„Tjutchevovi stačí pár riadkov; solárne systémy, hmlisté škvrny „Vojna a mier“ a „Bratia Karamazovci“ komprimuje do jedného kryštálu, do jedného diamantu. Preto ho kritika tak nemilosrdne napáda. Jeho dokonalosť je pre ňu takmer nepreniknuteľná. Tento orech nie je také ľahké rozlúsknuť: oko vidí, ale zub je znecitlivený. Interpretovať Tyutcheva znamená premeniť diamant na uhlie,“ napísal D. Merežkovskij.

Dnes, o mnoho rokov neskôr, naberáme odvahu opäť sa chopiť interpretácie Tyutchevovej poézie. Najdôležitejšia vec, ktorá je pozoruhodná v Tyutchevových textoch, je jeho filozofická povaha, rozsah a tendencia k hlbokým zovšeobecneniam. Dokonca aj básne básnika o prírode a láske sú presiaknuté filozofickými myšlienkami. V týchto myšlienkach sa odhaľuje ľudská duša, odhaľuje sa tragédia jej pozemského bytia. Tyutchevov človek je súčasťou prírody, korunou jej stvorenia, no zároveň je jeho svetonázor hlboko tragický, otrávený uvedomovaním si krehkosti ľudskej existencie. Básnik to vidí ako večný konflikt medzi človekom a prírodou.

Tyutchevova povaha je živá bytosť plná mocných životných síl:

Nie to, čo si myslíš, príroda:

Ani obsadenie, ani tvár bez duše -

Má dušu, má slobodu,

Má lásku, má jazyk...

Tento jazyk je však pre človeka nezrozumiteľný. Presne to hovorí básnik v básni „V morských vlnách je melodickosť“. Príroda je plná pokoja, harmónie, racionality a proporcionality: „vo vlnách mora je melodickosť“, harmónia v šušťaní tŕstia, „vo všetkom pokojný poriadok“. Sloboda človeka, tohto kúska prírody, je iluzórna a iluzórna. Uvedomuje si svoj nesúlad s prírodou bez toho, aby pochopil jej skutočné dôvody:

Kde a ako vznikla nezhoda?

A prečo v obecnom zbore

Duša nespieva ako more,

A mysliaci trstina šumí?

Príroda pre básnika je „sfinga“, svojou „zručnosťou“ ničí človeka, ktorý sa ju snaží spoznať a odhaliť jej tajomstvá. Všetko úsilie ľudí je však márne: „Možno sa ukáže, že nemala a nikdy nemala žiadnu hádanku. Vo svojom sklamaní, pocite beznádeje a tragickom pohľade na svet ide Tyutchev ďalej a odmieta vidieť zmysel v samotnom „stvorení Stvoriteľa“:

A v tvojich očiach nie je žiadny pocit,

A vo vašich rečiach nie je žiadna pravda,

A vo vás nie je žiadna duša.

Vezmite odvahu, srdce, až do konca:

A vo stvorení nie je žiadny Stvoriteľ!

A nemá zmysel sa modliť!
(„A v tvojich očiach nie je žiadny pocit“)

Rovnako ako príroda, aj človek sám, jeho vnútorný svet, je nepochopiteľný. Jeho duša je „Elysium of shadows“, tiché a krásne, ale ďaleko od skutočných radostí a smútkov života.

Tyutchevove obľúbené krajiny maľujú obrazy nočnej prírody, keď je celý svet ponorený do tmy, chaosu a zahalený tajomstvom:

Tajomné ako v prvý deň stvorenia,

Na bezodnom nebi horí hviezdny hostiteľ,

Zo vzdialenej hudby počuť výkriky,

Susedný kľúč hovorí hlasnejšie.

Pre Tyutcheva je tma noci vždy sprevádzaná akousi mŕtvolou, blaženosťou, nehybnosťou, svet denného života je akoby uzavretý špeciálnou oponou: „Pohyb sa vyčerpal, práca zaspala... “. No zároveň sa v tichu noci prebúdza akýsi „nádherný nočný hukot“. V tomto hučení, živote neviditeľného sveta, sa odhaľujú tajomné sily, ktoré človek nemôže ovládať:

Odkiaľ pochádza, tento nezrozumiteľný bzukot?...

Alebo smrteľné myšlienky oslobodené spánkom,

Svet je nehmotný, počuteľný, ale neviditeľný,

Teraz sa to hemží v nočnom chaose.
(„Ako sladko dýcha tmavozelená záhrada“)

Nočná hodina je pre básnika „hodinou nevýslovnej melanchólie“. A zároveň by chcel neodmysliteľne splynúť s týmto nestálym súmrakom, nočným vzduchom, driemajúcim svetom:

Tichý súmrak, ospalý súmrak,

Nakloň sa do hlbín mojej duše,

Tichá, malátna, voňavá,

Naplňte to všetko a utíšte to.

Pocity sú oparom sebazabudnutia

Naplňte ju cez okraj!...

Daj mi ochutnať deštrukciu

Zmiešajte so spiacim svetom!
(„Sivé tiene zmiešané dohromady“)

Spolu s témou prírody vstupuje do Tyutchevových textov nezvyčajne harmonicky aj motív času, minulosti a budúcnosti. Tejto téme je venovaná báseň „Sedím zamyslene a sám“. Čas je neúprosný a neodvolateľný – človek je pred jeho mocou bezmocný. Človek je len „pozemské zrno“, ktoré rýchlo vädne. Ale každý rok, každé leto - "nové zrno a iný list!" Motív budúcnosti, pochopenie nekonečnosti ľudskej existencie tu však nevyváži pesimistické myšlienky básnika. Motív konfrontácie medzi večným životom prírody a konečným, smrteľným ľudský život tu to znie nezvyčajne ostro:

A opäť všetko, čo je, bude

A ruže budú opäť kvitnúť,

A tiež tŕne...
Ale ty, moja úbohá, bledá farba,

Pre teba neexistuje znovuzrodenie,

Nebudeš kvitnúť!
(„Sedím zamyslene a sám“)

Odtrhnutý kvet nakoniec zvädne, tak ako vyprchá živý tep ľudského života. Samotné pocity lásky a blaženosti tiež podliehajú skaze. Tyutchevov muž je bezmocný, odzbrojený nevedomosťou tvárou v tvár času a osudu:

Bohužiaľ, tá naša nevedomosť

A bezmocnejší a smutnejší?

Kto sa odváži povedať: dovidenia

Cez priepasť dvoch či troch dní?
("Bohužiaľ, čo naša nevedomosť")

Ako romantik Tyutchev poetizuje a zduchovňuje neviazanú hru prírodných prvkov - „hukot letných búrok“, vzburu prudkých morských vĺn. Básnik považuje tichý šepot vĺn a ich nádhernú hru na slnku za „sladkú“. Počuje aj „násilné šumenie“ mora, jeho „prorocké stonanie“. Básnikovo srdce je navždy dané vrtošivým prvkom mora; na dne mora navždy „pochoval“ svoju „živú dušu“.

V básni „Vlna a myšlienka“ básnik porovnáva morský živel so svetom ľudských myšlienok, s impulzmi srdca. Ľudské myšlienky nasledujú za sebou, ako vlna za vlnou. A v srdci je stále ten istý „večný príboj a odraz“. Bolestne melancholický pocit sa tu mieša s filozofickou myšlienkou básnika: naše pozemské záležitosti, radosti a smútky sú len „znepokojivo prázdnym duchom“.

V textoch básnika sa stretávame aj s celkom realistickými krajinami, ktoré však oplývajú úžasným šarmom, zvláštnou Tyutchevovou jemnosťou a pôvabom. Porovnať ich možno len s obrazmi ruskej prírody, ktoré vytvoril Puškin.

Tam je na začiatku jesene

Krátky, ale úžasný čas -

Celý deň je ako krištáľ,

A večery sú žiarivé...
(„Je to v prvotnej jeseni“)

V Puškinovej básni „Jeseň“ čítame:

Je to smutné obdobie! kúzlo očí!

Teší ma tvoja rozlúčková krása,

Milujem bujný rozklad prírody,

Lesy odeté do šarlátu a zlata.

Nádherná je aj Tyutchevova jarná krajina, keď sa príroda usmiala „cez rednúci spánok“. Nič sa nevyrovná kráse prvých zelených lístkov, obmývaných slnečnými lúčmi, so sviežosťou jarného vetra, s modrosťou neba, so spevom vzdialenej fajky... Sama ľudská duša, by Zdá sa, že sa prebúdza spolu s jarným prebúdzaním prírody.

Svet prírody v Tyutchevových textoch je teda tajomný a nepoznateľný svet, svet protikladný ľudskému životu a jeho prechodným radostiam. Príroda hľadí na človeka ľahostajne, nedovolí mu preniknúť do svojej podstaty. Láska, blaženosť, sny, túžba a smútok – všetky tieto pocity sú prechodné a konečné. Tyutchevov muž je bezmocný tvárou v tvár času a osudu - príroda je mocná a večná.

Rozpočtová vzdelávacia inštitúcia dodatočného odborného vzdelávania (pokročilé školenie) pre odborníkov „Čuvašský republikový inštitút vzdelávania“

Ministerstvo školstva Čuvašska

Katedra ruského jazyka a literatúry

Práca na kurze

„Hlavné témy a myšlienky textov F.I. Tyutchev"

Vykonané:
Višňaková T.M.

Učiteľ ruského jazyka a literatúry MAOU
"Lýceum č. 3" Čeboksary

Vedecký poradca:

Nikiforová V.N.,

docent katedry

Čeboksary 2011

Úvod 3

Kapitola 1. Životopis ruského básnika F.I. Tyutcheva 4

Kapitola 2. Hlavné témy a myšlienky textov F.I. Tyutcheva 13

Krajinársky text od F. I. Tyutcheva 13

Filozofické motívy v poézii F. I. Tyutcheva 22

Básne F.I. Tyutcheva o láske 25

Záver 30

Referencie 31

Úvod

Vynikajúci ruský textár Fjodor Ivanovič Ťutčev bol vo všetkých smeroch opakom svojho súčasníka a takmer v rovnakom veku ako Puškin. Ak Pushkin dostal veľmi hlboký a spravodlivý titul „slnko ruskej poézie“, potom bol Tyutchev básnikom noci. Hoci Puškin publikoval vo svojom Sovremennik v r Minulý rokživot, veľký výber básní vtedy neznámeho básnika, ktorý bol v diplomatických službách v Nemecku, je nepravdepodobné, že by sa mu naozaj páčili. Hoci existovali také majstrovské diela ako „Vízia“, „Insomnia“, „Ako oceán obklopuje zemeguľu“, „Posledná katastrofa“, „Cicero“, „Čo kričíš, nočný vietor?...“, bolo cudzie. Puškin predovšetkým tradícia, o ktorú sa Tyutčev opieral: nemecký idealizmus, ku ktorému zostal Puškin ľahostajný, a poetický archaizmus 18. a začiatku 19. storočia (predovšetkým Deržavin), s ktorým Puškin zvádzal nezmieriteľný literárny boj.

Ciele kurzu:

Zoznámenie sa s biografiou F.I. Tyutchev, identifikácia čŕt životnej cesty, ktorá ovplyvnila charakter, kreativitu a osobnosť;

Vytvoriť holistickú predstavu o svetonázore F.I. Tyutchev, jeho charakter a spôsob myslenia;

Oboznámenie sa s hlavnými témami básnických textov.

Kapitola 1. Životopis ruského básnika
F.I. Tyutcheva

Tyutchev Fedor Ivanovič (1803, obec Ovstug, provincia Oryol - 1873, Carskoe Selo, neďaleko Petrohradu) - slávny básnik, jeden z najvýznamnejších predstaviteľov filozofickej a politickej poézie.

Narodený 23. novembra 1803 v obci Ovstug, okres Brjansk, provincia Oriol, v urodzenej šľachtickej rodine, ktorá v zime žila otvorene a bohato v Moskve. V dome „úplne cudzom záujmom literatúry a najmä ruskej literatúry“ koexistovala výlučná dominancia francúzštiny s dodržiavaním všetkých čŕt ruského starého šľachtického a pravoslávneho spôsobu života.

Keď mal Tyutchev desať rokov, pozvali ho učiť S.E. Raicha, ktorý zostal v dome Tyutchevovcov sedem rokov a mal veľký vplyv na duševný a morálny vývoj svojho žiaka, u ktorého sa u neho vyvinul veľký záujem o literatúru. Po dokonalom zvládnutí klasiky sa Tyutchev nedal pomaly otestovať v poetickom preklade. Na stretnutí bolo prečítané a schválené najvýznamnejšou moskovskou kritickou autoritou v tom čase – Merzľakovom, Horáciov odkaz Maecenasovi, ktorý Raich predložil spoločnosti milovníkov ruskej literatúry; Potom bolo dielo štrnásťročného prekladateľa, oceneného titulom „spolupracovník“, uverejnené v XIV. časti „Zborníka“ spolku. V tom istom roku Tyutchev vstúpil na Moskovskú univerzitu, to znamená, že začal navštevovať prednášky s učiteľom a profesori sa stali obyčajnými hosťami jeho rodičov.

Po získaní titulu kandidáta v roku 1821 bol Tyutchev v roku 1822 poslaný do Petrohradu, aby slúžil v Štátnom kolégiu zahraničných vecí av tom istom roku odišiel do zahraničia so svojím príbuzným grófom von Osterman-Tolstoy, ktorý ho pridelil ako nadpočetného úradníka. ruskej misie v Mníchove. V zahraničí žil s menšími prestávkami dvadsaťdva rokov. Pobyt v živom kultúrnom stredisku mal významný vplyv na jeho duchovnú podobu.

V roku 1826 sa oženil s bavorskou aristokratkou grófkou Bothmerovou a ich salón sa stal centrom inteligencie; K početným predstaviteľom nemeckej vedy a literatúry, ktorí sem zavítali, patril aj Heine, ktorého básne Tyutchev potom začal prekladať do ruštiny; preklad "Pines" ("Z druhej strany") vyšiel v "Aonids" na rok 1827. Zachoval sa aj príbeh o búrlivej debate Tyutcheva s filozofom Schellingom.

V roku 1826 vyšli tri básne Tyutcheva v Pogodinovom almanachu „Urania“ a nasledujúci rok v Raichovom almanachu „Northern Lyra“ – niekoľko prekladov od Heineho, Schillera („Pieseň radosti“), Byrona a niekoľko pôvodných básní. V roku 1833 bol Tyutchev na vlastnú žiadosť vyslaný ako „kuriér“ na diplomatickú misiu na Iónske ostrovy a koncom roku 1837, už ako komorník a štátny radca, napriek nádeji na získanie miesta v Viedeň, bol vymenovaný za vedúceho tajomníka veľvyslanectva v Turíne. Koncom budúceho roka mu zomrela manželka.

V roku 1839 uzavrel Tyutchev druhé manželstvo s barónkou Dernheimovou; ako prvá, ani jeho druhá manželka nevedela ani slovo po rusky a až následne študovala rodný jazyk svojho manžela, aby pochopila jeho diela. Pre svoju neoprávnenú neprítomnosť vo Švajčiarsku - a aj keď bol poverený povinnosťami vyslanca - bol Tyutchev prepustený zo služby a zbavený titulu komorníka. Tyutchev sa opäť usadil vo svojom milovanom Mníchove, kde žil ďalšie štyri roky. Po celý ten čas sa jeho básnická činnosť nezastavila. V rokoch 1829 - 1830 publikoval niekoľko vynikajúcich básní v Raichovej „Galatea“ a v „Povesti“ v roku 1833 (a nie v roku 1835, ako povedal Aksakov) sa objavilo jeho úžasné „Silentium“, ktoré bolo docenené až oveľa neskôr. V osobe I. S. ("jezuitu") Gagarina našiel v Mníchove znalca, ktorý opustené básne autora nielen zozbieral a vyniesol, ale aj oznámil Puškinovi na vydanie v Sovremenniku; tu sa v rokoch 1836 - 1840 objavilo asi štyridsať básní od Tyutcheva pod všeobecným názvom „Básne odoslané z Nemecka“ a podpísané F.T. Potom, štrnásť rokov, sa Tyutchevove diela neobjavili v tlači, hoci počas tejto doby napísal viac ako päťdesiat básní.

V lete 1844 vyšiel Tyutchevov prvý politický článok – „Lettre a M. le Dr. Gustave Kolb, redacteur de la „Gazette Universelle“ (d“ Augsburg). a vybavil si svoje záležitosti v službe, presťahoval sa s rodinou do Petrohradu. Boli mu vrátené jeho úradné práva a čestné tituly a dostal menovanie slúžiť na zvláštnych úlohách v štátnej kancelárii; túto pozíciu si udržal aj vtedy, keď (v roku 1848 ) bol vymenovaný za staršieho cenzora na osobitnom kancelárovi ministerstva zahraničných vecí V petrohradskej spoločnosti mal veľký úspech, jeho vzdelanie, schopnosť byť brilantný a zároveň hĺbavý, schopnosť teoreticky zdôvodniť prijaté názory vytvorili vynikajúci Začiatkom roku 1849 napísal článok „La Russie et la Revolution“ a v januárovej knihe „Revue des Deux Mondes“ z roku 1850 uverejnil – bez podpisu – ďalší z jeho článkov: „La Question Romaine et la Papaute." Podľa Aksakova oba články vyvolali v zahraničí silný dojem: v Rusku o nich vedelo len veľmi málo ľudí. Počet znalcov jeho poézie bol tiež veľmi malý. V tom istom roku 1850 našiel vynikajúceho a podporného kritika v osobe Nekrasova, ktorý (v Sovremenniku), bez toho, aby osobne poznal básnika a hádal sa o jeho osobnosti, vysoko ohodnotil jeho diela. JE. Turgenev, ktorý sa zhromaždil s pomocou rodiny Tyutchev, ale - podľa I.S. Aksakov - bez akejkoľvek účasti samotného básnika ich asi stovku básní odovzdal do redakcie Sovremennika, kde boli pretlačené a potom vydané ako samostatné vydanie (1854). Toto stretnutie vyvolalo nadšené hodnotenie (v Sovremenniku) zo strany Turgeneva. Odvtedy sa Tyutchevova poetická sláva - bez toho, aby prekročila určité hranice - posilnila; časopisy ho oslovili so žiadosťami o spoluprácu, jeho básne boli publikované v „Ruskej konverzácii“, „Den“, „Moskvityanin“, „Russian Messenger“ a iných publikáciách; Niektoré z nich sa vďaka antológiám stanú známymi každému ruskému čitateľovi v ranom detstve („Jarná búrka“, „Jarné vody“, „Tichá noc v neskorom lete“ atď.). Zmenila sa aj Tyutchevova oficiálna pozícia. V roku 1857 sa obrátil na princa Gorčakova s ​​poznámkou o cenzúre, ktorá sa šírila vo vládnych kruhoch. Zároveň bol menovaný do funkcie predsedu zahraničného cenzúrneho výboru – pokračovateľa smutnej spomienky na Krasovského. Jeho osobný pohľad na túto pozíciu je dobre definovaný v improvizovanej poznámke, ktorú zaznamenal do albumu svojho kolegu Vaqara: „Sme poslušní príkazom najvyššieho, keď sme stáli na stráži, neboli sme veľmi temperamentní. .. - Málokedy sa vyhrážali a radšej, nie väzeň, ale strážila s ňou čestná stráž." Denník Nikitenka, Tyutčevovho kolegu, sa viackrát pozastavuje nad jeho snahou chrániť slobodu prejavu. V roku 1858 namietal proti projektovaná dvojitá cenzúra – pozorná a dôsledná; v novembri 1866 „Tjutchev na zasadnutí tlačovej rady správne poznamenal, že literatúra neexistuje pre stredoškolákov a školákov a že jej nemožno dať detský smer.“ Podľa Aksakov, „osvietené, racionálne liberálne predsedníctvo výboru, ktoré často nesúhlasilo s naším administratívnym svetonázorom, a preto napokon obmedzené vo svojich právach, je pamätné pre všetkých, ktorí si cenili živú komunikáciu s európskou literatúrou.“ „Obmedzenie v r. práv“, o ktorých hovorí Aksakov, sa zhoduje s presunom cenzúry z odboru ministerstva školstva na ministerstvo vnútra.

Začiatkom sedemdesiatych rokov zažil Tyutchev niekoľko rán osudu za sebou, príliš tvrdých na sedemdesiatročného muža; Po svojom jedinom bratovi, s ktorým ho spájalo intímne priateľstvo, prišiel o najstaršieho syna a vydatú dcéru. Začal slabnúť, jeho jasná myseľ sa zatemnila, jeho básnický dar ho začal prezrádzať. Po prvom záchvate ochrnutia (1. januára 1873) takmer vôbec nevstal z postele, po druhom žil niekoľko týždňov v ukrutnom utrpení – a 15. júla 1873 zomrel.

Ako človek po sebe zanechal tie najlepšie spomienky v kruhu, do ktorého patril. Brilantný hovorca, ktorého jasné, trefné a vtipné poznámky sa prenášali z úst do úst (v princovi Vjazemskom vzbudil túžbu, aby z nich bola zostavená Tyutcheviana, „pôvabná, svieža, živá moderná antológia), jemný a bystrý mysliteľ ktorý s rovnakou dôverou chápal najvyššie otázky existencie a v detailoch súčasného historického života, nezávislý aj tam, kde neprekračoval zaužívané názory, človek preniknutý kultúrou vo všetkom, od vonkajšej príťažlivosti až po metódy myslenia, urobil očarujúcim dojem s osobitnou – poznamenanou Nikitenkom – „zdvorilosťou srdca, ktorá nespočívala v dodržiavaní svetského dekóra (ktoré nikdy neporušil), ale v jemnej ľudskej pozornosti voči osobnej dôstojnosti každého. Dojem nerozdelenej dominancie myslenia - taký bol prevládajúci dojem, ktorý vyvolával tento krehký a chorý starec, vždy oživovaný neúnavnými tvorivá práca myšlienky. Básnik-mysliteľ je v ňom poctený predovšetkým ruskou literatúrou. Jeho literárne dedičstvo nie je veľké: niekoľko publicistických článkov a asi päťdesiat preložených a dvestopäťdesiat pôvodných básní, medzi ktorými je nemálo nevydarených. Medzi ostatnými je množstvo perál filozofickej lyriky, nesmrteľných a nedosiahnuteľných v myšlienkovej hĺbke, sile a výstižnosti výrazu a rozsahu inšpirácie.

Talent Tyutcheva, ktorý sa tak ochotne obrátil k elementárnym základom existencie, sám mal niečo elementárne; V najvyšší stupeň Je príznačné, že básnik, ktorý svojím vlastným priznaním vyjadril svoje myšlienky pevnejšie vo francúzštine ako v ruštine, napísal všetky svoje listy a články až v r. francúzsky a celý život hovoril takmer výlučne po francúzsky, najintímnejšie impulzy jeho tvorivého myslenia sa dali vyjadriť iba ruským veršom; viaceré jeho francúzske básne sú úplne bezvýznamné. Autor „Silentium“ tvoril takmer výlučne „pre seba“, pod tlakom potreby prehovoriť sám k sebe, a tým pochopiť svoj vlastný stav. V tomto smere je výlučne textárom, cudzím akýmkoľvek epickým prvkom. Aksakov sa pokúsil spojiť s touto spontánnosťou kreativity nedbanlivosť, s akou Tyutchev zaobchádzal so svojimi dielami: stratil útržky papiera, na ktorých boli načrtnuté, pôvodný - niekedy neopatrný - koncept nechal nedotknutý, svoje básne nikdy nedokončil atď. bol vyvrátený novým výskumom; Poetická a štylistická nedbanlivosť sa v Tyutchevovi skutočne nachádza, ale existuje množstvo básní, ktoré prepracoval, aj keď boli v tlači. Čo však zostáva neodškriepiteľné, je odkaz Turgeneva na „korešpondenciu Tyutchevovho talentu s autorovým životom“: „...jeho básne nezaváňajú kompozíciou, všetky sa zdajú byť napísané pre určitú príležitosť, ako chcel Goethe. , to znamená, že nie sú vynájdené, ale vyrástli samy od seba ako ovocie na strome.“ Ideový obsah Tyutchevových filozofických textov je významný ani nie tak svojou rozmanitosťou, ako svojou hĺbkou. Najmenej miesto tu zaberajú texty súcitu, reprezentované však takými vzrušujúcimi dielami ako „Slzy ľudí“ a „Pošli, Pane, tvoja radosť“. Nevýslovnosť myslenia slovami („Silentium“) a hranice stanovené pre ľudské poznanie („Fontána“), obmedzené poznanie „ľudského ja“ („Pozri, ako na riečnej ploche“), panteistická nálada splynutia s neosobným životom prírody („Súmrak“, „Tak, v živote sú chvíle“, „Jar“, „Jarný deň ešte šušťal“, „Listy“, „Poludnie“, „Keď to v živote nazývaná naša“, „Jarná pohoda“ – z Ulandu), inšpirované opisy prírody, málo a stručné, no rozsahom nálad v našej literatúre takmer nemajú obdobu („Búrka utíchla“, „Jarná búrka“, „Letný večer ““, „Jar“, „Tečúci piesok“, „Nevychladnutý horúčavou“, „Jesenný večer“, „Tichá noc“, „Je tu pôvodná jeseň“ atď.), spojené s veľkolepým vyhlásením originálny duchovný život prírody („Nie to, čo si myslíš, príroda“), jemné a neradostné uznanie obmedzení ľudskej lásky („Posledná láska“, „Ach, ako vražedne milujeme“, „Sedela na podlahe“ , „Predestinácia“ atď. ) - to sú dominantné motívy Tyutchevovej filozofickej poézie. Ale je tu ešte jeden motív, možno ten najsilnejší a určujúci všetky ostatné; toto s veľkou jasnosťou a silou formuloval zosnulý V.S. Solovjovov motív chaotického, mystického základného princípu života. „A Goethe sám nezachytil, možno tak hlboko ako náš básnik, temný koreň svetovej existencie, nepociťoval tak silno a nebol si tak jasne vedomý toho tajomného základu všetkého života – prírodného i ľudského – základu, na ktorom je založený kozmický proces, osud ľudskej duše a celá história ľudstva. Tu je Tyutchev skutočne celkom jedinečný a ak nie jediný, tak pravdepodobne najsilnejší v celej poetickej literatúre." V tomto motíve vidí kritik kľúč k celej Tyutchevovej poézii, zdroj jej zmysluplnosti a originálneho šarmu. Básne „Svätá noc“, „Čo zavýjaš, nočný vietor“, „O tajomnom svete duchov“, „Ó, moja prorocká duša“, „Ako oceán objíma zemeguľu“, „Nočné hlasy“, „Noc“ obloha, „Deň a noc“, „Šialenstvo“, „Ária z nákupného centra“ a ďalšie predstavujú jedinečnú lyrickú filozofiu chaosu, elementárnej škaredosti a šialenstva, ako „najhlbšiu esenciu duše sveta a základ celého vesmíru." Tak opisy prírody, ako aj ozveny Tyutchevova láska je presiaknutá týmto všetko pohlcujúcim vedomím: lebo viditeľná škrupina javy svojou zdanlivou jasnosťou ukrývajú svoju osudovú podstatu, tajomnú, z pohľadu nášho pozemského života negatívnu a strašnú. Noc s osobitnou silou odhalila básnikovi túto bezvýznamnosť a iluzórnosť nášho vedomého života v porovnaní s „horiacou priepasťou“ prvkov nepoznateľného, ​​ale pociťovaného chaosu. Možno by sa tento pochmúrny svetonázor mal spájať so zvláštnou náladou, ktorá Tyutcheva odlišuje: jeho filozofická úvaha je vždy zahalená smútkom, melancholickým uvedomovaním si svojich obmedzení a obdivom k nezmeniteľnému osudu. Iba Tyutchevova politická poézia - ako by sa dalo očakávať od nacionalistu a zástancu realpolitiky - je vtlačená veselosťou, silou a nádejami, ktoré niekedy básnika oklamali.

O Tyutchevovom politickom presvedčení, ktoré sa prejavilo v jeho niekoľkých malých článkoch. S menšími úpravami sa tento politický svetonázor zhoduje s učením a ideálmi prvých slavjanofilov. A reagoval na rôzne javy historického života, ktoré našli odozvu v Tyutchevových politických názoroch lyrické diela, ktorej sila a jas dokáže zaujať aj tých, ktorí sú nekonečne ďaleko od politických ideálov básnika. Tyutchevove skutočné politické básne sú nižšie ako jeho filozofické texty. Dokonca aj taký priaznivý sudca ako Aksakov v listoch, ktoré nie sú určené verejnosti, zistil, že je možné povedať, že tieto diela Tyutcheva „sú drahé iba menom autora a nie samy osebe; nejde o skutočné básne Tyutchev s originalitou. myslenia a obratov, s úžasnými maľbami“ atď. V nich - ako v Tyutchevovej žurnalistike - je niečo racionálne, - úprimné, ale nepochádzajúce zo srdca, ale z hlavy. Aby bol človek skutočným básnikom smeru, v ktorom písal Tyutchev, musel Rusko priamo milovať, poznať ho, veriť mu s vierou. Toto - podľa vlastných priznaní Tyutcheva - nemal. Básnik, ktorý strávil osemnásť až štyridsať rokov v zahraničí, nepoznal svoju vlasť v mnohých básňach („Na ceste späť“, „Znova vidím tvoje oči“, „Takže som znova videl“, „Pozrel som sa , stojaci nad Nevou“) priznal, že jeho vlasť mu nie je drahá a nie je „jeho rodnou krajinou pre jeho dušu“. Napokon, jeho postoj k viere ľudu dobre charakterizuje úryvok z listu svojej manželke (1843), ktorý cituje Aksakov (hovoríme o tom, ako sa pred Tyutchevovým odchodom jeho rodina pomodlila a potom išla k Iveronskej Matke Božej). ): "Jednoducho, všetko sa udialo v súlade s príkazmi najnáročnejšieho pravoslávia... Nuž? Pre človeka, ktorý sa k nim pripája len zbežne a v rámci svojej pohodlnosti, existujú v týchto formách, tak hlboko historické , v tomto rusko-byzantskom svete, kde život a bohoslužba tvoria jednu vec... v tom všetkom je pre človeka vybaveného citom pre takéto javy mimoriadna veľkosť poézie, taká veľká, že prekoná aj to najvrúcnejšie nepriateľstvo. ... Lebo k pocitu minulosti – a tej istej starej minulosti – sa osudovo pripája aj predtucha neporovnateľnej budúcnosti.“ Toto uznanie vrhá svetlo na Tyutchevove náboženské presvedčenia, ktoré zjavne vôbec neboli založené na jednoduchej viere, ale boli predovšetkým teoretické. Politické názory, kvôli nejakému estetickému prvku. Z hľadiska pôvodu má Tyutčevova politická poézia svoj vlastný pátos – pátos presvedčenej myšlienky. Preto sila niektorých jeho poetických výpovedí („Preč, preč od rakúskeho Judáša od jeho náhrobku“ alebo o pápežovi: „Osudné slovo ho zničí: „Sloboda svedomia je nezmysel.“) Vedel aj vyjadriť svoju vieru, ktorá bola pre Rusko výnimočná svojou silou a stručnosťou (slávne štvorveršie „Rusko rozumom nepochopíš“, „Tieto úbohé dediny“), jeho politickému volaniu („Úsvit“, „Proroctvo“ , „Východ slnka“, „Ruská geografia“ atď.).

^ Kapitola 2. Hlavné témy a myšlienky textov
F.I. Tyutcheva

S Tyutchevovou poéziou sa zoznamujeme na základnej škole, sú to básne o prírode, krajinárske texty. Ale hlavnou vecou pre Tyutcheva nie je obraz, ale pochopenie prírody - prírody filozofické texty, a jeho druhou témou je život ľudskej duše, intenzita citu lásky. Lyrický hrdina, chápaný ako jednota osobnosti, ktorá je objektom aj predmetom lyrického chápania, nie je pre Tyutcheva typický. Jednota jeho textov dáva emotívny tón – neustálu neurčitú úzkosť, za ktorou je nejasný, no neustály pocit blížiaceho sa univerzálneho konca.

^2.1. Krajinársky text od F. I. Tyutcheva

Prevaha krajiny je jedným z charakteristických znakov jeho textov. Zároveň Tyutchev spája obraz prírody a myšlienky o prírode: jeho krajiny dostávajú symbolický filozofický význam a jeho myšlienka nadobúda expresivitu.

Vo vzťahu k prírode Tyutchev ukazuje, ako to bolo, dve hypostázy: existenciálnu, kontemplatívnu, vnímajúcu. svet„pomocou piatich zmyslov“ - a duchovného, ​​myslenia, snažiaceho sa uhádnuť veľké tajomstvo prírody za viditeľným závojom.

Kontemplátor Tyutchev vytvára také lyrické majstrovské diela ako „Spring Thunderstorm“, „There is in the original autumn...“, „The Enchantress in Winter...“ a mnoho podobných krátkych, ako takmer všetky Tyutchevove básne, očarujúce a nápadité krajinné náčrty. .

Mysliteľ Tyutchev, ktorý sa obracia k prírode, v nej vidí nevyčerpateľný zdroj reflexie a zovšeobecnenia kozmického poriadku. Tak sa zrodili básne „Vlna a myšlienka“, „V morských vlnách je melodickosť...“, „Ako sladko drieme tmavozelená záhrada...“, atď. Tieto diela sú sprevádzané niekoľkými čisto filozofickými dielami: „Silentium!“, „Fontána“, „Deň a noc“.

Radosť z bytia, šťastná harmónia s prírodou, pokojné nadšenie s ňou sú charakteristické predovšetkým pre Tyutchevove básne venované jari, a to má svoj vlastný vzor. Neustále myšlienky o krehkosti života boli stálymi spoločníkmi básnika. „Pocity melanchólie a hrôzy sa stali mojím obvyklým stavom mysle už mnoho rokov“ – tento druh priznania nie je v jeho listoch nezvyčajný. Tyutchev, stály pravidelný návštevník spoločenských salónov, brilantný a vtipný hovorca, „očarujúci rečník“, ako ho definoval P. A. Vjazemskij, bol Tyutchev nútený „za každú cenu sa osemnásť hodín z dvadsiatich štyroch vyhýbať akémukoľvek vážnemu stretnutiu so sebou samým. .“ . A len málo ľudí dokázalo pochopiť jeho zložitý vnútorný svet. Takto videla svojho otca Tyutchevova dcéra Anna: „Zdá sa mi, že je jedným z tých prvotných duchov, tak jemných, inteligentných a ohnivých, ktorí nemajú nič spoločné s hmotou, ale nemajú dušu. Je úplne mimo akýchkoľvek zákonov a pravidiel. Je to úžasné, ale je v tom niečo strašidelné a znepokojujúce."

Prebúdzajúca sa jarná príroda mala zázračnú schopnosť prehlušiť túto neustálu úzkosť a upokojiť básnikovu úzkostlivú dušu.

Sila jari sa vysvetľuje jeho víťazstvom nad minulosťou a budúcnosťou, úplným zabudnutím na minulé a budúce zničenie a úpadok:

A strach z nevyhnutnej smrti

Ani list nespadol zo stromu:

Ich život je ako nekonečný oceán,

Všetko v prítomnosti je rozliate.

Láska k životu, takmer fyzický „nadbytok“ života, je jasne viditeľný v mnohých básňach básnika venovaných jari. Tyutchev, oslavujúci jarnú prírodu, sa vždy raduje zo vzácnej a krátkej príležitosti pocítiť plnosť života, ktorá nie je zatienená predzvesťou smrti - „Nestretneš mŕtvy list“ - s neporovnateľnou radosťou z úplného odovzdania sa prítomnému okamihu, účasť na „božskom-univerzálnom živote“. Niekedy si aj na jeseň predstavuje závan jari. Pozoruhodným príkladom toho bola báseň „Jesenný večer“, ktorá je jednou z nich najjasnejšie príklady Tyutchevovo majstrovstvo krajinára. Báseň je jasne generovaná domácimi dojmami a smútkom, ktorý spôsobujú, no zároveň je preniknutá Tyutchevovými tragickými myšlienkami o číhajúcich búrkach chaosu:

Tam sú v jase jesenných večerov

Dojímavé, tajomné kúzlo:

Zlovestný lesk a rozmanitosť stromov,

Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie,

Hmlisté a tiché azúrové.

Nad smutne osirelou krajinou

A ako predtucha klesajúcich búrok,

Občas nárazový, studený vietor,

Poškodenie, vyčerpanie - a všetko

Ten jemný blednúci úsmev,

Čo v racionálnej bytosti nazývame

Božská skromnosť utrpenia.

Krátka, dvanásťriadková báseň nie je ani tak opisom jedinečnosti jesenného večera, ako skôr zovšeobecneným filozofickým zamyslením sa nad časom. Treba poznamenať, že ani jeden bod nepreruší vzrušenie z myslenia a pozorovania; celá báseň sa číta v modlitbovej adorácii pred veľkou sviatosťou, pred „božskou skromnosťou utrpenia“. Básnik na všetkom vidí jemný úsmev rozkladu. Tajomná krása prírody pohlcuje zlovestný lesk stromov aj umierajúcu purpuru jesenného lístia; zem smutne osirela, ale blankyt nad ňou je hmlistý a tichý, studený vietor sa preháňa s predtuchou búrok. Za viditeľnými javmi prírody sa neviditeľne prebúdza „chaos“ – tajomná, nepochopiteľná, krásna a deštruktívna hĺbka prapôvodu. A v tomto jedinom nádychu prírody si len človek uvedomuje „božstvo“ jej krásy a bolesť jej „hanebného utrpenia“.

Na rozdiel od pochybnej nebeskej blaženosti nesporného, ​​spoľahlivého vychutnávania si krásy jarnej prírody, nezištného nadšenia z nej, Tyutchev má blízko k A.K. Tolstému, ktorý napísal: „Bože, aké je to úžasné - jar ! Je možné, že v inom svete budeme na jar šťastnejší ako v tomto svete! Presne tie isté pocity napĺňajú Tyutcheva:

Aká je radosť z raja pred tebou,

Je čas na lásku, je čas na jar,

Rozkvitnutá májová blaženosť,

Červená farba, zlaté sny?

Aj Tyutchevova poézia si uvedomuje úplne iné nálady: pocit pominuteľnosti ľudskej existencie, vedomie jej krehkosti a krehkosti. V porovnaní s neustále sa obnovujúcou prírodou („Príroda nevie o minulosti...“; „Jej pohľad žiari nesmrteľnosťou...“ a oveľa viac) nie je človek nič iné ako „pozemské zrno“, sen. prírody“:

Pozrite sa, ako na rozlohe rieky,

Pozdĺž svahu novooživených vôd,

Do všeobjímajúceho mora

Ľadová kryha pláva za ľadovou kryhou.

Svieti dúhovo na slnku,

Alebo v noci v neskorej tme,

Ale všetko sa nevyhnutne rozplynie,

Plávajú na rovnaké miesto.

Ó, naše myšlienky sú zvádzané,

Ty, ľudské ja,

Nie je toto váš význam?

Nie je to váš osud?

Ale ani víťazné výkriky „jarných vôd“, ani tragické poznámky básne „Pozrite sa, ako v riečnej šírke...“ ešte nedávajú úplnú predstavu o pátose Tyutchevovej poézie. Aby sme to mohli rozlúštiť, je dôležité pochopiť samotnú podstatu filozofickej a umeleckej interpretácie prírody a človeka v Tyutchevovej poézii. Básnik sa povznáša k chápaniu vzťahu medzi týmito dvoma svetmi – ľudským ja a prírodou – nie ako nepatrná kvapka a oceán, ale ako dve nekonečnosti: „Všetko je vo mne a ja som vo všetkom...“. Preto Tyutchevova poézia nie je presiaknutá otupenosťou melanchólie, nie zmyslom pre iluzórnu povahu individuálnej existencie, ale intenzívnou drámou súboja, aj keď nerovného:

Naberte odvahu, priatelia, bojujte usilovne,

Aj keď je boj nerovný...

Apoteóza života. plné horenia znejú riadky básne „Ako nad horúcim popolom...“ a „Jarná búrka“ je vnímaná ako hymnus na mladosť a ľudskú obnovu.

Tyutchevove lyrické krajiny nesú osobitnú pečať, odrážajú vlastnosti jeho vlastnej duševnej a fyzickej povahy – krehké a bolestivé. Jeho obrazy a epitetá sú často nečakané, nezvyčajné a mimoriadne pôsobivé. Jeho konáre sú nudné, zem sa mračí, lístie vychudnuté a zúbožené, hviezdy sa medzi sebou potichu zhovárajú, deň sa chudne, pohyb a dúha sú vyčerpané, slabnúca príroda sa slabo a krehko usmieva a mnoho iného.

„Večný poriadok“ prírody básnika buď teší, alebo deprimuje:

Príroda nevie o minulosti,

Naše strašidelné roky sú jej cudzie,

A pred ňou si matne uvedomujeme

My sami sme len snom prírody.

Ale vo svojich pochybnostiach a bolestnom hľadaní skutočného vzťahu medzi časťou a celkom - človekom a prírodou - Tyutchev náhle prichádza k nečakaným poznatkom: človek nie je vždy v rozpore s prírodou, nie je len „bezmocným dieťaťom“, ale je jej rovný aj vo svojom tvorivom potenciáli:

Zviazané, z času na čas spojené

Zväz príbuznosti

Inteligentný ľudský génius

S tvorivou silou prírody...

Povedz milované slovo -

A nový svet prírody

Ale na druhej strane je príroda v Tyutchevových básňach zduchovnená, humanizovaná.

Má lásku, má jazyk.

Ako človek, aj príroda žije a dýcha, raduje sa a je smutná, neustále sa hýbe a mení. Obrázky prírody pomáhajú básnikovi sprostredkovať vášnivý rytmus myšlienok. Stelesniť zložité zážitky a hlboké myšlienky do živých a nezabudnuteľných obrazov. Samotná animácia prírody sa zvyčajne nachádza v poézii. Ale pre Tyutcheva to nie je len zosobnenie, nielen metafora: „akceptoval a chápal živú krásu prírody nie ako svoju fantáziu, ale ako pravdu“. Krajinky básnika sú presiaknuté typickým romantickým pocitom, že nejde len o opis prírody, ale o dramatické epizódy nejakej nepretržitej akcie.

Tyutchevova zvedavá myšlienka nachádza filozofické problémy v téme prírody. Každý z jeho opisov: sled zimy a leta, jarné búrky - je pokusom nahliadnuť do hlbín vesmíru, akoby poodhrnul závoj jeho tajomstiev.

Príroda - sfinga.

A čím je vernejšia.

Jeho pokušenie ničí človeka,

Čo sa môže stať, už nie

Neexistuje žiadna hádanka a ona ju nikdy nemala.

Tyutchevove „krajiny vo veršoch“ sú neoddeliteľné od človeka, jeho stav mysle, pocity, nálady:

Let molí neviditeľný

Počuť v nočnom vzduchu.

Hodina nevýslovnej melanchólie!

Všetko je vo mne a ja som vo všetkom!

Obraz prírody pomáha identifikovať a vyjadrovať zložitý, rozporuplný duchovný život človeka, odsúdeného večne sa usilovať o splynutie s prírodou a nikdy to nedosiahnuť, pretože so sebou prináša smrť, rozplynutie sa v prvotnom chaose. F. Tyutchev teda organicky spája tému prírody s filozofickým chápaním života.

Krajinárske texty F. I. Tyutcheva sú prezentované v dvoch etapách: skoré a neskoré texty. A v básňach z rôznych čias je veľa rozdielov. Ale, samozrejme, existujú podobnosti. Napríklad v krajinárskych lyrických básňach oboch etáp je príroda zachytená v jej pohybe, premene javov, Tyutchevove „krajiny vo veršoch“ sú presiaknuté napätím a drámou básnikovej túžby po tajomstvách vesmíru a „ ľudské ja." Ale v neskorších Tyutchevových textoch sa zdá, že príroda sa priblížila človeku; pozornosť básnika sa čoraz viac prepína k najbezprostrednejším dojmom, k najkonkrétnejším prejavom a črtám okolitého sveta: „prvý žltý list, otáčajúci sa, letí na cestu“; „prach letí ako víchor z polí“; dážď „nitky sú pozlátené“ slnkom. Toto všetko je obzvlášť ostro cítiť v porovnaní s predchádzajúcimi krajinárskymi textami básnika, kde mesiac je „žiariaci boh“, hory sú „známe božstvá“ a „brilantná pokrývka“ dňa visí nad priepasťou „osudového sveta“ z „vysokej vôle bohov“. Je príznačné, že po prepracovaní predtým napísanej „Jarnej búrky“ Tyutchev vnáša do básne strofu, ktorá obohacuje obrazový obraz o tie vizuálne konkrétne obrazy, ktoré mu chýbali:

Mladé zvony hromujú,

Tu začal pršať. Prach lieta

Dažďové perly zavesené,

A slnko pozláti nitky.

Obrazový systém Tyutchevových textov je nezvyčajne flexibilná kombinácia konkrétne viditeľných znakov vonkajší svet a subjektívny dojem, ktorý tento svet na básnika vyvoláva. Tyutchev dokáže veľmi presne sprostredkovať vizuálny dojem z blížiacej sa jesene:

Tam je na začiatku jesene

Krátky, ale úžasný čas -

Celý deň je ako krištáľ,

A večery sú žiarivé...

Pri pozorovaní jarného prebúdzania prírody si básnik všimne krásu prvého zeleného priesvitného listu („Prvý list“). V horúci augustový deň zacíti „medovú“ vôňu, ktorá sa nesie z „bieliacich sa polí“ pohánky („Oblaky sa topia na oblohe...“). ” vietor, pripomínajúci jar („Keď ho obklopujú vražedné starosti...“ ). Živý vizuálny dojem vzniká aj vtedy, keď básnik nepomenuje samotný predmet, ale tie znaky, podľa ktorých je uhádnutý:

A tieň večerných mrakov

Lietalo po ľahkých strechách.

A borovice, pozdĺž cesty, tiene

Tiene sa už spojili do jedného.

Schopnosť Tyutcheva podať plasticky správny obraz vonkajšieho sveta, sprostredkovať úplnosť vonkajšieho dojmu je úžasná. Ale nemenej úžasná je aj jeho zručnosť vo vyjadrovaní plnosti vnútorného pocitu.

Nekrasov napísal, že Tyutchev dokáže prebudiť „predstavivosť čitateľa“ a prinútiť ho „dokončiť“ to, čo je načrtnuté iba v poetickom obraze. Túto črtu Tyutchevovej poézie si všimol aj Tolstoy, ktorý vo svojich básňach vyčlenil nezvyčajné, neočakávané frázy, ktoré upútajú pozornosť čitateľa a prebúdzajú tvorivú predstavivosť. Aké nečakané a na prvý pohľad dokonca zvláštne je toto spojenie dvoch zdanlivo nezlučiteľných slov: „nečinná brázda“. Ale je to práve táto zvláštna a úžasná fráza, ktorá pomáha obnoviť celý obraz ako celok a sprostredkovať plnosť jeho vnútorného pocitu. Ako povedal Tolstoy: „Zdá sa, že všetko bolo povedané naraz, hovorí sa, že práca je dokončená, všetko je odstránené a je získaný úplný dojem. Takýto „úplný dojem“ neustále vzniká pri čítaní Tyutchevových básní. Ako si v tomto ohľade nemožno spomenúť na slávne Tyutchevove obrazy: „vyčerpaný“ - o dúhe. „zmiešané“ - o tieňoch, „modrá obloha zmätie“ - o búrke, „rozhodnutá do nestáleho súmraku, do vzdialeného hukotu“ - o farbách a zvukoch večerného dňa atď.

Zvuková stránka básne sa Tyutchevovi nikdy nezdala byť samoúčelná, no reč zvukov mu bola blízka a zrozumiteľná.

V morských vlnách je melodickosť,

Harmónia v spontánnych sporoch,

A harmonický šelest hudby

Preteká cez pohyblivé trstiny.

Sivé tiene sa miešali,

Farba vybledla, zvuk zaspal...

Okolo mňa zneli skaly ako činely,

Vietor volal a vlny spievali...

Čitateľ počuje v Tyutchevových básňach hukot letných búrok, sotva zrozumiteľné zvuky blížiaceho sa súmraku, šuchot nepevného prútia... Tento zvukový záznam pomáha básnikovi zachytiť nielen vonkajšie aspekty prírodných javov, ale aj jeho vnem, jeho zmysel pre prírodu. Rovnakým účelom slúžia aj výrazné farebné kombinácie v Tyutchevových básňach („hmlistý lineárny“, „žiarivý a modrasto-tmavý“ atď.). Okrem toho. Tyutchev má dar reprodukovať farby a zvuky v neoddeliteľnosti dojmu, ktorý robí. Takto sa v jeho poézii objavujú „citlivé hviezdy“ a lúč slnka, ktoré vtrhnú do okna s „červeným hlasným výkrikom“, čím dodávajú dynamiku a výraz Tyutchevovej poetickej fantázii a pomáhajú transformovať poetické náčrty z prírody na takéto „krajiny“. vo veršoch“, kde sú vizuálne špecifické obrazy presiaknuté myšlienkou, pocitom, náladou, reflexiou.

^2.2. Filozofické motívy v poézii F. I. Tyutcheva

Tyutchevova poetika zahŕňa začiatky a základy existencie. Sú v nej dva riadky. Prvý priamo súvisí s biblickým mýtom o stvorení sveta, druhý sa cez romantickú poéziu vracia k antickým predstavám o svete a priestore. Staroveké učenie o vzniku sveta neustále cituje Tyutchev. Voda je základom existencie, je hlavným prvkom života:

Na poliach je stále biely sneh,
A na jar sú vody hlučné -
Bežia a prebúdzajú ospalý breh,
Bežia, svietia a kričia...
A tu je ďalší úryvok z „Fontány“:
Ó, vodné delo smrteľných myšlienok,
Oh, nevyčerpateľné vodné delo,
Aký nepochopiteľný zákon
Nabáda ťa to, trápi ťa to?

Niekedy je Tyutchev úprimný a veľkolepý pohanským spôsobom, obdarúva prírodu dušou, slobodou, jazykom - atribútmi ľudskej existencie:

Nie to, čo si myslíš, príroda:
Ani obsadenie, ani tvár bez duše -
Má dušu, má slobodu,

Hlavné témy a motívy Tyutchevových textov

Veľký ruský básnik Fjodor Ivanovič Tyutchev zanechal svojim potomkom bohaté tvorivé dedičstvo. Žil v dobe, keď tvorili Puškin, Žukovskij, Nekrasov, Tolstoj. Súčasníci považovali Tyutcheva za najmúdrejšieho a najvzdelanejšieho muža svojej doby a nazývali ho „skutočným Európanom“. Od osemnástich rokov básnik žil a študoval v Európe a vo svojej vlasti sa jeho diela stali známymi až začiatkom 50. rokov 19. storočia.

Charakteristickým rysom Tyutchevových textov bolo, že básnik sa nesnažil prerobiť život, ale snažil sa pochopiť jeho tajomstvá, jeho najvnútornejší význam. Preto je väčšina jeho básní presiaknutá filozofickými myšlienkami o tajomstve Vesmíru, o spojení ľudskej duše s kozmom.

V Tyutchevových textoch možno rozlíšiť motívy filozofické, civilné, krajinárske a milostné. Ale v každej básni sú tieto témy úzko prepojené a menia sa na diela, ktoré majú prekvapivo hlboký význam.

Civilná lyrika obsahuje básne „14. december 1825“, „Nad týmto temným davom...“, „Posledná pohroma“. Tyutchev bol svedkom mnohých historických udalostí v ruských a európskych dejinách: vojna s Napoleonom, revolúcie v Európe, poľské povstanie, Krymská vojna, zrušenie nevoľníctva v Rusku a iné. Ako štátotvorný človek mohol Tyutchev porovnávať a vyvodzovať závery o cestách rozvoja rôznych krajín.

V básni „14. december 1825“, venovanej povstaniu decembristov, básnik nahnevane odsudzuje autokraciu, ktorá skazila vládnucu elitu Ruska:

Ľudia, ktorí sa vyhýbajú zrade,

Rúha sa tvojim menám -

A tvoja pamäť od potomkov,

Ako mŕtvola v zemi, zahrabaná.

Báseň „Nad týmto temným davom...“ nám pripomína Puškinove slová milujúce slobodu. V ňom je Tyutchev rozhorčený nad „skazením duší a prázdnotou“ v štáte a vyjadruje nádej na lepšiu budúcnosť:

…Kedy vstaneš, Sloboda,

Bude váš zlatý lúč svietiť?

Báseň „Naše storočie“ odkazuje na filozofické texty. Básnik sa v nej zamýšľa nad stavom duše súčasného človeka. V duši je veľa sily, ale v podmienkach neslobody je nútená mlčať:

V našich dňoch nie je skazené telo, ale duch,

A ten človek je zúfalo smutný...

Ponáhľa sa k svetlu z tieňov noci

A keď našiel svetlo, reptá a búri sa.

Podľa básnika človek stratil vieru, bez svetla, ktorej duša „vyschne“, a jeho utrpenie je neznesiteľné. Mnohé básne vyjadrujú myšlienku, že človek zlyhal vo svojom poslaní na Zemi a musí ho pohltiť Chaos.

Tyutchevove krajinárske texty sú plné filozofického obsahu. Básnik hovorí, že príroda je múdra a večná, existuje nezávisle od človeka. Zatiaľ z nej len čerpá silu do života:

Tak zviazaný, zjednotený od večnosti

Zväz príbuznosti

Inteligentný ľudský génius

S tvorivou silou prírody.

Tyutchevove básne o jarných „jarných vodách“ a „jarnej búrke“ sa stali veľmi známymi a populárnymi. Básnik opisuje búrlivú jar, obrodu a radosť vznikajúceho sveta. Jar ho núti premýšľať o budúcnosti. Jeseň básnik vníma ako čas smútku a blednutia. Podporuje reflexiu, pokoj a rozlúčku s prírodou:

Tam je na začiatku jesene

Krátky, ale úžasný čas -

Celý deň je ako krištáľ,

A večery sú žiarivé.

Od jesene sa básnik presúva priamo do večnosti:

A tam, v slávnostnom pokoji

Ráno odmaskovaný

Biela hora svieti

Ako nadpozemské zjavenie.

Tyutchev veľmi miloval jeseň, nie nadarmo o nej hovorí: „Posledná, posledná, šarm“.

V ľúbostných textoch básnika sa krajina často spája s citmi zamilovaného hrdinu. Takže v nádhernej básni „Spoznal som ťa...“ čítame:

Ako niekedy neskorá jeseň

Sú dni, sú časy,

Keď zrazu začne byť jar

A niečo sa v nás pohne.

Medzi majstrovské diela Tyutchevových milostných textov patrí „Denis’evov cyklus“, venovaný jeho milovanej E. A. Denis’eve, ktorej vzťah trval 14 rokov až do jej smrti. Básnik v tomto cykle podrobne opisuje etapy ich zoznámenia a následného života. Básne sú spoveďou, ako osobný denník básnika. Posledné básne napísané o smrti milovanej osoby sú šokujúco tragické:

Miloval si a tak, ako miluješ -

Nie, to sa ešte nikomu nepodarilo!

Bože! a prežiť to...

A moje srdce sa nerozpadlo na kúsky...

Tyutchevove texty právom vstúpili do zlatého fondu ruskej poézie. Je plná filozofických myšlienok a vyznačuje sa dokonalosťou svojej formy. Záujem o štúdium ľudskej duše urobil Tyutchevove texty nesmrteľnými.

Odoslanie dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

• ÚVOD
• 3. ČLOVEK A PRÍRODA V LYRIKÁCH F. I. TYUTCHEVA
• ZÁVER
• BIBLIOGRAFIA

ÚVOD

Ruská klasická literatúra sa vždy aktívne zúčastňovala verejný život krajín, horlivo reagujúcich na pálčivé sociálne problémy doby. Charakteristické je to najmä pre 60. roky 19. storočia, kedy dochádzalo k vymedzovaniu šľachtických, aristokratických a revolučno-demokratických literárnych skupín. V tejto historickej situácii nemohlo odmietnutie „čistých“ textárov dotknúť sa aktuálnych problémov reality vo svojej tvorbe len negatívne reakcie kritikov. Pravdepodobne bolo potrebné mať značnú odvahu, aby sme v takomto prostredí tvrdohlavo a dôsledne bránili svoje tvorivé krédo, viesť akýsi „spor so storočím“.

Vynikajúci ruský textár Fjodor Ivanovič Ťutčev bol vo všetkých smeroch opakom svojho súčasníka a takmer v rovnakom veku ako Puškin. Ak Puškin dostal veľmi hlbokú a spravodlivú definíciu „slnka ruskej poézie“, potom je Tyutchev „nočný básnik“. Puškin síce vo svojom Sovremenniku v poslednom roku svojho života uverejnil veľký výber básní vtedy neznámeho básnika, ktorý bol v diplomatických službách v Nemecku, ale je nepravdepodobné, že by sa mu naozaj páčili. Hoci existovali také majstrovské diela ako „Vízia“, „Insomnia“, „Ako oceán objíma zemeguľu“, „Posledná katastrofa“, „Cicero“, „Čo kričíš, nočný vietor?...“, Puškin bol cudzinec predtým Celkovo tradícia, o ktorú sa Tyutchev opieral: nemecký idealizmus, ku ktorému zostal Puškin ľahostajný, a poetický archaizmus 18. - začiatku 19. storočia (predovšetkým Deržavin), s ktorým Puškin zvádzal nezmieriteľný literárny boj. o živote a diele F.I. Tyutcheva. M., 2000.

S Tyutchevovou poéziou sa zoznamujeme na základnej škole, sú to básne o prírode, krajinárske texty. Ale hlavnou vecou pre Tyutcheva nie je obraz, ale pochopenie prírody - filozofické texty a jeho druhou témou je život ľudskej duše, intenzita pocitu lásky. Jednota jeho textov dáva emotívny tón – neustálu neurčitú úzkosť, za ktorou je nejasný, no nemenný pocit blížiaceho sa univerzálneho konca.

Poézia je pre mňa hudba, ktorá vzrušuje dušu, napĺňa ju bezhraničnou láskou ku všetkému: k človeku, k prírode, k vlasti, k zvieratám... Samotný jazyk poézie ladí k hlbokému pochopeniu a vnútornému pochopeniu toho, čo je deje okolo. Poézia preniká do najtajnejších zákutí mojej duše. Je mi bližšia ako próza. Možno je to preto, že ako dieťa som zvyčajne čítala diela v poetickej forme? Dojmy z detstva sú predsa najtrvalejšie. Stále si pamätám naspamäť:

Milujem búrku na začiatku mája...

Nečudo, že sa zima hnevá...

Tieto riadky napísal básnik, ktorý sa neskôr stal pre mňa jedným z najzrozumiteľnejších a najobľúbenejších - F.I. Tyutchev.

1. FILOZOFICKÉ MOTÍVY V POÉZII F.I. TYUTCHEV

Fjodor Ivanovič Tyutchev stojí mimo v ruskom poetickom panteóne. Je súčasníkom Puškina. Ale to sa vôbec nedá čítať. Jeho poézia je bez dočasných znakov. Jeho jadrom nie je zmyselná emócia dojmu, ale jednotný ideologický koncept. Tyutchevova poetika zahŕňa začiatky a základy existencie. Sú v nej dva riadky. Prvý priamo súvisí s biblickým mýtom o stvorení sveta, druhý sa cez romantickú poéziu vracia k antickým predstavám o svete a priestore. Staroveké učenie o vzniku sveta neustále cituje Tyutchev. Voda je základom existencie, je hlavným prvkom života:

Na poliach je stále biely sneh,

A na jar sú vody hlučné -

Bežia a prebúdzajú ospalý breh,

Bežia, svietia a kričia...

A tu je ďalší úryvok z „Fontány“:

Ó, vodné delo smrteľných myšlienok,

Oh, nevyčerpateľné vodné delo,

Aký nepochopiteľný zákon

Nabáda ťa to, trápi ťa to?

Niekedy je Tyutchev úprimný a veľkolepý pohanským spôsobom, obdarúva prírodu dušou, slobodou, jazykom - atribútmi ľudskej existencie:

Nie to, čo si myslíš, príroda:

Ani obsadenie, ani tvár bez duše -

Má dušu, má slobodu,

Napriek tomu je Tyutchev Rus, a teda pravoslávny. Jeho religiozita je nepopierateľná. Preto treba niekedy príliš úprimné pohanské motívy jeho poézie považovať za formu literárnej koketérie, nie však za pravdivé názory autora. Pravda leží hlbšie, vo vnútornom obsahu jeho poézie. Často sa stáva, že básnik je vo svojich básňach viac teológ ako filozof.

Ako sa môže srdce prejaviť?

Ako vám môže niekto iný rozumieť?

Pochopí, pre čo žijete?

Vyslovená myšlienka je lož.

Vybuchneš, narušíš kľúče, -

Nakŕmte sa nimi a buďte ticho.

Tieto riadky pripomínajú skôr slová cirkevnej kázne ako lyrickú báseň. Je potrebné povedať pár slov o Tyutchevovom špecifickom pesimizme, ktorý si vyžaduje určité vysvetlenie. Básnikova láska tak často nadobúda tragicky zmyselný, ťažký odtieň. Spomeňme si len na báseň „Milujem tvoje oči, priateľ môj“, ktorú Tarkovskij použil ako sémantický kód vo filme „Stalker“:

...A cez spustené mihalnice

Ponurý, slabý oheň túžby.

Tyutchevov pesimizmus má hlboko náboženský charakter. Vychádza z pravoslávnych predstáv o konci sveta, z knihy Zjavenie Jána, ktorá končí Nový zákon. Tyutchev kreslí svoj scenár konca sveta:

A bude v nich zobrazená Božia tvár.

Niet divu, že z hĺbky jeho duše vytryskne modlitebný výkrik, ktorý tak pripomína plač:

Všetko, čo sa mi podarilo zachrániť

Nádej, viera a láska

Všetko sa spojilo v jednej modlitbe:

Prekonaj to, prekonaj to.

Ale Tyutchev má odpovede na svoje otázky existencie. Boh nad nami bdie. Jeho oči sú hviezdy, jeho sila je veľká:

Je milosrdný, všemohúci,

On, ohrieva sa svojim lúčom

A vo vzduchu kvitne bujný kvet,

A čistá perla na dne mora.

Tyutchev je absolútne presvedčený o existencii „lepšieho, duchovného sveta“ tu a teraz: „V prvotnej jeseni je krátky, ale úžasný čas...“

Poézia nie je čistá filozofia. Rozmýšľa v obrázkoch, nie v kategóriách. Filozofiu nemožno izolovať a prezentovať oddelene od poézie. Pre Tyutcheva je všetko spojené na úrovni obrazového symbolu, obrazového znaku:

Existujú dvojčatá - na zem

Dve božstvá, potom smrť a spánok,

Ako brat a sestra, ktorí sú si úžasne podobní -

Ona je pochmúrnejšia, on pokornejší...

Stručne zhrňme, čo bolo uvedené vyššie: ako básnik je Tyutchev pokračovateľom filozofických tradícií ruskej poézie, ktoré siahajú k Lomonosovovi, Kapnistovi, Derzhavinovi. Jeho estetika ovplyvňuje nasledujúcu literatúru, jeho ochotnými či nechcenými žiakmi sú Solovjev, Annensky a symbolická zložka ruských textov. Jeho filozofické názory tradičné. Talent majstra im dáva novosť a lesk.

„Tí, ktorí ho necítia, nemyslia na Tyutcheva, čím dokazujú, že necíti poéziu,“ napísal Turgenev vo svojom liste A.A. Fetu. Prekvapivo je teraz táto poznámka pravdivá.

2. OBRAZ VLASTI V LYRIKÁCH F.I TYUTCHEV

Ako každý ruský básnik, aj Fjodor Tyutchev nemohol byť len lyrickým básnikom. Celá jeho poézia je presiaknutá hlbokým, mystickým citom k vlasti. Uvedomujúc si prítomnosť živej duše v prírode, videl to v Rusku podobne. Navyše považoval Rusko za kresťanské kráľovstvo od prírody. Rusko je podľa neho povolané k vnútornej i vonkajšej obnove ľudstva.

Pre Tyutcheva nebolo Rusko ani tak predmetom lásky, ako skôr viery – „veriť môžete len v Rusko“. Jeho osobné city k vlasti boli zložité a mnohofarebné. Bolo v nich aj odcudzenie a na druhej strane úcta k náboženskému charakteru ľudí.

Vy všetci, drahá zem,

Vo forme otroka Kráľ nebies

Vyšiel požehnaný.

Tyutchev mal konečne chvíľkové očarenia tým najobyčajnejším šovinizmom.

Tyutchev nemiloval Rusko tou láskou, ktorú Lermontov z nejakého dôvodu nazval „čudnou“. Mal veľmi zložité pocity z ruskej povahy. „Osudový sever“ bol preňho „škaredým snom“, svoje rodné miesta priamo nazýval „neobľúbenými“.

Tak som ťa opäť videl,

Miesta nie sú pekné, hoci sú drahé.

Oh! Nie, nie tu, nie v tejto opustenej krajine

Bola to rodná krajina pre moju dušu.

To znamená, že jeho viera v Rusko nebola založená na genetickom cítení, ale bola vecou vedome vyvinutého presvedčenia. Prvé vysoko poetické vyjadrenie tejto viery dal v krásnej básni „Za dobytie Varšavy“. Rusko sa vo svojom boji s bratským ľudom neriadilo brutálnymi inštinktami, ale iba potrebou „udržať integritu štátu“, aby

Rodné generácie Slovanov

Zhromaždiť sa pod ruskou zástavou

A správy o čine osvietenia

Rovnako zmýšľajúca armáda.

Táto viera v vysoké povolanie Ruska povyšuje samotného básnika nad malicherné a zlomyseľné pocity národného súperenia a hrubého víťazstva víťazov.

Neskôr bola Tyutchevova viera v Rusko vyjadrená v konkrétnejších proroctvách. Ich podstatou je, že Rusko sa stane svetovou kresťanskou veľmocou: „A nepominie navždy // Ako Duch predpovedal a Daniel predpovedal.“ Táto sila však nebude ako zvieracia ríša. Jeho jednota sa neudrží násilím.

Kvílenie sa dá zvariť len železom a krvou...“

A potom uvidíme, čo je silnejšie...

Veľké povolanie Ruska mu podľa Tyutcheva nariaďuje dodržiavať jednotu založenú na duchovných princípoch:

Nad týmto temným davom

Z neprebudených ľudí

Vstaneš niekedy, sloboda,

Bude váš zlatý lúč svietiť?

Skazenie duší a prázdnota.

Čo hlodá v mysli a čo bolí v srdci...

Kto ich vylieči a prikryje?

Ty, čisté rúcho Kristovo...

Ak prijmeme názor básnika, že Rusko je dušou ľudstva, tak ako v každej duši má svetlý duchovný princíp proti sebe temnú chaotickú energiu, ktorá ešte nebola porazená, ešte sa nepodriadila vyšším silám, ktoré stále bojuje o nadvládu a priťahuje smrť a skazu. Jej život ešte nie je úplne určený, stále sa pohybuje, zdvojuje, ťahá rôznymi smermi protichodné sily. Bude v ňom stelesnené svetlo pravdy, zvarí jednotu všetkých častí láskou? Sám básnik priznáva, že ešte nie je zahalená do Kristovho rúcha.

To znamená, že osud Ruska závisí od výsledku vnútorného morálneho boja svetlých a temných princípov v ňom samom. Podmienkou naplnenia jej kozmického poslania je vnútorné víťazstvo dobra nad zlom. A potom sa jej pridá všetko ostatné.

3. ČLOVEK A PRÍRODA V LYRIKÁCH F.I TYUTCHEV

F.I. Tyutchev je majstrom krajiny, jeho krajinárske texty boli inovatívnym fenoménom v ruskej literatúre. V súčasnej Tyutchevovej poézii nebola takmer žiadna príroda ako hlavný objekt zobrazenia, ale v Tyutchevových textoch príroda zaujíma dominantné postavenie. Práve v krajinnej lyrike sa odhaľujú osobitosti svetonázoru tohto výnimočného básnika.

Krajinné texty sa vyznačujú filozofickou hĺbkou, preto, aby sme pochopili Tyutchevov postoj k prírode, jeho krajinné texty, je potrebné povedať pár slov o jeho filozofii. Tyutchev bol panteista a v jeho básňach sa Boh často rozplýva v prírode. Príroda má pre neho najvyššiu moc. A báseň „Príroda nie je to, čo si myslíš...“ odráža básnikov postoj k prírode, jeho objatie prírody, sústreďuje celú básnikovu filozofiu. Príroda sa tu rovná individualite, je zduchovnená, poľudštená. Tyutchev vnímal prírodu ako niečo živé, v neustálom pohybe.

Má dušu, má slobodu,

Má lásku, má jazyk...

Tyutchev uznáva prítomnosť svetovej duše v prírode. Verí, že príroda, a nie človek, má skutočnú nesmrteľnosť, človek je len deštruktívny princíp.

Len vo svojej iluzórnej slobode

Vytvárame s ňou nezhody.

A aby sme do prírody nepriniesli nesúlad, je potrebné sa v nej rozpustiť.

Tyutchev prijal prirodzené filozofické názory Schellinga, ktorý zdôraznil myšlienku polarity ako princíp jednoty. A dva protichodné princípy, ktoré vytvárajú jeden celok, budú prechádzať všetkými Tyutchevovými textami, vrátane krajinárskych. Lákala ho príroda v boji a hre dvoch živlov, v katastrofálnych stavoch. Jeho romantizmus je založený na uznaní života ako neutíchajúceho zápasu protikladov, preto ho priťahovali prechodné stavy ľudskej duše, prechodné ročné obdobia. Niet divu, že Tyutchev bol nazývaný básnikom prechodných štátov. V roku 1830 napísal báseň „Jesenný večer“. Jeseň je prechodným obdobím roka a básnik ukázal moment vyčerpania existencie. Príroda je tu tajomná, ale v nej

Poškodenie, vyčerpanie - a všetko

Ten jemný blednúci úsmev...

Krása a božskosť prírody sú spojené s jej rozkladom. Smrť básnika desí a zároveň priťahuje, cíti stratu človeka medzi krásou života a jeho menejcennosťou. Človek je len časť obrovský svet prírody. Príroda je tu oživená. Absorbuje

Zlovestný lesk v pestrých stromoch,

Karmínové listy majú mdlé, ľahké šušťanie.

Medzi básňami, v ktorých sa Tyutchev snaží pochopiť prechodné stavy, možno vyzdvihnúť báseň „Zmiešané šedé tiene...“. Básnik tu spieva temnotu. Prichádza večer a práve v tejto chvíli sa ľudská duša spája s dušou prírody, splýva s ňou.

Všetko je vo mne a ja som vo všetkom!...

Pre Tyutcheva je okamih spojenia človeka s večnosťou veľmi dôležitý. A v tejto básni básnik ukázal pokus „splynúť s nekonečným“. A je to súmrak, ktorý pomáha uskutočniť tento pokus; v súmraku prichádza okamih spojenia človeka s večnosťou.

Tichý súmrak, ospalý súmrak...

Zmiešajte so spiacim svetom!

Napriek tomu, že Tyutcheva lákali prechodné, katastrofické stavy, jeho texty obsahujú aj denné básne, v ktorých básnik ukazuje pokojné ráno aj krásu dňa. Pre Tyutcheva je deň symbolom harmónie a pokoja. Aj duša človeka je cez deň pokojná. Jeden z popoludňajšie básne je "poludnie". Predstavy o prírode sú tu blízke tým dávnym. Zvláštne miesto zaujíma obraz veľkého Pana, patróna stepí a lesov. Starí Gréci "verili, že poludnie je posvätná hodina. V túto hodinu pokoj zahŕňa všetko živé, pretože spánok je tu tiež pokojom."

A celá príroda, ako hmla,

Obklopuje ma horúca ospalosť.

Obraz veľkého Pana sa spája s obrazom poludnia. Vládne tu dusná harmónia prírody. Absolútnym opakom tejto básne je báseň „Čo kričíš, nočný vietor?...“. Básnik tu ukázal nočný svet duše. Príťažlivosť k chaosu sa stupňuje. Noc je strašidelná aj zvodná, pretože v noci existuje túžba nahliadnuť do tajomstiev snov; Tyutchevove krajinné texty rozlišuje filozofická hĺbka. Obraz prírody a obraz človeka sú kontrastné obrazy, ktoré sa však dotýkajú, hranica medzi nimi je veľmi krehká a tvoria jednotu. Jednota vždy víťazí nad opozíciou. Nesmierne veľký, príroda, a nesmierne malý, človek. Sú vždy spojené.

V súčasnosti je obzvlášť akútny problém vzťahu prírody a človeka. Človek ničí prírodu, ale musí žiť podľa jej zákonov. Príroda sa bez ľudí zaobíde, no ľudia bez prírody neprežijú ani deň. Človek musí splynúť s prírodou a nenarúšať jej harmóniu.

4. OBRAZ CHAOSU V LYRIKÁCH F.I. TYUTCHEV

Obraz chaosu sa pred nami objavuje v mnohých Tyutchevových básňach. Predstavuje chaos ako zem a dáva ju do kontrastu s nebom, teda priestorom. Tento trend podporovali aj moderní básnici ako Tsoi a Kinchev. Napríklad Tsoi má tieto riadky: "Medzi Zemou a Nebom je vojna." Obraz chaosu sa objavuje v podobe tmy, oceánu, duše, priepasti, noci. Kritik Lavretsky hovoril o obraze chaosu v Tyutchevovej práci takto: „Chaos je podľa Tyutcheva beztvarý a neosobný, temný, slepý, dezorganizovaný a nestabilný, ako biblické vody, vriaci, búrlivý základ sveta. Z tejto drsnej látky je vytvorené rúcho bohov, pestrý, rozmanitý svet podôb. Tvorí ich práve táto v podstate beztvará hmota. Vnúti ho na chvíľu do určitej formy a môže formu zničiť a vrátiť sa do predchádzajúceho, škaredého stavu. Osobné, ako krehké, ako úplne neskutočné, v porovnaní s večnou hmotou, je jej niečo opačné, neporušiteľné a všemohúce.“ Pozrime sa na obraz chaosu v niektorých básňach. Jednou z najvýraznejších básní, kde je prítomný obraz chaosu, je „Posledná katastrofa“.

Keď udrie posledná hodina príroda,

Zloženie častí zeme sa zrúti:

Všetko viditeľné bude opäť pokryté vodami,

A bude v nich zobrazená Božia tvár!

Samotný názov obsahuje motív chaosu. Rovnaký neporiadok a márnivosť preniká celou básňou.

V básni „Šialenstvo“ je jasne viditeľný obraz chaosu. Tyutchev popisuje poruchu prostredníctvom metafor:

Nebeská klenba splynula ako dym...

...Žalostné šialenstvo žije ďalej.

Tyutchevov obraz chaosu úzko súvisí s motívom hydrofílie:

A on si myslí, že počuje vriace trysky,

Čo počuje prúd podzemnej vody,

A ich spev uspávanky,

A hlučný exodus zo zeme!

V básni „29. januára“ je v tme vyjadrený obraz chaosu: „Ale ty, v predčasnej tme...“

Tyutchev maľuje obraz chaosu v podobe mora. Chaos opäť úzko súvisí s hydrofíliou.

A on sa búri a plače,

Švihá, píska a slzí...

V básni „More a útes“ Tyutchev dáva do kontrastu more – chaos – s útesom – stav mieru.

Vlny zbesilého príboja

Nepretržite morská šachta

S revom, píšťalkou, piskotom, kvílením

Narazí na pobrežný útes, -

Ale pokojne a arogantne...

Tyutchev zahŕňa aj osud človeka do obrazu chaosu.

A či si šťastný alebo nie,

Čo potrebuje?... Vpred, vpred!

Priepasť v Tyutchevových očiach predstavuje niečo nepochopiteľné, neuveriteľné, bez významu. Môžeme povedať, že priepasť predstavuje chaos.

Ale deň mizne - prišla noc;

Prišla – a zo sveta osudu

Tkanina požehnaného krytu,

Po odtrhnutí to vyhodí...

A priepasť je nám odhalená

So svojimi strachmi a temnotou,

A medzi ňou a nami nie sú žiadne prekážky -

Preto je pre nás noc strašidelná!

V básni „Sen na mori“ Tyutchev otvorene hovorí o chaose.

Ležal som ako omráčený v chaose zvukov,

Ale nad chaosom zvukov sa vznášal môj sen.

Tu Tyutchev hovorí, že telo je pozemská vlastnosť, ktorá sa rozpúšťa v chaose a duša je nad chaosom, je vo vesmíre, keď je telo mŕtve. Takže spánok sa tu označuje ako smrť.

O originalite Tyutchevovej kreativity, ktorá je pre neho spočiatku dôležitá, Solovjov hovorí: „Ale Goethe sám nezachytil, možno tak hlboko ako náš básnik, temný koreň svetovej existencie, nepociťoval tak silno a nebol si tak jasne vedomý. ten tajomný základ všetkého života – prírodného i ľudského – je základom, na ktorom je založený zmysel kozmického procesu, osud ľudskej duše a celá história ľudstva. Tu je Tyutchev skutočne celkom jedinečný a ak nie jediný, tak pravdepodobne najsilnejší v celej poetickej literatúre.

Tento bod je kľúčom k celej jeho poézii, zdrojom jej obsahu a originálneho šarmu.“

Myslím si, že obraz chaosu je jednou z najdôležitejších zložiek Tyutchevových textov. Je jedným z prvých básnikov, ktorí začali stavať priestor do kontrastu s chaosom alebo nebo so zemou. A tento smer podporujú moderní básnici.

5. LÁSKA AKO „FATÁLNY DVOJ“ V LYRIKÁCH F.I TYUTCHEV

Táto „všemocná páka“ hýbe aj F.I. Tyutcheva. Tyutchev je básnik lásky! Ale jeho láska nie je tichá, pokojná, nie blažená, ako Goncharov v románe „Oblomov“. Hlavnou myšlienkou Tyutchevovej práce je opozícia chaosu a priestoru: z tohto uhla ukazuje Tyutchev lásku. Dovolím si citovať slová V. Solovjova: „Ale sám Goethe<...>necítil toľko<...>ten tajomný základ všetkého života – prírodného i ľudského – základ, na ktorom je založený zmysel kozmického procesu, osud ľudskej duše a celá história ľudstva...“ Nie je to láska? „Tajomný základ všetkého života“?

Láska, láska - hovorí legenda -

Spojenie duše s drahou dušou -

Ich spojenie, kombinácia,

A ich osudové spojenie,

A ten osudný súboj...

Tieto riadky sú z básne F.I. Tyutchev "Predestinácia". Tu vidíme lásku v básnikovom chápaní. Chcel by som upozorniť na silnú pauzu po spojke „a“: tým Tyutchev zdôrazňuje hlavné slová básne „fatálny súboj“. Zdá sa, že ich na nás zráža, akoby povedal, že proti tejto definícii nie sú a nemôžu byť námietky! V tejto básni sa nám súboj lásky javí ako boj dvoch duší, na jednej strane príbuzných a na druhej strane, stojacich proti sebe. Ako sa to odráža z pohľadu eufónie? Prevládajú tu zvuky „l“, „m“, „r“, „o“, „e“, „i“, ktoré zároveň predstavujú veci jemné, jemné a hlasné, strašidelné, pochmúrne. Opäť vidíme opozíciu, súboj.

A teraz chcem rozobrať báseň, v ktorej vidíme súboj medzi láskou a osudom. Samozrejme, nemôžeme hovoriť presne o boji medzi láskou a osudom, pretože láska a osud sú zjednotené a zároveň protichodné.

...Oh, pozri sa okolo, oh, počkaj,

Kam bežať, prečo bežať?...

Láska zostala za vami

Kde na svete nájdete to najlepšie?...

Tu Tyutchev, dalo by sa povedať, odsudzuje človeka za jeho nenásytnosť: človeku bolo dané najvyššie dobro - láska, ale stále niekam uteká, niečo chce. Básnik ukazuje, že človek je stále bezmocný pred láskou, pred osudom:

...Od konca do konca, od krupobitia do krupobitia

Osud zmieta ľudí okolo ako víchor,

A či si šťastný alebo nie,

Čo potrebuje?.. Vpred, vpred!..

A na posilnenie tohto osudového významu osudovej lásky použil Tyutchev v tejto básni skladbu prsteňa.

Skutočne, životná osudová láska sa pred nami objavuje v básni „Dvojčatá“. Spomeňte si na jeho posledné riadky:

A kto má prebytok pocitov,

Keď krv vrie a zamrzne,

Nepoznal som tvoje pokušenia...

Samovražda a láska!

Isté je, že láska môže viesť až k samovražde. Preto nie je náhoda, že ich Tyutchev nazýva dvojčatami. Zároveň sú niektoré dvojčatá - Smrť a spánok - proti iným dvojčatám - Samovražda a Láska. Je to tu opäť – „fatálny súboj“!

V pokračovaní témy zjednotenia by som chcel upriamiť vašu pozornosť na báseň „Dve jednoty“:

„Jednota,“ vyhlásil orákulum našej doby, „

Možno to bolo zvarené železom a krvou...“

Ale pokúsime sa to spájkovať s láskou, -

A potom uvidíme, čo je silnejšie...

Tu láska, samozrejme, nie je smrteľná. Chcem však ukázať súboj „železa, krvi“ a lásky. V tejto básni Tyutchev hovorí o francúzsko-pruskej vojne („krv leje cez okraj...“) a vyzýva k mieru – k láske! Čo môžeme povedať o eufónii: [zhal"e"z, kro"v" a l"ubo"v"]. V prvých dvoch slovách prevládajú pochmúrne a hrozné veci: zvuky "r", "zh", " áno“; a v slove „láska“ zvuky „l“, „v“, „o“ označujú jemné a nežné veci – vidíme kontrast...

Prečo Tyutchev píše o osudovej láske, prečo nie o mäkkej a pokojnej láske? Vieme, že básnik veľakrát miloval a očividne tým trpí, láska k nemu je „osudným súbojom“ dvoch duší. Napríklad:

...Neverte, neverte básnikovi, panna;

Nevolaj ho svojim...

A viac ako ohnivý hnev

Bojte sa poetickej lásky!...

Je zrejmé, že Tyutchev tu píše o sebe; hovorí o svojej láske - „ohnivý hnev“, smrteľný „hnev“.

Teraz chcem analyzovať ďalšiu autobiografickú báseň Tyutcheva, spojenú s láskou básnika k E. A. Denisyevovej. Toto je moja obľúbená báseň „Ó, ako vražedne milujeme...“. Básnik tu hovorí, že láska nie je večná a že ju treba chrániť, inak zomrie:

Neuplynul rok - opýtajte sa a zistite,

Čo z nej zostalo?

Tyutchev tiež ukazuje, ako sa úžasný pocit lásky môže stať pre človeka osudným:

Osud je hrozná veta

Tvoja láska bola k nej

A nezaslúžená hanba

Položila život!

V tejto básni teda vidíme „osudný súboj“ lásky v duši básnika: chce milovať, nebojí sa popálenia, nechce nikomu ublížiť. A teraz chcem povedať, že Tyutchevova láska sa stáva osudnou práve pre jej chaos-priestor, pre jej dvojitú existenciu. Práve v tejto dvojrozmernosti, ktorá je, treba povedať, hlavným motívom Fetových textov, sa aj Tyutchevova láska rozdvojuje a začína bojovať sama so sebou: na jednej strane je Tyutchevova láska láskavá a nežná a na druhej strane - strašná, ničiaca ľudí, fatálna... V súvislosti s týmito motívmi chaosu, dvojitej existencie, posledná báseň, ktorú by som chcel analyzovať, je „Ó, moja prorocká duša!...“. Môže sa zdať, že táto báseň nesúvisí s láskou, no predsa „na prahu akejsi dvojitej existencie bije srdce plné úzkosti“?!

...takže si obyvateľom dvoch svetov...

Tu je, naša duša, ktorá sa neustále ponáhľa v duálnej existencii, sa ponáhľa kvôli „smrteľnému súboju“ lásky. Prejav lásky nájdeme aj v tejto básni v eufónii: prevládajú zvuky

„e“, „o“, „a“, „l“, „v“, „n“, „w“, „zh“, ktoré označujú nežné, láskavé, milujúce veci a zároveň veľké, hlboké veci, všeobjímajúci – chaos.

Aby som to zhrnul, chcem povedať, že láska ako „fatálny súboj“ preniká celou Tyutchevovou prácou, celou jeho dušou. Z lásky ako „smrteľného súboja“ Tyutchev vyrástli všetky milostné texty Bloka a Tsvetaeva. Toto je dedičstvo, ktoré nám dal veľký básnik!

Skutočne, „láska hýbe svetom silou Archimedovej páky“. „Posunula“ Feta, Tyutcheva, potom Bloka a stále nás všetkých „hýbe“. Koniec koncov, v našom živote je láska tiež „osudným súbojom“.

ZÁVER

Verím, že Tyutchev je teraz o nič menej čitateľný ako naše ostatné klasiky. Moderná generácia sa však nerada obracia ku kráse, možno nie z vlastnej vôle, ale je zvyknutá na krutosť a ľahostajnosť. Ale Tyutchev tomu nevenoval žiadnu pozornosť. Básnik hovoril o čistom a dokonalom, teda o láske a prírode, ale čo môže byť na tomto svete dokonalejšie? V súčasnosti sme zvyknutí žiť v chaose a nespravodlivosti, a preto verím, že čistota Tyutchevových textov nám môže pomôcť cítiť sa aspoň trochu sväto a čisto. Som si istý, že ak si teraz prečítame Tyutcheva, obohatíme si intelekt a samozrejme aj dušu. Zabudli sme, čo je láska a nenávisť, čo je jar a krutá zima, čo znamená dážď a jasná modrá obloha, zdá sa mi, že je našou povinnosťou si to pamätať a nikdy nezabudnúť. A je to Tyutchev, ktorý nás naučí čistej láske, vštepuje do nás pokoj a láskavosť, Tyutchev bol vtedy milovaný a my teraz potrebujeme tohto básnika. Verím, že Tyutchevov odkaz mal vplyv na básnikov dvadsiateho storočia, ale nie silný, pretože Tyutchevove básne boli pokryté svetlými odtieňmi. Udalosti zo začiatku dvadsiateho storočia však nemohli nezanechať stopy v dielach básnikov strieborný vek, a preto boli mnohé farby v ich básňach zhustené a stmavené. Aj keby M.I. Tsvetaeva písala o prírode, v jej básňach bol vždy pocit smútku a smútku. Tyutchev mal blízko k Sergejovi Yeseninovi a Andrei Belymu, hovorili takmer rovnako ako Tyutchev, aj keď nezabúdajme, že každý básnik má svoj vlastný štýl. Yesenin najčastejšie písal o vlasti, opísal ju tak starostlivo, ako Tyutchev opísal prírodu. Andrei Bely vždy obdivoval Tyutchevove diela, písal o láske a prírode a niekedy sa v jeho básňach dala vysledovať Tyutchevova intonácia. A vo všeobecnosti verím, že najdôležitejšími Tyutchevovými nasledovníkmi sme my, jeho čitatelia, ktorí milujeme a obdivujeme jeho prácu.

BIBLIOGRAFIA

1. Bryusov V. F.I. Tyutchev. Zmysel jeho práce. - V knihe: Bryusov V. Collected Works, vol. 6. M., 2003

2. Darsky D.S. Nádherný vynález. Kozmické vedomie v Tyutchevových textoch. St. Petersburg 2001

3. Zundelovič Ya.O. Náčrty o Tyutchevových textoch. Samarkand, 2001

4. Ozerov L. Tyutchevova poézia. M., 2001

5. Ospovat A. Ako naše slovo zareaguje... M., 2000

6. Pigarev K.V. Život a tvorivosť Tyutcheva. - M., 2001

7. Soloviev V.S. Poézia F.I. Tyutcheva. V sobotu Soloviev V.S. Filozofia umenia a literárna kritika. M. 2000

8. Tyutchev F. Complete Works. Pripojí sa. článok B. Bukhshtaba. Petrohrad, 2002

9. Tyutchev F.I.. Bibliografický register diel a literatúry o živote a činnosti. 1818-1973. Comp. I. Koroleva, A. Nikolajev. Ed. K. Pigareva. M., 1978

10. Chulkov G. Kronika života a diela F.I. Tyutcheva. M., 2000

11. Šaitanov I.O. F.I. Tyutchev: poetický objav prírody - M., 2001

Podobné dokumenty

Kreatívna cesta F.I. Tyutcheva. Charakteristika textov F.I. Tyutchev - prevaha krajiny. Porovnanie „ľudského ja“ a prírody. Jarné motívy a tragické motívy krajinnej lyriky F.I. Tyutcheva. Porovnanie ranej a neskorej krajinskej poézie.

správa, doplnená 02.06.2006


Koncept „filozofických textov“ je ako oxymoron. Umelecká originalita poézia F.I. Tyutcheva. Filozofický charakter motivického komplexu básnických textov: človek a vesmír, Boh, príroda, slovo, história, láska. Úloha poézie F.I. Tyutchev v dejinách literatúry.

abstrakt, pridaný 26.09.2011


Hlavné etapy života a diela Fiodora Ivanoviča Tyutcheva, základné motívy jeho textov. Spojenie medzi literárnou tvorivosťou básnika a jeho spoločenskými a politickými aktivitami. Miesto noci v Tyutchevovom diele, jeho spojenie so starogréckou tradíciou.

kurzová práca, pridané 30.01.2013


Charakteristika prirodzeného filozofického svetonázorového systému F.I. Tyutcheva. Dôvody nesúladu medzi človekom a prírodou v textoch F.I. Tyutchev, tragické konflikty duchovnej existencie moderného človeka. Použitie biblických motívov v Tyutchevových dielach.

abstrakt, pridaný 25.10.2009


Moderné školské programy na štúdium diel F. Tyutcheva. Lyrický fragment ako žáner Tyutchevových textov. Presnosť psychologickej analýzy a hĺbka filozofického chápania ľudských pocitov v textoch F. Tyutcheva. Básnikove ľúbostné texty.

práca, pridané 29.01.2016


Príbeh života a tvorivej činnosti Fjodora Ivanoviča Tyutcheva, jeho ľúbostná poézia. Úloha žien v živote a diele básnika: Amalia Krudener, Eleanor Peterson, Ernestina Dernberg, Elena Deniseva. Veľkosť, sila a sofistikovanosť Tyutchevových textov.

vývoj lekcií, pridané 1.11.2011


Pôvod a úsvit kreativity F. Tyutcheva a A. Feta. Analýza spoločných čŕt a obrazových paralel, ktoré sú vlastné každému básnikovi. Romantizmus ako literárny smer v textoch F. Tyutcheva. A. Fet ako spevák ruskej povahy. Filozofický charakter ich textov.

test, pridaný 17.12.2002


Biografia Fjodora Tyutcheva (1803-1873) - slávneho básnika, jedného z najvýznamnejších predstaviteľov filozofickej a politickej poézie. Literárna tvorivosť, tematická a motivická jednota Tyutchevových textov. Sociálne a politické aktivity.

prezentácia, pridané 14.01.2014


Významní ruskí básnici. Analýza Tyutchevových textov. Príroda podľa predstáv F.I. Tyutcheva. Tyutchevova noc. Tyutchevovo chápanie obrazu noci. Základné prvky Tyutchevovho obrazu noci. Básnikov svetonázor.

tvorivá práca, pridané 01.09.2007


Miesto Fjodora Ivanoviča Tyutcheva v ruskej literatúre. Prvý literárny úspech mladého muža. Výzva mladého básnika k Horáciovi. Vstup na Moskovskú univerzitu. Pokusy odhaliť historický význam toho, čo sa deje. Tyutchevov romantizmus, jeho chápanie prírody.

Lyrická téma deštruktívnosti tohto „smrteľného súboja“, ktorého obeťou je z väčšej časti žena, prechádza celou Tyutchevovou tvorbou („Dvom sestrám“ (1830), „Sedím zamyslene a sám... “ (1836), „1. december 1837“ a „S akým smútkom, s akou melanchóliou v láske“ (1837?), „Stále ma trápi melanchólia túžob...“ (1848), „Ach, ako vražedne milujeme...“ (1851?), „Predestinácia“ (1851?), „Nehovor: on ma miluje, ako predtým...“ (1851-1852) atď.).

V mnohých Tyutchevových básňach je úprimnosť srdca unesená vášňou deštruktívna. Robí ho bezbranným voči vulgárnosti davu. V básni „Čo si sa s láskou modlil...“ je vnútorný svet ženy schopnej hlbokých citov prirovnaný k chrámu a bezduchá sekulárna spoločnosť, ktorá ju prenasleduje svojím pokryteckým úsudkom, je zobrazená ako dav znesväcujúci chrám.

Motívy zdevastovaného svätostánku alebo pošliapanej oázy zničenej inváziou spájajú Tyutčevove básne rôznych tém: „Ticho!“, „Ach, ako vražedne milujeme...“ a „Čo si sa s láskou modlil...“ ( 1851-1852).

Tento lyrický motív odráža Tyutchevov prirodzený zmysel pre deštruktívnosť momentov najvyššieho duchovného a tvorivého povznesenia, odhaľuje hĺbku duchovného sveta človeka a vystavuje ho nebezpečenstvu, že sa stane obeťou nepochopenia, zlej vôle a odsúdenia. Zároveň, napriek nebezpečenstvám, ktoré duchovný vzostup prináša, básnik vníma tento stav ako šťastie.

Môj život tak smutne umiera

A každý deň stúpa do dymu;

Tak sa postupne vytrácam

V neznesiteľnej monotónnosti!...

Bože, keby len raz

Tento plameň sa rozvinul podľa vôle,

A bez chradnutia, bez utrpenia,

Zažiaril by som – a vyšiel von!

Básnikovi bola blízka dráma konfliktov lásky, katastrofálnych vášní a búrok. Nemyslel na šťastie ako na pokojnú existenciu mimo búrok a bojov. Nie nadarmo stelesnil rozkvet jarnej prírody, vzburu jej mladých síl do obrazov búrky („Jarná búrka“, „Aký veselý je hukot letných búrok...“), vriaca a vylievanie pramenitých vôd („jarné vody“).

Naopak, tragédia „úpadku“, pomalého, neviditeľného, ​​„tichého“ chradnutia, tragédie bez katarzie, bez hrdinského vzletu spôsobila básnikovi hlboký smútok, bol zdesený „bolesťou bez radosti a bez sĺz“.

Tyutchev často zobrazuje „extrémne“ krízové ​​situácie, výsledky intenzívnych konfliktov a vrcholiace momenty boja. V jeho filozofických textoch sa táto črta jeho tvorby prejavuje v tom, že básnikovo myslenie sa usiluje o extrémny lakonizmus, o presné zovšeobecňujúce maximum.

Básnik prekladá elegantný, úplný vzorec, filozofický záver do jazyka obrazov, vyjadruje svoje chápanie podstaty, základných princípov života prírody, vesmíru a existencie ľudí. V Tyutchevových intímnych textoch sa táto črta jeho poézie odráža v „zápletke“ básní, ktoré zobrazujú dramatické epizódy „fatálneho súboja“ dvoch sŕdc spojených vzájomnou láskou.

Popri takých dramatických a dramaturgických témach v Tyutchevovej poézii zaujíma významné miesto zobrazenie situácií „neobjasnenej“ tragédie, tichého, nevyjadreného utrpenia, zmiznutia ľudskej existencie bez stopy - bez odozvy, bez uznania, bez jej reflexie. v pamäti.

V básni „14. december 1825“ Tyutchev zobrazuje povstanie Decembristov ako neakceptované ľudom („Ľudia, vyhýbajúc sa zrade, obviňujte svoje mená“) a históriou obeť, čin nehodný mena hrdinský, odsúdený na zánik. do zabudnutia, dôsledok slepoty, fatálny klam.

Tyutchev odsudzuje Decembristov, ale odsúdenie obsiahnuté v jeho básni je nejednoznačné a nie absolútne. Odmieta ich ideály, ich politické doktríny ako nerealizovateľné a utopické, vykresľuje ich ako obete nadšenia a snov o oslobodení.

Práve v tejto básni Tyutchev vytvára zovšeobecnený obraz feudálnej monarchie Ruska ako „večného pólu“ preniknutého železným dychom noci – obraz, ktorý predvída Herzenov symbolický obraz podecembrovej reakcie („O vývoji revolučných myšlienok v Rusku“).

Možno si všimnúť zvláštny zoznam obrazov a myšlienok z Tyutchevovej básne venovanej Decembristom a symbolickej básne „Šialenstvo“ (1830). V oboch dielach je život spoločnosti stelesnený obrazom púšte - spálenej zeme („Šialenstvo“) alebo permafrostu pólu („14. december 1825“). Hrdinami oboch diel sú utopisti, ktorí snívajú o tom, že porazia fatálnu mŕtvolu púšte a vrátia jej život.

Podľa básnika sú to šialenci, „obete bezohľadných myšlienok“. Strofa, ktorou sa „Šialenstvo“ končí, však nezhŕňa myšlienky autora odsudzujúceho hrdinu.

Navyše, napriek polohe pohŕdavej ľútosti nad šialencom hľadajúcim vodu na púšti deklarovanej na začiatku diela, koniec básne, naplnený lyrikou, riadkami o prameňoch skrytých pod pieskami, ktorých šum sa zdá byť počuť, možno vnímať skôr ako apoteózu sna než ako jej výčitku.

A on si myslí, že počuje vriace trysky,

Čo počuje prúd podzemnej vody,

A ich spev uspávanky,

A hlučný exodus zo zeme!

Nie nadarmo sa táto strofa podobá začiatku neskoršej básne Tyutcheva (1862), ktorá vyzdvihuje dar poetického vhľadu:

Iní to dostali z prírody

Inštinkt je prorocky slepý -

Cítia ich vôňu, počujú vodu

A v temných hlbinách zeme...

Strofa, ktorá končí „14. december 1825“, je nejednoznačná, rovnako ako zvyšok básne. Horúca krv, dymiaca a mrznúca v železnom vetre, je obrazom vyjadrujúcim ľudskú bezbrannosť obetí despotizmu a krutosť sily, proti ktorej sa vzbúrili. Výskumník Tyutchevovho diela N. V. Koroleva poznamenáva, že obraz krvi v básňach básnika má vždy vysoký a tragický význam.

Zároveň posledný verš tohto diela – „A nezostali žiadne stopy...“ – dáva dôvod priblížiť „14. december 1825“ Tyutchevovým textom zo 40. – 50. rokov, v ktorých téma nejasnosti tragédia, každodenná existencia „bez radosti a bez sĺz“, „hluchý“, bez stopy smrti sa stáva jedným z popredných.

Básne, ktoré odzrkadľujú túto tému - „Ruskej žene“, „Ako stĺp dymu sa rozjasňuje vo výškach!...“, „Ľudské slzy, ó ľudské slzy...“, „Tieto úbohé dediny...“ - sú pozoruhodné predovšetkým tým, že básnikovi poskytujú zovšeobecnený obraz súčasného ruského života a v druhom - poetický obraz života ľudu.

Básnik obdivuje morálnu veľkosť nevoľníkov, vidí vysoký etický význam každodennej práce a trpezlivosti „neprebudeného ľudu“, no hlboko prežíva tragédiu pasivity, bezvedomia svojich súčasníkov a nedostatok ich zmyslu. existencie.

Kresťanská pokora a podriadenosť nezodpovedali jeho titánskej povahe, ktorá túžila po poznaní a oboznámení sa so životom s jeho vášňami a bojmi. Ideál činnosti, existencie, plný úzkosti a udalostí, odhaľujúci tvorivé sily jednotlivca, sa už v 40. rokoch Tyutchev preplietal s úvahami o osude ruskej ženy, s istotou, že len aktívna žena, prežiarená spoločenskými , duševné záujmy a slobodné pocity ju život môže urobiť šťastnou.

Tragédiu obyčajného, ​​„rutinného“ života bez „všeobecnej myšlienky“ a významných udalostí, života, ktorý zabíja vysoké ašpirácie a tvorivé sily človeka, odhalili v rôznych aspektoch predstavitelia realistickej literatúry druhého storočia. polovice 19. storočia V. Turgenev venoval mnoho strán pochopeniu tohto problému.

Tyutchev, ktorého tvorba sa formovala v lone romantického hnutia, v polovici 19. storočia. sa priblížil k pochopeniu „človek čeliaci historickým otrasom“, poeticky vyjadril psychológiu aktívneho moderného človeka vedome vykonávajúceho svoje historické poslanie. Riešil tak umelecké problémy, ktoré v tej či onej podobe zamestnávali realistických spisovateľov svojej doby.

Okolnosti Tyutchevovho osobného života prispeli k rozvoju tejto línie jeho tvorivosti. Básnik sa stal účastníkom modernej drámy, ktorá ho hlboko šokovala. Tyutchev bol muž násilných citov a vášní. Už jeho rané básne venované láske udivujú silou a úprimnosťou prejavu vášne.

Ak Puškin vo svojich ľúbostných textoch vždy hlása cudný cit, „očistený“ ľudstvom, ako najvyšší prejav citu, Tyutchev odhaľuje hlboko ľudskú podstatu lásky zobrazením deštruktívnej, vnútorne rozporuplnej, osudovej vášne.

Zaujímavý paralelizmus a kontrast možno zaznamenať v Puškinových básňach „Jej oči“ a Tyutchevových „Milujem tvoje oči, môj priateľ...“.

Lelya ich dá dole s úsmevom -

Je v nich triumf skromných milostí;

Zvýši - Rafaelov anjel

Takto uvažuje božstvo.

Týmito veršmi Puškin definuje čaro očí svojej milovanej ženy.

Ale je tu silnejšie kúzlo:

Sklopené oči

Vo chvíľach vášnivého bozkávania,

A to cez spustené mihalnice

Ponurý, slabý oheň túžby.

- Zdá sa, že Tyutchev sa s ním háda.

Pri predložení myšlienky deštruktívneho princípu skrytého v túžbe po poznaní a analýze, najmä v psychologickej analýze, Tyutchev zároveň pozorne nahliada do duševného života človeka a zaznamenáva neočakávané prejavy osobnosti, ktoré nie sú rozpoznané abstraktné normatívne predstavy o vzťahoch v láske.

Už v ranej básni „To N.N.“ (1830) lyrický hrdina pozoruje svoju milovanú ženu, snaží sa na základe jej činov dospieť k záveru o jej pocitoch, jej charaktere a prekvapený touto postavou uvažuje o dôvodoch formovania jej vlastností:

Vďaka ľuďom aj osudu

Naučil si sa cenu tajných radostí,

Spoznal som svetlo: prezrádza nás

Všetky radosti... Zrada ti lichotí.

Podobne ako Goetheho Faust, aj téma Tyutchevových textov spája vzburu vášní s chladnou analytickou mysľou. Objektom básnikovho pozorovania sa stáva nielen milovaná žena, ale aj jeho vlastná osobnosť. V Tyutchevových básňach, ktoré sprostredkúvajú silný, niekedy hlboko tragický pocit, básnik často vystupuje ako pozorovateľ, užasnutý nad predstavou deštruktívnych, fatálnych a krásnych prejavov vášne.

Ach, ako vražedne milujeme,

Ako v násilnej slepote vášní

S najväčšou pravdepodobnosťou zničíme,

Čo je nášmu srdcu drahé!

Ach, ako v našich ubúdajúcich rokoch

Milujeme nežnejšie a poverčivejšie...

Pre svoj sklon k analýze, reflexii, pozorovaniu je pripravený odsúdiť sám seba, odoprieť si právo na priame cítenie.

Ty miluješ úprimne a vrúcne a ja -

Pozerám sa na teba so žiarlivou mrzutosťou...

Takto Tyutchev oslovil ženu, ktorú vrúcne miloval, ktorej vášeň bola šťastím i tragédiou jeho života po príchode do Ruska.

Dejiny ruskej literatúry: v 4 zväzkoch / Editoval N.I. Prutskov a ďalší - L., 1980-1983.