През второто хилядолетие пр.н.е. д. Гръцките племена постепенно се преместват в района на Егейско море от север. Дорийците нахлуват в микенската територия и носят със себе си различен начин на живот и, очевидно, знания за желязото.

Дорийските гърци, чиито племена завладяват ахейските градове, възприемат религиозните и митологични идеи на ахейците, много умения и традиции, но като цяло те стоят на по-ниско ниво социално развитие, на земята са били необходими повече от три века Древна Еладакласовото общество узрява и възникват робовладелски градове-държави.

Под натиска на дорийците местното население се оттегля и се заселва на островите в Егейско море и крайбрежието на Мала Азия. На територията на Гърция възникват много градове-държави, като Атина или Спарта, които се конкурират помежду си.

История на културата древен святтрадиционно разделени на периоди.

Омиров период (XI - IX век пр. н. е.) От архитектурните структури от този период са запазени само руини, по които може да се съди за приемствеността на егейската култура в Омирова Гърция: в имената на боговете, на които са били посветени храмовете; в плановете на храмове, които приличаха на очертанията на мегарон от микенската епоха с вход от тясната страна на правоъгълна сграда.

Архаичен период(от XII пр. н. е. до 590 г. пр. н. е.) Премина по отношение на архитектурата в развитието на основните принципи и форми. През този период се формира планова схема, която формира основата за последващата архитектура на гръцките храмове и която се характеризира с ограждане на основния обем на храма с колонада. от този период обаче не са запазени материални паметници.

Ранен класически период (590 пр.н.е. - 470 пр.н.е.)
Руините на сгради от втория период, достигнали до нас, потвърждават, че основната му характеристика е постепенното освобождаване на гръцката архитектура от чуждо влияние, превръщането на елементи, донесени от Азия и Египет във форми, съответстващи на духа на народа и условията на техните религиозни възгледи и ритуали.

Почти всички сгради от този период са в дорийски стил, първоначално тежки и малко грациозни, но след това стават по-леки, по-смели и по-красиви.

От храмовете от тази епоха, намиращи се в самата Гърция, могат да се посочат храмът на Хера в Олимпия, храмът на Зевс в Атина, храмът на Аполон в Делфи (едно от най-известните и луксозни светилища на древна Гърция) и храм на Атина Палада на остров Егина, който получи модерни временасилно известен със скулптурните групи, които са украсявали фронтоните му.

Храмът на Аполон в Делфи.

Древните гърци са отдавали голямо значение на храма на Аполон и Делфийския оракул, намиращи се в Делфи. Древният географ Страбон пише: „Най-голямата чест падна на това светилище заради неговия оракул, тъй като от всички оракули в света той изглеждаше най-правдивият, но все пак местоположението на самото светилище добави нещо към неговата слава. В края на краищата той се намира почти в центъра на цяла Гърция, както от тази, така и от другата страна на провлака. Те също вярвали, че се намира в центъра на обитаемия свят и го наричали пъпа на земята. Освен това е измислен мит, предаден от Пиндар, че два орела, пуснати от Зевс, са се срещнали тук: единият от запад, другият от изток.

Храмът на Аполон в Делфи.

Храмът е построен през 366-339 г. пр. н. е., на мястото на няколко последователни сгради, най-ранната от които датира от 548-547 г. пр. н. е. Но и преди нея на това място е имало понеоще три сгради предшественици на храма.

Днес от величествения храм на Аполон са оцелели няколко колони и основи. Храмът е дълъг 60 м и широк 23 м. Някога е бил заобиколен от всички страни с шест колони по краищата и петнадесет по дългите страни. Това беше класически древногръцки храм, наречен периптера.

Олимпион, Храмът на Зевс Олимпийски - най-големият храм в цяла Гърция, построен от 6 век пр.н.е. д. до 2 век от н.е д.
Дължината на основата на храма на Зевс е приблизително 96 м, а ширината е 40. Петнадесет от сто и четирите 17-метрови колони на храма все още стоят, друга колона лежи демонтирана.

Олимпион, Храмът на Зевс Олимпийски

Храмът на Артемида в Ефес - едно от седемте чудеса на древния свят, се намираше в гръцкия град Ефес на брега на Мала Азия (понастоящем Селчук, Турция). Първият голям храм е построен в средата на 6 век пр.н.е. д., изгорени от Херострат през 356 г. пр.н.е. д., скоро възстановена в преустроена форма, през 3 век разрушена от готите.

Храмът на Артемида в Ефес

Класически период (470 пр.н.е. - 338 пр.н.е.)

През третия период, тоест през най-блестящия период на гръцкото изкуство, дорическият стил, продължавайки да бъде доминиращ, става по-лек във формите си и по-смел в комбинацията им, докато йонийският стил навлиза все повече и повече в употреба и накрая постепенно придобива правилната гражданственост и коринтски стил. Всъщност в Гърция храмовете стават по-благородни и хармонични както в общия си характер, така и в пропорционалността на отделните части.

През V-IV век пр.н.е. Атина става главен град Древна Гърция. Усиленото строителство започва по време на управлението на Перикъл. Под него, под ръководството на изключителния скулптор Фидий, е издигнат ансамбъл от няколко структури - Атинският Акропол.

Храмът на Нике Аптерос

Атинският акропол.

Храмовете, скулптурите и цялата композиция на Акропола са станали най-много ярък примерразцвет на гръцкото класическо изкуство.

В подножието на хълма има портика на Пропилеите - церемониалната порта - и малкия храм на безкрилата Нике (Ники Аптерос).

Главният храм на Акропола - Партенон

Главният храм на Акропола е Партенонът (447 г. пр. н. е.).На фона на ярко синьото небе колоните му от кафеникаво-златист мрамор изглеждат тържествени и монументални.Общо 46 колони обграждат храма. Разстоянието между външните колони е по-малко, отколкото между колоните в средата. Това създава усещането, че колоните се движат.

Партенонът беше украсен със скулптурен фриз, повечето от скулптурите на който Фидий издълба със собствените си ръце. На фриза са изобразени 365 фигури на хора и 226 животни, като нито една фигура не се повтаря. Отвътре сградата беше разделена на две части. В голямата зала се издигаше 12-метрова статуя на богинята Атина, създадена от Фидий. Другата половина на храма е била заета от зала, където се е съхранявала съкровищницата и държавния архив.

Малкият храм на Ерехтейон се издига на мястото, където според легендата се е състоял спорът между Атина и Посейдон. Боговете искаха да притежават Гърция, но трябваше да й донесат даровете си. Посейдон издълбал солен извор от скалата с тризъбеца си.

Атина заби копието си в земята и израсна маслиново дърво. Хората харесаха подаръка на Атина повече. И тя стана покровителка на Атика и града, който получи нейното име.

Храмът е кръстен на един от първите царе на Атина Ерехтей, който пожертвал дъщеря си на боговете в името на Атина. В същия храм се е намирал и гробът му. В Ерехтейона е погребан и митичният цар Кекроп, който е основателят на град Атина.

Блестящите успехи на архитектурата в Атина оказват силно влияние върху архитектурната дейност на други места в Атика и Пелопонес.

Храмът на Аполон в Баса (уникален по рода си, тъй като съчетава всичко три древногръцки архитектурни ордена. По същество това е дорийски храм, периптер, с пронаос (разширение пред входа на храма), целла, светилище и съкровищница. Той има 6 колони по тесните страни и 15 по дългите страни (за разлика от съотношението от 6 x 13 колони, прието в онази епоха). Храмът е посветен на Аполон Епикурейски. Аполон Епикурий означава Аполон Спасителя, вероятно защото е помогнал на фигалианците срещу Спарта или защото е спасил града от чумна епидемия, която е била широко разпространена по време на Пелопонеската война. Строителството на храма датира от 420-400г. пр. н. е. и дЗа негов архитект се смята Иктин (един от строителите на Атинския Партенон), който в това творение успява да съчетае много архаични елементи, характерни за древната религиозна традиция на Аркадия, с най-новите постижениякласическата епоха.Поради отдалечеността си от основните гръцки центрове храмът е бил за дълго времезабравен, но именно поради това е толкова добре запазен до наши дни. Открит е случайно от френски архитект през 1765 г. Първите сериозни разкопки са извършени тук през 1836 г. (в тях участва Карл Брюлов).

Интерес представлява култовата статуя на Аполон, която още веднъж подчертава асиметричния и живописен дизайн на храма. Според една версия тя стоеше срещу входа на малко отделение на целата, в южната част на храма - така тя беше осветена от първите лъчи на изгряващото слънце. Статуята на Аполон не е оцеляла, предполага се, че е била отнесена през 4 век пр.н.е. д. към новооснования пелопонески град Мегалополис и получава ново място там.

Храмът на Зевс в Олимпия

Храмът на Зевс в Олимпия (468-456 г. пр.н.е.) е един от най-почитаните храмове на Древна Гърция, първият истински пример за дорийския ордер. Служил е като център на архитектурния ансамбъл на древна Олимпия. Храмът е известен със своите скулптурни декорации, особено колосалната статуя на бащата на боговете, изпълнена от Фидий. Историческа реконструкция на Храма на Зевс от 19 век, направена от Пол Неф Verlag.

Древна гръцка архитектураграндиозен и величествен, освен това имаше огромно влияние върху последващото световно изкуство. Основното направление в архитектурното дело на тази епоха е изграждането на храмове.

Известни архитекти на Древна Гърция

Хермоген от Алабанда - известен архитект на Древна Гърция III-II век пр.н.е. Той е основоположник на йонийския ордер в древногръцката архитектура. Неговите велики творения: храмът на Артемида Левкофрина и в Теос.
Друг известен древногръцки архитект и философ Хиподам от Милет, син на Еврифон , роден 498 пр.н.е Като градостроител, той показва уменията си в съставянето на планове за град Турий, както и за Пирея и Родос. Участва във възстановяването на Милет след персийското нашествие.
Друг изключителен архитект на Древна Гърция - Питей. Най-важното му произведение е мавзолеят в Хеликарнас. По заповед той построява храма на Атина в Приене през 340-330 г. пр.н.е. Питей пише научни трудове по теория на архитектурата, в които описва предимствата на йонийския ордер.
Скопаспървоначално от остров Парос, роден през 395 г. пр. н. е., занимавал се със скулптура и архитектура. Последовател на късния класически стил в старогръцкото изкуство. Участва в изграждането на храма на Атина в Тегея и мавзолея в Хеликарнас.

Архитекти на Партенона

Главният атински храм на Акропола е създаден от няколко велики архитекти в продължение на 16 години. Един от тях - архитект Иктин , работил по време на управлението на Перикъл. Разработил план, по който строели

Гърция е люлката на една от най-древните цивилизации, която органично съчетава древни паметници на културата, архитектурата и литературата. Дори след хиляди години Елада се счита за модел на творчество и култура в Европа и Азия. Храмовете на древна Гърция са наследство от цялата световна история и културна ценност.

Сградите, построени преди много векове, удивляват със своята красота и величие. Според митовете те са били построени от циклопите, поради което се е запазило името „циклопски“ архитектурен стил на сградите. Микенската епоха остави своя отпечатък, въплътен в невероятни гробници и сгради. Класическият стил, ясно проявяващ се под формата на невероятния Акропол, с право се счита за "златен" период.

В Гърция понятията храм и светилище са ясно разграничени. Самият храм се смяташе за самата религиозна сграда, а светилището беше централната част на храма, където свещените предмети се съхраняваха и защитаваха от оракула.

Древни елински храмове

Първоначално първите храмове на древна Гърция не се различават много по архитектура от обикновен дом, но скоро тяхното значение започва да се проявява в луксозните линии и изтънчеността на сградите. Просторни залибили лишени от прозорци, а в центъра била издигната статуя на почитано божество.

Класическият период донесе някои промени в екстериора, благодарение на изключителна комбинация от сила и изящество, което предизвика вътрешно страхопочитание при съзерцаването на структурата. отразяват древната история.

Смяна на архитектурни стилове. Храмовете на древна Гърция са най-ясно изразени именно в модификацията на колоните на сградите, които са изпълнени в аскетична форма без излишни украшения или са украсени с капители и орнаменти. Колоните донесоха допълнителна стабилност на сградите, което им позволи значително да увеличат обема на помещенията и придадоха значителна здравина.

В храмовете нямаше лукс, бяха избрани матови монохромни цветове със строги орнаменти. Понякога златото се използва за украса на интериора. Статуите на божеството са боядисани и украсени с бижута, но, за съжаление, нито една статуя не е оцеляла до днес в оригиналния си вид. Всеки жител на града участва в изграждането на храма, което отне десетилетия. В статията ще научите още интересни факти.

Известни храмове на Гърция

В Атина са запазени огромен брой храмове. Акрополът е дом на Партенона, структура, построена в чест на богинята покровителка на града Атина. Храмът на Ерехтейнон е смятан за мястото на битката между Посейдон и Атина.

Жителите на Атина твърдо вярвали в съществуването на богинята на победата Нике, което се потвърждава от храм със статуя на божеството, чиито крила били отрязани, за да не ги напусне победата. Според легендата именно в този храм царят на Атина чакал сина си, след като победил минотавъра. Тезей забрави да се предаде символза победата, в резултат на която крал Егей се хвърли в морето, което в крайна сметка получи името Егейско. Туризмът, пътуването и разходките могат да ви разкажат много за културата, историята и архитектурата, например красивите, които удивляват с великолепието си.

Храмът на Хефест

Храмът на бога на огъня Хефест се издига на самия връх на планина, наречена Агора. Сградата е идеално запазена и до днес. Морският бряг близо до планината е украсен с руините на храм, построен в чест на Посейдон, които са възпети в произведенията на много писатели, оставяйки незаличима следа в паметта и много впечатления.

Храмът на Зевс

Необичайно величественият храм на Зевс - върховен гръцко божествосе нарича Олимпион, въпреки факта, че от него са останали само колони и руини, той все още е впечатляващ по своя обхват и размер.

Всеки гръцки град има свой собствен Акропол, който представлява мощна крепост, разположена в самия център, чиято цел е да защитава храмовете. Днес много крепости са разрушени, показват само руини, но дори те носят история и предават уникалното величие на историята на Гърция.

Храм Партенон

Географски разположен в „сърцето“ на Атина. Храмът е тържествено издигнат за красивата и величествена богиня на Атина – Партенона. Изграден от уникален светъл пентелски мрамор. В момента този храм е най-популярният сред старинни сградив цяла Гърция. Довършителните работи се проточиха до 432 г. пр.н.е.

Строителството е извършено от древния архитект Каликтат, което се състоя през 447 г. пр.н.е. строителството продължи 9 години. Храмът е направен в дворцов стил с много колони (48 броя). Фронтонът и корнизите са украсени със скулптури. Сега са останали много малко от тях, само фрагменти. Всички те са разграбени в продължение на много години войни. Сега храмът има бял или кремав нюанс, но в древни временатой беше рисуван в различни цветове. За толкова дълго съществуване храмът Партенон имаше различни цели: той служи като убежище за католици, беше православно място и дори беше таен склад за барут.

Храмът на Хера

Разположен е по-близо до северозападния ъгъл на Гранд Олимпия. Храмът е разположен на склон, засенчен, сякаш скрит от човешки погледи, от растящи тераси. Както е известно от научни хроники, храмът е построен през 1096-1095 г. пр.н.е. Но според археолозите храмът е построен през 600 г. сл. Хр. Храмът на Хера е преустройван многократно и превърнат в музейна сграда. Храмът е частично разрушен силно земетресениев средата на 4 век. И от този момент нататък той никога не е бил възстановен. Величествената архитектурна структура е оцеляла много зле до наши дни. Храмът - олицетворение на надеждата, продължението на семейството, запазването на брака - е основният исторически център в Пестум.

Храмът на Ники Анперос

Този храм е първата структура от такъв античен характер на Акропола. Храмът има друго, по-нежно име - „безкрила победа“. Изграждането на структурата започва през 427 г. пр.н.е. Стените на великия Niki Anperos са направени от избелен мраморен блок. В центъра на храма стоеше статуя на Атина. Беше символично и тя имаше шлем в едната ръка и нар в другата. Това показва, че носи символ на плодородие и победа. През цялата история храмът е бил непрекъснато атакуван, всеки път нарушавайки красотата му. През 1686 г. храмът е нападнат от турски войски, които разрушават основните сгради, а през 1936 г. централната платформа се срутва. Сега този миниатюрен храм, стената, е единственото нещо, което ни напомня за онзи древен живот.

Архитектурата на Древна Гърция...

Архитектура

(лат. architectura, от гръцки architeckton - архитект, строител), архитектура, изкуство за проектиране и изграждане на обекти, които проектират пространствената среда за човешки живот и дейност. Архитектурни произведения - сгради, ансамбли, както и структури, които организират открити пространства (паметници, тераси, насипи и др.). Планирането и развитието на градовете и населените места представляват специална област на строителното изкуство - градоустройството. Следователно архитектурата играе важна идеологическа роля, като образно въплъщение на социалните, философските, религиозните и художествените идеи на хората.

Идеологическите и художествени характеристики на античния хуманизъм бяха особено ясно отразени в сградите на класическия период от развитието на древногръцката архитектура. V век пр.н.е д. в Атина. Пропита с хуманистичен дух, архитектурата на Древна Гърция оказва дълбоко влияние върху последващото развитие на световната архитектура. В Древен Рим водещите сгради са били тези, които прославят могъществото на държавата и личността на императорите. Възникват големи ансамбли и отделни сгради, предназначени за огромни маси от хора: форуми, амфитеатри и театри, бани, покрити пазари, базилики.(църкви) Разпространяват се пет- и шестетажни сгради - инсули и селски вили. Строителството на инженерни съоръжения - мостове и акведукти - е достигнало голямо съвършенство. Сводестите и сводести конструкции бяха широко използвани, което направи възможно създаването на подове с големи разстояния. Особено внимание беше отделено на оформлението и декорацията на интериора.

Ренесансовата архитектура в Западна и Централна Европа се характеризира с обръщение към античното наследство. Обществените сгради, дворци, вили, храмове са чисти, хармонични сгради и архитектурни ансамбли. Класическият ред е широко използван (архитекти Ф. Брунелески, Л. Б. Алберти, Микелоцо, Д. Браманте, Микеланджело в Италия). Появява се нов тип дворец - палацо със затворен симетричен двор. Развива се теорията на архитектурата (Алберти, Г. Виньола, А. Паладио и др.). През XVII-XVIII век. хармонията и пълнотата на пространствените композиции се заменят със сложни системи от сливащи се пространства, пластичност и скулптурни обеми на сгради от барокова архитектура, динамичните ритми на които включват декоративна скулптура и илюзионистична живопис (сгради на италианските архитекти Л. Бернини, Ф. Боромини, C. Maderna и др.). Градинското и парковото строителство получи широко развитие. Бароковият стил се разпространява в Италия, Испания, Германия, Австрия, Чехия, Полша и други страни Латинска Америка. Във Франция през 17в. Класицизмът става доминираща тенденция. Рационалистичният светоглед, лежащ в основата му, се изразява в строгостта и геометричната композиция на сградите и дворцово-парковите ансамбли (Версай). Френските архитекти (L. Levo, F. Mansart, A. Le Nôtre) използват поръчката главно като декоративен мотив. През XVII-XVIII век. класицизмът се разпространява широко във Великобритания (архитекти И. Джоунс, К. Рен, братя Адам), а от последната третина на 18 век. - и в други европейски страни. В архитектурата на Великобритания и Холандия, с развитието на капиталистическата индустрия, се появяват нови видове сгради - промишлени сгради, пристанищни съоръжения, борси и др. В Русия в началото на 17-18 век. Реформите на Петър послужиха като стимул за разширяване на гражданското инженерство и укрепване на светския принцип в архитектурата. Построени са множество обществени, административни, промишлени и търговски сгради, градски и обширни селски дворци и резиденции с редовни паркове ( см. Петродворец). Изгражда се и се развива нова столица Санкт Петербург, чието устройство съчетава принципите на редовност и живописно развитие, характеризиращо се с простота и рационалност. От средата на 18в. в руската барокова архитектура (архитекти В. В. Растрели, С. И. Чевакински, Д. В. Ухтомски) тържествената монументалност, богатата пластична и цветна декорация на фасадите се съчетават с яснота на планове и обемна композиция. През последната третина на 18в. Барокът отстъпва място на класицизма (архитекти А. Ф. Кокоринов, В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов). Създадени са церемониални монументални градски ансамбли в стил ампир (архитекти А. Д. Захаров, А. Н. Воронихин, Ж. Томас де Томон, К. И. Роси, В. П. Стасов, О. И. Бове). В архитектурата на западноевропейските страни в средата и втората половина на 18в. След кратко избухване на декоративния и изтънчен рококо стил, класицизмът получава по-нататъшно развитие.

Архитектурата на древна Гърция, обхващаща в своето развитие главно 8-1 век пр.н.е., се разделя на три периода: архаичен, класически и елинистически. Те са предшествани от периоди на критско-микенската култура в Южна Гърция и островите в Егейско море. (III хилядолетие - XII в. пр. н. е.) и т. нар. Омиров период (XII - VIII в. пр. н. е.) - това е времето на разлагането на родовата система и възникването на ранните класови отношения, довели до VIII - VII в. . пр.н.е д. до образуването на древни робовладелски държави. Архаичният период (VIII – началото на V в. пр. н. е.) съвпада с времето на окончателното оформяне на полиса и формирането на основните типове религиозни и обществени сгради. От втория период, обхващащ времето от 480 г. до края на 4в. трябва да подчертаем времето на най-високата зора на полисите (480-400 г.), към което се прилага наименованието „класически период”. Водещото място в тази епоха принадлежи на Атина, където в „златния век” на управлението на Перикъл тя достига своя най-високата точкаразвитието на робовладелската демокрация, а заедно с нея – изкуството и архитектурата.

Третият период е епохата на елинизма (320-те години на 4 век - 1 век сл. н. е.) - времето на възникване на гръцко-източните монархии и интензивното разпространение на елинската култура в новите градове на Мала Азия и Египет, станали големи центрове на търговски и културен живот.

Ако говорим за самата архитектура, тогава в Древна Гърция тя се развива бързо и по много начини. В разрастващите се гръцки градове са създадени жилищни каменни сгради, укрепления и пристанищни съоръжения, но най-важните и нови неща се появяват не в жилищни и търговски сгради, а в каменни обществени сгради. Именно тук и предимно в архитектурата на храмовете се оформят класическите гръцки архитектурни порядки.

Правоъгълен план, строга и величествена структура, издигаща се на три стъпала на сутерен, заобиколена от строга колонада и покрита с двускатен покрив - това е, което идва на ум веднага щом произнесем думите „архитектура на Древна Гърция“. И наистина, построеният по правилата на ордена гръцки храм е бил най-значимата сграда в града както по предназначение, така и по мястото, което е заемала архитектурата му в целия ансамбъл на града. Храмът на ордена царуваше над града; той доминираше в пейзажа в случаите, когато храмове бяха построени на други важни места, например на места, считани за свещени от гърците. Тъй като храмът на ордена беше един вид връх в гръцката архитектура и тъй като имаше огромно влияние върху последващата история на световната архитектура, ние се обърнахме специално към характеристиките на сградите на ордера, жертвайки много други видове и направления на архитектурата и строителството на Древна Гърция. И така, нека си припомним веднага - редът в Древна Гърция не принадлежи към масовата архитектура, а към архитектурата, която е от изключително значение, притежаваща важно идеологическо значение и свързана с духовния живот на обществото.

Архитектура на Древна Гърция

Както бе споменато по-горе, архитектурата на Древна Гърция обхваща главно 8-ми - 1-ви век. пр.н.е д. и получава най-високото си развитие главно в така наречения „класически период“ и в архаичния; по принцип този период ще бъде обсъден в това есе, но първо нека се обърнем към повече ранни временаи да видим как стоят нещата там.

Архитектура (Омиров период XI - VIII век)

Някои идеи за архитектурата на Омировата епоха дават: епосът, малкото останки от най-древните сгради, теракотени модели на храмове, открити при разкопки на така наречените свещени места. Оскъдността на археологическите данни не ни позволява да пресъздадем архитектурния облик на градовете от онова време. На определени места в Илиада и Одисея има описания на древни светилища - свещени горички и пещери с примитивни олтари; дадено е описание на жилищно имение, групирано около двор ("ауле"), разделен на мъжка и женска половина и включващ специални помещения за роби; Основното помещение на жилищната сграда беше „мегарон“, съседен на двора - правоъгълна зала с камина в центъра, отвор за излизане на дим в тавана и входен портик, оформен от изпъкналите краища на надлъжните стени ( “анте”) и стълбове между тях.

Мегарон е оригиналният архитектурен тип в развитието гръцки храм. Съдейки по разкопаните фрагменти от сгради, строителната технология на Омировата епоха е значително по-ниска от микенската и критската. Сградите са издигнати от глинени или глинени тухли (по-рядко от плочи) върху основи от развалини, закрепени с глинен хоросан; издължени в план, те завършвали с извита апсида. През 9-8 век. пр.н.е д. Те започнаха да използват дървена рамка за укрепване на сградата stertsa (храмът на Артемида Орвали в Спарта), което допринесе за прехода към правоъгълни планове. Глинен модел на храм от 8 век. пр.н.е д. от Heraion близо до Argos показва развитието на двуслоен покрив и появата на таван и фронтони; стълбовете образуват самостоятелен портик. По-късно около целия храм се появява портик, който предпазва стените от кални тухли от дъжд (1-ви храм на Хера в Хераион близо до Самос, сега Тигани, сграда в Хермон).

Описанието в Одисея на двореца на Алкиной позволява да се отгатнат естетическите възгледи на онази епоха, когато архитектурата все още не е била отделена от занаятите, а идеите за красотата от възхищението от майсторството, според Омир, блестящо като отражение на слънцето върху всички продукти на човешкия труд. Това сияние прави „сияещ“ приказния дворец, при вида на който сърцето на Одисей започва да бие по-бързо; очарова не толкова със специфичните архитектурни средства, колкото с изкусни метални части и ламперии, дърворезба, живопис, декоративни тъкани; Пътешественикът е привлечен от богата къща, умело напоена градина, прохладата на помещенията и добре обмислената организация на цялото имение, изпълнено с творения на човешки ръце.

Архитектура (архаика VIII - VI век)

По това време градът обикновено е бил разположен около укрепен хълм, „акропола“, на върха на който е имало светилище с храм, посветен на бога-покровител на полиса. В подножието на акропола имаше жилищни помещения; тяхното оформление се оформи спонтанно; занаятчиите от всяка професия се заселват в отделни селища. Центърът на долния град беше търговската зона Агора - място за политически срещи на гражданите.

Във връзка с появата на нови форми на обществен живот се появяват различни теми на обществените сгради; Сред тях водещо място принадлежеше на храмовете.

Наред с храмовете се развиват и други видове обществени сгради: „булевтериум” – къща за събрание на общинския съвет; “Пританей” е къща със свещено обществено огнище, предназначена за официални приеми и тържествени трапези. Отрано се появяват отворени отпред, а често и от друга страна портици „ста“, които са служели за място за почивка и разходка. Обществените сгради също включват „лесхи“ (вид клубове), фонтани, театри и стадиони. Цели комплекси от сгради са предназначени за „палаестри” и „гимназии” - училища за физическо и общо образование на младежта. Повечето обществени сгради са били свободно разположени около агората.

Началото на търсенето на нещо по-трайно от познатото, по-впечатляващо и отговарящо на изискванията на новото време. архитектурни формивъзпоменава храма на Аполон Терепиос в Хермон и храма на Хера в Олимпия.

Тези храмове свидетелстват повече за търсенето, отколкото за успехите на архаичната архитектура. Най-големите му постижения са свързани със създаването и последователното прилагане на принципите на реда. Ордерът представлява специален тип архитектурна композиция, чиито характерни черти са структура от три части (стерео, колони и антаблеман), ясно разделение на частите на опорни и поддържащи части и увеличаване на сложността на конструкцията от дъното нагоре. Ордерът възниква като важен елемент от архитектурата на обществена сграда.

Дорийският ордер се развива въз основа на строителния опит на дорийските племена, населявали гръцката метрополия. Намира се още в първите каменни конструкции, както в метрополията (античният храм на Атина Проная и древният толос в Делфи), така и в дорийските колонии (храмът на Артемида в Керпира, храмът на Аполон в Сиракуза) . Първоначално дорийските сгради имат много местни характеристики. С течение на времето разликите в плана бяха заличени. Резките колебания в пропорциите на колоните, които първоначално бяха доста значителни, също изчезнаха. Керамичните облицовки излязоха от употреба, безсмислени в каменните конструкции, но понякога се използваха според традицията (съкровищницата на Илоян в Олимпия).

Примери за установен архаичен дорицизъм са храмът на Атина на остров Егида, съкровищницата на атиняните в Делфи, храмът на Аполон в Коринт, „базиликата“ и храмът на Деметра в Пестум.

Важен елемент от архаичната архитектура беше декорацията: скулптура, която изпълваше полетата на метолите и фронтоните, както и боядисването на фасадите (с восъчни бои върху най-фина мраморна мазилка или директно върху камък). В дорийски храмове фоновете за скулптури са боядисани в синьо или червено. Мутулите, триглифите и регулите са в синьо, долните повърхности на корниза, тенията, под капителите са в червено. Основните, „работни“ части на сградата (архитрав, колона) не са боядисани. Оцветяването подчертаваше дизайна и в същото време придаваше на архитектурата празничен, величествен характер.

Лек в пропорции, декоративният и изящен йонийски ордер се формира в богатите търговски градове на островна и малоазийска Гърция, които са повлияни от културата на Изтока. Структурният прототип на йонийския антаблемент е плосък кирпичен покрив, комбиниран с таван, положен по протежение на непрекъснат наклон от малък дървен материал. Високата йонна сила и зъбците, разположени на върха на архитрава, намират своя прототип в този дизайн. Йонийският ред се среща за първи път в големи малоазийски диптери от средата на 6 век пр. н. е. д., изграден от варовик и мрамор. Сред тях най-известен е храмът на Артемида (архитекти Херсифон и Метаген) в Ефес.

През 6 век пр.н.е. д. Гръцките архитекти също постигнаха голям успех в създаването на архитектурни ансамбли. Най-важният тип ансамбъл, наред с опората и акропола, е светилището. Ансамбълът на светилището в Делфи, чиито основни характеристики са определени през 6 век пр.н.е. д., важен елемент от архитектурния образ е ландшафтната среда. Композицията на светилището е предназначена за възприемане на човек, който като част от тържествена процесия се изкачи по зигзагите на осветения път, рамкиран от съкровища и мотивни статуи; на един от завоите пред очите му се появиха неочаквано големи и поради това особено впечатляващи масиви от главния храм, стоящ на висока тераса.

гръцки ордени.

В древногръцкия ред има ясен и хармоничен ред, според който три основни части на сградата се комбинират помежду си: основата - стереобатът, носещите опори - колоните и носещата конструкция - антаблементът . Дорийският ордер (възникнал в началото на 7 век пр.н.е.) има три основни части (виж по-горе). Характеризира се с колона, разчленена от канелюри, събиращи се под остър ъгъл, стояща без основа и завършена с прост капител, архитрав под формата на плоска греда и фриз от редуващи се триглифи и метопи. Йонийският ордер (развит в средата на 6-ти век пр. н. е.) се различава рязко от дорийския с тънка колона, стояща на основата и завършена от капител с две спирали, архитрав от три части и лентовиден фриз; Флейтите тук са разделени от плоска писта.

Както дорическият, така и йонийският ордер са използвани в древна Гърция в широк спектър от сгради - от малки галерии на жилищни сгради до грандиозни портици на храмове.

Но освен дорийския и йонийския ордер в Древна Гърция е имало и други. Ето някои от тях.

Коринтският ордер е подобен на йонийския, но се различава от него по сложен капител, украсен с флорални шарки (най-старата коринтска колона е известна в храма на Аполон в Баса, сега Васа в Пелопонес, построен около 430 г. пр. н. е. от известния архитект Иктин).

Еолийският ордер (известен от няколко сгради от 7 век пр. н. е. - в Неандрия в Мала Азия, в Лариса, на остров Лесбос) има тънка гладка колона, стояща върху основата и завършена с капител, големи волути и венчелистчета, от които възпроизвеждат растителни мотиви.

Произходът на древногръцкия орден и неговите характеристики са изследвани много подробно. Няма съмнение, че неговият източник са дървени стълбове, монтирани на пиедестал, които носят дървени греди, които ги покриват. Двускатният покрив на каменните църкви следва дървената фермена конструкция. Във формата на таваните, в детайлите на дорийския ордер, може да се различи техният произход от сгради от големи гори. По-светлият йонийски ред е повлиян от техниките за изграждане на покриви от малки трупи. Капителите от еолийския ордер демонстрират местна строителна техника, според която гредите са положени върху разклонението на клоните на ствола на дърво. В Древна Гърция бързо се развива строго подреден план на храма, построен според правилата на ордените. Това беше периптерен храм, тоест храм, заобиколен от всички страни с колонада, вътре в която имаше светилище (цела) зад стените. Произходът на периптера може да бъде проследен до сгради, близки до древните мегарони. Най-близкото нещо до мегарона е храмът „в антите“, тоест храмът, където краищата на стените стърчат от предната страна, между които са поставени колони. Следват простил с портик на фасадата, амфипростил с два портика от противоположните страни и накрая периптер. Разбира се, това е само диаграма на историческото развитие: в Гърция храмовете често се строят едновременно различни видове. Но по един или друг начин най-старият пример е жилищна сграда - мегарон, а през 7 век. пр.н.е. се появяват периптерични храмове (храмът на Аполон Термий, иначе Фермоз, храмът на Хера в Олимпия и др.). В храмовете от това време все още се използват необработени тухлени и дървени колони, които в крайна сметка са заменени с каменни. Заедно със създаването на каменни конструкции, древните архитекти „от областта на нестабилните и нестабилни изчисления на очите си проправиха път до установяването на строги закони за „симетрия“ или пропорционалност на съставните части на сградата.“ Така пише за него римският архитект от 1 век. пр.н.е. Витрувий, авторът на единствения напълно запазен древен трактат за архитектурата, от който можем надеждно да съдим за възгледите на онази епоха върху архитектурата. Разбира се, като се има предвид фактът, че ордените са били формирани шестстотин години преди раждането на този трактат. Всички тези „строги закони“ са били укрепени в каменната архитектура на Древна Гърция в продължение на векове, а ако броим онези епохи, когато редът отново се възражда в архитектурата, тогава в продължение на хилядолетия.

Архитектура (класическа Гърция през 5 век пр.н.е.)

Развитието на ордените в Древна Гърция е свързано главно с формирането на основните типове обществени сгради и преди всичко храмове. Във връзка с идеята за храма като обиталище на божество, първоначалният му състав се формира под влиянието на антична жилищна къща - мегарон с портик пред него и статуя вътре в помещението. Най-простият тип храм е храм на мравка. Състои се от правоъгълна зала - cella и входен портик с две колони, разположени между издатините на надлъжните стени - anta. Развитието на храма в антите е простилът, при който четириколонният портик е разширен спрямо антите, както и амфипростилът – с два крайни портика от противоположни страни. Накрая през архаичния период се оформя периптер с колонада от четирите страни.

Развитието на периптерните и други видове храмове в архаичната и класическата епоха дава най-ярка представа за промените в ордерната композиция и допълнението характерни особеностиГръцка архитектура. Върхът на развитието са храмовете на Атинския акропол, който е създаден през 5-4 век. пр.н.е. и доминира над града и околностите му. Унищожен по време на персийските нашествия, Акрополът е възстановен в безпрецедентен мащаб. През третата четвърт на Vв. пр.н.е д. били издигнати искрящи бели мраморни сгради: Партенонът, Пропилеите, храмът на Нике Аптерос („Победата без крила“). Сградата Ерихтейон, която допълва ансамбъла, е построена по-късно.

Строителите на Партенона Иктикус и Каликрат успяха да постигнат истинска хармония. Колоните на храма са със същата височина като колоните на храма на Зевс в Олимпия, но тежките пропорции на „суровия“ стил са заменени от хармония и изящество. Влиянието на йонийските традиции се отразява в появата на фриз от външната страна на западната част на конструкцията. Архитектът Мнезиклет, създателят на величествената порта, водеща към Акропола, Пропилеите, също се стреми да комбинира двата стила: йонийските колони са рамо до рамо с дорийските. Напротив, йонийските черти преобладават в архитектурата на красивия миниатюрен храм на Атина Победоноската. Също в духа на йонийските традиции е построен Ерейхтейон, разположен много живописно.

Всички тези прекрасни творения на атинските архитекти се намират на Акропола. На хълма на Акропола са били разположени главните светилища на атиняните и преди всичко Партенонът – храмът на Атина, богинята на мъдростта и покровителка на Атина. Там се съхранява и хазната. В сградата на Пропилеите, която е служила за вход към Акропола, в двете й разширения – крила – има библиотека и художествена галерия.

Гръцките архитекти знаеха как да избират идеално местата за своите сгради. Храмът е издигнат там, където сякаш самата природа е подготвила място за него, като в същото време неговите спокойни, строги форми, хармонични пропорции, светли мраморни колони и ярки цветове контрастират храма с природата и утвърждават превъзходството на интелигентно създаденото. създадена от човека структура над околния свят.

Акрополът въплъщава идеята за силата и величието на атинската държава и в същото време за първи път в историята на Гърция изразява идеята за общогръцко единство.

Значението на планирането на Акропола може да се разбере само като си представим движението на тържествени шествия в дните на обществени празненства. Пътят водеше до церемониалната порта - Пропилеите. Дорийската колонада на Пропилеите е две неравни, но взаимно балансирани крила на сградата; в съседство с дясното, по-малко крило е храмът на Нике Аптерос („Безкрила победа“), който започва да се строи през 449 г. като паметник в чест на победата на Атина над персите. Този храм не е голям по размери, хармоничен и ясен по форма, сякаш отделен от общия масив на хълма, той пръв посрещна шествието. Стройни йонийски колони на всяка от двете къси страни на храма придават на сградата грациозни черти. От Пропилеите главният храм на Акропола, Партенонът, построен на най-високата платформа на Акропола, се вижда от ъгъла. Голямата сграда на Партенона е балансирана от елегантния и сравнително малък храм на Ерехтехон, стоящ от другата страна на площада, който подчертава възвишената строгост на Партенона със своята свободна асиметрия. Партенон- най-съвършеното творение на гръцката класическа архитектура и едно от най-високите постижения на архитектурата изобщо. Тази монументална величествена сграда се извисява над Акропола, точно както самият Акропол се извисява над града и околностите му. Партенонът е най-големият храм в ансамбъла на Акропола и цялата гръцка метрополия. Вътре има две големи зали - правоъгълна и квадратна, чиито входове са разположени от противоположните страни. Източната правоъгълна зала със статуя на Атина в задната част беше разделена на три части от двустепенни колонади от дорийския ордер. Квадратната зала служела като съкровищница и се наричала Партенон.

Типът гръцки храм, върху чието създаване са работили много поколения, получава най-съвършената си интерпретация в Партенона. В основните си форми това е дорийски периптер с осем колони по късите страни и седемнадесет по дългите страни. Но органично включва елементи от йонийския ордер: удължени колони, лек антаблемент, непрекъснат фриз, опасващ сградата, изработен от квадрати от пентелийски мрамор. Оцветяването подчертава структурните детайли и формира фон, на който се открояват скулптурите на фронтоните и метопите.

На величествената яснота и строгата хармония на Партенона сякаш се противопоставя изяществото и свободата на композицията на Ерехтейона - асиметрична сграда, построена на Акропола от неизвестен майстор през 421 - 406 г. пр.н.е д. Посветен на Атина и Посейдон, Ерехтейонът се отличава с живописна интерпретация на архитектурното цяло, контрастно сравнение на архитектурни и скулптурни форми. Оформлението на Ерехтейона отчита неравностите на терена. Храмът се състои от две помещения, разположени на различни нива. Има портици с различни форми от три страни, включително известния портик на кора (кариатидите) на южната стена.

Със своите разчленени и живописни форми Ерехтейонът проправя пътя на изкуството по-късно от класиката, понякога по-трагично развълнувано, понякога лирично изтънчено, но по-малко стойностно и героично от високата класика. В допълнение към Акропола на Атина, през архаичния и класическия период възникват много други ансамбли, включително храмове, светилища и обществени сгради (светилището на Зевс в Олимпия, комплексът от храмове в Посейдония и др.). Но още от 4 век храмовете започват да губят своето водещо значение и сградите и комплексите за светски цели започват да се развиват все повече и повече, оформяйки се като елементи обща структураградове. Особено си струва да се подчертаят търговските и развлекателни комплекси, съчетани с естествения пейзаж. Стадионите са били построени в естествени депресии, понякога достигащи значителни размери (Атина, Олимпия), театрите са използвали планински склонове, за да изградят естествен полукръгъл театър с кръгла платформа - оркестър, където обикновено е изпълнявал хорът. До оркестъра имаше правоъгълна сцена.

Архитектура (елинистическа епоха).

За пластичните изкуства от III – I в. пр.н.е д. в никакъв случай не са били периоди на упадък. Пример за това е известната скулптурна група на Лаокоон, шедьовър на елинистичната скулптура. Групата е създадена през първата половина на I век. пр.н.е д., тоест когато гръцката поезия вече е била затрупана от творческа стерилност.

Йонийският ордер царува в сакралната архитектура на елинистическата епоха. Малкото дорийски сгради се отличаваха с тънки колони и леки подови греди - това, както и появата на някои други елементи, показва разлагането на стария дорийски стил, който само в гръцкия запад все още запазва древни традиции. Ако дорийският ордер не е бил широко разпространен в сакралната архитектура, то в светското строителство често се е прибягвало до него, както се вижда от колонадите на портиците.

Триумфът на йонийския орден се доказва от монументалния храм на Дидимайон в Милет: храмът е заобиколен от двойна колонада, състояща се от 210 йонийски колони. Йонийският стил спечели не само в живота, но и в теорията на архитектурата. Особено пламенно за него работи архитектът и теоретик на това изкуство Хермоген, който работи в средата на 2 век. пр.н.е д. и създава нова архитектурна формула - псевдодиптер: сграда, заобиколена от двойна колонада, а вътрешният ред колони е наполовина скрит в стената на сградата. Тази форма, последното творение на йонийския стил, е въплътена в големия храм на Артемида Левкофриена в Магнезия; по-късно псевдодиптерът е широко възприет от римляните както на практика, така и на теория. В допълнение към правоъгълните сгради през елинистическата епоха все повече се появяват кръгли паметници, продължаващи традициите на 4 век. пр.н.е д. От оцелелите паметници от този тип най-забележителни са Арсиноеон на остров Самотраки, Трохейският паметник на Трасил и сгради в Олимпия и Еретрия. Най-забележителното е творението на Сострат от Книд - морски фар, издигнат на повече от 100 метра височина на остров Фарос близо до Александрия. Александрийският фар е смятан за едно от седемте чудеса на света, но не е оцелял до наши дни.

Храмове

Храмовете, които са служили в Гърция изключително за религиозни цели, дават представа за гръцката архитектура.

Прототипът на гръцкия храм е мегаронът. Храмът беше домът на Бога. Дървените храмове не са оцелели, но за тях може да се съди по по-късните каменни храмове. Плътно разположени колони поддържат хоризонтални греди (архитрави) и двускатни покриви. Архитравът, фризът и корнизът образуват антаблемент, украсен с резбовани детайли, изобразяващи краища на дървени греди с глави от бронзови гвоздеи, каквито са били използвани за свързване на елементи в дървени храмове.

Дизайнът на храмовете е прост, архитектите следват определена типология. Вътрешното пространство на храма, целата, е било обиталище на боговете (обикновено една или две стаи). Храмът често е заобиколен от колонада (обикновено шест или осем колони отпред и отзад на храма и допълнителни редове колони отстрани). Тази структура, перфектна в своята простота, е издигната с помощта на гениални техники.

Една от характеристиките на гръцката архитектура е използването на ордера, специфична тектонична система, използвана в класическа архитектура. В най-древния дорийски ордер колоните с прост капител, състоящ се от кръгъл ехинус и квадратна плоча от абака, нямат основа и са поставени върху тристепенна основа (стилобат).

Обикновено в долната част, 1/3 от височината, стволът на колоната има удебеляване (entasis). Ограждане на антаблемент горна частхрамът се състои от три елемента: плосък архитрав, фриз, който е разделен на триглифи, оформени като краища на дървени греди, и гладки или релефни метопи; и накрая, корниз, надвиснал над долните части на сградата.

Всички части имат определени размери, които се изчисляват на базата на модула - диаметъра на колоната. В ранните дорийски храмове (около 550 г. пр. н. е.) като храма в Пестум, височината на колоната не надвишава четири и половина диаметъра. С течение на времето пропорциите се промениха. Височината на колоните на Партенона вече е осем диаметъра.

Върху руините на храмове са открити следи от боя. Полихромът (използването на няколко цвята) придава на тези сгради напълно различен вид от това, което си представяме във въображението си.

След дорийския се появяват още два ордена. Йонийският ордер се характеризира с по-тънки и изящни колони с основа. Отличителна чертаЙонийските капители са спираловидни къдрици - волути. Малкият храм Ерехтейон и храмът на Атина Нике на атинския Акропол са типични примери за този архитектурен стил, елементи от който могат да се видят в дорийския храм на Аполон в Баса. В сравнение със строгия дорийски ордер, йонийският ордер изглежда по-„женствен“. Третият ред, коринтският, се появява много по-късно. Това е най-великолепният от трите ордера, характеризиращ се с малки волути в ъглите на капителя, чиято долна част е украсена с издълбани листа от акант. Коринтският ред е широко използван в Рим, той също е много популярен в архитектурата на класицизма и неокласицизма.

Светски сгради

Що се отнася до светските сгради, представа за тях се дава от паметниците на минойската архитектура на острова. Крит. Дворецът на Минос се появи пред очите на изследователите като огромен лабиринт. Около предния двор имаше дву- и триетажни сгради с различни форми и размери, разположени несистематично (или подчинени на система, която не можем да разберем). В стаите нямаше прозорци, светлината проникваше през специални кладенци, които минаваха през всички етажи и създаваха различна степен на осветеност в залите. Колоните на двореца Кносос бяха въплъщение на тектониката, разширяваща се не до дъното, а до върха. Стените били покрити с безброй фрески и ивици орнаменти, най-често под формата на вълни или спирални къдрици, напомнящи за близостта на морето и вечното движение на вълните. Човешките фигури са изобразени условно: например главата и краката са в странична проекция, а торсът е фронтален.

Също така е невъзможно да не споменем гръцкия театър. Гръцкият театър с редове седалки за зрители, спускащи се в полукръг до кръгла оркестра (сцена), нямаше покрив.

В центъра на всеки гръцки град имаше открит площад, агора, където се провеждаха търговия и срещи. В покритата портична галерия в края на агората се помещаваха магазини, складове и офиси. Използвайки примера на почти новопостроената стоа на Атал на атинската агора (ок. 150 г. пр.н.е.), можем да си представим как са изглеждали подобни структури.

Както на остров Крит, така и в континентална Гърция, започвайки вече III хилядолетиепр.н.е д., у дома обикновените хораса построени от кални (изсушени на слънце) тухли, често върху каменна основа. В най-големите жилища стаите били групирани около мегарон - голям правоъгълен двор.

В градовете къщите бяха построени по улиците, външната стена беше празна и имаше само незабележим вход. Стените на къщите бяха покрити с мазилка. Подът беше покрит с мазилка или настилан с гипсови плочи. . Подът, разделен на правилни квадрати, беше украсен с орнаментални мотиви с изображения на октоподи и риби. В много стаи имаше пейки покрай стените, направени от същия материал като основната сграда и също измазани. В стените са изградени доста дълбоки ниши за съхранение на провизии. Баните са били само в дворците. Теракотените бани, напомнящи съвременните по форма, бяха украсени с рисунки и вградени в своеобразен глинен пиедестал.

Гръцката архитектура достига своя най-голям разцвет през атинския - класически - период. Простота и яснота на формите и плановете, пораждащи усещане за хармония и достигане на съвършенство в прочутия Партенон. Понятието „класически“ предполагаше дълбока почтеност архитектурна структура, което не позволява нищо да се добавя или премахва, без да се наруши целостта на произведението. Това е причината за отказа на гърците от лукса. Гръцките къщи изглеждаха доста аскетични. Естествената простота на тяхната декорация, минимум мебели: всичко това е много в унисон с модерния минималистичен интериор.

Планът на по-късна гръцка къща е оформен около вътрешен перистилен двор, през който са осветени всички останали стаи. Той също така е служил като основно място за срещи и хранене. Дворът беше заобиколен от всички страни с галерия с колони. Стените първо били варосани с вар, а по-късно започнали да ги боядисват. Рисуваха се с темпера, като любимият цвят беше червеният. Често стената имаше основен пояс от бяло или жълт цвятвисоки около метър.В двора те обикновено са били украсени с килими и бродирани платове.

Подовете на първия етаж останаха кирпичени. Също като стените, подовете понякога са били боядисани, а в най-богатите къщи са били облицовани с мозайка. Най-често срещаният модел е кръг, вписан в квадрат. На втория етаж често имаше стаи за жени. Подовете тук бяха кирпичени или дървени.

Гърците са били добре запознати със слоновата кост. Този ценен материал е бил използван за украса на мебели и други предмети от бита: ковчежета, ковчежета и др.

Мебели

Мебелите в Гърция са били изработени от дърво, бронз и мрамор. Най-разнообразни бяха мебелите за сядане. Сгъваема табуретка на X-образна опора „идва“ от Египет. Гръцките дърводелци най-накрая започнаха да използват самолет и струг, което веднага се отрази на качеството на дървообработването. Гърците, очевидно, също са усвоили огъването на дърво с помощта на пара - метод, „преоткрит“ от европейците отново едва през 19 век. Най-разпространената форма на антични мебели от това време е табуретка с четири кръгли струговани крака, които стават по-тънки в долната част. Наричаше се "дифрос". Краката му бяха направени или вертикални, или леко отклонени надолу и бяха гладки. Има две основни направления в производството на табуретки. Първият вид е почти идентичен с табуретката, на която все още седим. Лесно се транспортира от място на място, не му е определено определено място в къщата и тежи малко. С развитието на културата краката на табуретките започнаха да се издълбават във формата на „лъвове“ - тази тенденция е жива и до днес.

За да се увеличи комфортът, беше обичайно да се поставят възглавници върху такива столове. Вторият тип най-много отговаря на днешното определение за малка маса. Използва се за същите цели, но беше по-малко мобилен, тоест обикновено стоеше на едно място и можеше да се използва не само като седалка, но и като маса. Постепенно върху такива столчета започват да се издълбават различни орнаменти и дори сцени. При специални случаи табуретките са направени от камък и така са оцелели до днес. Имаше и трети тип, въпреки че едва ли е уместно да го приписваме директно на изпражненията. Те също са оцелели до днес и под древното си име - това са тронове. Троновете са били предназначени изключително за хора, надарени с власт, те винаги са били много богато украсени, не само с дърворезби, но дори и със скъпоценни камъни.

Апогеят на гръцкото мебелно изкуство е „клисмос“ - лек, елегантен стол с крака във формата на полумесец, чиято облегалка поддържаше гърба. Метални скоби или дървени подложки закрепваха отделните части на такъв стол. Дизайнът на диван с две облегалки отстрани е като преход към легло - „клайн“, който се състои от плитка кутия на вертикални крака. Те предпочитали да се хранят, четат и пишат в полулегнало състояние на специални легла (клини), покрити с ярки пухкави тъкани с изящни шарки. Меката облегалка и подлакътници са измислени в Гърция. Изработвали са както от плат, така и от кожа.

Съответно масите бяха ниски, тъй като бяха предназначени само за подреждане на различни хранителни продукти. В по-голямата си част те бяха направени преносими. След хранене масата беше преместена под леглото, което имаше доста високи крака, около един метър. Гърците не познаваха скринове или гардероби, така че най-често срещаните и най-важният типимаше ракла с домашни мебели, специален типкутия за съхранение на различни неща. Стените на такива сандъци са покрити с рисунки различни цветове. По ярки син фонизобразени са меандри, палмети и други мотиви от гръцки орнамент. Освен сандъци, древните гърци са използвали и „пистоси” – големи, цилиндрични буркани, изработени от бронз. От бронз са правени кадилници – „трилигатерии”, канделабри и триножници. Повечето от мебелите бяха цветни.

Текстил в интериорния дизайн

Беше обичайно да се поставят тъкани върху столове и легла. Като цяло тъканите играят не по-малко важна роля в древния интериор, отколкото сега. Гърците са използвали покривала за мебели и завеси. С помощта на обикновени завеси беше извършено зониране на стаите (вратите като такива бяха много редки). Платовете с шарки могат да висят по стените свободно или на гънки. Понякога те бяха окачени на няколко секции, всяка от които имаше свой собствен цвят. За драперии в древна Гърция са използвани вълна и плат, обикновено в ярки цветове; предпочитание е дадено на зелено, шафран, златно и нюанси на лилаво.

Шарките на тъканите обикновено били тъкани, но присъствала и бродерия. Орнаменталните мотиви са от естествен произход и повтарят тези, които украсяват капители, корнизи и вази: листа от акант, меандри, палмети. Това създава целостта на цялото съдържателно съдържание (или, казано по-съвременно, дизайн) на античната къща.

Орнамент

За орнамента, освен растителните мотиви, най-характерен е добре познатият меандър: поредица от начупени под прав ъгъл линии, непресичащи се или пресичащи се линии.

Орнаментацията винаги е била чисто декоративна за гърците и не е имала същото символично култово значение, както при египтяните. Чести декоративни елементи в интериорния дизайн са йониката и коланите със зъбци.

Керамика

В Гърция процъфтява керамиката. Вазите са били разнообразни по форма и покрити с художествена живопис, използвани за съхранение на вино и масло, тамян и вода. Вазите са рисувани с помощта на сложни техники под формата на орнаменти, митологични сюжети и ежедневни сцени. Вази са изработени от сребро и украсени с релефни изображения.