripravite več različic vsakega dela, po možnosti tri pesmi, basni in odlomke v prozi.

Priporočeni seznam literature je pogosto objavljen na spletnih straneh univerz, ne bodite leni in študirajte, vendar se lahko poskusite nekaj naučiti sami. Za prozo in poezijo je bolje izbrati nekaj iz klasične literature. Absolutno vam ni treba brati svojega avtorskega dela - ni pomembno, ali znate pisati poezijo, ampak kako lahko občinstvu posredujete sporočilo nekoga drugega. Iščete basni - vzemite Krylova in ne boste se zmotili.

Glavno načelo izbora del je kuhati tisto, kar vam je blizu, kar lahko razumete in posredujete gledalcu.

Poskusite izbrati raznolika dela, vendar v skladu s svojim tipom. Ocenite se od zunaj in se odločite, kako se predstaviti: morda vam ustreza podoba romantičnega junaka ali pa ste naravni komik? Neskladje med zunanjim tipom in materialom je lahko usodno za vašo gledališko prihodnost.

Tisti, ki želijo vstopiti v gledališče, se pogosto obračajo na strokovni vzgojitelji, pojdite na tečaje, vendar ne pozabite: ta pristop prikrajša vašo predstavo za individualnost, saj vseh del in načina njihove predstavitve ne boste izbrali sami. Vsekakor je bolje, da o takšni izkušnji priprave komisije ne govorimo - vsi si želijo, da študent sprva ni začinjen s tujo izkušnjo in vizijo igranja.

Ko govorite s programom, začnite recitirati od dela dela, na katerega ste dali glavni poudarek. Ne mislite, da boste zdaj povedali uvod, nato pa iznajdljivo pripeljali do svetlega trenutka - komisija vas dolgo ne bo poslušala in takoj bi morali zanimati občinstvo.

vaš videz

Dekleta morajo poudariti svojo ženskost. Nosite srednje dolgo krilo ali obleko Kratko krilo komisija očitno ne bo ugajala, tako kot krilo do tal. In na splošno, ne nosite ničesar provokativnega. Zelo ravni čevlji ali visoke pete ne pridejo v poštev, izberite srednjo peto.

Svetla ličila niso odobrena, vendar brez njih sploh ne bi smeli priti - ustavite se pri naravnih svetlih ličilih s poudarkom na očeh. Lasje naj bodo speti v čop, v vsakem primeru pa s seboj vzemite elastiko.

Mladi moški naj se oblečejo preprosto in spodobno: hlače, srajca ali majica s kratkimi rokavi vam bodo prišle prav, vendar ne nosite suknjiča - ne sme vas ovirati pri gibanju. Brez ekstravagantnih oblek in športnih copat, vaša izbira so čevlji. Tudi dlake na obrazu niso dobrodošle, zato je bolje, da se obrijete gladko.

Ne pozabite, igralske zasluge so same po sebi precej subjektivne, zato naj vas ne obupa pogum, če vam ne uspe. Večina znanih igralcev je poskušala vstopiti v gledališče drugič, tretjič, preden se je iz njih kaj izcimilo. Vsekakor pridobite dragocene izkušnje in znanje, ki vam bo v prihodnosti šlo na roko.

Vjačeslav Tereščenko


Uvod
Poglavje 1. Kaj je gledališki inštitut
2. poglavje
3. poglavje
4. poglavje
Oči 5. Avdicija v kreativnih turnejah
Poglavje 6
7. poglavje
Seznam priporočene literature

UVOD

Dragi prijatelj!
Ko sem bil šolar in sem sanjal o študiju igralskega poklica, pravzaprav nisem vedel, kaj in kako naj se pripravim, da bi vstopil. Kot pa vsi moji znanci in prijatelji, ki so sanjali, da bi postali igralci. Iskali smo knjige člankov, da bi izvedeli o sprejemu v gledališki inštitut ... in nismo našli. Res je, da so bile v referenčnih knjigah za prosilce suhe informacije, vendar niso pomagale.

To stanje ostaja do danes. Ni opisnega gradiva o sprejemu na gledališki inštitut na fakulteti "igralec dramskega gledališča in filma".

Zato sem se lotil pisanja te knjige o vstopu v gledališki inštitut, v kateri povzemam izkušnje svojega sprejema, prijateljev in znancev več kot 15 let, v kateri sem poskušal odgovoriti na tista vprašanja, ki so nas res mučila in so danes pomembna za vse mladi mož ki se je odločil svoje življenje posvetiti igralskemu poklicu.

Poglavje 1. KAJ JE GLEDALIŠKI INŠTITUT?

Moj mladi prijatelj!

Ali sanjate o tem, da bi postali umetnik, tako velik in priljubljen kot Smoktunovsky ali Evstigneev, Ermolova ali Terekhova, da bi prejemali enake honorarje kot Leonardo Di Caprio ali Julia Roberts?

Zbirate razglednice in koledarje s fotografijami svojih idolov in se prepuščate sanjam: "Če bi bil slaven umetnik, potem ..."
Vaše želje in težnje so hvalevredne, jaz jih razumem in spoštujem.
Naj močnejši obvladajo to pot! Toda en sam predokus poklicanosti ni dovolj. Morate vedeti in biti sposobni iti skozi prve korake poklica pod diskretnim in tako očarljivim imenom - * igralec dramskega gledališča in filma. Zato mi sledite; in povedal ti bom, kaj moraš storiti, da bo tvoj talent viden in sprejet na študij na gledališki inštitut. Lahko mi zaupate, saj sem bil zelo izkušen kandidat, nato pa študent sovjetskih in ruskih gledaliških šol.

Da bi pod vodstvom izkušenih in celo priljubljenih učiteljev obvladali vse skrivnosti poklica igralca, morate vstopiti v gledališki inštitut.
Seveda, če čutite v sebi zelo velik talent umetnika in menite, da vam bo trening škodoval, ne morete igrati, ampak pogumno pojdite v profesionalno gledališče. Srečno!
Toda izkušnje in zgodovina kažejo, da je, če želite postati pravi igralec, bolje obvladati gledališko šolo pod nadzorom učiteljev, ki so vzgojili več kot ducat "zvezd", v katerih družbo želite priti. Navsezadnje se tudi umetniki, ki so postali »zvezde«, učijo igre, da s pomočjo »izvirske vode« igralskih vaj s sebe odstranijo »žlindre« in nakopičene »žige« poklica. Ker razumejo: tako kot mora glasbenik vsak dan igrati lestvice, tako mora umetnik delati igralske vaje, da je v dobri ustvarjalni formi. In to se poučuje v gledališkem inštitutu.

S tistimi mladimi, ki so se vendarle odločili za akcijo, bom nadaljeval prijateljski pogovor.
Kje učijo biti umetnik? Osnove poklica spoznava na gledališkem inštitutu.
Kaj je gledališki inštitut? - vprašate.
Povedal vam bom nekaj o tem.
Učitelji in učenci svoj inštitut radi imenujejo Šola ali Dom.
Šola - ker učijo abecedo igre, odrskega govora, ritmike, plastike, plesnih veščin.
Doma - ker večinačas dneva, tedna, meseca, leta, ki ga preživijo znotraj inštituta. In iz tega postanejo drug drugemu skoraj družina in nekateri se poročijo med seboj na splošno veselje okolice, zlasti pa učiteljev.
Zakaj? Vse je zelo preprosto. Konec koncev s tako tesno komunikacijo učitelji postanejo ne le učitelji, ampak tudi matere in očetje, ustvarjalni. Najprej vzgajajo, rastejo, kot vrtnarji, individualnost vsakega učenca. V fante in dekleta ne vlagajo le znanja, ampak svojo dušo in ves svoj prosti čas.
Učitelj gledališkega inštituta ni poklic, ampak poklic.
In vse to ustvarja ustvarjalno, svetlo vzdušje hiše, v kateri vsi živijo nadarjeno življenje, katerega cilj je vzgojiti v vsakem mladem posamezniku igralca z veliko začetnico, mojstra svoje obrti.
In vsi v tej hiši so ustvarjalci posebnega vzdušja ustvarjalnosti in praznovanja! Vendar obstajajo občasne izjeme. V to hišo pridejo ljudje, ki jih ta zavrača. Zakaj? Razlog je zelo preprost: ne marajo gledališča, lahko živijo brez njega, zato jim je poklic igralca kontraindiciran.
Gledališka hiša je praviloma ločena in je sestavljena iz več nadstropij.
V pritličju je velik predprostor z garderobo, prostori za vaje, menza in sanitarije. Jaroslavski inštitut ima tudi veliko športno dvorano, ki je še posebej vesela študentov, ki imajo radi šport.
V drugem nadstropju so prostori za vaje in predavalnice. V nekaterih hišah v tem nadstropju so upravni prostori: rektorat, računovodstvo, izobraževalni del, direkcija izobraževalnega gledališča.
Kjer sta tretje in četrto nadstropje, so tudi prilagojeni prostori za predavanja in vaje.
Izobraževalno gledališče, v katerem študenti igrajo diplomske predstave, se nahaja v prvem ali drugem nadstropju različnih inštitutov in nekje v ločeni stavbi.
V celotnem zavodu so lahko omare za rekvizite in osebne stvari študentov. Na stenah na hodnikih in stopnicah visijo fotografije učencev. različna letaštevilke, učitelji, stojnice s članki iz časopisov in revij o igralcih, režiserjih, premierah, knjigah in pomembnih gledaliških dogodkih z vsega sveta.
Leto za letom učitelji, uprava, učenci zbirajo kostume, rekvizite in pohištvo v gledaliških inštitutih. Vse to se uporablja v etudah, odlomkih, predstavah in je shranjeno v potrebnih in garderobnih sobah.
V Hiši boste našli tudi proizvodne trgovine, kjer pripravljajo vse, kar je potrebno za maturantske nastope.
Tukaj so delavnice:
- krojaštvo, kjer se šivajo kostumi;
- rekvizite in navidezno, kjer izdelujejo
in shranjujte rekvizite in pripomočke;
- dekorativni (umetniški in dekorativni
ny), kjer izdelujejo in slikajo zaodrje in kulise,
Kulise;
- mizarstvo, kjer se izdeluje in popravlja pohištvo;
Izkazalo se je, da je vse kot v profesionalnem gledališču!
Praviloma je na hodnikih gledališkega inštituta zelo tiho, a iz občinstva se slišijo hrup, kriki, veseli smeh in obupan jok - to so študentje, ki vadijo. In seveda posebno vzdušje dobre volje in dobrega razpoloženja vlada v bifeju, kjer se vsi prebivalci in gostje hiše krepijo. To niti ni bife, ampak nekakšen elitni klub, katerega člani se med seboj poznajo, se med seboj sproščeno pogovarjajo, izmenjujejo novice, rešujejo probleme, zastrupljajo šale, se šalijo drug drugemu, včasih pa pojejo pesmi in berejo poezijo. . Vse to je zelo zanimivo za tiste, ki prvič pridejo v tak klub s posebnim, prijaznim, nadarjenim vzdušjem.
Torej, moj mladi prijatelj, ne boj se te zgradbe. Je toplo, prijetno in zanimivo! In lastnik te hiše je duh nadarjenih ljudi, ki jih združuje ljubezen do gledališča, do poklica igralca in režiserja. Če čutite v sebi talent umetnika, se pogumno pridružite naši družbi!
Ali živite v mestu, kjer je gledališki inštitut? Obvezno si oglejte maturantske predstave.
Poskusite spoznati študente, ki svoje prijatelje radi povabijo na izpite in teste iz igre, odrskega govora in giba ter plesa.
Če boste imeli srečo, boste povabljeni, in to bo zelo koristno.
Prišli boste v stik s skrivnostmi poklica, učitelje boste videli v resnici, občutili boste posebno praznično vzdušje izpita.
Ja, to je nekakšen test: ali želim ali nočem delati, kar vidim na izpitu ali nastopu? Začutili boste še večje zaupanje v svojo odločitev za ukrepanje ali pa se vam bodo v dušo začeli prikradati dvomi o pravilni izbiri vašega bodočega poklica. "Ali morda ekonomski?" - pomisli. In takoj ko pomislite na to, pogumno vstopite na Akademijo za narodno gospodarstvo. Srečno!
Če se odločite ukrepati, se soočite s pomembnim, usodnim vprašanjem, o katerem bomo razpravljali v naslednjem poglavju.

Poglavje 2. KAM, KAM ITI?


Seveda želite študirati v glavnem mestu države - mestu Moskvi. In prav je.
Prvič, to je mesto s številnimi muzeji, knjižnicami, gledališči, filmskimi studii.
Nenehno gosti premiere, vernissaže, koncerte. Vse to imate priložnost gledati, si širiti obzorja in dvigovati kulturno raven.
Drugič, to je mesto, kjer se lahko že kot študent zaposliš v gledališkem studiu, na radiu in televiziji. Morda vam bodo ponudili, da igrate v filmu ali vodite priljubljen program, to je mesto priložnosti. Če želite, lahko v njem uresničite svoj ustvarjalni potencial. Tretjič, to je mesto, v katerem se nahaja največje število gledaliških ustanov:
Višja gledališka šola po B.V. Schukin v Državnem akademskem gledališču po imenu E.B. Vakhtangov, Študenti ga ljubkovalno kličejo "Ščuka" - 121002, Moskva, B. Nikolopeskovskiy per., 12-A (postaja metroja Arbatskaya, Smolenskaya), tel.: 241-5644, 241-2142;
Višja gledališka šola (HEI) poimenovana po M.S. Ščepkina v Državnem akademskem gledališču Maly v Rusiji, študenti ga imenujejo "Sliver" - 103012, Moskva, Neglinnaya, 6 (postaja podzemne železnice Kuznetsky
most, Trg revolucije), tel.: 924-3889, 923-1880;
Ruska akademija za gledališko umetnost (nekdanji GITIS). Študenti ga še vedno imenujejo - GITIS. 103888, Moskva, Maly Kislovsky per., 6, tel.: 280-0411
Šola-studio (univerza) jim. V IN. Nemirovich-Danchenko v Moskovskem umetniškem gledališču. A.P. Čehov - 103009, Moskva, Tverskaya st., 6, stavba 7 (metro postaja Okhotny Ryad), tel.: 229-3936, 229-213.

Obstajajo tudi inštituti, kjer poučujejo, kako postati filmski igralec:

vse-ruski državni inštitut Kinematografija po imenu S.A. Gerasimov. Študenti ga imenujejo VGIK. 129226, Moskva, ul. Wilhelmov vrh (m. Botanični vrt)

To so najstarejše in najboljše igralske šole, ki so dale na tisoče vrhunskih strokovnjakov.
Gledališke ustanove v mestih Sankt Peterburg, Jaroslavl, Nižni Novgorod, Jekaterinburg, Saratov že dolgo uspešno delujejo in imajo velik ugled tako v provincah kot v prestolnici.
V teh ustanovah so bile vzgojene številne generacije nadarjenih umetnikov, ki so postali ponos ruskega gledališča.

Tudi od konca osemdesetih let so se začele pojavljati in obstajati številne nove izobraževalne ustanove, v katerih se izobražujejo igralci.
Priporočam, da začnete vpis z moskovskih univerz. Ker jih je več v enem mestu.

Prijavite se lahko na vse ustanove TAKOJ! To se razlikuje od vseh drugih izobraževalnih ustanov. Navsezadnje dokumente v gledališču oddajo le tisti, ki so opravili natečaj. In še zelo daleč je!

Poglavje 3. KAJ IN KAKO SE PRIPRAVITI IN PREBERITI?

Pripraviti morate bralni program, sestavljen iz:

Pesmi;

Vzeti morate več zbirk knjig tistih avtorjev, ki so pisali basni. Na primer: G.E. Lessing, A.A. J. Rudaki, I.A. Krylov, S.V. Mihalkov ali starogrški avtor Ezop. Pozorno jih preberi in izberi dve ali tri pravljice, ki so ti bile najbolj všeč.
V bistvu so avtorji basni pod krinko živali in žuželk prikazali in zasmehovali ljudi, njihove strasti in razvade. Moral bi vedeti.
Izbrali ste pravljico. Je zabavno, pronicljivo in poučno. Prvi korak je, da se ga naučite na pamet.
Na koncu basni je vedno nekajbesedna morala - najpomembnejša misel opisane zgodbe. Ta misel se prepleta skozi celotno fabulo in jo je treba posredovati poslušalcem.
Ko se naučite basni na pamet, si morate predstavljati pod podobo njenih junakov, se spomniti znanih ljudi, podobnih situacij, v katerih ste bili ali jih videli v življenju.
Če življenjske izkušnje niso dovolj, potem morate v svoji domišljiji živo fantazirati junake.
okolje in situacija, v kateri se dogaja zgodba.
Vse to je potrebno, da zgodba, ki se je zgodila v basni, postane lastna, se prisvoji in spusti skozi sebe. Morali bi biti sposobni razumeti vse v njem.
Nujno se je treba odločiti: s kakšnim odnosom brati basno?

Obstajata dve. GLAVNE MOŽNOSTI:

Ko ste se basni naučili na pamet in jo temeljito razumeli, ste dosegli veliko, bravo! Zdaj pa se spomnite glavne stvari:

Uporabiti morate svojo besedo, misel, da v njihovi domišljiji prikličete »filmskega ustvarjalca vizije« o tem, o čem in o kom berete.
In to je vaš talent: ne samo, da se znate poslušati, ampak tudi okužiti domišljijo komisije s svojimi podobami, ustvarjenimi z besedami.
Temu člani komisije posvečajo veliko pozornost.
Govoriš o mravlji in jaz jo vidim. Toda način, kako to poveš, me spravi v smeh ali v jok.

Učitelji, ki poslušajo basni, najprej preverijo: ali ima prosilec smisel za humor, šarm, nalezljivost?
Navsezadnje igralec igra v komedijah, vodviljih, tragikomedijah in samo dramah, smisel za humor pa je ena od lastnosti igralčeve profesionalne primernosti.
Priporočam, da za branje izberete malo znane basni, saj učitelji znajo skoraj vse basni na pamet, neznana pa jih bo vzbudila zanimanje ne le za vas, ampak tudi za zaplet.
Na primer, vzemimo basno I. Krylova "Kačji pastir in mravlja". Poskočni Kačji pastir Poletje je zapel rdeče;
Brati morate tako, da poslušalci takoj vidijo tega kačjega pastirja - ali je lep ali grd, in to je poletje, kako je pel ali sopel. Nisem imel časa, da bi se ozrel, Ko zima zavije v oči.
Razumeti moramo; Je dobro ali slabo, da je prišla zima? In kako se "zavija" v očeh?
Nato narišete otipljivo sliko zelo mrzle zime.

Polje je umrlo,
Ni več svetlih dni.
Morate fantazirati te svetle dni. Kaj so oni? Mirna šolska leta ALI sovjetski časi pred perestrojko? Ali pa se morda odločite, da so to časi prvega predsednika Rusije, kačji pastir pa je sodobni prevarant Khlestakov? Ali pa je morda kačji pastir oče, mravljica pa mama?
Glavna stvar je, da vas ta analogija zelo "okuži" in "ogreje".
Kot pod vsakim listom sta bili tako miza kot hiša pripravljeni.
Je to bogata miza in hiša ali morda zelo revna?
Vse je minilo: z mrzlo zimo nastopi lakota Nuzhdag;

Moramo »čutiti s svojo kožo« - tako bi se moralo glasiti: »Vse je izginilo« -, da je z nastopom zime za vse prišel konec sveta. Kačji pastir ne poje več: In kdo bo šel v pamet Na želodec peti lačen.
Da, tudi pesniška narava hoče jesti. Lahko vzbudiš naše sočutje do kačjega pastirja ali pa se nasmehneš: "Torej ga potrebuje, parazit!" Zlobna melanholija potrta, Priplazi k Mravlji.
Moramo videti, kako potrta je, kako trepeta, kako ne leti, ampak leze do Mravlje. Tudi njega moramo videti, saj se v basni prvič pojavi!
»Ne zapusti me dragi prijatelj! Naj si naberem moči In do pomladnih dni samo Nahranim in ogrejem!
Mravljico roti (izkaže se, da je njen boter, sorodnik), naj ostane pri njem do pomladi, ker nima drugega kot pevskega talenta.
Kako to pravi? Bodisi v urejenem tonu, ali morda prosi za usmiljenje? Odvisno je od tebe. »Trač, to mi je čudno:

Ste delali poleti? - ji reče Ant.
Kako jo vpraša? Arogantno ali prizanesljivo, iskreno, presenečeno?
Vse je odvisno od interpretacije, ideje – glavne ideje, ki nam jo želite posredovati.
- Pred tem, draga moja, je bilo?
V mehkih mravljah imamo
Pesmi, igrivost vsako uro,
Zato se mi je zvrtelo v glavi."
Ali se je kačji pastir zabaval "do izgube utripa" in ni delal, ali je pel in plesal za občinstvo, ni vzel denarja in izčrpanosti - to je odvisno od vas. "Oh, torej ti ... Celo poletje sem pel brez duše!"
Mravljica je bodisi ogorčena nad takšnim načinom življenja bodisi vesela, da je boter postal "zvezda" ...
Dragonfly priznava, da je sama kriva, ker ni razmišljala o pripravi zime, ali da je bilo dela preveč.
- Ste vsi peli? To podjetje:
Torej pojdi plesat!
Mravljica je bodisi ironična in prežene botro v gotovo smrt ali pa se iskreno, iz duševne preprostosti, razveseli in jo spusti v hišo, da skupaj preživita dolge zimske večere.
Gibanje misli skozi celotno basno mora iti do končnega - morale.
Lahko berete pravljico in ne banalne.
Splošno sprejeto je, da je Kačji pastir poosebitev brezdelja in lenobe, Mravljica pa je priden mali delavec, ki si zasluži kaznovanje lenuha.
Lahko pa razbiješ stereotip in bereš drugače. In za to ne pozabite, in avtor nas ne ovrže, da je Kačji pastir nadarjen, nezainteresiran, edinstven pevec, Mravlja pa pridna delavka - grabežljivac, poleg tega pa en sam skopuh, ki prepušča sorodnikom prezimiti, a ne samo, povezano - . nomu, * ampak za delo. Ubogi Dragonfly bo moral vso zimo ugajati kotu in drobtinicam omejenega, praktičnega botra.

Pesem

Poznaš številne pesmi ruskih in tujih pesnikov.
V srednji šoli je študiral delo A. S. Puškina in M. Yu. Lermontov, F.I. Tyutchev in A.A. Feta, S.A. Jesenin in A.A. Bliki, J. G. Bayroya in W. Shakespeare ter številni drugi avtorji.
Koga izbrati, da se talent med branjem pesmi bolj izrazi?

Izbrati morate tiste avtorje, ki so vam najbolj všeč. Vzeti je treba tisto pesem, ki naredi močan čustveni vtis, da srce močneje utripa, s katero se popolnoma strinjam.
Naj vas ne prestraši, da je premajhen ali predolg. Glavna stvar je, da vsakič, ko vas skrbi, preplavi vaša čustva in čutite potrebo, da jo preberete drugim ljudem, jih okužite z mislimi, vgrajenimi v pesmi, ki vas navdušujejo.

Koristno je tudi prebrati biografijo avtorja, se seznaniti z njegovim življenjem, o tem, kako je delal.
Pripraviti je treba dve ali tri različne pesmi in nujno različnih avtorjev.
Če ste vzeli sonet W. Shakespeara, potem poglejte verze F.I. Tyutcheva, S.A. Jesenina, V.V. Mayakovsky ali I. Severyanin ali morda K.M. Simonova ali M.I. Cvetajeva.
Prav tako se ne bojte, če ste dekle, vendar želite prebrati "moško" pesem. Imate vso pravico do tega.

Na repertoarju morajo biti pesmi klasičnih avtorjev.

Prvič, delo, ki temelji ne le na visoki strokovnosti, ampak tudi na večnih moralnih vrednotah, se imenuje pristno, ki živi stoletja. In njegovo ime je klasično. To velja tako za poezijo kot za prozo.
Drugič, govori o vašem dobrem okusu in visoki kulturni ravni. Ko so verzi izbrani, potem se jih je seveda treba naučiti na pamet.
Če vzame malo časa, potem je spomin, ki je kakovost poklicne pripravljenosti umetnika, v redu. Če pa cel teden preučujete eno pesem in se nikakor ne morete spomniti prve vrstice ... Potem se pravilno odločite in razumejte, da je za vas bolje razmišljati o drugem poklicu.

Naslednja priporočila vam bodo pomagala izbrati material, ki bo najbolj razkril vašo ustvarjalno osebnost.
Kot veste, vsi ljudje pripadajo enemu od 4 psiholoških tipov:
- sangvinik - oseba, ki svet dojema optimistično na velik način;
- kolerik - zelo mobilna oseba, kot "yula", fidget in kolovodja, ki se hitro odloča;
- flegmatik - umirjena oseba, ki rada razmišlja in analizira svet;
- melanholik - oseba, ki resničnost dojema na minoren, žalosten način.
IN čista oblika ta tip se ne pojavlja, zagotovo pa v vsakem od nas prevladuje eden od 4 tipov. Tako je namenila narava.
Morate se podrobneje pogledati in razumeti: kakšen tip prevladuje v meni?
To je treba storiti, da izberemo pravi bralni repertoar med basni, pesmimi in prozo.
Na primer, izbral sem pesem o ljubezni. Je strasten, viharen, s podivjanim ritmom. Dobro si prebral.

Vsak učitelj lahko postavi vprašanje:
- Imate še kaj?
Če boste še enkrat brali o ljubezni, čeprav drugega avtorja, potem učitelji v vas ne bodo videli veliko novega. S tem vprašanjem želijo na individualnost pogledati z drugega zornega kota.
Vaš temperament, strast, odločnost so že upoštevali.
Zato je nujno, da je na repertoarju material drugačne vrste: z ironijo ali humorjem, filozofski ali kontemplativni.
In potem boste odkrili svoje čudovite lastnosti, ki jih učitelji ne opazijo: kako ironizirate in razmišljate, kako sočustvujete in zamerite.

Ni odveč, da ti, moj mladi Prijatelj, predstavim pesniško zbirko in osnovna pravila verzifikacije.
To vam lahko kasneje v poklicnem življenju pride prav.
Toda s tem se bomo ukvarjali malo kasneje, zdaj pa bomo razmislili o vprašanju, kako delati na proznem gradivu?

Proza


Izbira proznega odlomka ali zgodbe za sprejem je najtežja naloga. Literarna dediščina tujih in ruskih avtorjev je tako obsežna, da je zelo mukotrpno delo hitro najti točno tisto gradivo, ki bo "prišlo med prvih deset".
Ampak ne izgubite se, to je povsem rešljivo vprašanje. Rešuje se lahko na več načinov, odvisno od vzgoje, izobrazbe in navad.

Pot ena


Najprej se v umirjenem domačem okolju spomnite, katere avtorje ste študirali v šoli in katerih delo vas je najbolj čustveno prizadelo.
Vzemite list papirja in sami v stolpec napišite te avtorje in njihova dela.
Nato si vzemite čas, pobrskajte po spominu in se za vsako napisano delo spomnite tistih krajev, ki so vam bili zelo všeč, pričarali žive podobe in čustveno prizadete.
Vse to zapišite na list papirja.

To je potrebno, da ničesar ne pozabite ali zamenjate. Navsezadnje je lahko nenadoma pozabljeno, neprebrano gradivo prav tisto, ki maksimalno razkrije vašo ustvarjalno individualnost!
Nato ponovno preberite vse posnete odlomke iz del. Če želite to narediti, zberite potrebne knjige na svoji mizi.Če jih ni doma, se obrnite na prijatelje ali pojdite v knjižnico.
Izbrano gradivo lahko preberete, ko se pojavijo potrebne knjige in vedno v mirnem, tihem okolju, tako da se nihče ne vmešava.
To velja tako za basni kot za pesmi. Izberite dva ali tri svoje najljubše odlomke ali zgodbe. *

Zgodba, za razliko od odlomka, pomeni popolno kompozicijo in obliko zapleta.
Odlomek iz zgodbe, eseja, romana ali dolge zgodbe mora biti oblikovno popoln! ALI to je opis žoge Natashe Rostove iz L.N. Tolstoj "Vojna in mir" ali lirična digresija o trojni ptici iz pesmi N.V. Gogol "Mrtve duše".

V vsem je treba upoštevati občutek sorazmernosti.
Odlomek ali zgodba naj ne bo prekratek – za eno minuto, vendar ne predolg – ​​za deset minut. Najbolj optimalen čas je tri do pet minut.
Navsezadnje na tisoče prosilcev preide pred učitelje in praviloma ne poslušajo več kot 1-2 minuti, nekatere pa prekinejo tudi po nekaj sekundah.
To je zato, ker komisiji takoj postane jasno, ali si genij ali samo dober človek.
Najbolje je izbrati material iz klasičnih del. Navsezadnje jih izbere čas, vendar ne dela napak, in po tem ljudje ta dela imenujejo -: klasika, avtorji pa - klasika. Toda o tem smo že govorili v razdelku »Pesem«.

Pot dve


Na iskanje proze lahko povežete tiste ljudi, ki jim zaupate. Dobro te poznajo. Vedo, česa so sposobni.
Tudi njihove predloge je treba zapisati na list papirja in nato opraviti delo, opisano v Prvi poti.
Možno je, da bodo prijatelji ali učitelji književnosti ali morda profesor filologije, ki ga starši poznajo, svetovali takšno gradivo, s katerim boste šli naravnost z avdicije na tekmovanje!

Tretji način


Živiš v mestu, kjer je gledališče. Starši se strinjajo, da vstopite v gledališki inštitut. Če ima vzdevek prijatelja, ki je nujno dober igralec, se morate z njim dogovoriti, da z vami pripravi bralni program za sprejem.
Ob tem se bo spomnil svojega sprejema na Zavod B in spregovoril o njem ter ocenil vaše igralske sposobnosti in vas na prijazen način blagoslovil ali svetoval, da izberete drugo življenjsko pot.
Ta način priprave je zelo dragocen za tiste, ki imajo živo komunikacijo med malim človekom, ki dela prve sramežljive korake k poklicu, in igralcem z veliko začetnico, nadarjeno in visoko strokovno osebo.

Pot štiri


Ko pripravljate svojo prozo, upoštevajte naslednje:


1. Uči se na pamet.
2. "Dodeli" avtorsko besedilo,
3. Pred branjem si zastavite naslednja vprašanja:
"Zakaj berem zdaj?"
- »Kaj želim povedati občinstvu?*
4. Vodite glavno idejo svoje zgodbe od začetka do konca.
5. Ne berite le na »uho«, ampak tudi na »očesa« poslušalcev, da bodo videli, o kom in čem govorite.
6. Če se gradivo začne dolgočasiti, ga je treba odložiti za nekaj dni (morda ste se "registrirali") ali poiskati novega, saj se ne "dotakne" duše.
7. Bodite prepričani, da vzemite prozo, ki vznemirja vaše bistvo in "žge" vašo dušo, kjer se popolnoma strinjate z mislimi avtorja.
8. Razvijte svoj odnos do vsega, kar se dogaja, in do vseh junakov zgodovine: kaj zagovarjate, proti čemu protestirate?
9, Nastavite konflikt: med kom in kom. kaj in kako je boj?
10. Predstavljajte si značilnosti likov.
In zdaj se bo koristno seznaniti z osnovnimi pravili govora in verzifikacije, primeri razčlenjevanja bralnega gradiva.

4. poglavje

Logika govora

1. Kaj je proza?

Proza v prevodu iz latinščine pomeni »govor, ki gre naravnost«, »svoboden, osvobojen, neposreden«.

2. Kaj je govorna doba?

Obdobje v prevodu iz grščine pomeni - obvod, kroženje.
Dolg zapleten stavek, za katerega je značilna popolnost razvoja misli in popolnost intonacije. Celovitost misli dosežemo z vključevanjem stranskih stavkov, ki celovito osvetljujejo vsebino glavnega stavka (po shemi - Kdo7 Kaj? Kje? Itd.). Konec intonacije dosežemo z skladenjska konstrukcija, ki se odpre na začetku Obdobja, zapre šele na njegovem koncu in vse podrejeni stavki in zavoji so vstavljeni vanj, kot v okvir. Dolžina obdobja ne presega obsega dihanja. Melodija glasu ga deli na naraščajoči del (protaza) in padajoči del (apodoza).

Periodična konstrukcija govora se je običajno razvila v dobi oblikovanja nacionalnega knjižnega jezika:
- Grčija - 4. stoletje pred našim štetjem;
- Rim - 1. stoletje pred našim štetjem;
- Francija - 17. stoletje našega štetja;
- Rusija - 18. stoletje našega štetja.

Sposobnost prenosa vsebine in pomena dela poslušalcu je odvisna od tehnične sposobnosti prenosa ene ali druge intonacije, ki jo narekuje sestava fraze.
Govorno obdobje je razdeljeno na govorne utripe z logičnimi in psihološkimi premori;
Že v otroštvu je / moja usmiljena sestra Galja / v tolažbo / prišla na majavo teorijo, / da so skoraj vsi nizki ljudje / nadarjeni, / navedla je veliko primerov; /Puškin, /Napoleon, /Lermontov, /Dickens, /Dumas, /Vrubel. /Schopenhauer./

3. Kaj je govorni utrip?

Pomensko celovit in intonacijsko enoten segment govora med dvema pavzama.
Ločene besede ali besedne zveze, zaprte med logičnimi premori, se običajno imenujejo govorni utripi.

4. Kaj je logični premor?

besede, ne vezan prijatelj s prijateljem po pomenu, so ločeni s premori, ki se imenujejo logični, saj pomagajo pravilnemu prenosu misli besedne zveze.
Logični premori združujejo besede v stavku glede na njihov pomen, včasih sovpadajo z ločili, včasih pa jih prekinjajo, pojavljajo se tam, kjer jih ni.
Anekdota o treh kartah /je močno vplivala na njegovo domišljijo/ in mu vso noč ni šla iz glave. Puškin

5. Kako se "berejo" pike in vejice.

Pika je končni glasovni diapozitiv. Stavek je končan, nadaljevanja misli pa ne bo.
Vejica - na zadnjem zlogu besede pred vejico je zvok upognjen navzgor.
"Njen ovinek, kot roka, dvignjena za opozorilo, prisili poslušalca, da potrpežljivo čaka na nadaljevanje nedokončane fraze," piše K.S. Stanislavskega.

6. Kaj je dvopičje, pomišljaj, vprašalno in klicaji?

Dvopičje in pomišljaj sta za razlago. Za dvopičje in pomišljaj je značilno povečanje glasu. Postavljajo se tudi v premem govoru, pomišljajih in v nasprotju.
Vprašaj in klicaj sta postavljena na koncu stavka. Pomenijo čustvenost govora in se kažejo z zvišanjem glasu.
Morda je vprašanje retorično, potem pa je intonacijsko obarvano z ironijo ali sarkazmom.

7. Kaj je inverzija?
Inverzija - permutacije, kršitev običajnega besednega reda. Izstopa s premori.
Razburjenost konja je bila sporočena tudi Vronskemu; čutil je, da mu je kri silila v srce in da se hoče kakor konj premakniti, ugrizniti, bilo je hkrati čudno in zabavno. L.N. Tolstoj

8. Kako se berejo nasprotja?

Nasprotni deli besedne zveze, ne glede na to, ali gre za ločene besede, njihove kombinacije ali cele stavke, se v zvenečem govoru prenašajo s kontrastom glasovnega tona (nizko - visoko in obratno) z nekaj ojačanjem poudarjenih besed, medtem ko prvi del besedne zveze z nasprotjem se vedno konča z intonacijo vejice. Ni bil peti, ampak deseti poskus.

9. Kako se berejo imena skupin?

Če je ime izraženo z več besedami, se običajno logično loči zadnja od teh besed. Ko besede izražajo celotno misel, ločeno sodbo, poudarek morda ni en sam.

10. Kako se berejo uvodne besede in uvodni deli besedila?

Izstopajo intonacijsko. V zvoku so tri točke:
- prekinitev glavne niti zgodbe;
- izgovorjava uvodna beseda ali fraze;
- nadaljevanje zvoka glavne fraze.
V gledališče ni rad hodil, razen na premiere, kjer srečaš »prave« ljudi.

Tisto, s čimer se primerja, bo poudarjeno svetleje kot primerjano.
Tanka kot nizozemski slanik, mati, je vstopila v pisarno k debelemu in okroglemu, kot hrošč, očetu in zakašljala. AL. Čehov

Če glede na pomen v delu lahko govorimo o energiji rasti, o premikanju naprej, potem bo zadnja najsvetlejša med ponavljajočimi se besedami. Če je vsebinsko potreba po boju tako rekoč odstranjena in lahko govorimo o upadu energije, potem prva izmed ponovljenih besed bolj izstopa.
K.S. Stanislavsky je to imenoval "val energije" in "odliv energije". Besede, besede, besede ... Shakespeare

14. Kako se bere nov koncept?

Vsekakor izstopa s poudarki, intonacijo, da bi pritegnili pozornost poslušalcev nanjo.
Dolgo smo se vozili po cesti, a nenadoma sem za vogalom zagledal luči Pariza,

Približni načrt za analizo proznega dela:

1. Preberite o avtorju.
2. Preberite o delu.
3. Določite najpomembnejšo nalogo dela in svojo. Se pravi odgovarjati na vprašanja;
Za kaj je bilo delo napisano?
- Zakaj berem?
- Kaj hočem povedati?
4. Nastavite konflikt v delu. Med kom in kom, kaj in kaj teče boj?
5. Predstavljajte si značilnosti igralskih likov.
6. Naredite logično analizo besedila
7. Naredite učinkovito analizo besedila. Odgovori na vprašanja:
- kaj hočem?
- Za kaj?

Osnove verzifikacije

1. Poetični govor je urejen, zgrajen govor. Prevedeno iz grškega jezika "verz" pomeni sistem. Zunanja organizacija - strune. Vsak se imenuje verz in se običajno začne z veliko začetnico. Pesniške vrstice so sorazmerne enote. Podrejeni so določeni velikosti, imajo sozvočje končnih besed v verzu (rima) in so med seboj ločeni s premorom.
Vsi ti elementi ustvarjajo posebno ritmično organizacijo pesniškega govora.
Zbogom, neoprani element!
IN prejšnjič pred mano
Valjaš modre vode
In zasije s ponosno lepoto.
A.S. Puškin Quatrain Štiristopni jamb Križna rima

2. Pesmi imenujemo pesniška dela različni tipi in zvrsti: elegija, oda. sonet, balada itd.

3. Kaj je kitica?
Deli verznega govora, združeni z rednim menjavanjem rim (ali koncev verzov, ki se med seboj ne rimajo), imenujemo kitice.
V ruski poeziji so pogoste preproste kitice:
Kuplet – kjer se vrstice rimajo med seboj.
Quatrain - kjer so v eni kitici štiri vrstice, ki jih združuje sistem rim in skupna intonacija.
V njej se lahko rimajo vsi verzi – AAAA.
Trije verzi so lahko rimani, četrti pa ostane neriman: AAAb.
Lahko je poleg rime: Aabb. Snežna ravnina, bela luna, Našo stran pokriva koprena, In breze v belem jokajo po gozdovih. Kdo je tukaj umrl? umrl? Ali sem sam? Lahko z rimo Cross! AbAb. Zbogom prijatelj, zbogom. Draga moja, ti si v mojih prsih. Usojena ločitev obljublja srečanje pred nami. Jesenin
Lahko z obročkasto rimo (pasom): Abba.
Ti in jaz sva edinstvena. Če umremo, bodo drugi prišli po nas. Ampak še vedno ni tako - jaz nisem tvoj, ti nisi moj. Jesenin
Obstajajo lahko takšne, "kjer se dve vrstici rimata, dve pa se ne rimata: Aabv.
Lahko je prazen verz: Abc. Prišla sem obiskat pesnika. Točno opoldne. nedelja Tišina v prostorni sobi in mraz zunaj oken. A.A. Ahmatova
Obstajajo tudi petvrstične, šestvrstične kitice itd.
Na primer, kitica "Borodino" M.Yu. Lermontov je sestavljen iz sedmih vrstic: AAbVVVb.
A.S. Puškin za "Eugene Onegin" je pripravil štirinajstvrstično kitico, ki so jo kasneje uporabili drugi pesniki: AbAbVVggDeeJzh.

4. Kaj je rima?
Rima v grščini pomeni sorazmernost. Običajno konča vrstico (ritmični del). Rima je odprta, ko se konča na samoglasnik
- čas je - na zdravje. In zaprt, ko je soglasnik - majhen - drzen. Rime so:
- moški - ko poudarek pade na zadnji zlog: zora - morje;
- Žensko - ko poudarek pade na predzadnji zlog: hudo - bor.
- Daktilno - ko rima pade na tretji zlog od konca: "gorushka - podgorushka;
- Hiperdaktil - ko poudarek pade na zlog, ki je oddaljen več kot tri zloge od konca: nasmeh - pozabljanje;
- okrnjeno, kadar se število soglasnikov v poudarjenem delu soglasniških besed ne ujema: ljudje - bo
- zamenjani - ko so v njih ustrezni soglasniki zamenjani s soglasniki ali ne soglasniki: vprašanja - vrtnice, pregovor - ventilator;
- s premikanjem - ko soglasniki "menjajo mesta": naselja - izrezljana.
Rime v verzu so razvrščene na tri glavne načine:
- križna rima: abab
- povezana rima: aabb
- obkrožajoča rima: abb "

5. Kaj je meter?

Meter je sistem vrstice, torej verza. V silabotoniki je pet osnovnih metrov.
6. V čem se verzi ene pesmi razlikujejo od druge?
1) Struktura vrstice - meter: jamb, trohej itd.
2) Dolžina vrstice - velikost: ločimo tristopni jamb, štiristopni jamb itd.
3) Prisotnost ali odsotnost cenzure.
V pentametru "Boris Godunov" A.S. Puškin, vse pesmi imajo cezuro po drugi stopi: Še ena./Zadnja povest...
4) Končnice vrstic - moški, ko poudarek pade na zadnji zlog, in ženski - zadnji SCOG - nenaglašeni, daktilni (za 2 nenaglašena), hiperdaktilni (za tri ali več nenaglašenih).
5) Z enakim metrom in velikostjo imajo lahko verzi različen ritem poudarka.
6) Verz obstaja le v interakciji z drugimi verzi, njegov ritem pa je povezan z ritmom fraz obdobja.

Quatrain
križna rima
2 verz - 3 stope - pirova, moška rima.
3 verz - ženska rima,
- okrnjeni jamb
4 verz - moška rima
7. Kaj je prazen verz?
To je verz brez rime. A.S. Puškin je odobril jambski pentameter brez rime. "Majhne tragedije", "Boris Godunov" so napisane v praznem verzu. Prejšnje epe, žalostinke je napisal sam. Čez reko, na gori, Šumi gozd zelen, Pod goro, za reko, Kmetica stoji ...
A.V. Kolcov
8. Kaj je verz za premor?
Ko sliki manjka en zlog.
9. Kaj je prosti verz?
To je prosti jamb. "Gorje od pameti" A.S. Griboedov je pisal v prostem verzu.
10. Kaj je prosti verz?
Ko ni nič drugega kot vrvica.
11. Kaj je cezura?
Cezura v latinščini pomeni rez. Cezura razdeli verz na dve polvrstici s SPOJNIM naglasom v sredini vrstice in na predzadnjem zlogu. Uveden v Rusiji v 18. stoletju. Uporablja se iz četverice itd.
Zlata cezura - v jambski pentalistični cezuri po drugi stopi. Označeno - /.
12. Kaj je sponde?
To je dvozložna stopa - // - dva poudarjena zloga. Uporablja se kot nadomestek za jamb in korej. Verz dobi napet ritem.
13. Kaj je oktava?
Oktava je oktava. Šest verzov v osmercu je povezanih s križno rimo, zadnja dva pa s sosednjo rimo.
A
B
A
B
A
B
IN
IN
14. Kaj je verzni premor?
Pri branju pesmi je treba upoštevati premor na koncu vsake vrstice - verzni premor.
Upoštevati je treba tudi, kadar je vrstica le del besedne zveze, to je, ko besedna zveza prehaja iz ene vrstice v drugo.

15. Kaj je verzna doba?
To je pesniški odlomek, ki se prilega eni ali več kiticam, ki jih združuje ena misel, ki predstavlja glavno idejo pesmi. Lahko sovpada s celotno pesmijo ali morda z enim verzom.
Slovo, pismo ljubezni, / slovo / ukazala je.,. / kako dolgo sem omahovala, / kako dolgo nisem hotela / duša zgoreti / vse moje radosti ... / polna pa je prišla ura, / izgoreti pismo ljubezni. A.S. Puškin Šeststopni jambski štirikolesnik Sosednja rima
16. Kaj je pirovec?
Pirovo - dvosestavljena stopa. Dva nenaglašena zloga. Uporablja se kot nadomestek za jamb in korej. Olajša linijo.

Pripravili ste bralni program za vpis in zdaj lahko mirno začnete plezati po lestvici imenovani vpis.
V naslednjem poglavju, "Avdicija in ustvarjalna potovanja," bom opisal sprejem, ki je sestavljen iz:
- poslušanje;
- prvi krog;
- drugi krog;
- tretji krog;
- preverjanje glasbenih, ritmičnih, glasovnih in govornih podatkov;
- tekmovanje;
- Pisni izpit iz književnosti in ruskega jezika.

Poglavje 5. REVIZIJA IN USTVARJALNI OGLEDI

Vstop je dolgo strmo stopnišče, ki vodi do strmih vrat, pri vzponu na katera vas imenujejo prijavitelj in zapustijo katera postanete študent. Kakšna čarobna vrata!

In prvi korak na tej lestvici je poslušanje!

Začne se okoli marca in traja do julija - meseca sprejemnih izpitov.

Avdicije so predvidene enkrat na teden ali dva - v marcu - maju, ko število prijavljenih še ni veliko. In potekajo junija dvakrat ali trikrat na teden, ko število mladih vsak dan eksponentno narašča, saj so šolski izpiti že končani in vsi prihajajo v Moskvo iz vse Rusije in iz tujine.

Avdicije vodijo izkušeni učitelji. Ponavadi sta eden ali dva, naenkrat do deset prijavljenih.

Učitelji naj preberejo basni, pesmi, prozni odlomek. Lahko vas ustavijo in vas prosijo, da preberete kaj drugega.
Učitelji vam lahko svetujejo, da v prvem krogu, po avdiciji, preberete to ali ono gradivo, ki ste ga prebrali. To je, če uspešno opravite avdicije.
Če učitelji v vas niso videli igralskega talenta, potem ne zamudite prvega kroga. V tem primeru vam taktno svetujemo, da pridete naslednje leto.
Tako pridemo do vprašanja: zakaj potrebujemo poslušanje?
Potem pa, da ljudje brez sposobnosti ali s šibko izraženimi sposobnostmi za igralski poklic ne gredo v gledališče in si lomijo usodo, ne trpijo v kasnejšem življenju.

Svetujem vam, da verjamete v objektivnost učiteljev, ki izvajajo avdicije. Čeprav je znano, da je Innokenty Smoktunovsky deloval večkrat. Alexander Kalyagin prvič ni vstopil na inštitut, Gennady Khazanov je padel na izpitih na B.V. Ščukin.
Še vedno lahko navedem primere, ko velik talent ni bil takoj upoštevan, vendar so to izjeme, ki potrjujejo pravilo.
Zato bodite pripravljeni narediti dva, tri ali celo štirikrat. Če resnično sanjate, da bi postali igralec; potem moram odgovoriti: - Vedno pripravljen!

Postavljate pa vprašanje – kaj učitelji ocenjujejo? Pripravljen sem, izpit je zelo dober in mislim, da sem zelo sposoben. Da, in vsi moji prijatelji in znanci to pravijo!
Prav! Ampak na to bom odgovoril malo kasneje! Vse ima svoj čas.
Najbolje se je vpisa udeležiti v mesecu juniju, čeprav sem že napisal, da se avdicije začnejo marca.

Prvič, maturo ste že prejeli in breme šolskih izpitov je že padlo z vaših ramen.

Drugič, psihološko ste pripravljeni samo na sprejem in nič drugega vas ne sme zmotiti.

Tretjič, ob junijskem sprejemu boste imeli zelo raznoliko komunikacijo z nadarjenimi mladimi iz vse države, kar ustvarja posebno izpitno vzdušje, ki v celoti mobilizira vašo ustvarjalno energijo.

Četrtič, maraton, imenovan "sprejem", traja do sredine julija in mlado, zdravo telo je povsem sposobno prenesti njegov psihološki stres.

ogledi

Prvi, drugi in tretji krog potekajo v eni od dvoran inštituta.

Vsi prijavljeni, ki so prešli iz avdicije v prvi krog ali iz kroga v krog, se zberejo ob dogovorjenem dnevu in uri na zavodu ali v njegovi bližini.
Študent višjega razreda, ki pomaga izbirni komisiji, razglasi imena prijavljenih po predhodno pripravljenih seznamih in oblikuje tekmovalce za 10 oseb - tako imenovane "desetke".
"Desetke" preidejo v občinstvo. To je velika soba. Ob stenah na desni in na levi je pet stolov za poslušalce. Na koncu prostora so mize za člane komisije.
Običajno v prvem krogu komisijo sestavljajo 2-3 učitelji, ki bodo delali na izbranem tečaju.
Dijaki zavoda se lahko udeležijo vseh krogov in tekmovanja pod pogojem, da se do prijavljenih obnašajo tiho IN prijazno. In učitelji se bolj zabavajo.
Poslušanje poteka po vrstnem redu: od leve proti desni ali obratno. In ta vrstni red je ohranjen v vseh krogih.
Učenec gre na sredino sobe. Pokliče ime, priimek, letnico rojstva in mesto, iz katerega prihaja. Nato avtor in gradivo, ki ga želi prebrati.

Če želite iz basni - prosim, iz proze - ni problema. Tu svoboda izbire ni omejena.

Učitelji na vseh izletih lahko ustavijo prosilca in ga prosijo, naj prebere naslednje gradivo.

Lahko postavljajo vprašanja o mestu, od koder ste prišli, o naravi vašega kraja, o šoli. Povsem možno je, da se začne kratka komunikacija s komisijo.
Če se to zgodi, priporočam enostavno in humorno komuniciranje. To je cenjeno v kateri koli ustanovi. Poskusite odgovoriti jasno in jedrnato in ne "razširjati svojih misli po drevesu", tako da učitelji ne bodo sumili, da ste govornik in celo brez občutka za sorazmernost.
Ko preberete svoj program - basni, poezijo in prozo, se vam učitelji zahvalijo in vam ponudijo branje naslednjega.
Vljudno odgovorite: "Hvala!" - In sedi na stolu. Lahko si oddahnete in prisluhnete svojim sosedom v »desetki.
Ko "deset" graja, so vsi pozvani, da odidejo, vendar ne gredo daleč.
Po krajši razpravi komisija sprejme odločitev: kdo je šel v naslednji krog. Imena srečnežev razglasi letnik – »glasnik«.
Tisti, ki so šli dlje, bi ga vsekakor morali vprašati, kdaj in ob kateri uri priti v naslednji krog.

Tistim, ki niso odleteli s sprejemnega maratona, ne priporočam, da vesel dogodek praznujejo preveč burno. Jasno moramo vedeti, da to še ni zmaga, ampak le premagovanje ovir na poti do nje. Zato je bolje, da svojega borbenega duha, ustvarjalne energije in navdušenja ne zapravljate za banalno absorpcijo "zelenega napitka".
Bilo je primerov, ko so prosilci, ki so praznovali prehod na turnejo, prišli k sebi teden dni po začetku praznovanja. Si lahko predstavljate njihovo stanje, ko se jim je posvetilo: kaj so storili!? Raje se pripravite na naslednji boj!

Opisana shema velja za vse izlete!!!

Razlika je v tem, da te od drugega ali tretjega kroga prvič začnejo poslušati

Umetniški vodja tečaja je oseba, ki ga zaposli. Beseda vodje tečaja je odločilna: vzeti ali ne sprejeti tega ali onega študenta na študij?

Od drugega kroga, zlasti v tretjem, vas bo poslušala komisija za sprejem, nato pa bodo vsi učitelji vseh disciplin razpravljali o strokovnih kvalitetah. Naj vas to ne prestraši, vendar se morate prilagoditi bolj reprezentativnemu občinstvu.

Če želite to narediti, morate biti svobodni in jih imeti za svoje najboljše prijatelje! To je ključ do uspeha! V nobenem primeru se ne izgubite in ne "vpenjajte". Nasprotno, od tega morate dobiti še več navdušenja in poguma: še več ljudi se zanima za vas! So vaši oboževalci. Ti si njihov idol!

Razlika je tudi v tem, da se »stopnja« živčne napetosti poveča pri vseh prosilcih. Navsezadnje je praviloma zelo razočarano "leteti" z izpitov na sredini in še posebej na koncu prehojene poti!

Zdaj je v moskovskih inštitutih praviloma tekmovanje za eno mesto - od 60 do 100 ljudi.

Konkurenca je ogromna, vendar vam ni treba razmišljati o tem, da ne bi skrbeli zaman. Vendar morate vedeti: kaj greste in kaj vas čaka.

Psihološki stres ob vstopu v gledališki inštitut je enak, če ne večji, tistim, ki jih prenašajo astronavti.
Zato se čudim tvojemu pogumu in povem naprej.

Če ste opravili vse tri kroge, boste morali preveriti glasbene, ritmične, glasovne in govorne podatke. Iz tega preverjanja praviloma nihče ne "leti".
Privoščite si ga zabavno in enostavno, vendar bodite zbrani, pozorni in osredotočeni.

Poteka en dan ali naslednji dan po tretjem krogu.

Učitelji plesa, vokala, odrskega gibanja in preverjanja govora:
Kako se premikate ob glasbi?
- znate izvajati osnovne gimnastične vaje;
- znate ponoviti preprost ritmični vzorec;
- znate zapeti dano melodijo;
Kakšen je vaš glasovni razpon?
- kakšna je vaša dikcija, ali obstaja narečje itd.

Učitelji preverijo tudi:

1. Zunanji podatki: dodatek, drža, hoja;
2. Plastični podatki: prožnost, reaktivnost, občutek za ravnotežje, koordinacija gibov, skakalnost, sklop spretnosti;
3. Plastični talent; sklepno-mišični občutek, sklepno-mišični spomin, mišična svoboda v statiki in gibanju, sposobnost razporeditve gibov v času in prostoru; plastična fantazija, hitrost obvladovanja novih veščin.
To se naredi, da bi razumeli zmožnosti vašega fizičnega in glasovnega aparata, njihovo primernost za opravljanje poklica igralca v dramskem gledališču in kinu.

Ne bojte se, če ne znate peti kot Caruso, glavno je, da vsaj udarite po tipki, ostalo se bo pa naučilo! Če imaš pa sluh in glas, potem snamem klobuk. Ste velik, čeprav še ne izrezan talent!

Praviloma ljudje z izrazitimi patologijami ne dosežejo tega testa, zato, če ne "izločite neumnosti", se lahko pripravite na tekmovanje.

Da, skoraj sem pozabil, da preverim občutek za ritem in sluh, ne pozabi vzeti športne uniforme.
Ustvarjalne ture običajno potekajo od druge dekade maja do četrtega julija.
Rad bi opozoril na videz med krogi in na tekmovanju. Morate se obleči skromno, diskretno, v skladu z načelom; kaj mi ustreza?

Zaželeno je ohraniti klasičen slog. Mlada oseba je lahko v obleki ali srajci s hlačami. Dekle v obleki ali krilu z bluzo, hlače. Pomembno je, da se oblačila barvno ujemajo med seboj in ne pričarajo podobe “semaforja”.
Bodite pozorni na čevlje - ne smejo biti preveč privlačni. Prav tako je bolje dati prednost klasičnemu slogu.
Ne oblecite se "nezaslišano modno", ampak okusno.

Navsezadnje se učitelji srečajo s teboj prvič in oblačila so del tvoje podobe. Bolje je, da se oblečete preprosto "v obraz", tako da nič ne moti, ampak pomaga upoštevati vašo ustvarjalno individualnost.
Priporočam, da dekleta ne zlorabljajo kozmetike, ampak le rahlo poudarijo svoje "dostojanstva", kar bo govorilo o občutku za mero in okus.

Dal ti bom primer.
En mladenič je prišel v drugi krog v beli srajci in črnih hlačah. Zdi se, da je vse pravilno. Toda naredil je eno napako. Na nogah je imel modne cokle na visoki platformi. Ko je šel brati sredi občinstva, je bila njegova podoba nasploh komična, kar je povzročilo nasmeh ne le med člani Komisije, ampak tudi med ostalimi prijavljenimi.
Pri razpravi o tem zelo sposobnem mladeniču so se učitelji spraševali o mladeničevem čutu za okus in o njegovi splošni ravni kulture. V tretji krog ga niso spustili, tako kot mladeniča, ki je prišel v rumeni srajci, rdeči kravati, zelenih hlačah in rjavih čevljih, ni smel iz avdicije v prvi krog.

Bil je še en primer.
Udeleženka si je pred tekmovanjem pobelila lica s pudrom in tako "plamtela" od strahu, da je bil njen obraz videti kot neocvrta palačinka.

Tako je šlo na Komisijo. Na srečo je bila zelo nadarjena in so ji dovolili opraviti splošne izpite, sicer bi domače gledališče utrpelo nepopravljivo izgubo. Zdaj je ta udeleženec mize ena najsvetlejših gledaliških "zvezd".
Prehodili ste težko, a fascinantno pot in se znašli pred najpomembnejšim izpitom, imenovanim TEKMOVANJE.

Tekmovalni izpit ni dogodek samo za vas in druge kandidate, ampak za vse učitelje, osebje in študente inštituta.

Na ta dan komisija za sprejem sprejme odločitev pred rezultati tekmovanja! ki sme opravljati splošnoizobraževalne izpite. Pravzaprav se odloča: kdo bo študiral in kdo ne.
Na ta dan niste zaskrbljeni samo vi, ampak vsi učitelji. Bojijo se tudi spregledati in ne vzeti nadarjenega človeka na študij in mu s tem "zlomiti" usode ...
Izpitni stres je v zraku.

Tekmovanje poteka v veliki dvorani ali na odru izobraževalnega gledališča.
Komisijo zastopajo vsi njeni člani, učitelji inštituta. Prisotni so tudi študenti različnih smeri, saj jih zanima, kdo bo študiral?

Prosilce kličejo enega za drugim. In znajdete se ena na ena z velikim številom že znanih in neznanih ljudi.
Komisija prosi, da jasno navedete ime in priimek, letnico rojstva, mesto iz katerega ste prišli in vas prosi, da začnete brati.
Tako kot na turnejah lahko začneš s čimer koli.

Učitelji lahko prekinejo branje in postavljajo vprašanja. Lahko jih prosijo, naj zapojejo ali zaplešejo. Na to moraš biti pripravljen. Torej, če igraš kitaro, potem jo vzemi s seboj na asovne turneje, če pa igraš klavir, potem jo moraš imeti na tekmovanju, lahko pa igraš in poješ. Vzemite kateri koli instrument, ki ga igrate: harmoniko, saksofon, violino, kontrabas itd. To bo delovalo samo za vas.
Morda vas bodo prosili tudi za igranje etude.

Na primer, greš domov od gostov. Dežuje, cesto pa zamaši vodni tok, ki ga ni mogoče obvoziti, ampak ga lahko prečkamo le po iz njega komaj vidnih grbinah.
Lahko vam ponudijo tudi skeč o drugih kandidatih.
Na primer, nekdo je dodeljen kot volk, vsi ostali pa psi.Psi morajo volka odgnati v kot dvorišča.

Ko Komisija nima več vprašanj, se vam zahvaljujemo. Prav tako se morate zahvaliti Komisiji za njihovo pozornost in počakati na odločitev.
Ko izbirna komisija pregleda vse kandidate, ki so bili sprejeti na natečaj, pride do razprave: koga vzeti na tečaj?

Ta razprava je zelo resna in temeljita, saj se pri odločitvi upoštevajo mnenja vseh učiteljev vseh disciplin: igra, odrski govor, odrski gib in ples.

Zato prijavitelje praviloma prosimo, da ali počakajo ali pa pridejo naslednji dan in pogledajo na oglasni deski objavljen seznam tistih, ki so opravili natečaj in jim je omogočeno opravljanje splošnoizobraževalnih izpitov.

Učitelji so pozorni na:

Kako vodite in razvijate misel; - dikcija;
- Ali imaš glas?
- vaš račun;
- kako vplivate na poslušalca;
Kako nalezljivi in ​​izrazni ste?
- način obnašanja;
Imate odrsko prezenco?
- glasovni razpon;
- figurativno razmišljanje;
- vaš prodor v material;
- vaš občutek za ritem in tempo,
- notranja in zunanja stopnja svobode;
- ali imate smisel za humor;
- Koliko pozornosti imate?
- temperament;
- vaša podoba kot celota.

Tečaj se na različnih inštitutih zaposluje od 30 do 40 ljudi, zato je na tekmovanju dovoljeno od 60 do 80 ljudi, najbolj nadarjenih in sposobnih na tisoče prijavljenih. Izkazalo se je, 2-3 osebe za 1 mesto.

Tisti, ki so uspešno opravili natečaj, približno sestavljajo število študentov, ki je potrebno za vpis v tečaj - 30-40 ljudi plus še 5 ljudi.
Sprejeti na konkurenčne izpite predložite prošnjo, naslovljeno na rektorja, in naslednje dokumente komisiji za sprejem inštituta.

Tukaj je njihov seznam:
- spričevalo (ali drug dokument) o diplomi srednješolske ustanove (v izvirniku);
- zdravstveno spričevalo (obrazec št. 086);
- potni list (z osebno predložitvijo);
- vojaško izkaznico ali prometno potrdilo (z osebno predložitvijo);
- za zaposlene - izvod delovna knjižica, overjeno s pečatom;
- šest fotografij 3 x 4.

Dokumente seveda sprejemajo samo tisti, ki so bili sprejeti na natečaj. Rok za oddajo dokumentov je 5. julij, torej en dan pred natečajem.
Tu nastane zelo zanimiva situacija. Lahko se zgodi, ker vpis na vse zavode poteka istočasno, da si šel na tekmovanje v dveh ali celo treh izobraževalnih ustanovah!

Kaj storiti?

Ne skrbite, ta težava je rešljiva. Treba je primerjati: na kateri dan in ob kateri uri potekajo tekmovanja na RAZLIČNIH VISOKOŠOLSKIH INSTITUCIJAH. ČE jih sprejmejo več, vam v primeru neuspeha na eni uspe pobrati dokumente in jih dati drugi univerzi.
Mnogi prosilci prejšnjih let so to storili. Komisijo ene univerze so, ko je bilo treba oddati dokumente, prepričali, da bo potrdilo prinesel sorodnik ali prijatelj, saj šola ni imela obrazcev (ali česa drugega), dokumente pa so predali drugemu inštitutu. . In zgodilo se je, da je tekmovanje potekalo na dveh univerzah, nato pa so veseli razmišljali: kam in komu je bolj prestižno iti študirat? L. Kheifetzu v GITIS ali V. Etushu v "Pike" na zavist "letečih" prosilcev.
In bolj iznajdljivi mladi v preteklih letih so storili enako.
Vse dokumente so izdelali v dveh, treh izvodih in tsttyitita kshshi, ter po zaslugi svojih igralskih sposobnosti, z zvijačo in zvijačo predajali dokumente komisijam raznih institucij.

A tudi tu je dvorezen meč. Vse lahko premislite popolno in "letite" povsod.
Res je, česa se bo spomniti, a vedno z žalostjo neizpolnjenih sanj.
In bili so primeri, ko oseba res ni pripravila dokumentov, ni pričakovala, da je tako nadarjen, da bo prestal tekmovanje,
Komisija pa ga je brez dokumentov sprejela na naslednje preglede.
In je.

Torej, ne glede na to, kako pameten, in glavni adut je talent igralca, ki so vam ga podelili Gospod Bog in vaši starši, bodite previdni in ga ne prelijte na prevare in prevare.
Navsezadnje vse to vpliva na prihodnost in odgovor na vaše vprašanje po nekaj letih: »Nekaj ​​sem prazen, ne deluje. Zakaj se to dogaja?" - Poglejte prejšnje transakcije s svojo vestjo: izdaje in prevare. Tekmovalni izpiti potekajo od 6. do 15. julija.
Toda nazaj k splošnim izpitom.
"Kaj predati?" - vprašaj. In na kratko vam bom povedal v poglavju: "Splošni izpiti."

Poglavje 7. SPLOŠNOIZOBRAŽEVALNI IZPITI IN KOLOKVIJ

Splošni izpiti

Nekaj ​​dni po tekmovalnem izpitu kandidati opravljajo prvi pisni izpit iz ruskega jezika in književnosti.
Izpit poteka v pripravljenem občinstvu, NDR so mize in stoli. Eseji so napisani na posebej pripravljen papir z žigi, da se izognemo ponarejanju.

Izpit traja 3-4 ure, v tem času morajo izpitniki * razkriti »temo, ki so jo izbrali, ter esej prepisati iz osnutka v belo kopijo in ga predati izpraševalcu.
Kandidatom je praviloma na voljo približno pet tem, povezanih s klasičnimi deli, ki jih preučujejo v okviru šolski kurikulum. Avtorji so lahko Tolstoj, Gogol, Čehov, Dostojevski, pesniki srebrne dobe.

Bodite prepričani, da imate brezplačno temo.

Na primer:
- "Mali človek" v ruski literaturi devetnajstega stoletja";
- »Motivi lirike v delih A.S. Puškin in M.Yu. Lermontov";
- Podoba Pechorina v romanu M.Yu. Lermontov "Junak našega časa";
- N.V. Gogol "Mrtve duše" (analiza likov po izbiri: Čičikov, Sobakevič, Korobočka itd.)
- "Vloga, ki bi jo rad igral" (prosta tema).

Esej običajno obsega od pet do deset strani, obstajajo pa tudi tri in petnajst strani.

Priporočam, da ne lovite glasnost, ampak pišite toliko, kolikor imate kaj za napisati. Ne pozabite tudi, da se ocenjuje tudi pismenost in več ko je napisanega, večja je verjetnost slovničnih napak.

Svetujem vam, da na izpit prinesete v nahrbtniku ali aktovki več knjig (z analitičnimi članki, predgovori) najbolj znanih klasičnih avtorjev, ki so pisali prozo in poezijo. Ena tema bo praviloma posvečena delu enega ali več njih. In med izpitom boste lahko namenoma pregledali prineseno snov glede na izbrano temo in si osvežili spomin na tisto, kar ste se učili v šoli.
Če niste prinesli ničesar, upali ste na srečo in teme ne vzbudijo nobenega spomina razen jeze, se ne vznemirjajte.

Tiho prosite sosede za knjige. Običajno približno polovica prijavljenih prinese 4-5 učbenikov, monografij, anotologij itd.
In ker si med sprejemom pridobil dobre prijatelje, ti bo zagotovo kdo pomagal!
Na srečo moj nasvet ne velja za vse ustanove. Na primer, v šoli Shchukin ta izpit vodi neverjetna ženska in učiteljica Alla Borisovna. Moraš iti do njene izpitne luči, nasmejan, a imeti nekaj v glavi. Vse bo modro in potrpežljivo razložila in ustvarila mirno, prijazno domače vzdušje. Toda to je izjema od pravila.

Orisal bom shemo pisanja eseja. Najprej izberite temo. Če lahko napišete dva naenkrat, se ustavite pri tistem, o katerem poznate več dejanskega gradiva.
Nato se osredotočite na temo. Naredite načrt za esej. Na primer o avtorju, o delu, o likih, o tem, kako se glavna ideja dela razvija od začetka do konca, kaj avtor zahteva, sestavo gradiva, jezik avtorja, kako je delo vplivalo na vso literaturo, sklep. Ta načrt je lahko manjši ali večji.
Vse svoje misli zapišite v osnutek. V nobenem primeru ne napišite takoj "belega papirja"! Izkušnje kažejo, da je ne glede na to, kako samozavesten je človek, v tako odločilnem trenutku bolje igrati na varno. Pri tem izpitu uporabite moto: "Sedemkrat izmerite, enkrat odrežite."
Ta proces razmišljanja o načrtu eseja, tako imenovani »tematski brainstorming«, vam ne bi smel vzeti več kot 20-30 minut.

Takoj, ko ste na splošno razmišljali o čem in o čem boste pisali, nadaljujte s predstavitvijo svojih misli na osnutku. To naj bi trajalo med uro in uro in pol.
Nato preberite napisano in preverite ne le, kako je bila tema razkrita, temveč tudi popravite slovnične, skladenjske, črkovalne in slogovne napake, ki vam takoj padejo v oči.
Ko bo vse to narejeno - pišite na "belo knjigo", počasi, a upoštevajte rok.

Svetujem vam, da po pisanju »bele knjige« povprašate sosede o njihovi prirojeni pismenosti. Takšni ljudje so praviloma vedno med prijavljenimi, od vztrajnosti in šarma pa je odvisno, ali bodo v eseju pravilni ali ne. In o takšnih sposobnostih bodočih sošolcev je bolje izvedeti pred izpitom.

Če ne znaš čisto nič, se nisi mogel pripraviti na izpit in nisi uspel niti pravilno prepisati iz knjig, za kar si po testu dobil dve, pa si zelo nadarjen človek.

Ne bodi razburjen. Svetujem vam, da takoj poiščete umetniškega vodjo tečaja in se pogovorite z njim. Če bodoči predmet potrebuje vodjo, ki ga kot nadarjenega študenta zelo zanimate, potem ima pravico prepričati komisijo, da vam omogoči ponovno opravljanje izpita.
V tem primeru je to zadnja priložnost, da počnete, kar imate radi, in se poskušate ne izneveriti, da ne izgubite leta pred naslednjim vstopom.
Pri preverjanju esejev so učitelji pozorni predvsem na: pismenost:
- kako je tema razkrita;
- kako vlagatelj razmišlja;
- ali obstaja figurativno in analitično mišljenje in v kakšnem razmerju sta;
- splošna raven kulture.
Rezultati izpita iz ruskega jezika in književnosti so naslednji dan objavljeni na oglasni deski.

pri uspešna dostava ta izpit imate zadnji: KOLOKVIJ.
Kaj je kolokvij?

To je razgovor, ki je zelo pomemben izpit. Na njem ostanete ena na ena z vsemi člani oddelka za igralsko spretnost!
Na njem komisija ugotavlja vašo splošno kulturno raven, vaše znanje s področja gledališča, glasbe, slikarstva in drugih umetnosti ter književnosti in narodnega zgodovinarja.
Vendar je super, da se ne bojite, saj se vaše znanje preverja v obsegu šolskega kurikuluma.
Zato se prepričajte, da ne preskočite, ampak berite knjige o literaturi, zgodovini po šolskem kurikulumu. Kar zadeva glasbo in slikarstvo, arhitekturo in kiparstvo, pojdite v knjižnico ali kupite umetnostnozgodovinske knjige v knjigarni in jih preglejte. Zelo koristno je tudi obiskovanje muzejev, koncertov
dvorane, filharmonija.

Glede vašega poznavanja gledališča. Poiščite knjige o zgodovini gledališča in jih preberite. Teh knjig je veliko, saj gledališče obstaja že več kot šest tisoč let in marsikatera glava je o njem pisala vse sorte.
Če imate idole - igralca ali režiserja, potem obvezno preberite o njem. Praviloma obstajajo knjige o vseh "zvezdah" gledališča in filma.
Zato se tega izpita ne bojte, ampak bodite zbrani, očarljivi, vljudni in ne brez smisla za humor.
"Katera vprašanja mi lahko postavite?" - vprašate vi, jaz pa bom dal dodatna vzorčna vprašanja, ki so zastavljena:

Iz kje si prišel;
- kdo so vaši starši;
- Kje ste študirali, kaj ste počeli?
- Imate hobi?
- Ali igrate instrumente?
- pisati prozo ali poezijo;
- ali se je ukvarjal z amaterskimi predstavami;
- v katerih gledališčih je bil, katere predstave je videl;
Kaj vam je bilo v oddaji všeč in zakaj?
Kdo je vaš najljubši igralec in zakaj?
- zakaj želite biti igralec;
- Ali imate najljubše knjige, katere, kaj ste prebrali nazadnje;
- kdaj je bila bitka pri Kulikovu;
- ko je bilo ustanovljeno Moskovsko umetniško gledališče;
- kdo sta K. Stanislavsky in V. Nemirovich-Danchenko;
- kdo sta F. Vilkoy in M. Schshshii;
- kateri so vaši najljubši umetniki, kiparji, arhitekti, skladatelji;
Zakaj se prijavljate na naš inštitut?
- zakaj ljubiš (če ljubiš) svoj domači kraj.

Ocenjujejo vašo edinstveno ustvarjalno individualnost: ali jo je mogoče razviti in v sebi vzgojiti igralca - zvestega služabnika gledališča, predanega izbranemu poklicu.
Navsezadnje lahko naredite napako, če greste v gledališče, ki ga vodi trenutni "hočem", in po enem letu razumete, da to ni vaša pot.
Zato je pred komisijo na kolokviju zelo resna naloga: ali lahko ta oseba postane Umetnik, ali ima ves kompleks psihofizičnih in moralnih kvalitet za to?
ali ne?

Kolokvij je zadnji študij pod "drobnogledom" prijavitelja z vseh notranjih in zunanjih strani pred Odločbo:

Biti ali ne biti na tečaju v čudoviti Hiši gledališke umetnosti?

Odločitev je sprejeta kolektivno, čeprav ima zadnjo besedo vedno umetniški vodja tečaja.
Komisija za sprejem odloča o sprejemu izpitnikov na podlagi rezultatov izpitov. Tekmovalna ocenjevanja so ocenjevanja pri specialnosti in kolokviju.
Rezultati izpita so objavljeni takoj po kolokviju. Potem se vsi fantje zberejo v občinstvu, umetniški vodja pa "novopečenim" študentom pove: kako bomo živeli naprej.

Če ste opravili vse izpite, vendar niste dobili ustrezne ocene in je želja po učenju zelo, zelo velika. potem se ne razburjaj.

Nekaj ​​besed o Igorjevem polku
M.V. Lomonosov: ode
G.R. Deržavin: Ode, *Otroštvo", "Otroštvo", "Mladost*"
L.N. Tolstoj: "Vojna in mir", "Vstajenje", "Živo truplo"
N.V. Gogol: "Večeri na kmetiji blizu Dikanke", "Mrtve duše", "Taras Bulba", "Inšpektor", "Igralci"
I. S. Turgenjev: "Očetje in sinovi", "Mesec na vasi"
F.M.Dostojevski: Zločin in kazen, Idiot, "Najstnik"

V.G. Belinski: članki

A.S. Puškin; besedilo, Evgenij Onjegin", " Kapitanova hči"," Boris Godunov, "Majhne tragedije"

M.Yu. Lermontov: besedila, "Junak našega časa", "Maškarada"
NA. Nekrasov: Lirika

A.L. Fet: Lirika

A.V. Sukhovo-Kobylin: "Poroka Krečinskega"
In A. Gončarov: "Oblomov"
F.I. Tyutchev: besedila
M. E. Saltykov-Shchedrin: pravljice, "Gospodje Golovljevi"
A.S. Gribojedov: Gorje od pameti
DI. Fonvizin: "Podrast"
A.N. Tolstoj: "Hoditi po mukah"
I. Bunin. zgodbe, romani
A.I. Kuprin: zgodbe, romani
AN. Ostrovski: "Nevihta", Vroče srce, "Kriv brez krivde"
N.G. Černiševskega. " Kaj storiti?"
A.A. Blok: besedila, "Balaganchik", "Rose and Cross"
A.S. Jesenin: besedila
V.V. Majakovski; besedila, "Bath", "Bug"
LN. Andrejev. zgodbe, novele, Zhiyan man
A.P. Platonov: zgodbe

M. M. Zoščenko: zgodbe
A.P. Čehov: zgodbe, "Galeb", " Češnjev vrt«, Tri sestre
A.A. Ahmatova: besedila

M.L. Cvetajeva: besedila

O. E. Mandelstam: besedila
M.A. Bulgakov: "Mojster in Margarita", "Gledališka romanca", "Dnevi Turbinovih" A. M. Gorky: zgodbe, "Na dnu"

V. P. Kataev: "Moja diamantna krona"

K.M. Simonov: besedilo "Živi in ​​​​mrtvi
MA. Šolohov: zgodbe, Tihi Don teče
A.S. Green: "Škrlatna jadra"
A. Bely: "Petersburg"
B.L. Pasternak: besedila
V.S. Rozov: "Za vedno živ", "Gnezdo divjega petelina"
A L. Arbuzov: "Tanja"
A.L. Solženicin; "Arhipelag Gulag"
V.V. Nabokov: "Lolita", besedilo
V.G. Rasputin; "Živi in ​​si zapomni"
V.V. Nabokov: "Preživeti do zore"
NA. Zabolotsky: besedila
A.V. Vampilov: "Lov na race", "Starejši sin"
E.L. Jevtušenko: besedila
A.A. Voznesenski: besedila
R.I. Božič: besedila
V.M. Šukšin: zgodbe
Yu.V. Trifonov: "Domno nabrežje"
Ch. Aitmatov: "Sekalec"
F. Abramov: "Hiša"

Igre tujih dramatikov


Eshil: Predstave
Sofoklej: Drame
W. Shakespeare: "Romeo in Julija", "Hamlet", "Krotena goropad"
Lope de Vego: igre
P. Calderon; "Življenje so sanje"
K. Galdoni: "Služabnik dveh gospodarjev"

I.F. Schiller: Zvijačnost in ljubezen
J.G. Byron: "Cain", "Manfred"
C. Gozzi: "Princesa Turandot"
J.V. Molière: "Tartuffe", "Trgovec v plemstvu"
P. Corneille: Sid J. Racine: Fedra B. Shaw: Pigmalion
G. Ibsen: Hiša za lutke
P. Corneille: "Sid" J. Racine: "Fedra"

B. Predstava: "Pigmalion"
O. Wilde: "Pomembno je biti resen"
Maeterlinck; "Modra ptica"
Y. O "Neil: "Ljubezen pod bresti"
G. Williams "Steklena menažerija"
F.T. Lorca: "Krvava poroka"
B. Brecht: "Opera za tri groše"
S. Bgkket: "Čakajoč Godota"
E. Ionesco; "Nosorog", "Stoli"
S. Mrozhek: "Karol", "Striptiz"
J. Anouil: "Orfej in Evridika"
A. Camus: "Caligula"

K.S. Stanislavsky: »Moje življenje v umetnosti .. Zbrana dela - 1. zvezek.
Delo na sebi v kreativnem procesu doživljanja. Zbrana dela. zvezek 2
B.E. Zahava; "Spretnost igralca in režiserja."

Gledališki delavci Kiigi o poklicu igralca, spomini, spomini.

Za vstop v gledališče potrebujete:
Vedite, da z vstopom ne postanete samodejno umetnik in zvezda!
in
1. Želite se vpisati
2. Vedite, kaj počnete in se obsodite na propad.
3. Nesebično ljubite ta posel in se ne predstavljajte v ničemer drugem.
4. Pozorno preberite vse zahteve in pravila na spletnih straneh univerz, na katere se boste vpisali
5. Morate poskusiti hkrati v vseh inštitutih.
6. Program pripravite eno leto pred sprejemom.
7. Vadite na tečajih inštituta ali z učiteljem, ki vam bo pomagal izbrati pravi program
8. Vnaprej se pozanimajte o vseh turah in izpitih
9. Ne skrbite za enotni državni izpit. Dovolj je prehodna ocena. Tam pridobite točke s sprejemnimi izpiti.
Potrebno bo veliko moči, zdravja in vztrajnosti.

Leta 2011 glede na rezultate sprejema:

v SHEPKE - minimalna ocena 330 (za 3 uvodne + USE)
v PIKE - najmanj rezultat 430 (4 vstop + UPORABA)
v GITISemin rezultat 386 (3 vstopni + enotni državni izpit)

MINIMALNA REZULTAT UPORABE 2011
GITIS

RUSKI 36 točk
Literatura 29 točk
V drugih enako. Plus tri do pet točk, vendar ne višje od 41)))))))

VPRAŠANJE O USPEHU MOJE HČERKE ALICE

Vstopil je v VGIK in GITIS, študiral na GITIS-u, delavnici Morozova. Proračun.

Ljudje se pogosto sprašujejo, kako razumeti vašo univerzo ali ne. Moje mnenje je to.
No, načeloma lahko izračunate. Gledati morate predstave Moskovskega umetniškega gledališča in razumeti, ali želite igrati v njih. Vstopite v Moskovsko umetniško gledališče. Oglejte si Vakhtangov (Ščuka). Gitis nima svojega gledališča, zato morate gledati predstave Mojstra, ki pridobiva. VGIK temelji na delu pred kamero, zato je po njem težko priti v gledališče. To seveda ni univerzalen nasvet, lahko pa vsaj čutite svojega, ne svojega.

In moje vprašanje je za tiste, ki to želijo storiti.

Ste se pripravljeni učiti s takim urnikom za vsak dan (tudi soboto)???

To je razpored za en dan 1. tečaja
9.30 - 11.00 Tuja književnost
11.05 - 12.35 Tuje gledališče
13.05 - 14.30 Mojstrstvo
14.35 - 16.00 Mojstrstvo
16.05 - 17.30 Mojstrstvo
17.35 - 19.00 Mojstrstvo
19.05 - 20.30 Mojstrstvo
20.35 - 22.00 Mojstrstvo

Mnogi so še vedno spraševali, ali bi imeli čas kje zaslužiti dodaten denar.)))))))))

Ali ste pripravljeni šest mesecev nositi stole, upodabljati predmete in dejanja, se naučiti vrteti in stati na ušesih?
Najtežja stvar so etude. Izmislite si zgodbe, pokažite jih. Učite se zdaj. Okoliščine, cilj, dogodek (preprečuje doseganje cilja) in rešitev situacije.

o sprejemu
1. učiteljski članek Filshtinsky

1. Treba se je začeti pripravljati ne dan prej in ne mesec dni vnaprej, ampak zagotovo leto, če ne dve, pred načrtovanim poskusom. Na hitro naučeno besedilo ni tisto, kar komisija potrebuje. Od vas se ne zahteva, da pokažete spomin, ampak sposobnost, da si prisvojite besedilo, ga naredite po svoje, analizirate in vizualizirate analizirano :)) Po igralskem (profesionalnem) mnenju traja vsaj 2 tedna, da razčlenjeno besedilo skrčite v tvoja glava. To je po vseh vajah, obračunih in tako naprej. 2 tedna čistega obstoja v tem besedilu za profesionalca. Ampak ti še nisi profesionalec, kajne?

2. Najbolje se je pripravljati z mentorjem, t.j. z osebo, ki ve, kaj to je - gledališče. Najbolje je, da poskusite najti učitelja gledališča kot mentorja. Samo zato, ker znajo razložiti, kar je zahtevano, saj vsak dan to počnejo s svojimi učenci. Stroški takšnih tečajev v Moskvi so od 20 do 40 dolarjev za 2 uri. Po mnenju tistih, ki so uporabljali storitve mentorjev, zasebne lekcije resnično dajejo veliko novega, dosegajo dobesedna razodetja. Samo zapomnite si: NA KOMISIJI NIKOLI NE PRIZNAJTE, DA DELATE GLEDALIŠČE kjerkoli in s kom :))

3. Lahko se pripravite tudi na pripravljalnih tečajih, ki so običajno na voljo na vsaki gledališki univerzi (vsaj v Moskvi). Običajno tečaji trajajo od enega do treh mesecev, tečaji pa en ali dva dni na teden. Še enkrat, po ocenah tistih, ki so to poskusili, so najboljši pripravljalni tečaji v Moskvi tečaji v šoli Shchukin. Trajajo 3 mesece, pouk poteka ob vikendih, dva para na dan. Preučujejo se načela odrskega govora, osnove igre, ritem, predavajo zgodovino gledališča. Slednjega ni nikjer v Moskvi, oddelek za zgodovino gledališča v Ščuku pa je najmočnejši med drugimi univerzami (IMHO, seveda). Stroški tečajev so približno 3500 rubljev (podatki za leto 2003). V moskovski šoli za umetniško gledališče tečaji trajajo en mesec in stanejo približno 50 dolarjev. Vpisati se morate v tečaje, tj. iti skozi nekaj podobnega avdiciji. Vendar je tam selekcija veliko manj stroga, popolnoma neprimerne tovariše izločijo. Pouk na tečajih poteka v skupini, zato je po kakovosti in bogatosti slabši od pouka pri zasebnem učitelju. Čeprav je koristno kombinirati učitelja in tečaje. Na tečajih imate priložnost izvedeti splošno raven tistih, ki bodo letos vstopili (kot pravijo, poglejte druge in se pokažite), spoznajte učitelje določene šole in zahteve, ki veljajo za kandidate .

4. Samoizobraževanje je obvezno. Brati moraš veliko in trdo. Tukaj poznavanje šolskega kurikuluma ni dovolj. Tukaj morate to razumeti. :)) Poleg tega potrebujete poznavanje del Stanislavskega, Čehova (in svoje mnenje o tej zadevi), preberite več o zgodovini gledališča in literature. Še vedno vstopate na ustvarjalno univerzo in ne v strojno tovarno :)). Igralec ne more biti neumen in neizobražen.

Če nimate možnosti, uporabite storitve mentorjev in tečajev. Težko je seveda. A statistika na koncu pravi, da so naše največje zvezde prav prebivalci province. Običajno tudi oni, ko dosežejo zenit slave, kljub temu priznajo, da so sodelovali v amaterskih predstavah ali obiskovali gledališki studio :)). Kar se tiče mojega osebnega mnenja, se mi zdi zelo dvomljivo, da lahko nekdo vstopi v gledališko šolo, ne da bi se prej še kdaj ukvarjal z odrom. Morda imajo učitelji gledaliških univerz na nek način prav, ko se bojijo diplomantov amaterskih gledaliških studiev ... Kajti seveda obstaja velika možnost, da boste tam dobili dober pečat. Ampak navsezadnje vam je dana glava ne za teptanje, ampak za delo na sebi. Nihče od normalnih režiserjev gledaliških studiev ne tolerira in ne mara klišejev. Povsem enako kot častitljivi gledališki liki. Po mojih opažanjih je prisotnost ali odsotnost žiga odvisna le od osebnosti igralca. Nekateri kupijo prvi aplavz, ki ga dobijo po prebranem verzu o novoletni jelki v 5. razredu - in zdaj nadaljujejo z branjem naprej, tako kot pred Božičkom, kot - jaz sem že pameten, znam igraj :)). Drugi nagrad na festivalih in tekmovanjih ne dojemajo kot mejo svojih zmožnosti, ampak skrbno analizirajo svoje videe, berejo, razmišljajo, pilijo tehniko in govor.

6. Oh, absolutno samostojno delo(ona je tudi najpomembnejša). Ne pozabite, da gledališča ne morete delati po urniku. Ali to počnejo ves čas ali pa sploh ne. Tisti. v tvoji glavi naj poteka nenehno delo na odlomkih, na kopičenju dejanskega materiala, opazovanju ljudi okoli tebe. Vse vleče v "svoj hranilnik" igralskih izkušenj.