Serafim Sarovski je eden najbolj cenjenih ruskih svetnikov. Njegovo življenje, služenje in čaščenje vsebuje veliko skrivnosti: od starejšega odnosa do starovercev do težav pri kanonizaciji ...

Kanonizacija

Prvič dokumentirana zamisel o uradni kanonizaciji svetega Serafima Sarovskega je vsebovana v pismu Gabriela Vinogradova glavnemu tožilcu Svetega sinoda Konstantinu Pobedonostsevu.

Ta dokument z dne 27. januarja 1883 vsebuje poziv, naj se »označi začetek vladavine« Aleksandra III z »odkritjem relikvij pobožnega« Serafima Sarovskega. In le 20 let kasneje, januarja 1903, je bil častitljivi starejši kanoniziran.

Takšno »neodločnost« sinode nekateri viri pojasnjujejo s svetnikovimi »simpatijami« do starovercev, ki jih ti niso mogli prezreti.

Življenjski portret Serafima Sarovskega, ki je po njegovi smrti postal ikona.

Vendar se vse zdi veliko bolj zapleteno: cerkvena oblast je bila tako ali drugače odvisna od državne oblasti v osebi cesarja in njegovega predstavnika, glavnega tožilca. In čeprav slednji nikoli ni bil član sinode, je nadzoroval in vplival na njeno delovanje.

Cerkvene oblasti so se odločile zavzeti počakajočo držo, "igrati na čas": od 94 dokumentiranih čudežev Sarovskega starešine, pripravljenih za njegovo kanonizacijo, je bil priznan majhen delež. Pravzaprav ni lahko ločiti dejanskega podviga od ploda arogance, sloga pripovedovalca od dejanskega dejstva častitljivega življenja.

Sinoda »ni našla odločnosti, da bi poveličala božjega svetnika«, saj je čakala na »zdravilo« cesarja ali božjo previdnost, kar bi v idealnem primeru moralo sovpadati.

Starover

Različica o simpatijah sv. Serafima Sarovskega do starovercev se razpravlja od začetka prejšnjega stoletja do danes. O ponarejanju splošno sprejete podobe svetnika kot zagovornika uradne cerkve so poročali na primer v »Motovilovih dokumentih«, ki so bili predstavljeni na Nomadskem svetu leta 1928.

Ali je bil tak koncil dejansko organiziran, ni znano. Njegovo držanje je napovedala oseba z dvomljivim slovesom - Ambrose (Sievers), čeprav so številni raziskovalci (B. Kutuzov, I. Yablokov) priznali pristnost Nomadskega sveta.

Življenjski portret

"Časopisi" so poročali, da je Prokhor Moshnin (Mashnin) - ime, ki ga je menih nosil v svetu - izhajal iz družine kripto-starovercev - tistih, ki so "sledili" Nikonu le formalno, v vsakdanjem življenju pa so še naprej živeli in molili v stari ruščini, stara skoraj tisoč let.

Domnevno so zato postali jasni zunanji atributi v videzu Sarovskega, s katerimi se bodo kasneje »pokazovali« privrženci njegovih »starovercev«: bakreno ulit »staroverski« križ in lestev ( posebna vrsta rožni venec).

Strogi asketski videz starejšega je bil povezan tudi s pravoslavjem Donikona. Znan pa je pogovor svetega očeta s staroverci, kjer jih prosi, naj »pustijo svoje neumnosti«.

Cesarjevi osebni motivi

Znano je, da je ključno vlogo pri kanonizaciji Serafima Sarovskega odigral zadnji ruski cesar Nikolaj II., ki je osebno »pritiskal« na Pobedonosceva. Morda ni zadnja vloga v odločilnih dejanjih Nikolaja II pripadala njegovi ženi Aleksandri Fjodorovni, ki je, kot veste, Sarovskega prosila, naj "Rusiji da dediča po štirih velikih vojvodinjah."

Po rojstvu carjeviča so njihova veličanstva okrepila vero v svetost starejšega in velik portret s podobo svetega Serafima je bil celo postavljen v cesarjev urad.

Ali so bili v dejanjih Nikolaja II. skriti osebni motivi, koliko ga je prevzela skupna ljubezen kraljeve družine do čaščenja čudodelnikov, ali je poskušal premagati "mediastinum", ki ga je ločil od ljudi, ni znano. . Prav tako ni jasno, kako pomemben je bil vpliv rektorja Spaso-Evfimievskega samostana, arhimandrita Serafima (Čičagova), ki je dal cesarju "idejo o tej temi" in predstavil "Kroniko Serafimo-Divejevskega samostana" biti.

Ikona svetega carja-pasionarja Nikolaja II. s podobo sv. Serafima Sarovskega. Serafim je bil kanoniziran pod Nikolajem, zato so pogosto združeni.

Znano pa je, da je bil Sarovski starejši dolgo časa cenjen v cesarski družini: po legendi ga je Aleksander I. obiskal inkognito, 7-letna hči Aleksandra II pa je bila ozdravljena hude bolezni z pomoč plašča sv. Serafima.

Pismo

Med praznovanjem v Sarovu ob odkritju relikvij starejšega je Nikolaj II prejel tako imenovano "pismo iz preteklosti". Sporočilo je napisal sv. Serafim in naslovljeno na »četrtega suverena«, ki bo prispel v Sarov, »da bi posebej molil zame«.

Iskanje relikvij sv. Serafima Sarovskega, čudežnega delavca. 1903

Kaj je Nikolaj prebral v pismu, ni znano - niti izvirnik niti kopije niso ohranjeni. Po zgodbah hčerke Serafima Čičagova je cesar, ki je sprejel sporočilo, zapečateno z mehkim kruhom, dal v žep na prsih z obljubo, da ga bo prebral pozneje.

Cesar Nikolaj II in cesarica Aleksandra Fjodorovna ob obisku izvira sv. Serafima Sarovskega. 1903

Ko je Nikolaj prebral sporočilo, je "grenko jokal" in bil neutolažljiv. Domnevno je pismo vsebovalo svarilo pred prihodnjimi krvavimi dogodki in navodila za krepitev vere, »da bi težki trenutki"Car kljub težkim preizkušnjam ni izgubil duha in je do konca nosil svoj težki mučeniški križ."

Molitev na kamnu

Pogosto je Sarovsky upodobljen, kako moli na kamnu. Znano je, da je menih molil tisoč noči na kamnu v gozdu in tisoč dni na kamnu v svoji celici.

Podviga molitve Serafima Sarovskega na kamnu opat sarovskega samostana Nifont ni dokumentiral. To je lahko posledica dejstva, da v pravoslavna tradicija klečanje je prej izjema kot pravilo (kleči se pri prenašanju svetinje, pri klečeči molitvi na dan svete Trojice, med duhovnikovimi klici »Priklonimo kolena, molimo«).

Molitev na kolenih tradicionalno velja za običaj Katoliška cerkev in je mimogrede popolnoma izključen med staroverci.

Obstaja različica, da so prenovitelji želeli uporabiti podvig Sarovskega in poskušali najti zaveznike v "katoliških bratih" pri reformiranju "zastarelega pravoslavja". Sam Sarovski je rekel, da ne ve, ali se bodo katoličani rešili, le da se sam ne more rešiti brez pravoslavja.

Po legendi je menih ob koncu svojega življenja poročal o svojem dejanju za izgradnjo le nekaterim, in ko je eden od poslušalcev podvomil o možnosti tako dolge molitve, in to celo na kamnu, se je starejši spomnil svetega Simeona Stolpnika. , ki je na »stebru« v molitvi preživel 30 let. Toda: Simeon Stolpnik je stal in ni klečal.

Zaplet "molitve na kamnu" se nanaša tudi na molitev za kelih, ki jo je Jezus opravil na noč aretacije, stoječ na kamnu.

Medvedek, "groove" in krekerji

Obstaja več dokazov o »komunikaciji« svetega starešine z medvedom. Sarovski menih Peter je povedal, da je duhovnik medveda hranil s krekerji, vodja skupnosti Lyskovsky Alexandra pa je medveda prosila, naj "ne prestraši sirot" in naj prinese med za goste.

Toda najbolj osupljiva zgodba je zgodba Matrone Pleshcheeve, ki kljub dejstvu, da je "padla v nezavest", pripoveduje, kaj se je dogajalo z dokumentarno natančnostjo. Ali ni to običajna ruska zvitost, želja, da bi se pridružili "slavi" Serafima?

V tem je delež zdrava pamet, ker Matrona pred smrtjo priznava, da si je to epizodo izmislil neki Joasaf. S svojim poukom je Matrona obljubila, da bo zgodbo povedala, medtem ko bodo člani kraljeve družine v samostanu.

Polemike povzroča tudi »kanal nebeške kraljice«, ki je nastal v času življenja Serafima Sarovskega, po katerem danes verniki hodijo z molitvijo k Materi božji, na koncu poti pa prejmejo krekerje, posvečene v duhovnikovo lito železo, natanko tako, kot je čudodelnik pogostil svoje goste. Ali je imel starešina pravico »izumljati« takšne zakramente?

Znano je, da je bila sprva ureditev "jarka" praktičnega pomena - impresivna velikost jarka je nune zaščitila pred "neprijaznimi ljudmi", Antikristom.

Sčasoma so "utor" in "Serafimovi krekerji", zemlja, ki so jo vzeli s seboj, in celo tapkanje po bolečih mestih z isto sekiro pridobili velik pomen za romarje. Včasih celo več kot tradicionalne cerkvene službe in zakramenti.

Najdba

Znano je, da so 17. decembra 1920 odprli relikvije svetnika, ki se hranijo v samostanu Diveyevo. Leta 1926 se je v zvezi z odločitvijo o likvidaciji samostana pojavilo vprašanje, kaj storiti z relikvijami: prenesti jih Penzenski zvezi ateistov ali, v primeru verskih nemirov, skupini obnoviteljev v Penzi.

Ko je bila leta 1927 sprejeta dokončna odločitev o likvidaciji samostana, so se boljševiki odločili, da ne bodo tvegali, in objavili ukaz o prevozu relikvij Serafima Sarovskega in drugih relikvij v Moskvo »za postavitev v muzej«. 5. aprila 1927 je bila izvedena otvoritev in odstranitev relikvij.

Oblečeni v plašč in oblačila so relikvije zapakirali v modro škatlo in po besedah ​​očividcev »razdelili na dve skupini, sedeli na več saneh in se odpeljali v različne smeri, da bi skrili, kam so relikvije odpeljali«.

Domneva se, da so relikvije potovale iz Sarova v Arzamas, od tam pa v samostan Donskoy. Res je, rekli so, da relikvije niso pripeljali v Moskvo (če so jih tja sploh odpeljali). Obstajajo dokazi, da so bile svete relikvije javno razstavljene v pasijonskem samostanu, dokler ga leta 1934 niso razstrelili.

Konec leta 1990 so relikvije svetnika odkrili v skladiščih Muzeja zgodovine religije in ateizma v Leningradu. Hkrati z novico so se pojavili tudi dvomi: ali so relikvije pristne? Spomin na sarovske menihe, ki so leta 1920 nadomestili relikvije, je bil še vedno živ v spominu ljudi.

Da bi razkrili mite, je bila sklicana posebna komisija, ki je potrdila pristnost relikvij. 1. avgusta 1991 so bile svete relikvije sv. Serafima Sarovskega vrnjene v samostan Divejevo.

Izreki, pripisani Serafimu Sarovskemu

Odstranite greh in bolezni bodo izginile, saj so nam dane za grehe.

In s kruhom se lahko prenajedate.

Lahko prejmeš obhajilo na zemlji in ostaneš neobhajiljen v nebesih.

Kdor bolezen prenaša s potrpežljivostjo in hvaležnostjo, se ji pripiše namesto podviga ali celo več.

Nihče se nikoli ni pritoževal nad kruhom in vodo.

Kupi metlo, kupi metlo in pogosteje pometi svojo celico, ker kakor je pometena tvoja celica, tako bo pometena tudi tvoja duša.

Več kot post in molitev je pokorščina, torej delo.

Nič ni hujšega od greha in nič bolj strašnega in uničujočega od duha malodušja.

Prave vere ne more biti brez del: kdor resnično veruje, ima dela.

Če bi človek vedel, kaj mu je Gospod pripravil v nebeškem kraljestvu, bi bil pripravljen vse življenje sedeti v jami s črvi.

Ponižnost lahko osvoji ves svet.

Morate odstraniti malodušje iz sebe in poskušati imeti vesel duh, ne žalosten.

Iz veselja človek zmore vse, iz notranjega stresa – nič.

Opat (še bolj pa škof) mora imeti ne samo očetovsko, ampak celo materinsko srce.

Svet leži v zlu, o njem moramo vedeti, se ga spominjati, ga čim bolj premagati.

Naj jih na svetu živi na tisoče s teboj, a razkrij svojo skrivnost enemu od tisočih.

Če je družina uničena, bodo države strmoglavljene in narodi pokvarjeni.

Kakor kujem železo, tako sem izročil sebe in svojo voljo Gospodu Bogu: kakor hoče, tako delam; Nimam lastne volje, ampak kar bo Bogu všeč, to sporočam. povezava

Že med študijem v semenišču sem spoznal, da je ikonopisje vrhunec likovne umetnosti. S svojo globino in notranjo polnostjo ikona prekaša vsako sliko. Za razliko od portreta ikona ne izraža le zunanjih značilnosti svetnika, ki je na njej upodobljen, ampak tudi polnost njegove osebnosti. Vendar pa zgodovina pozna primer, ko se je slika, izdelana v skladu z vsemi pravili akademskega slikarstva, začela častiti kot sveta podoba in je bila po pomembnosti enačena z ikono. Govorimo o življenjskem portretu svetega Serafima Sarovskega. Namreč o tem, kaj zdaj hranijo v samostanu Novo-Divejevo pri New Yorku v ZDA. Do danes se je ohranilo več življenjskih podob svetnika, vendar je podoba Novo-Divejeva že več kot stoletje cenjena kot ikona. To, tako rekoč, "ponovno rojstvo" se je zgodilo po zaslugi slednjega ruskemu cesarju Nicholas 2 in njegova družina. Avtokrat in njegova družina so molili pred portretom starejšega, tako kot pred ikono v Diveevu leta 1905, in se zahvalili svetniku za rojstvo dediča - carjeviča Aleksija.

Portret je celopostavna upodobitev svetnika. Menih je upodobljen v Zadnja leta lastno življenje. Oblečen je v meniška oblačila in opasan z belo brisačo. Največ pozornosti pritegne moder pogled svetnika, ki ga je umetnik uspel prenesti. Portretna ikona sv. Serafima ima zapleteno zgodovino. Med komunističnim uničenjem samostana Divejevo so podobo odnesli v Kijev. Tam je bil tudi v letih nemške okupacije.

Ko so se Nemci umikali iz Kijeva, je portret-ikono odnesel eden od uslužbencev nemškega poveljstva v Berlin, kjer so jo nato izročili protopresbiterju Adrianu RymarEnku, ki je bil takrat rektor pravoslavne katedrale vstajenja, ki se nahaja poleg Avenija Hohenzollerndamm. V nemški prestolnici je portret svetega Serafima dejansko postal rešitelj templja, v katerem je bil. Med enim od nočnih zračnih napadov na Berlin sovjetska bomba, ki je prebil kupolo katedrale, padel v njeno levo kapelo poleg portreta. Bomba je sprožila požar, čudežno, ni močno poškodoval notranjega okrasja templja. Portret, ki je bil v epicentru plamena, ni bil nič poškodovan. Nekaj ​​ur pozneje so našli še eno bombo. Na podstrešju je tlelo, a ni počilo. Bila je izločena.

Kljub dejstvu, da so Berlin kasneje večkrat bombardirali sovjetska in zavezniška letala, na katedralo, zaščiteno z molitvijo sv. Serafima, ni padla niti ena granata. Ob koncu vojne številni ruski emigranti niso želeli ostati v novonastali NDR in so odšli v Ameriko. Odšel je tudi oče Adrian Rymarenko. S seboj je vzel podobo svetega Serafima. Portretna ikona je postala svetišče novoustanovljenega samostana Novo-Diveevo, ki se nahaja 40 kilometrov od New Yorka. Trenutno je portret shranjen v samostanski cerkvi Marijinega vnebovzetja in je ena njegovih glavnih relikvij.

Danes ruski pravoslavna cerkevčasti spomin na Serafima Sarovskega. Sveti Serafim Sarovski je eden najbolj ljubljenih in čaščenih svetnikov med ruskim ljudstvom.

Rodil se je 19. julija 1759 v Kursku v pobožni trgovski družini. Od mladosti je Prohorja (menih je dobil to ime ob rojstvu) odlikovala velika želja po duhovnem življenju. Pri sedemnajstih letih ga je mati blagoslovila za meniški podvig, 18. avgusta 1786 je Prokhor sprejel meniške zaobljube z imenom Serafim in decembra 1787 bil posvečen v čin hierodiakona.

Menih Serafim je skrbel za sestre samostana Diveevo in po navodilih Matere božje ustanovil ločeno mlinsko skupnost Seraphim-Diveevo za dekleta. 2. januarja 1833 je sveti Serafim umrl med molitvijo pred ikono Matere božje.

1. Prvi čudež

Skoraj vse "Zgodbe" o življenju sv. Serafima vsebujejo opis naslednjega dogodka:

"... zaradi otroške malomarnosti padel z višine stavbe na tla." In na neizrečeno veselje staršev in največje presenečenje faranov je ostal živ in zdrav.

Če ste bili v Kursku, potem ste verjetno videli to stavbo - čudovito Sergijevo-Kazansko katedralo, katere gradnjo je četrt stoletja vodila navadna Rusinja Agafya Moshnina, mati bodočega čudežnega delavca Serafima. Sarov (v svetu - Prokhor Moshnina).

2. Podobe Serafima Sarovskega

Ikonografska podoba Serafima Sarovskega je bila naslikana iz njegovega življenjskega portreta, ki ga je naredil umetnik Serebryakov (kasneje menih sarovskega samostana) 5 let pred smrtjo starejšega.

3. Diveevo

Divjejevo se imenuje »četrti del Matere božje« (po Iberiji, sveti gori Atos in Kijevsko-pečerska lavra). Sveta Mati Božja obljubila je, da bo vedno opatinja tega samostana in »izlivala nanj vse svoje usmiljenje in vse božje milosti«.

Mati božja se je v Diveevu dvanajstkrat prikazala ognjeni molitveni knjigi Serafima Sarovskega.

Shranjeno tukaj čudežna ikona Matere božje "Nežnost", obnovljen je sveti kanal, po katerem je hodila sama nebeška kraljica, v bližini je pet čudežnih izvirov. Toda glavno svetišče samostana so seveda svete relikvije sv. Serafima Sarovskega, ki je s svojo nevidno prisotnostjo napolnil življenje Diveeva.

4. Kje moliti k Serafimu Sarovskemu v Moskvi

Ni vsakdo sposoben počitniškega romanja v Diveevo. Lahko pa molite svetemu Serafimu Sarovskemu v Moskvi:

V njej je delček starejših relikvij Samostan Seraphim-Diveevsky .

Ikona z delčkom relikvij sv. Serafima je v Cerkev sv. Serafima Sarovskega na Krasnopresnenskem nabrežju

Podobo sv. Serafima z delci kamna, na katerem je molil, in oblačila hranijo v Elokhovsky Epiphany Katedrala.

Tu sta tudi dve ikoni z delci svetnikovih relikvij Danilov samostan.

Delci starejših relikvij so shranjeni v Donskem in Sretenski samostani.

Podoba sv. Serafima z delčkom njegovih relikvij je v tempelj preroka Elija v Obydensky Lane.

5. Izjave Serafima Sarovskega

Sodi sam sebi in Gospod ne bo sodil.

Najdi mir v svoji duši in na tisoče okoli tebe bo rešenih.

Kupi metlo, kupi metlo in pogosteje pometi svojo celico, ker kakor je pometena tvoja celica, tako bo pometena tudi tvoja duša.

Ponižnost lahko osvoji ves svet.

Opat (še bolj pa škof) mora imeti ne samo očetovsko, ampak celo materinsko srce.

Yana Zelenina, fotografija Viktorja Solomatina: "Vsakemu bo prijetno videti tvoj obraz ..."

Častiti Serafim Sarovski - od portreta do ikone

Menih Serafim Sarovski je eden najbolj znanih in čaščenih svetnikov, čigar slava se je razširila daleč izven meja Rusije, zlasti njegovega rodnega mesta Kurska in kraja svetnikove askeze - Sarovske puščave. Od njegove dobe nas loči razmeroma malo časa. Ni natančno znano, kdaj se je bodoči starejši rodil - leta 1754 ali 1759. Če upoštevamo dokaze sodobnih zgodovinarjev in sprejmemo prvi datum1 , se izkaže, da je od njegovega rojstva minilo 250 let, od njegove kanonizacije leta 1903 pa je minilo stoletje. Ime starejšega je bilo spoštljivo izgovorjeno v kraljevi družini, dvornih krogih, med inteligenco, duhovščino in navadnimi ljudmi ter je doseglo globine ruske province. Vrhunec njegovega življenja - senilna služba - je prišel po vojni leta 1812, ko je bil v ruski družbi jasno očiten obrat od zahodne kulturne orientacije k nacionalnemu izvoru. Praznovanje kanonizacije svetega Serafima - znamenita sarovska praznovanja, v katerih so sodelovali cesar Nikolaj II in člani kraljeve hiše - je postalo velik duhovni dogodek, rezultat vsedržavnega čaščenja starejšega na predvečer težkih zgodovinskih sprememb. .

Že v otroštvu se je pokazala posebna izbranost mladostnika Prokhorja Mashnina - ko je padel z zvonika katedrale, je ostal varen in zdrav, drugič pa je bil ozdravljen od bolezni po pojavu Matere božje v sanjah. . Ko je prejel blagoslov, da postane menih od starešine Dositeja (prečastitega Dosithea iz Kitaevskaya) v Kijevu, je mladi Prokhor vstopil v bratstvo samostana Sarov, ki se je odlikoval s strogimi pravili. Tam je sprejel meniške zaobljube z imenom Serafim (»ognjeni«), bil posvečen v čin hierodiakona in hieromonaha in postopoma prestal vse vrste starodavnih asketskih podvigov: bivanje v puščavi (v gozdnih »puščavnikih«), služenje stebra (v molitvi). na kamnu), osamljenost, tišina, starešinstvo. Po napadu roparjev v gozdu, ki so ga komaj pustili živega, je oče Serafim, po naravi visok in močan, dobil tisti značilni videz upognjenega starca, ki ga poznamo iz njegovih portretov in ikonografskih podob. Večkrat se mu je prikazala Mati Božja, po čigar volji je zapustil zaklop in odprl vrata svoje celice za popolno služenje bližnjim. Številni romarji iz vse Rusije, ki so bili priča njegovim izjemnim duhovnim darom - vpogledu in zdravljenju, pomoči in tolažbi, so starca že za časa njegovega življenja častili kot svetnika. "V dneh vašega zemeljskega življenja vas nihče ni zapustil utrujenega in neutolažljivega, ampak vsi so bili blagoslovljeni z vizijo vašega obraza in dobrohotnim glasom vaših besed," pravi eden od cerkvenih nagovorov svetniku. Starec je pokazal posebno skrb za žensko skupnost Diveevo, ki mu jo je zaupala njena prvotna voditeljica shema-nuna Aleksandra (Melgunova), kjer je ustanovil dekliški "mlinski" samostan. Asketova zemeljska pot se je končala presenetljivo - v klečeči molitvi pred celično ikono Matere božje »Nežnost«, ki jo je imenoval »Radost vseh radosti«. Menih Serafim je imel velik preroški dar, ki je napovedoval prihodnjo usodo Rusije.

Podoba Sarovskega starešine, dolgo pred uradno cerkveno kanonizacijo, je bila ujeta v različnih umetniških delih: slikarstvu, gravuri, litografiji, rezbarstvu, emajlu, toda tudi zgodnje podobe sv. Serafima so praviloma vidne. ikonografski lik.

»Podobe očeta Serafima imenujemo in štejemo za »ikone«, postavljajo jih v skrinje skupaj z drugimi ikonami s podobo Odrešenika, Matere božje in svetnikov, ki jih Cerkev že poveličuje; pred njimi prižigajo luči, znak križa in prostracije so narejeni in poljubi<...>Med razširjenimi podobami Fr. Serafim ima pas, tako imenovani Serebryakovsky<...>popolnoma ikoničen tip in samo odsotnost avreole, ki ni vedno in ni opazna vsem, kaže, da gre za podobo svetnika, ki ga Cerkev še ne poveličuje,« je leta 1887 pričala blagajnica serafimo-divejevskega samostana, redovnica. Elena (Annenkova), predstavnica znane plemiške družine2 .

Številni primeri čudežev in ozdravitev so bili zabeleženi na portretih sv. Serafima - naslikanih in celo vgraviranih, ki so bili objavljeni v izdajah njegovih življenjepisov. Posebno zdravilno moč sta imela drobca dveh kamnov, na katerih je svetnik - v celici in v gozdu - v molitvi preživel več kot 1000 dni in noči. Na kamenčkih so bile praviloma zapisane podobe njegovega molitvenega podviga. Včasih so bili romarji presenečeni, ko so videli starčev obraz, ki je oživel na portretih. Nič manj osupljiv ni dokaz, ko je sam menih Serafim z boleznimi »svaril« tiste, ki so se želeli ločiti od njegove podobe z najboljšimi nameni: »Verujete v moj portret in niste obžalovali, da ste me dali; zato ste kaznovan!"3 . V drugem primeru je bil neki trgovec podvržen bolezni, ker je kritiziral slabo naslikano podobo meniha (»škoda jo je dati v sobo«)4 . Leta 1854 je ta serija čudežnih dogodkov, povezanih s portreti v eni od starejših biografij, povzročila začudenje cenzorja Sanktpeterburškega odbora za duhovno cenzuro5 .

Središče čaščenja svetnika so bili Serafimski samostani: samostan Sarovskega vnebovzetja, ki je vzgojil njega in njegovega posebej ljubljenega otroka - Trojični samostan Serafim-Divejevo (Četrta usoda Matere božje), drugi nunski samostani in skupnosti, ustanovljene z njegovim blagoslovom v deželah Nižnega Novgoroda. V celicah sarovskega opata so bili skrbno ohranjeni življenjski portreti starejšega D. Evstafijeva in meniha Jožefa (Serebrjakova) - očitno diplomanta umetniške šole Arzamas, ki jo je vodil A. V. Stupin. Prvi portret je nastal v začetku 19. stoletja, »ko je bil starec star kakšnih petdeset let«, drugi »iz življenja, približno pet let pred smrtjo«, torej okoli leta 1828.6 . Kratke omembe v tisku zgodnjega 20. stoletja o drugih življenjskih portretih, razen nekaterih izjem, ne vsebujejo posebnih ikonografskih značilnosti.

Prav Serebrjakov portret je postal najljubši model za kopiranje, nato pa osnova za najbolj razširjeno ikonografsko upodobitev podobe svetnika. Kaj je znanega o tej najverjetneje izgubljeni podobi? Po opisu življenja N. V. Elagina, ki ga dobesedno citira avtor »Kronike samostana Seraphim-Diveyevo« arhimandrit Seraphim (Chichagov), je bil starejši upodobljen »v plašču, epitraheliju in oblačilih, ko je začel prejel svete skrivnosti. Iz tega portreta je razvidno, da so poleti in samostanski podvigi vplivali na videz starec Tu je obraz predstavljen kot bled, potrt od dela; Dlaka tako na glavi kot na bradi je gosta, vendar ni dolga in je vsa siva. Desna roka nameščen na štoli na prsih"7 . V spominih divejevske nune Serafime (Bulgakove), ki je bila podvržena slikarski pokorščini, je zapisano, da je bila figura na portretu postavljena v oval, na sivo ozadje8 .

Besedni opis portreta in njegova reprodukcija v knjigah zgodnjega 20. stoletja sta omogočila precej natančno identifikacijo skupine podob tipa "Serebryakov". V obsežnem izboru fotografij kanonizacijskih praznovanj je poleg ikone na pokrovu svetišča za relikvije tudi fotografija tega ovalnega portreta - očitno je to izvirnik iz časa življenja.9 . Najzgodnejši, verjetno ustvarjen v času meniha, je seznam iz zasebne zbirke z napisom na zadnji strani platna: "1829 naslikal umetnik V. F. Biho ..."10 . Ne samo ikonografske in slogovne značilnosti portret, ampak tudi izraz na starčevem obrazu s sledmi »meniških podvigov« dobesedno ustreza opisom. Seznam nam prinaša pristno, značilnosti obraz svetnika, njegov pogled. Kompozicija portreta, zaprta v oval s perspektivnim okvirjem, in topla olivna barva sta značilni za umetnostno kulturo prve tretjine 19. stoletja.

V rezidenci so slikovite ponovitve tipa "Serebryakov". Njegova svetost patriarh Moskva in vsa Rusija Aleksej II., Patriarhalne dvorane Trojice-Sergijeve lavre, v škofijski upravi Nižni Novgorod, zasebne zbirke. Tako kot mnoge kopije jih je precej težko datirati. Ugotovljeno je bilo, da sta na prejšnjih kopijah na štoli križ in obroba modra barva, kasneje - roza. Na domnevnem priživljenjskem portretu iz katedrale sv. Sergija-Kazana v Kursku je pod rožnatim napisom avtorjeva modra barva. Podoba Kurska je domnevno identificirana s tisto, ki je bila poslana Alekseju Mašninu iz sarovske puščavnice skupaj z novico o smrti njegovega brata (starejšega Serafima), torej je bila ustvarjena med življenjem svetnika. In tudi on spada v različico "Serebryakov".

Zanimivo je, kako različno so slikarji videli vzorec. Relativno majhen portret tretje četrtine 19. stoletja iz zasebne zbirke zelo natančno reproducira vse podrobnosti izvirnika, za kar je očitno na zadnji strani prejel voščeni pečat iz Sarovske puščave. Toda divejevski umetniki so k podobi pristopili bolj ustvarjalno: na portretu iz istega časa iz družine Tyutchev (Muzej posesti Muranovo) sploh ni ovala, obraz je bolj vesel kot "potrt od dela". "Duhovno veselje je tako prežemalo starešino, da ga nikoli niso videli žalostnega ali malodušnega, in to veselo razpoloženje duha je poskušal prenesti na druge."11 , - zdi se, da je to bistvo njegove podobe. In kako spoštljivo in ganljivo je bila naslikana miniatura zadnje tretjine 19. stoletja (Državni zgodovinski muzej): izgubila veliko portretne podobnosti, očara z občutkom iskrene ljubezni do upodobljenega starca.

Na primerih ikonografije Serebrjakova je mogoče zaslediti različne načine »pretvorbe« portretne podobe v ikono. Mnogi od njih imajo avreolo in napis, ki je dopolnjeval podobo po praznovanju v Sarovu leta 1903. Po tradiciji sinodalnega časa je lokalno čaščenje asketa izključevalo možnost uporabe tega vidnega poimenovanja svetosti. Prve kromolitografije z avreolom in napisom »Prečastiti« so prestali cenzorji in ugledale luč šele leta 1902. In tudi v samostanu Divejevo, kjer so globoko verjeli v prihodnje poveličanje ustanovitelja kot svetnika in molili k njemu, si tega niso upali odkrito pričati. Njegove portrete so nosili verske procesije skupaj z ikonami, pred eno od njih, v celici matere predstojnice Marije (Ušakove), je gorela svetilka, iz olja katere so se zgodile ozdravitve.12 . Hkrati se na portretih, slikah in litografijah divejevskega izvora svetnika imenuje »večno nepozaben starešina«, »hieromonah« ali preprosto »oče Serafim«.

V katedrali Trojice samostana Seraphim-Diveevsky je v kovčku pred oltarjem podoba iz začetka 20. stoletja - natančna kopija portreta Serebryakova, ki so ga naslikale sestre samostana na tabla, kot ikona. Avreol in napis sta izvedena zelo prefinjeno, ne da bi motila celotno likovno strukturo. To je najboljša potrditev citiranih besed nune Elene (Annenkove) o ikonični naravi različice »Serebrjakovskega«. Takšna dela, ki združujejo figurativne, slogovne in tehnične značilnosti portreta in ikone, so precej redka in so obstajala praviloma kratek čas - med kanonizacijo svetnika, preden se je pojavila stabilna ikonopisna tradicija. njegove upodobitve.

Sam umetniški jezik samostanske ustvarjalnosti nam ne omogoča vedno potegniti jasne meje med podobami, naslikanimi pred in po kanonizaciji svetega Serafima. Vendar pa je vse bolj razširjeno širjenje slave novega čudežnika po vsej Rusiji, posvetitev cerkva in kapelic v njegovem imenu zahtevalo ustanovitev velika količina njegove ikone. In tako je bila ista "Serebrjakovska" različica ponovno vzeta kot osnova za čisto ikonografsko podobo: polovična podoba svetnika, napol obrnjena na levo, v plašču in štoli, z desnico, dvignjeno na prsi. Tako se je najpogosteje pisalo na ikonah, zdaj na zlati in ne na olivni podlagi. Spremenila sta se tehnika in način pisanja, ohranila pa se je ikonografija. Videz svetnika je zlahka prepoznaven tudi takrat, ko je mojster, ne poznajoč življenja in samostanskih zgledov, z veliko konvencijo prevedel zgodovinske, zanesljive poteze obraza v ikono.

V začetku 20. stoletja je član Društva ljubiteljev duhovnega razsvetljenja L. I. Denisov, ki je pripravil gradivo o vzorcih za ikone sv. Serafima, dal prednost portretu "Serebryakov", kot je bil najprej naslikan v življenju svetnika, in drugič, »v ikoničnem smislu je še posebej dragoceno dejstvo, da je na njem predstavljen bledi obraz meniha, ki nosi sledi njegove starosti in dolgoletnih podvigov«13 . Tradicija ustvarjanja ikonografije svetnika, ki ga predstavlja na vrhuncu njegove zemeljske službe, v najpopolnejši duhovni dobi, je dobila poseben razvoj v sinodalnem obdobju. Tretja prednost podobe je v menihovem oblačilu, »epistraheliju, naramnicah in plašču, kot znakih njegovega svetega in meniškega čina«.14 . Verjetno je članek Denisova vplival na izbiro želene ikonografske različice. K temu so močno pripomogle številne kromolitografije, ki so izšle po letu 1903 v velikih nakladah.

Avtor izpostavi še en ikonografski primer: velik posmrtni portret, ki so ga ustvarili sarovski menihi, visi na steni svetnikove celice. Na njej je bil upodobljen menih, ki stoji na deskah, v beli obleki in temni skufji, z dvignjeno blagoslavljajočo roko in rožnim vencem v levi roki, na prsih je imel bakreno ulit križ, materinski blagoslov. Uvajanje spominskih predmetov in relikvij v podobo je značilnost ikonografije tega časa. Vendar pa je običajna obleka starešine povsem nekonvencionalna za ikonografski kanon svetniškega ranga. Denisov slikarjem ikon svetuje, naj sledijo temu portretu pri postavljanju upognjene figure svetnika in pri upodobitvi nominalnega blagoslova.

V enem od albumov risb umetnika arzamaske šole V. E. Raeva z naslovom »Rusija« (Tretjakovska galerija) so s svinčnikom skice pogleda na sarovsko puščavo in gozdne kraje samote sarovskih asketov (»Puščave shematski znak«, »V sarovskem gozdu«). Narejene so bile pred letom 1837, kar sega v kasnejše risbe iz časa umetnikovega potovanja na Ural. V sarovskem ciklu je vstavljen list manjšega formata s skico polpostavne figure meniha Serafima - v beli obleki in skufji ("Serafim Sarov Puščavnik"). To je najzgodnejši primer te ikonografije, ki je danes znan. Glede na žig na papirju je list iz leta 182815 , življenjska doba starca. Iz Raevovih spominov je znano, da je med študijem na Stupinski šoli dvakrat, konec dvajsetih let 19. stoletja, obiskal sarovsko puščavnico, kamor so ga povabili, da naslika portret škofijskega škofa. Videl je tudi "puščavnika Serafima": "Bil je majhen, upognjen starec s krotkim in prijaznim pogledom. Več je živel v gozdu in redko prihajal v samostan. Hodili smo globoko v sarovski gozd in videli osamljene celice. očeta Serafima tam, ob njem postrojene"16 . Možno je, da je Raev sodeloval pri ustvarjanju zgodnje ikonografije svetnika.

Podoba starca v preprosti obleki in skufji je bila všeč tudi v Divejevu. V času njegovega življenja je bil majhen portret nedavno vrnjen v samostan skupaj s svetnikovimi osebnimi predmeti - po zaprtju samostana leta 1927 so ga skrbno hranile nune Divejevo v Muromu. Očitno je bil kot eden najzgodnejših reproduciran v litografijah in kromolitografijah delavnice Diveyevo, na primer 1879 (RSL). V samostanski katedrali Trojice je zelo natančna kopija posmrtnega portreta iz poznega 19. stoletja iz svetnikove celice (sodeč po njegovih fotografijah), očitno narejena po velikosti izvirnika.

Kljub nekanoničnemu tipu obleke so se pojavile možnosti za popoln prevod v ikono in takšno »celično« ikonografsko različico. Eden od njih je neposredno povezan z kraljeva družina: zložljiva skrinjica za relikvije iz Aleksandrove palače v Carskem Selu, ustvarjena okoli leta 1903 (GE)17 . Figura blagoslavljajočega starešine se dviga na ozadju gozda in puščave, v skladu s slikarsko tradicijo 19. stoletja in željami Denisova.18 . Zanimivo je, da nekatera kraljeva naročila jasno segajo k življenjskim portretom, kot je polpostavna ikona iz leta 1912 (GMIR).

Obleka tega svetnika je postala bolj iskana v znakih hagiografskih ikon s podobo starca na poti v gozdno samoto. Dve takšni »vzorni« sliki z razliko v »oblačenju« sta viseli na stenah celice v oddaljeni puščavi in ​​iz njiju so nastale slikovne ponovitve. Prizor blagoslova klečečega romarja v samoti, pogost v grafikah, je bil po napisu napisan na delu opeke iz svetnikovega groba leta 1913 (hrani se v samostanu Seraphim-Diveevo). Prosta slikovna rešitev podobe je značilna za delo Diveyevo iz 1910-ih - še vedno ni obstajala abstraktna ikonografska, ampak "živa", blizu, maksimalno zanesljiva podoba starešine Sarov. Naj omenimo, da je po kanonizaciji sv. Serafima v različnih kotih Rusija je še naprej slikala njegove podobe na platnu, vključno s ploskvami, seveda vedno z avreolom.

Očitno so se med življenjem meniha pojavili njegovi portreti v kapuci s polhaljo, na poti v puščavo, z vozlano palico v roki - v polni dolžini, do kolen, do ramen. Na eni od fotografskih reprodukcij poznega 19. - zgodnjega 20. stoletja iz zasebne zbirke je izjemen napis: "Fotografija s portreta častitega očeta Serafima Sarovskega Čudotvorca, ki ga je leta 1833 naslikala E.M. Zhuravleva (rojena Bakhmetyeva)"19 . Kljub neprofesionalnosti risbe je pomemben eden od pomembnih dokazov o obstoju tovrstnih podob v letu svetnikovega upokojevanja. Življenjski portret starca v ogrinjalu in kapuci je konec leta 1832 sam poslal žalujoči vdovi Nižnega Novgoroda nadduhovniku T. G. Morevi.20 .

»...Kot živ se pojavi pred nami čudoviti Serafim v podobi upognjenega starca, ki se počasi prebija od samostana do bližnjega samostana. starosti in težkih podvigov, nam sije znana Modre oči ki znajo razločevati duhovne skrivnosti«21 . Po Denisovih opažanjih je to ena od podob, ki so ruskemu človeku najbolj pri srcu. Prav to je upodobljeno v prvi gravuri, ki jo je leta 1839 izdelal A. Afanasjev za biografijo sarovskega puščavnika Šemamona Marka.22 . Reproduciran je bil tudi na prvi litografiji velike (»portretne«) velikosti, ki je bila izdana leta 1840 v moskovski delavnici M. Shchurova (RSL), verjetno po originalni sliki podpolkovnika V. F. Akhlestysheva.23 . Na verandi cerkve Marijinega vnebovzetja sketa Getsemane je bil portret takšne ikonografije, skoraj v naravni velikosti, ki ga je skitu v štiridesetih letih 19. stoletja podaril arhimandrit Antonij (Medvedjev), opat Trojice-Sergijeve lavre.24 . V isti čas je mogoče datirati tudi slikovno podobo iz patriarhove rezidence v Moskvi.

Mlajši sodobnik sv. Serafima, sarovski novinec Ivan Tihonovič Tolstošejev (kasneje hieromonk Joasaf, v shimi Serafim, znan po svojih poskusih podreditve samostana Divejevo po smrti starca), je v samostanu obvladal umetnost slikanja. V "Kroniki samostana Seraphim-Diveevo" se tako imenuje - "tambovski slikar" (po poreklu), in omenjeno je, da ga je učil kmet Efim Vasiljev, samostanski tesar.25 . On pa se je ukvarjal s slikanjem z blagoslovom samega meniha, znanega kot avtorja njegove prve podobe z medvedom, naslikane enajst let po smrti starca in postavljene v kapeli nad njegovim grobom26 . Poleg tega je imel Sarov lastno umetniško delavnico, ki jo je vodil Hieromonk Palladius27 . Seveda so vsi samovidci sv. Serafima, nadarjeni s slikarskim talentom, tako ali drugače ujeli njegov videz.

Po napisu lastnika (D. Bogačev) je avtorstvo hieromonaha Joasafa pripisano portretu druge tretjine 19. stoletja iz cerkve sv. Serafima Sarovskega na Serafimovskem pokopališču v Sankt Peterburgu28 . To je velika podoba meniha v naravni velikosti, ki hodi v puščavnik, tudi v kapuci in polhalji. Figurativne in slogovne lastnosti dela kažejo na izjemen umetniški talent njegovega ustvarjalca. Portret te ikonografije je bil v celici očeta Joasafa v letih njegove opatinje v samostanu Pavlo-Obnorsky. Kot opat je naslikal in delil romarjem portrete sv. Serafima Sarovskega, slike s prizori iz njegovega življenja in celo poskušal z njimi poslikati niše samostanske ograje.29 .

V prvi izdaji »Zgodbe o podvigih in dogodkih iz življenja starešine Serafima ...«, ki jo je sestavil Hieromonk Joasaph, je omenjeno, da ga je starešina blagoslovil, da na svoj molitveni kamen drgne barve »za slikanje ikon«: ». .. zdaj namesto mene opravljajo to pokorščino sestre samostana Divejevo, ki so po božji milosti in z molitvami in blagoslovom očeta Serafima samoučili to blagoslovljeno dejavnost, zdaj pa sami, v splošno tolažbo vseh ki ljubijo Gospoda, okrasijo samostanski tempelj s svojimi umetninami in se v njem vedno bolj izboljšujejo "30 .

Akvarelne ilustracije izvoda "Zgodb ..." iz leta 1849 iz knjižnice cesarice Aleksandre Fjodorovne, žene Nikolaja I. (RSL)31 , so verjetno narejene po risbah prevajalca, ki je sodeloval pri izboru in razvoju skladb. Knjiga vključuje pet veličastnih akvarelov s prizori iz življenja sv. Serafima in ikono Matere božje "Nežnost" - celično podobo starejšega. Le eno izmed njih, s podobo njegove blažene smrti, je podpisal znameniti peterburški akvarelist in litograf P. F. Borel. Bila je edina, ki jo je Borel prevedel v litografijo in prilepil v izdajo. Možno je, da je knjigo predstavil Hieromonk Joasaph med osebnim srečanjem s cesarico ali da ga je povabila pod vplivom branja »Zgodb«.32 . Čeprav kraljeva kopija ni bila na voljo za kopiranje, so bile kompozicije ploskev ponovljene v seriji litografij iz moskovske delavnice P. N. Šarapova leta 185633 , kar pomeni, da se vrnejo k neznanemu viru. Trenutno so akvareli kraljeve kopije najzgodnejše datirane hagiografske podobe s podobo sv. Serafima.

Zahvaljujoč povezavam patra Joasafa v Sankt Peterburgu je v petdesetih letih 19. stoletja več sester skupnosti študiralo »grško ikonopisje in mozaično umetnost« v Sankt Peterburgu, kjer so bile pod pokroviteljstvom Velika vojvodinja Maria Nikolaevna, častna predsednica Akademije umetnosti34 . Sestre Diveyevo so kopirale slike za katedralo svetega Izaka, kot tudi znamenito sliko "Angel molitve" T.A. Neffa leta 185035 . Peterburško usposabljanje je služilo kot spodbuda za ustvarjanje lastne slikarske delavnice v samostanu. V letih 1854-1855 je pri njeni organizaciji sodeloval diplomant Akademije umetnosti, rjazanski slikar N. V. Šumov, ki ga je tja poslala velika vojvodinja Marija Nikolaevna.

Prvi primeri ustvarjalnosti sester so bile očitno podobe na drobcih molitvenega kamna, na katerem se je menih Serafim "boril z demoni in jih premagal"36 . Leta 1833 je voroneški in zadonski nadškof Anton (Smirnitsky) v viziji prejel od svetnika Mitrofana iz Voroneža navodilo, naj simbirskemu veleposestniku N. A. Motovilovu prenese, da je »za velik podvig tega serafimovega boja na tem kamnu Gospod dal sam kamen moč zdravljenja in čudežev ... in razdeli takšne drobce kamna vernikom«37 .

Blizu navedenega časa je tudi slikovit kamen iz samostana Seraphim-Diveevo, vstavljen v ikonsko ploščo z gravuro na gipsu in pozlato. Starejši je oblečen v belo haljo z ovratnikom - detajl iz razmeroma zgodnjega časa, prisoten tudi v akvarelu iz kraljevega izvoda "Zgodb". Avreol in napis sta bila dodana po kanonizaciji. Redka umetniška tehnika - obris kamna na sliki je ostal brez temeljnega premaza ali poslikave, vidna je sama granitna skala. Vendar je v miniaturi "Zgodb" oblika kamna drugačna - sploščena in nizka, toda tukaj je podvig svetnika resnično podoben stebru. Zgodovinsko gledano je nebo upodobljeno netočno - svetlo modro, z oblaki, medtem ko je starejši ponoči molil v gozdu, podnevi pa v svoji celici.

Za svetnika, ki moli na kamnu, so bile različne ikonografske možnosti: z dvignjenim znamenje križa z desnico ali z rokami, dvignjenimi v globoki molitvi (starodavna gesta oranta). Vse so bile prevedene v ikone, kjer je ta hagiografska zgodba dobila samostojen pomen in postala najbolj razširjena. Vidno utelešenje starečevega velikega molitvenega podviga je še posebej razveselilo in pritegnilo ljudi. Pomemben vir ikonografije je bila slikovna podoba iz kapele nad njegovim grobom. V devetdesetih letih 19. stoletja je veliko platno s takšno podobo naslikal sveti mučenik Serafim (Čičagov) za hišno cerkev muzeja Rumjancev, kjer je služil38 (trenutno je podoba v cerkvi Elije Vsakdanjega preroka v Moskvi). Številnim ikonam so bile dodane relikvije - majhni delci molitvenega kamna. Izjemno delo, ki je prevzelo trende secesijskega sloga, je majhna ikona iz začetka 20. stoletja, ki prikazuje skoraj eterično figuro starca na ozadju prazne stene nočnega gozda (CMiAR).

Ikona »Prikaz Matere božje sv. Serafimu na dan oznanjenja« je bila naslikana z izjemno spretnostjo, ki jo je nuna Serafima (Petrakova) iz »njenih spisov« podarila opatinji Mariji leta 1901 na njen dan. petdesetletnici služenja predstojnika (nahaja se v samostanu Seraphim-Diveevo). Očitno je to ustvarjalna ponovitev ene od samostanskih podob, ki jih je opisal nadsveštenik Stefan Lyashevsky.39 . Najbolj znane poslikave krasijo zunanjo steno celice in kapelo nad grobom svetega Serafima, upodobljene so na fotografijah zgodnjega 20. stoletja. Vendar pa je bila podoba opatinje Marije, ki ustvarjalno ponavlja kompozicijo slik, naslikana v popolnoma ikonografskem slogu in tehniki - dve leti pred poveličevanjem sarovskega starešine. Njegov avreol je v primerjavi z avreolami upodobljenih svetnikov oblikovan zelo prefinjeno, v obliki tankega traku, čeprav ni napisa z njegovim imenom in imenom podobe. Očitno je v tem primeru halo obstajal od začetka - to je najzgodnejši primer, ki ga poznamo. Glede na globoko predanost opatinje ustanovitelju starejšemu Serafimu in vsem njegovim zapovedim za samostan se zdi, da je bila predstavitev ikone, na kateri je upodobljen s svetilko, najdražje darilo za njeno obletnico.

V koloritu podobe je subtilno in izvrstno razvita tema bele barve in svetlobe, ki izhaja iz figure Matere Božje, poseben pomen pa dobijo belilne poteze - utrinki te nematerialne svetlobe. Svetlobnost je poseben fenomen divejevskega slikarstva in še posebej dela Matere Serafime. Hkrati je dogodek reproduciran zgodovinsko natančno, ob upoštevanju vseh podrobnosti obleke Matere božje in svetnikov, po opisu stare ženske Evdokie Efremovne, ki je bila priča čudežnemu pojavu.40 . Ohranilo se je zelo malo ikon s tem zapletom, kar je težko rešiti za večfiguralno kompozicijo.

V Diveevu so bile naslikane ikone različnih različic Jezusa Kristusa, Matere božje, praznikov in celotni ikonostasi, predvsem v oljni tehniki, na debeli podlagi, ozadje, pozlačeno na rdečem polimentu, bogato okrašeno z ornamenti, vgraviranimi na gesso. Pri barvanju so bili uporabljeni barvni premazi različnih odtenkov. V začetku 20. stoletja so bili ločeni prostori za pouk risanja, gessa, reliefa v tla ter pozlatarske, slikarske in ikonopisne delavnice.

Sodeč po številnih delih, ki so prišla do nas, je bila najljubša tema sester do začetka 20. stoletja podoba starca na poti v puščavnico v različnih ikonografskih različicah. Običajno so naslikali modro ozadje, ki se je proti obzorju spremenilo v rožnato, kamnito zemljo z zelišči, običajna majhna drevesa, narejena z dobro usmerjenimi, vajenimi gibi čopiča. Teksturirane poteze so bile nenehno uporabljene na najbolj svetih mestih, poudarkih ali okraskih. Imeli so poseben okus za belo barvo in občutili njeno svetilnost. Napisi in avreole na platnih so bili skoraj vedno narejeni z beljeno rumeno barvo.

Poleg portretov svetega Serafima so v Divejevu kopirali življenjski portret ustanoviteljice skupnosti, svete Aleksandre (Melgunove), ki je bil v njeni celici. Ena od kopij je veljala za čudežno41 . Sestre so ustvarile portrete samostanskega spovednika protojereja Vasilija Sadovskega, zadnja tretjina 19. stoletja, opatinje Marije (Ušakove), konec 19. stoletja, svetega norca Pelagije Ivanovne Serebrennikove, 1884 (hrani se v Serafim-Divejevskem samostanu) . Zanimanje za portretiranje, ki ga je povzročila želja po ujetju videza asketa v času njegovega življenja, se je v delavnici Diveyevo ohranilo skozi celotno zgodovino.

Po poveličevanju svetega Serafima kot svetnika se je divejevskim umetnikom odprla priložnost, da v ikonografskem jeziku izrazijo vse izkušnje, ki so se v pol stoletja nabrale pri delu na podobi dragega duhovnika. V samostanskem izročilu so že bili primeri ustvarjanja »skrite« kanonične ikonografije. V sedemdesetih letih 19. stoletja je klečeča podoba sarovskega starešine nadomestila lik svetega Teodozija Pečerskega na lokalni kijevski pečerski ikoni Matere božje v ikonostasu katedrale Trojice. Na odtisu »Prečastiti starešina Serafim - ustanovitelj samostana Diveyevo« iz leta 1888, objavljenem v litografski delavnici samostana (RSL), je svetnik predstavljen v polni postavi, z blagoslavljajočo desnico in modelom katedrale v drugi strani manjka avreol. Ta risba, ki je popolnoma ikonografske narave, je opazna tudi po tem, da je tukaj skoraj prvič v tisku uporabljena beseda »prečastiti«, list pa je odobril Moskovski odbor za duhovno cenzuro. Na predvečer praznovanja kanonizacije so se v ozadju Sarovske puščave pojavile ikone svetnika, ki so se hitro razširile po vsej Rusiji.

Z veliko spretnostjo je bila podoba svetnikove pravične smrti pred celično podobo Matere božje "Nežnost" (CMiAR) prevedena v ikono. Fotografije z začetka 20. stoletja prikazujejo slike tega prizora iz samostanske celice svetnika in kapele nad njegovim grobom. Reliefna bronasta podoba je krasila starčevo grobnico. Stanje prehoda v večnost v tej kompoziciji meji na globoko poglobljenost v molitev, zato jo v ikonah in grafikah včasih zmotno imenujemo »molitev«. Zdi se, da so na ikoni ohranjeni vsi detajli celične opreme - štedilnik, vrečke s krekerji, kapuca, plašč in čevlji, ki visijo na steni. Le sten celice ni več, namesto njih je zlato ozadje – slava in sijaj večnosti. Na hrbtni strani ikone sta dva pečata: o posvetitvi ikone na relikvijah svetnika in o dejanskem »ikonskem slikarstvu«: »Delo sester Serafim-Divejevskega samostana Nižegorodske province Okrožje Ardatovsky<да>".

Podobni pečati so bili nameščeni na kopijah podobe celice sv. Serafima Sarovskega - ikone Matere božje "Nežnost" ali, kot jo je poimenoval sam starejši, "Radost vseh radosti". Kmalu po njegovi smrti je bila podoba, »napisana na platnu, raztegnjenem na čempresovi plošči«, prenesena v samostan Divejevo. To je bilo glavno svetišče samostana, kasneje pa lokalno čaščena ikona škofije Nižni Novgorod. V njeno čast so nameravali posvetiti katedralo Diveyevo, vendar je bil po posebni božji volji glavni oltar posvečen Presveti Trojici, desna stranska kapela pa ikoni Matere božje "Nežnost" ”. Trenutno se podoba, ki je pripadala svetniku, hrani v cerkvi patriarhalne rezidence v Moskvi.

Delavnica Diveyevo je imela velik ustvarjalni potencial. Umetniki so si prizadevali ustvariti nove ikonografije, ki poveličujejo svetišča samostana in njegovih ustanoviteljev - ustanovitelja Aleksandra in starejšega Serafima.

Ikona "Prestoli samostana Seraphim-Diveev" je bila ustvarjena okoli leta 1916, verjetno za načrtovano posvetitev nove katedrale. Iz tega časa je tudi panorama samostana na dnu slike. Pomembno pomensko vlogo osrednje podobe je mogoče povezati ne le s posvetitvijo prestola, temveč tudi s pomenom ikone Nežnosti kot glavnega svetišča samostana. Podobe tempeljskih praznikov so podane simetrično, po kompozicijskem principu, spodaj so nebeški pokrovitelji divejevske opatinje: sveta Marija Magdalena in mučenica Aleksandra Kraljica. Po smrti opatinje Marije (Ušakove) leta 1904 je samostan vodila Aleksandra (Trakovskaja).

Po »Kroniki« protojereja Stefana Ljaševskega se je slikanje v Divejevu nadaljevalo tudi v zgodnjih dvajsetih letih prejšnjega stoletja.42 . Zbirka s prizori iz zgodovine samostana, ki se nahaja v samostanu Seraphim-Diveevsky, sega v ta čas. Na eni od slikovitih znamk je upodobljen menih Serafim, ki je začel kopati jarek Matere božje, vzdolž katerega so »hodile noge nebeške kraljice«. Sestre so oklevale pri izpolnjevanju menihove zapovedi, nato pa so ga neke noči ob zori zagledale samega »v svoji beli obleki«, ko je kopal zemljo, »padle so mu naravnost pred noge, a ko so vstale, ga niso več našle , le lopata in motika ležita ... na izkopani zemlji«43 . Ikone na to temo so zelo redke, večinoma so lokalnega divejevskega izvora. Analogna podoba z začetka 20. stoletja iz zasebne zbirke čudovito prikazuje nebo pred zoro, presenečenje in veselje novinca, ki je zagledal starešino. V kompozicijo je vnesen zgodovinski detajl - mlinski kamni "napajalnega" mlina v ozadju.

Vrhunec ikonografije sv. Serafima Sarovskega so hagiografske ikone, od katerih jih je na žalost le malo preživelo. Razvoj sestavov poštnih znamk je bil v veliki meri pripravljen v drugi polovici 19. stoletja z objavo številnih odtisov, ki so obstajali kot ločeni listi in bili uvrščeni v knjige. Prva izkušnja združevanja več predmetov v eni sliki je bila litografija Mstere iz leta 1874 I. Golysheva (RSL). Leto pred poveličanjem svetnika so v Moskvi, Sankt Peterburgu in Odesi začeli tiskati kromolitografije z njegovim portretom ikone v središču, glavnimi dogodki njegovega življenja in pogledi na svetinje njegovih podvigov v Sarovu. . Številne tematske kompozicije grafik so izrazito vplivale na nastanek žigov hagiografskih ikon. Eden najboljših primerov je ikona "Sv. Serafim Sarovski z 12 znamenji življenja" iz začetka 20. stoletja (CMiAR). Na sredini je polovična podoba različice "Serebryakov", v zgornjih vogalih sta celični ikoni Odrešenika Neročnega in Matere božje "Nežnost", ki jo podpirajo angeli, v preostalih znamkah - pomembne točkeživljenja, čudežna prikazovanja Kristusa in Matere božje, samotni podvigi, pravična smrt.

Edinstveno delo sega v dvajseta leta 20. stoletja - hagiografska ikona sv. Elene (E.V. Manturova) iz samostana Seraphim-Diveevsky44 . Nadduhovnik Stefan Lyashevsky omenja podobno podobo, z nekoliko drugačno sestavo znamenj, kot delo njegove žene K. Z. Lyashevskaya v meniškem življenju Marije45 . Slogovno je podoba blizu delom diplomantke VKhUTEMAS N. N. Kazintseve, ki je naslikala hagiografsko ikono prvotne ustanoviteljice Aleksandre46 . Toda če je na tej sliki srednja podoba življenjski portret (seveda brez avreole), potem je tukaj izbrani zaplet nenavaden in visoko pomenljiv: »Nebeška kraljica prikazuje El[eno] V[asiljevno] nebeškega Divejeva. .” Častitljivo žensko povsod omenjajo njene začetnice ("E.V."), ona in celo menih Serafim pa nimata avreola. Kljub temu je to po navodilih protojereja Stefana in po kompozicijskem principu ter deloma po ikonografiji še vedno ikona, ikonografski tip mišljenja. V enem od zadnjih prizorov (prečasni Serafim blagoslovi Eleno Vasiljevno, da umre za svojega brata) je figura starejšega narejena samo z belilom, ki je podobna svetlobnemu stebru. Podoba je primer ustvarjalnega impulza za ustvarjanje novih ikonografij, tako značilnega za divejevsko tradicijo, ki je pred pojavom kanoničnih podob. Takšna dela naj bi nedvomno duhovno okrepila vero sester v molitveno priprošnjo divejevskih asketov v težkih letih preganjanja Cerkve.

"Kdo sem jaz, bednik, da slikam svoj videz? Upodabljajo obraze Boga in svetnikov, mi pa smo ljudje in grešniki," je menih Serafim Sarovski nekoč odgovoril na zahtevo, da bi mu "prepisal" portret. In zdaj, stoletje kasneje, je živela in se razvijala bogata tradicija njegove ikonografije, katere odkrivanje in proučevanje se šele začenja. Bila je viden dokaz njegove svetosti in ljudske ljubezni do velikega ruskega svetnika.

Ikonografija sv. Serafima Sarovskega je precej raznolika za svetnika, ki je bil poveličan ne tako dolgo nazaj. V začetku 20. stol. ikona sv. O Serafimu Sarovskem je bilo napisanega toliko, da je velik del njih preživel leta revolucije, dveh vojn in obdobja preganjanja. Ohranili so jih muzeji, pa tudi verniki – občudovalci svetnika. V zadnjih treh desetletjih je nastalo veliko ikon, mozaikov in fresk.

Ikona, naslikana iz življenjskega portreta, z delčkom relikvij sv. Serafima Sarovskega

Že v času svetnikovega življenja je njegovo krotko in dejavno sodelovanje v usodi vseh, ki so se obrnili k njemu po pomoč, postalo tako splošno znano, da so se ljudje z vseh koncev ruske zemlje zgrinjali k svetniku. "Ko te je božji izvoljenec znova videl, je zvestoba pritekla k tebi od daleč ... in nisi zavrnil teh, obremenjenih s težavami ... in te tolažil" (Ikos 7). Te besede akatista odmevajo starešine lastne besede: »Če daš nekaj nekomu v stiski, naj bo veselje tvojega obraza pred dajanjem in prijazne besede tolažite njegovo žalost." Izkazalo se je, da so prijaznost, usmiljenje in skromnost velikega čudežnika Serafima globoko v skladu z rusko miselnostjo, kar se je odrazilo v ustvarjanju njegovih ikon, na katerih je bil ljubeče upodobljen obraz svetnika. Mnoge od teh slik sporočajo, čeprav so napisane na akademski način umetniška sredstva tistega duha (mirnega, krotkega), ki je zajet v življenju sv. Serafima.

Kljub dejstvu, da se je ikonografija meniha razvijala največ pol stoletja, je v njej mogoče prepoznati več glavnih čaščenih različic. Osredotočili se bomo le na nekatere od njih. Številne ikone in portreti sv. Serafim se nahaja v Trojice-Sergijevi lavri. Na svetnikovem portretu iz let 1860–1870, shranjenem v Centralni akademiji za umetnost (št. 5015, v nadaljevanju številke po elektronskem katalogu Centralnega arhiva), je svetnik upodobljen s sklenjenimi rokami na prsih. Ta podoba sega do neohranjenega življenjskega portreta sv. Serafima umetnika D. Evstafieva.

Starec na tem portretu je mlajši kot na običajnih podobah, ima suh obraz, gladke, rahlo nazaj počesane lase in brado, ki se spušča kot lasje. Miren, vase zagledan pogled sivih oči pritegne pozornost. Ko pogledamo to umetnikovo delo, ni jasno samo, kako so se portreti po poveličevanju spremenili v ikone, ampak tudi, kako so pripravili prihodnjo slogovno raznolikost podob - razkrivajo različne vidike svetnikovega videza.

Glavna molitvena podoba svetega Serafima je nastala na podlagi drugega življenjskega portreta. To delo je povezano z imenom meniha Jožefa (Serebrjakova), ki je očitno diplomiral na umetniški šoli Arzamas. Portret je ustvaril "iz življenja približno pet let pred smrtjo", to je okoli leta 1828. Po zgodnjem opisu slike je bila podoba na oljčnem ozadju »v plašču, epitraheliju in naramnicah, ko je začel prejemati svete skrivnosti. Iz tega portreta je razvidno, da so poletni in samostanski podvigi vplivali na videz starešine. Tu je obraz predstavljen kot bled, potrt od dela; Dlaka tako na glavi kot na bradi je gosta, vendar ni dolga in je vsa siva. Desna roka je položena na štolo na prsih.”

Prečastiti Serafim Sarovski 1829-1830. Umetnik V. F. Bikhov. Platno, olje.

Druga tretjina 19. stoletja. Platno, olje. samostan sv. Sergija Radoneškega Danilovskega samostana v Moskvi. Na podlagi različice "Serebryakov".

Oglejmo si nekaj podob svetnika, ki se danes nahajajo v cerkvah moskovske škofije. Podobe, naslikane kmalu po letu 1903 - letu poveličanja svetnika - se praviloma hranijo v cerkvah stare gradnje in seveda niso nujno posvečene sv. Serafim. V škofiji je zdaj 13 cerkva, posvečenih svetniku, in še 5 kapel, poimenovanih po njem. V bistvu so vse moderne zgradbe. Ena od obnovljenih cerkva se nahaja na ozemlju samostana Seraphim-Znamensky, ki je pred kratkim praznoval 100. obletnico ustanovitve. Samostan je sodeloval pri nastanku samostana. Velika kneginja Elisaveta Feodorovna, ki je globoko častila sv. Serafim.

Podoba iz župnije cerkve Pasijononosca carja Nikolaja v vasi Chkalovsky, prav tako naslikana kmalu po kanonizaciji sv. Serafima, nam prinaša značilne poteze njegovega videza. Roka, nesorazmerno majhna, spoštljivo počiva na prsih. Obraz, čeprav ima napake v oblikovanju, očara z občutkom iskrene ljubezni do starejšega: menih je upodobljen bolj v miru kot obremenjen z molitvenim delom. Ikona iz cerkve carja Nikolaja je najbolj podobna litografijam divjejevske litografske delavnice, ki je delovala od sredine 1870-ih. (RGB, inv. Elb 15474). Na tem dober primer lahko vidite samo odločitev, kako se je portretna podoba “preobrazila” v ikono. Komaj začrtan avreol je prefinjeno izveden. Ikona uporablja temno ozadje, na katerem je jasno viden obraz s širokim čelom, uokvirjenim z gostimi lasmi. sivi lasje, zaobljeno, rahlo razcepljeno brado, podolgovat, pravilno oblikovan nos in izrazite oči.

In za drugo, zdaj sodobno ikono, iz cerkve carja Nikolaja, je bilo vzeto olivno ozadje originalnega portreta, ki se je ikonopiscu zdelo pomembno za ohranjanje "spomina" izvirne podobe.

Številne podobe sv. Serafima, ohranjena v življenjskih portretih in gravurah, je prenašala jasno izražene portretne poteze in pozoren, celo pozoren pogled svetega starešine. Vtis pogleda poveča izrisan vzorec veke, nosnega mostu, ki se zaključi z dvema globokima gubama. Moderna ikona iz katedrale v Ščelkovu z osmimi prizori iz njegovega življenja prikazuje podobo očeta Serafima, predelano v ikonografskem slogu. Obraz je kljub ikonografiji, ki ga modelira, nekoliko sploščen, a jasno opredeljene oči gledajo v srce osebe, ki moli - takšna podrobnost sloga postane lastna skoraj vsem podobam meniha.

Druga podoba očeta Serafima se nahaja v novozgrajeni cerkvi-kapeli na nabrežju mesta Ščelkovo, ki se ji je vrnilo prejšnje ime Serafima Sarovskega. Ikona je pripadala istoimenski kapeli že pred revolucijo in so jo verniki ohranili.

Napisana je v akademskem slogu 19. stoletja. V barvanju zlate ikone je izjemno razvita tema bele barve in svetlobe, ki izhaja iz figure svetnika, medtem ko belilne poteze - "priče" te nematerialne svetlobe - pridobijo poseben pomen. Videz svetnika v akatistu je celo opisan kot "svetleč": "Veselite se, ki ste pokazali ognjeno ljubezen do Gospoda: veselite se, ki ste z ognjem molitve zažgali puščice sovražnika. Veselite se, neugasljiva luč, goreča z molitvijo v puščavi; veselite se, žareča svetilka in sijte z duhovnimi darovi« (Ikos 7). Podobna ikona je v cerkvi sv. Nikolaja Čudežnega v vasi Zhegalovo.

Cerkev Ščelkovo na nabrežju je okrašena z mozaičnimi ploščami, ki prikazujejo epizode iz življenja svetnika. Čudovita rešitev je, da v zgornjem segmentu vseh mozaičnih plošč postavite slike divejevske narave s pogledom na samostan. Med prvimi, ki pritegnejo pozornost, je podoba videza Matere božje, ki se je zgodila v celici starešine, in čudovito lepa zgodba "Prečastiti Serafim z gozdnimi živalmi". Na enem od mozaikov kapele v Ščelkovu je svetnik upodobljen med molitvijo v ozadju nočnega gozda. Na splošno so ta dela svetla, moderna, brez dolgočasnih, zadržanih tonov. To je uspešna umetniška odločitev, saj nam je svetnik časovno blizu. In mozaični subjekti niso izbrani tako, da bi zgolj formalno označevali glavna življenjska dejstva. Na primer, vidimo starešino Serafima z otroki na sončnem travniku, okoli pa so rože in košare z jabolki. V 19. stoletju Med različnimi gravurami in litografijami je bila podoba svetnikovih pogovorov z romarji (RNB, inv. Elb 15492, Elb 15471): kljub priljubljenemu tisku so figure statične, romarji stojijo pred svetnikom. V ščelkovski kapeli otroci na mozaiku dobesedno obkrožajo meniha, kot bi bil oče. V bistvu - natančen zadetek v samo bistvo svetnikovega videza. Vsakega asketa ni mogoče prikazati tako odkrito. Kako bi drugače lahko oboževalci upodabljali svetnika, ki »tiste, ki prihajajo k tebi, imenuje veselje in zaklad« (Ikos 8 akatista)? Dejansko je glavna lastnost očeta Serafima bližina ljudem.

V refektorijski cerkvi Trojice-Sergijeve lavre, v kapeli, posvečeni sarovskemu čudodelniku, je ikona »Prikaz Matere božje sv. Serafima« redovnice Julianije (Sokolove) iz leta 1957. Upodobila je pogovor med svetnikom in Materjo Božjo, osredotočeni pogled sv. Serafim tokrat, usmerjen proti Nebeška kraljica. »Ti si velik mož molitve k Materi Božji, o Prečastiti, in bil si udostojen videti apostole ...« (verzi kanona, 1. spev). Njenemu čopiču pripada ikona v naravni velikosti s sv. Starec Serafim iz Poprošenjske akademske cerkve.

Zložljiva skrinjica za relikvije sv. Serafima Sarovskega

Okrog leta 1903 Moskva. Podjetje F. Mishukov. Les, tempera, srebro, pozlata, biseri, safirji, relief, emajl. 37,7 x 10 x 4,3 cm.

Podoba očeta Serafima, ki ga blagoslavlja v plašču in štoli, se je pojavila v letih 1902-1903. v ikonopisni delavnici samostana Diveyevo. Kasneje se je pojavila podoba v naravni velikosti, eno od njih je mati Julijana vzela za model. Izraz globoke koncentracije tega obraza, poudarjen s smerjo pogleda in mehkim upogibom obrvi, majhnih ustnic, vzbuja občutek spoštovanja. To je človek velikih duhovnih izkušenj, zanesljiv, zvest pastir: »Neomajni steber (se je) prikazal tistim, ki molijo k tebi, in zatočišče vsem, ki prihajajo v samostan Sarov ...« (verzi kanona; spev 3).

V cerkvi Rojstva Device Marije v vasi Aniskino - podoba sv. Serafima Sarovskega in sv. Janeza Teologa (začetek 20. stoletja). Rahlo zastirajoč sv. Serafima, apostol Janez gleda odprto knjigo, ki jo drži v rokah. In sveti Serafim, rahlo pritisnil roko na stolo, je usmeril pogled na tistega, ki je molil. Na splošno so za to dobo značilne ikone v naravni velikosti, ki združujejo podobe čaščenih svetnikov. Občudujem pobožnost naročnika, ki je nameraval združiti apostola in redovnika, ki ju je povezovalo posebno češčenje Matere božje in dejstvo, da sta oba imela poseben dar ljubezni, ki se je kazal že od samega začetka. pot h Kristusu. "Od svoje mladosti si ljubil Kristusa, o prečastiti" (tropar za poveličevanje).

Močno čaščenje Matere božje, značilno za meniha, se je pokazalo tudi v ustvarjanju ikon, na katerih oče Serafim stoji pred nebeško Kraljico. Zelo obsežna je tudi ikonografija te molitvene službe. Med številnimi zanimivimi podobami v moskovski škofiji je redka podoba prestolne Matere božje Pečerske s prihajajočimi svetniki. Anton Kijevsko-Pečerski in Serafim Sarovski - v samostanu Intercession Khotkov.

V katedrali Bogojavljenja v mestu Noginsk si lahko ogledate sodobne slike: na južni steni v eni steni oken - častitljivi Sergij Radoneški in Serafim Sarovski. Seznanjena podoba teh dveh zelo čaščenih ruskih svetnikov postaja tradicija. V osrednjem arhivu hranijo ikono teh svetnikov z začetka 20. stoletja. (št. 856). In v cerkvi sv. Filareta v moskovskem mestu Lobnya je sodobna čaščena ikona, na kateri so napisani menih Serafim Sarovski, carjevič Aleksej, ki nosi strast, in častitljiva mučenica velika kneginja Elisaveta Feodorovna. Ta izbor svetnikov nakazuje, da se tradicija upodabljanja svetnika še naprej razvija.

Bibliografija:
1. Akatist našemu prečastitemu in bogonosnemu očetu Serafimu Sarovskemu, čudežnemu. Zgodovina ustvarjanja: raziskave in besedila. M., PSTGU. 2006.
2. Elagin N.V. Življenje starešine Serafima, jeromonaha sarovskega samostana, puščavskega prebivalca in samotarja: z uporabo njegovih navodil in pravil celične molitve. M., 2003.
3. Prečastiti Serafim Sarovski. Hagiografija. Spoštovanje. Ikonografija / Komp. in oz. izd. N. N. Čugreeva. M., Indrik, 2004.
4. Častiti Serafim Sarovski. V litografiji 19. - zgodnjega 20. stoletja: Katalog / Avtor.-prir. N. I. Rudakova. M., Indrik, 2008.